快速认识萨克斯的调
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萨克斯基础调式方法(精华版)
萨克斯经常要调式,这是很多初学者的烦恼,下面是小编给大家收集的萨克斯基础调式方法(精华版),欢迎阅读。
萨克斯分高音萨克斯、中音萨克斯、次中音萨克斯、低音萨克斯等。
其中经常用的仅有三、四种。
1、降B调高音萨克斯管(沙伯拉诺萨克斯管),直管形状,像金属单簧管,音质华美,著名的萨克斯曲《回家》为高音萨克斯管代表曲。
2、降E调中音萨克斯管(阿尔多萨克斯管),呈弯管状,在乐队中担任独奏和领奏。
它的发音优美动听、表现力强、吹奏也较轻松省力,是用得最多的一种。
3、降B调次中音萨克斯管(又称探诺萨克斯管)也呈弯管状,体积比降E调萨克斯管略大,它的音*略带忧伤,柔美而浑厚用于和声部伴奏或独奏。
4、降E调上低音萨克斯管(巴立冬萨克斯管),上弯管特长,打圈,下弯管也很长,体形更大。
音*略带粗糙,常用于萨克斯四重奏。
别看萨克斯这么多个键,比起那些什么唢呐啊,小号啊,什么的,确实要比他们多很多个键子,但是只要你用心看完以下文章,你就会觉得萨克斯的所有调指法都是有规律可寻的,并不是需要去死记硬背。
首先要知道我们所用的简谱中间的数字:12345671,这些都是用嘴唱出来的唱名,do,re,mi,fa等等,那么它们还有另外的名字叫音名,对应的是CDEFGAB。
我们都知道,音乐的单位中,最小的单位就是半音了,一个全音需要两个半音才能组成,那么我们的自然音阶12345671的音程关系首先搞明白,1到2是一个全音,2到3是一个全音,3到4是半音,4到5是全音,5到6是全音,6到7是全音,7再到1是半音,连起来就是“全全半全全全半”。
首先我们最好先开始学习C调的萨克斯指法,先去找到C调的指法,萨克斯是移调乐器,一般常见的中音萨克斯管他是降E调的,那么它的1也就是C调的降3,降下来3个半音也就是我们本调的6就是C 调的1。
C调的1找到了,我们可以按照《全全半全全全半》去把它的所有指法很容易找出来了,比如C调的2,一个全音,在1的基础上加一个全音的音程就是2啦,也就是本调的7嘛,3的话再加一个全音,就是本调的升1嘛,4再加一个半音就是本调的高音2嘛,这样C调的指法就出来了。
C调我讲的这些乐理你如果看的不是很懂的话可以死背下来指法。
然后你要什么调的指法直接用C调的那个音做主音用《全全半全全全半》的关系就可以倒出来了啊。
任意的一个音都可以做主音开始,用这个关系很容易就解决了。
我还有一个关于五线谱的简便方法拿出来大家做个借鉴:首先我们要记住3个调,无调号是C大调,一个降号是F大调。
另外知道升号的顺序是4152637,降号的顺序正好相反是7362514。
再再记住我下面的方法就可以了。
升号调我们直接在调号升这个音的基础上加半个音就是这个调的主音了,比如一个升号是升4,加半个是5,音名是G,G大调出来了,后面的都找最后一个升号保证可以,两个升号后面的是1,加半个音是2,D大调出来了,随便说5个,你把4152637数到第五个是6,加半个是7,B大调,出来了啊。
萨克斯的调性主要取决于乐器本身,如高音萨克斯(Soprano Saxophone)、中音萨克斯(Alto Saxophone)、次中音萨克斯(Tenor Saxophone)和上低音萨克斯(Baritone Saxophone)。
每种萨克斯都有其特定的指法表。
对于同一把萨克斯,不同调性的指法表如下:
bE萨克斯:bE调的音阶是bE、F、G、bA、bB、C、D,对应的首调是do、re、mi、fa、sol、la、si。
bB萨克斯:bB调的音阶是bB、C、D、bE、F、G、A,对应的首调是do、re、mi、fa、sol、la、si。
此外,还有各种调的超吹指法表,如bE调萨克斯超吹指法表和bB调萨克斯超吹指法表。
这些指法表可以在网上找到,也可以在专业音乐书籍中找到。
以上信息仅供参考,具体指法可能因个人习惯和演奏曲目而有所不同。
如需更准确的信息,建议请教专业萨克斯教师或乐理老师。
萨克斯主调入门指法图文详解萨克斯风是全调性的乐器,在12个大调中最重要的是:C调、降E调(Eb)、降B调(Bb)。
C大调是基础乐理,也是转换各调性的基础。
降E和降B则是萨克斯风的主调,降B大调同时也是很多管乐器主调,例如:大部分的铜管和单簧管。
降E调则最顺手好练,大部分的初学者是从本调开始入门,本站以业余休闲生活和自助学习为主,因此,也是从降E调开始入门。
基本(主调)指法练习本网页指法表在:中音、上低音为 Eb 调;次中音、高音为 Bb 调。
请先参考以下图片:右手拇指勾在手钩上,并负责稳定乐器,食指、中指、无名指则置于相关位置上。
左手拇指放至于拇指座上,吹奏高音时只需拇指尖端按下高8度音板即可,不要整个拇指往前移动。
左手食指、中指、无名指也置于相关位置上,两手掌拱起和虎口都不可以碰触、压到其他按键。
手指位置图手指的按法全音域图表我们先练习Eb调,从低音Do到中音Do主要音域(第1个8度音)要练习第2个8度音时,只要嘴型稍微含紧,左手拇指按下高8度音功能键即可。
Do、ReMi、FaSo 、LaSi、中音Do1、Si 和 Mi 没有升半音,升半音就成为下一音的Do 和 Fa,而#是升半音符号,b则是降半音符号。
2、以上音域表没包括泛音域,由第3个8度音的Re ——Fa# (D ——F#键)就是泛音域,以后会列表出来。
3、本 E b 指法练好之后,希望您同时学习 Bb 指法。
以上是第一个8度音,初次练习可以点大的图来看,也可以列印下来方便练习,再次吹奏看本页简图即可。
至于第2个8度音,每一音的指法都一样,只要多左手拇指的高8度音功能键,以及簧片、嘴型稍微含紧一点点即可。
萨克斯乐理基础知识萨克斯是现在非常有名的乐器之一,那么你知道萨克斯的乐理知识吗?下面是店铺给大家带来的萨克斯乐理基础知识,欢迎阅读!萨克斯乐理基础知识:萨克斯的基本含义乐器本调:bB( 高音,次中音),bE( 中音,上低音)应用谱号 :高音谱号,根据乐器本调移调记谱实用音域 :两个半八度结构组成:金属制抛物线性圆锥管体,与单簧管类似的哨头,波姆体系音键系统. 除bB高音萨克管和bE高音萨克管外,均弯成烟斗型。
使用材质:铜制(也有铝制)最新泰国研制的塑料萨克斯和一些纯手工制作金银或木制萨克斯。
乐器特色:音色丰富,高音区介于单簧管和圆号间,中音区犹如人声和大提琴音色,低音区像大号和低音提琴。
典型应用:现代流行轻音乐中大量使用,拉威尔(法),《波莱罗舞曲》中有一段变奏。
此乐器用单簧片吹奏,开闭音孔的构造与双簧管差不多,音域与双簧管相似,应属木管乐器,但管体是铜制的又可属铜管乐器。
它上细下粗音口向上,很像低音单簧管。
从低音到高音有许多种萨克斯管,而且全是移调乐器。
萨克斯管音色异常丰富迷人,强吹奏时类似铜管,弱奏时类似木管,是一种管乐器类最好的合作伙伴。
法国作曲家比才、圣桑、威尔弟等都在自己的作品中使用了萨克斯管。
萨克斯管又是爵士乐队小号乐队中不可缺少的乐器。
常用的有四种萨克斯管:降B高音萨克斯管(Soprano saxophone)。
降E中音萨克斯管(Alto saxophone)。
降B次中音萨克斯管(Tenor saxophone)。
降E上低音萨克斯管(Baritone saxophone)。
几种萨克斯管的指法完全相同,全都是移调乐器,用高音谱表记谱。
法国作曲家柏辽兹曾经写到:“萨克斯的主要特点是音色美妙变化,深沉而平静,富有感情,轻柔而忧伤,好像回声中的回声、在寂静无声的时刻,没有任何别的乐器能发出这种奇妙的声响。
”萨克斯还被誉为“无与伦比的风流乐器”。
萨克斯管不但能出色地演奏古典音乐,而且更善于演奏爵士音乐、轻音乐,人们提到爵士乐时,第一个想到的乐器便是萨克斯管。
萨克斯1234567指法图及讲解
有萨克斯初学者不清楚萨克斯怎么吹出1234567?萨克斯1234567指法是什么样的。
其实任何乐器都有一个基础的音阶排列。
比如钢琴,最基础的音阶排列就是所有白键,这就是钢琴的本调C。
萨克斯是全调(移调)乐器,也是有最基础的音阶排列的,最简单的音阶排列就是不按半音键的音阶排列。
中音、上低音萨克斯基本音阶排列演奏出来的调是降E调,就是说中音、上低音萨克斯的本调降E。
次中音、高音萨克斯基本音阶排列演奏出来的是降B调,即次中音、高音萨克斯的本调降B。
下面为大家精心整理的萨克斯1234567指法图及讲解。
标记颜色表示按键按下,未标记表示按键松开。
左手在上、右手在下,不同的音双手按照下面的指法按下对应的键即可。
我们先看下降E萨克斯和降B调萨克斯的原调指法表。
bE(降E)萨克斯、bB(降B)萨克斯原(本)调指法表
然后我们开始从降E调开始入门。
降Eb调第1个8度音练习示范,从低音Do到中音Do。
降E调第1个8度音示范
Do、Re
Mi、Fa
So 、La
Si、中音Do
1、#是升半音符号,b则是降半音符号。
Si 和Mi 没有升半音,升半音就成为下一音的Do 和Fa。
2、以上音域表未包含泛音域,由第3个8度音的Re ——Fa # (D ——F #键)就是泛音域。
3、E b指法练好之后,可以同样学习B b指法。
至于第2个8度音,每一音的指法都一样,只要多左手拇指的高8度音功能键,以及簧片、嘴型稍微含紧一点点即可。
萨克斯必学乐理知识—大调与小调乐理知识是学习音乐以及乐器必须要掌握的基础知识,今天我们就来一起跟随只做萨克斯的罗林斯来学习必须掌握的基础乐理知识——大调与小调。
一、什么是大调与小调大调中的第一个音,就用来作为这个大调的名称。
比如,一个大调里的第一个音是C,那么这个大调就叫做C大调,而C大调以“全全半全全全半”的关系,音阶就是C,D,E,F,G,A,B,C。
依照十二平均律的系统,可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始,依照大调的节奏音程排列次序来做出一个全新的大调,以C大调为例:I、II、III 、IV 、V、VI 、VII、I 。
即:全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。
自然小调(自然小音阶):除了调号之外,完全不加任何临时记号。
和声小调(和声小音阶):因为和声学导音的概念,导音应该和主音相差半音,所以除了调号之外,将自然小音阶的七级音升高半音,就成为和声小音阶。
旋律小调(旋律小音阶):除了调号之外,由于和声小音阶将七级音升高半音,六级音和七级音就会相差增二度(三个半音)了,为了方便旋律的发挥,所以在音阶上行时将六级音也升半音,却给人以大调的感觉,为了解决这个问题,便在音阶下行时将六级音和七级音还原,成自然小音阶的样子,称为旋律小音阶。
现代小音阶:除了调号之外,在现代的和声中,技术不断进步,大小调的调性也不再是很重要的事了,作曲家需要新音阶,现代小音阶就出现了,和旋律小音阶不同的是,现代小音阶在下行的时候是不将六级音和七级音还原的。
交替大小调:从近代的和声功能区域来划分,广义的说指乐曲的调性或调式变化,其可以是旋律上的,也可以是和声上的,简单的说就是在小调中掺杂大调的音阶或和弦功能是音乐更丰富多彩。
二、大调与小调的区别1、主音不同,大调用首调听起来是1,唱“do”,小调用首调听起来是6,唱“la”。
2、音阶结构不同,大调音阶排列为全全半全全全半,小调音阶排列为全半全全半全全。
乐理知识《萨克斯12调转调知识》
乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。
音律是在长期的音乐实践发展中形成的,并成为确定调式音高的基础。
将八度平均分成十二个等份(半音)的音律叫做十二平均律。
半音是十二平均律组织中最小的音高距离。
两个半音的距离等于全音,八度内有十二个半音,就有六个全音。
在音列的基本音级中,除了E到F、B到C是半音外,其他相邻的两个音都是全音。
下面是以C大调为例的音阶排列:
(请牢牢记住大调音阶音程关系是:全全半全全全半)
1 2 3 4 5 6 7 1
(唱名) C D E F G A B C
(音名) 全全半全全全半 (音程距离)
我们手中的萨克斯管上每一个相邻的音孔相差就是半个音,也就是说如果我们已知某调的1音在哪里,要找该调的2音的话就是上方相隔一个音孔的音,而知道3音在哪里,要找4音的话就是上方相邻的音孔。
再比如,遇到一首很好听的曲子,可是该曲谱的调式在萨克斯上我们对其指法还不是很熟悉,这个时候我们可以对其进行转调,以大调音
阶为例,假设现在要从D大调转到我们熟悉的降E大调:
D大调音阶为: 1 2 3 4 5 6 7 1
(唱名):D E F# G A B C# D
(音名)全全半全全全半
按照这个大调音阶的音程排列我们推算出降E调的音阶为:
Eb F G Ab Bb C D Eb 清楚了这些对于我们吹萨克斯时对乐曲转调是很有用处的。
萨克斯f调指法表萨克斯f调指法表是萨克斯风演奏者使用的重要知识,它可以帮助萨克斯风演奏者快速找到需要的指法和音符。
下面是萨克斯f调的指法表:1. 基本F调指法:a. 高音F调指法:- 第2弦:左1号指- 第3弦:左2号指- 第4弦:左1号指- 第5弦:左2号指- 第6弦:左3号指b. 低音F调指法:- 第1弦:左3号指- 第2弦:左2号指- 第3弦:左2号指- 第4弦:左1号指- 第5弦:左2号指- 第6弦:左3号指2. 拓展F调指法:a. 中音F调指法:- 第2弦:中1号指- 第3弦:中3号指- 第4弦:中2号指- 第5弦:中3号指- 第6弦:中4号指b. 高音F调指法:- 第2弦:左1号指- 第3弦:左2号指- 第4弦:左1号指- 第5弦:左3号指- 第6弦:左4号指c. 低音F调指法:- 第1弦:左3号指- 第2弦:左2号指- 第3弦:左2号指- 第4弦:左1号指- 第5弦:左2号指- 第6弦:左3号指3. 扩展F调指法:a. 中高音F调指法:- 第2弦:中1号指- 第3弦:中2号指- 第4弦:中1号指- 第5弦:左2号指- 第6弦:左3号指b. 低音F调指法:- 第1弦:左3号指- 第2弦:左2号指- 第3弦:左1号指- 第4弦:左1号指- 第5弦:左2号指- 第6弦:左3号指萨克斯f调指法表不仅限于以上指法,它还可以被拓展成许多种不同的指法,以便更好地表达萨克斯风演奏者的创作技巧。
萨克斯管简谱首调指法七个常用调和十个重要核心键指法简便记忆(原创)对于萨克斯初学者而言,萨克斯管的简谱首调指法确实很难记忆的。
为了理解和记忆萨克斯管的固定调和首调,本人从五线谱到简谱,从萨克斯管的本调到12个大调指法,从钢琴的调到萨克斯的调,从简到繁又从繁到简的花费了大量的时间,也确实颇有一些心得和感悟。
就学习萨克斯管的调来说,我觉得学习的步骤应是:第一步:了解萨克斯管的23个按键;了解49个不同组合指法;第二步:吹出本调33个不同的音,熟练记忆本调指法。
第三步:学习七个基本调,实际上是以基本调为基础,通常按bE、b B、F、bA、C、G、D的次序学习。
第四步:溜出12个大调。
第五步:熟悉七个基本调为了熟练掌握七个基本调,按照本调的七个主音1234567分别当1(唱名斗),按照大调关系形成七个基本调,以bE管为例,C大调; 以本调的1当1,按照大调关系吹出1234567,构成bE调(0个#b 半音阶);同理,D大调:以本调的2当1,构成F调(2个#半音阶)E大调:以本调的3当1,构成G调(4个#半音阶)F大调:以本调的4当1,构成bA调(1个b半音阶)G大调:以本调的5当1,构成bB调(1个#半音阶)A大调:以本调的6当1,构成C调(3个#半音阶)B大调:以本调的7当1,构成D调(5个#半音阶)如果是一般娱乐,这七个基本调够用了。
若想扩大到12个调,则以本调的#1当1,构成E调(5个b 半音阶),因为以本调的1当1,构成bE调,#1高于1 半音,所以,以#1为1构成的大调为E调。
(#C/bD大调)以本调的#2当1,构成bG调(3个b 半音阶),因为以本调的3当1,构成G调;所以b3为1的大调,构成bG调。
(#D/bE大调)以本调的#4当1,构成A调(6个# or 6个b半音阶),因为以本调的4当1,构成bA调,则以本调的#4当1,构成A调。
(#F/bG大调)以本调的#5当1,构成B调(4个b 半音阶),因为以本调的5当1,构成bB 调,则#5当1,构成B调。
快速认识萨克斯的调偶然看到管乐中国上面一个非常漂亮的帖子(2009-03-19 作者:dean8622 管乐中国论坛),将其中的精髓引用如下,然后借题发挥吧,把自己这么多年对于爵士乐,甚至是对于音乐的感受写在下面:曾经我思考过,包括古典音乐家写曲子,他们是用固定调记谱还是守调记谱呢.就是说,他们的脑海中反映的是同一个调性里的1 2 3 4 5 6 7七个音符呢,还是4 5 6 b7 1 2 3呢,通过这个文章作者的论述可以很显然得出结论,守调记谱有助于人类理解音符的旋律感.可是古典音乐家确是理性的对待音乐的,他们可不是守调的记谱,而是固定调,每一个音符都在他们脑袋里有了一个位置,也就是绝对的音高概念,他们写曲子是非常理性的,直接写到谱子上,而不是类似于爵士乐,有和声支架,然后凭借更多的神来之笔造就,古典音乐是严肃的,每一个音符都不能含糊,而爵士乐却不是,完全可以天马行空的修改,只要和声是对的.真是各有千秋我之前非常迷茫如何练好爵士乐的即兴,今天看了这篇文章似乎找打了答案.如何熟练的应与爵士乐的随意转调呢?作者说:要熟练各调的指法,学习者必要多花时间来建立手感,心手是否合一,反应能否灵敏,全赖这些基本功的练习.这个道理和吉他的把位概念很类似,而且是万金油,屡试不爽的.如果你基本的指法掌握了,就可以随意不用过脑子的应用各个调性在和弦中有游走了,而此时脑子里反映的是各个调性的转换,而不是带有升价号的音符,全都是各个调的1 2 3 4 5 6 7 mO(c_c)O其要领是每个调指法都有一种感觉与模式,像是走在不同的路上,常常练习后,久而久之成习惯后,不知不觉中就会感受到其惯性的存在.培养出惯性后才能驾轻就熟随心应手,练习时务必同时随者吹出的音符唱其音名,以培养音感,唯有如此练习才能快速建立心手合一的能力.每个调的念法均一样,不可只记手触按键的位置,养成调的观念,在不同调相同音符的想法下,十二个调的指法各有不同的手感,让其在各调练习中形成不同的惯性,演奏时心中刹那间所想的是音符而非乐器的按键,熟练后的感觉指法只是在音符出现同时瞬间而过,因为心手已联机不必再思考,它就像吃饭的动作那么自然,当你思考指法的空间出现时,意即你的熟练度不够.培养意念与手感的配合须长时间不断的练习,严加督促与要求下,才能让日后的演奏俱生命力,初学者刚开始时手不听使唤,必须先分心俩者兼顾,不断的练习与毅力会带你跨越此难关.十二调练习基本练习1. 音阶每个调有七个音阶,边练边唱,移调后仍采 C调唱法念,目的除熟练每个调指法运作状况外,同时也可训练音高低的音感.F 调与G调各只有一个B 音降或F音升不同而已,是较容易熟悉的调,谱记时把b 记号写于五线谱 B的位置上,或 #记号写于F 的位置上,指法的变化只有一音不同,不会有太大困难,较难的倒是视谱方式,通常大部分乐手采用固定视谱方式,在遇到B音或F音时降或升即可,这样的练习方式较容易,初学者很容易上手,但此方式会错乱音符的旋律感,对日后表演时表达音符的感情并不得体,因此作者并不建议采此方式.假设你唱歌时音符的意思本是唱 1 2 3 4 5 ,却因转成FF 调你会把他唱成 4 5 6 b7 1 或转成 G调而唱成 5 6 7 1 2 吗?这样做不但违反曲调的自然性也曲解了其意义,作者认为并不恰当,每个音符都有其代表的意义与感情,使用此变音的方式会将其要表达的意思扭曲,用做作来代替自然,怎能让音符表现的生动俱生命呢?据演奏情况与教学经验,采此方式者在音乐应对上及反应上都显得较迟钝,不管是对音乐感情的诠释,技巧的敏捷度或转调思考的灵敏度均略逊一筹,既然其结果会是如此,而其想法又不符合玩爵士乐的要件,那何必采此方式呢?作者庆幸初学乐器时,由于与唱片的对练中领悟到变调的观念,也由于一本古典乐理书中所言的启示(业余与专家之别),更确定了采用移调方式的正确性.移调方式具挑战性,练习会额外辛苦,除了需熟悉十二调指法外,还要练七种位置的看谱方式,需要心到、眼到、手到方能练就,练习时缺一不可,无法专注精神很难达成.相对的,它是快速收成的利器,希望学习者能不畏艰难,坚持意志与毅力,建立起玩爵士音乐最重要的第一步.移动调的视谱法是将五线谱某位置设定为音阶的 1 音(大调)或6音(小调)来排列音阶,例如把 F位置订为 1音即为 F 大调,把D位置订为 6 音即为 D小调,事实上两者是同调,所不同的只是大调是以 1 2 3 4 5 6 7 1 为主题,而小调是以 67 1 2 3 4 5 6 为主题,因主题不同所以就会呈现出不同的感觉与感情.通常多种乐器合奏,特别是在伴奏歌唱者时,都会先沟通调来取其需要之音及所要的感觉.一个调中,包含升降半音总共有十二个音,因此有十二个调,而五线谱的记谱方式加起来总共却有十五种,其中有三个调是指法相同记谱方式不同,而其记谱的位置却只有七个,每个位置使用升降半音形成两个相接半音的不同调,而C位置上是三个调.学习者千万勿被吓一跳,觉得这么多这么复杂怎么练啊?事实上,有耐心的多加练习,等上手懂得其运作的奥妙后,就会发觉并非很难,当然会使用与熟练跟得心应手中还有深浅层次的问题,有待你的练习去定位.首先,将要练习的某调手指运作方式记住,了解是从 C 调的何音开始,遇到那个音需要升或降,让手指的运作形成一条路及建立一个趋向,一而再的练习后,渐渐就会培养出手感.假如C调已熟练要进入F 调,你可从调号 b 记号摆的位置知道遇 B音时必须降半音,因此其排列成为4 5 6 b7 1 2 3 4 ,但记着练习时所默念的音符跟C调12345671是一样的,音相同但指法并不一样,练习时须先分心注意按键位置与使用的手指,待F调成型能不出错后,再一遍C调一遍F 调交叉练习,其顺序先从音阶,三连音,四连音、跳音、和弦音、四度音、五度音、六度音、七度音逐次来练,以增加反应能力,同理,其它的调也是用此方式练习.谱记时降记号的谱写顺序是由左至右逐次的增加在 7 3 6 2 5 1 4 的位置上,而升记号与其正好相反,是增加在4 1 5 2 6 3 7 的位置上.当你忘记几个记号是何调时?可用此快速方式推算,降记号最右边那个位置视作4 音,升记号最右边那个位置视为7音,这方式很容易就能快速推算出其调,但你还是必须要了解其因.练到此时可发觉五个 #记号与七个b 记号是同调,五个 b记号与七个#记号是同调,六个#记号与六个b是同调,其相异之处只是记谱法不同而已. (注:两者相加为十二,正好是十二平均律哦)。
符符“调”就是音高的位置,也就是音的高度,确切一点说就是“主音”的音高位置。
12个大调。
C Major CDEFG A B CG Major G A B C D E F# G 一个升D Major DE F# G A B C# D 两个升A Major AB C# D E F# G# A 三个升E Major E F# G# A B C# D# E 四个升B Major B C# D# E F# G# A# B 五个升F# Major F#G#A#B C#D#E#F#六个升等于Gb Major G b A b B b C b D b E b F G b六降个C# Major C#D#E#F#G#A#B#C#七个升等于Db Major D b E b F G b A b B b C D b五个降Ab Major A b B b C D b E b F G A b四个降Eb Major E b F G A b B b C D E b三个降Bb Major B b C D E b F G A B b两个降F Major FG A B b C D E F 一个降其中F#和Gb、C#和Db音名不同,但实际上是相同的音。
一G,二D 三A四E五升B六F七C4 15 26 3 7G D A E B F C一降F,二降B三E四A五降D六G七降C7 3 6 2 5 1 4F B E A DG C小调音阶一般分自然小调,和声小调,旋律小调。
自然小调自然小调音阶:6 7 1 2 3 4 5 (一个八度以内,其中一、二级音为低音)音阶排列关系为:全半全全半全。
自然小调音阶色彩给人一种暗淡忧伤柔和的感觉,自然小调在现代流行音乐运用的十分广泛,主要是用于在一些伤感的情歌中。
和声小调和声小调音阶:6 7 1 2 3 4 #5 (一个八度以内,其中一,二级音为低音,“#”是升号,表示把七级音升高半音)音阶排列关系为:全半全全半小三度。
萨克斯简谱教学应从C调开始(附教材)理由1,C调的1234567分别代表CDEFGAB调的主音,熟悉C 调就自然而然地找到了其他调的主音在萨克斯上的位置,这一点很重要!理由2,C调用到了10个手指,可以无形中把各个手指都用上,为其它调的再学习,打好良好基础。
理由3,如果您已经学会了降E调,或者降B调,建议您第二个或者第三个学的调一定要学C调。
理由4,为什么要同一个曲子升半个音来学习一个陌生调呢?一是原调之前已经很熟了,二是新调被卡住了也很容易向上半个音找到。
这样更容易找到规律,迅速掌握C调推荐曲目:新年好,牧羊曲,你知道我在等你吗,天空之城,童年,老男孩,相逢在雨中,宁夏,沉默是金,小城故事,上海滩,难忘今宵,荷塘月色,在水一方,如果您已经学习了降E调或者降B调,也可以用我们的教材学习各调,祝各位玩萨愉快!学萨没速成,潜心苦练功。
口腔练成型,气息练稳定。
指法成自然,吐音要轻清。
音准指法找,味道气息寻。
低音要沉气,高音气息顶。
气弱声音瘪,气足有萨声。
气稳后练颤,颤音添神韵。
傻吹练气息,弱吹是技能。
吹好枣核音,曲子有感情。
乐曲有风格,节奏是灵魂。
多多听名曲,鉴赏力提升。
师傅领进门,自己要修行。
吹萨为开心,不与他人争。
练萨不能累,修练性心神。
远离烦恼事,健康树长青!萨克斯低音不好吹的解决方法我在这里给大家简单分析一下,口型:不管是吹中音萨克斯,还是高音萨克斯,或者是次中音萨克斯,在吹低音的时候口型都要放松一些,面部呈微笑状气息:气息不要太急,也不要过于缓慢,这样都是吹不了的,如果以上说的口型气息都没有问题,也可以吹出声音,只是低音打嘟噜,我们可以试着把笛头插的深一些,如果往深了插有困难,可以去药店买个凡士林涂在上边,能有效的解决这个问题,如果以上方法都试了,还是不行的话,那么基本可以断定是乐器的问题了,乐器要是有问题的话,我们可以慢慢找,大家按照我的方法找找看,如果我们的乐器低音1吹起来没有问题的话,存在的问题大概有三处,一,我们按着低音2的指法不放,再用左手小拇指按动#5键,看看这个#5键连动的音孔上的盖有没有动,如果动的话,找一个螺丝刀调一下,调试的时候不要太急,每次拧六分之一圈就可以,一次次的试,直到#5键连动的音孔上的盖基本不动了,再调节这个键子的时候千万不要拧大过劲了,大过劲了把下面的键子顶住了,那就更惨了,所以千万要慢慢的来。
初学萨克斯时,选择适合自己的调性是非常重要的,因为不同的调性具有不同的音色、技巧和适应场合。
本文将介绍几种常见的萨克斯调性,并提供一些建议,帮助初学者做出选择。
1. 降E调(E♭)
降E调是常见的萨克斯调性,其音色明亮、清晰,适用于管弦乐队和军乐队演奏。
降E调的萨克斯包括中音、上低音。
降E调的萨克斯较小巧,对于手型较小或年轻学习者更容易掌握。
降E调萨克斯在爵士乐和流行乐中也有广泛应用,是大部分初学者不错的选择。
2. 降B调(B♭)
降B调是常见的萨克斯调性之一。
降B调的萨克斯通常有次中音、与高音。
降B调的萨克斯音色温暖、圆润,适合演奏爵士乐、流行乐和古典乐。
此外,降B调的萨克斯较易学,教材和曲目丰富。
选择适合的萨克斯调性时,初学者应考虑以下几点:
-音乐偏好:根据自己喜欢的音乐风格选择合适的调性。
-手型和舒适度:降E调或中音萨克斯对于手小的人来说更容易掌握。
-经济预算:不同调性的萨克斯价格可能有所不同,初学者应根据自己的预算做出选择。
推荐大家购买罗林斯的萨克斯,不仅质量稳定,音准准确,音色动听,而且选择众多,能满足大家对萨克斯各种需求。
最重要的是,初学者应选择自己喜欢的调性,因为兴趣和激情是学习的最大动力。
建议初学者在购买之前亲自试奏不同调性的萨克斯,与其他萨克斯手交流经验,并咨询专业人士的意见。
萨克斯12个调的指法萨克斯是一种非常优美的乐器,它的音色柔和、温暖,能够表达出人类内心深处的情感。
而要演奏好萨克斯,除了需要良好的音乐素养和技巧外,还需要掌握萨克斯12个调的指法。
下面,我们将按类别介绍这些指法。
1. C调C调是萨克斯最基本的调式,也是最容易掌握的。
它的指法非常简单,只需要按下所有的按键即可。
2. G调G调的指法与C调类似,只需要将左手的第三个指头放在第一个按键上即可。
3. D调D调的指法与G调相似,只需要将左手的第二个指头放在第一个按键上即可。
4. A调A调的指法与D调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上即可。
5. E调E调的指法与A调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上,同时将右手的第一根指头放在第二个按键上即可。
6. B调B调的指法与E调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上,同时将右手的第一根指头放在第三个按键上即可。
7. F调F调的指法与B调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上,同时将右手的第一根指头放在第四个按键上即可。
8. Bb调Bb调的指法与F调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上,同时将右手的第一根指头放在第五个按键上即可。
9. Eb调Eb调的指法与Bb调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上,同时将右手的第一根指头放在第六个按键上即可。
10. Ab调Ab调的指法与Eb调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上,同时将右手的第一根指头放在第七个按键上即可。
11. Db调Db调的指法与Ab调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上,同时将右手的第一根指头放在第八个按键上即可。
12. Gb调Gb调的指法与Db调相似,只需要将左手的第一根指头放在第一个按键上,同时将右手的第一根指头放在第九个按键上即可。
总结以上就是萨克斯12个调的指法,虽然每个调式的指法都有所不同,但是它们都有一个共同点,那就是需要掌握好左右手的协调配合。
F调指法---萨克斯指法教学直觉式学习小诀窍:
除了演奏的技巧与基础之外!
建立好的【乐性直觉】更为重要!
请善加利用【背景音乐】作练习。
让耳朵聆听与感受乐器与背景音乐的协调度。
自然可建立更好的音准与准确的节奏感。
让学习更有效率!
让演奏更利落更直觉!
也让进步更确实!
015 - [F调指法]音階練習法
016 - [F]练习背景音乐
注意:这属于进阶视频了!新手不要轻易尝试,建议非常熟练的掌握首调指法后,在尝试转调!建议最少半年以上首调降e指法练习后,在尝试转调练习。
何谓“直觉式学习法”??
直觉式萨克斯风学习法,
是针对没有音乐基础的朋友所设计,
使其快速入门,
达到可以自由演奏喜欢的流行曲目,
针对学习重点!
简化一切复杂的练习过程,
使学习效率显著!
适合成人朋友入门学习。
本课程针对吹奏流行歌曲为主,
分为“入门”与“进阶”两阶段。
依照教学单元循序渐进!
直到学习者能吹奏出完美的音色,
呈现更有情绪的声响线条,
让歌曲诠释更有故事性与完整性,
是为迈向萨克斯演奏大师的第一步。
且全课程采用听觉对比学习法,
从基础练习时,
即使用节奏型背景音乐,
让入门学习者建立听力直觉,
分辨调性音准与律动上的错误,
进而达到更好的演奏直觉,
为日后高端演奏水准建立基础,
并可使练习更有趣,
轻松跳跃自学者常遇到的盲点,
不至于浪费你宝贵的时间,
且经过实际教学证实,
确实效果显著!。
中音萨克斯降e调指法讲解
中音萨克斯降E调是一种常见的调式,也是许多萨克斯演奏家经常使用的。
在学习中音萨克斯降E调的过程中,熟练掌握正确的指法是非常重要的。
下面是一些常用的中音萨克斯降E调指法的讲解。
1. E调的基本指法
中音萨克斯降E调的基本指法是使用1,2,3,4,5,6,和7这七个
按键,如下所示:
左手:1-2-3 / 低Bb键
右手:1-2-3 / 右手小指的F键
2. E调的附加指法
为了方便演奏和改变音色,中音萨克斯降E调还有一些附加指法:左手:使用左手小指按下低Bb键,同时使用左手大拇指按下低
B键,可以得到更丰富的音色。
这个指法在演奏中非常常见。
右手:使用右手小指按下F键,同时使用右手大拇指按下F#键,可以得到更加明亮的音色。
3. 高音E调的指法
当演奏高音E调时,需要使用到高音指法,此时需要使用到 G#
键和A#键:
左手:使用左手小指按下低Bb键,同时使用左手第二个指头按
下G#键,这时可以演奏出高音E调的G#音。
右手:使用右手小指按下F键,同时使用右手第二个指头按下
A#键,这时可以演奏出高音E调的A#音。
以上是中音萨克斯降E调的一些常用指法,希望能够对萨克斯爱好者们有所帮助。
在学习指法时,需要反复练习,熟能生巧。
只有熟练掌握了正确的指法,才能演奏出优美的乐曲。
偶然看到管乐中国上面一个非常漂亮的帖子(2009-03-19 作者:dean8622 管乐中国论坛),将其中的精髓引用如下,然后借题发挥吧,把自己这么多年对于爵士乐,甚至是对于音乐的感受写在下面:
曾经我思考过,包括古典音乐家写曲子,他们是用固定调记谱还是守调记谱呢.就是说,他们的脑海中反映的是同一个调性里的1 2 3 4 5 6 7七个音符呢,还是4 5 6 b7 1 2 3呢,通过这个文章作者的论述可以很显然得出结论,守调记谱有助于人类理解音符的旋律感.可是古典音乐家确是理性的对待音乐的,他们可不是守调的记谱,而是固定调,每一个音符都在他们脑袋里有了一个位置,也就是绝对的音高概念,他们写曲子是非常理性的,直接写到谱子上,而不是类似于爵士乐,有和声支架,然后凭借更多的神来之笔造就,古典音乐是严肃的,每一个音符都不能含糊,而爵士乐却不是,完全可以天马行空的修改,只要和声是对的.真是各有千秋
我之前非常迷茫如何练好爵士乐的即兴,今天看了这篇文章似乎找打了答案.如何熟练的应与爵士乐的随意转调呢?作者说:要熟练各调的指法,学习者必要多花时间来建立手感,心手是否合一,反应能否灵敏,全赖这些基本功的练习.这个道理和吉他的把位概念很类似,而且是万金油,屡试不爽的.如果你基本的指法掌握了,就可以随意不用过脑子的应用各个调性在和弦中有游走了,而此时脑子里反映的是各个调性的转换,而不是带有升价号的音符,全都是各个调的1 2 3 4 5 6 7 mO(c_c)O其要领是每个调指法都有一种感觉与模式,像是走在不同的路上,常常练习后,久而久之成习惯后,不知不觉中就会感受到其惯性的存在.培养出惯性后才能驾轻就熟随心应手,练习时务必同时随者吹出的音符唱其音名,以培养音感,唯有如此练习才能快速建立心手合一的能力.每个调的念法均一样,不可只记手触按键的位置,养成调的观念,在不同调相同音符的想法下,十二个调的指法各有不同的手感,让其在各调练习中形成不同的惯性,演奏时心中刹那间所想的是音符而非乐器的按键,熟练后的感觉指法只是在音符出现同时瞬间而过,因为心手已联机不必再思考,它就像吃饭的动作那么自然,当你思考指法的空间出现时,意即你的熟练度不够.培养意念与手感的配合须长时间不断的练习,严加督促与要求下,才能让日后的演奏俱生命力,初学者刚开始时手不听使唤,必须先分心俩者兼顾,不断的练习与毅力会带你跨越此难关.
十二调练习
基本练习
1. 音阶
每个调有七个音阶,边练边唱,移调后仍采C调唱法念,目的除熟练每个调指法运作状况外,同时也可训练音高低的音感.
F 调与G调各只有一个B 音降或F音升不同而已,是较容易熟悉的调,谱记时把
b 记号写于五线谱B的位置上,或#记号写于F 的位置上,指法的变化只有一音不同,不会有太大困难,较难的倒是视谱方式,通常大部分乐手采用固定视谱方式,在遇到B音或F音时降或升即可,这样的练习方式较容易,初学者很容易上手,但此方式会错乱音符的旋律感,对日后表演时表达音符的感情并不得体,因此作者并不建议采此方式.假设你唱歌时音符的意思本是唱 1 2 3 4 5 ,却因转成
F 调你会把他唱成4 5 6 b7 1 或转成G调而唱成5 6 7 1 2 吗?这样做不但违反曲调的自然性也
曲解了其意义,作者认为并不恰当,每个音符都有其代表的意义与感情,使用此变音的方式会将其要表达的意思扭曲,用做作来代替自然,怎能让音符表现的生动俱生命呢?据演奏情况与教学经验,采此方式者在音乐应对上及反应上都显得较迟钝,不管是对音乐感情的诠释,技巧的敏捷度或转调思考的灵敏度均略逊一筹,既然其结果会是如此,而其想法又不符合玩爵士乐的要件,那何必采此方式呢?作者庆幸初学乐器时,由于与唱片的对练中领悟到变调的观念,也由于一本古典乐理书中所言的启示(业余与专家之别),更确定了采用移调方式的正确性.移调方式具挑战性,练习会额外辛苦,除了需熟悉十二调指法外,还要练七种位置的看谱方式,需要心到、眼到、手到方能练就,练习时缺一不可,无法专注精神很难达成.相对的,它是快速收成的利器,希望学习者能不畏艰难,坚持意志与毅力,建立起玩爵士音乐最重要的第一步.
移动调的视谱法是将五线谱某位置设定为音阶的 1 音(大调)或6音(小调)来排列音阶,例如把F位置订为1音即为F 大调,把D位置订为 6 音即为D小调,事实上两者是同调,所不同的只是大调是以1 2 3 4 5 6 7 1 为主题,而小调是以6 7 1 2 3 4 5 6 为主题,因主题不同所以就会呈现出不同的感觉与感情.通常多种乐器合奏,特别是在伴奏歌唱者时,都会先沟通调来取其需要之音及所要的感觉.一个调中,包含升降半音总共有十二个音,因此有十二个调,而五线谱的记谱方式加起来总共却有十五种,其中有三个调是指法相同记谱方式不同,而其记谱的位置却只有七个,每个位置使用升降半音形成两个相接半音的不同调,而C位置上是三个调.学习者千万勿被吓一跳,觉得这么多这么复杂怎么练啊?
事实上,有耐心的多加练习,等上手懂得其运作的奥妙后,就会发觉并非很难,当然会使用与熟练跟得心应手中还有深浅层次的问题,有待你的练习去定位.
首先,将要练习的某调手指运作方式记住,了解是从 C 调的何音开始,遇到那个音需要升或降,让手指的运作形成一条路及建立一个趋向,一而再的练习后,渐渐就会培养出手感.假如C调已熟练要进入F调,你可从调号 b 记号摆的位置知道遇B音时必须降半音,因此其排列成为 4 5 6 b7 1 2 3 4 ,但记着练习时所默念的音符跟C调12345671是一样的,音相同但指法并不一样,练习时须先分心注意按键位置与使用的手指,待F调成型能不出错后,再一遍C调一遍F调交叉练习,其顺序先从音阶,三连音,四连音、跳音、和弦音、四度音、五度音、六度音、七度音逐次来练,以增加反应能力,同理,其它的调也是用此方式练习.谱记时降记号的谱写顺序是由左至右逐次的增加在7 3 6 2 5 1 4 的位置上,而升记号与其正好相反,是增加在 4 1 5 2 6 3 7 的位置上.当你忘记几个记号是何调时?可用此快速方式推算,降记号最右边那个位置视作 4 音,升记号最右边那个位置视为7音,这方式很容易就能快速推算出其调,但你还是必须要了解其因.
练到此时可发觉五个#记号与七个b 记号是同调,五个b记号与七个#记号是同调,六个#记号与六个b 是同调,其相异之处只是记谱法不同而已. (注:两者相加为十二,正好是十二平均律哦)。