人美版八年级美术下册全册教案

美术教案第一课文艺复兴的颂歌——《春》教学类别：欣赏课教学课时：１课时教学内容与目标1、显性内容与目标（1）、通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。

（2）、在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。

2、隐性内容与目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。

培养丰富的情感。

教学重点难点重点：理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

难点：了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。

此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深学生对主题的理解）教学过程（一）、导入新课：请同学们打开课本的第一页。

展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：（板书课题）文艺复兴的颂歌——《春》（二）、学习新内容谁能告诉我作品的主题是什么呢？（见课本第1页的作品介绍）（板书）作品的主题思想这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。

体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。

（让学生首先对作品的主题有所了解）这是一副蛋彩画，哪位同学再说说，什么是蛋彩画好吗？（见课本第2页的课文）（板书）什么是蛋彩画学生乙：蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一（另一种画法是“湿画法”）。

因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。

欧洲油画材料和技法得到完善后，蛋彩画逐渐被油画所取代。

（了解相关绘画的相关技法）关于作者你们又知道多少呢？（见课本第3页的介绍，了解作者）（板书）画家简介学生丙：桑德罗.波提切利（1444/5——1510）是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。

【课题名称】《文艺复兴的颂歌——春》【教学目标】1、知识与技能目标通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。

2、方法与过程目标在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。

过程：展示作品——自学讨论——讲解辅导——尝试练习——展评小结3、情态价值观目标培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。

培养丰富的情感。

【课题类型】欣赏·评述欣赏·评述课旨在让同学们开阔视野，了解关于美术文化与我们生活甚至是生命的内在联系，美术课程不仅仅是让学生学会自己怎么画怎么设计和制作，学习和了解我们“美术大课堂”还是非常有必要的。

了解美术的发展，美术文化的宏大，了解大师前辈在美术方面的巨大贡献，提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。

【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

【教学难点】了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。

此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深学生对主题的理解）【教具学具】教师准备：多媒体、课件等。

学生准备：有关《春》的资料。

教学活动（第一课时）一、组织教学：进入教室，环顾一周，行师生礼，让学生意识到要开始上课。

二、导入新课：请同学们打开课本的第一页。

展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：文艺复兴的颂歌——《春》。

（板书课题）文艺复兴的颂歌——《春》三、学习新内容师：谁能告诉我作品的主题是什么呢？（见课本第1页的作品介绍）（板书）作品的主题思想这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。

八年级下册美术教案人美版【教学目标】1. 了解绘画中的色彩搭配原则。

2. 掌握色彩的基本搭配方法，能够合理运用色彩表现画面。

3. 能够在绘画中运用色彩进行表现。

【教学内容】1. 色彩的构成和分类。

2. 色彩搭配原则。

3. 色彩调配方法。

4. 色彩在绘画中的运用。

【教学重点】1. 掌握色彩搭配原则，能够进行基本的色彩调配。

2. 能够在绘画中合理运用色彩进行表现。

【教学难点】1. 掌握多色彩搭配和高难度色彩调配。

2. 能够将色彩与主题和意境进行融合。

【教学方法】1. 观看相应的绘画视频和图片，分析其中运用的色彩搭配和调配方式。

2. 群体讨论，分析不同的色彩搭配方式和调配方法。

3. 分组活动，进行比较和竞赛等活动。

【教学过程】1. 色彩构成和分类（20分钟）·观看视频或图片介绍色彩的构成和分类。

·回答老师提出的问题，解释色彩分类的原理。

·学生展示自己的一幅作品中使用的颜色，解释颜色的分类。

2. 色彩搭配原则（30分钟）·观看相应的绘画视频和图片，分析出常见的色彩搭配原则。

·分组讨论，发表意见和看法。

·整理出常见的色彩搭配原则，并结合实例进行解释。

3. 色彩调配方法（30分钟）·在教师指导下学生进行分组活动，每组给出一种色彩主题，进行色彩调配。

·上课进行比赛，比较最终的成果。

4. 色彩在绘画中的运用（30分钟）·教师讲解一些著名绘画作品中的色彩运用。

·学生讨论其中的色彩表现方法，并分组进行模仿和创作。

·展示现场创作的作品并分析其中的色彩表现。

【教学拓展】1. 绘画创作作品展览。

2. 参观专业画廊，了解更多的绘画和色彩表现方法。

3. 组织集体采风和创作活动。

【教学反思】1. 在教学中，提高学生的参与感，增强学生在课堂中的积极性和体验感。

2. 在知识的传递中，融入文化和社会背景，启发学生对色彩表现的深入思考。

八年级美术下册全册教案人美版第一章：色彩的初步认识1.1 色彩的基本概念学习色彩的三要素：色相、明度、纯度了解颜色的分类：原色、间色、复色1.2 色彩的冷暖感觉学习色彩的冷暖概念通过实例感受色彩的冷暖对比1.3 色彩的搭配原则学习色彩搭配的基本原则：对比、协调、统一练习不同风格的色彩搭配第二章：素描基础2.1 素描工具及材料的选择学习素描笔、纸、橡皮等工具的使用方法了解不同类型素描纸的特点和适用场景2.2 素描的基本技巧学习线条、阴影、透视等基本素描技巧通过练习掌握不同技巧的应用2.3 人物头像的素描学习观察人物头像的线条和结构练习绘制不同表情和发型的人物头像第三章：图案设计3.1 图案设计的基本元素学习图案设计的基本元素：点、线、面、色彩了解不同元素在图案设计中的作用和组合方式3.2 图案设计的构成原则学习图案设计的构成原则：对称、平衡、对比、重复练习运用构成原则设计简单的图案3.3 创意图案设计培养学生的创意思维，设计具有个性的图案学生展示和评价自己的创意图案作品第四章：剪纸艺术4.1 剪纸艺术的基本技巧学习剪纸的基本技巧：折叠、剪切、刻画了解不同剪纸技巧的适用场景和效果4.2 剪纸艺术的作品欣赏和分析欣赏经典剪纸作品，分析其艺术特点和表现手法学习剪纸艺术的历史背景和文化内涵4.3 创作剪纸作品学生根据个人兴趣和特长创作剪纸作品学生展示和评价自己的剪纸作品第五章：摄影基础5.1 摄影器材及拍摄技巧学习摄影器材的选择和使用方法掌握基本的摄影拍摄技巧：构图、曝光、对焦5.2 摄影主题的选择和表达学习如何选择摄影主题和表达手法练习不同风格的摄影作品创作5.3 摄影作品的欣赏和评价欣赏经典摄影作品，分析其艺术特点和表现手法学习摄影艺术的历史背景和文化内涵八年级美术下册全册教案人美版第六章：现代设计理念6.1 现代设计的基本概念学习现代设计的定义和目标了解现代设计的基本元素：形状、色彩、文字、图像6.2 现代设计的构成原则学习现代设计的构成原则：对比、平衡、重复、节奏练习运用构成原则设计简单的现代作品6.3 现代设计的应用实例学习现代设计在实际应用中的案例：海报、广告、包装等分析现代设计在实际应用中的效果和作用第七章：版画制作7.1 版画制作的基本技巧学习版画制作的基本技巧：雕刻、印刷、涂色了解不同版画技巧的适用场景和效果7.2 版画制作的作品欣赏和分析欣赏经典版画作品，分析其艺术特点和表现手法学习版画制作的历史背景和文化内涵7.3 创作版画作品学生根据个人兴趣和特长创作版画作品学生展示和评价自己的版画作品第八章：书法艺术8.1 书法艺术的基本技巧学习书法的基本技巧：笔法、结构、章法了解不同书法技巧的适用场景和效果8.2 书法艺术的作品欣赏和分析欣赏经典书法作品，分析其艺术特点和表现手法学习书法艺术的历史背景和文化内涵8.3 创作书法作品学生根据个人兴趣和特长创作书法作品学生展示和评价自己的书法作品第九章：综合材料绘画9.1 综合材料绘画的基本概念学习综合材料绘画的定义和特点了解综合材料绘画的常用材料和工具9.2 综合材料绘画的创作技巧学习综合材料绘画的创作技巧：拼贴、渲染、雕塑练习运用创作技巧创作综合材料绘画作品9.3 综合材料绘画作品的欣赏和分析欣赏经典综合材料绘画作品，分析其艺术特点和表现手法学习综合材料绘画艺术的历史背景和文化内涵第十章：美术作品欣赏与评价10.1 美术作品欣赏的基本方法学习美术作品欣赏的基本方法：观察、分析、比较、感受练习运用欣赏方法评价不同类型的美术作品10.2 美术作品评价的基本原则学习美术作品评价的基本原则：审美、技巧、创意、文化内涵学生展示和评价自己的美术作品10.3 美术作品欣赏与评价的实践学生通过参观美术馆、艺术展览等实践活动，提升美术鉴赏能力学生分享实践经验，相互交流和评价美术作品重点和难点解析1. 第一章中色彩的基本概念和搭配原则的学习。

人美课标版八年级下册美术教案人美课标版八年级下册美术教案作为一名教职工，很有必要精心设计一份教案，教案有助于学生理解并掌握系统的知识。

那么教案应该怎么写才合适呢？以下是小编整理的人美课标版八年级下册美术教案，欢迎大家分享。

人美课标版八年级下册美术教案篇1教学目标知识与技能目标：了解用中国画形式进行故事情境描绘的基本步骤与多种方法。

过程与方法目标：学习运用绘画形象表现故事的一般方法，尝试用单幅或多福画面的绘画形式表现故事情节及故事中的人物形象。

情感态度与价值观目标：通过本课的学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。

教学重难点了解画故事情节的基本步骤和方法。

角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。

教法学法讲授法、鉴赏法、情景体验、演示等。

教师教学活动设计学生学习活动设计一、课前准备布置学习欣赏《老鼠娶亲》作品：图见课本或白板。

二、导入新课分小组观察欣赏作品，并讨论、研究以下的问题：1、根据命题讲讲画中表现的情节是怎样紧扣主题的。

2、作品中的角色造型和场景设计有什么特点。

3、画面的构图是怎样突出主体和主题的。

4、引导学生进入状态，感受文字与画面的密切关系。

三、研究分析学生作品研究学生作品，分析他们创作的成功与不足。

问题：1、作品中需不需要画剑？2、剑鞘放在何处？3、水和背景怎样表现让学生明确创作要领。

四、欣赏连环画引导学生欣赏搜集的中国传统连环画（线描为主）。

介绍：1、单幅画故事；2、多幅画故事。

五、尝试表现1、作业要求：课本P16页学习活动一，为自己相互的某个故事配插图，注意将故事的脚本转换为画面元素，画出草稿图。

2、教师巡回指导。

六、总结和归纳欣赏交流、体会感受。

学生欣赏语文课本插图。

请学生代表介绍自己的选题和构思。

欣赏、交流、体会感受。

欣赏、了解。

学生按照作业要求进行插图练习，研究、学习画故事的创作方法和步骤。

人美课标版八年级下册美术教案篇2教学目标：1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。

美术教案（八年级下）教学内容及计划安排一、敦煌莫高窟第1 课时第1周二、艺术与科学第2课时第2周三、中国山水画的意境第3课时第3周四、中国山水画的意境第4 课时第4 周五、中国画的形式美第5课时第5 周六、中国画的形式美第6 课时第6 周七、用电脑画山水画第7 课时第7 周八、陶艺创作第8 课时第8 周九、陶艺创作第9 课时第9 周十、明暗与立体表现第10课时第10 周十一、明暗与立体表现第11课时第11周十二、视觉传达的色彩搭配第12课时第12周十三、视觉传达的色彩搭配第13课时第13周十四、现代产品设计的色彩搭配第14课时第14周十五、人文奥运第15课时第15周十六、体育题材美术作品与纪念品第16课时第16周十七、体育场馆设计第17课时第17周十八、我们身边的体育活动第18课时第18周十九、艺术品的收藏和拍卖第19课时第19周课时教案课题：敦煌莫高窟课时1 总课时数1授课时间：第一周教学目标：知识目标：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。

能力目标：通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术，提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。

情感目标：感受我国传统艺术的博大精深，认识到艺术品的珍贵，激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。

教学重点：对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。

教学难点对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。

教学方法：启发法演示法观察法情景创设法教学用具：教学课件教学过程：1、导入同学们，还记得*年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品《千手观音》吗？师：让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。

（放《千手观音》）那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的？生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。

师：能谈谈你欣赏后的感受吗？生：把敦煌的艺术魅力发挥的淋漓尽致等。

师：好，现在就让我们的思绪回到两千多年前的汉代，领略敦煌艺术的博大精深。

浙江人美版八年级下册美术全册教案《印象派的画家们》教案教材分析：本课是“欣赏·评析”课，教学内容安排一个课时来完成。

教科书通过对印象派画家及作品的介绍、分析，了解印象派的产生时间、背景，画派的主要画家及作品的特点。

教学内容主要包括四个层面：（1）印象派的概念；（2）印象派的主要画家；（3）印象派对自然光与色的感受；（4）印象派对自然光与色的表现技法。

教学中，让学生领略到印象派探索的原则和表现形式，分析光与色千变万化的依据，以及各个艺术家的作品风格特色。

教学目标：1、了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。

2、提高对西方绘画作品的欣赏能力。

3、感受印象主义绘画的形式美感。

教学重难点：重点：印象派绘画艺术特征及其理念。

难点：掌握印象派的表现技法。

课前准备：学生：收集相关作品，准备好画油画的相关材料。

教师：多媒体课件、印象派画家的相关画册。

教学过程：1、兴趣导入。

（1）屏幕展示《印象.日出》，通过对作品的探讨，得出其艺术特色，引出课题：《印象派的画家们》。

（2）提出问题，问同学们有谁知道这幅画的名称？以及时哪国、哪位艺术家的作品？（3）随便说一说对这幅作品的初步感受。

2、自主学习。

（1）提出问题，与学生交流讨论，如：印象派的产生及社会背景印象派的由来及产生的背景是什么？（2）展示莫奈的《睡莲》，让学生分析画中不同的笔触，并说说这些笔触用在了画面的什么地方？（3）让学生上台，大胆地说出自己的想法。

3、巩固练习。

（1）由教师提供资料，引导学生思考讨论。

（如：印象派画家在艺术上的成就是什么？）（2）教师总结归纳，印象派在绘画艺术上的主要表现特征和成就。

4、课堂小结。

（1）解了印象派大师艰苦的艺术历程。

（2）印象派画家笔触变化丰富，了解光线和色彩之间的关系。

5、课外拓展。

（1）印象派作品欣赏。

（2）课外时间积极参加一些画展，写写自己的评价。

《铅笔淡彩》教案教材分析：水彩画是用水调和水彩颜料在纸上所作的绘画。

八年级美术下册全册教案人美版第一章：美术基础知识与欣赏1.1 美术的基本概念了解美术的定义和分类，包括绘画、雕塑、设计、建筑等。

掌握美术的基本元素，如线条、形状、色彩、质感等。

学习美术的基本技法和表现方法，如素描、水彩、油画等。

1.2 美术作品欣赏欣赏和分析经典美术作品，了解不同流派和风格的特点。

学习如何欣赏美术作品，培养审美能力和观察力。

练习欣赏和评价自己的作品和他人的作品。

第二章：素描技巧与实践2.1 素描基础知识学习素描的基本工具和材料，如铅笔、橡皮、画纸等。

掌握素描的基本技巧，如线条、阴影、透视等。

学习素描的基本步骤，如何起稿、修改和完善作品。

2.2 石膏几何体素描练习绘制石膏几何体，包括立方体、球体、圆柱体等。

学习如何表现石膏几何体的立体感和质感。

练习绘制不同角度和视角的石膏几何体。

第三章：水彩画技巧与创作3.1 水彩画基础知识学习水彩画的基本工具和材料，如水彩纸、水彩颜料、画笔等。

掌握水彩画的基本技巧，如色彩搭配、湿润程度、渲染等。

学习水彩画的基本步骤，如何构图、上色和调整。

3.2 风景水彩画创作练习绘制风景水彩画，包括自然风景、城市风景等。

学习如何表现风景的透视和光影效果。

练习绘制不同季节和气候条件的风景水彩画。

第四章：油画技巧与创作4.1 油画基础知识学习油画的基本工具和材料，如油画颜料、画布、画笔等。

掌握油画的基本技巧，如油画底子的制作、色彩调配、油画笔法等。

学习油画的基本步骤，如何构图、上色和调整。

4.2 人物油画创作练习绘制人物油画，包括人物头像、全身像等。

学习如何表现人物的形态、表情和光影效果。

练习绘制不同背景和情境的人物油画。

第五章：美术创意思维与表达5.1 创意思维与美术创作学习创意思维的方法和技巧，如观察、想象、组合等。

练习将创意思维应用到美术创作中，创作出有独特风格的作品。

学习如何表达自己的思想和情感通过美术作品。

5.2 综合材料美术创作尝试使用综合材料进行美术创作，如纸张、布料、塑料等。

第一课绘画的多元化教学目标：通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。

教学重点：对艺术多元化的认识。

教学难点：如何对待艺术的多元化。

教学活动：1、课前准备多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记。

2、教师先出示不同艺术流派图片，然后出示思考题a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么？他们表现的艺术形式是否一样，为什么？b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化？其变化与社会发展有无关系，为什么？教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题 1.学生欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较3.学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题4.学生自由讨论，并谈感受或观点通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”合作学习教师出示学习目标及思考题a. 让学生自读课文文字和赏析图片b. 艺术的多元化：①概念；②产生的社会背景；③发展时期；④各流派及艺术主张c. 如何看待艺术的多元化？d. 看课本、学习建议，及思考讨论让学生自学，教师巡视，并作指导1.学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题2.教师提示，让学生根据问题积极动脑思考，认真自学让学生知道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路检查学生自学情况3．对学生自学后存在的疑难问题有：a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张（教师可结合课本图片讲解）b.如何看待艺术的多元化（组织学生讨论，教师点评）. 对疑难问题，教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象，它随着时代的发展而发展变化，引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固练习巩固练习根据所学内容，布置学生创作1.设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明2.写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”1.要求发表自己的艺术观点，写出自己的独特审美感受。

第一课绘画的多元化教学目标：通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。

教学重点：对艺术多元化的认识。

教学难点：如何对待艺术的多元化。

教学活动：1、课前准备多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记。

2、教师先出示不同艺术流派图片，然后出示思考题a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么？他们表现的艺术形式是否一样，为什么？b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化？其变化与社会发展有无关系，为什么？教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题 1.学生欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较3.学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题4.学生自由讨论，并谈感受或观点通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”合作学习教师出示学习目标及思考题a. 让学生自读课文文字和赏析图片b. 艺术的多元化：①概念；②产生的社会背景；③发展时期；④各流派及艺术主张c. 如何看待艺术的多元化？d. 看课本、学习建议，及思考讨论让学生自学，教师巡视，并作指导1.学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题2.教师提示，让学生根据问题积极动脑思考，认真自学让学生知道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路检查学生自学情况3．对学生自学后存在的疑难问题有：a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张（教师可结合课本图片讲解）b.如何看待艺术的多元化（组织学生讨论，教师点评）. 对疑难问题，教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象，它随着时代的发展而发展变化，引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固练习巩固练习根据所学内容，布置学生创作1.设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明2.写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”1.要求发表自己的艺术观点，写出自己的独特审美感受。

人美版八年级下册美术教案教案标题：探索人美版八年级下册美术教案教学目标：1. 了解人美版八年级下册美术教材的内容和学习要求。

2. 提供学生与不同艺术形式和风格的作品互动的机会。

3. 培养学生的审美能力和艺术创造力。

教学准备：1. 人美版八年级下册美术教材。

2. 艺术家和作品的相关资料。

3. 艺术工具和材料，如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔、画布等。

4. 多媒体设备和投影仪。

教学过程：第一课：认识艺术家和作品1. 引入：通过展示一幅著名艺术家的作品，激发学生对艺术的兴趣。

可以选择莫奈的《睡莲》或梵高的《星夜》等。

2. 学习目标：介绍本学期将要学习的艺术家和作品，包括他们的风格、创作背景和影响。

3. 小组活动：将学生分成小组，每组选择一个艺术家进行深入研究。

要求他们收集关于艺术家的资料，并展示给全班。

4. 结束：回顾今天的学习内容，鼓励学生提出问题和疑惑。

第二课：绘画实践1. 引入：通过展示一幅具有不同风格的绘画作品，让学生观察并讨论其中的特点和技巧。

2. 学习目标：介绍不同绘画风格和技法，如写实主义、印象派、立体主义等。

3. 实践活动：提供一些简单的绘画题材和材料，让学生尝试运用不同的绘画风格进行创作。

4. 展示和评价：学生展示自己的作品，并进行互相评价和讨论。

第三课：雕塑与立体艺术1. 引入：通过展示一些雕塑作品，让学生观察并讨论其中的形状、材料和技巧。

2. 学习目标：介绍雕塑的基本概念和技法，如造型、雕刻、组合等。

3. 实践活动：提供一些雕塑材料，如黏土、木块等，让学生进行雕塑创作。

4. 展示和评价：学生展示自己的雕塑作品，并进行互相评价和讨论。

第四课：多媒体艺术1. 引入：通过展示一些多媒体艺术作品，如数码绘画、摄影、动画等，让学生观察并讨论其中的特点和技巧。

2. 学习目标：介绍多媒体艺术的基本概念和技法，如图像处理、剪辑、动画制作等。

3. 实践活动：提供一些多媒体艺术创作软件或工具，让学生进行多媒体艺术创作。

人美版初中美术16册教案第一课艺术与科学一、课题：艺术与科学二、教材：《义务教育课程标准实验教科书》美术十六册第一课三、教学时间：一课时四、学生分析：艺术与科学的关系，科学发现、科技进步对艺术的发展所起的作用，艺术想象审美追求对科学技术发展和设计所产生的影响等问题，在学生深入理解艺术与科学关系的基础上，才能对艺术与科学有一个比较全面的把握，才能由浅入深的引导学生思考和探究。

通过例子分析生活中的作品，充分调动学生已有的生活经验进行分析、思考、如何将已有的科学体系，进行整合以及怎么看待和处理不同学科的学习目的学习方法等问题。

五、教材分析：人们经常把科学与艺术比作一棵文化之树上结出的两只硕果，但它们却是同源、异质而又互动的。

科学技术发达的时期也产生了辉煌的艺术成就，两者共存荣。

以往的美术教学中，我们很少把美术教育和其他相关的学科，尤其是和科学技术进行联系。

但在以“促进学生健康、全面发展、持续发展”为教育目标的今天，人们越来越关注各门学科之间的联系，越来越重视艺术与科学的融合。

为学生提供了一个崭新而广阔的学习和探究空间。

六、教学目标：1、知识技能：能够联系生活，了解艺术与科学的结合对人类生活的促进作用，认识到现代科技对艺术发展的重要影响。

2、过程与方法：运用已有的知识，分析生活中各种物品设计的科学性，合理性以及艺术的性质。

3、情感、态度、价值观：通过了解设计对人们生活中的影响，增强学习科学的热情和对艺术的热爱，了解著名科学家和艺术家的工作经历，认识到将艺术和科学进行有机结合是成功者必备的素质。

七、教学重点：艺术与科学的相互关系；分析艺术与科学二者之间的关系是如何在生活用品设计中体现的。

八、教学难点：艺术对科学的促进作用。

九、教学准备：教师准备：多媒体、课件。

学生准备：收集一些与课程相关的物品和图片。

十、教学过程：1、导入：我们看到雨过天气晴后出现的虹和霓，小时候看到虹和霓都会说它太美了，等长大以后如果你会做实验，那么你就可以测量出那个虹和霓是多少度，量了以后发现虹是42度，而霓是50度。

八年级美术下册全册教案人美版一、教学目标1. 让学生了解和掌握人美版八年级美术下册的基本知识和技能。

2. 培养学生的审美观念，提高审美能力。

3. 培养学生的创新意识和动手能力，提高学生综合素质。

4. 引导学生关注生活，关注自然，关注社会，提高学生的观察力和表现力。

二、教学内容第一章：素描基础1. 学习素描的基本技巧和方法。

2. 学习如何观察和表现对象的结构和质感。

3. 进行素描练习，提高学生的造型能力。

第二章：色彩知识1. 学习色彩的基本原理和色彩搭配技巧。

2. 学习如何运用色彩表现情感和氛围。

3. 进行色彩练习，提高学生的色彩运用能力。

第三章：图案设计1. 学习图案设计的基本原则和创意方法。

2. 学习如何运用图案设计美化生活。

3. 进行图案设计练习，提高学生的设计能力。

第四章：速写技巧1. 学习速写的基本技巧和表现方法。

2. 学习如何快速捕捉生活中的瞬间。

3. 进行速写练习，提高学生的快速表达能力。

第五章：美术作品欣赏1. 学习如何欣赏和评价美术作品。

2. 学习美术作品中的审美要素和创作技巧。

3. 欣赏和分析国内外优秀美术作品，提高学生的审美能力。

三、教学方法1. 采用讲解、示范、练习、展示等教学方法，帮助学生掌握美术基本知识和技能。

2. 创设生动、活泼、有趣的学习氛围，激发学生的学习兴趣和创造力。

3. 组织学生进行参观、欣赏和交流活动，拓宽学生的艺术视野。

4. 注重个体差异，因材施教，鼓励学生发挥个性和创新精神。

四、教学评价1. 学生学习成绩的评价以过程性评价和终结性评价相结合，注重学生综合素质的提高。

2. 通过对学生的作品、练习、表现等方面进行综合评价，全面了解学生的学习情况。

3. 鼓励学生参加各类美术比赛和活动，提高学生的实践能力和创新精神。

五、教学资源1. 教材：人美版八年级美术下册。

2. 教具：画笔、画纸、彩泥、剪刀、胶水等绘画和制作工具。

3. 教学素材：各类美术作品、图案设计实例、速写作品等。

八年级美术下册全册教案人美版第一章：色彩的认知与运用1.1 色彩的基本概念颜色与色彩的区别色轮的认识色彩的三要素（色相、明度、饱和度）1.2 色彩的心理效应色彩的冷暖感色彩的远近感色彩的重量感色彩的情绪表达1.3 色彩的运用技巧色彩的搭配原则（对比、协调、互补）色彩的运用方法（平涂、渲染、勾勒）色彩的创意表现第二章：素描基础2.1 素描的基本概念素描的定义与分类素描工具与材料的选择素描与绘画的区别2.2 素描的基本技巧线条的运用（直线、曲线、弧线）阴影与光线的表现质感与体感的描绘2.3 素描的创作与实践静物素描练习风景素描练习人像素描练习第三章：版画制作3.1 版画的基本概念版画的定义与分类版画的制作流程与技巧版画的特点与魅力3.2 木刻版画制作木刻版画的工具与材料木刻版画的制作步骤与技巧木刻版画的作品欣赏与分析3.3 铜版画制作铜版画的工具与材料铜版画的制作步骤与技巧铜版画的作品欣赏与分析第四章：雕塑艺术4.1 雕塑的基本概念雕塑的定义与分类雕塑的材料与工具雕塑的历史与发展4.2 雕塑的基本技巧泥塑的制作方法与技巧石雕的制作方法与技巧雕塑的观察与表现4.3 雕塑的创作与实践人物雕塑练习动物雕塑练习抽象雕塑练习第五章：摄影艺术5.1 摄影的基本概念摄影的定义与分类摄影器材与技术摄影的构图与曝光5.2 摄影的技巧与表现摄影的视角与构图摄影的光线与色彩摄影的主题与情感表达5.3 摄影的创作与实践风景摄影练习人像摄影练习纪实摄影练习八年级美术下册全册教案人美版第六章：现代设计基础6.1 设计的基本概念设计的定义与分类设计的原则与要素设计的应用领域6.2 平面设计的技巧字体与排版的设计色彩与构图的应用创意与创新的方法6.3 平面设计的实践海报设计练习书籍封面设计练习标志设计练习第七章：现代绘画艺术7.1 绘画的基本概念绘画的定义与分类绘画的材料与工具绘画的历史与发展7.2 绘画的技巧与表现油画的制作方法与技巧水彩画的制作方法与技巧蜡笔画的制作方法与技巧7.3 绘画的创作与实践静物绘画练习风景绘画练习人像绘画练习第八章：民间艺术8.1 民间艺术的基本概念民间艺术的定义与分类民间艺术的特点与价值民间艺术的历史与发展8.2 民间艺术的技巧与表现剪纸的制作方法与技巧泥塑的制作方法与技巧刺绣的制作方法与技巧8.3 民间艺术的实践与传承学习传统民间艺术创作自己的民间艺术作品探索民间艺术的现代转化第九章：数字美术9.1 数字美术的基本概念数字美术的定义与分类数字美术的工具与软件数字美术的应用领域9.2 数字美术的技巧与表现数字绘画的制作方法与技巧数字摄影的后期处理与技巧3D建模与渲染的方法与技巧9.3 数字美术的创作与实践数字插画练习数字摄影后期处理练习3D建模与渲染练习第十章：美术鉴赏与批评10.1 美术鉴赏的基本概念美术鉴赏的定义与方法美术鉴赏的标准与原则美术鉴赏的意义与价值10.2 美术批评的基本概念美术批评的定义与目的美术批评的方法与步骤美术批评的写作技巧10.3 美术鉴赏与批评的实践学习鉴赏不同类型的美术作品参与美术鉴赏与批评的讨论与交流八年级美术下册全册教案人美版第十一章：现代装置艺术11.1 装置艺术的基本概念装置艺术的定义与特点装置艺术的形式与类型装置艺术的历史与发展11.2 装置艺术的技巧与表现装置艺术的创作方法与技巧装置艺术的空间与环境装置艺术的材料与媒介11.3 装置艺术的实践与探索创作个人装置艺术作品参观装置艺术展览分析与讨论装置艺术的意义与价值第十二章：综合材料艺术12.1 综合材料艺术的基本概念综合材料艺术的定义与特点综合材料艺术的创作方法与技巧综合材料艺术的应用领域12.2 综合材料艺术的技巧与表现不同材料的特性和运用综合材料艺术的组合与搭配综合材料艺术的形式与表达12.3 综合材料艺术的实践与创作利用综合材料进行创作练习研究著名综合材料艺术作品探索综合材料艺术在现代艺术中的作用第十三章：当代艺术探索13.1 当代艺术的基本概念当代艺术的定义与特点当代艺术的形式与类型当代艺术的发展趋势13.2 当代艺术的技巧与表现当代艺术的创作方法与技巧当代艺术的语言与表达当代艺术的观念与思想13.3 当代艺术的实践与研究参观当代艺术展览分析与讨论当代艺术作品创作个人当代艺术作品第十四章：美术与生活14.1 美术与生活的关系美术对生活的影响与启示生活对美术创作的影响美术在生活中的应用14.2 美术与生活的实践观察与记录生活中的美术元素创作以生活为题材的美术作品探讨美术在生活中的意义与价值14.3 美术与生活的融合将美术融入日常生活创作生活中的美术设计作品探索美术与生活的互动关系第十五章：美术教育与传承15.1 美术教育的基本概念美术教育的定义与目的美术教育的方法与途径美术教育的意义与价值15.2 美术教育的实践与方法参与美术教育活动的设计与实施学习美术教育的方法与技巧探索美术教育的有效途径15.3 美术教育的传承与创新了解美术教育的历史与发展探讨美术教育的传承与创新思考美术教育在未来的发展方向重点和难点解析。