关于中日动漫文化的调查报告

日本动漫调研报告新闻与传播学院广播电视新闻学2班王佳20123650219一、调查背景从我们日常交往的流行用词和网络热词来看就不难发现日本动漫对我国大陆地区青少年的影响。

因为本国动漫产业的落后，日本动漫目前在我国文化市场几成横扫之势，尤其是针对15岁以上人群。

而大学生正是日本动漫的主要关注全体之一。

为了了解当代大学生心理状况及对文化的偏好，甚至为了解我国动漫产业发展的不足。

故而目前针对该人群的展开日本动漫影响力调查。

日本动画逐渐占据了国内动画爱好者的绝大部分视线，国内的动画爱好者大多数是日本动画爱好者，其中一部分爱好者还不满足单纯的观看和接受，他们“对文本的投入是主动的、热烈的、狂热的、参与式的"，形成了动画爱好者当中特殊的一个群体——动画“迷’’，他们仿效日本动画“迷"，自称“御宅族”并建立了属于他们群体的“迷文化"，被称为“御宅族文化”。

从传播学角度来考察，大学生是国外影视作品的受传者，较高的理解水平和信息搜集能力让他们成为“跨越国界的观众"。

动漫迷已经成为全球华人文化圈中不可被忽视的重要文化现象。

二、调查目的国内日本动漫的盛行和国内动漫供需的严重不平衡有关。

进入上世纪90年代以来，国产动漫受制于多种原因，普遍存在作品题材低幼化、内容说教化、角色脸谱化、故事情节单化的问题，而此时国内看着《机器猫》、《圣斗士》等日本动画成长起来的80后、90后，对高质量动画作品的需求日益强烈，电视台播放的少量引进日本动画犹如“杯水车薪"，已经无法满足他们旺盛的需求。

研究动漫对中国大学生的影响，一方面，能够对来自日本动画的冲击形成较深刻的理解，有助于有关部门定相关措施，捍卫国家文化安全；另一方面从国产动漫产业发展看，能够对国内动漫爱好者的思想和行为有所把握，有利于国产动画抓住机遇实现发展；其次有助于了解年轻人的心理动向，进一步增进各代人之间的理解交流和社会的和谐。

关于中日动漫文化的调查报告（共5篇）第一篇：关于中日动漫文化的调查报告关于当代大学生对中日动漫文化接受现状的调查报告1926年，上海的万籁鸣，万古蟾，万超尘，万涤寰兄弟（人称万氏兄弟）克服了资金，场地，资料等多方面的困难，终于研制成功了中国第一部动画片<大闹画室>。

它是我国动画片的奠基之作，具有里程碑的意义，从此中国的动画片进入了稳步发展的阶段。

经过了八十多年的发展，动画片已有当初只主打未成年人，变为大众娱乐，各个年龄阶段都可以找到适合自己的观看的动漫的伟大跳跃。

特别是1980年12月，中国正式引进了第一部日本动漫<铁臂阿童木>以来，动漫市场更是全面开花，竞争状况尤为激烈，可以用“刀光剑影”来形容。

那么，中国与日本的动漫影响力究竟如何？中日动漫的发展状况究竟是怎么样的呢？还有，当代青少年对中日动漫文化接受现状又是怎样的？由此，我们展开了一项简单的调查。

一.调查活动情况1.调查目的：了解青少年对中日动漫的认识状况，比较中日动漫差距2.调查时间：2011年12月1日~3日3.调查对象：青少年，以本校大学生为主4.调查方法：采用了采访，问卷，还有网上询问，网上收集资料的方法二、调查数据分析 1.大学生对中日动漫的“感冒”程度我们对我们校园内的大学生作了一个口头调查，发现对日本日本动漫有热情的人数确实占了相当大的比重，大概有90%的受访者都说看过日本动漫，并且可以举出一两部自己喜欢的日本动漫。

而只有40%的学生说看过中国动漫，并且能说出一两部自己喜爱的中国动漫者少之又少。

就拿我们宿舍为例，五个人中，喜欢看日本动漫的人数为100%，而喜欢看中国动漫的人数只有18%左右，即只有一个喜欢看中国动漫的。

另外，根据一项全国的“中国大学生最喜欢的动漫作品调查”显示，top10的作品全为日本动漫，而国产动漫作品没有一部进入前20名。

由此可见，日本动漫对中国大学生的“感冒”程度是很深的，足可见日本动漫的影响力。

《中日动画造型差异性研究》篇一一、引言中日两国在动画产业上都有着深厚的文化底蕴和独特的表现手法。

随着动画产业的不断发展，中日动画造型的差异性逐渐凸显出来，成为了两国动画文化交流中不可忽视的一部分。

本文旨在探讨中日动画造型的差异性，分析其背后的文化内涵和艺术特色。

二、中日动画造型的总体差异1. 角色设计：日本动画角色设计多样化，具有独特的审美风格，如动漫中的萌元素、夸张的面部表情等。

而中国动画角色设计则更注重传统文化的传承与融合，如传统服饰、脸谱等元素的运用。

2. 色彩运用：日本动画色彩丰富，善于运用对比鲜明的色彩，以突出角色性格和情感。

而中国动画色彩则更注重运用传统的色彩美学，追求画面的和谐与平衡。

3. 动作表现：日本动画在动作设计上较为细腻，擅长运用复杂的运动轨迹和夸张的肢体语言。

而中国动画则更注重动作的流畅性和连贯性，强调动作与情节的紧密结合。

三、具体差异分析（一）角色设计的差异1. 日本动画角色设计多以现实为基础，注重个性化和时尚感，以吸引年轻观众的眼球。

在角色的外貌、服装、发型等方面，经常出现流行元素的运用，以体现角色的时尚感和青春活力。

而中国动画角色设计则更注重传统文化元素的融合和运用，以表现角色深厚的文化底蕴和民族特色。

例如，中国动画中常见的古典服饰、山水画等元素的应用，使得角色形象更加丰富和有内涵。

2. 萌文化是日本动画中的一个重要特征。

萌元素包括大眼睛、圆润的线条等可爱的元素，深受年轻观众的喜爱。

而在中国动画中，角色的可爱度则往往与传统文化相结合，通过在传统文化中寻找“可爱”的元素，进行创造性地转化和融合，以塑造独特的可爱形象。

（二）色彩运用的差异日本动画善于运用鲜明的色彩来表现角色的性格和情感，通过强烈的视觉冲击来吸引观众的注意力。

如动漫作品《火影忍者》中的橙色火焰与红色的眼眸形成了鲜明的视觉对比，凸显了主角个性和激情的特点。

而中国动画则更注重色彩的和谐与平衡，通过色彩的运用来营造画面氛围和表达故事情感。

动漫与国家形象——日本动漫在中国的传播研究的开题报告一、研究背景随着中国与日本两国之间经济、文化交流的日益增加，日本动漫在中国的传播已经成为一个研究热点。

不断涌现的动漫文化产品，从创意到内容，都对中国的青少年产生了极大地吸引力，越来越多的中国的都市年轻人逐渐成为了忠实的日本动漫拥护者。

同时，一些官方人士对日本动漫在中国的传播也引起了关注，并试图对其进行引导和规范。

日本动漫作为日本文化的代表之一，它的传播不仅仅是一种商业行为，它还涉及到两个国家之间文化的交流和国家形象的塑造。

因此，本文将以日本动漫在中国的传播为切入点，探讨动漫传播与国家形象之间的关系。

二、研究目的与意义本研究旨在通过对日本动漫在中国的传播现状的调查，分析日本动漫对中国青少年的影响，以及日本动漫传播对两国关系的影响。

同时，也探讨动漫传播与国家形象之间的关系。

1、对学术研究的贡献：本研究将通过对日本动漫在中国的传播进行调查和分析，提出动漫传播与国家形象之间的关系，为国际传播学和文化研究提供新观点和新思路。

2、对实践的指导：本研究将为相关单位在推广日本动漫过程中提供指导性意见。

同时，也将为两国之间文化交流提供经验和启示。

三、研究内容本研究主要从以下三方面展开：1、日本动漫在中国的传播现状分析2、日本动漫对中国青少年的影响分析3、动漫传播与国家形象之间的关系探讨四、研究方法本研究将采用问卷调查和案例分析相结合的方法。

通过对青少年对日本动漫的认知及接受度进行问卷调查，了解日本动漫在中国的传播现状。

通过案例分析，深入分析中国和日本两国之间动漫传播的特点，以及传播中存在的问题和挑战。

五、预期的研究结果本研究将有望发掘出日本动漫在中国传播的规律和现状，以及动漫在传播过程中对国家形象的影响。

同时，也将为两国之间的文化交流提供更清晰的思路和意见。

分析日本动漫中对中国文化的涉及与扭曲现象调研中国动漫发展现状作者：阎晓帆宣超君俞静亚来源：《文艺生活·文海艺苑》2012年第11期摘要：在当今外来文化不断冲击中国之时，日本动漫的传入与传播，更是给中国文化以痛击，不仅阻碍了国产动漫的发展，其日本文化、日本思想甚至日式思维的传播，更是对中国青少年的身心发展产生了潜移默化的影响。

日漫中对中国文化的广泛涉及与利用，有可能使得中国的下一代误解其真正来源，而某些日本动漫中对中国文化的误用与扭曲更是对中国文化的传承与传播产生了不利影响。

本文在分析中日动漫发展背景与现状的基础上，经调查研究，透析了中日动漫的长劣之处，并对日本动漫对中国文化的引入与运用做了分析，为中国动漫的发展提出了新建议。

关键词：动漫；中国；日本；调查分析；中国文化；误用与扭曲；建议中图分类号：J218.7 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）33-0055-01一、关于中日动漫差异的调查分析（以杭州为例）（一）日本动漫对中国文化的影响据调查显示，在我国目前的动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫仅占11%，近90%的中国动漫市场份额被国外动漫产品垄断。

调查结果显示，在25岁以上的人群中，认为“巫女”“十二式神”起源于中国的人居多，12岁以下、12-18岁、18-25岁的人群中认为是日本的分别占54.1%，29.3%，14.1%，比率随年龄降低而增加。

尤其，在12岁以下人群中，有24.3%的人喜欢扮中国动漫形象，37.8%的人喜欢扮日本人物形象，其中更有8.1%的人喜欢扮日本武士。

（二）日本动漫的优势在对日本动漫优势的调查中，数据显示，在18-25岁人群中，分别有35.6%，34.6%的人认为，日本动漫内容比较丰富，有情节；此外，认为日漫的制作技术好、画面精致、剧情创新的比例也非常高。

结合市场调查和有关资料，我们可以得出日本动漫的优势主要有以下几点：1、日本动漫的有着完备的发展产业链日漫已经形成了“在动漫期刊上连载→选择优秀作品出版单行→改编成影视动画片→电视台和电影院的放映→动漫图书出版和音像制品发行→游戏产业→形成版权的授权代理→衍生品的开发和营销”的完整产业循环链，每一环节都处于活跃状态、优势互补、相互联系、效益相关。

日本动漫打入中国市场的调查报告摘要：本调查报告旨在分析和评估日本动漫在中国市场的发展情况和现状。

通过对相关数据、市场趋势和市场参与者进行研究，我们发现，日本动漫在中国市场具有巨大的潜力和吸引力。

然而，由于文化差异、法律法规和竞争环境的不同，日本动漫在中国市场也面临着一些挑战。

通过深入分析，我们提出了一些建议，以帮助日本动漫进一步拓展中国市场。

写作目的：1. 分析日本动漫在中国市场的发展潜力。

2. 评估日本动漫在中国市场的竞争环境和市场机会。

3. 研究和解析影响日本动漫在中国市场成功的因素。

4. 提出一些建议，以帮助日本动漫拓展中国市场。

引言：日本动漫作为一种独特的文化表达形式，近年来在中国市场的知名度和受欢迎程度逐渐增加。

不少日本动漫作品在中国引起了广泛的讨论和热议，涉及的领域也日趋广泛。

本报告将重点关注日本动漫在中国市场的现状，并提出一些建议，以促进日本动漫在中国市场的进一步发展。

一、市场概况：1. 市场规模：根据相关数据，中国动漫市场规模逐年增长，预计在未来几年仍将保持增长趋势。

2. 消费者需求：中国年轻一代对日本动漫的兴趣逐渐增加，他们对于精致的动漫制作、丰富的故事情节和多样化的人物形象表达出了浓厚的兴趣。

3. 法律法规：在中国市场，日本动漫受到一些法律法规的限制和监管，这对于日本动漫的进入和发展产生了一定程度的影响。

二、成功案例分析：1. 《进击的巨人》：这部作品在中国引起了强烈的反响，不仅在电视台播出，还衍生出了漫画、动画、游戏等多个领域的衍生品。

2. 《你的名字》：这部电影在中国取得了巨大的成功，成为了中国最卖座的外国电影之一。

其取得的成功不仅归功于其精美的画面和感人的故事情节，还与中国年轻一代对于跨文化交流和情感表达的认同密切相关。

三、挑战与机遇：1. 文化差异：中国和日本文化存在着一定的差异，这对于日本动漫在中国市场的传播和接受产生了一定的影响。

2. 竞争环境：中国市场存在着不少本土和国际的动漫公司，竞争激烈，日本动漫需要在创意、品质和市场推广等方面保持竞争优势。

关于中国/日本漫画、动画对中国学生影响的调研章楠0518184容杏苑0518094刘姗姗0526072改革开放以来，各国文化产品随着打开的国门涌入了国人的视线，从好莱坞电影到日本偶像电视剧，从圣诞节、万圣节到韩国嘻哈服饰等等。

其中对于我国青少年来说，接触的最多的，同样也是最早的，是日本的动画、漫画，它们融入了很多中国青少年的生活，到每个书报摊去看看，你都不难发现种类繁多、制作精美、价格不菲的日本动漫书籍的身影。

日本动漫已经愀然成为我国学生文化生活中重要的组成部分。

我国的原创动漫产品虽然不乏优秀之作，是我们关于童年美好的记忆，而且作品数量不少，但如今相比于日本动漫总显得不占优势。

日本动漫作品本身鱼龙混杂、良莠不齐，再加上国内能见到很多作品其实并没有得到国家相关部门的审批，所以中国学生所见到的许多日本动漫作品其实就其本身的思想内涵而言是相当差的。

中国动漫在传统上非常注重对观众群的道德、知识、品行与情操的培养，但是由于种种的原因，最近几年的作品基本都不是非常受欢迎。

然而我们知道，青少年学生的思想发展状况对于一个民族、一个国家未来的发展起到非常重要的影响。

所以这次我们做了这次调研。

一方面是想了解两国动漫对于中国学生的影响，一方面也更想了解中国学生对两国动漫的看法。

本次调研对象为本区大、中、小学生，总共发出问卷100份，实际收回问卷97份。

在受访学生中，主要阅读的书籍按频度排序分别为教科、辅导书、时尚读物、休闲小说而动漫读物排第五位。

同样从对同学们平均周花多少时间在动漫上的调查发现59.26%的同学表示看动画最狂热的时候每周也只是花不到7小时在动漫上。

也就是说，动漫读物已经进入了中国学生的文化生活，但还是处于一个比较附属的地位，大家主要把它当作一种休闲轻松的方式。

89.77％的受访同学表示在中国和日本动漫作品间更喜欢日本动漫作品而只有10.23％的同学表示更喜欢中国的动漫作品。

很显然，与我们调研小组想象的一样，日本动漫在学生中有绝对压倒性优势。