最新小学传统文化教育书法品式欣赏课优质教学设计

很多人都认为书法只适合高年级学生，但事实上，从早期开始教孩子学习书法是极其重要的。

三年级下册是学生书法教育的关键时期，是学生开始迈向成为一名艺术家和优秀书法家的关键时刻。

此时，一位好的教师应该如何制定一份出色的书法教案，来帮助学生构建良好的书法基础和发展他们的书法技能呢？在本文中，我们将为您提供几个精选的范例，这些教案能够帮助三年级学生成为出色的书法家。

第一节课：基本书写技巧在这个阶段，学生将会学习如何正确地握笔、写字和控制力度。

为了帮助他们更好地掌握这些基础技巧，可以选择以下练习：1.握笔练习：让学生按照正确的方法握笔，尝试写出一组简单的字母，例如“A、B、C”，重点在于让学生保持正确的姿势、力度以及稳定性。

2.写字练习：让学生按照模板练习写一些中文基础字，例如“一、二、三”，老师可以逐步增加难度来帮助学生巩固基础。

3.控制力度练习：让学生尝试写出一组简单字母，例如“H、I、J”，逐渐加大或减小力度，帮助学生掌握力度的变化。

第二节课：行书、楷书的介绍在这个阶段，学生将会了解到行书与楷书的不同之处，并且了解它们各自的特点。

老师可以采用以下方法来指导学生：1.说故事：将相关书法的历史故事讲给学生听，让他们了解书法的不同流派及其特点。

2.比较：让学生对比行书和楷书的不同特点，分清它们的差异。

3.写字练习：要求学生按照老师的示范和指导来练习行书和楷书，并逐渐加强练习的难度。

第三节课：掌握笔画的技巧在这个阶段，学生将会学习如何掌握基本的笔画技巧。

为了帮助他们更好地掌握这些技巧，可以选择以下练习：1.简单笔画：让学生练习一些最基本的笔画，例如“点、横、竖”，以及一些常用的笔画组合。

2.复杂笔画：让学生尝试练习一些较为复杂的笔画，例如“撇、捺、折”，以及一些基础的笔画组合。

3.变化笔画：让学生练习如何利用手中的笔创造出一些更豪华、复杂的笔画。

第四节课：书法的基本结构在这个阶段，学生将会学习如何正确地写出单个汉字，以及书法作品的整体结构。

书法教案是提高四年级学生审美能力的重要途径。

在语文课堂当中，书法教学能够使学生进一步领略到中华文化的美妙之处，感受到汉字所蕴含的深刻内涵和造型的优美之美。

在教学实践中，我们应该重视如何创造良好的学习氛围，尤其是在书法教学中加强学生的欣赏能力，让学生能够在欣赏与感知的过程中提高理解力和创造力。

具体而言，可从以下几个方面进行探究：一、引导学生认识书法艺术的特点和意义为了让学生体验到书法艺术的美丽和神韵，需要从中认识到其特点和意义。

对于四年级的学生来说，我们应该采用简洁直观的方式来进行介绍。

可以利用上课时间播放生动的视频、课件，让学生更好地了解书法的过程和技法。

同时，在引导学生欣赏书法佳作时，也需要解释书法作品背后所蕴含的文化内涵或者作者的审美追求，让学生在观赏的过程中理解到书法艺术所表达的情感和思想。

二、提升学生的笔画意识和造型表现力书法作品的美丽源于每一个笔画的纵横交错，学生需要在书法教学中系统地学习字画的基本构成要素，了解变化多样的笔画形式与变化规律。

同时，还可以在教学中引导学生掌握想象力和表现力的特点，以便更好地进行写作。

三、增强学生的绘画观察能力和想象能力书法与绘画紧密相关，为了提高学生的审美能力，在书法教学之外，也应该加强学生的绘画观察和想象能力的培养。

在课外绘画中，可以让学生关注自然环境、人文环境、社会现象，观察不同的地理特点、自然景观等等，帮助学生理解绘画作品所表达的美与意，并且结合绘画创意写作，提升学生的批判性思维和口头表达能力。

四、加强综合实践与跨学科综合能力的培养书法教育不仅是笔画的练习，也是一种艺术实践与综合能力的培养。

不仅仅是语文教育领域，还融入美术、历史、地理等学科中。

为了提高学生综合能力，我们应该让学生在实践和创意中培养跨学科知识和能力，使学生能够内隐地理解和体验各个学科的内在联系。

同时，我们还可以在培养学生想象力的同时，促进学生的实践动手能力，在实际操作中更好地体验手工制作的乐趣，并促进全面发展。

小学语文书法教案年级：一年级学科：语文课时：2课时教学目标：1. 让学生掌握正确的握笔姿势和书写姿势。

2. 让学生了解基本的笔画和笔顺。

3. 培养学生良好的书写习惯和审美能力。

教学重点：1. 正确的握笔姿势和书写姿势。

2. 基本的笔画和笔顺。

教学难点：1. 握笔姿势和书写姿势的掌握。

2. 笔画和笔顺的运用。

教学准备：1. 毛笔、墨汁、宣纸、练习本等书法用品。

2. 书法教材或相关图片。

教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师出示毛笔、墨汁、宣纸等书法用品，引起学生的兴趣。

2. 学生分享他们对书法的认识和感受。

二、讲解握笔姿势和书写姿势（10分钟）1. 教师示范正确的握笔姿势和书写姿势。

2. 学生跟随教师一起练习，教师及时纠正错误的姿势。

三、学习基本笔画（10分钟）1. 教师讲解基本笔画的概念和写法。

2. 学生跟随教师一起练习，教师及时纠正错误。

四、学习笔顺（10分钟）1. 教师讲解笔顺的概念和重要性。

2. 学生跟随教师一起练习，教师及时纠正错误。

第二课时：一、复习握笔姿势和书写姿势（5分钟）1. 教师检查学生的握笔姿势和书写姿势，及时纠正错误。

2. 学生跟随教师一起练习，巩固正确的姿势。

二、复习基本笔画和笔顺（10分钟）1. 教师出示基本笔画和笔顺，学生跟随教师一起练习。

2. 教师检查学生的书写，及时纠正错误。

三、创作练习（10分钟）1. 教师给出一个主题，学生进行书法创作。

2. 教师巡回指导，给予鼓励和指导。

四、展示和评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。

教学评价：1. 观察学生在课堂上的握笔姿势和书写姿势是否正确。

2. 检查学生的书法作品，观察基本笔画和笔顺的运用是否准确。

3. 学生对书法的兴趣和参与程度。

小学六年级传统文化教学计划范文以科学发展为根本的指导思想，以新课程理念为行动指南，以全面推进素质教育为根本目的，立足现实，着眼未来，遵循规律开发和利用好校本课程，引领广大学生阅读经典、阅读思想、阅读文化、阅读精神，无限相信书籍的力量，为学生的幸福人生奠定坚实的发展基础。

一、教材分析：小学“传统文化”教科书共分六册，其中六年级学习第六册。

本学年学习第六册。

课本共分两个单元：第一单元经典驿站;第二单元艺术乐园。

共分为13课。

二、教学目的和任务1、喜欢经典文章，感受中华优秀传统文化的精髓，为熟读成诵奠定基础。

2、初步掌握经典诵读的方法，能用普通话正确流利有感情地诵读。

3、基本了解诵读内容，提高语文素养。

4、训练儿童应对、掌握声韵格律，从中得到语音、词汇、修辞的训练。

三、学生情况分析：大部分学生遇到问题能积极动脑思考。

总的来说学生学习风气浓厚，上课能专心听讲，积极动脑，主动大胆的回答问题。

大部分学生学习认真，能够背诵课文，并能司出其中的道理。

四、教学措施：1、充分调动学生的学习积极性，首先让学生对传统文化这门学科产生浓厚的兴趣，能使学生在学习中自愿的学、主动的学。

充分发挥小组合作学习的方法，让优生帮助差生学习。

2、采取读、诵、记、背的方法，读熟了，背过了，再慢慢品味、感悟，品出滋味来，悟出道理来。

五、教学进度每周一课六年级环境教育教学计划◆学生情况分析：六年级两个班共有学生____人，学生有一定的环保意识和环保知识，但不系统、不全面。

极少开展综合实践活动。

通过本册教材的学习，使他们掌握环保的有关知识，通过开展大量的实践活动，做环保的小主人。

◆教学总目标1、学生了解一些生态环境问题的产生和发展，感知这些环境问题带来的危害，树立环保意识，转变浪费资源、破环环境的生活方式。

2、学会从自己做起，从身边做起，持久地采取适当措施保护生态环境。

◆教学措施1、精心准备，不断探索，提高自身素质，切实加强健康教育。

2、充实教学内容，拓展教学空间。

乡村小学书法教案一、教学目标：1. 让学生掌握书法的基本技巧，如笔画、结构、布局等。

2. 培养学生的审美情趣，提高他们对书法艺术的欣赏能力。

3. 弘扬传统文化，增强学生的民族自豪感。

二、教学内容：1. 书法基本技巧的学习与训练。

2. 欣赏古今书法名作，了解书法发展史。

3. 创作自己的书法作品，参加校内外书法比赛。

三、教学方法：1. 讲授法：讲解书法基本技巧、欣赏方法及创作要领。

2. 示范法：教师现场演示，学生跟随练习。

3. 比较法：分析古今书法名作，让学生在比较中提高审美能力。

4. 实践法：让学生动手练习，创作书法作品。

四、教学步骤：1. 准备阶段：向学生介绍书法的基本工具（如毛笔、墨、纸、砚等）及书写姿势。

2. 教学阶段：（1）讲解书法基本技巧，如笔画、结构、布局等。

（2）示范法教学，教师现场演示，学生跟随练习。

（3）比较法教学，分析古今书法名作，提高学生的审美能力。

3. 实践阶段：让学生动手练习，创作自己的书法作品。

4. 总结阶段：对学生的书法作品进行评价，鼓励优秀学生参加校内外书法比赛。

五、教学评价：1. 学生书法技巧的掌握程度。

2. 学生书法作品的质量。

3. 学生对书法艺术的欣赏能力。

4. 学生参与校内外书法比赛的成绩。

六、教学时间：本教学计划共安排10课时，每课时40分钟。

七、教学资源：1. 书法教材、字帖。

2. 古今书法名作图片。

3. 毛笔、墨、纸、砚等书法工具。

4. 书法比赛信息及参赛资格。

通过本教学计划，希望学生能够掌握书法基本技巧，提高审美能力，培养对书法艺术的热爱，进而弘扬传统文化，增强民族自豪感。

-050-2021年第16期︵总第268期︶课堂教学KETANG JIAOXUE引　言教育部制定的《中小学书法教育指导纲要》中明确了开展书法教育的基本理念、目标与内容、实施建议与要求。

那么，中小学书法进课堂的教学评价标准有哪些呢？笔者在主持的区、市两级书法专项课题研究中，结合地区的实际情况，提出了书法进课堂教学的成效必须围绕着学生是否得到了文化、美育、技能的发展来进行评价，即在课堂上，教师要注重以文化人、以美育人、以技育人的教学评价，分层分段地从规范、书写、书法的层级去引导学生［1］。

一、评价的依据教育部颁发的《中小学书法教育指导纲要》（以下简称《指导纲要》）明确指出了中小学开展书法教育的重要性，要求师生都要认识到开展书法教育的重要意义：“书法是中华民族的文化瑰宝，是人类文明的宝贵财富，是基础教育的重要内容。

”书法教育对提高学生汉字书写能力、培养学生审美情趣、陶冶学生情操、提高学生文化修养，促进学生全面发展有重要的促进作用。

《指导纲要》阐述了中小学开展书法教育要学习什么内容、达到什么样的目的，评价则要检测学习者是否学习了规定的内容、是否实现规定的目标。

比如，字是否写得端正、美观，能否辨认汉字书法的各种字体。

书法是一种独特的艺术形式，具有独特的审美功能，其教育成效不能用统一的标准去衡量［2］。

研究、发展学生核心素养，是落实立德树人根本任务的一项重要举措。

学生核心素养包括人文底蕴、科学精神（文化基础），学会学习、健康生活（自主发展），责任担当、实践创新（社会参与）六大方面。

文化是人存在的根和魂。

审美情趣具有艺术知识、技能与方法的积累；能理解和尊重文化艺术的多样性，具有发现、感知、欣赏、评价美的意识和基本能力；具有健康的审美价值取向；具有艺术表达和创意表现的兴趣和意识，能在生活中拓展和升华美等。

美术学科核心素养又包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解，把文化和美育提升到素养发展的高度。

二、文化素养的评价（一）图像识读不同学段和年龄段的学生应通过欣赏历代经典名家名作，从中认识作品的基本信息，义务教育阶段包括《九成宫醴泉铭》《化度寺碑》《雁塔圣教序》《大字阴符经》《多宝塔碑》《颜勤礼碑》《玄秘塔碑》《三门记》《兰亭集序》《祭侄文稿》《寒食帖》《洛神赋》《乙瑛碑》《曹全碑》《自叙帖》等；高中阶段还可以鉴赏一些现当代书法家的作品，如毛泽东、郭沫若、启功等名家作品。

《天下三大行书欣赏课》教学设计一、课程简介千百年来，立趣超迈的中国传统书法呈现出华夏审美人格的心灵世界，表现出中华艺术最潇洒，最灵动的自由精神。

它飘然于儒的滞重、法的森严、道的超然之外，在笔飞墨舞的律动中，刻画出中国民族最真实的精神轨迹，成为中国文化最具东方特色的艺术。

面对现在，面对未来，学校办学做出准确的选择，在学校教育中融合书法教育，让中国传统文化得以传承，让传统艺术内化为我们的精神食粮，让学校办得更加出色、办得更加有品位，让每一位学生在书法熏陶中养成良好品德，成为社会有用之才，书法特色学校的建设无疑是一条有效的途径。

二、内容分析本课是为八年级上学期学生准备的一节行书书法欣赏课。

学生经过一学年的中国传统书法文化的熏陶学习，已经初步了解书法的起源和发展，代表人物以及代表作品，但是还缺少系统的对中国传统文化的赏析，更缺少对中国书法所蕴含的精神内涵、道德内涵的理解。

所以《天下三大行书欣赏课》就很好的解决了这一问题。

王羲之的《兰亭序》首先是文学作品，颜真卿首先是一位杰出的政治家，而苏东坡诗、词、赋、散文成就极高，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的全才，也是中国数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。

其实，他们并不是为了成为“书法家”而习字，但他们的修养与各方面的才艺却与书艺相互促进，并一起得到升华。

三、学情分析1.分析学生已有的认知水平和能力基础。

河北省初中语文课本已省略了中国汉字基本构造内容，除课外个别自学书法的同学外，较少受到中国传统书法的熏陶。

2.分析学生学习本课可能遇到的困难和问题。

学生对传统书法的精神内涵的体会不够深刻，另外缺乏对书法家个人成就及修养的整体认知。

3.分析学生在学习过程中可能采取的各种学习策略。

四、教学目标【知识与能力】以文字、图画、历史故事及有关声像资料，使学生得到有关行书书法的基础知识，同时提高学生的艺术鉴赏能力。

【过程与方法】1.学生初步体验行书书法艺术，能够认识其丰富内涵。

书法兰亭序教案篇一：兰亭序微课教学设计课型：欣赏评述课时：1课时教学目标：认识了解王羲之及其书法艺术《兰亭序》，了解行书特点学，临摹《兰亭序》，从中体会行书的艺术韵味。

重点：认识了解王羲之与兰亭序，了解王羲之艺术成就及兰亭序艺术特点，认识了解行书。

难点：对兰亭序艺术风格的理解及临摹兰亭序从中体会行书艺术特点。

教学过程：一、导入部分：介绍这节微课内容镜头一：小学五年级上册第五单员课本内容师讲解：王羲之字逸少，官至右军将军，后世又称王右军。

祖籍琅琊也就是今天我们临沂市。

后迁居南京、绍兴。

少时跟随卫夫人学习书法，非常刻苦，相传书房门前有池塘，每日练字后就到池塘洗刷毛笔砚台，久而久之池塘的水全变黑了。

这就是王羲之临池学书，池水尽墨的故事。

青年时代遍游大江南北，向古代碑刻学习，成为大书法家，他精通隶书，尤擅楷书、行书、草书。

他把魏晋以前的古体书法，总结发展为刚劲中正、研美流变的新书体，书法史上成为今体（板书“古体今体”），他是一个改革家，一个承前启后的人一个集大成的人物，千百年来后世书法家无不向王羲之学习，他是中国书法史上的高峰。

被后世尊奉为书圣。

在民间王羲之也是家喻户晓的人物，讲述“东床快婿”的故事。

王羲之有很多故事，由于时间的关系就不多说了。

今天我们着重介绍学习他的书法名篇《兰亭序》镜头二：教学PPT二、提问学生；对于兰亭序你们知道一些哪些信息？1、欣赏兰亭序作品，(课件展示)镜头三：播放书法名家书法视频师重点讲解兰亭序艺术特点；最卓越的艺术品，往往在极小的空间里蕴含着及其丰富的艺术美，兰亭序尺幅很小高24.5厘米，长69.9厘米。

兰亭序是王羲之感悟山水之美、宇宙人生的真谛，在物我两忘的境界中，一气呵成。

正因为他的情深意厚，笔端天趣自成，也因为笔法精研犹如行云流水、诸美皆备。

兰亭序是王羲之行书代表作。

被誉为“天下第一行书”。

2、镜头四：教学PPT学生接着观赏兰亭序课件，师读兰亭序文，并解释文言，兰亭序不但是一件书法神品，更是一篇幽美的山水抒情散文，在中国文学史上也是一件很重要的作品。

一年级书法作品鉴赏教案一、教学目标。

1. 让学生了解书法的基本知识，培养对书法艺术的兴趣和欣赏能力；2. 帮助学生掌握基本的书法笔画和结构，提高他们的书法书写能力；3. 激发学生对传统文化的热爱，培养他们的审美情感和创造力。

二、教学重点和难点。

重点，让学生了解书法的基本知识，培养对书法艺术的欣赏能力；难点，帮助学生掌握基本的书法笔画和结构，提高他们的书法书写能力。

三、教学准备。

1. 教师准备书法作品图片、毛笔、墨汁、宣纸等书法教具；2. 教师准备书法作品的相关知识和介绍。

四、教学过程。

1. 导入。

教师向学生介绍书法的起源和发展历史，让学生了解书法的基本概念和特点。

教师还可以通过展示一些优秀的书法作品，激发学生对书法艺术的兴趣。

2. 学习书法基本知识。

教师向学生介绍书法的基本笔画和结构，让学生了解书法的基本构成要素。

教师可以通过示范和讲解，让学生掌握书法的基本笔画和书写技巧。

3. 欣赏书法作品。

教师向学生展示一些优秀的书法作品，让学生欣赏并分析作品的特点和魅力。

教师可以引导学生从线条、结构、意境等方面进行欣赏，培养他们的审美情感。

4. 书法作品鉴赏。

教师让学生观看一些一年级学生的书法作品，并对作品进行鉴赏和评价。

教师可以引导学生从线条流畅度、结构稳健度、字体美观度等方面进行评价，激发学生对书法的学习兴趣。

5. 书法作品创作。

教师让学生动手尝试书写一些简单的书法作品，让他们运用所学的书法知识和技巧进行创作。

教师可以对学生的作品进行指导和点评，帮助他们提高书法书写能力。

6. 总结。

教师对本节课的学习内容进行总结，并展示学生的书法作品。

教师可以对学生的表现进行肯定和鼓励，激发他们对书法的学习热情。

五、教学反思。

通过本节课的教学，学生对书法的基本知识有了初步的了解，培养了对书法艺术的欣赏能力。

但是在书法作品的创作过程中，一年级学生可能还存在着书写技巧不够熟练的问题，需要在以后的教学中加强练习和指导。

同时，教师还需不断激发学生对传统文化的兴趣，培养他们的审美情感和创造力。

书法欣赏课教学设计书法欣赏课-----王羲之兰亭序书法赏析万寿中学陆林首先,写行书一定要有比较好的正书基础,熟悉笔性，当你对结构、笔画、空白、造型都可以很好的掌握之后就有了条件了练行书时，首先是临帖：不要写，先看，把一个字看透，就从上面说的那几个方面看，看好了，就丢开字帖，一气合成注意：这里就关系的写行书最重要的东西了，就是连贯的气运，每个笔画一定要靠气运联系在一起，一个字才能很好的成为一个整体，不要停，不要填，还有就是笔触一定要”跳起来”行书字才显的活；不然回很死板，可以从两个对称的点开始练，用弹跳的笔触练，找到感觉后开始写另外，个人觉得最重要的是空白气运这两点做好了，其他的东西比如如何造型、笔画的连接、都是比较灵活的，可以自己设计，单但毕竟写出来的一定还是字啊！不过练习时可以当作画来’画”主要是练习笔画之间的关系《兰亭序》是王羲之47岁时的书作，记述的是王羲之和友人雅士会聚兰亭的盛游之事全篇写的从容娴和，气盛神凝被后世学书者尊崇为“天下第一行书”《兰亭序》共计三百二十七个字，逸笔天成，而且变化结构、转换笔法，匠心独运而又不毫无安排造作的痕迹这样的基于资质超群，功臣力深厚的作品，被评“为天下第一行书”，确实是当之无愧的兰亭书法，符合传统书法最基本的审美观，“文而不华、质而不野、不激不厉、温文尔雅”“内恹”的笔法偏重骨力，刚柔相济，点画凝练简洁；在书写技巧上包含了无数变化之道，仅一个“之”字就有十余种写法，在传统的“中和之美”的格式上成为样板千余年来，历代文人多以《兰亭序》为标准，笔耕不辍人们习惯地把书法家写《兰亭序》的水准作为衡量其传统功力的尺度兰亭集序原文及翻译原文：永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也群贤毕至，少长咸集此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右引以为流觞曲水，列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情是日也，天朗气清，惠风和畅仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也夫人之相与，俯仰一世或取诸怀抱，悟言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，况修短随化，终期于尽！古人云，“死生亦大矣”岂不痛哉！每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作后之视今，亦犹今之视昔悲夫！故列叙时人，录其所述虽世殊事异，所以兴怀，其致一也后之览者，亦将有感于斯文译文：永和九年，即癸丑年，三月之初，在会稽郡山阴县的兰亭聚会，为的是到水边进行消灾求福的活动许多有声望有才气的人都来了，有年轻的，也有年长的这里有高大的山和险峻的岭，有茂密的树林和高高的竹子，又有清水急流，左右辉映环绕把水引到的环形水渠里来，让酒杯飘流水上人们在曲水旁边排列而坐，虽然没有管弦齐奏的盛况，一边饮酒一边赋诗，也足以痛快地表达各自幽雅的情怀这一天，天气晴朗，和风轻轻吹来向上看，天空广大无边，向下看，地上事物如此繁多，这样来纵展眼力，开阔胸怀，穷尽视和听的享受，实在快乐啊！人们彼此相处，一生很快就度过有的人喜欢讲自己的志趣抱负，在室内面对面地交谈；有的人就着自己所爱好的事物寄托情怀，不受任何约束，放纵地生活尽管人们的爱好千差万别，或好静，或好动，也不相同，当他们对所接触的事物感到高兴时，一时间很自得，快乐而自足，竟不觉得衰老即将到来；待到对于自己所喜爱的事物感到厌倦，心情随着当前的境况而变化，感慨油然而生，以前感到欢快的事顷刻之间变为陈迹了，仍然不能不因此感慨不已，何况人寿的长短随着造化而定，最后一切都化为乌有古人说：“死和生也是件大事啊！”怎能不悲痛呢？王羲之练字的励志故事王羲之从7岁开始，成天起早贪黑地练字11岁那年，他想去父亲的房间找点字帖继续练字，发现父亲的枕边有几本书，于是拿起最上面的一本一看，那是本叫《笔论》的书，内容是教人写字时如何运笔王羲之一翻开书，就忍不住开始记录那些执笔运笔的技巧，他读得爱不释手，不知不觉把书带出了父亲的房间来读他按照《笔论》中所讲的方法，天天起早摸黑地写呀，练呀，简直入迷了过了一段时间，他看看自己写的字，与以前的比较，确实有些变化一天，王羲之在读《笔论》时被父亲发现了父亲王旷看见儿子读得入迷的书竟是自己珍藏的《笔论》，很诧异地问道：“你能读懂这样高深的书吗？”王羲之答道：“书非读不能懂，孩儿虽然一知半解，但还是能受到教育的”父亲听后把《笔论》送给了王羲之，得到书后的他练得更加勤奋，更加认真，更加投入一次吃午饭，书童送来了他爱吃的蒜泥和馍馍，几次催他快吃，他竟然连头都没有抬起来看一下，专心致志地边看字帖边练字书童最后不得不去请他的母亲来劝他吃饭母亲来到书房时，只见羲之手里拿着一块沾了墨汁的馍馍往嘴里送，弄得满嘴乌黑原来羲之在吃馍馍的时候，眼睛仍然看着字，脑子里也在想这个字怎么写才好，结果错把墨汁当蒜泥吃了母亲看到这情景，憋不住笑着说：“羲之，今天的蒜泥可真香啊！”《书法欣赏》教案时间：2012-12-28地点：校会议室美术组：马昭向一、教学目标：知识与技能：了解书法家的风格特点及书法评价标准，能够结合书家的人格、精神等对书画作品进行简单的评述，并能作简单的书法练习二、过程与方法：通过观察、分析、讨论、认知、体验、练习、展示、评述等完成学习情感态度价值观：感受中国书法的艺术美，体验学习过程的乐趣，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感三、教学重点王羲之、颜真卿的书法特点及如何评价书法作品教学难点如何理解书法的字如其人以乃精神风貌四、教学课时：一课时教具准备：多媒体课室的影视设备，电脑等五、教学过程：、导入引导提问：书法是什么？书法工具有哪些？中国书法的书体演变是什么？、讲授新课一、引入关于汉字和汉字书法的有关知识书法是我国一门古老的传统艺术，源远流长,博大精深，它从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史，凝聚着炎黄子孙的无穷无尽的智慧，不仅是我国民族文化的重要组成部分也是世界文化的宝贵财富1．什么是书法书法，就是写字之法，即是以汉字为对象以毛笔及各类硬笔为表现工具的一种线条造型艺术2．中国文字书法的发生的诸因素人类为生活、生存而创造了文字，并使文字的形式——书体不断发展变化，如大篆、小篆、隶书、章草、楷书、草书、行书等每一次书体的变化，都使它的服务范围拓宽，不断完善、不断总结、不断提高汉字的式样，在越来越统一的基础上，变得越来越精美，这样就形成了中华民族特有的文化艺术——书法再加上汉晋以来统治阶级对这一艺术的大力倡导，在人民群众中也有了广泛的影响我国历代出现了许多书法家，他们留下了大量的名帖和墨迹，成了民族传统文化中光辉灿烂的花朵书法源于汉字，汉字是书法的基础汉字的产生，也就孕育了书法艺术的因素，如以线造型，以及匀称、平衡、变化等形式美法则的运用先民们仰观俯视，审美地观察世界，把思维、观念、追求寄托在这些刻划线条二、介绍书法欣赏的有关内容1．书法欣赏的特点书法欣赏的再创造欣赏者欣赏书法作品，总是根据自己的学识修养在感受的基础上展开丰富的联想和想象，对书法作品进行积极的能动的再创造但书法是一种高度抽象简约的线条艺术，它不应言，也不具象，仅以一线或浓或淡、或枯或润的墨迹，表达书者情思可以说，任何一种艺术欣赏都是艺术的再创造，但欣赏书法的再创造与其他的艺术形式相比有明显的不同看小说可根据自己生活经历想象出书中的情景、气氛和人物相貌，看绘画则可以所绘形象跟现实物体建立起一种对应的联系书法更接近于音乐，有人称书法为“无声之音”，音乐的要素一是旋律，二是节奏书法也一样，每一笔每一字都是在不同的轻重缓急中有节奏地写出来，而每一行每一篇忽如“奔雷坠石，鸿飞兽骇”，忽如“山崩海啸”，忽如光风明月这正象音乐中的不同旋律和不同乐曲音乐可以表现喜、怒、哀、乐，可表现激昂、忧伤、悲壮、恬静各种不同的感情，书法亦然各种艺术都应做到内容和形式的完美统一我们以为文字内容就象歌词，表现文字内容的书法就象为歌词谱曲曲谱要尽可能地去表现歌词的内容这样的书法既可以与文字内容一起欣赏，也可以独立欣赏书法单看书法也有欣赏价值，但不够完美，因为连同文字内容一起欣赏是民族传统习惯比如我们用“瘦金体”去写岳飞的“满江红”，如果连同“壮怀激烈”的内容一起去欣赏，就很难令人满意了总之，书法欣赏具有再创造的特点书法欣赏的模糊性书法欣赏的模糊性是什么？首先是线条的抽象性中国书法中的线条，是书法者内心感情活动的轨迹，它区别于几何学上的线条，它活生生，有感情，有力量，有形象但它究景是什么情调和意趣，难以确指例如，一横，在欣赏者眼里，可以看作“千里阵云“，也可看作是“一条钢筋”；一点，可以是“高峰坠石”，也可以是“平地砖头”很难用准确语言表达出来，是因为书法欣赏具有较强的“模糊性”或叫“朦胧感”只是道出大致的感觉而已书法欣赏的层次，主要取决于一个人审美力的高下由于书法欣赏是一个再创造的过程，那就必然带有欣赏者的主观色彩，所谓“仁者乐山，智者乐水”造成其差异性的原因有主要有三个：一是受政治立场影响我国传统的审美观念认为，欣赏作品就是欣赏人格，如果一个人在政治上有亏大节，在道德品行上低下，那么他的书法作品技巧再高，格调再雅，也为人所不耻苏东坡说：“古之论书者兼论其平生，苟非其人，虽工不贵也”如古人对赵孟兆之书法，他作为元代书坛盟主，练就一身笔墨工夫，虽然缺少变化和过于平整，也足以是一代大家而不少人认为他身为南宋宗胄，不应仕元，由此而大受批判说是“为人少骨力，故字无雄浑之气”二是受趣味爱好的影响有的人喜欢雄强质朴，有的人喜欢精巧别致，不一而足，“萝卜青菜，各有所好”而这势必影响对书家及其作品的评价如被称为“书圣”的王羲之，他的书法秀美典雅，而有人却站在壮美的立场上说他的作品“虽圆丰妍美，乃乏神气，无戈戟铦锐可畏，无物象生动可奇”，“有女郎才，无丈夫气”三是受流派观念影响一定历史时期的各书法流派，都有自己的思想基础、创作倾向和艺术风格因此互相之间必然会出现互相竞争甚至互相争斗的局面往往对同派的书家和作品加以褒扬，对异派进行批评甚至抵毁如康有为作为碑派代表，极力鼓吹北碑，称颂魏碑之美，“北魏碑无不佳者”而对以妍美见长的帖派书家董其昌的书法大力抨击，贬低“局束如辕下驹，骞怯如三日新妇”由于有这种“门户之见”，就很难产生公允的评论2.书法欣赏的标准书法欣赏同其他艺术的欣赏一样，有个相对的审美标准古人云：“有功无性，神采不生，有性无功，神采不实”书法艺术重在有神采，而要有神采，必须有“功”和“性”“功”，指功力、技巧，即指对一定的法度对笔画、结构、章法等的把握“性，指性情、风格，即指其中寄托的意趣、情操、学识、修养和感情因此，功力、技巧、个性、风格是我们欣赏书法的基本标准具体主要有下面几方面汉字由点画组成，点是线的浓缩，线是点的延伸点画是中国书法的基本造型因素，本身也具有独立的美学品格线条美主要表现在：一是线条的力度不论何种书法作品，都必须以“力度”为基础没有笔力，形态再美，也毫无审美内涵只有笔力雄浑，才显示其美妙所谓“力透纸背”、“入木三分”，就是对笔力的称赞二是线条的节奏书法线条是书家情感和心理变化在纸上留下的轨迹线条的节奏像音乐音乐的节奏是通过音的长短、高低现出来的而线条的节奏则通过用笔的轻重快慢表现出来音乐可以“一唱三叹”，书法线条可以“一波三折”这正节奏上的起伏所以，书法被称为“无声之音”墨色也是线条形式美的重要因素，它使作品具有立体感黑白反差，虚实对比更增强艺术效果书法的艺术结构是指每个字点画之间的搭配组合点画的轻重粗细、方圆长短、部首大小高低，偏正宽窄，经过书家巧妙的组合可使字起伏隐显，阴阳向背皆有意态”简单的笔画可以产生出姿态万千，变个化无穷的结构造型如小篆的古朴、隶书的阿娜、楷书的端庄、行草的险劲等结构形式的多变，但离不开其中的规律，即平衡、对比、变化、统一是最基本的规律历史上的书法家，对汉字的艺术结构进行了十分丰富的创造，如颜体的端稳丰润、欧体字的险峻修长、柳体的刚健骨气等在遵循形式美内在规律的前提下，充分利用汉字形体的可塑性，表现出不同的风格和意趣，给人以不同的艺术感受学习书法一般是从笔画到结构到章法，而欣赏书法则正好相反因为章法给人以第一视觉效果有不少书法作品，笔画结字都不错，但组成篇后却毫无生气，艺术效果不好，原因是章法处理不当历来书家都重视章法“篇幅以章法为先”怎样处理章法？一是虚实恰当章法也叫“布白”，无论分行布列安排，还是落款铃印位置，做到实处不挤，虚处不空，形成一个协调的整体二是行畅通字与字，行与行之间要一气呵成做到一字管领数字，数字管领一行，一行管领数行，数行管领全篇“风格就是人”，风格就是在作品中体现的个性，是艺术家成熟的标志历史上光照千古的书法家无一不是个性特出，风格鲜明的有的平和简静，有的跌宕洒脱，有的端庄，有砾雅逸，有的霸悍，有的敦厚，都能给人以审美上的享受意境，就是书者通过作品表达的强烈的思想感情对其形式必定作一番构思，这种构思就是设计布局、展示一些书法作品并直到欣赏王羲之，东晋书法家被人们誉为“书圣”，张旭，怀素，唐代书法家颜真卿，唐代书法家柳公权、总结反思：通过书法的赏析，学生更深的了解了中国的文化，中国文字的精深内涵，也学到了做人的道理，习字如学做人，通过他写的文字可以看出此人的性格气质、作业布置临摹一页一个自己感兴趣的书法家的书帖作业《书法欣赏》教案一、教学目标：1、正确认识书法的含义2、认识汉字的特点和书写艺术特点书法就是写字之法，即是以汉字为对象以毛笔及各类硬笔为表现工具的一种线条造型艺术二、教学内容及要求：1、正确认识书法的含义2、认识汉字的特点和书写艺术特点3、学习欣赏汉字书法艺术教学课时：两课时教具准备：多媒体课室的影视设备，电脑，介绍书法的VCD光碟等教学过程：一、讲述关于汉字和汉字书法的有关知识书法是我国一门古老的传统艺术，源远流长,博大精深，它从一个侧面反映了中华民族几千年的文明史，凝聚着炎黄子孙的无穷无尽的智慧，不仅是我国民族文化的重要组成部分，也是世界文化的宝贵财富1．什么是书法书法，就是写字之法，即是以汉字为对象以毛笔及各类硬笔为表现工具的一种线条造型艺术2．中国文字书法的发生的诸因素人类为生活、生存而创造了文字，并使文字的形式——书体不断发展变化，如大篆、小篆、隶书、章草、楷书、草书、行书等每一次书体的变化，都使它的服务范围拓宽，不断完善、不断总结、不断提高汉字的式样，在越来越统一的基础上，变得越来越精美，这样就形成了中华民族特有的文化艺术——书法再加上汉晋以来统治阶级对这一艺术的大力倡导，在人民群众中也有了广泛的影响我国历代出现了许多书法家，他们留下了大量的名帖和墨迹，成了民族传统文化中光辉灿烂的花朵书法源于汉字，汉字是书法的基础汉字的产生，也就孕育了书法艺术的因素，如以线造型，以及匀称、平衡、变化等形式美法则的运用先民们仰观俯视，审美地观察世界，把思维、观念、追求寄托在这些刻划线条.汉字书法艺术的形成一般来说有三方面因素：其一，汉字的表意性汉字从象形开始，是表意的“依类象形”，“博采众美，合而为字”，虽然经历了种种变迁，仍然保留其表意的特征汉字丰富的点画线条和复杂的形体结构在形式美的基本法则之下可以产生无尽的变化正是汉字本身具有造形美因素，汉字才有可能成为一门艺术其二，汉字的书写工具——毛笔，汉字书写能成为一种绝妙的艺术，同它很有关系毛笔体圆锋尖，刚柔相济，具有很强的表现力由于用笔力度、速度和方向的不同，写出来的点画线条可以产生轻重缓急枯润浓淡藏露方圆种种变化作书者的情感起伏和心理波动，也能从笔下微妙的起承转合中表现出来，生动地记录在纸上可以说，没有毛笔，就没有中国的书法艺术其三，中国文化思想的渗入汉字和毛笔的特殊性为汉字书法艺术的产生提供了物质材料和造形载体而最终使汉字书写成为艺术的则是中国文化思想的渗入书家把对自然的认识，对生命的感悟，按照美的形式和规律，创造性地渗入汉字书写之中，汉字书写由此得出从写字的“技”升华为艺术之以及书者个性个化的情怀，儒家的“中庸”、道家的“自然”、释家的“渐修”在书法中都有不同程度的体现我们看一块石碑、一帧法帖，透过那石花斑剥、墨色依稀的笔画，首先先感悟到的是中华文化历史的浑厚气息所以中华文化思想是书法艺术的灵魂值得注意的书法和写字是两个既有共同点又相区别的不同概念一个强调艺术，一个强调实用写字只有达到一定的艺术水准和思想境界之后才能成为书法3．书法艺术与其他艺术的关系书法与中国画古有书画同源之说，这说明书法与中国画关系密切之深汉字来源于形象汉字是表意的文字，以形象为基础，而造形之始就是根据物象成其物，它们本身就是一幅经过加工的抽象了的绘画作品虽然后来汉字在发展演变中日渐远离物象，但溯本追源，还是离不开形象书法和中国画都是用线条造形书法是线条造形艺术，是以点、横、撇、捺、提、折等线条进行规定的造形组合中国画同样离不开线条，无论是工笔画还是写意都要通过线条来塑造形象具有相同的审美观念二者都注重墨色的枯润浓淡，章法的虚实主次，讲究神采、气韵，把意境美的追求放在形态的表现上苏轼说：“书必有神、气、骨、血、肉，五者决一，不为成书也”把神放在首位同样他在论画时，也说：“论画以形似，见与儿童邻”强调也意境与神韵书法与国画在形式上也能都融合在一起我国的绘画在传统上讲究题款，而题款本身就是一幅书法作品，它除表明作者的身份以及作画时间外，更重要的在于书与画的交融，丰富作品内容，增添作品情趣，从而取得双剑合璧、相映成辉的艺术效果一般说来，每一幅中国画里都有书法的内容使用的工具材料也有很大的一致性，文房四宝是书法和国画的共用品因为以上原因，造就了历史上一代代书画兼长的大师，如苏轼、唐伯虎、郑板桥等人既是画家又是书法家书法与篆刻篆刻就是以篆书刻写的艺术篆刻与书法关系十分密切，也是线条造形的艺术所不同的是，一种是用毛笔写出来，一种是用刀刻出来但从刻这一过程来看，印稿无疑是书法作品此外，书法还与文学、音乐、舞蹈、武术等有广泛的联系例如书法与文学的关系，书者如具备相当文学水平，语言表达水平，熟悉一定诗词歌赋，达到一定的境界，对其书法艺术的提高很帮助作品中的文字内容，有时能说明作者的思想感情、文化文学素养历史上一些流传千古的书法作品，如王羲之的《兰亭序》、苏轼的《赤壁赋》等不但在书艺上是光辉典范，其文字在文学上也是不朽之作一件完美的书法作品应该语言新颖、内容健康、富有哲理和诗意，从而达到内容和形式的完美统一书法欣赏就是欣赏者接触书法作品而产生的一种审美活动现代书法家沈默尹先生说：“世人公认中国书法是最高艺术，就是因为它能显出惊人奇迹，无色而具画图的灿烂，无声而有音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡”中国书法艺术不仅以其独特的美学特征吸引了几千年的无数华夏子孙，使不计其数的人为之孜孜终生，并且不同于西方艺术的强烈个性和艺术魅力征服了并不懂得中国文字的欧洲人马克思说：“对于非音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义”同样，不懂得欣赏，最美的书法作品也没有意义要欣赏书法，必须具有一定的欣赏能力书法欣赏，不但能给人以心理上的审美愉悦和精神亨受，而且对学书者来说，还可以开扩眼界，学习借鉴前人书法艺术的重要手段多欣赏，可以提高对书法作品的感从受能力，丰富内心世界，使人更富于想象，从而提高赏者的创造力1．书法欣赏的特点书法欣赏的再创造欣赏者欣赏书法作品，总是根据自己的学识修养在感受的基础上展开丰富的联想和想象，对书法作品进行积极的能动的再创造但书法是一种高度抽象简约的线条艺术，它不应言，也不具象，仅以一线或浓或淡、或枯。