法国艺术歌曲的演唱风格及特点

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陆在易艺术歌曲演唱风格研究

作者：马振磊

来源：《新教育时代·学生版》2017年第13期

摘 要：陆在易的音乐体裁主要是艺术歌曲。这也是他通过自我创作来提高国民文化素质和艺术素质的主要途径，更是他作为作曲家被广大群众所知晓与熟悉的重要音乐体裁。

关键词：陆在易 艺术歌曲 演唱风格

一、陆在易的艺术歌曲创作概述

艺术歌曲的特征是精巧、清丽、高雅的美学特征，要求歌词必须具备较高的文学性和艺术性。因此，中国古诗词和白话新体诗自然成为作曲家们的首选。分析中国早期的艺术歌曲作品可以发现，很多作曲家都喜欢为古诗词谱曲，古诗词所具有的韵律美和高雅气质为作曲家提供了创作的源泉，为歌曲创作的成功打下了良好的基础。这些清雅优美的歌词与抒情诗意的音乐浑然一体、交相辉映，浸透着中华民族的精神气质，给人以强烈的美感。因此，众多作曲家都积极选取新诗谱曲以表达自身对个性解放、民主思想以及自由爱情的大胆追求。[1]

《祖国，慈祥的母亲》创作于1981年，于诗人张鸿西共同创作的反映革命后人们对新中国热爱的心曲。在当时是为群众歌曲创作的，但是歌曲的艺术性以及钢琴伴奏部分有较强的艺术歌曲特征“深情倾诉的抒情特质、清新真挚的旋律语言，写出了亿万中华儿女对祖国母亲的赤诚的爱”。[2]

对于我来说《我爱这土地》则是《我爱这土地、陆在易艺术歌曲选》中最难唱的一首，并且也是最长的一首歌，时间约长七分钟。这首作品创作于1999年初，他原计划写一首合唱小品，初稿完成后，经过四年多的苦苦思索和无数次的修改，到2003年才最终定稿。作者将这首歌曲选作书名，也足以可见陆老先生对这首歌曲的重视和偏爱。其标志着陆在易艺术歌曲创作的高峰，为建国以来我国艺术歌曲之罕见，也反映了亿万中国人民的心声。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱……因为我对这土地爱得深沉！”这是著名作家艾青的诗句。从这首歌曲里可以看出，词曲作者对祖国、对民族命运的深深的忧患意识被淋漓尽致的表现了出来，此曲当仁不让的获得第二届“金钟奖”的金奖。无论是从诗的角度还是音乐方面，都可谓之是精品。而凝聚着国民党元老于右任在台湾晚年病重时“永不能忘”的爱国之情写下的《望乡词》渗透着他对海峡两岸能早日统一的希望，情感与艺术歌曲创作技法的大胆尝试是这首歌曲获得了第三届“金钟奖”金奖。

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陆在易艺术歌曲的创作特点及演唱风格

作者：马振磊

来源：《神州·上旬刊》2018年第01期

摘要：艺术歌曲（Art Song）是声乐创作的一种专门体裁，最初起源于19世纪的德国，当时是与民歌（Folk Song）相对而言的，专指作曲家用精致的技巧写成的由钢琴伴奏的歌曲——史称艺术歌曲。中国的艺术歌曲起步比较晚，青主的《大江东去》和赵元任的《教我如何不想他》是当时最早的艺术歌曲。解放后的艺术歌曲才使人们有了新的视听感觉，陆在易等作曲家的出现把富有时代特点、民族精神内涵的题材、浅显易懂的歌词、宣叙吟唱般的旋律、生动形象的钢琴伴奏充分融入这个外来体裁中，既有很高的艺术监制，又通俗易懂。陆在易的艺术歌曲风格朴实、自然、品位高雅，可以说是中国音乐界里最亮丽的一颗星。

关键词：陆在易；艺术歌曲；分析歌曲；创作特点

音乐是人类社会文明的重要组成部分。艺术歌曲是音乐殿堂璀璨的明珠，艺术歌曲是艺术家创作或改编的歌曲，它具有较高的艺术性和欣赏价值，高格调的音乐会不能没有它，就唱不衰，具有较强生命力，艺术歌曲是高雅严肃的艺术。本文通过解析《桥》《家》《盼》，并结合陆在易其他艺术歌曲，就其生平、艺术歌曲创作的题材与体裁、艺术歌曲的艺术特点等方面进行探讨研究。通过各方面的分析，可以认识到这些艺术作品的都具有陆在易艺术歌曲的风格。他不仅走出了独特的艺术歌曲创作道路，也为外来体裁的中国化艺术道路开拓了新的篇章。希望通过此研究能使更多的音乐人士更深的了解陆在易的音乐作品。

一、简述陆在易以及他的艺术歌曲创作

（一）陆在易的简述

陆在易，又名梓钧，当今中国乐坛著名作曲家。1943年出生于浙江余姚（今属慈溪市）的一个水乡小村。1955年经上海音乐学院院长贺绿汀指点，考入该院附属初中，后因成绩优异，直升大学部作曲系本科。1967年毕业，继而留校执教。1972年调上海京剧院，参加过十余部现代京剧的音乐创作。1981年再调上海乐团，先后任专职作曲、团长、艺术指导，并长期兼任《上海歌声》主编。1997年任上海歌剧院艺术指导。现为中国音乐家协会副主席、上海音乐家协会主席、国家一级作曲。

爱的小径法国艺术歌曲

"爱的小径"是一首法国艺术歌曲，也被称为"La Vie en Rose"（玫瑰人生）。这首歌曲由法国歌手Edith Piaf演唱，于1946年首次发布。下面我将从多个角度来回答关于"爱的小径"这首法国艺术歌曲的问题。

1. 歌曲背景和主题：

"爱的小径"是一首充满浪漫情感的歌曲，歌词表达了对爱情的热情和执着。这首歌曲的主题是爱情的美好和幸福，以及爱情给人们带来的快乐和希望。它描绘了一个美丽的世界，让人们沉浸在爱情的甜蜜和温暖中。

2. 歌词和意义：

"爱的小径"的歌词由Edith Piaf创作，表达了对爱情的狂热和无尽的追求。歌词中描述了一种乌托邦式的爱情观，将爱情比作一条小径，无论经历怎样的坎坷和困难，爱情依然能够照亮人们的生活。这首歌曲传递了一种积极向上的态度，鼓励人们相信爱情的力量。

3. 音乐风格和曲调：

"爱的小径"采用了典型的法国艺术歌曲的风格，融合了法国传统音乐和爵士乐的元素。曲调优美动听，旋律流畅，充满了浪漫情调。歌曲的编曲简洁而精致，以钢琴和小提琴为主导，营造出一种温暖而悠扬的音乐氛围。

4. 影响和流行度：

"爱的小径"是Edith Piaf最著名的作品之一，也是法国音乐史上的经典之作。这首歌曲深受观众的喜爱，成为了法国音乐的代表作之一。它不仅在法国国内广受欢迎，也在国际上赢得了巨大的声誉。后来，许多艺术家和乐团都重新演绎了这首歌曲，进一步扩大了它的影响力。

5. 文化意义和影响：

"爱的小径"代表了法国浪漫主义文化的一部分，它所传递的爱情观念和情感表达方式深深地影响了法国音乐和文化的发展。这首歌曲也成为了法国的一种象征，代表了法国人对浪漫和热情的追求。它在世界范围内被广泛传唱，为法国艺术歌曲赢得了国际声誉。

总结起来，"爱的小径"是一首充满浪漫情感的法国艺术歌曲，通过优美的旋律和深情的歌词，表达了对爱情的热爱和追求。它在法国音乐史上具有重要的地位，也对国际音乐文化产生了深远的影响。这首歌曲以其美妙的音乐和深刻的情感，打动了无数人的心灵，成为了经典中的经典。

法国艺术歌曲的演唱风格及特点

法国艺术歌曲是一种具有浓厚法国特色的音乐形式，它融合了法国文化的精髓，展现了浪漫、细腻和充满情感的特点。法国艺术歌曲通常以法语演唱，歌曲内容多为爱情、生活、自然和社会等题材，歌曲的表现形式多样，风格清新、优美、充满情感。

法国艺术歌曲的演唱风格多样，其中最为突出的应该是法国夜总会风格和法国流行歌曲的演唱风格。在法国夜总会风格的演唱中，演唱者通常会运用含蓄的演绎方式，通过声音的变化和情感的表达来诠释歌曲的内涵。而法国流行歌曲的演唱风格则更加活泼，节奏明快，富有活力和张力。无论是哀伤的情歌还是轻快的流行歌曲，法国艺术歌曲都以其独特的情感表达和丰富的音乐形式吸引着听众的关注。

法国艺术歌曲的特点之一是歌词意境深远，表现情感细腻。法国艺术歌曲的歌词多为爱情、生活等主题，歌词多为法国文学大师所创作，充满了浓厚的文学韵味，表现出优美的意境和细腻的情感。在演唱时，歌手会配合歌词内容的表达，通过声音的变化、音色的变化和情感的表达来演绎出歌曲的内涵，这也是法国艺术歌曲吸引人的地方之一。

法国艺术歌曲还具有很强的地域特色。由于法国地域的辽阔和多样性，不同地域的音乐文化都会对法国艺术歌曲产生影响，形成了不同的风格和特点。南部地中海沿岸地区的法国艺术歌曲更加含蓄而优美，而北部地区的法国艺术歌曲更加豪放而热情。这样的地域特色也丰富了法国艺术歌曲的表现形式和演唱风格，使其更加多样化和丰富化。

在法国艺术歌曲的演唱中，演唱者的情感表达和声音的处理也具有很高的要求。法国艺术歌曲的演唱要求歌手能够准确地把握音乐的节奏和情感的起伏，通过声音的变化和情感的投入来表现歌曲的内涵。法国艺术歌曲的演唱还要求歌手能够灵活运用声音的变化和音色的处理来表达歌曲的情感，使听众能够深刻地感受到歌曲的内涵和情感。这种演唱要求也使得法国艺术歌曲的演唱者更加受到听众的喜爱和追捧。

法国艺术歌曲的演唱风格多样，歌词意境深远，具有很强的地域特色，而其演唱者要求情感表达和声音处理都非常出色。这些特点使得法国艺术歌曲成为了具有丰富情感和浓厚法国特色的音乐形式，受到了广大听众的喜爱和青睐。希望通过这篇文章，能够使更多的人了解和喜爱法国艺术歌曲，从而更好地欣赏和享受这种具有独特魅力的音乐形式。