色调的概念与分类
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色系和色调一、色调和色系的概念PCCS(Practical Color-ordinate System)色彩体系是日本色彩研究所研制的,色调系列是以其为基础的色彩组织系统。
其最大的特点是将色彩的三属性关系,综合成色相与色调两种观念来构成色调系列的。
从色调的观念出发,平面展示了每一个色相的明度关系和纯度关系,从每—个色相在色调系列中的位置,明确的分析出色相的明度、纯度的成分含量。
二、色调系列的组织结构色调系列是由24个色相与9个色调组成的,如图1,看到色调系列的24色色环。
从图1中的24色环,我们可以总结一下24色系的组织结构:Pccs色彩体系的色环的结构,是依据“三原色学说”为理论基础的。
以红(R)、黄(Y)、蓝(B)为三主色,由红色和黄色产生间色——橙(O);黄色与蓝色产生间色——绿(G);蓝包与红色产生间色——紫(P),组成六色相。
在这六个色相中,每两个色相分别再调出三个色相(如图1).便组成24色色相环。
9个色调是以24色相为主体、分别以清色系、暗色系、纯色系、浊色系色彩命名的。
色调与色调之间的关系同色彩体系的三要素关系的构架是一致的,明暗中轴线由不同明度的色阶组成。
靠近明暗中轴线的色组、是低纯度的浊色系色调,Ltg色组、g色组。
远离中轴线的色组、是高纯度的v色、b色组;靠近明暗中轴线上方的色组,是高明度的清色系P色组、Lt色组。
中轴线下方的色组,是低明度的暗色系,dp色组、dk色组。
中央地带的色组,是明度、纯度居中的d色组。
由此,形成9组不同明度、不同纯度的色调如下:1.v色组,纯度最高.称纯色调。
2.b色组,明度、纯度略次,称中明调。
3,Lt色组,明度偏高,称明色调。
4.dp色组,明度偏低,称中暗调。
5.dk色组,明度低,称暗色调。
6.p色组,明度高、纯度略低,称明灰调。
7.Ltg色组,明度中、纯度偏低,称中灰调。
8.d色组.明度中、纯度中,称浊色调。
9.g色组,明度低、纯度低.称暗灰调。
专业美术色彩知识点总结1. 色彩的基本概念色彩是影响人们感觉和情绪的一种视觉效果,它是由光的波长、频率和强度共同作用而产生的。
色彩有三个基本特性,即色调、明度和饱和度。
色调是色彩的基本属性,它决定了色彩的基本种类,如红、黄、蓝等;明度是色彩的亮暗程度,它是色彩的明暗变化;饱和度是色彩的鲜艳程度,它是色彩的鲜艳程度。
2. 色彩的基本分色色彩可以按照色相分为红、黄、蓝三个基本色,它们是所有其他色彩的基础。
红色、黄色和蓝色是三原色,它们是所有其他色彩的基础。
由于这三种颜色无法通过混合其他颜色来得到,因此它们被称为“三原色”。
3. 色彩的冷暖色彩可以按照温度分为冷色和暖色。
冷色是指蓝色、绿色和紫色等色调,暖色是指红色、黄色和橙色等色调。
冷色给人一种凉爽、清新的感觉,而暖色则给人一种温暖、活泼的感觉。
4. 色彩的配比在绘画中,色彩的搭配是非常重要的,它能够影响整体画面的表现力和感染力。
常见的色彩搭配有对比色、类对比色、相邻色和相似色等。
对比色是指彼此在色相上互为互补的颜色,如红色与绿色、蓝色与橙色等;类对比色是指色相相近但互为互补的颜色,如紫色与黄色、蓝色与橙色等;相邻色是指色相相近的颜色,如蓝色和紫色、黄色和橙色等;相似色是指色相相近但互不互补的颜色,如红色和橙色、黄色和绿色等。
5. 色彩的情感表现色彩除了具有美的外在表现,还能够传递情感和思想。
常见的颜色情感表现包括红色的激情和暴力、黄色的温暖和活力、蓝色的冷静和深沉、绿色的安静和平和、紫色的神秘和魔幻等。
艺术家可以通过运用不同的色彩来传递自己的情感和观念。
6. 色彩的应用技巧在绘画创作中,色彩的应用技巧对于作品的表现力有着重要的影响。
常见的色彩应用技巧包括过渡、渐变、叠加、重复、对比等。
过渡是指色彩在画面中的平滑渐变,渐变是指色彩从一种颜色渐变到另一种颜色,叠加是指通过不同颜色的叠加来产生新的颜色,重复是指画面中相同颜色的重复应用,对比是指不同颜色之间的对比关系。
一、色调的分类配色的一般规律为:任何一个色相均可以成为主色(主色调),与其它色相组成互补色关系、对比色关系、邻近色系和同类色关系的色彩组织。
二、各色调之间的关系首先我们通过图示直观的理解色点间关系的分类,如图2。
然后再详细地分析不同关系的色调组合在一起的色彩视觉,心里效果。
图2(1)互补的关系在24色色相色环中彼此相隔十二个数位或者相距180度的两个色相,均是互补色关系。
互补色结合的色组,是对比最强的色组。
使人的视觉产生刺激性、不安定性。
如果配合不当,容易产生生硬、浮夸、急躁的效果。
因此要通过处理主色相与次色相的面积大小,或分散形态的方法来调节、缓和过于激烈的效果。
图3是一组橙蓝互补色对比的色组,橙色面积大而且加入辅助色红色,起了主导色调的作用,效果既艳丽、辉煌又安然,恰列好处。
图3(2)对比色关系色项环中相距135度或者彼此相阳八几个数位的两色,为对比色关系,属中强对比效果的色组。
色相感鲜明,各色相互排斥,既活泼又旺盛。
配色时,可以通过处理主色与次色的关系而达到色组的调和,也可以通过色相间秩序排列的方式,求得统一和谐的色彩效果。
图4属中明调,正是这种秩序排列形式的应用。
图4(3)邻近色关系色相环中相距90度,或者相隔五六个数位的两色,为邻近色关系,属中对比效果的色组。
色相间色彩倾向近似,冷色组或暖色组较明显,色调统一和谐、感情特性一致。
图5为蓝紫红调色组,是明色调邻近色对比关系。
图5(4)同类色关系色相环中相距45度,或者彼此相隔二三个数位的两色.为同类色关系,属弱对比效果的色组;同类色色相主调十分明确,是极为协调、单纯的色调。
图6为蓝绿调色组,组成恬静柔美的效果。
图6三、色调的象征意义及欣赏1.鲜明的纯色调(v)纯色调是由高纯色相组成的色调,每一个色相个性鲜明,具有挑战性、令人振奋、赏心悦目。
强烈的色相对比意味着年轻、充满活力与朝气。
下面我们欣赏几幅纯色调的图片。
如图7.图72.清新的中明调(b)中色调的刺激感仅次于高纯色调,中色调加入了白色,提高了明度。
颜⾊的⼀个重要特性是“⾊温”,这是⼈对颜⾊的本能反应。
对于⼤多数⼈来说,桔红、黄⾊以及红⾊⼀端的⾊系总是和温暖、热烈等相联系,因⽽称之为暖⾊调。
⽽蓝⾊系则和平静、安逸、凉快相连,就称之为冷⾊调。
具体情况介绍请看店铺整理的下⽂,希望⼤家喜欢。
冷⾊调的`亮度越⾼--越偏暖,暖⾊调的亮度越⾼--越偏冷。
红⾊、橙⾊、黄⾊--为暖⾊,象征着:太阳、⽕焰。
绿⾊、蓝⾊、⿊⾊--为冷⾊,象征着:森林、⼤海、蓝天。
灰⾊、紫⾊、⽩⾊--为中间⾊; 不同的⾊彩可以使⼈产⽣不同的⼼理感受: 1.暖⾊与冷⾊: 红⾊、橙⾊、黄⾊--为暖⾊,象征着:太阳、⽕焰。
绿⾊、蓝⾊、⿊⾊--为冷⾊,象征着:森林、⼤海、蓝天。
灰⾊、紫⾊、⽩⾊--为中间⾊; 冷⾊调的亮度越⾼--越偏暖,暖⾊调的亮度越⾼--越偏冷。
2.兴奋与沉静: 红⾊和明亮的黄⾊调成的橙⾊--给⼈活泼、愉快、兴奋的感受。
青⾊、青绿⾊、青紫⾊让⼈感到安静、沉稳、踏实。
3.前进与后退: ⾊彩可以使⼈有距离上的⼼理感觉。
黄⾊有突出背景向前的感觉,青⾊有缩⼊的感觉;其排列如下:红⾊ > 黄⾊≈橙⾊ >紫⾊ > 绿⾊ > 青⾊; 暖⾊为前进⾊--膨胀、亲近、依偎的感觉。
⾊彩明亮--前进! 冷⾊为后退⾊--镇静、收缩、遥远的感觉。
⾊彩暗淡--后退! 在家庭装修中,⾯积较⼩的房间要选⽤"暗⾊调的地板";使⼈有⾯积扩⼤的感觉。
如果选⽤明亮⾊彩的地板就会显得空间狭窄,增加压抑感。
4.轻与重: ⾊彩可以给⼈带来"轻与重"的感觉;⽩⾊和黄⾊给⼈感觉较轻,⽽红⾊和⿊⾊给⼈感觉较重。
在家装中,居室的顶部(天花板)易选⽤浅颜⾊或较亮的⾊调;⽽墙和地⾯可适当加重,否则给⼈头重脚轻的感觉。
5.柔和与强硬: 暖⾊感觉柔和、柔软;冷⾊给⼈坚实、强硬;中性为过度⾊。
【美术⾊彩基础知识冷暖⾊调的概念】。
我们生活在五彩缤纷的世界里,天空、草地、海洋、漫无边际的薰衣草都有它们各自的色彩。
你、我、他也有自己的色彩,代表个人特色的衣着、家装、装饰物的色彩,可以充分反映人的性格、爱好、品位。
设计爱好者对色彩的喜爱更是“ 如痴如狂” ,他们知道色彩不仅仅是点缀生活的重要角色,它也是一门学问。
要在设计作品中灵活、巧妙的运用色彩,使作品达到各种精彩效果,就必须对色彩好好研究一番。
今天我们首先学习一些关于色彩的最简单、基础也是很重要知识,感受一下色彩运用的妙处!一、色彩的构成色彩一般分为无彩色和有彩色两大类。
无彩色是指白、灰、黑等不带颜色的色彩,即反射白光的色彩。
有彩色是指红、黄、蓝、绿等带有颜色的色彩。
二、色彩的对比在一定条件下,人对同一色彩有不向的感受。
色彩单一给人一种印象。
在不同的环境下,多色彩给人另一种印象。
色彩之间这种相互作用的关系称“ 色彩对比” 。
色彩对比包括两方面。
其一,时间隔序,称“ 同时发生的对比” ;其二,空间位置,称“ 连贯性的对比” 。
对比本来是指性质对立的双方相互作用、相互排斥。
然而,在某种条件下,对立的双方也会相互融合、相互协调。
并置的不同色调往往相抵消对方的色彩,这种相互抵消的现象称“ 同化现象。
三、色彩的表现手法人的色感可用色彩三属性——色调、亮度、饱和度表示。
不过三属性毫无差异的同一色彩会因所处位置、肯景物不同而给人截然相反的印象。
我们以蓝色编织物和蓝色木地板为例,假定它们的三属性相同,但在观赏者的眼中,编织物的色彩与木地板的色彩毫无共同之处。
这种现象称为“ 色彩的表现形式” 。
色彩的表观形式包括面色、表面色、空间色等。
面色又称“ 管窥色” ,像天空色彩平平展展,缺乏质感,给人柔软的感觉。
表面色指色纸等物体的表面色彩。
表面色依距离远近给人不同的质感。
同一张纸,取了远近距离不同的位置。
则看起来有点明暗程度不同的感觉,远距离的看起来颜色要深一些。
空间色又称“ 体色” ,似充满透明玻璃瓶中的带色液体,是指弥漫空间的色彩。
美术色彩基础知识入门大全我们生活在五彩缤纷的世界里,天空、草地、海洋、漫无边际的薰衣草都有它们各自的色彩。
你、我、他也有自己的色彩,代表个人特色的衣着、家装、装饰物的色彩,可以充分反映人的性格、爱好、品位。
设计爱好者对色彩的喜爱更是“如痴如狂",他们知道色彩不仅仅是点缀生活的重要角色,它也是一门学问。
要在设计作品中灵活、巧妙的运用色彩,使作品达到各种精彩效果,就必须对色彩好好研究一番。
今天我们首先学习一些关于色彩的最简单、基础也是很重要知识,感受一下色彩运用的妙处!第一部分(认识什么是色彩的)一、色彩的构成色彩一般分为无彩色和有彩色两大类.无彩色是指白、灰、黑等不带颜色的色彩,即反射白光的色彩,如图1.图1有彩色是指红、黄、蓝、绿等带有颜色的色彩,如图2中的色彩。
图2二、色彩的对比在一定条件下,人对同一色彩有不向的感受。
色彩单一给人一种印象。
在不同的环境下,多色彩给人另一种印象.色彩之间这种相互作用的关系称“色彩对比”。
色彩对比包括两方面。
其一,时间隔序,称“同时发生的对比";其二,空间位置,称“连贯性的对比”.对比本来是指性质对立的双方相互作用、相互排斥。
然而,在某种条件下,对立的双方也会相互融合、相互协调。
并置的不同色调往往相抵消对方的色彩,这种相互抵消的现象称“同化现象。
对比的具体运用和效果,将在以后的文章中再详细讲解。
三、色彩的表现手法人的色感可用色彩三属性--色调、亮度、饱和度表示。
不过三属性毫无差异的同一色彩会因所处位置、肯景物不同而给人截然相反的印象。
我们以蓝色编织物和蓝色木地板为例,图3,假定它们的三属性相同,但在观赏者的眼中,编织物的色彩与木地板的色彩毫无共同之处。
这种现象称为“色彩的表现形式”.图3色彩的表观形式包括面色、表面色、空间色等.面色又称“管窥色”,像天空色彩平平展展,缺乏质感,给人柔软的感觉(图4)。
图4表面色指色纸等物体的表面色彩。
表面色依距离远近给人不同的质感。
色彩应用技巧冷暖色调与色彩搭配色彩应用技巧:冷暖色调与色彩搭配色彩是美学中重要的元素之一,能够直接影响人们的情绪和感知。
在视觉设计、室内装饰、服装搭配等领域,冷暖色调的应用与色彩搭配是一项重要的技巧。
本文将介绍冷暖色调的基本概念和应用原则,以及如何通过巧妙的色彩搭配来创造出精彩的视觉效果。
一、冷暖色调的基本概念冷色调主要包括蓝色和绿色,给人一种清凉、安静、沉稳的感觉;暖色调则以红色、黄色和橙色为主,给人一种温暖、热情、活力的感觉。
冷暖色调是根据颜色在彩色光谱中的位置来划分的,冷色调位于蓝色光谱的一侧,而暖色调则位于红色光谱的一侧。
冷暖色调的应用非常广泛,可以根据不同的需求和环境来选择。
在室内装饰中,冷色调常常用于创造出宁静、凉爽的氛围,适合用于卧室、书房等需要舒缓和放松的场所;而暖色调则常常用于客厅、餐厅等需要热情和活力的场所。
在视觉设计中,冷色调的运用可以表达出冷静、专业、科技感;而暖色调则常常用于传达温暖、亲切、友好的感觉。
二、冷暖色调的搭配原则1. 冷暖色调的对比搭配冷暖色调之间的对比搭配可以产生强烈的冲击力和视觉效果。
冷色调与暖色调的对比搭配可以增加作品的层次感和活力。
例如,在服装设计中,可以选择一件暖色调的上衣搭配一条冷色调的裤子,或者选择一件冷色调的外套搭配一件暖色调的上衣,可以让整体造型更加丰富和有趣。
2. 冷暖色调的渐变搭配冷暖色调的渐变搭配可以创造出柔和、平衡的效果。
通过在设计中使用色彩的渐变效果,可以使冷暖色调之间的过渡更加自然和流畅。
例如,在网页设计中,可以使用冷暖色调之间的渐变色作为背景,使整个页面看起来更加柔和和舒适。
3. 冷暖色调的配比搭配冷暖色调的配比搭配是指在一个作品中使用不同比例的冷暖色调来创造出不同的效果。
通过合理地搭配和配比冷暖色调,可以强调和平衡作品的重点和焦点。
例如,在广告设计中,可以选择一个暖色调作为主色调,并搭配一个冷色调作为辅助色调,使整个广告更加突出和引人注目。
色调的概念
色调的概念是指物体反射的光线中以哪种波长占优势来决定的,不同波长产生不同颜色的感觉,色调是颜色的重要的特征,它决定了颜色本质的根本特征。
色调不是指颜色的性质,而是指一幅作品色彩外观基本倾向的概括评价。
在色相、明度、纯度这三个要素中,某种因素起主导作用,我们就称之为某种色调。
通常可以从色相、明度、纯度、冷暖、对比度四个方面来定义一幅作品的色调。
色调是进行设计时,组合搭配颜色最重要的概念。
色调的控制,能更加有效的把握色彩表达的感情。
色调的种类色彩构成中的色调种类很多,大致可以分为以下几类:
红色调:有兴奋、华丽、刺激之感。
绿色调:有柔顺、平静、典雅之感。
蓝色调:有深邃、幽雅、清澈之感。
色调的美术名词解释在艺术领域,色调是一个常被提及的术语。
色调是指一幅作品所呈现出的整体颜色效果,它决定了作品的氛围和情感。
“色调”是一个广义的概念,它包括颜色的明暗、饱和度、冷暖程度以及色彩的组合和分布等方面。
本文将深入探讨色调这一美术名词,并从明暗、饱和度、冷暖程度以及色彩组合四个角度解释其含义。
一、明暗明暗是描述色调的第一个要素。
明暗指的是作品中的明亮与黑暗区域的分布。
正如我们常说的“明暗对比”,明暗的差异可以营造出强烈的光影效果,从而增强作品的视觉冲击力和立体感。
例如,一个景物画中,明亮的阳光洒在大地上,而暗影遮挡在树木底下,这种明暗的变化为画面增添了动感与层次感,使整幅作品更具有表现力。
二、饱和度饱和度是描述色调的第二个要素。
饱和度指的是色彩的纯度,即颜色的鲜艳程度。
在绘画中,色彩的饱和度直接影响作品的亮度和清晰度。
饱和度高的颜色会让人感到明亮、鲜活,而饱和度低的颜色则给人以柔和、温暖的感觉。
通过在作品中运用不同饱和度的色彩,画家可以传达出不同的情感和意境。
例如,在一幅风景画中,运用高饱和度的暖色调可以营造出阳光明媚的夏日景象,而运用低饱和度的冷色调则可以营造出沉静冷寂的冬日氛围。
三、冷暖程度冷暖程度是描述色调的第三个要素。
冷暖程度指的是色彩的温度差异,即画面中蓝色与红色的分布情况。
冷色调主要包括蓝色、绿色和紫色,给人以凉爽、沉静的感觉;而暖色调主要包括红色、黄色和橙色,给人以温暖、活泼的感觉。
通过运用冷暖色调的对比和搭配,可以有效地传达出不同的主题和情绪。
例如,在一幅表现冬季雪景的画作中,画家运用了大量的冷色调,如蓝色和白色,使整幅作品给人一种寒冷而纯净的感受。
四、色彩组合色彩组合是描述色调的最后一个要素。
色彩组合指的是作品中不同颜色之间的搭配和配比。
通过巧妙地组合不同的颜色,可以创造出丰富多样的色彩效果。
例如,对比色的组合,如红色和绿色、蓝色和橙色,可以产生强烈的对比效果,使作品更加生动鲜明;而类似色的组合,如不同深浅的蓝色和紫色,可以产生柔和的渐变效果,为作品增添一种柔和的美感。
色调,色相,色阶,色偏,对比度,饱和度等基本概念调整图像1.色阶在色阶里可以调整图像的暗调,中间调和高光.以校正图像的色调范围和色彩平衡.常用于修改曝光不足和过度的照片.2.自动色阶可以将图像中最暗的像素变黑,最亮的像素变白,并在黑白之间扩展中间色调.一般使用它来调整缺乏明显对比度的图像.但是它有可能影响色彩平衡.3.自动对比度可以自动调整图像中的颜色的总体对比度.它不会单独调某个通道,所以不会引入或消除色偏,可以使高光显得更亮,暗调显得更暗.4.自动颜色.它以在图像查找得到的图像的高光和暗调的平均色来得到图像的对比度.并且自动设置图像中的中性灰色像素来调整图像的色彩平衡.可以用于校正色.5.曲线与色阶相似,它也是调整图像的整个色调范围,不同的是,曲线是用0-255色阶范围内的任意点来调整图片的,因而,利用曲线工具调整色调更精确,更细致.6.色彩平衡可以简单快捷的调整图像的阴影区,中间色调和高光区的色彩平衡.不过它只是能做精略的调整,若要精确调整图像中各色彩的成分,还是需要执行曲线和色阶.7.亮度对比度.可以调整图像的亮度和对比度.8.色相饱和度可以调整整个图像或单个颜色成色的色相,饱和度和亮度.色相就是颜色,每一种颜色都叫做一种色相,比如红色,绿色都是一种色相,饱和度就是颜色的纯度.亮度就是明暗了.9.去色.执行色命令,将彩色照片转换为相同颜色模式下的灰度模式,去色命令只对当前图层或图像中选区进行转化,不改变图像的模式.10.替换颜色可以在图像中选取特定颜色的图像范围,然后替换该颜色,相当于先使用色彩范围选定某个区域,然后使用色相饱和度命令调整该区域.11.可选颜色只对当前选择的颜色做改变,其他的不改.12.通道混合器通过输出的通道颜色来给图像做颜色调整.13.渐变映射将相等的图像灰度范围映射到指定的渐变填充色,就像是渐变完全融合到图像中一样.而不是单纯的叠加上去.14.反相反转图像中的颜色,此命令可以将一个正片黑白图像变成一个负片,也就是底片的效果.反相图像时通道中的每一个像素的亮度值转换为256级的颜色相反的值.15.色调均化将重新分布图像中各像素的亮度值,以便它们更均匀地呈现所有范围的亮度级别.它会查找图像中最亮和最暗值,并将最暗值变为黑色,最亮值为白色.16.阈值将灰度或彩色图像转换为高对比度的黑白图像,可以指定黑白的多少.17.色调分离可以指定图像中数据来出现色调分离的大小.18.变化.可以很直观的调整图像或选区的色彩平衡,对比度和饱和度.这个命令对于色调平均且不需要精确调整的图像是非常适用的.文字的效果注意:文字的效果对于我们所选的文字的字体是有很大的关系的.比如我们以后学的边框字就应该选一些比较粗的字体.如果细的话选区收缩会没有了.太小了.所以要多看一些字体.1.投影字输入文字,颜色无所谓,我们以后可以再改,提交,栅格化,这两个命令以后就省略了,因为这是最常用的以后应该很熟练.我们可以按住ctrl键用鼠标单击当前的文字层将它载入选区,也可以用选择菜单中的命令,但最好是用快捷键.载入选区后,我们可以随便给它加颜色和渐变,然后再做图层样式中的投影.2.泥字这个不用文字工具,所以也不用栅格化了,直接用画笔工具在背景上写上我们想要的字,然后做滤镜中风格化中的浮雕效果,调整参数就可以了,注意我们不可能做出一模一样的效果来,每做一次一般来说都有不同的效果,所以要想要做出好的效果来就要多调整.3.图案字先打开一幅图片,这个字我们用到的是蒙板文字工具,它不会产生文字图层,出现的是选区,当然如果选区太小的话我们可以用变换选区命令来变大.然后进行复制,粘贴.会出现一个图层,将当前图层做一些图层效果就可以了,如浮雕,投影都可以,我们做这个效果主要是做出文字从图像中凸出的效果.如果将图层移动的话就不对了.4.风车字这个字做出的效果是像风车转动的效果.输入文字,我们按住shift键画出一个正圆,要保围整个文字.做扭曲中的极坐标,然后复制图层,将副本做模糊中的径向模糊,数量不用太大.再点击原图层将他的图层透明度小一点就可以了.5.边框字输入文字,载入选区做渐变,不要取消选区做选择修改中的收缩选区,数量不用太大,2就可以,然后再删除.然后再次载入选区,按住ctrl+alt再加上光标轻移就可以了.做出立体效果.6.卷毛字输入文字,我们只需要按住shitf键画一正圆,执行扭曲中的旋转扭曲就可以了,然后再用选区工具移动到合适的地方再次进行滤镜命令,也可以用ctrl+f也就是重复滤镜.7.碎石字输入黑色文字,将前景色设为白色背景为黑色,进行纹理中的染色玻璃,可以调整方格的大小,然后用魔棒工具选择白色,再点击选择中的选取相似然后删除,取消选区做图层样式中的斜面和浮雕就可以了,但是做完后还可以用套索工具选择碎的小块进行删除就可以了.8.金属字输入黑色文字,做模糊中的高斯模糊,再做风格化中的浮雕,再重复一次.最后做渲染中的光照效果,将通道选定为红色,为的是有立体效果,颜色改为黄色.9.爆炸字输入红色文字,做纹理中的龟裂缝,亮度最小,深度最大,用魔棒工具选择黑色进行选取相似.然后删除.画一个椭圆包围文字,给它做球面化.复制当前层,给副本做径向模糊,选择缩放,大小大一点.选择没有做模糊的那个层将当它的字一个一个的移动到前一图层的上面.然后再做一点外发光就可以了.10.燃烧字新建的是一个灰度模式.将背景色填充为黑色,字是白色的,先载入选区进行存储,用编辑中的顺时针转90度给他做风格化中的风,可以重复做向次,然后再逆时针转回来.做扭曲中的波纹.将模式变成索引,将颜色表中的灰度改为黑体.转为rgb 模式后,将一开始存的选区载入回来,用选区工具移动到合适的位置上进行填充黑色.。
色调冷暖知识点总结色调冷暖是绘画和摄影中非常重要的概念。
它指的是色彩的感觉温度,即从视觉上感受到的色彩的冷热程度。
冷色调通常让人感觉寒冷、冷静,暖色调则让人感到温暖、活泼。
了解色调冷暖的知识,可以帮助我们更好地理解色彩的运用,提高作品的表现力和艺术感染力。
下面是对色调冷暖相关知识点的总结。
1. 冷色调和暖色调的基本概念:冷色调是指在色彩圈中偏向蓝绿色的色调,如蓝色、绿色、青色等;而暖色调则是指在色彩圈中偏向红黄的色调,如红色、橙色、黄色等。
通常情况下,蓝色、青色、绿色被认为是冷色调,而红色、橙色、黄色被认为是暖色调。
2. 冷色调和暖色调的情感表达:冷色调通常给人以静谧、冷静的感觉,常用于表现寒冷、孤寂、优雅等情感;而暖色调则给人以温暖、活泼的感觉,常用于表现热烈、欢乐、炽热等情感。
在视觉艺术中,色调冷暖的选择和运用会极大地影响作品所表达的情感。
3. 冷色调和暖色调的空间感表达:冷色调在视觉上会让人感到距离较远,空间感较强,给人以开阔、舒适的感觉;而暖色调则会让人感到距离较近,空间感较强,给人以紧凑、热烈的感觉。
因此,在绘画和摄影中,通过冷色调和暖色调的运用可以有效地表达出作品所具有的空间感。
4. 冷色调和暖色调的光影表现:冷色调在光影表现上通常给人以清冷、神秘的感觉,适合表现清晨、夜晚等寂静时刻的光影效果;而暖色调则在光影表现上常常给人以温暖、活泼的感觉,适合表现黄昏、夕阳等温暖时刻的光影效果。
冷暖色调的运用可以使作品的光影更加丰富和感染力更强。
5. 冷色调和暖色调的对比和搭配:冷色调和暖色调的对比在视觉上会产生强烈的反差,常常能吸引观众的注意力,增加作品的表现力和艺术感染力;而在搭配上,冷暖色调的巧妙运用可以使作品更加多彩、生动,增加视觉艺术的趣味性。
因此,在绘画和摄影中,我们常常会看到冷色调和暖色调的对比和搭配被广泛地应用。
总的来说,色调冷暖是视觉艺术中非常重要的概念,了解它的知识对我们提高作品的表现力和艺术感染力有着重要的意义。
色彩的概念光从物体反射到人的眼睛所引起的一种视觉心理感受。
色彩按字面含义上理解可分为色和彩,所谓色是指人对进入眼睛的光并传至大脑时所产生的感觉;彩则指多色的意思,是人对光变化的理解。
1)常用色彩名词三原色:绘画色彩中最基本的颜色为三种即红、黄、蓝,称之为原色。
这三种原色颜色纯正、鲜明、强烈,而且这三种原色本身是调不出的,但是它们可以调配出多种色相的色彩。
间色:有两个原色相混合得出的色彩,如黄调蓝得绿、蓝调红得紫。
红十黄=橙黄十蓝=绿蓝十红=紫复色:将两个间色(如橙与绿、绿与紫)或一个原色与相对应的间色(如红与绿、黄与紫)相混合得出的色彩。
复合色包含了三原色的成分,成为色彩纯度较低的含灰色彩。
橙十绿=橙绿(黄灰)对比色:色相环中相隔120度至150度的任何三种颜色。
同类色:同一色相中不同倾向的系列颜色被称为同类色。
如黄色中可分为柠檬黄、中黄、橘黄、土黄等,都称之为同类色。
互补色:色相环中相隔180度的颜色,被称为互补色。
如:红与绿,蓝与橙,黄与紫互为补色。
补色相减(如演练配色时,将两种补色颜料涂在白纸的同一点上)时,就成为黑色;补色并列时,会引起强烈对比的色觉,会感到红的更红、绿的更绿,如将补色的饱和度减弱,即能趋向调和。
同类色类似色对比色补色3)色彩的基本因素光源色有各种光源发出的光(室内光、室外光、人造光),光波的长短、强弱、比例性质不同形成了不同的色光,称之为光源色。
一般在物体亮部呈现。
固有色自然光线下的物体所呈现的本身色彩称之为固有色。
但在一定的光照和周围环境的影响下,固有色会产生变化,对此初学色彩者要特别注意。
固有色一般在物体的灰部呈现。
环境色物体周围环境的颜色由于光的反射作用,引起物体色彩的变化称之为环境色。
特别是物体暗部的反光部分变化比较明显。
4)色彩的三要素色相色相是指色彩的相貌,是色彩最显著的特征,是不同波长的色彩被感觉的结果。
光谱上的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫就是七种不同的基本色相。
色调的美术名词解释是什么在美术创作中,色调是一个重要的概念,它是指通过配色的方式来表现出作品整体的色彩氛围和情感效果。
简单来说,色调是通过对颜色的选择和组合,以及对明暗和饱和度的控制,使得作品具有特定的视觉效果和情感表达。
一、色调的定义与作用色调是指在一幅画中所运用的主要颜色,也即是整个作品呈现给观众的整体感觉和印象。
它是通过一系列色彩元素的组合和变化来实现的。
色调的选择直接影响到作品的情感表达和视觉效果,它能够给人带来不同的感受,引导观众进入作品的世界。
二、色调的要素1. 颜色的选择:色调的首要要素是颜色的选择。
在美术创作中,艺术家会借助色彩学的理论知识,根据主题和表达的情感来选择恰当的颜色。
比如,在一个表现温馨和渲暖的场景中,艺术家可能会运用较多的暖色调,如红、黄等。
而在表现冷峻和冷静的情绪中,冷色调如蓝、绿可能会被优先使用。
2. 明暗的处理:除了颜色的选择,明暗的处理也是构成色调的重要因素。
通过明暗的对比,可以突出画面中的主体和阴影等细节,增添作品的层次感和立体感。
明亮的色调可以给人以轻松、明快的感觉,而暗调则可以给人以神秘、压抑的感觉。
3. 饱和度的控制:饱和度是颜色的纯度和鲜艳程度。
在色调的表达中,饱和度的控制也非常重要。
过高或过低的饱和度都可能影响到我们对作品的感受。
适度的饱和度可以使色调更加和谐和平衡,产生舒适的感觉,而过高或过低的饱和度则可能造成作品的视觉冲击力不足或过强。
三、色调的分类色调可以根据不同的分类标准进行划分。
常见的分类方式有:1. 暖色调和冷色调:暖色调主要是指红色、黄色等,它们给人以热烈、温暖的感觉。
而冷色调则是指蓝色、绿色等,它们让人感到冷静、冷峻。
2. 明亮和暗调:明亮的色调通常给人以轻松、活泼的感觉,而暗调则给人以沉静、压抑的感觉。
3. 饱和度的变化:在色调中,饱和度的变化也是常见的分类方式。
高饱和度的色调给人以强烈、突出的感觉,而低饱和度则更加柔和和温和。
色调,色相,色阶,色偏,对比度,饱和度等基本概念调整图像1.色阶在色阶里可以调整图像的暗调,中间调和高光.以校正图像的色调范围和色彩平衡.常用于修改曝光不足和过度的照片.2.自动色阶可以将图像中最暗的像素变黑,最亮的像素变白,并在黑白之间扩展中间色调.一般使用它来调整缺乏明显对比度的图像.但是它有可能影响色彩平衡.3.自动对比度可以自动调整图像中的颜色的总体对比度.它不会单独调某个通道,所以不会引入或消除色偏,可以使高光显得更亮,暗调显得更暗.4.自动颜色.它以在图像查找得到的图像的高光和暗调的平均色来得到图像的对比度.并且自动设置图像中的中性灰色像素来调整图像的色彩平衡.可以用于校正色.5.曲线与色阶相似,它也是调整图像的整个色调范围,不同的是,曲线是用0-255色阶范围内的任意点来调整图片的,因而,利用曲线工具调整色调更精确,更细致.6.色彩平衡可以简单快捷的调整图像的阴影区,中间色调和高光区的色彩平衡.不过它只是能做精略的调整,若要精确调整图像中各色彩的成分,还是需要执行曲线和色阶.7.亮度对比度.可以调整图像的亮度和对比度.8.色相饱和度可以调整整个图像或单个颜色成色的色相,饱和度和亮度.色相就是颜色,每一种颜色都叫做一种色相,比如红色,绿色都是一种色相,饱和度就是颜色的纯度.亮度就是明暗了.9.去色.执行色命令,将彩色照片转换为相同颜色模式下的灰度模式,去色命令只对当前图层或图像中选区进行转化,不改变图像的模式.10.替换颜色可以在图像中选取特定颜色的图像范围,然后替换该颜色,相当于先使用色彩范围选定某个区域,然后使用色相饱和度命令调整该区域.11.可选颜色只对当前选择的颜色做改变,其他的不改.12.通道混合器通过输出的通道颜色来给图像做颜色调整.13.渐变映射将相等的图像灰度范围映射到指定的渐变填充色,就像是渐变完全融合到图像中一样.而不是单纯的叠加上去.14.反相反转图像中的颜色,此命令可以将一个正片黑白图像变成一个负片,也就是底片的效果.反相图像时通道中的每一个像素的亮度值转换为256级的颜色相反的值.15.色调均化将重新分布图像中各像素的亮度值,以便它们更均匀地呈现所有范围的亮度级别.它会查找图像中最亮和最暗值,并将最暗值变为黑色,最亮值为白色.16.阈值将灰度或彩色图像转换为高对比度的黑白图像,可以指定黑白的多少.17.色调分离可以指定图像中数据来出现色调分离的大小.18.变化.可以很直观的调整图像或选区的色彩平衡,对比度和饱和度.这个命令对于色调平均且不需要精确调整的图像是非常适用的.文字的效果注意:文字的效果对于我们所选的文字的字体是有很大的关系的.比如我们以后学的边框字就应该选一些比较粗的字体.如果细的话选区收缩会没有了.太小了.所以要多看一些字体.1.投影字输入文字,颜色无所谓,我们以后可以再改,提交,栅格化,这两个命令以后就省略了,因为这是最常用的以后应该很熟练.我们可以按住ctrl键用鼠标单击当前的文字层将它载入选区,也可以用选择菜单中的命令,但最好是用快捷键.载入选区后,我们可以随便给它加颜色和渐变 ,然后再做图层样式中的投影.2.泥字这个不用文字工具,所以也不用栅格化了,直接用画笔工具在背景上写上我们想要的字,然后做滤镜中风格化中的浮雕效果,调整参数就可以了,注意我们不可能做出一模一样的效果来,每做一次一般来说都有不同的效果,所以要想要做出好的效果来就要多调整.3.图案字先打开一幅图片,这个字我们用到的是蒙板文字工具,它不会产生文字图层,出现的是选区,当然如果选区太小的话我们可以用变换选区命令来变大.然后进行复制,粘贴.会出现一个图层,将当前图层做一些图层效果就可以了,如浮雕,投影都可以,我们做这个效果主要是做出文字从图像中凸出的效果.如果将图层移动的话就不对了.4.风车字这个字做出的效果是像风车转动的效果.输入文字,我们按住shift键画出一个正圆,要保围整个文字.做扭曲中的极坐标,然后复制图层,将副本做模糊中的径向模糊,数量不用太大.再点击原图层将他的图层透明度小一点就可以了.5.边框字输入文字,载入选区做渐变,不要取消选区做选择修改中的收缩选区,数量不用太大,2就可以,然后再删除.然后再次载入选区,按住ctrl+alt再加上光标轻移就可以了.做出立体效果.6.卷毛字输入文字,我们只需要按住shitf键画一正圆,执行扭曲中的旋转扭曲就可以了,然后再用选区工具移动到合适的地方再次进行滤镜命令,也可以用ctrl+f也就是重复滤镜.7.碎石字输入黑色文字,将前景色设为白色背景为黑色,进行纹理中的染色玻璃,可以调整方格的大小,然后用魔棒工具选择白色,再点击选择中的选取相似然后删除,取消选区做图层样式中的斜面和浮雕就可以了,但是做完后还可以用套索工具选择碎的小块进行删除就可以了.8.金属字输入黑色文字,做模糊中的高斯模糊,再做风格化中的浮雕,再重复一次.最后做渲染中的光照效果,将通道选定为红色,为的是有立体效果,颜色改为黄色.9.爆炸字输入红色文字,做纹理中的龟裂缝,亮度最小,深度最大,用魔棒工具选择黑色进行选取相似.然后删除.画一个椭圆包围文字,给它做球面化.复制当前层,给副本做径向模糊,选择缩放,大小大一点.选择没有做模糊的那个层将当它的字一个一个的移动到前一图层的上面.然后再做一点外发光就可以了.10.燃烧字新建的是一个灰度模式.将背景色填充为黑色,字是白色的,先载入选区进行存储,用编辑中的顺时针转90度给他做风格化中的风,可以重复做向次,然后再逆时针转回来.做扭曲中的波纹.将模式变成索引,将颜色表中的灰度改为黑体.转为rgb模式后,将一开始存的选区载入回来,用选区工具移动到合适的位置上进行填充黑色.总黄酮生物总黄酮是指黄酮类化合物,是一大类天然产物,广泛存在于植物界,是许多中草药的有效成分。
色调,是指拍摄整体影像色彩成分,偏重于哪种色彩,就是那种色调。
色调又分冷色调与暖色调,红色、橙色、黄色--为暖色调,蓝色--为冷色调,黑色、紫色、绿色、白色为中间色调。
影调,是指一张照片明暗程度,照片明亮,浅色局部多就是高调;照片整体深色,暗局部多照片就是低调。
不亮不暗正常照片为中间调。
摄影中影调来源于音乐,来源于音乐中术语,是因为摄影这种利用光影变化而构成画面更具有一种音乐般视觉上节奏与韵律。
对摄影作品而言“影调〞,又称为照片基调或调子。
指画面明暗层次、虚实比照与色彩色相明暗等之间关系。
通过这些关系,是欣赏者感到光流动与变化。
摄影画面中线条、形状、色彩等元素是由影调来表达,如线条是画面上不同影调分界。
自然界所有颜色〔即固有色〕有三个主要特征:色彩色调、饱与度与明度。
但对黑白照片而言,多种可见色反映在黑白照片上,只形成黑白灰三个色阶,其间差异只在亮度上,这样自然界千变万化色彩便失去了两个最重要特征――色彩色相与饱与度,只保存了明度〔亮度〕。
不同亮度景物变化为相对应黑白灰色阶,所形成明暗层次。
因为不具备有色彩特征,我们将黑白摄影中基调称为“影调〞,以能表现出五彩缤纷色调为特征。
一、黑白照片影调影调与流动物体之间光线又极为密切关系。
在摄影画面中,影调构造表达在这样几个方面:首先,表现为由白〔高亮度〕过渡到黑〔低亮度〕层次等级。
在黑白摄影中,影调不但能表达物象,还能抽象地再现于对应原景物固有色彩。
如:红为较深灰而黄色为较浅灰色,黑中有黑,白中有白。
灰色层次多,影像明暗变化大,称为影调丰富,影调细腻;反之,黑白灰过渡剧烈,呈跳越式变化,灰色层次少,称为影调单一粗暴。
其次,不同影调能产生不同视觉感受。
丰富影调有助于产生恬静、温与、舒畅之感;粗暴影调有助于给人们以坚强、力量、剧烈、兴奋之感。
其三,自然界中被人们视觉观察到灰色调是无限多9阶灰。
色谱是为了对影调进展大致分类,并因它作为识别与记录色调依据。
其四,照片中不同程度黑白灰有不同视觉感受。
色彩教程—什么是色调色调概念知识讲解
色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向,是大的色彩效果。
在大自然中,我们经常见到这样一种现象:不同颜色的物体或被笼罩在一片金色的阳光之中,或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中;或被秋天迷人的金黄色所笼罩;或被统一在冬季银白色的世界之中。
这种在不同颜色的物体上,笼罩着某一种色彩,使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向,这样的色彩现象就是色调。
概念色调是指物体反射的光线中以哪种波长占优势来决定的,不同波长产生不同颜色的感觉,色调是颜色的重要的特征,它决定了颜色本质的根本特征。
色调不是指颜色的性质,而是对一幅绘画作品的整体颜色的概括评价。
色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。
在明度、纯度(饱和度)、色相这三个要素中,某种因素起主导作用,我们就称之为某种色调。
一幅绘画作品虽然用了多种颜色,但总体有一种倾向,是偏兰或偏红,是偏暖或偏冷等等。
这种颜色上的倾向就是一副绘画的色调。
通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来定义一幅作品的色调。
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