中外现代建筑赏析——现代建筑体系
摘要：通过一学期的学习，对中外建筑都有了一定的认识，对于目前的新型建筑有着很多感悟，结合很多著名建筑进行了部分新型结构体系的介绍，总结了不同结构的特点。并提出了自己的一些感悟。
关键词：张拉结构、膜结构、玻璃结构
引言
随着社会的进步，科学技术的发展，人们的生活、社交、生产方式以及经济、商业和军事等方面的需求，建筑形式随之发生变化，其造型千变万化。当今建筑结构随着建筑功能的变化和需要，一个重大的发展趋势是大体型、大空间、大跨度。如体育比赛场馆、会展中心、飞机场的机库与候机楼、文化艺术以及商业建筑等规模都很庞大，跨度也大。现代空间结构是在传统结构的基础上发展起来的，从传统结构中得到知识、启发和借鉴，从中汲取经验教训，把传统的和现在的彼此融合，不断进行科学探索和创新，不断丰富发展结构体系。目前世界上已经建造了成千上万采用各类空间结构建筑的大型体育馆、飞机库、会议中心和展厅等，这些建筑的恢弘气势、优美造型。许多厂房、仓库等也采用了空间结构，实现了经济、合理的完美统一。
1 张拉整体结构体系
张拉整体结构可定义为一组不连续的受压构件与一套连续的受拉单元组成的白支承、白应力的空间网格结构。它通过拉索和压杆的不同布置形成各种形态，索的拉力经过一系列受压杆而改变方向，使拉索与压杆相互交织实现平衡。这种结构的刚度依靠对拉索与压杆施加预应力来实现，且预应力值的大小对于结构的外形和结构的刚度起着决定性作用。张拉整体体系在拓扑学和形态学上是复杂的结构型式，所以用一种有效的几何方式来描述是非常重要的。张拉整体体系可应用于城市雕塑、大跨度平面或曲面屋盖结构。张拉索网结构或张拉索壳结构的型式可为球壳、扁球壳、筒壳、旋转双曲面等。
张拉整体体系由于其良好的整体受力性能，可充分利用拉索及压杆的单元强度，提供极大的刚度，适用于作为超大跨度建筑的屋盖结构。目前张拉整体体系主要是以索穹顶的结构形式应用于大型体育场的屋盖结构，在美国、韩国、日本、德国等均有建成的工程实例。
现代建筑赏析
学院：土木工程与建筑学院
专业：给排水科学与工程
姓名：李广俊
学号：1306070019
置身梦的空间 细看剧场建筑美学
----汉秀剧场建筑赏析
导读：
走进剧场空间，彷彿走入一个梦境。变幻的灯光色彩、移动自如的道具，随时创造全新的空间感受。走进剧场空间，不妨在表演开始前，睁大你的双眼观察一下周遭的环境，细细品味剧场建筑师巧手之下暗藏的种种玄机。
空间 成就剧场的独特魅力
相信大家对于走进剧场欣赏一场表演都不陌生，但不晓得各位有没有在买票后前往现场赫然发现：这个位置与想像中竟完全不同？各位不妨试着回想最近一次走进剧场的经验，无论是在空间设置上，或是不同剧场之间的座位或动线安排，背后都有许多耐人寻味的巧思。走进剧场，其实不外乎就是从事“看”与“被看”的行为。表演与场地需要相辅相成的完美配合，我们才有机会得到最佳的观感经验，创作者也才能在最好的状态下发挥实力。经过剧场建筑师（Theatre
Architect）的巧手之下，我们甚至可以将建筑看作剧场中无声的“演员”，让硬件也同样被视为表演的一部分。汉秀剧场为“汉秀”节目量身打造，建筑外形结构巧妙结合，将独具文化内涵的“红灯笼”和古代“玉璧”文化完美结合，在运用外墙亮化设计手法，营造一座最典雅、融入了中国文化主题表演秀的演艺空间。
魔幻 “红灯笼”惊艳夜空
汉秀剧场以一座70余米高的巨大“红灯笼”的形象，在夜空中绽放绚烂的红色灯光，令人惊叹不已。“红灯笼”的红盘区域净高约50米，为了捕捉到灯笼表面轻盈的形态，该部分外表皮由18565个红色铝合金圆碟组成，“在照明设计上，只运用了反射光，使得每个圆光碟如同一个个小灯笼，受众可以看到上千盏活力四射的小灯笼汇聚而成魔幻般的巨大发光灯笼。建筑与灯光在各个尺度上都运用得恰如其分，使其成为独一无二的作品。” 所有圆碟由不锈钢拉索连接在8根钢管轮辐结构上，其中这8根相交的钢管环起到了传统灯笼竹结构的支撑作用。圆碟的设计元素起源于汉朝的玉璧文化。受灯笼间接发光的启示，特别设计了一款镶嵌式的LED灯具，形成简约的表层网面，再现了传统灯笼的结构。
- 1 - 中外建筑艺术赏析
建筑，对于现在的人来说已经不陌生了。可是建筑师如何建造出一座让人感觉到美的建筑物，相信这对于现在的建筑师来说也是一个难题。那么古代与现代人的建筑是怎样的呢？
古代的中国和西方的建筑主要有哪些特点呢？首先就从人口基数讲起吧！根据史料记载，中国拥有约13亿人口，而世界人口总数大约在70亿，两者比例为1： 7。可想而知中国有多少人口。西方大约10亿左右人口，我们来看一下比例就知道了，西方国家拥有全世界最多的人口数，并且在历史上多次侵略过中国，抢夺中国的领土，那他们的建筑肯定会拥有更多的功能。
古希腊是欧洲文化的发源地，作为当时的建筑艺术的创始人之一，他的很多设计都融入了很多科学的理论，其中体现了自然科学与人文科学的完美结合。它的城市建设充分体现了这一点。古希腊的建筑主要是供贵族居住，当时的工程师受希腊哲学家关于人类自身的认识论的影响，非常注重建筑的合理性，他们追求规模宏大、外观富丽堂皇的古典主义风格。后来他们的建筑又融入了大量的雕塑以及浮雕等艺术形式，尤其是著名的雅典卫城，更是将人文精神推向了高峰。古罗马是由意大利半岛中部的拉丁姆平原发展起来的一个文明古国，也是古代文明的重要发祥地。罗马作为古代意大利的首都，是古代政治、经济和文化的中心，在此发展壮大的罗马文明影响着整个地中海地区的历史进程。从古罗马遗留至今的大量建筑物来看，它的建筑主要是君主专制政体的产物。所以它的建筑风格显得非常豪华奢侈，没有什 - 2 - 么特别新奇的地方。到了近代的英国，资本主义的经济体制开始形成，其发展速度远远超过了其他欧洲国家，在经济上占有绝对优势的英国，也自然开始注重城市的建设。不过英国的资本主义萌芽阶段持续的时间不长，只维持了一百多年，再加上各种内外因素，英国的封建制度被彻底摧毁，走上了资本主义道路。在资本主义的熏陶下，伦敦的城市建设迅速发展，成为英国的政治、经济、文化的中心，成为欧洲第一流的都市。
现代设计二密斯凡德罗、格罗佩斯作品赏析
米斯?凡德罗:
密斯?凡?德?罗，德国人，是二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一，与赖特，勒?柯布西耶，格罗皮乌斯齐名。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念，提倡纯净、简洁的建筑表现。
密斯?凡德?罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。密斯的作品具有整洁和骨架外露的外观，灵活多变的流动空间，简练而制作精细的细部。新材料钢铁和玻璃的普及，以及密斯少即是多的设计思想，使他的建筑都有简洁纯净的效果。
1929年(密斯设计了巴塞罗那国际博览会德国馆，他突出的运用了现代主义建筑的几乎全部特征，简单、功能主义、理性主义和减少主义的形式，并设计了著名的现代主义经典椅子——巴塞罗那椅，使他一举成名，称为世界公认的设计大师。巴塞罗那国际博览会的德国馆是密斯设计生涯的重要转折点和里程碑。
这一建筑是现代主义建筑最初成果之一。是现代建筑运动早期的代表作品。它突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式，采取一种
、连绵不断的空间划分方式流动空间概念的代表作。博览会结束后该馆也开放的
随之拆除，其存在时间不足半年，但其所产生的重大影响一直持续着。密斯认为，当代博览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能的设计思想，应该跨进文化领域的哲学园地，建筑本身就是展品的主体。密斯?范?德?罗在这里实现了他的技术与文化融合的理想。在密斯看来，建筑最佳的处理方法就是尽量以平淡如水的叙事口吻直接切入到建筑的本质:空间、构造、模数和形态。密斯少即是多的名言，巴塞罗那的德国馆是最好的解释。
德国柏林新国家美术馆的设计标志着密斯人生最后乃至最高的到达，是密斯的封笔之作。其平面式一格几乎不需要切割的巨大正方。与巴塞罗那的德国馆相比，设计在单纯中寻找到归宿。美术馆本身就是一件玻璃雕塑。美术馆全部用钢和玻璃建造，构造与施工非常精确，内部没有或很少柱子，外形纯净与透明，清彻地反映着建筑材料、结构与它的内部空间。美术馆宛如纯净、透明与施工精确的钢和玻璃方盒子
