动画中动物的造型设计

浅析《疯狂动物城》的角色色彩运用作者：王践曾俊华来源：《文艺生活·下旬刊》2018年第05期摘要：本文以《疯狂动物城》为例，用动画特殊的色彩艺术语言刻画动物形象的性格、喜怒哀乐，展现深层的情节，浅述影片在色彩和视觉方面的成功独到之处。

关键词：疯狂动画城;动画电影;色彩;视觉中图分类号：J954 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）15-0103-01一、前言迪士尼动画片《疯狂动物城》上映以来，取得全球几十亿票房的骄人成绩，这部片子的成功，影片构建了一个崭新而非凡的叙事维度：许多观众被这部动画片新奇可爱的动物形象，诙谐捧腹的故事情节和美轮美奂的宏大场景打动，不同年龄层次观众获得不同的感官体验和思考。

迪斯尼动画的从传统的2D平面发展到如今的3D立体。

坚持水彩、水粉的写实风格为主要形式，该片更是如此，这部影片的色彩体现出超强的立体感和真实质感，风格夸张又极富变化。

令动画片焕发灵动的全新观感。

二、动物造型的色彩表达《疯狂动物城》作为一部写实风格的动画片，每个动物的基础着色是从自然界的动物原有色彩中获得并加以提炼，符合电影需求。

为了逼真地创造出这座动物城生活的动物群生像，创作团队调研60种动物，研究不同动物的颜色，外形、体积、习性，以求能栩栩如生的精准呈现出它们的特点。

如：创作主人公兔子朱迪，毛发颜色放弃天真可爱的纯白，选择了浅灰作为基础色。

因为小白兔虽然给人一种可爱乖巧的印象，但也含有胆怯，傻白甜，缺乏独立的感觉。

可见白色的毛发與影片主题不太符合，而灰色系的兔子，让人联想到跳脱，更顽强有生命力的野兔，与影片中勇敢的朱迪为了当警察的梦想努力奋斗的艺术形象更接近。

动画片中的动物的脸型和五官既综合了自然界的每个物种特有的五官特征又兼具拟人化的面部五官设计，毫无违和感。

小巧椭圆的头部和脸部线条强化了动物的亲和力，而将近占了脸部二分之一的明亮大眼睛，更突显出朱迪聪明，敢于挑战的性格。

模块一测试1.动画是一种（）被赋予生命的图画。

A:活泼的B:静止的C:复杂的D:活动的答案:D2.把一系列相关的静态图片以24张/秒的速度串连在一起，利用人眼的（）现象，使这些图片在快速闪现时产生活动影像，从而构成动画。

A:视觉分析B:连续观察C:视觉暂留D:视线消失答案:C3.在屏幕先呈现一竖线，然后在它的旁边再呈现一横线，若两线出现的相隔时间短于0.2秒，则可似乎见到竖线向横线倒下的过程，这种现象叫做（）。

A:似动现象B:视觉暂留C:视觉刺激D:视觉错觉答案:A4.（）这是一部动画片的灵魂所在。

A:动画剧本B:角色设计C:动画风格D:动画场景答案:B5.（）是动画设计制作的基础与指导性提纲，是用文字表述和描绘动画的内容。

A:分镜头绘制B:场景设计C:剧本编撰D:角色设计答案:C6.一个完整的传统二维动画设计制作流程包含（）这几个阶段阶段。

A:动画创作后期B:动画创作前期C:动画创作中期D:动画制作前期准备答案:ABCD7.Animate动画前期策划筹备主要包括（）这几个环节。

A:分镜头绘制B:剧本编撰C:构思创意D:中间画制作答案:ABC8.动画片中的音乐和对白是在制作后期才进行录制的。

（）A:错B:对答案:A9.画面分镜头剧本不需要很精确地将人物造型画出来，但需要划分出每一个镜头。

（）A:对B:错答案:A10.Animate动画制作形式比传统二维动画制作形式更先进，已经能够完全取代传统二维动画。

（）A:错B:对答案:A模块二测试1.侧重描写人物的动作、交流和故事情节，揭示人物之间的关系，展现故事发展的焦点的景别是（）。

A:远景B:特写C:中景D:近景答案:C2.下列选项那一项不是镜头运动的要素（）。

A:动向B:动速C:焦距D:动点答案:C3.曲线构图体现一种柔美之感，可呈现出（）。

A:S线B:弧线C:螺旋线D:圆线答案:ABC4.在三分法构图中（井字构图法），观众第一眼会注意到的点是（）。

论组合手法在卡通动物形象设计中的运用作者：陈坤来源：《设计》2015年第11期摘要：角色形象是卡通作品设计的重中之重，也关系到卡通衍生产品开发的成败。

卡通动物角色形象更受青少年喜爱，本文重点以卡通动物类形象设计为例，采用案例与比较研究法等，分析经典动物角色案例，论述组合手法的创新价值与用途，从而为我国卡通角色形象设计的创新提供参考。

关键词：角色设计卡通形象动物设计组合中图分类号：J218.7文献标识码：A文章编号：1003-0069（2015）06-0158-02卡通角色形象设计主要包括人物、动物类形象设计等。

卡通艺术深受儿童和青少年喜爱，他们尤其喜欢动物，孩子们和动物似乎天生就是朋友，例如风靡全球的卡通形象米老鼠、唐老鸭、机器猫、龙猫、Hello kitty等都是动物。

所以动物角色设计是卡通角色形象设计的重中之重，而且我们认为动物角色更容易转换为公仔等衍生产品，所以本文重点以动物设计为例。

本文论述的组合手法主要指把不同的创意元素进行组合和嫁接，产生新的创意，形成新的标志性符号。

这种创作方法在日常生活中也常被称为混搭或合体，是卡通形象设计创新的重要方法之一。

观众容易对没见过的动物产生好奇心，我们可以把不同的动物进行组合和创新，从而形成新的物种，使卡通角色更加个性化，颠覆人们的一般观念。

在世界卡通形象中存在广泛运用，但非常缺乏针对性研究和理论总结。

以下结合多个经典卡通动物设计案例进行论述。

一世界经典卡通动物设计案例分析日本与美国是世界动漫强国，值得我们重点学习。

以下重点分析日本动画电影《龙猫》与美国动画电影《疯狂原始人》中的经典动物角色形象的设计。

1 动画电影《龙猫》中的动物设计《龙猫》是日本动画大师宫崎骏的代表作，电影从1988年公映至今都广受好评，龙猫的周边产品随之热销全球。

龙猫设计的成功拯救了当时处于财经危机中的吉卜力工作室，并成为吉卜力工作室的企业标志，也成为世界上最经典、最具有商业价值的卡通形象之一。

第七章怪物设计学习重点怪物在动漫作品中的表现怪物设计的基本原则非拟人类怪物设计拟人类怪物设计童话、神话、传奇、科幻，这些题材是动画作品中最适于表现也最常见的门类，而这些题材的作品中，几乎都有各式各样的奇妙生物，比如《怪物史莱克》中的史莱克，《星际宝贝》中的外星生物，《幽灵公主》中的鹿神等，它们给本就奇妙绝伦的动画世界添加了更加迷人的色彩。

本章介绍各类幻想中的生物的一些基本设计原则。

第一节怪物在动漫作品中的表现动画片《怪物史莱克》、《黑超特警队2》（见图7-1）、《幽灵公主》、《哪吒闹海》、《金猴降妖》（见图7-2），这些都是我们耳熟能祥并深深喜爱的经典动画片，试想如果这些片子中的怪兽角色们一并消失，或是干脆换上一幅幅人类姿态，这片子将会多么乏味；史莱克变成一个丑陋的农夫，怪物公司的职员们变成一群恶作剧欢题材的动画片，这种改变对片子魅力的削减简直是致命的。

这些其一的怪兽造型在视觉上和情节表现亮方面，有着最为明显的作用。

首先，在视觉上，它们赋予影片角色更多的体量变化，或是大若巨屋，或是细若掌股，角色体量的丰富为画面的构图也带来了更多有趣的可能（见图7-3）。

另外，其其一的造型使人在观赏作品时始终保持一种趣味盎然的好奇感和新奇感，即便作品的情节上有着短暂的平淡，观众也会高兴的盼望这“下一刻又会有什么怪东西蹦出来呢”（见图7-4）？其次，在情节表现上，使用动物或怪物作为叙述主角可以更轻松平和的碰触敏感的话题，以残暴疯狂著称的美国漫画《LOBO》的鸭子版，顿时多了份傻气和可爱。

（见图7-5），二战期间迪斯尼也曾制作了数集的《唐老鸭与米老鼠》表现战争、鼓励参军，而这些用动物作为主角来表现的内容，就显得没那么刺眼了。

在情节表现上，以怪物作为角色还会引起一种特殊的趣味性。

当龙猫盯着莲叶与持伞的女主角一起怪怪站在公交站台等车的时候（见图7-6），当《怪物史莱克》中的雌火龙扭着腰肢、红着脸蛋想驴子表白时，击败你是成年观众，也被逗得哈哈大笑，而这些行为放在人类角色身上的话，实在再普通不过了，但放在怪物身上的相同表演，却获得了如此强烈的别样趣味。

2024年《动画造型设计》考试复习题库（附答案）一、单选题1.块面法是起草人物造型的基本方法之一，其特点不包括()。

A、用这种方法概括的人体草稿更加接近完成的人体造型B、这种方法不太适于在较大透视时的造型表现C、这种方法对创作者对人体解剖结构的理解准确性和把握能力要求较高D、这种方法便于使创作者预览作品完成时的人体整体形象参考答案：B2.眉毛的生长方向对于人物性格影响很大，纤细的眉毛一般适用于女性，在动画造型设计中，向上挑起的眉形多用于表现女性的()。

A、神采奕奕B、阴险狡诈C、无奈D、痛苦悲伤参考答案：A3.抽象风格是与()风格相对而言的。

A、写意B、写实C、具像D、达达主义参考答案：C4.动画片中的角色是()创造的演员，担着演绎故事、推动情节发展以及揭示人物性格命运和影片主题的任务。

A、导演B、动画艺术家C、编剧D、绘画者参考答案：B5.()象征着华贵、娴静、优雅。

A、紫色B、蓝色C、白色D、黑色参考答案：A6.下列不属于写实型动画造型设计的是()。

A、《海绵宝宝》——海绵宝宝B、《仙履奇缘》——辛德瑞拉C、《阿拉丁》——茉莉和阿拉丁D、《空中大灌篮》——樱木花道和流川枫参考答案：A7.大多数动漫造型线条要()、滑、有节奏、粗细均匀。

A、刚硬B、挺C、柔软D、软中带硬参考答案：B8.提出几何形结构学说的是法国画家()。

A、达维特B、安达尔C、塞尚D、高更参考答案：C9.物体与物体或物体之间诸如大小、高低、长短、宽窄等方面的比较指的是造型中的()。

A、结构B、透视C、构图D、比例参考答案：D10.下列哪部动画片的美术设计是从中国京剧脸谱的特征而衍变的一种装饰风格。

()A、《小蝌蚪找妈妈》B、《九色鹿》C、《大闹天宫》D、《三个和尚》参考答案：C11.动画片《大闹天宫》中孙悟空的造型设计者是()。

A、华君武B、张仃C、张乐平D、张光宇参考答案：D12.动画比例的任务脸谱夸张要以真实的比例为基础，而成年人头部正面真实比例表现出的规律是()。

动画影片中动物角色的形象分析作者：王元松来源：《锋绘》2019年第07期摘要：在动画电影中动物的形象形象设计占有非常大的地位。

在电影创作中动画师利用动物卡通化造型并加以艺术的夸张和想象，结合喜剧式的表演风格和拟人化手法的应用，塑造出深入人心的动物形象。

本文通过对美国动画，日本动画，中国动画中的动画该电影，对动物形象进行分析。

关键词：动画;动物形象;拟人化;卡通化0 引言在很多动画影片中，都会呈现出以各种动物为原型的角色，也有的根据剧情需要和艺术的要求，有的动物角色经过拟人化和卡通化的处理，它们像人一样有了思想感情，会做很多与人相似的动作，并有喜怒哀乐的表情等。

1 动物形象的特点1.1 写实形象特点在写实性的动物角色造型中，动物形象刻画的非常细腻。

写实表现形式要求对客观事物进行细致的描摹，具有很强的真实性。

写实性的卡通形象，并不是一味地按照真实的动物形象进行刻画，要在在动画影片的表现过程中融入作者自己的审美情趣，并且通过自己的理解把握动物造型，是经过梳理提炼后的“真实”。

因而，卡通形象呈现出典型的形象，都是具有较强的艺术感染力。

例如《狮子王》和《人猿泰山》等主要以动物为主角的电影中都是使用写实性来表现，在《狮子王》电影中，辛巴刚出生时形态娇柔可爱，而他的父亲木法沙强壮无比，无论是站在山头瞭望大草原的姿势还是带着儿子在草原上巡逻的体态，都展示了他英勇无比的形象。

1.2 卡通形象特点“卡通”一词来自于英语cartoon的中文拟音。

一般的卡通形象都是具有独特的特征，这些主要表现在角色的造型，语言，表情与形态。

在卡通式的动物角色造型中，动物形象活泼鲜明，造型独特，性格也非常的“卡通化”。

虽然卡通化角色不像写实化那样对造型比较严格。

但也要遵循一定的结构规律。

例如动画《猫和老鼠》中猫和老鼠本来都是四肢爬行的动物，没有表情，也不会有人类的动作，但经过动画师的刻画，猫和老鼠可以站起来走路，并且手掌可以像人类一样灵活拿东西，脸部可以像人类一样做表情。

293文|张荟惠以《功夫熊猫》为例—浅析动画中角色造型设计摘要：动画角色是依据剧本情节的发展而产生的，角色决定了也决定了影片故事的脉络，无论角色如何改变，其目的都是为了最终呈现的动画影片。

本论文主要是以分析《功夫熊猫》中的角色造型为切入点，深入分析角色与剧本的联系，角色造型的表现手法。

角色的设计要与动画影片的风格和剧本的剧情完全统一，这样才能使动画影片有看头。

关键词：角色设计；影片风格；情节发展一、剧本与角色造型设计的联系1、剧本内容制约角色造型设计动画角色设计是依托于剧本而进行创作设计的，它是根据故事情节而改变的。

也是依据剧本风格和内容来进行设定的，动画角色人物的性格是用来推动故事情节发展的工具。

角色的设计如果离开了剧本内容的话，就会显得整个角色造型特别空洞。

两者只有紧密的结合，才能让动画影片和角色造型更好的融入到一体。

让观看者能够印象深刻。

单从故事剧情的设定来说《功夫熊猫》这部影片的构思也不算新颖，一个小人物的发展，历经磨难最终成为了拯救世界的英雄。

这是美国电影惯用的手法，但是本部影片通过对熊猫阿宝等剧中人物角色的设定和塑造，让观众能够跟随剧情的发展。

2、造型设计形式的独立性动画影片的角色是一个完全由设计人员虚构出来的虚拟形象，但是它还是承担了影片剧情发展、人物性格演绎等一系列不可或缺的作用。

在角色造型设计的过程中，造型的设计有着许多的局限性，因此设计者的创作思路必须紧跟着剧本中的剧情来走。

依托剧情来自主的选择、创造。

《功夫熊猫》中五侠猴王的造型设计就是依据剧情进行设定的，《西游记》的美猴王形象深入人心，但影片最后呈现的却是修改过后的金丝猴形象。

设计人员将猴王的脸容入了中国京剧脸谱化的五官，又将整体的形象设计夸张成了一个五头身的造型，给人一种可爱的感觉，这种角色的设计即符合剧情要求，又能突出角色的特点。

在角色设计中，需要遵循的法则就是在整体的把握了剧本的内容的情况下，发挥造型设计的能动性原则，为影片的后期提供合适的造型方案，对整体的影片风格进行一个把控。

动画片《九色鹿》美术造型的文化象征意义【摘要】动画片《九色鹿》中的美术造型在传达文化象征意义方面起着重要作用。

九色鹿形象设计融合了传统文化元素，代表了中华文化中吉祥、繁荣和美好的寓意。

九色鹿所展现的色彩和形态特征都具有深厚的文化内涵，体现了中国人对自然和生命的尊重与热爱。

这些特征在动画中得到艺术表现，使得九色鹿形象更加生动和富有感染力。

通过对九色鹿的美术造型进行分析，我们可以看到动画片《九色鹿》所传达的文化信息与情感是深层次的，它让观众感受到了中国传统文化的魅力和智慧。

通过这部动画片，我们可以更好地了解和传承中国传统文化，感受到文化与艺术在动画领域的结合所带来的魅力。

【关键词】关键词：动画片《九色鹿》，美术造型，文化象征意义，形象设计，文化传统，文化价值，色彩象征意义，形态特征，文化内涵，艺术表现，文化信息传达。

1. 引言1.1 介绍动画片《九色鹿》《九色鹿》是一部以古代神话传说为灵感的动画片，讲述了一只拥有神奇九彩斑斓花纹的小鹿的故事。

这部作品在美术造型方面给人留下深刻印象，其独特的形象设计与丰富多彩的色彩搭配引人注目。

《九色鹿》以其独特的美术造型风格吸引了众多观众的喜爱与追捧，成为一部备受关注的动画作品。

故事讲述了一只被诅咒后化为九色鹿的小鹿，在寻找解除诅咒之谜的过程中经历了种种冒险和挑战。

小鹿所承载的内涵与文化传统紧密相连，体现了中国人对自然和生命的尊重与敬畏。

九色鹿形象还代表了美好与神秘的象征，让人们感受到一种超脱现实的美好与梦幻。

通过《九色鹿》这部动画片，观众不仅仅可以欣赏到精彩的故事情节和动人的音乐，还可以感受到美术造型在动画中的重要性。

九色鹿形象的独特设计不仅为故事增色添彩，更展现了对中国传统文化的尊重和传承。

1.2 概述美术造型在动画中的重要性美术造型在动画中起着至关重要的作用。

动画片通过细致的美术造型，能够为观众呈现出一个独特且富有魅力的视觉世界。

美术造型不仅可以帮助观众更好地理解故事情节，还可以传达一种特定的文化象征意义。