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戏曲表演中使用的道具有哪些？戏曲表演是中国传统文化的瑰宝，其独特魅力吸引了众多观众的目光。
而在戏曲表演中，道具是不可或缺的元素之一，它们既是舞台上的装饰品，也是表达剧情、塑造角色的重要工具。
今天我们就来了解一下，在戏曲表演中使用的道具有哪些。
一、道具之服饰戏曲表演中的服饰道具丰富多样，具有浓郁的传统文化特色。
演员们在不同角色扮演中，需要不同的衣裳来展现其身份、地位和性格。
往往通过服饰的色彩、质地和图案等方面的差异，把角色刻画得更加生动形象。
比如，红色鲜艳的服装象征着武将的威严和英勇，而轻盈婉约的粉色服饰则代表了女性的温柔和细腻。
二、道具之道具道具在戏曲表演中，除了服饰之外，道具也是不可或缺的一部分。
道具道具是演员们在表演中使用的道具器具，它们既能给观众带来视觉上的享受，又能加深角色的塑造。
比如，剑、刀、枪等兵器道具常用于表达角色的武力和勇猛，而书籍、扇子等日常用品则可以帮助演员刻画角色的身份和性格。
三、道具之道具道具道具在戏曲表演中，还有一些特殊的道具被广泛运用。
这些道具通常具有特定的象征意义或有别于常规的形态。
比如，扇子是戏曲中常用的道具之一，它可以代表角色的个性和情感。
当演员用扇子摇动时，可以表达角色的欢喜、愤怒等情绪。
另外，戏曲中的面具也是一种独特的道具，演员通过佩戴不同形态的面具，能够迅速切换角色，使表演更加丰富多彩。
四、道具之音乐乐器在戏曲表演中，音乐乐器是非常重要的一类道具。
它们可以配合唱腔和动作，使表演更为生动有力。
常见的音乐乐器有琵琶、古筝、二胡等，它们能够为演员们打下音乐基调，营造出戏曲独特的音乐氛围。
五、道具之舞台布景除了服饰、道具道具、道具道具道具和音乐乐器之外，舞台布景也是戏曲表演中不可或缺的一部分。
舞台布景通过场景的搭建和道具的布置来营造出故事发生的背景环境，使得观众能够更好地理解和感受剧情。
舞台布景可以是室内的建筑、山水景色、战场等，通过精心设计和布置，能够为观众带来沉浸式的观赏体验。
京剧道具的特点京剧道具是京剧演出中必不可少的一部分，它们具有独特的特点和重要的作用。
在京剧中，道具不仅是演员的辅助工具，更是扮演角色、表达情感的重要媒介。
道具的设计和使用既要符合剧情需要，又要表达角色的性格特点，使得演出更加生动、真实。
下面将从道具的种类、造型、材质、使用和象征意义等方面进行详细解释。
京剧道具的种类丰富多样。
京剧道具的种类包括军旗、兵器、家具、日常用品、饰品等。
军旗通常用来表达军队的阵营和身份，如红旗代表共军，白旗代表国军。
兵器则是表现人物身份和武力的工具，如刀、枪、剑等。
家具和日常用品则是为了构建舞台的背景和环境，如桌椅、床帐、餐具等。
饰品则可以用来装饰演员的服饰，增强角色的形象。
这些道具的种类繁多，可以根据剧情需要进行调整和使用，使得舞台更加丰富多样。
京剧道具的造型精美独特。
京剧道具的造型通常具有浓厚的戏剧特色，既要符合剧情需要，又要表达角色的性格特点。
道具的造型通常采用夸张、抽象的手法，突出道具的功能和象征意义。
例如，武器的造型常常夸大其形状和比例，以凸显角色的武力和威猛。
家具和日常用品的造型则常常采用精致的雕刻和装饰，以展现角色的身份和社会地位。
饰品的造型则注重细节的雕琢和色彩的搭配，以突出角色的个性和气质。
道具的造型精美独特，使得舞台更加生动、真实。
第三，京剧道具的材质讲究精良。
京剧道具的材质通常选用优质的木材、金属、绸缎等，以保证道具的质量和耐用性。
木材常用于制作家具和日常用品，金属常用于制作兵器和饰品，绸缎常用于制作服饰和旗帜。
道具的材质不仅要符合角色的身份和地位，还要经得起舞台上的使用和展示。
材质的精良使得道具更加具有触感和质感，增强了观众的观赏体验。
第四，京剧道具的使用讲究技巧和配合。
在京剧演出中，道具的使用要求演员具备一定的技巧和经验，以保证演出的效果和安全。
演员需要熟练掌握道具的使用方法和动作，使得道具的展示和运用更加自然流畅。
同时，演员和道具之间需要有良好的配合和默契，以确保演出的连贯性和真实性。
京戏中还有哪些道具是比较常见的
京戏中还有哪些道具是比较常见的？
1、桌椅类：京剧中桌椅恐怕是使用最多的道具了。
通常就是代表屋里的桌椅，但同一把椅子可以在一出戏里，前面代表普通的座椅，后面就代表龙床了。
桌椅除了用作桌椅外，还可以当作门，椅子一摆，两人前后一站，门里门外的感觉就有了。
桌椅还常常代表高山，土坡，将台等等，高出平面的层面，还可以摞起来用。
演员登上桌子，根据剧情可能就是上了高山，或是上了高台。
有时为了表现贫寒，家里也有板凳出现，用途多种，道理和椅子一样。
2、旗帜类：根据场合形式的不同，也有很多含义。
通常见到的龙套打的旗，代表千军万马或者是仪仗。
轿旗，两个人打，形状有点像门，用来代表轿子，像《锁麟囊》里薛湘灵出嫁时用的。
车旗，一个人在后平举两面画着车轮样子的旗子，用来表示各种车辆。
《打龙袍》、《挑滑车》等戏里都有。
还有些如号令旗等。
3、马鞭：这是京剧中最具代表性的道具。
只一根马鞭，就代表了马，或骑或牵。
加上演员的表演，给人以活生生骑马的感觉。
4、武器：刀枪剑戟，不一而足。
5、包袱：京剧里的包袱根据大小形状颜色的不同，常用来表示行囊，金银，印信甚至首级等不同的东西。
京剧兵器的介绍
京剧中的兵器是表演中使用的道具，用于展示角色的身份、性格和技艺。
以下是京剧中一些常见的兵器介绍：
1.枪：京剧中常用的兵器之一，有各种不同的型号，如长枪、短枪、双枪等。
枪在京剧中被视为英雄人物的标志，表演时有一定的技巧和难度。
2.刀：刀也是京剧中常见的兵器之一，主要用于表演武打场面。
京剧中的刀有多种型号，每种型号都有不同的使用技巧和表演方式。
3.剑：剑在京剧中被视为文人的标志，通常用于表演文戏。
剑的表演强调身法和姿势，需要演员具备较高的技艺水平。
4.斧：斧头在京剧中主要用于表演粗犷、豪放的角色，如《水浒传》中的李逵等。
斧头的表演方式比较简单，但要表现出角色的豪放性格却需要演员具备较高的表演功力。
5.锤：锤在京剧中主要用于表演武将角色，如《说唐》中的秦琼等。
锤的表演方式比较复杂，需要演员具备较高的技巧和力量。
6.戟：戟是京剧中一种比较特殊的兵器，通常用于表演武将角色。
戟的表演方式比较华丽，需要演员具备较高的技巧和力量。
7.叉：叉在京剧中主要用于表演武将角色，如《水浒传》中的武松等。
叉的表演方式比较简单，但要表现出角色的豪放性格却需要演员具备较高的表演功力。
以上是京剧中一些常见的兵器介绍，每种兵器都有其独特的特点和使用技巧，演员需要根据角色的性格和身份选择合适的兵器进行表演。
京剧中道具的介绍
京剧是中国传统戏曲艺术的代表之一，其中道具在京剧演出中扮演着非常重要的角色。
道具可以帮助演员塑造角色形象、展示故事情节，并且与演员的动作和表演相辅相成。
下面是几种常见的京剧道具介绍：
1. 脸谱（脸谱盖）：脸谱是京剧演员面部化妆的一部分，用于突出角色性格特征和情感状态。
脸谱盖是一个类似面具的物品，能够将演员的面部覆盖住，使得观众更加关注角色的表演。
2. 剑：剑在京剧中常用于武打场景，代表着角色的武力和英勇。
不同角色使用的剑有不同的形状和特点，比如长剑、短剑等。
3. 扇子：扇子是京剧中常用的道具之一，它能够表现角色的柔美、优雅和妩媚。
演员可以通过扇子的翻转、挥动和舞动展示角色的情感和动作。
4. 缎带：缎带在京剧中常被用于舞蹈和表演中，代表着角色的柔情和优雅。
演员可以通过缎带的展开、旋转和舞动来表达角色的情感和动作。
5. 马：马是京剧中常见的道具，用于表演骑马场景。
演员披着马皮，通过特殊的绳索装置，模拟马的奔跑和跳跃动作。
6. 武器：除了剑之外，京剧中还会使用其他武器，如刀、枪、棍等。
这些武器在戏剧冲突和打斗场景中扮演重要角色，代表着角色的力量和勇气。
以上是一些常见的京剧道具介绍，道具在京剧演出中扮演着与演员表演相辅相成的重要角色，能够帮助观众更好地理解和欣赏京剧艺术。
中国戏曲人物的配饰特点1. 假发：戏曲演出中生、旦、净、丑各行角色梳裹发式的各种用品被称作假发。
舞台上的假发，要比生活中实际形态夸张，富有装饰美。
是用人发或牦牛毛、马尾、粗丝线、纱等制成。
一般常备的用品如下：网子、水纱：这是各行角色表现多种发式的基本用品。
网子是用马尾编织而成，似圆帽。
顶端有圆孔，脑后开叉处有两根长带，用来靳头吊眉毛。
水纱是用黑丝制成，用时浸水，紧裹在网子之外，头部四周。
主要是为了盔头戴在水纱上，然后系紧，比较稳固，对面部化妆能起衬托美化作用。
因为盔头戴在水纱的黑色边缘，可以勾清演员的额部轮廓，另外，在不戴盔头时，网巾水纱本身也就表现为发际，同时，还可以便于旦角插戴头面、净角插戴耳毛子等。
2. 甩发：又称水发。
一般表现角色不戴盔头、披散长发时戴，是用人发制成，置于网巾顶部圆孔处。
净角用的较粗而且长，生角次之，丑角短而且细。
3. 髯发：是用牦牛毛制成条状形。
一般是自然下垂，与髯口边缘合在一起；也有圈状的，扮老妇、太监多用此；另有一种飞鬓，俗称“耳毛子”，插于耳际，鬓发倒竖，为净角中性格粗鲁、暴躁的角色所用。
4. 孩子发：为扮儿童专用的，是用人发或粗丝线制成的头套。
前额齐眉，背后长及肩。
大顶，用以梳裹妇女假髻。
人发制成。
是清代乾隆年间秦腔花旦发明。
大顶有两种梳裹假髻的样式，大头与抓髻。
大头扮夫人、小姐；抓髻多扮丫环用，髻呈小拳形。
梳头必须注意高低厚薄合度，髻的边缘棱绒要分明，以显示妇女发髻的造型美。
5. 片子与大顶面：为旦角假发的组成部分。
分大片、小片。
小片贴在额际，大片贴在两颊边缘。
贴片的样式基本有三种：大开脸、小弯、花片子。
大开脸一般在正中用小片贴一小弯，两侧贴大片子，自额部经过鬓角，其末梢弯向耳后，使脸呈长方形，适于表现中年发胖或严肃古板的人物。
小弯一般用小片在额际贴出5个或7个小弯，鬓边各贴大片，末梢向下颏中间弯曲，使脸部呈瓜子形，适于表现端庄秀丽的女性。
花片子可用小片在额际贴一小弯，但主要用大片勾勒出不对称的曲线来。
京剧的道具
京剧中除了马鞭，还有很多道具，京剧道具主要分为两种，如下：
一种是表演者手中拿的，也就是砌末，包括日常用品、交通工具、武器等，日常用品包括烛台、灯笼、扇子、手绢、文房四宝、茶具、酒具等，交通用具如轿子、车旗、船桨等，武器包括各种刀、剑、斧、锤、鞭、棍、棒等，还包括表现环境、点染气氛的种种物件，如布城、大帐、小帐、门旗、纛旗、水旗，风旗、火旗、蛮仪器仗、桌围椅披等。
除常用的砌末之外，也可根据演出需要临时添置。
还有一种是伴奏乐器，分为打击乐器和管弦乐器。
打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称之为“武场”，管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦等，与“武场”相对被称之为“文场”。
以上是实物实用，但戏曲舞台上的桌椅还可以做代用品。
比如用桌子代替山石，人要上山，就站在桌子上，如果这山很高，就用两张桌子叠起来。
要跳墙，就用桌子当墙；要睡觉，将身伏在桌上，用手支住头。
至于椅子所代替的就更多了。
舞台上表示从矮山爬到高山去，是从椅子了再登到桌子上，椅子还可以代替窑门，代替牢门等等。
京剧道具船桨的介绍
京剧是中国传统戏剧的瑰宝，其表演艺术融合了唱、念、做、打等多种元素，展现了中国古代社会的风貌和人物形象。
在京剧的道具中，船桨是一种较为特殊的道具，它不仅是一种表演工具，更是演员刻画人物形象、表达情感的重要手段。
船桨，又称“舟楫”，是船的动力工具，由桨柄和桨叶两部分组成。
在京剧中，船桨通常由演员在舞台上使用，以表现角色的水上活动或渡河的情节。
船桨的出现，为京剧的表演增添了真实感和生动性，同时也丰富了剧情的内容和表现形式。
船桨的表演技巧有很多，例如“摇桨”、“划桨”、“抛桨”等。
演员通过不同的技巧，模拟出不同的水波动感，让观众仿佛置身于真实的场景之中。
在表演过程中，演员还要结合船桨的道具，通过形体、表情等表演手段，刻画角色的性格特点和内心情感。
船桨在京剧中的运用非常广泛，不仅限于表现水上活动或渡河的情节。
有时候，船桨还可以作为武器使用，例如在《水浒传》中的“浪里白条张顺”一角，他的武器就是一把特殊的船桨。
在表演中，演员通过船桨的舞动和技巧的运用，展现出角色的英勇和战斗力。
除了作为表演工具和武器外，船桨还可以作为象征物使用。
例如在《白蛇传》中，船桨代表了白娘子与许仙的爱情纽带。
通过船桨的传递和交换，观众能够深刻感受到两人之间的深情厚意和相互扶持。
总之，船桨作为京剧中的一种特殊道具，不仅丰富了剧情的表现形式和内容，还为演员提供了更多的表演手段和创作空间。
通过船桨的运用，观众能够更加深入地理解角色的性格特点和内心情感，感受到京剧艺术的独特魅力和文化内涵。
古代戏曲表演的文化遗产脸谱道具与服装的艺术呈现古代戏曲表演的文化遗产：脸谱、道具与服装的艺术呈现戏曲是中国传统文化的瑰宝之一，其丰富多样的表演形式和独特的艺术特色深受国内外观众的喜爱。
在古代戏曲表演中，脸谱、道具以及服装扮相是不可或缺的元素，它们不仅起到了补充演员表演的作用，更是通过色彩、形状以及纹饰等方面的设计，彰显出民族文化和表演艺术的独特魅力。
一、脸谱：色彩与角色性格的完美结合脸谱是戏曲表演中最具代表性的道具之一。
它以其鲜艳的色彩、夸张的表情和形状，为观众展现了角色的性格特征。
脸谱的设计灵感来源于中国传统绘画和民间图案，通过丰富的色彩搭配，区分了各个不同的人物形象。
比如，红色代表忠诚与勇敢，黑色代表阴险与狡诈，白色则寓意纯洁与高尚。
演员们戴上脸谱后，通过面部动作的细微变化，能够更加生动地表达人物的情感与内心变化，使观众更加深入地理解戏曲剧情。
二、道具：相声道具与舞台布景的精彩互动在古代戏曲表演中，道具无疑是不可或缺的元素。
相声道具作为与演员互动的道具，通过与演员的默契配合，使得表演更加生动有趣。
比如，在相声中，小细节的处理能够诠释出角色的性格特点，让观众既能忍俊不禁，又能深入理解剧情。
此外，舞台布景作为整个舞台背景的重要组成部分，不仅能够体现剧情的发展，还能通过颜色、材质等方面的搭配，呈现出不同的情绪和氛围。
精心设计的道具和舞台布景，使得观众仿佛进入了一个与现实完全不同的世界，增加了观赏的乐趣。
三、服装：历史与时代的映衬古代戏曲服装是戏曲表演中的另一道亮丽风景线。
戏曲服装以其丰富多样的款式和精致的制作工艺，展现出不同历史时期的服饰风格，同时也彰显了演员所扮演角色的社会地位和性格特征。
戏曲服装的设计注重色彩的搭配和细节的处理，既能体现出当时的时尚潮流，又能表达出人物的身份背景。
不同的角色所穿着的服装风格各异，从贵族到平民，从男性到女性都有着明显的色彩差异，通过服装的呈现，演员能够更好地塑造角色形象。
中国传统戏剧道具知识
戏剧蕴含着浓厚的中华文化底蕴。
在戏剧的表演中，表演者往往没有什么道具。
寥寥的三两件家具就能演出一出戏剧。
那么，关于中国传统戏剧的道具，你了解多少呢?以下是有店铺为大家整理的中国传统戏剧道具知识，希望能帮到你。
传统中国戏曲往往没有什么道具
传统中国戏曲往往没有什么道具，所有者不过是一张围有桌围的桌子和二三把有椅围和靠垫的椅子。
寥寥二三件桌子和椅子到舞台上就因剧情的需要而成为山、树、床、桥、公堂等等，全凭演员的一个身段或一双眼神，观众心领神会，绝不会错把它们当成普通的桌子和椅字。
舞台上也没音天幕与布景，舞台自始至终处在一片灯火辉煌之中，剧情的时空变换，也全凭演员的一两个动作，这和中国画人物画在大多情况下不画背景或者仅画少量道具(为点明主题非有不可者)的道理有异曲同工之妙。
读画者对于画卷中的人物上不着天，下不着地不会产生画中人物悬在空中的错觉，在他们看来，人物四周的空白都是无限的空间，画面的空灵正是画面的翔实。
在中国传统戏剧或绘画平表演者、创作者与观众、读者往往是共同完成一种艺术创造的，中国的绘画和戏曲艺术给予欣赏者更多的是引导、启发、退想，而不是照搬生活细枝末节的具体描绘。
即使有些十分精到的工笔重彩创作，画家也是作了主观的精心剪裁与取舍，绝不甘作生活和自然的翻版，画里所描绘的山川、花鸟、人物，既是有生活依据的，也是生活中不存在的，更多的是反映画家主观愿望和审美观念。
中国绘画祟尚“诗中有画，画中有诗”，在绘画创作中诗意提供形象的画面，画面以形象展现诗的意境，尤其文人画兴起后，往往一人而兼画家、诗人、书家，集诗、书、画三绝于一幅中。
戏曲舞台古代道具解读——中国传统家具上的图纹
1、盘常。
是吉样图纹的一种，本为佛家“八宝”之一。
“八宝”有法螺、法轮、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘常，为佛家法物，也称“八吉祥”。
按佛家解释，盘常为“回环贯彻、一切通明”，本
身含有“事事顺，路路通”的意思.其图纹本身盘曲连接、无头无尾、无休无止，显示绵延不断的连续感，因而被民众取作吉祥符。
作为富贵不断头的象征，盘常的适用性很强，世代绵延，福禄承袭，祸寿永续，财富源源不断，以至于爱情之树的常青，都可以用它来表达和象征。
盘常的图纹在家具上运用较广。
北方农村农居的木窗棂、隔扇有以盘常为镂花的。
盘常有单独应用的，有二方连续的，有作角花的，常用在供桌的牙板上，还有变形的双盘常、梅花盘常、万代盘常、方胜盘常、套方胜盘常等。
还有将其外廓线形变化成葫芦模样者，有的则以几何形状化的篆体寿字组成花边。
2、方胜。
吉祥图符的一种。
古人认为八件宝物，其数多于八，其物诸如珠宝、古钱，玉罄、样云，犀角、红珊瑚、艾叶、蕉叶、铜鼎、灵芝，银锭、如意，方胜，任取其中八种即为“八宝”，这些图纹多应用古家具雕刻、什器漆饰等方面。
3、如意。
为人人皆知的吉祥物，它不仅以实物的形式出现，而且还造就了工艺和传统图纹。
如意端头，称“如意头”或“如意结”，多为心形、芝形、云形。
在家具，什器上多有取其形式;桌椅腿脚、靠背、箱柜雕刻或漆饰等，应用十分广泛。
除此之外，还有“吉祥如意”、“和合如意”的图纹。
4、古钱。
是古代的铸币。
古钱与蝙蝠图，叫“福在眼前”;古钱与喜字谓之“喜在眼前”;“金玉满堂”为古树枝上挂古钱。
钱，古称泉，泉与全同意，因此，蝙蝠衔着用绳穿起来的两枚古钱，称“福寿双全”。
古钱的形意图样多表现在条桌和八仙桌的围板雕刻中。
5、瓶。
古代的瓶，大体有三种，一是汲器;二是炊具;三是酒器，这种用于陈设的瓷制花瓶，宋代以后才开始流行;作为吉祥物，主要是瓶的谐音“平”，取“平安”之意。
如瓶中插如意表示“平安如意”;花瓶中插入三枝戟，旁边配上芦笙，叫做“平升三级”;花瓶中插玉兰花或海棠花称“玉堂和平”。
瓶还有形意图纹，如按花瓶一半骨架的式样，雕饰于镜屏柱两旁的花板，被称为：“掸瓶座”。
6、八仙。
八仙有明八仙，专雕刻出八位仙人的图纹。
暗八仙：
暗八仙是指八位仙人的器物造型，也常出现在家具上，如八仙桌。
(1)葫芦：李铁拐的宝物药葫芦，传说可吸尽大海之水。
(2)鱼鼓：张果老的宝物鱼鼓和毛驴，传说听了它的声音可以了解前生后世的事情。
(3)阴阳板：曹国舅的宝物阴阳板，传说听了它的声音可以起死回生。
(4)荷花：荷仙姑的宝物荷花，传说因荷仙姑是八仙中唯一的女仙，用荷花作法宝可使人复生和长生不老。
(5)芭蕉扇：汉钟离的宝物芭蕉扇，传说可避大风大雨。
(6)宝剑：吕洞宾的宝物宝剑，传说每遇到妖怪可自动出鞘除妖。
(7)花篮：韩湘子的宝物花篮，传说可吸尽全海水，配以仙桃，可使人长寿
(8)笛子：蓝采和的宝物笛子，叫顺风笛。
传说可顺风千里找知音。
7、八宝。
八宝有轮、罗、伞，花、盖、罐，鱼、常，八种宝物组成。
8、文房四宝文房四宝包括琴、棋、书、画(卷)。
文房四宝的用具：包括纸、墨、笔、砚。
文房四宝和四种用具，也称：八吉祥。
9、福禄寿喜的文字及祥云图纹:
福禄寿喜的文字及祥云图纹：文字多以喜、寿、富、万字形成其图纹，多表现与座屏、挂屏、椅子靠背等地方。
或有变形后，引意出的趋型，作为吉祥文字的咒语出现。
(1)囍。
习惯称为“双喜”，是传统装饰中图纹的一种。
建筑、家具、什器或其他日用品上常可见这种图形。
又有变形的或长或圆，表达欢庆喜悦。
还有“禧”。
多用于新婚嫁娶。
喜庆，是人人所盼望的，正所谓民间四喜“久早逢甘露，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时。
”在表吉祥方面，除喜神外，还有喜鹊、喜蛛、双喜、合欢花，菖蒲、獾，荷花等比喻喜庆。
(2)寿。
本是一个汉字，有人计算达300多中写法，常见的有“百寿图”。
但由于人们的观念，不仅字意延伸丰富，字体也变化多端，主题仍表达“五福”之一，寿排首位。
吉祥图谱有“五福捧寿”等;除
此之外，还以谐音、假借等手法，创作出许多寿的吉祥物，其中有万古常青的松柏、寿可千年的龟鹤、食之延年的灵芝、仙桃、枸杞、菊花、五彩缤纷的绶鸟，还有生活中反映自然情趣的猫戏蝶等。
在寿的文字图像中已变成了吉祥符号;除此之外，还有组合图案。
如万字符和寿字组成“万寿图”;如意与寿字组成“如意寿字图”;如意与寿组成“如意万寿图”;蝙幅和寿字组成，“多福多寿”、“五福捧寿”等纹图。
在日常生活中，这些字符、图纹常雕刻于家具或什器上。
(3)“卍”字符。
本不是汉字，而是梵文，原为古代的一种符咒、护符或宗教的标志，被认为是太阳或者火的象征，这种标志旧时译为“吉祥海云相”，它是吉祥、幸福的象征之一。
多透雕在家具中。
(4)祥云。
云为常见的自然现象，古人在观念这种自然现象加以神秘化，称某种情形的云为“祥百”。
在图纹运用中，表现云的为“云纹”;是以云的回环状貌构成的。
云端的卷曲图有正字云、烟云、风云、如意云、灵芝云、穿雾云等;又有“套云拐子”，“如意云”为相互连接而曲折者，表示绵绵不断;“流云纹”，由流畅的回旋形状线条组成复杂多变的带状纹饰;“升云纹”，犹如流动的上升云彩。
吉祥图又有“慈善祥云”者，为莲花配以慈姑叶，周围加云的图纹，此处的祥云为专门的祥瑞之云。
这种预兆祥瑞的云也就是“无色云”。
(5)“回”字纹，其意义是福寿深远，吉祥绵长。
它是古代的陶器和青铜器上的雷纹演化而来的几何纹样，有雷云纹、钩连雷纹、三角雷纹等。
回纹的特征是以连续的回旋线条折绕组成的几何图纹，其中有圆滑的“火镰纹”、“如意纹”;有斜的“钩连雷纹”，曲折排列、递连搭接、间隔交替;有方正的“乳丁雷纹”，中间凸起乳丁。
回字纹有单体的形式，一反一正相连成对和连续不断的带状形，常用二方连续的图案，四方连续组合的，有“回回锦”。
