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《僵尸新娘影评》僵尸新娘影评（一）：《僵尸新娘》是蒂姆波顿执导的一部带有讽刺色彩动画电影，这部电影并没有片名所表达那样恐怖，相反的它其实更多是传递了温馨的感觉，这是一部充满喜剧和幻想色彩的动画电影，恐怖只是一种表面好处上的东西，而不是它的主旨。
这个故事的学术背景来自于19世纪俄罗斯民间传说，当时的激进反犹太教人士通常是在犹太教人士结婚队伍中下手，杀死能为犹太教传宗接代的惟一的新娘，不少新娘就此身穿礼服埋葬于路旁，死得不明不白，因而也就有了维克多路遇僵尸新娘的故事，只是电影没有传说中的恐怖。
在影片中的人间场景是哥特式的风格、再配上阴郁昏暗的色彩与低沉的音乐和人们忧郁的表情向人们表达出人间的黑暗；而地狱中则恰恰相反鲜艳明丽的色彩、欢快的音乐，骷髅们滑稽的表演、天天派对、通宵狂欢、享受着不停歇的音乐，展示出了一片欢乐和谐的气氛，与人间生活中的死气沉沉、循规蹈矩不同的场景构成了巨大的反差，更加表现了人间的黑暗。
影片一向在强调地狱的骷髅新娘可爱，心地又善良，这与人间维克多的父母与维多利亚的父母以唯利是图构成了明显的反差。
()还有维克多从教堂的逃离，遇见艾米丽时的恐惧，到之后愿意留在地狱取艾米丽为妻都是对人间现实生活的无情讽刺，以及当艾米丽与维克多成亲时骷髅们不顾一切冲到人间走进教堂，都是对人间现实生活中人们的唯利是图、冷酷无情的揭露。
在影片的最后艾米丽找到了欺骗并杀害他的凶手，并成全了维克多和维多利亚，骷髅们回到地狱，人间回复了宁静，这也向我们展示出了导演蒂姆波顿对人间完美未来的向往。
僵尸新娘影评（二）：《僵尸新娘》：写意的哥特，哥特的婚宴《僵尸新娘》的诡异浪漫恐怕放到任何一位导演手里都会有不同程度上的走样变味，唯独蒂姆伯顿能将哥特风格拿捏得如此精致，将想象力发挥得如此激荡，将笑料呈现得如此有条不紊。
《僵尸新娘》的风格不算新鲜，早在波顿执笔的《圣诞夜惊魂》之中，甚或是波顿更早期的短片《Vincent》里，波顿式哥特动画这个概念已然逐步清晰明了。
这5部成人动画片，就别让小孩看了吧最近《大护法》的高口碑再一次印证了人民群众对成人向动画的渴求所以，为了造福大家影单猫又挑选了5部成人向动画看的时候请谨防身边出现小朋友1｜《僵尸新娘》导演: 蒂姆·波顿 / 迈克·约翰逊豆瓣评分：《僵尸新娘》是一部典型的蒂姆·波顿式电影。
他打破常规，标新立异的风格在这部动画里体现得淋漓尽致。
在这部带有哥特气质的电影里，死人与活人的人设被完全颠倒。
亡魂与幽灵无不活泼热情，生动可爱，而心理阴暗的反倒是那些活着的人类。
蒂姆·波顿更是把全片最为美好的品性都倾注在僵尸新娘身上。
由于男主角的失误，僵尸新娘从坟墓里复活，并把他当成自己的新郎。
她有着面对爱情敢爱敢恨的率性，又有着成全他人牺牲自己的伟大。
即便她有着僵尸般阴冷的外貌，但没人否认她是整部电影里最美的角色。
看过的人，都会对这个女孩念念不忘。
2｜《恶童》导演: 迈克尔·艾里亚斯豆瓣评分：这部片子虽然以儿童视角出发，但绝不适合给孩子观看！故事发生在未来一座叫宝町的城市，这里没有规则、自由自在。
小黑和小白，两个城市的流浪儿在这里相互扶持着长大。
虽然只是小孩，但小黑却洞悉了这世间的一切黑暗，把暴力作为自己的生活方式。
与之相反的是小白，这个孩子天真无邪，在肮脏的环境中长大内心却一尘不染。
当野心勃勃的开发商想要侵占宝町时，两个孩子站出来共同抵抗……这部动画最颠覆影单猫的地方在于，如同黑和白一样，恶和善在这里并不是对立的关系，而是共生。
3｜《红猪》导演: 宫崎骏豆瓣评分：所有人都知道宫崎骏的作品是全年龄向的，他笔下的故事总是纯真美好，宛如童话。
而《红猪》是他所有作品中最另类的一部。
宫崎骏说，这是一部给“疲倦的中年人”看的电影。
主角不再是勇敢的少男少女，而是一个40岁的王牌飞行员。
因为战争，他与心爱的人错过，他的战友们也在一次惨烈的战斗中牺牲。
后来，他变成了一头丑陋的“红猪”。
红猪隐喻工作过度，头脑变成豆腐渣的中年人，他们身上背负着家庭的重担，心力交瘁。
《僵尸新娘》——黑色的浪漫《僵尸新娘》取材于俄罗斯的一个古老的民间故事，在经过蒂姆·波顿一番颠覆性地改造之后，这个故事早已形似神非。
其场面及情节非但没有我们之前想象中那般令人毛骨悚然，而且颇具讽刺意味的是，那光怪陆离的地狱反比黑白冷漠的人间更显缤纷温暖，看似诡异恐怖的骷髅僵尸们，实际上也远比人间那些衣冠楚楚的伪君子们要显得真诚可爱的多，这不由人在莞尔一笑的观影之余，亦难免会多少心生一些“人不如鬼”的唏嘘感叹。
在《僵尸新娘》中，影片的颜色主要是冷灰色和色彩明艳的暖色为主。
但该片却将冷灰色用在了活人的世界，而在死人的世界里用了大量的暖色。
这种颜色的套用似乎错位，却直接让嗅到了蒂姆•波顿对现实社会的讥讽。
因此在活人的世界里，所有的人如同行尸走肉，没有感情，而在地底下，那些可爱的骷髅却让观影者感受到了温暖。
而本片中音乐的使用也如同影片中颜色的使用一样，在现实世界中，影片的音乐很少，或者说是低沉的，甚至有点诡异的，到了地底下，却多有热情奔放的音乐，影片中最温情的歌曲也是出自于那个可爱的僵尸新娘之口。
在颜色和音乐的配合下，蒂姆•波顿将这部影片爱恨的主观性抒发地最为直接。
对于这样的一个童话故事，是不需要太复杂的剧情的影片不像迪斯尼的影片那样，在其中内加入过多的说教意味，也不如梦工厂的动画片那样诙谐，但影片却是带着一种坏笑，调侃着里面的所有角色，不温不火的向你讲故事。
纵观全片，无论是人物之间的冲突，以及剧情的发展，都是丝丝相扣，除了两段歌舞之外，决然没有为了增加片长而加得一些无畏的片段。
虽然这是一部偶片，但我在观看影片的时候，并没有将这部影片是部偶片放在脑海里，而是逐渐跟着剧情喜怒哀乐，可以说，木偶片曾经给小时候的我带来了诸多欢乐，就对个人而言，喜欢偶片是大大超过动画片的，因为偶片所带来的那种道具质地以及光线的真实感，是动画片所无法代替的。
《僵尸新娘》作品赏析一、故事梗概《僵尸新娘》是一部2005年9月23日上映的老片，属于人偶动画。
这是一部优秀的作品，导演是蒂姆•伯顿，是《剪刀手爱德华》的导演，男主的配音是“杰克船长”约翰尼•德普。
虽然有着极佳的口碑，但因为哥特式的风格和黑暗的色调，加上是一部人偶动画，所以并不对大多数人的口味。
确实，她的整体节奏缓慢，加上受人偶的动作和表情的限制，并不是那么的吸引人。
所以说，这是一部需要安安静静观看的片子，或者说是一部需要拿来“欣赏”的片子。
影片开始是男主角维克特在画蝴蝶，然后将其放生，似乎为结局打下隐喻。
19世纪末，家里是暴发户渔业大亨的维克特，将要与没落贵族的女儿维多利亚结婚，他们俩都不愿意结婚，可又不好违抗父母。
好在彩排的那天，两人一见钟情，可是维克特由于紧张，在婚礼彩排上错误百出，逃了出来。
在阴森恐怖的树林里，他因练习婚礼仪式而误将戒指戴到了形似树枝的骷髅手指上。
随后，一个死去的少女出现了。
她被维克特感人的婚礼誓言触动，便决心跟随他。
她追上了想要逃跑的维克特，带他去了地狱。
这下才知道，这个叫艾米丽的死去少女被贪财的恋人杀了。
维克多惊魂未定，为了获救，他推说自己需要让父母知道自己与艾米丽的婚姻，于是，在骨奈克老人的帮助下两人回到阳间，而维克特试图去见维多利亚，艾米丽很伤心，维多利亚虽想救维克特却无能为力。
巴克斯男爵，为了贪图钱财，趁机向维多利亚的父母提出求婚，却全然不知维多利亚一家虽为贵族，却比他还穷。
维克特的仆人死后来到阴间，告诉他维多利亚要结婚了，心灰意冷的维克特无意听到了骨奈克老人说他必须主动放弃自己的生命，喝下毒药，他和艾米丽的婚姻才有效。
艾米丽哭着不答应，维克特被感动了，同意了婚事，与鬼魂们一起来到了人间，阴阳相隔的亲人久别重逢，激动不已。
巴克斯男爵贪生怕死，想让维多利亚带上钱与他私奔，遭到其拒绝，并得知维多利亚一家其实一无所有。
可是婚礼上，艾米丽看到了维多利亚一人躲在柱子后面暗自伤心，她希望维克特可以得到真正的幸福，于是阻止维克特喝下毒酒，希望维多利亚和维克特能在一起。
浅析动画影片《僵尸新娘》的艺术特色作者：赵雅琼来源：《传播力研究》2018年第26期摘要：《僵尸新娘》是哥特式影片的代表作品，影片采用了蒂姆·伯顿一贯的哥特风格，是一部从另类角度进行视觉呈现的动画电影。
它的成功在于阴暗表象下所折射出的内心世界，摆脱传统善恶观念的束缚将人性用细腻的手法呈现出来。
本文通过分析表现风格、色彩运用、隐喻手段等方面完成对影片艺术特色的阐述。
关键词：哥特式；僵尸新娘；蒂姆·波顿；艺术特色一、影片概述（一）主要情节19世纪末欧洲的一个村庄，暴发户渔业大亨的儿子维克特，将与没落贵族的女儿维多利亚结婚，两人不满意包办婚姻，但在彩排那天却一见钟情。
当晚维克特跑进了一片黑暗阴森的树林里练习婚礼仪式，误将戒指戴到了“僵尸新娘”的骷髅手指上，由此展开了一段地上与地下世界相连的奇妙旅程。
《僵尸新娘》乍一看是部恐怖电影，实际上整部影片远比听起来的温馨，令人感动。
导演蒂姆·伯顿用独特的审美和哥特式幽默，为观众呈现了一个非凡而神奇的世界。
（二）怪才导演蒂姆·波顿蒂姆·波顿是好莱坞另类天才导演，他擅长运用非常规的表现手法，往往作品风格怪诞不羁。
《僵尸新娘》获得了奥斯卡金像奖第78届“最佳动画长片”。
除此之外，蒂姆·波顿的代表作还包括《断头谷》、《理发师陶德》、《科学怪狗》等以怪诞风格闻名的超现实影片和动画。
“黑暗”、“古怪”是他的影片的一贯特色，夸张的色彩，古怪的人物，迥异的服饰共同构建了令人印象深刻的“波顿经典”。
作为蒂姆·波顿的代表作之一，无论影片的故事场景构建、人物形象塑造，还是故事情节的发展，《僵尸新娘》是导演对其所推崇的哥特风影片的完美诠释。
二、哥特式元素的魅力彰显哥特式风格原本是个建筑学概念。
在中世纪的欧洲，以尖顶大教堂为显著特色的建筑风格大行其道。
这种风格往往利用笔直的立柱与高挑的天顶营造出升腾的感觉，彩色的玻璃和建筑空间中具有大量纵向延伸线条，勾勒出玄虚的氛围。
《僵尸新娘》——黑色的浪漫《僵尸新娘》取材于俄罗斯的一个古老的民间故事，在经过蒂姆·波顿一番颠覆性地改造之后，这个故事早已形似神非。
其场面及情节非但没有我们之前想象中那般令人毛骨悚然，而且颇具讽刺意味的是，那光怪陆离的地狱反比黑白冷漠的人间更显缤纷温暖，看似诡异恐怖的骷髅僵尸们，实际上也远比人间那些衣冠楚楚的伪君子们要显得真诚可爱的多，这不由人在莞尔一笑的观影之余，亦难免会多少心生一些“人不如鬼”的唏嘘感叹。
在《僵尸新娘》中，影片的颜色主要是冷灰色和色彩明艳的暖色为主。
但该片却将冷灰色用在了活人的世界，而在死人的世界里用了大量的暖色。
这种颜色的套用似乎错位，却直接让嗅到了蒂姆•波顿对现实社会的讥讽。
因此在活人的世界里，所有的人如同行尸走肉，没有感情，而在地底下，那些可爱的骷髅却让观影者感受到了温暖。
而本片中音乐的使用也如同影片中颜色的使用一样，在现实世界中，影片的音乐很少，或者说是低沉的，甚至有点诡异的，到了地底下，却多有热情奔放的音乐，影片中最温情的歌曲也是出自于那个可爱的僵尸新娘之口。
在颜色和音乐的配合下，蒂姆•波顿将这部影片爱恨的主观性抒发地最为直接。
对于这样的一个童话故事，是不需要太复杂的剧情的影片不像迪斯尼的影片那样，在其中内加入过多的说教意味，也不如梦工厂的动画片那样诙谐，但影片却是带着一种坏笑，调侃着里面的所有角色，不温不火的向你讲故事。
纵观全片，无论是人物之间的冲突，以及剧情的发展，都是丝丝相扣，除了两段歌舞之外，决然没有为了增加片长而加得一些无畏的片段。
虽然这是一部偶片，但我在观看影片的时候，并没有将这部影片是部偶片放在脑海里，而是逐渐跟着剧情喜怒哀乐，可以说，木偶片曾经给小时候的我带来了诸多欢乐，就对个人而言，喜欢偶片是大大超过动画片的，因为偶片所带来的那种道具质地以及光线的真实感，是动画片所无法代替的。
在当今CG技术越来越发达的同时，动画片也渐渐将更多的工作让电脑来处理，有时手工反而成了辅助。
赏析世界影视动画精品《僵尸新娘》——陈巧会《僵尸新娘》这部影片的结构完整，画面很有特色，故事比较出彩，主题的选择，人物的刻画，包括音乐和色彩都比较吸引人。
本片比较直接地运用了歌剧的各种手法，将人物的思想活动、内心纠葛用表演式的吟唱来传达给观众。
片中音乐的使用也如同影片中颜色的使用一样，在现实世界中，影片的音乐很少，或者说是低沉的，甚至有点诡异的，到了地底下，却多有热情奔放的音乐。
色彩设计在动画片中起到非常重要的作用。
在影片中，角色、场景的色彩设计随着剧情的发展变化而交替形成强烈的色彩连续对比，增强影片的视觉效果，从而更有效地表达出了故事内容的主旨意义及导演的艺术内涵。
颜色可以说是影片的最大特色之一。
暗调和幽蓝是这部电影的主色调，古怪的环境、诡异的气氛和夸张的人物形象，这部影片给人的感觉鲜明不浑浊，每一个角色都线条分明，看起来清透无比。
在影片美术上的追求也是不遗余力的，几乎每个影像都是那么巧夺天工、精益求精。
无论是片中各种各样的人物造型设计，或是美轮美奂的场景设计都体现出极致的美感。
这部影片除了这些艺术手段上的优点，故事情节的安排，也是丝丝相扣。
无论是人物之间的冲突，还是剧情的发展。
影片对两个女主角和一个男主角之间的三角关系处理的很到位。
僵尸新娘是一个积极向上有很生动的角色，虽然死了但她有生命力。
相比较下，维多利亚是个典型的维多利亚女性，她戏份不多，无法和性格积极华丽的僵尸新娘取得平衡，但是由于她的坚强而且充满智慧，才使得维克多能在两者之间犹豫不决。
古怪的环境、诡异的气氛和细脚伶仃的主角，跌宕的情节发展，跟着情节主线一路走来，最后皆大欢喜的结局并不让人觉得乏味。
《僵尸新娘》中的人间和地下世界是颠倒的——本应是光明的人间，成了灰暗冷寂的世界，人物呆板沉滞而又唯利是图、奸诈冷漠；本该是恐怖荒凉的地下世界却是充满活力和温情的地方，那些地狱里的居民，虽没有所谓正常的人形，却拥有着幽默善良的品质。
尽管开始时画面色调音乐以及诡异的气氛让人有了不确定的猜测，到最后，你终于明白这其实也是个套路简单的电影，邪不压正，爱与善良战胜一切。
定格动画片《僵尸新娘》设计评论作者：郭倩来源：《文艺生活·文海艺苑》2014年第07期摘要：曾获第78届奥斯卡金像奖最佳动画片奖提名的《僵尸新娘》是科幻鬼才大师蒂姆·波顿带来的又一个惊喜，本片采用传统木偶定格拍摄的方式，使影片更多了份“人情味”，少了份“机械化”。
本片的人文精神已大大超过片子本身。
关键词：僵尸新娘；定格动画；木偶；人文中图分类号：J218.7 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）21-0135-011993年的一部传统木偶定格动画——《圣诞夜惊魂》讲述的是一个黑暗阴郁又诙谐风趣的故事，它也是定格动画影片中的经典之作。
十二年后，其导演蒂姆·波顿为我们带来又一个惊喜——《僵尸新娘》，拥有十分精良的制作并充满独特想象力的《僵尸新娘》一上映便迅速得到了影迷们的热爱。
在创造上，影片依旧选用了定格动画拍摄技术，把木偶的动作一帧一帧地调节好并拍摄下来，据说仅仅人物眨一下眼睛就拍了整整二十八帧，花费了整整十年的时间才全部完工。
片中全部的角色都是大师们纯手工制作的真实人偶，所以十分复杂并且耗时耗力，仅女主角艾米莉的头部模型的面纱和头上的饰品就耗费了十多个月才制作完成。
无论是《僵尸新娘》还是《圣诞夜惊魂》，当你投入其中，你就会感受到那些纯手工制作的场面和角色中包含的无限美感。
“其实我们也尝试过用电脑制作，出来的画面虽漂亮，却没有定格拍摄的那种自然和原始的生命感。
”我认为动画片与一般影视作品最大的不同便是动画片可以天马行空，能做到现实世界做不到的事。
创作团队可以把自身天马行空的想象力与非同凡响的创造力融入影片，既可以压缩时间和空间，也可以拉长时间和空间，把原本不可能的事变为可能，把原本非实际的事变为实际。
影片中便讲述了两个不同的空间，即地上世界与地下世界，用这种手法把故事讲的新颖，讲的有趣，讲的异乎寻常。
风格上依然延续了导演蒂姆·波顿的风格：哥特式空阔昏暗的环境，诡异的玩笑，以及邃密至极的画面处理……这些对于观影者来说都具有致命的吸引力。
《僵尸新娘》的影评老实说，我不喜欢这部电影。
当然这跟个人的因素有关，我不敢看恐怖片，一看到这个影名，我有点失望，但是它不是恐怖片，却也无法带给我真真正正心灵上的那些东西。
《僵尸新娘》的剧情很一般，但是这部影片有一定的主色调，暗色与幽蓝，在我们学习的视听语言中，讲到这两种色调是冷色调，蓝色代表着忧郁、悲伤、冷漠、忍耐，暗调代表阴暗、悲哀、孤寂、不洁、沉默。
影片中以暗调为背景，呈现出一种孤寂、阴暗的气氛。
对于这点我认为，虽然要表达的是宗教色彩中带来人类的伤害但是，如果一部影片从头到尾都是同一种色调，而且是给人以阴暗的感觉，虽能强烈地表达出影片所要的效果，但是却无法带给我们视觉上的冲击。
我个人认为在影片中应该在色彩方面可以改变一下，比如影片中出现的阴间与阳间，可以在色调的搭配上进行分配，不一定都是要以暗色为背景，虽说作者所处的世界颜色是黑色的，但是现实世界的颜色是色彩的。
像在阳间上的色调，以暗调贯穿全部的影片，但是，它是一部神话，应该要有色彩的，而不应该只是以单一的主色调，这会造成视觉疲劳。
而在阴间，我觉得在色调这一方面运用得很好，也因为这个阴间的色彩，让我不得不佩服拍摄者的用心。
阴间是与阳间的一种对比，阴间的色彩比起阳间的更为缤纷，如果这样说的话，那么就是拍摄者的匠心独运，把阴间与阳间的色彩对调，以讽刺在阳间的生活如此，不如到阴间。
但是，我仍然觉得，既然是动画片，就应该要有动画片的味道，色彩的话，不希望是单一的。
我认为这部影片的剧情一般，在色彩方面也有不同的感受，还有就是在构图方面也有不同的感受，在影片中，我认为导演肯定是在这方面话了相当大的一部分的时间，我们在影片中看到在构图上有能准确地传达形象特征、形式感、美感。
特别是，另我感触最深的是下面这么一个画面，我觉得动画能制作到这种效果，已经达到了制作的顶峰了。
这个僵尸新娘给人的感觉就是这样的，就是我们看到的这样，阴间的东西出现在阳间的可怕。
充分地展示出来了。
僵尸新娘电影原声赏析Tim Burton+Johnny Depp，为人称道的黄金搭档，也是我无可置疑的最爱。
《僵尸新娘》以其精巧的人物制作、波澜起伏的故事情节、歌特气息浓郁的画面和韵味十足的原声，成就了一部典藏级的“动画片”。
对于它的原声，爱不释手，摩挲百遍，在无数的语无伦次之后，终于可以说点什么了。
音乐从头开始。
忽略六首变奏等版本的附曲，一共20首歌曲。
开篇《Main Titles》节奏流畅悦耳，随着Victor手中的画笔滑动，钢琴和长笛的明亮音符恰似那只获得自由的蝴蝶，跃动在大气而略显阴沉的人声和提琴铺垫上，展开了文艺复兴时期城市生活的卷轴，也为整个故事渲染出Tim Burton 式的歌特气息。
顺延而来的《According to Plan》是我百听不厌的一首，两对各怀鬼胎的夫妇浓重的英伦腔此时充满了讥刺感，市民阶层的洋葱气和没落贵族的灰尘蛛网味道混合在一起的重唱与整个画面的低气压极为切合，阴暗压抑。
特别是Victoria的“侏儒”贵族父亲打开空空如也的保险箱时的段落，鼓和其他乐器层层涌起来烘托他钝重尖酸的声音，如序幕拉开让人感觉到巨大的黑暗。
在这一切让人透不过气的时候，一抹轻柔声音的出现让人耳边一亮，那是眼眸纯净的Vicoria对未来婚姻的希冀担忧，一句“A little?”让她的忧郁气质中掺杂了一丝调皮，也让我们看到了这个幽禁在毫无生气的城堡中的姑娘身上难以打压的生命力。
而父母对于自己婚姻自问自答的总结也相当精辟：‘Do you suppose your father and I LIKE each other?’二人一句异口同声仿佛心有灵犀的‘Of course not!’配合着脸上傲慢鄙夷的表情，实在可笑。
《Victor’s Piano Solo》乍听之下与贝多芬的《月光奏鸣曲》颇有几分相似，其中几个小节与《Main Titles》遥相呼应，但更加宁静优美，与Victor的腼腆更加协调，褪去了阴沉，多了一份希望与喜悦，带人踏入月光下的乱梦。
僵尸新娘英文观后感《僵尸新娘》（Corpse Bride）是一部由蒂姆·波顿执导的动画电影，于2005年上映。
这部影片给我留下了深刻的印象，让我在欢笑和哭泣之间体验到了不同的情绪。
本文将从故事情节、人物形象以及电影的主题等方面来探讨《僵尸新娘》。
电影讲述了一个充满奇幻元素的爱情故事，故事背景设定在维多利亚时代的英国。
男主角维克多因为婚期将至而焦虑不安，他在森林中偷偷排练结婚誓言时，却无意间将戒指戴在了一位已故新娘名为艾米莉的僵尸手指上。
于是，维克多的命运开始发生变化，他被带到了一个神秘的死者世界。
在这里，维克多遇到了艾米莉，两人坠入爱河。
维克多必须面对自己的选择，抉择自己的未来。
首先，影片中的人物形象给人留下了深刻的印象。
维克多是个内向而有才华的年轻人，他对音乐和摄影有着浓厚的兴趣，然而，他却感到自己不适应传统的相亲婚姻。
艾米莉则是一个善良、迷人又带有一丝哀伤的角色，她对维克多的热情和真诚的爱意令人动容。
配角中的维多利亚是一个聪明、美丽的年轻女子，她对维克多有着深厚的感情，但面对自己所爱的人的转变，她选择了宽容和理解。
电影中的每个角色都有着自己的故事，他们都经历了不同的痛苦和挣扎。
这给予了观众对爱情和人性众多的思考。
艾米莉作为一个僵尸新娘，对于死去之后无法得到真正的爱情感到深深的懊悔和失望。
她渴望有人能真正地爱她，而不仅仅是看到她外表下的恐怖。
这让我想到了现实生活中，有多少人因为自己的外貌或者身份而感到被忽视和无助。
此外，影片讲述的爱情故事也给人留下了深刻的印象。
维克多原本被迫娶维多利亚，但在与艾米莉相遇后，他不禁为她的热情和真诚所打动。
维克多逐渐发现自己对艾米莉有着深深的感情，他开始重新审视自己的人生。
这段爱情故事让人感受到爱情的力量和美好之处。
电影的画面也是一大亮点。
蒂姆·波顿一贯的暗黑风格和恐怖元素让电影拥有独特的视觉效果。
影片中维多利亚家庭的富丽堂皇与死者世界的阴森恐怖形成了鲜明的对比，这种对比营造出了一种独特的氛围。
动画片赏析白雪公主冰河世界僵尸新娘等1、艺术短片的魅力，在于制作过程中的构思，组合、编排、合成，编导对素材的发现、认识、定位。
应合理的，按自己的构思逐步的完成。
所谓与众不同并不是不同，而是在相同中发现特别的视角，并利用好和使用好这个视角，达到相同中的不同，从而出彩，达到理想的艺术效果和魅力，建构出美的艺术世界，新的理性圣殿。
2、动画片首先要建构在民族风格的基础上。
《大闹天宫》等早期国产动画片之所以几十年不衰，原因就是她能建构在民族的基础上，民族的就是世界的嘛！现在很多的动画片追求刺激、玄虚、惊险、场面宏大等，结果让受众当成了进口片。
可以引进国际上先进的制作技术和表现手法，但绝不能套编他人的故事和情节。
近年国产的《喜洋洋与灰太狼》就是这样，狼和羊是天敌，狼对羊绝对不会心慈手软，羊更不可能克狼制胜。
虽然视角独特，但风格与很多进口片雷同，远远没达到寓教于乐的效果。
如果植入现实生活，每集一个故事，教孩子们如何识别坏人，如何保护自己，如何自救，如何报警，如何见义勇为不是更好吗？所以，一定要民族化，现实化。
3、最大限度的挖掘动画艺术的表现力，是相对的而言的。
现实与社会是深挖的方向，制作者要深入生活，了解民生，了解需要，才谈得上深挖。
影全色彩------动画片赏析我们每一个人都是看着动画片长大的,在童年的梦想里,我们执著的牵挂着铁臂阿童木,花仙子,小鼹鼠,白雪公主,小红帽还有快乐王子,他们带给了我们太多的快乐,让们重温童年的天真,重新回到无忧无虑的童年时代。
世界上第一部动画片是《迷人的图画》，由爱迪生公司900年出品，1908年在巴黎首映的《幻灯戏》是第一部带情节的动画片，此后，动画片从无声到有声，从黑白到彩色，技术日新月异。
迪斯尼公司1937年出品的白雪公主是首部荣获奥斯卡奖的动画片，举世闻名的米老鼠诞生於1928年，是最受欢迎的动画角色，已成为接到影迷来信最多的好莱坞动画明星。
公主遇到了王子，从此他们快乐的生活在一起。
《僵尸新娘影评》僵尸新娘影评（一）：《僵尸新娘》是蒂姆波顿执导的一部带有讽刺色彩动画电影，这部电影并没有片名所表达那样恐怖，相反的它其实更多是传递了温馨的感觉，这是一部充满喜剧和幻想色彩的动画电影，恐怖只是一种表面好处上的东西，而不是它的主旨。
这个故事的学术背景来自于19世纪俄罗斯民间传说，当时的激进反犹太教人士通常是在犹太教人士结婚队伍中下手，杀死能为犹太教传宗接代的惟一的新娘，不少新娘就此身穿礼服埋葬于路旁，死得不明不白，因而也就有了维克多路遇僵尸新娘的故事，只是电影没有传说中的恐怖。
在影片中的人间场景是哥特式的风格、再配上阴郁昏暗的色彩与低沉的音乐和人们忧郁的表情向人们表达出人间的黑暗；而地狱中则恰恰相反鲜艳明丽的色彩、欢快的音乐，骷髅们滑稽的表演、天天派对、通宵狂欢、享受着不停歇的音乐，展示出了一片欢乐和谐的气氛，与人间生活中的死气沉沉、循规蹈矩不同的场景构成了巨大的反差，更加表现了人间的黑暗。
影片一向在强调地狱的骷髅新娘可爱，心地又善良，这与人间维克多的父母与维多利亚的父母以唯利是图构成了明显的反差。
()还有维克多从教堂的逃离，遇见艾米丽时的恐惧，到之后愿意留在地狱取艾米丽为妻都是对人间现实生活的无情讽刺，以及当艾米丽与维克多成亲时骷髅们不顾一切冲到人间走进教堂，都是对人间现实生活中人们的唯利是图、冷酷无情的揭露。
在影片的最后艾米丽找到了欺骗并杀害他的凶手，并成全了维克多和维多利亚，骷髅们回到地狱，人间回复了宁静，这也向我们展示出了导演蒂姆波顿对人间完美未来的向往。
僵尸新娘影评（二）：《僵尸新娘》：写意的哥特，哥特的婚宴《僵尸新娘》的诡异浪漫恐怕放到任何一位导演手里都会有不同程度上的走样变味，唯独蒂姆伯顿能将哥特风格拿捏得如此精致，将想象力发挥得如此激荡，将笑料呈现得如此有条不紊。
《僵尸新娘》的风格不算新鲜，早在波顿执笔的《圣诞夜惊魂》之中，甚或是波顿更早期的短片《Vincent》里，波顿式哥特动画这个概念已然逐步清晰明了。
With this hand,I will lift your sorrows.Your cup will never empty,for I will be your wine.With this candle,I will light your way in darkness.With this ring,I ask you to be mine.With this candle,I'll light your life.With this wine,I'll m ake your cup never empty.And with this ring,I ask you to be m y wife!动画电影《僵尸新娘》：为他人成全自己的爱又见蒂姆·波顿，一样的黑色手法，一样的幽默，还有一样的真诚和真爱，这就是定格动画影片《僵尸新娘》。
影片取材于俄罗斯的一个古老民间传说，故事背景已被改编在了19世纪的欧洲。
青年维克托在暴发户父母的安排下去迎娶破落贵族的后裔——长相平凡但善解人意的维多利亚。
在婚礼举行的前夜，生性内向的维克托因念不好结婚誓言惊慌失措地跑到荒郊野外。
他拿出结婚戒指戴在一根短棍上练习，却山摇地动的唤来了地下的僵尸新娘爱米丽，欲与之在鬼域成亲。
维多利亚则被阴谋逼迫将嫁给阴险的男爵。
他心灰意冷的打算喝下绝命酒和僵尸新娘成亲。
而维多利亚正不顾一切从家中逃走，赶来寻找维克托。
关键时刻，僵尸新娘爱米丽阻止了维克托喝下那杯毒酒，同时也惩罚了那个曾经欺骗并狠心杀害她、抢走她财产的伪君子男爵。
最终僵尸新娘化为满天飞舞的蝴蝶，飘舞在空中，为维克托和维多利亚成全了自己的爱情，成全了自己对完美爱情的向往。
导演利用对比来强调反差，在一个平凡的题材上挖掘出不平凡的内涵，创造出新的艺术观赏角度。
一、当婚姻遇到世俗时“按照计划，我们的家族，就能一步跨入上流社会，……，我们挤入上流社会，就能吸引目光，和女王一起喝茶，彻底忘却以往的身份”，很明显，维克托的暴发户父母期望彻底的改变所谓的“家族形象”，在拥有了金钱之后，还想通过一场联姻实现完全意义上的“洗掉…泥腿子‟上的泥”，而这正合了维多利亚的父母的胃口。
中外卡通动漫欣赏《僵尸新娘》影视评论( xxxxxxxxxxxxxxxx学院 xx级xxxxxxxx班 xxxxxxxx xxxxx ) 僵尸新娘是课上看的动漫电影，到现在内容还是记忆犹新啊，这部动画影片黑色幽默却又不失真诚真爱。
太喜欢这种风格的电影了。
影片的开始，是我最喜欢的类型。
轻灵的琴声，翩然的蝴蝶，维克多寂寞而善良的表情，一切自然而平静，一切忧郁而安宁。
也是一开始，就喜欢上了维克多，喜欢上这个平静而略带忧伤的维克多。
因为知道，维克多是善良的。
虽然自己一直不认为自己是所谓善良的人，但在生活中，或至少是在虚构的生活中，还是愿意见到一颗颗善良的心。
动画影片《僵尸新娘》背景取材于俄罗斯的一个古老的民间传说，故事背景被改编在了19世纪的欧洲，青年维克多在暴发户父母的安排下去迎娶没落贵族的女儿维多利亚，在婚礼举行的前夜，生性内向的维克多因念不好结婚誓言惊慌失措地跑到荒郊野外。
他拿出结婚戒指戴在一根短棍上练习，却不想唤醒了地下的僵尸新娘艾米丽，欲与之在鬼城成亲。
由于维克多的消失，维多利亚不得已嫁给男爵，维克多也因此心灰意冷的打算喝下绝命酒和艾米丽成亲。
鬼城的鬼怪们为庆祝喜事纷纷从地域中来到人间为艾米丽见证，关键时刻，看到维多利亚的艾米丽阻止了维克多喝下那杯毒酒，同时也惩罚了那个曾经欺骗并狠心杀害她的伪君子男爵。
最终僵尸新娘化为漫天飞舞的蝴蝶进入天堂，为维克多和维多利亚成全了自己的爱情。
影片诡异阴森的画面，带有伯顿一贯的风格，超乎寻常的想象力也是让人钦佩不已，加上哥特式风格的童话故事，让整个影片透出一种别致的温情，压抑的环境，对比的画面，更加突出导演所要表达的主旨。
不过，整个影片中最让人印象深刻的还是导演对于电影中所有人物的及其之间关系的刻画和构造。
忧郁而带有文艺气质的男主人公维克多和善良而又孱弱的女二号维多利亚，作为整个影片中仅有的两个拥有正常形象的角色，导演在对他们进行形象定位的时候着力表现出他们善良而又单纯的一面，作为被“权威”利用的两个个体，面对各自父母的逼迫，善良的个性让他们没有选择去逃避。
