音乐七年级下人教版第5单元欣赏《优雅》教案1
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《优雅》作业设计方案(第一课时)一、作业目标本作业设计旨在通过《优雅》这一音乐课程的第一课时,使学生能够:1. 了解音乐课程的基本内容和教学目标;2. 掌握基本的音乐欣赏技巧和音乐理论知识;3. 培养学生对音乐的热爱和审美能力,提高其音乐素养。
二、作业内容1. 音乐欣赏:学生需在家中通过网络或实体音乐资源,聆听《优雅》音乐作品集中的至少三首曲目,并记录下自己的听后感。
听的过程中应注重体验音乐的旋律、节奏、和声等元素,并尝试分析作品所表达的情感和意境。
2. 理论学习:学生需完成《优雅》音乐课程的基础理论知识学习,包括音乐的基本概念、音乐的构成要素等。
通过阅读教材或在线资源,了解音乐理论的基本框架,为后续的实践操作打下基础。
3. 创作实践:学生可尝试用简单的乐器或无乐器表演的方式,创作一段与《优雅》音乐主题相关的短小乐曲或歌曲。
创作过程中应注重音乐的流畅性和表现力,体现对音乐的理解和感受。
三、作业要求1. 音乐欣赏:学生需认真聆听曲目,并详细记录听后感,包括对旋律、节奏、和声的感受以及对作品情感和意境的理解。
听后感应真实、具体,体现出对音乐的深入体验。
2. 理论学习:学生需仔细阅读教材或在线资源,掌握音乐理论的基本知识,并能够用自己的语言进行简要的概括和解释。
3. 创作实践:学生应根据自己的理解和感受进行创作,作品应具有流畅的旋律和良好的表现力。
作品可以通过录音或视频的方式进行提交,以便教师进行评估和指导。
四、作业评价本作业的评价将从以下几个方面进行:1. 学生对音乐的听后感是否真实、具体;2. 学生对于音乐理论知识的掌握程度;3. 学生的创作实践是否具有流畅的旋律和良好的表现力;4. 学生的作品是否体现出对《优雅》音乐主题的理解和感受。
评价将采用教师评价和学生互评相结合的方式进行,以全面了解学生的学习情况和作品质量。
五、作业反馈教师将根据学生的作业情况,给予相应的反馈和建议。
对于表现优秀的学生,将给予肯定和表扬;对于存在问题的学生,将提供具体的指导和建议,帮助其改进和提高。
《优雅》教案一、学习内容风笛音乐《优雅》。
二、学习目标1、通过鉴赏有代表性的民间音乐,了解风笛、音色特点及演奏方式。
2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动,认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征。
3、通过文化与音乐结合讲述的方式,开阔学生视野,感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性,学会尊重多元文化,对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
三、重点及难点重点:欣赏苏格兰民间音乐《优雅》,感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
难点:初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
四、学习方法与指导策略(一)聆听与分析结合,学生从自我体验中感受欧洲民间的风格特征,谈感受与同学交流体会。
(二)学生自主学习搜集关于欧洲音乐的知识、音乐作品。
五、教学过程一、导入新课出示图片,向同学们同时展示苏格兰乐手的着装。
并提示学生图片上还有一种苏格兰的特色乐器。
二、欧洲民间音乐(一)风笛音乐1、欣赏配有苏格兰风光画面的风笛曲。
然后提问问题:乐器的音色有何特点?分小组讨论(高亢的、尖锐的);音乐表达了怎样的情绪?(奔放热情,气势宏伟)。
2、介绍风笛的构造。
3、分析风笛作品《优雅》:(1)看谱例,哼唱旋律,同时用手划拍子,注意弱起小节,提示学生模仿风笛的音色演唱旋律,音乐欣赏完了,问:音乐的线条是怎样的?(连绵起伏的)。
(2)教师小结:这是一首多声部的音乐,主题旋律在高声部,低声部的持续音作为伴奏,就像连绵不断的群山。
4、拓展:继续欣赏一段音乐,同样是由风笛演奏的,你能说说它跟苏格兰风笛的区别吗?(1)欣赏:电影《泰坦尼克号》主题歌《My heart will go on》(由风笛演奏)。
爱尔兰风笛那悠远宁静的音色,渲染的是一种什么样的音乐情绪?教师小结:浪漫的、深情的,怀念的情绪。
它是由什么乐器演奏的?——是爱尔兰风笛。
(2)那么爱尔兰风笛和刚才我们欣赏的苏格兰风笛有什么区别?A、从演奏上看,苏格兰风笛用嘴吹气,使风笛发出声音。
《优雅》作业设计方案(第一课时)一、作业目标:1. 了解《优雅》这首音乐作品的基本信息和背景故事;2. 通过欣赏和演奏《优雅》,培养学生的音乐鉴赏能力和表现力;3. 练习基本的音乐演奏技巧,如节奏、音准、力度等。
二、作业内容:1. 听赏《优雅》,并记录下自己的感受和想法;2. 尝试用乐器演奏《优雅》,可以选择钢琴或其他乐器,注意节奏、音准和力度;3. 搜集关于“优雅”的诗歌、散文或名言,并尝试用自己的语言描述“优雅”的含义;4. 观看一场有关“优雅”的电影或视频,并写下自己的观后感。
三、作业要求:1. 作业内容应包括听赏、演奏、搜集资料和观看视频四个部分,确保全面了解《优雅》这首音乐作品;2. 演奏时,注意保持正确的姿势和演奏技巧,记录下自己在演奏过程中遇到的问题和解决方法;3. 搜集的资料和观后感应符合作业要求,真实表达自己的想法和理解;4. 按时提交作业,可以通过邮件或网盘等方式提交作业,同时注明自己的姓名和学号。
四、作业评价:1. 评价标准包括作业完成质量、是否按照要求完成作业、演奏水平等方面;2. 评价方式将采取教师评价和学生互评相结合的方式,综合评价学生的作业表现;3. 评价结果将作为期末总评的一部分,以鼓励和激励学生更好地参与音乐课程的学习。
五、作业反馈:1. 鼓励学生在作业完成后主动与教师或同学交流自己的演奏心得和收获;2. 收集学生的反馈意见,针对作业中存在的问题和建议,不断改进教学方法和内容,提高教学质量。
为了确保作业的有效实施和完成,可以采取以下措施:1. 在课程开始时,向学生们明确说明作业要求和评价标准,让他们有明确的学习目标;2. 在课程进行中,定期检查学生们对《优雅》这首音乐作品的了解程度和理解程度,及时给予指导和帮助;3. 在课程结束前,组织一次集体讨论,让学生们分享自己在作业中的收获和感受,共同提高音乐鉴赏能力和表现力。
总之,通过合理的作业设计和实施,能够帮助学生更好地理解和掌握音乐知识,提高他们的音乐素养和综合素质。
《优雅》作业设计方案(第一课时)一、作业目标本课作业设计旨在通过音乐欣赏与基本乐理学习,让学生初步感受《优雅》这一音乐作品所传达的意境与情感,掌握音乐基础理论知识,并激发学生对音乐学习的兴趣与热情。
二、作业内容1. 音乐欣赏:学生需在家中利用网络资源或音乐播放器,完整地欣赏《优雅》音乐作品至少三次,每次欣赏后记录下自己的感受和联想,如乐曲的旋律、节奏、乐器音色等。
2. 乐理学习:学生需预习第一课时的乐理知识,包括音符、节拍、调式等基本概念,并通过课本或网络资源查找并学习与本课相关的乐理内容。
3. 创作实践:学生以《优雅》音乐为背景,创作一段简单的歌词或进行简单的旋律创作,要求体现出对音乐的理解和感受。
4. 小组合作:学生需与小组内同学进行交流,分享各自的感受和创作成果,并共同讨论如何将《优雅》的意境通过表演形式表现出来。
三、作业要求1. 音乐欣赏:记录要详细,感受要真实,能够体现出对音乐的深入理解。
2. 乐理学习:要求学生掌握基本乐理知识,理解并能解释相关概念。
3. 创作实践:歌词或旋律创作要富有创意,能够体现出学生对音乐的理解和感受。
4. 小组合作:小组内交流要充分,能够形成明确的表演方案或创作构想。
四、作业评价1. 教师将根据学生的作业完成情况,给予相应的评价和指导。
2. 评价标准包括作业的完成度、质量、创意以及小组合作的情况。
3. 对于优秀作业,将在课堂上进行展示,并给予表扬和鼓励。
五、作业反馈1. 教师将对学生的作业进行批改,指出存在的问题和不足之处,并给出改进建议。
2. 对于学生在作业中提出的疑问或困惑,教师将给予详细的解答和指导。
3. 通过作业反馈,学生可以了解自己的学习情况,明确下一步的学习方向和目标。
六、总结本课作业设计旨在通过音乐欣赏、乐理学习和创作实践等方式,提高学生的音乐素养和审美能力。
通过小组合作和作业反馈,可以帮助学生更好地理解音乐作品,激发学生对音乐学习的兴趣与热情。
初中音乐优雅教案年级:初中学科:音乐课时:2课时教材:《音乐课程标准》实验教科书教学目标:1. 让学生了解和感受优雅的旋律,培养学生的音乐审美能力。
2. 引导学生通过欣赏、分析、演唱等方法,体验音乐的魅力。
3. 提高学生的音乐综合素质,培养学生的音乐创造力。
教学内容:1. 欣赏优雅的旋律作品:《梁祝》、《春江花月夜》等。
2. 分析旋律的结构、节奏、音色等特点。
3. 演唱旋律作品,体验音乐的美感。
教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师播放《梁祝》片段,引导学生感受音乐的美感。
2. 学生分享对音乐的感悟,教师总结。
二、欣赏与分析(15分钟)1. 教师播放《春江花月夜》片段,引导学生欣赏。
2. 学生分析旋律的结构、节奏、音色等特点,教师点评。
3. 教师讲解旋律的表现手法,如抑扬顿挫、连音、跳音等。
三、演唱与实践(15分钟)1. 教师带领学生演唱《梁祝》片段,注意音准、节奏、音色等问题。
2. 学生分组演唱,相互评价,教师指导。
3. 学生自由发挥,创作旋律作品,教师点评。
第二课时:一、复习与导入(5分钟)1. 教师播放《春江花月夜》片段,引导学生回忆上节课的内容。
2. 学生分享自己的创作成果,教师总结。
二、欣赏与分析(15分钟)1. 教师播放其他优雅的旋律作品,如《茉莉花》、《二泉映月》等。
2. 学生分析作品的旋律特点,教师点评。
3. 教师讲解旋律的的表现手法,如对位法、模仿法等。
三、演唱与实践(15分钟)1. 教师带领学生演唱新的旋律作品,注意音准、节奏、音色等问题。
2. 学生分组演唱,相互评价,教师指导。
3. 学生自由发挥,创作旋律作品,教师点评。
教学评价:1. 学生对优雅旋律的欣赏能力。
2. 学生对旋律结构、节奏、音色等特点的分析能力。
3. 学生演唱旋律作品的准确性、表现力。
4. 学生音乐创作的创新能力。
通过本节课的学习,让学生感受到音乐的魅力,培养学生的音乐审美能力,提高学生的音乐综合素质。
《优雅》作业设计方案(第一课时)一、作业目标:1. 通过欣赏与学习《优雅》这首音乐作品,学生能够理解优雅的内涵,感受到音乐所传达的和谐、舒适和平衡;2. 引导学生对音乐艺术有更深入的理解,增强音乐素养;3. 培养学生对于音乐鉴赏的能力,激发他们对音乐的兴趣。
二、作业内容:1. 音乐欣赏:要求学生在家中收听并欣赏《优雅》这首曲子,至少听两遍,并记录下自己的感受;2. 音乐知识学习:学生阅读相关音乐知识,如音乐历史、音乐风格等,了解《优雅》这首曲子的创作背景和风格特点;3. 作业反馈:学生将听到的感受以及学习到的音乐知识记录在作业本上,下节课与同学们进行分享和交流。
三、作业要求:1. 确保学生能够正确收听和欣赏音乐,以便准确地表达自己的感受;2. 学生对音乐知识进行阅读和理解,不要过度依赖网络资料,力求真实地反映曲子的创作背景和风格特点;3. 学生应按时完成作业,并在课堂上积极参与讨论,与同学们分享自己的感受和学习成果。
四、作业评价:1. 教师根据学生提交的作业本,对学生的音乐欣赏能力和知识掌握程度进行评价;2. 结合课堂上学生的讨论表现,综合评价学生的作业完成情况;3. 对于表现优秀的学生,给予一定的奖励和表扬,以激励他们更好地参与音乐课程的学习。
五、作业反馈:1. 学生根据自己在作业中的表现,对自己的音乐素养和能力进行自我评价;2. 学生对作业内容和要求提出意见和建议,帮助教师更好地完善音乐课程的教学内容;3. 学生之间可以相互交流、学习,共同提高音乐素养。
通过以上作业设计方案,我们旨在引导学生通过欣赏和学习《优雅》这首音乐作品,深入理解音乐的内涵和魅力,培养他们的音乐素养和鉴赏能力。
同时,通过作业反馈和交流,鼓励学生相互学习、共同进步,为他们的音乐之路奠定坚实的基础。
作业设计方案(第二课时)一、作业目标:1. 通过聆听和欣赏古典音乐,提高学生的音乐感知能力和欣赏水平;2. 通过实践活动,如音乐演奏和舞蹈表演,加深学生对优雅的理解和感受;3. 培养学生对古典音乐的热爱和兴趣,激发他们的艺术创造力。
优雅-人教版七年级音乐下册教案一、教学目标了解什么是优雅的音乐,在了解的基础上能比较直观地感受和诠释优雅。
二、教学重点了解优雅风格的音乐特点,能听取优雅风格的音乐并感受其中的优雅气息。
三、教学难点能较为深入地了解和诠释优雅风格的音乐,从音乐构成、演奏方式、音色及音乐特色等方面进行深入比较和分析。
四、教学过程1. 导入环节通过谈论和分享最近的写真展览、芭蕾舞、绘画等文化艺术活动,向学生们介绍何为“优雅”。
借此,让学生学习到什么是优雅艺术,以培养他们的审美情趣和审美能力。
2. 学习环节1.已知条件学生已学过的曲目:玛丽有小羊样。
2.学习目标通过和玛丽有小羊样相比,听取另一首优雅的音乐作品,并比较二者之间的音乐特点,了解什么是优雅的音乐。
听取优雅音乐、欣赏表演、参与问答互动、讨论总结。
3.学习过程(1)电视剧插曲欣赏环节,老师首先向学生介绍什么是优雅的音乐,播放音乐,让学生认真聆听,感受优雅的气息,了解该音乐的特点和作曲时的心情。
(2)欣赏表演环节,老师让学生跟随乐曲走、感受、把握曲子中表达的情感,通过观察表演者,了解如何在学习中表现自己的感情和情感。
3. 总结评价环节学生对刚才学习的内容进行讨论,分享自己的收获并提出疑惑。
4. 作业布置听取经典的雅乐作品,从音乐构成、演奏方式、音色及音乐特色等方面进行深入比较和分析,并且对学到的思路和方法进行总结。
五、教学评价通过本节课的教学,学生们对什么是优雅的音乐有了一定的了解,学生们能比较直观地感受和诠释优雅。
此外,学生对优雅风格的音乐特点有了更深刻的认识和理解,在音乐审美领域的素养得到了进一步的提高。
《优雅》教案教学内容与分析《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一,乐曲旋律用五声音阶,气势宏伟又不失优雅。
乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。
乐曲为E大调,6/8拍,是由三个基本上相同的乐段构成,实际上是同一个曲调反复演奏三遍,但是每遍的和声构成各不相同。
学情分析初中阶段的学生对欧洲文化比较熟悉,但是对于欧洲音乐还需要理论上的指导,本课利用对比的方式,使学生们在对比中学习理论,印象更深刻。
本课希望通过正确的引导及对课堂的巧妙设计使学生体验欧洲音乐,并激发他们继续探究的兴趣。
教学目标1、学生能认真聆听具有代表性的苏格兰民间乐曲《优雅》,了解欧洲民间音乐文化,在实践表现活动中感受、体验其风格特点。
2、在鉴赏中初步感知风笛演奏的音乐特点。
3、能运用自己掌握的知识,对欧洲民间音乐与欧洲专业音乐的关系有简单的认识。
教学重难点1、重点:欣赏苏格兰民间乐曲《优雅》,感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
2、难点:初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
教学方法1、聆听法:欣赏歌曲,使学生最直观真实地感受音乐。
2、形象法:利用多媒体展示音乐视频,使学生获得具体、生动、真实的感性认识。
3、对比法:对比欣赏《优雅》与歌曲《my heart will go on》,比较两种不同的风笛的演奏特点。
教学过程一、导入。
播放图片,介绍欧洲的风土人情。
(意图:使同学们了解欧洲的风土人情,带着这种认识去欣赏他们的音乐,有利于对音乐的理解。
)二、新课教学。
1、简介欧洲民间乐器风笛,播放苏格兰民间乐曲《优雅》。
师:这首乐曲的风格特点是怎样?它的演奏乐器的音色有什么特点呢?生:略。
师:旋律采用五声音阶,气势宏伟、典雅奔放,既蕴含着含蓄、高雅的古典美又有奔放热情的现代精神。
在音色上音色嘹亮,粗犷有力,适于表现英雄气概。
2、简介爱尔兰风笛,对比爱尔兰风笛和苏格兰风笛有什么区别。
师:请同学们想一想,爱尔兰风笛和苏格兰风笛有什么区别呢?生:略。
《优雅》教案
一、学习内容
风笛音乐《优雅》。
二、学习目标
1、通过鉴赏有代表性的民间音乐,了解风笛、音色特点及演奏方式。
2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动,认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征。
3、通过文化与音乐结合讲述的方式,开阔学生视野,感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性,学会尊重多元文化,对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。
三、重点及难点
重点:欣赏苏格兰民间音乐《优雅》,感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
难点:初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
四、学习方法与指导策略
(一)聆听与分析结合,学生从自我体验中感受欧洲民间的风格特征,谈感受与同学交流体会。
(二)学生自主学习搜集关于欧洲音乐的知识、音乐作品。
五、教学过程
一、导入新课
出示图片,向同学们同时展示苏格兰乐手的着装。
并提示学生图片上还有一种苏格兰的特色乐器。
二、欧洲民间音乐
(一)风笛音乐
1、欣赏配有苏格兰风光画面的风笛曲。
然后提问问题:乐器的音色有何特点?分小组讨论(高亢的、尖锐的);音乐表达了怎样的情绪?(奔放热情,气势宏伟)。
2、介绍风笛的构造。
3、分析风笛作品《优雅》:
(1)看谱例,哼唱旋律,同时用手划拍子,注意弱起小节,提示学生模仿风笛的音色演唱旋律,音乐欣赏完了,问:音乐的线条是怎样的?(连绵起伏的)。
(2)教师小结:这是一首多声部的音乐,主题旋律在高声部,低声部的持续音作为伴奏,就像连绵不断的群山。
4、拓展:
继续欣赏一段音乐,同样是由风笛演奏的,你能说说它跟苏格兰风笛的区别吗?
(1)欣赏:电影《泰坦尼克号》主题歌《My heart will go on》(由风笛演奏)。
爱尔兰风笛那悠远宁静的音色,渲染的是一种什么样的音乐情绪?
教师小结:浪漫的、深情的,怀念的情绪。
它是由什么乐器演奏的?——是爱尔兰风笛。
(2)那么爱尔兰风笛和刚才我们欣赏的苏格兰风笛有什么区别?
A、从演奏上看,苏格兰风笛用嘴吹气,使风笛发出声音。
爱尔兰风笛不用嘴吹,而是直接运用手臂挤压皮袋,使风笛发出声音。
B、从音色上,苏格兰风笛发音粗犷有力,音色嘹亮,适于表现英雄气概。
爱尔兰风笛发音柔和,适于抒情。
三、总结:
今天我们所欣赏的风笛只是欧洲音乐的冰山一角。
课上的时间是有限的,感兴趣的同学可以在课下翻阅相关资料,更进一步的了解欧洲的民间音乐。
四、作业:
请同学们收集一些欧洲民间音乐的相关资料,分析一下欧洲的艺术音乐(音乐家创作的音乐)与欧洲的民间音乐之间有什么联系?试举例说明。