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《设计美学》教材版本：李砚祖、王明旨主编；徐恒醇著课后题：第三章文化整合论简答题：一、何谓文化，为什么说设计的文化内涵和品位是决定设计质量的关键？二、何谓文化整合？设计为什么能将科学技术和人文艺术的内涵包容在自身之内？三、何谓生态设计，它对社会的可持续发展有什么作用？四、为什么说市场效应具有二重性？它积极方面和消极方面是什么？五、如何统一设计的文化取向和市场取向，通过市场机制促进文化的健康发展？课后题参考答案：第三章文化整合论一、答：文化：是人类所创造的特有的生存样式系统，它是人作为社会生活的主体和从事自我创造和发展的成果。
1．设计是按照美的规律来塑造物体，体现出特定的文化传统与生活习俗。
2．产品的设计是实用与审美相统一，涉及了科技文化与整个人文文化的联系。
3．产品设计是以当代文明的技术因素来满足人们生活和文化需要。
4.产品设计也是人的生活方式的设计，必然作用于人的精神生活和个性心理。
5．设计的文化内涵和品味是决定产品的适用性、工艺性和审美表现力，这三个方面决定了设计的质量。
二、答：文化是人类所创造的特有的生存样式的系统，它与自然相区分，具有不同形态的特质。
（1）文化整合是一个多种要素相互综合的过程。
它是通过设计师的主体创造性实现的。
从创造思维的特征上看,设计是感性和理性的综合；（2）在设计构思的过程中，逻辑思维、抽象思维、科学知识、设计师的概括能力以及符号语言等理性的东西。
总是与形象的、感性的东西交织在一起；（3）从设计的专业和知识领域看，产品设计是结构和造型的一体化,是工程设计与工业设计的结合。
前者是以科学技术为基础的，后者还涉及艺术造型能力和社会科学、人文科学知识；（4）高技术或复杂产品的设计，必然是依靠集体力量完成的，由设计任务相关专家组成的集体，才是这种设计的主体；设计的文化整合原理，不仅体现在结构设计和造型的一体化；产品设计与市场营销的统一上，而是体现在这一系列工作背后的知识和文化的相互关联上。
04026设计美学第四章《审美范畴论》课后练习题参考答案设计美学》是一本关于审美范畴的教材，其中第四章讨论了审美的根源和技术美的意义。
以下是课后题的简答题参考答案：1.人的形式感的形成是审美以及形式美产生的根源，这是因为社会生产实践对人的节奏、韵律和均衡等感受特性具有直接影响。
艺术对人发挥了独特的培育作用，使形式感更加丰富和精细。
2.技术美不仅是当代的一种审美形态，而且也是人类原发性的审美形态。
人类审美意识的发展始终受到科学技术的影响和制约。
技术美作为工业产品和人工环境所具有的审美价值，它是产品合规律性与社会目的性相统一而取得的自由形式。
美在和谐，技术美存在于人们的日常生活和劳动环境之中，通过环境与人的相互作用，可以发挥技术美的审美教育职能。
3.审美具有超功利性质，而功能美却是对其合目的性的观照，这并不是矛盾的。
审美和功能并不是对立的，而是相互促进的。
设计师可以在追求功能的同时，将艺术美和装饰性因素融入设计中，使产品更加美观和吸引人。
4.要体现生态美，设计需要考虑环境保护和可持续发展的因素。
设计师可以使用环保材料，减少能源消耗和废弃物的产生，同时将自然元素融入设计中，如植物、水和光线等。
这样可以创造出更加健康、舒适和美丽的生态环境。
三、美学研究的矛盾二重性问题是指美感既有个人心理的主观直觉性质，也有社会生活的客观功利性质。
这说明审美活动是在人类历史长期演变中形成的一种特有的反应方式。
虽然感官是个体的，但经过文化教养后也成为一种具有社会性的感官。
四、产品的实用和审美表现功能应该相互融合，不会产生干扰。
同时，装饰要结合技术质量和对人的生理适应性，让人感受到舒适感。
这样的装饰不仅美观，还具有实用价值。
五、生活环境的洁净和卫生状况、宜人的环境、畅通的道路和发达的交通系统，都直接影响到人们的生理和心理状态。
此外，空间的秩序感、布局的合理化和情感化，以及城市功能和结构的多样性，也能给人带来舒适感。
因此，一个良好的生活环境应该具备以上各方面的条件。
设计美学一：自然形态与人工形态的不同之处体现在哪些方面?自然形态:指在自然法则下形成的各种可视或可触摸的形态。
它不随人的意志改变而存在，如高山、树木、瀑布、溪流、石头等等。
人工形态：是指人工制作物的这一形态类型，它是由自然形态的物质资料经过人的有目的的加工而制成的。
人工形态与自然形态的不同之处则表现在以下三个方面：首先，人工形态的东西是人们有目的的劳动成果，直接用于满足人的某种需要，因此它的存在具有符合人的目的性的特点。
而自然形态的东西并不以符合人的目的性作为存在的前提。
如果说自然形态也有合目的性的话，那么也只是一种符合自然演化的“目的性”，即具有某种对自然界的适应能力，从而保持了它的自然存在。
其次：作为人的劳动成果，人工形态必然打上了劳动主题——人的烙印。
它使原来是自在的自然成为一种“人话的自然”，成为由人的能动性改造了的人工自然。
因此它具有了人的主体性特征。
主体性反映了人作为活动主体所具有的需要、目的、意向和心里特征。
这种特征通过主体的活动而凝结在产品中，转化为一种静止的物质属性。
再次：由于人的生产活动都是在一定的社会关系中进行的，所以使人工制品都具有一定的社会性，成为特定社会文化的产物。
这就是人工形态总是随着社会历史的变迁而演化。
2：图解说明黄金分割比例并举例说明黄金分割比例在具体设计中的运用。
（巴特农神庙）举例说明：一个很能说明问题的例子是五角星/正五边形。
五角星是非常美丽的，我国的国旗上就有五颗，还有不少国家的国旗也用五角星，这是为什么？因为在五角星中可以找到的所有线段之间的长度关系都是符合黄金分割比的。
正五边形对角线连满后出现的所有三角形，都是黄金分割三角形。
达·芬奇的《维特鲁威人》符合黄金矩形。
《蒙娜丽莎》的脸也符合黄金矩形《最后的晚餐》同样也应用了该比例布局。
古希腊巴特农神庙是举世闻名的完美建筑，它的高和宽的比是0.618。
建筑师们发现，按这样的比例来设计殿堂，殿堂更加雄伟、美丽；去设计别墅，别墅将更加舒适、漂亮．连一扇门窗若设计为黄金矩形都会显得更加协调和令人赏心悦目<2>人们对巴蒂农神庙的测量发现，它是与严格的比例关系有所偏离的，由此产生更好的艺术效果。
《设计美学》教材版本：李砚祖、王明旨主编；徐恒醇著课后题：第六章风格变迁论简答题：一、为什么说风格的形成是设计师走向成熟的表现？二、不同时代、民族和地域特点对产品或建筑风格的变迁有什么影响？三、对中国传统器物的风格研究形成了哪些范畴？四、为什么说装饰变革可以成为风格变革的先锋？五、怎样认识现代设计与后现代设计中的不同风格特征？课后题参考答案：一、答：产品设计也像建筑设计一样，可以形成不同的风格特征，这是产品设计走向成熟的标志。
风格是对形式的抽象，当一种类型的产品构成一定的审美形象时，它的相对稳定的形式他正便升华为一种风格。
风格是设计文化中高层次的问题，构成设计美学中一个特有的范畴。
产品风格是产品设计师所具有的个性特征在设计实践中的体现，它既是创造主体的主体性表征，也反映出不同类型产品受客观规律的制约性。
二、答：设计是通过文化对自然物的改造和重组，它具有文化整合的性质，因此在不同时代和不同地域、民族和地域，设计的风格必然出现迥异、时代的、地域的和民族的特征。
在这里，不同时代的价值观念和生产力水平，不同地域的文化传统和自然条件、不同民族的性格和审美情趣必然通过设计风格表现出来，成为人类文化多样性的历史见证。
三、答：（1）虚与实，把握造型审美特征；（2）巧与拙；（3）雅与俗，在器物设计中，俗是设计创作的源泉，雅是设计的一种参照和楷模；（4）浓与淡，艺术形式特征。
四、答：装饰变革可以成为风格变革的先锋。
建筑、家具和织物中自觉地表现出来的新奇的装饰形式和图案与欧洲所有的传统形式都截然不同，这使装饰直接成了变革的先锋。
同时，装饰增强了设计者们的自我意识。
正是从产品装饰的变化中开拓了现代主义产品风格，装饰的变化成了新风格的先导。
成功的设计将以它特有的装饰方式和风格特征给人以艺术美和功能美的享受。
审美观念是随着时代的发展和科技的进步而不断变化的，时代风格和产品风格也会不断推陈出新，它将成为时代发展的一面镜子，从中展现人们的生活风貌和心理特征。
《设计美学》教材版本：李砚祖、王明旨主编；徐恒醇著课后题：第五章符号表现论简答题：一、影响信息（或文化）传播的因素有哪些？二、符号与信号的区别何在？符号种类怎样划分？三、产品语言作为一种形象化符号，如何表现它的意义？四、从语构学、语义学和语用学的视角为产品设计提供了那些规范和要求？五、运用符号学原理来分析不同的标志和广告的设计。
课后题参考答案一、答：（1）所传播的文化必须具有共享性，只有当人们对传播对象有一定认同或理解时，才能发挥传播的效果。
（2）传播关系的建立，任何传播都是在发送者和接受者之间完成的，因此需要建立起连接双方的渠道，一般的传播并不限于两个人之间，而往往形成一个社会的关系网。
（3）传播媒介的应用，传播媒介是传递信息所使用的载体，它是一个十分宽泛的概念，表示各种传播手段的总和。
媒介是人体延伸，它不仅可以传播信息，而且它一经产生就参与各种社会的变革。
（4）传播方式的选择，不同的传播过程有不同的模式，如广播是单向的，电讯电话则是双向的，广告是横向的，文件传递则是自上而下垂直式的。
选择好传播方式，可以达到更好的文化传播效果。
二、答：区别：信号是指在一定时空条件下的一种即时的物理刺激，可以用数学符号表示为S=f(x,y,z,t)。
信号所传递的信息往往与信号之间存在一种自然的联系，如电闪雷鸣和下雨。
符号却是人为设定的表征系统，可以用符号表示为Z①R（M，O，I），就是说符号是媒介、对象指涉及解释三者构成的。
从符号的表征对象（指涉方面），划分为图像符号、标示符号、象征符号。
A.图像符号：是指通过模拟对象或是形象上的相似来构成符号。
B.标示符号：与指称对象具有某种因果或空间联系的符号。
C.象征符号：通过约定俗成的方法形成的与其对象没有直接联系的符号。
从符号的媒介的性质上，划分为性质符号、单一符号、规则符号A.性质符号：它是利用媒介的材料质地因素来构成符号的，如色彩作为造型符号。
B.单一符号：作为一个实际存在的事件与一定时空相关联，如产品或艺术品本身。
设计美学课本考试题及答案一、选择题（每题2分，共10分）1. 设计美学中，以下哪一项不是色彩设计的基本要素？A. 色相B. 明度C. 纯度D. 形状答案：D2. 以下哪种设计风格不属于现代主义设计？A. 包豪斯风格B. 装饰艺术风格C. 极简主义风格D. 功能主义风格答案：B3. 在设计美学中，“形式追随功能”这一原则是由哪位设计师提出的？A. 威廉·莫里斯B. 弗兰克·劳埃德·赖特C. 勒·柯布西耶D. 贝聿铭答案：B4. 以下哪一项不是设计美学中的视觉元素？A. 线条B. 形状C. 声音D. 空间答案：C5. 设计美学中的“黄金分割”比例是多少？A. 1:1.618B. 1:1.414C. 1:2D. 2:1答案：A二、填空题（每题2分，共10分）1. 设计美学中的“对比”原则是指通过________和________来增强视觉效果。
答案：色彩对比、形状对比2. 色彩的三要素包括色相、明度和________。
答案：纯度3. 在设计中，________是指通过视觉元素的排列和组合来创造平衡感。
答案：视觉平衡4. 现代主义设计强调“少即是多”，其核心理念是________。
答案：功能主义5. 设计美学中的“节奏”是指通过________和________的重复来创造动感。
答案：形状、颜色三、简答题（每题10分，共20分）1. 简述设计美学中“对称”与“均衡”的区别。
答案：对称是指物体或图形沿着一条中心线或中心点均匀分布，形成镜像效果。
均衡则是指通过视觉元素的分布和重量感来达到平衡，不一定要求严格的对称性。
2. 描述现代主义设计的主要特征。
答案：现代主义设计的主要特征包括简洁的线条、功能主义、去除装饰、强调材料的自然质感和形式的几何化。
它追求形式与功能的统一，反对过度装饰，强调设计的实用性和经济性。
四、论述题（每题20分，共40分）1. 论述设计美学在当代产品设计中的重要性。
设计美学章节测试题及答案一、选择题（每题2分，共20分）1. 设计美学的核心理念是什么？A. 功能主义B. 形式主义C. 极简主义D. 装饰主义答案：A2. 以下哪位设计师被誉为现代设计美学的奠基人？A. 米斯·凡德罗B. 勒·柯布西耶C. 弗兰克·劳埃德·赖特D. 阿尔瓦·阿尔托答案：A3. 设计美学中的“少即是多”原则是由哪位设计师提出的？A. 米斯·凡德罗B. 勒·柯布西耶C. 弗兰克·劳埃德·赖特D. 阿尔瓦·阿尔托答案：A4. 以下哪个不是设计美学的基本原则？A. 功能性B. 可持续性C. 装饰性D. 人体工程学答案：C5. 设计美学中的色彩理论通常遵循哪种原则？A. 色轮原则B. 色彩对比原则C. 色彩和谐原则D. 所有选项答案：D6. 以下哪种材料不属于现代设计美学中常用的材料？A. 不锈钢B. 玻璃C. 木材D. 塑料答案：C7. 在设计美学中，哪种类型的设计被认为是最具挑战性的？A. 产品设计B. 建筑设计C. 室内设计D. 景观设计答案：B8. 设计美学中，哪种元素被认为是设计中最重要的视觉元素？A. 形状B. 线条C. 颜色D. 纹理答案：C9. 以下哪种设计方法强调了用户在设计过程中的参与？A. 以用户为中心的设计B. 以过程为中心的设计C. 以功能为中心的设计D. 以形式为中心的设计答案：A10. 设计美学中，哪种风格被认为是20世纪最具影响力的设计运动？A. 装饰艺术B. 现代主义C. 后现代主义D. 极简主义答案：B二、填空题（每题2分，共10分）1. 设计美学中，______是设计的基本出发点。
答案：功能性2. 勒·柯布西耶是______运动的代表人物之一。
答案：现代主义3. 在设计美学中，______是指设计作品在视觉上的平衡和和谐。
答案：比例4. 设计美学中的人体工程学强调______与设计的结合。
简答题P12设计美学的意义？设计在整个人类文化的构成中越来越显现出它的重要性性，设计美学理论的研究与实践，正成为跨科学的中介，它促进科技与人人文、理性与感性文化的交融设计产品和设计活动正成为人类审美文化的新领域。
同时，设计美学又把设计产品和设计活动中技术的规定性与审美性使得自由度巧妙地结合起来，为物质成果的审美创造、审美鉴赏提供论支持、实践路径和方法论的指导。
P15艺术设计的内涵？从内涵上说就是从技术的、经济的、社会的、历史的、文化的角度出发，以实用的功效与人的需要为目的，利用一定的物质手段、材料、遵循客观的规律，按照美的理想和仪式进行规划，使其转化为具有特定实用功能的、外在子女各台、人际关系以及文化意味的实用品的创造性的活动。
P110 什么叫设计美感？设计美感式设计美学理论体系的一个重要组成部分，离开了对设计美感的研究，一味强调设计产品的李星星是、技术性、功能新是片面的，不完善的。
狭义的美感，指的是审美审美主体对于客观存在的审美对象所引起的具体感受，即审美的感受：广义的美感，又称审美意识，指的是审美主体所反映的美得各种意识形式，包括什么感受，以及在审美感受基础上形成的审美趣味、审美观念、审美理想等。
P116 设计审美情感的定义设计审美情感使人们在对产品的关照与使用活动中的情感，是设计产品在人们心理中所产生的情感体验。
P121 什么叫技术美？技术美是一种潜藏着的物质功能的美，但是他的审美价值不是直接来自产品的物质功能和效用本身‘技术美是由形式所表现的科学技术文明的历史内容，它反映了产品的和规律性与合目的性的统一以及人在创造历史中所取得的自由。
人们通过产品的结构形式把自然规律纳入了自身目的轨道，是人与他的社会生活环境和人的活动相和谐。
因此，用技术生产活动所创造出来的产品，它具有的美称为技术美。
P19 设计与一般的设计、创造有密切的联系，但一般设计与创造不是一回事，而这既有联系又有区别？首先，从活动的动机和效果看{发明与设计}。
《设计美学》教材版本：李砚祖、王明旨主编；徐恒醇著课后题：第四章审美范畴论简答题：一、为什么说人的形式感的形成是审美以及形式美产生的根源？二、在高科技时代，技术美的意义何在？三、审美具有超功利性质，而功能美却是对其合目的性的观照，这是否是矛盾的？四、在设计中如何调动艺术美和装饰性因素的作用？五、设计怎样体现出生态美？课后题参考答案：一、答：以节奏感为例，节奏感是人的形式感中一个重要的组成部分，由于自然界运动的周期性，就存在许多节律现象。
究竟是什么使节奏被人们普遍意识化和情感化的呢？首先，发挥了中介作用的因素是因为劳动效率的提高和轻松化，它使人对节奏产生出愉悦感受，各种劳动状态的差别而产生的节奏越不同，就越容易使节奏由某一具体劳动的联系中脱离开来。
另一种引起分化的中介是史前时代的武术模仿和礼仪，通过巫术活动，节奏成为调整和组织集体行动的一种工具，与原来的劳动脱离开来可以被普遍地加以运用。
因此，节奏所具有的情感激发作用，最初只是劳动过程中的一种“副产品”。
只有当节奏脱离开具体的劳动，作为形式因素用于组织各种生活使之秩序化时，才使节奏变得不仅富于层次和韵律的变化，并且也使感受丰富起来。
此外，对称和比例、色彩感的形成也经历了从生产和生活实践到文化积淀的过程。
总之，社会生产实践是人的形式感形成的根源，特别是生产方式对人的节奏、韵律和均衡等感受特性具有直接的影响。
总之，社会生产实践是人的形式感形成的根源，特别是生产方式对人的节奏、韵律和均衡等感受特性具有直接影响，在形式感的丰富化和精细化上，艺术对人发挥了独特的培育作用。
二、答：（1)技术美不仅是当代的一种审美形态，而且也是人类原发性的审美形态；（2）其次，对技术美的历史研究表明：人类审美意识的发展始终受到科学技术的影响和制约；（3）其三，技术美作为工业产品和人工环境所具有的审美价值，它是产品合规律性与合社会目的性相统一而取得的自由形式；（4）其四，美在和谐；（5）技术美存在于人们的日常生活和劳动环境之中，通过环境与人的相互作用，可以发挥技术美的审美教育职能。
第一章形态构成论一、自然形态的情感内涵有何而来，在功能层面对人有何启示？人类对于大自然充满热爱之情，因为投不仅是人类生存的依托，也是构成人们生活得天地，人们赞颂日月星辰，山水田园，不仅体现了大自然的和谐，而且在与人的生活联系中被人格化了，赋予了人的意义。
对自然之石的观照丰富和发展了人对自然形态的感受力。
人们欣赏有机界的鸟兽，有机体的图案在生活中常常用到。
对于自然形态的功能机制具有启示作用，人们经历了一个历史的认识过程，开始只是零散的和外在的了解。
随着科技的发展，人类拥有的技术设备日益复杂饿繁多，然而它所发挥的功能性，可靠性和效率性却远远不能满足物质生产和社会生活得需要。
另一方面，随着生物科学的进展。
生物世界的奥秘不断被解释出来，各种生物在亿万年的漫长进化过程中，形成了它们生命组织和活动能力。
在生存机制，能量转换，信息识别等方面，许多生物所达到的效率、速度、灵敏、可靠和精巧都会令人叹为观止。
由此，人们的探索目光转向了生物界，产生了仿生学。
从生物现象和过程中抽取出适用于技术系统的原理和结构，作为发展新技术的重要途径之一。
在自然形态中，最富裕情感意蕴最具亲和力的便是人体了，人常常把自身比例视为最美的比例，力图按照人的尺度去构筑周围世界，可以唤起种种不同的意象。
二、人工形态中，材料、结构、形式与功能之间是怎样关联和互动的?任何人工产品都是由各种材料按照相应的结构形式组合起来的系统，以实现特定的功能。
在这里，材料、结构、形式和功能成为任何人工产品所不可缺少的构成要素。
其中，材料是产品的物质基础，结构是产品内部不同材料的组合方式，形式是产品材料和结构的外在表现，功能是产品与外部环境的相互作用，从而构成了对人的一定作用。
材料本身也有自然形态和人工形态之分，人工合成材料是由天然原料加工提炼出来的。
作为产品的结构实体，后者作为基础性的功能构件发挥作用，它们共同形成了产品的物质载体。
材料是结构的基础。
历史上不同材料的运用往往标志着不同的生产力水平和时代特征。
从新石器时代到青铜器时代，反映了冶炼几数的产生和生产那里发展的不同阶段。
新材料的出现为产品结构的变革提供了物质前提。
现在建筑的产生，正式基于19实际工业生产为人们提供了足够的钢铁材料，由此出现了刚劲混凝土的建筑结构。
材料的选择对于产品的工艺性能、质量特性以及市场效果具有重大影响。
产品的创新往往首先是从材料的选择上突破的。
产品中各种材料的相互联系和作用方式称为结构。
产品总是由材料按照一定的结构方式组合起来的，从何发挥出一定的功能效用。
木材可以做桌子，也可以做椅子。
它们的材料虽然相同，但由于结构方式不同，便具有不同的功能。
同样，椅子可以用木材制作，也可以用塑料或金属材料制作。
在这里材料虽然不同，但只要结构类似，都同样可以发挥椅子的功能。
这就是说，一方面产品结构是与材料密切相关的，任何结构的构筑都要依靠一定的材料，材料是结构的物质承担着；然而另一方面产品的功能是由结构决定的，结构是产品的物质功能的载体，它是实现铲平物质功能的手段集合。
结构作为功能的载体，它是一句产品的功能目的来选择和确定的。
例如，洗衣机的功能是对衣物的洗涤去污。
实现这一功能的技术方法也是多种多样，既可以利用拨轮的转动或滚筒的运动产生水的漩涡来洗涤，也可以利用超声波震动产生水压的变化来洗涤。
此外，同一种结构也可以具有多种功能效用。
例如一个杠杆结构，既能实现力的放大，也能产生位移的变化。
因此，功能与结构之间是双向多重对应的关系。
产品的形式是材料和结构的外在表现，即由一定形体、色彩、之地等产品外观的物质要素所构成，它可以直接为人所感知。
产品只有通过形式才成为人的知觉对象，使人对它产生认知的和情感的反应，由此发挥出它的物质功能和精神功能。
形式，作为产品造型的结构，可以发挥信息传递的作用，由此构成一种符号或产品语言。
它以造型手段告诉人们：这个产品是什么，有什么用途，怎样操作和意味着什么，从而是产品实现与消费者的对话。
形式是产品发挥认知和审美功能的一句，也是产品外观的决定因素。
对产品形式的选择，首先受其材料和结构特性的影响，不同的材料或结构形态就会产生不同的外部形式，正是从这种意义上说，形式是产品材料和结构的外在表现。
但是，并非任何产品的结构都能在外观形式上得到充分的表现。
例如，收音机和录音机内部不同，而外部形式却大体相似。
产品的功能是指产品通过与环境的相互作用而对人发挥的效用。
它是产品动态系统产生一定活动方式的能力，即将一定的输入转化为特定输出的能力。
三、完型理论和人的感知特征包括包括哪些内容？完型质：由知觉结构所形成的事物特征，如：曲调，风格。
完型心理学是由德国心理学家维特墨（Max Wertheimer,1880-1943）开创的。
艾伦费尔斯（C.V on.Ehrenfels,1859-1932）进一步提出了完型质的概念。
完型心理学是适应自然科学变革的产物。
完型理论认为：人的视知觉是集中在视觉域中一部分事物上的，这部称为图形，而其余的则称为背景。
人所知觉的事物可能是由不同的刺激构成的，他们之间的组合一般依据以下原则：1. 接近组合：彼此紧密接近的刺激物比相隔较远的刺激物有较大的组合倾向。
2. 相似组合：彼此相似的刺激物比不相似的有更大的组合倾向。
3. 良好的图形组合：所谓良好的图形，是指它的构成成分可以沿着已确立的方向连续下去，或者导致整体的对称或平衡。
4. 组合中的竞争与联合：在每一种刺激模式中，有些成分既可能存在某种程度的接近，也可能存在某种程度类似或适应于良好图形的成分。
5. 整体和部分的关系：知觉的基本形式是由它的组成部分模式决定的。
6. 参照系的影响：在判断事物的知觉特征时，人们通常依据一个标准或参照系，对应它去判断事物的特殊性质。
7. 知觉定式：定式是行为的准备状态，只觉着的定式影他对知觉的组织。
人的知觉心理的发展过程：体面线点。
感觉是客观事物的个别属性在人脑的直接反映。
它是由外界的刺激直接作用于人的感觉器官，引起神经冲动，由感觉精神传导到脑的相应部位而产生的。
知觉是以感觉为基础，它是由感官刺激引发的，经过组织化的个人经验，形成对客观事物总体属性和各属性之间的相互关系的整体反映。
感觉的模式：其中包括，时间模式和空间模式。
当连续的刺激先后作用于感官时，便形成刺激的时间模式，包括三个作用：1.积累作用2.融合作用3.适应现象四、自然对象，技术对象，设计对象与艺术对象之间有什么区别？物质对象分为四种类型：自然对象，技术对象，设计对象，艺术对象。
可以通过三种特性对它们做出不同的界定：即固有性，确定性和预期性。
所谓固有性，是指自然天成的；所谓确定性是指依据某种客观规律来制作和发挥效用；所谓预期性是指事先对其它功能效用有明确预期和规划。
自然对象是天然固有的，而其他对象则是由人工制作的；技术对象是依据自然规律构筑的，其技术制作和功能的发挥具有确定性。
同时它又是按计划目标制作的，具有预期性；设计对象同样是按计划目标制作的，也具有预期性。
但它还具有审美效应，由此产生了某种不确定性。
艺术对象同样具有审美效应的不确定性，然而它与设计对象的区别之一在于具有不可重复性，此外还具有非预期性往往诉诸于直觉和灵感，这也是它与技术对象和设计对象的不同之处。
五、在功能形态中几何造型与有机造型各有什么优劣？产品是以功能效应的发挥作为核心和目的的。
英国艺术评论家里德对于以格罗皮乌斯为首的包豪斯设计学院的方向表示支持，并在《艺术与工业----工业设计原理》一书中提到：把工业设计称为抽象艺术，它是通过产品本身的造型而不是外加装饰来提高产品的审美感染力的，产品造型主要是利用几何形体来构筑的。
设计师是将和谐与比例的法则运用到产品的功能形式上，只要他能史产品的功能目的与理想的和谐及比例相吻合那么他便是一个抽象的艺术家。
而高一级的抽象艺术并不是理性的他不能依靠法则和计算来实现，只能依靠对形式的直觉把握。
也就是说产品的形式美并不是几何学意义上的单纯和谐与比例等合理的问题，而是如何通过审美的创造而为人所欣赏的问题。
里德着重分析几何造型中的形式法则和形式美。
几何造型具有抽象性，它是以数为基础的构成了不同的比例关系。
到古希腊时期欧几里德的几何原本揭示出了几何形态的美，埃及的金字塔、古希腊的神殿、罗马的拱顶又把这种数学的美视觉化和形象化了。
古希腊人还提出黄金分割。
再无机界和有机界中大量存在这一比例，从结晶提到贝壳，从植物到花卉到人体无一例外。
有机造型设计的发展,主要是来自于19世纪以来全球性的产业社会现代化所奠定的思想基础。
在整个产业现代化的过程中,人们都是以追求高度的经济成长作为发展的前提,因而在此期间,整个设计领域也就当然受理性主义及使用效率主义等经济原理的支配。
例如包豪斯(Bauhaus)所代表的现代。
众所周之，几何造型可以通过各种形式法则来进行。
例如可以通过主从关系中对主体部分的强调来达到集中统一的效果，也可以通过形式和色彩的单纯化来达到简洁统一的效果。
在同一时期几何造型也进入到了绘画领域。
几何造型是依靠一定比例关系构筑起来的。
产品的几何造型离不开点线面的处理。
在这里，几何学成为对事物秩序的一种隐喻和意向，同时创造出一种动态的关系。
几何造型并不排斥仿生学的有机形态，只是他更加抽象，更加简洁化。
