刘志为陶瓷艺术作品选
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视觉传达设计中的宝相花纹符号蕴涵探析作者:刘志,徐萃来源:《郑州轻工业学院学报(社会科学版)》2010年第02期[摘要]宝相花纹以魏晋南北朝时期佛教艺术传入中国为契机,在印度莲花纹本土化的过程中逐渐形成具有中国民族特色且应用范围广泛的吉祥纹样。
唐代多元文化的融合对宝相花艺术形式和符号内涵的形成产生了深远影响,其形式美与吉祥富贵、幸福圆满的象征意义更为紧密地结合在一起。
宝相花纹符号为现代设计师在当代社会环境下进行各项设计提供了本土艺术符号,同时也更好地拓展了宝相花的发展空间。
[关键词]宝相花纹;荷花纹;艺术符号;视觉传达[中图分类号]J120.9[文献标志码]A[文章编号]1009-3729C2010702-0000-00纵观我国历代的工艺美术品,无论是隋唐的丝织物、金银器,明代建筑上的旋子彩画,还是清代的瓷器,都离不开一种似荷花又似牡丹花的传统植物纹样——宝相花纹。
关于宝相花,《辞海》是这样介绍的:中国传统装饰纹样的一种,将某些自然形态的花朵(主要是荷花)进行艺术处理,使之成为一种装饰化的花朵纹样。
可见,宝相花纹是由荷花纹演变而来的。
从魏晋南北朝开始,在佛教装饰艺术的影响下,植物花卉题材的纹饰渗透到了陶瓷装饰、建筑装饰和金属器皿装饰等艺术领域,象征圣洁、吉祥的荷花,从这一时期开始被大量运用在石窟装饰艺术中。
北朝时期的荷花图案以写实为主,多选取正面俯视的角度来表现,中心为圆盘状的莲蓬,莲瓣向四周呈均匀的呈多层放射状排列。
这种图案发展演化到隋唐时期更加饱满。
从花形看,除了荷花,宝相花纹还有牡丹花的特征——多层次的花瓣排列,使图案具有雍容华丽的美感。
对于这种纹样,研究者惯称为宝相花(见图1)。
自然形象是千变万化的,图案更讲变化,一种不具自然形象的纹样,给它以符合其形象含义的名称,是必要的。
[1]从形态上看,称这种由荷花演变而来的装饰图像为宝相花是合适的,而不应称之为团花。
因为团花是一种简化了的荷花,花形外沿甚圆,结构呈收合状。
景德镇当代名家艺术瓷的鉴赏与收藏作者:张建新来源:《文物鉴定与鉴赏》2012年第04期作者简介:张建新,福州职业技术学院法律教师,福建世纪新安律师事务所副主任,福建省收藏家协会理事,法律硕士。
系世界瓷都——江西景德镇人,从小耳闻目染,酷爱景德镇的陶瓷艺术,于2006年创立“品陶斋”艺术礼品瓷品牌和创办“景德镇陶瓷收藏网”,依托景德镇深厚的文化底蕴和历代无可比拟的制瓷技艺,通过全国连锁加盟,设计、生产、销售一体等运营方式,代理名家艺术瓷的投资、收藏,创意礼品瓷的开发、销售,以及开展一系列陶瓷等文化艺术交流活动。
另近年来,志立于法律与文物、艺术边缘交叉学科的探索与研究。
景德镇当代名家艺术瓷从制作工艺上主要分为青花、釉里红、粉彩、新彩、高温色釉、雕塑、综合装饰和现代陶艺等,对于广大的陶瓷爱好者和收藏家来说,要做好景德镇当代名家艺术瓷的鉴赏与收藏,需从以下几个方面着手:一、从陶瓷生产工艺识别艺术陶瓷的品质景德镇古代官窑所选用的瓷土来自景德镇东北郊高岭村开采的高岭土,这是世界上最好的瓷土原料,从而使官窑在材质上就占据明显优势。
当代官窑“7501”瓷更是从10吨最优质的高岭土中再提炼出1吨多作为原料,中国轻工业陶瓷研究所张玲大师的特白瓷作品用的瓷土也是根据“7501”瓷土配方精选来的,可见选料对一件陶瓷精品的形成有多大的作用。
现在景德镇最优质的瓷土要数万元一吨,而普通的瓷土不到一千元一吨,价格相差数十倍,烧出的白度和纯度自然差别很大。
有些不法商家以次充好,在坯胎上喷一层高白泥浆(类似北方瓷器的“化妆土),使一般的外行难以看出破绽。
一般景德镇名家大师都有专门的制胎制坯师傅,以保证瓷胎瓷坯的质量,如中国陶瓷设计艺术大师刘少倩就有私人的制胎师傅按其设计要求制作白胎,其技术是秘不外传的。
一件优质的艺术陶瓷作品,绝不会使用劣质的坯胎来创作。
瓷胎的好坏是艺术陶瓷品质的第一道护身符。
除了从制胎工艺鉴别陶瓷品质以外,还有一种方法就是看陶瓷的釉面。
一、“向日葵”青花瓷板画创作的艺术性表现“向日葵”青花瓷板画创作是进行审美创造的过程,是按照自然向日葵美的内在定律和不同风貌来刻画青花向日葵的形象,它遵循自然的真格、生活的逻辑形式的创立和绘画的志愿,把对向日葵的审美反映和审美树立融合在一起,它是具有审美价值的艺术品。
《一路向阳•葵花静开》创作的空间被50株向日葵形象所布满,瓷面留白并非满到顶天,而是着力表现完整向日葵在画眼中的灵魂比例,整体上通过点、线和面结合等粗细与疏密的变化,使得向日葵瓷板画创作青白对照妥当,完美体现了艺术与自然的精神互动。
青花向日葵的花盘、直茎和叶子,错落有致,亭亭玉立,青花瓷艺术的美与向日葵绘画的美被描写得淋漓尽致,笔者用直观截取式满构图的艺术形式表现青花向日葵的气势磅礴,使画面充实并具有很强的视觉冲击力。
这样细腻而有厚重感的向日葵绘制将传统中国画的笔墨概念与现代青花釉中彩的肌理趣味融合,让画面达到装饰、绘画与瓷画艺术美学的现代合体化。
向日葵青花瓷板画创造了崭新的抽象化、拟物化和立体化的直观说明,做到了向日葵形式与内容的统一,青花向日葵充裕的气质底蕴和丰富的形式语言,呈现出一路向阳•葵花静开的视觉追求,具备很强的艺术表现力。
第一、工兼写绘画之美。
青花向日葵创作应用了青花搨染法、线搨法、涂染法、青花点搨法和分水法,用青花料在喷了一层薄釉的素坯上勾线需要稳定的悬腕勾线能力,《一路向阳•葵花静开》瓷板画有独特的创造力,其来源于生活又强于生活,极至刘氏风采。
笔者用中国工笔画的线条和小写意的点、短线来布局向日葵花心的图案和花盘的色块,组装罗列成有意味Talking about the Expression of Art, Skill, and Thought in the Creation of "Sunflower" Blue and White Porcelain Plate Painting Liu JingAbstract: The creation of modern blue and white porcelain plate paintings must have a pioneering spirit. It is the source of motivation for creators to expand their paintings, promote artistic challenges, improve design capabilities, and practice creative will. Under the conditions of the multi-cultural development of ceramics, creators must expand their aesthetic perspectives and change their aesthetic ideas to establish their outstanding personal style, so that the creation can be expressed in diversity, freedom, and individuality. This article expounds on artistic expression, technical expression, and ideological expression through the blue and white porcelain plate painting "All the Way to the Sun•Sunflowers Quietly Blooming" created by the author.Keywords: Sunflower; Pattern; Blue and White; Porcelain Plate Painting; Art; Creation收稿日期:2023-02-07刘 静和思想的表现摘要:现代青花瓷板画创作必须要有开创的精神,它是创作者进行绘画拓展,推动艺术挑战,提高设计能力和实践创作意阐述“向日葵”青花瓷板画创作的艺术表现、技艺表现和思想表现。