恋上布拉格

从《不能承受的生命之轻》到《布拉格之恋》——纯文本与影视作品与的异同解析《不能承受的生命之轻》是捷克裔作家米兰昆德拉最富盛名的作品之一，以政治事件“布拉格之春”为背景，对轻与重、灵与肉进行反复叩问，以辛辣讽刺的笔调对媚俗进行了尖锐的抨击，他的思考超越了时代，关注到人性中最本质的东西。

上映于1998年的电影《布拉格之恋》正是改编自此小说，它曾经是1988年美国十佳影片之一，获1989年奥斯卡最佳摄影、最佳改编剧本提名。

根据名著改编成的电影一直都备受瞩目，也是一个经常引起争议的话题。

下面，我就《不能承受的生命之轻》及其电影版《布拉格之恋》的异同之处略谈几点。

一．政治背景的弱化以及哲学意义的消解小说的视角显然更为多元，电影对小说的改编使其自身趋于一个完整的爱情故事，淡化了政治气氛，将视线从中淡出，小说则是爱情，政治，哲学复合的多重命题。

政治，是昆德拉小说中人物的基本生存背景。

政治媚俗，则又是昆德拉批判的一个重点，他自己亲身经历的政治迫害使他对这个问题有了更深刻的理解。

昆德拉说：“政治并不产生媚俗，但它需要媚俗。

任何政治运动都以媚俗，以迷惑他人的愿望为基础。

”《不能承受的生命之轻》中，美国参议院对孩子的微笑与布拉格广场检阅台上当权者面对游行者的挥手都是媚俗。

“媚俗是所有政客的美学理想，也是所有政客党派和政治活动的美学理想。

”电影政治氛围弱化，让人有种乱世下的浪漫爱情故事的错觉，苦难铺垫之下的文艺爱情，令人眼花缭乱的性爱镜头使其更像一场成功的商业秀，当然作为一部拍给大众的电影，必须适当侧重兴奋点。

但这样使得电影相对与小说，略“轻”了一些，理解力不强的观众若是忽略了其中的凝重感，很容易将其当做一部二流情色电影。

影像与文字相比,因其视觉的直观性和阅读的综合性和迅捷,不适宜进行大段议论和过于深度的主题挖掘。

小说开头那样自由即兴洋洋洒洒大段有关历史的议论以及深度哲学思考，比如“永劫轮回观”，无法直接诉诸于银幕。

镜头语言一般擅长表现的是动作化了的形象,通常观众不可能像读小说那样通,隐藏在电影镜头后面的那些“意义”是由具备一定文化背景的电影观众在观影过程中对电影镜头画面即时解码而获得的。

《布拉格之恋》或许是米兰·昆德拉的一种理想，在动荡中生活的人，在信仰和爱情的背景下，生命是如此的沉重，而人是如此的轻。

影片中女主人公泰瑞沙（朱丽叶·比诺什饰）她不相信自己的爱情。

影片里有多次她在游泳池里的镜头，她和男主人公沙玛士的初次邂逅就是她在游泳池。

但当泰瑞沙第二次出现在游泳池的时候，她看到岸上学游泳的女孩，在主观镜头里变成了幻觉，成为裸体的镜头。

她甚至做过恶梦，梦见沙玛士和其他女人做爱，而她是旁观者。

女人的嫉妒和占有是天性的，当她无法摆脱这种噩梦得时候，选择了离开。

甚至于她想拍一些女人的裸体照，她和沙宾那互拍裸体照，当另一个男人闯入她们的时候，裸体的泰瑞沙是那样的慌张，那样的害羞。

当男主人公失去工作，和其他女人发生关系，泰瑞沙几近崩溃。

她来到一个工程师家里，一方面害怕被人知道，另一方面有着一种报复的欲望，她和那个工程师发生了关系，而泰瑞沙留下了眼泪。

终于他们来到了一个乡村生活，在一次舞会途中，两人车祸而亡。

要理解这部影片，还要放到它的社会背景下。

捷克轰轰烈烈的“布拉格之春”运动，遭到了苏联的镇压。

生活在捷克的年轻人，渴望得到变革，这种变革被苏联强行的掐断了。

影片一开始在酒会中沙玛士就对俄国人不满，并骂他们是混蛋。

这之后是苏联军队的镇压。

这段电影开始是泰瑞沙负气出走，在街道上一束强烈的主观光源照在泰瑞沙身上，刺眼夺目，犹如要把人考裂一般，这强烈的光源就是苏联强大的统治力量。

接着，一辆坦克逐渐淡入到镜头。

之后，镜头切到坦克撞翻了公交车，一场屠杀开始了。

这一段电影色彩上是黑白影像，拍摄方法是纪实的新闻纪录片。

这一段影像是最出色的，既有画面的凝聚力，又不是真实的特点。

我们看到泰瑞沙像战地记者一样，拍下一张一张珍贵的照片，并试图让国外的人知道这里的真相。

这一段的收尾时泰瑞沙拿着摄像机，一个俯拍的镜头，她要拍一个拿着枪的俄国军官，从摄影机的镜头看去，俄国军官甚至有些变形，他把枪指向了泰瑞沙，影片突然出现了定格，我们似乎有一种不详的预兆。

布拉格之恋观后感提起《布拉格之恋》这部电影，我就仿佛被卷入了一场如梦如幻的情感漩涡。

影片的开头，那古老而神秘的布拉格城就像一幅徐徐展开的画卷，带着岁月的痕迹和历史的韵味。

这座城市的大街小巷，石头铺就的道路，斑驳的墙壁，仿佛都在诉说着无数的故事。

故事的主人公托马斯和特蕾莎，他们的爱情在这座充满艺术气息的城市里绽放。

托马斯，一个风度翩翩却又玩世不恭的医生，他的眼神中总是带着一种让人难以捉摸的深邃。

特蕾莎，一个单纯而又执着的女孩，她的出现就像一缕阳光，照亮了托马斯原本混沌的世界。

记得有一个场景，特蕾莎为了见到托马斯，千里迢迢来到布拉格。

她拖着那个略显沉重的行李箱，脸上带着疲惫却又充满期待的神情。

她站在托马斯的门前，紧张地整理着自己的头发和衣服，那小心翼翼的样子，让人看了心疼又心动。

当托马斯打开门的那一刻，特蕾莎眼中的光芒瞬间绽放，仿佛整个世界都只剩下了他们两个人。

托马斯带着特蕾莎穿梭在布拉格的街头巷尾，他们走过热闹的集市，那里的吆喝声、讨价还价声交织在一起，充满了生活的气息。

特蕾莎好奇地看着周围的一切，她的手紧紧地挽着托马斯的胳膊，生怕一松手就会失去他。

托马斯则耐心地给她介绍着这座城市的点点滴滴，他的声音低沉而富有磁性，特蕾莎听得入了迷。

还有一次，他们在一个小酒馆里。

灯光昏暗，音乐悠扬，人们在舞池中尽情地舞动着。

托马斯和特蕾莎坐在角落里，面前放着几杯酒。

特蕾莎的脸上泛着红晕，不知是因为酒意还是因为兴奋。

托马斯轻轻地握住她的手，他们的目光交汇在一起，那一刻，时间仿佛静止了，周围的一切都变得不再重要。

然而，爱情并非总是一帆风顺。

托马斯的花心让特蕾莎陷入了痛苦和挣扎之中。

她一次次地试图改变托马斯，却又一次次地失望。

记得有一次，特蕾莎发现了托马斯和另一个女人的暧昧，她歇斯底里地哭了起来。

她的哭声在空荡荡的房间里回荡，那是一种绝望的、心碎的哭声。

托马斯在一旁默默地看着，他的脸上露出了愧疚和无奈的神情。

但是，他们的爱情并没有因此结束。

布拉格之恋观后感一直听说《布拉格之恋》这部电影很棒，终于找了个空闲时间，把自己窝在沙发里，好好地欣赏了一番。

看完之后，心里像是被打翻了五味瓶，各种滋味交织在一起。

电影里的布拉格，美得让人窒息。

那古老的街道，斑驳的墙壁，还有那穿梭在大街小巷的有轨电车，仿佛都在诉说着这座城市的故事。

特别是那些建筑，带着浓厚的历史气息，却又不失浪漫和优雅。

每一块石头，每一片砖瓦，似乎都藏着无数的秘密和情感。

影片中的主人公托马斯和特蕾莎的爱情，让我感触颇深。

托马斯，一个风流倜傥的医生，周旋于众多女人之间，看似洒脱自由，实则内心孤独迷茫。

特蕾莎，一个单纯善良的小镇姑娘，带着对爱情的憧憬和对未来的不安，闯入了托马斯的世界。

他们的相遇，就像是命运的安排，充满了戏剧性。

记得有一个场景，特蕾莎为了托马斯，离开家乡来到布拉格。

她提着那个破旧的行李箱，站在托马斯的门前，眼神里既有期待，又有不安。

那一刻，我仿佛能感受到她内心的忐忑，那种为了爱情不顾一切的勇气。

而托马斯打开门看到她的那一刻，脸上的表情也是复杂的，有惊喜，有意外，或许还有一丝不知所措。

他们在一起后的日子，并不总是甜蜜和顺利。

托马斯依然改不了他的花心，特蕾莎为此痛苦不堪。

有一次，特蕾莎发现了托马斯和别的女人的暧昧信件，她的眼泪夺眶而出，那种心碎和绝望，真的让人揪心。

她质问托马斯，声音颤抖着，而托马斯却只是沉默。

那一刻，房间里的空气仿佛都凝固了，让人感到无比的压抑。

但是，他们的爱情并没有因此结束。

在经历了种种波折和磨难后，他们依然彼此牵挂，彼此依赖。

就像那次他们一起去郊外度假，躺在草地上，看着蓝天白云，享受着片刻的宁静和幸福。

特蕾莎靠在托马斯的怀里，脸上洋溢着满足的笑容，托马斯轻轻地抚摸着她的头发，眼神里充满了温柔。

那一幕，真的让人觉得，爱情就是这样，有争吵，有痛苦，但也有甜蜜和温暖。

还有一个让我印象深刻的细节，是他们一起在餐厅吃饭。

特蕾莎紧张地摆弄着餐具，而托马斯则谈笑风生。

《布拉格之恋》观后感班级：10土地资源管理姓名：夏聪敏学号：105121035米兰昆德拉的《生命中不能承受之轻》是我最喜欢的小说之一，看过很多遍。

根据这部小说改编的《布拉格之恋》则完全不属于我所钟爱的电影之列。

厚厚一本书，被压缩成不足三小时的电影。

一部描写心理的，甚至包括很多潜意识的小说，要用影像的方式来呈现，可想而知，其间会有多么大的出入。

电影开头是这样描述的，“在布拉格，有位医生……”。

陈述的方式，缓慢但是不显得罗嗦。

接着便是支撑电影的五个大的部分：托马斯去特蕾萨的小镇和特蕾萨相遇；托马斯和萨宾娜；布拉格政变；瑞士的特蕾萨和萨宾娜；最后，是回归田园的托马斯和特蕾萨。

整体构架和原著并没有多大区别，但是就电影本身而言，菲利浦·考夫曼添加进了无法细数的只属于电影镜头的美感，配上背景若有若无的音乐，伴随长时间的人物面部表情定格，模糊的背景，那真实的历史事件——这构筑人物命运的主线，反而显得苍白而不重要。

男主角的扮演者刘易斯我认为在这部片子中不够有张力，或者说他不符合我心目中的托马斯的模样。

比诺什的眼睛很亮，很无辜。

萨宾娜的扮演者我喜欢她的倔强的下巴和蓬乱的头发。

片中有几处还是让我印象比较深刻的，比如两位女主角互相照相时的一幕，比如萨宾娜决定离开教授时的表情。

片中描写了老调的浪子回头金不换的老套故事，片中解读了医生托马斯自己本人的人生历程，即解释了人生本身的存在意义。

心灵与肉体，轻与重，忠诚与背叛，人类永远在二元对立中寻找自我，寻找灵魂家园的归属。

作为医生的托马斯风流倜傥，无数女人甘愿拜倒在他的脚下，甘愿做他的情人，随意的性爱是他追逐自由的方式，情欲是人类最为原始，人的本能，最为活跃的意识行为，托马斯在一个又一个的女人的身上向外科用手术刀一样，探寻一个又一个情欲的高峰，他充分着享受着”轻“，享受不用承担婚姻责任和世俗法规的束缚，就在这个时候上帝把特丽莎这个胆小，单纯，向是放在藤框里的孩子一样送到了他的面前，第一次他让一个女人在自己家里过夜，是爱情吗？是什么让托马斯选择了婚姻？“非这样吗”托马斯反复问自己，在自己曾经享受的自由和婚姻的现实中托马斯困惑了，他不知如何选择，他不知在何种状态下选择自由，在丈夫和情人的角色中受着煎熬，此时的“重”已是不堪忍受，桀骜不驯的情人女画家萨宾那和妻子特丽莎是他二元世界不可调和的两部分，相比较与个人生活的茅盾，在大的政治环境下人的选择往往也是无奈与悲凉的，托马斯写了篇针砭时事当局的“布拉格之春”的文章因为拒绝承认错误撤回文章而被开除，由有职业责任的医生变成了无任何正式职业的劳动人民，托马斯享受到了充分的自由，可以随意的利用职务之便享受性爱的随意，自由之感。

[观后感]布拉格之恋影评布拉格之恋影评布拉格之恋影评精选（一）：《布拉格之恋》——卡列宁的微笑电影中文名评布拉格之恋2007-10-1105:20九尾黑猫九尾黑猫想看-评分6。

9生命中不能承受之轻生命的轻与重她是顺水漂流的婴儿偶然的命运之鸟布拉格之春是昆德拉一生的痛“慢慢迷途终有归途。

”——刻于弗兰茨墓碑上的献辞一、生命的轻与重一个人的生命到底有多重？婴儿刚出生时心脏的重量只有21克左右。

随着年龄的增长，心脏的重量也在增加。

当死亡降临时，心脏已经几倍于21克的重量，却变成了毫无用处的器官。

有人说过，人是由身体各器官维持的智慧。

但是照这么看来“人但是是被躯体连累的灵魂而已”。

弗兰茨与萨宾娜的轻与重在《生命中不能承受之轻》中，大学教授弗兰茨死于一次抢劫，没人会看到他死后的躯体，以此提醒他们这逝去的生命。

在这个弗兰茨生前眼中“倾倒尸骸和乱石的垃圾场”，人们只能看到沉重的墓碑，无数沉重的石头封存了亡者之魂，并一语不发的压在这生命之上，让飘过此处的人都感到死亡的重压；自由画家萨宾娜在移居美国多年后，立下了遗嘱，期望自己死后的遗体被火化，骨灰被抛撒在天空中，她的生命是否就真的如空气一样轻盈了？他们两人用不一样的死亡方式诠释了生命消逝后的两种状态，相似的是他们同样正因死亡而获得最终的满足。

弗兰茨的死亡让他拾回了以前在萨宾娜面前丢失的尊严，他摆脱了软弱，摆脱了让萨宾娜离开他的那些原因。

萨宾娜则再次实现了自己对于生命的背叛：她背叛了多愁善感的父亲、醉鬼丈夫、完美情人弗兰茨、沦陷的布拉格，在她正因抵达了背叛的尽头而失措不已落入一片虚空中后，这是她抛弃生命中存在的事物后所不能承受的轻。

经历了对坟墓的恐惧之后，萨宾娜最后发觉了对生命最后的背叛——她需要永不停止的出走，不愿意被死亡之墓碑所禁锢。

她同样心满意足的享受这种解脱，从困扰她的事情中被死亡解救出来。

托马斯和特蕾莎的轻与重托马斯和特蕾莎的感情在最初相守的七年中纠缠捆绑，他为了偷情又满足自己对特蕾莎的同情心，不得不让生活充满了隐瞒、谎言、虚应的情话。

晦涩的布拉格之恋丹尼尔·戴·路易斯的电影从不让人失望。

尤其是菲利浦·考夫曼编导。

这次他们两个要震撼并且侵占我们的主题是爱情，发生在战争年代的布拉格，原著出自一个颇具争议但是同时才华横溢的捷克作家米兰·昆德拉。

城市差异日益缩小的时代，小资盛行，于是几乎人人都知道米兰·昆德拉，几乎人人都听闻那个词——生命中不能承受之轻。

巴门尼德于公元前六世纪就提出一个问题：面对生活，我们选择什么呢，是沉重，还是轻松。

并把看到的世界分成对立的两半：光明，黑暗；优雅，粗俗；温暖，寒冷；存在，非存在。

而且把其中一半称为积极的，另一半是消极的。

那一方是沉重，还是轻松呢？巴门德尼回答：轻为积极，重为消极。

米兰·昆德拉无疑很聪明，他在《生命中不能承受之轻》开篇便说“一个作者企图让读者相信他的主人公们都曾经实有其人，是毫无意义的。

”那么看来菲利浦·考夫曼深深领悟了这句话，他让影迷们相信，如果《布拉格之恋》这部电影和《生命中不能承受之轻》完全相符合，那是毫无意义的。

我曾经长时间不愿意去尝试这部电影。

我说过，对于改编原著的电影，一定会让人觉得仓促或者轻浮，似乎火候不到，半生不熟的别扭。

但是因为菲利浦·考夫曼，因为那天想看看某些沉重的爱情，结果我毫无防备爱上了丹尼尔·戴·路易斯。

爱上他的眼睛。

有些片刻我甚至有种错觉，以为我就是特蕾萨，甘愿把自己的所有一切都献给他，直到没有回头路。

我不知道除了丹尼尔·戴·路易斯，还有谁能出演托马斯。

他那浅蓝色迷人的眼睛，只需一秒专注，就能让女人心醉。

只是他从不停留。

电影开头是这样描述的，“在布拉格，有位医生……”。

曼妙的陈述方式，缓慢但是不显得罗嗦。

接着便是支撑电影的五个大的部分：托马斯去特蕾萨的小镇和特蕾萨相遇；托马斯和萨宾娜；布拉格政变；瑞士的特蕾萨和萨宾娜；最后，是回归田园的托马斯和特蕾萨。

《布拉格之恋》——卡列宁的微笑范文5篇书象征着礼貌和思想，在灰暗的布拉格成为了为数不多色彩鲜艳的象征。

下面是店铺的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢《布拉格之恋》——卡列宁的微笑一个人的生命到底有多重?婴儿刚出生时心脏的重量只有21克左右。

随着年龄的增长，心脏的重量也在增加。

当死亡降临时，心脏已经几倍于21克的重量，却变成了毫无用处的器官。

有人说过，人是由身体各器官维持的智慧。

但是照这么看来“人但是是被躯体连累的灵魂而已”。

弗兰茨与萨宾娜的轻与重在《生命中不能承受之轻》中，大学教授弗兰茨死于一次抢劫，没人会看到他死后的躯体，以此提醒他们这逝去的生命。

在这个弗兰茨生前眼中“倾倒尸骸和乱石的垃圾场”，人们只能看到沉重的墓碑，无数沉重的石头封存了亡者之魂，并一语不发的压在这生命之上，让飘过此处的人都感到死亡的重压;自由画家萨宾娜在移居美国多年后，立下了遗嘱，期望自己死后的遗体被火化，骨灰被抛撒在天空中，她的生命是否就真的如空气一样轻盈了?他们两人用不一样的死亡方式诠释了生命消逝后的两种状态，相似的是他们同样正因死亡而获得最终的满足。

弗兰茨的死亡让他拾回了以前在萨宾娜面前丢失的尊严，他摆脱了软弱，摆脱了让萨宾娜离开他的那些原因。

萨宾娜则再次实现了自己对于生命的背叛：她背叛了多愁善感的父亲、醉鬼丈夫、完美情人弗兰茨、沦陷的布拉格，在她正因抵达了背叛的尽头而失措不已落入一片虚空中后，这是她抛弃生命中存在的事物后所不能承受的轻。

经历了对坟墓的恐惧之后，萨宾娜最后发觉了对生命最后的背叛——她需要永不停止的出走，不愿意被死亡之墓碑所禁锢。

她同样心满意足的享受这种解脱，从困扰她的事情中被死亡解救出来。

托马斯和特蕾莎的轻与重托马斯和特蕾莎的感情在最初相守的七年中纠缠捆绑，他为了偷情又满足自己对特蕾莎的同情心，不得不让生活充满了隐瞒、谎言、虚应的情话。

当特蕾莎第一次离开他时，他先是贪婪地品尝着生命之轻，欣赏着角落里放大的诱惑向他扑面而来，继而感受到这不被人束缚带来的痛苦，感受到特蕾莎离去时的悲伤。

布拉格之恋,沉重浮生片名：《布拉格之恋》获奖：42届英国学院奖最佳改编剧本；美国影评人协会最佳电影、最佳导演；独立精神奖最佳摄影1968年的布拉格，春天在城市阴霾的天空中渐渐崭露头角。

风度翩翩的青年医生托马斯，走进了郊外的一家咖啡馆，在咖啡馆光线暗淡的窗前，他见到了正低头翻看《安娜・卡列尼娜》的姑娘特丽莎，他是跟踪她来到这里的，他要了杯威士忌，这个淳朴的乡村女招待，她清新如春天般的气息吸引了他。

托马斯其实是个花花公子，他的情妇――女画家萨宾娜，喜欢戴着男式黑色礼帽，在家里的大镜子前和他纵欲。

她不相信爱情，托马斯本来也不相信，他们以游戏人生来试图证明，生命本来很“重”，而生活却可以由各人的选择变得很“轻”，在放纵的姿态背后，身体只是人内心的傀儡。

不过托马斯对于人生的游戏还不太彻底，特丽莎使他改变了立场，这个春天般单纯的女人，有着对传统道德和家庭生活的渴望，在她的世界里，生命意味着勇于面对，为了爱情她可以放弃一切。

他爱上了她，他们结婚了，他离开了萨宾娜。

但是沉重并未从这对爱人身边散去，战争的阴云，让托马斯和特丽莎，背负着沉重的沧桑和挫败，他们来到了日内瓦，这里美丽的天空中看不到战火的痕迹，而命运像一张无形灰网，以巨大的力量将他们紧密结合，在这里他们再次见到了萨宾娜，这个曾影响过托马斯的女人，她在这里生活得很不错，甚至还办了个人画展。

她和一个叫弗兰茨的男人在一起，他是个教授，循规蹈矩的生活使他对性格不羁的萨宾娜，有着近乎执着的迷恋。

但他和她，就像托马斯和特丽莎之间，有着对人生、对爱情截然不同的理解和追求，萨宾娜的反叛如同托马斯的放荡，是个人理想和信念被击败后消极抵抗的姿态，纵欲不是目的，当时那个年代个人命运的飘摇，本来就是注定并不可撤消的。

而在特丽莎心中，却燃烧着对光明孜孜以求的火焰，她在这火焰之下选择回到布拉格，生命对她是如此的重，对他却是如此的轻，她需要这个男人的全部，她无法承受这种轻、这种自由。

布拉格之恋影评导读: 布拉格之恋影评（一）高中时看杂书，发现很多人喜欢用"生命中不能承受之轻"这个莫名其妙的短语。

觉得这几个字这么摆在一起，很神奇，但不明出处。

大学时垂涎三尺看着中文系学兄满架满床诗书，发现了这个名字，也知道了一个叫作米兰·昆德拉的捷克人，又是写小说，又是作电影，又是玩爵士，一专多能的样子。

读来真是不错，虽然那时还有些似懂非懂。

就是被文字给击中了，就像读《百年孤独》的第一句话就无可就药痴迷上加西亚·马尔克斯，翻遍他所有能找到的文字一样。

后来遍寻那个北方城市所有的书架，收集这个捷克人所有的书，还在校园小径狭路相逢一个学兄，与他辩论为什么喜欢或者不喜欢米兰·昆德拉的问题。

那时还没有机会看到这个电影。

在电影学院观片室的幽暗里带着耳机看《布拉格之恋》（the unbearable lightness of being）的感觉，刻在心底很深的地方。

除了影像，专注的感觉与坐在电影院里的质量别无二致。

没有把电影与小说作太多的比较，实际上电影无法承载那么沉重的抽象的哲学意义。

就像爱森斯坦无法把《资本论》搬上银幕。

已经听很多人批判电影拍没了小说里的深刻意韵，好莱坞欲盖弥彰的痕迹太浓。

亲眼看见那些玄妙拗口又才气横溢的词句变成了一个通俗的爱情肥皂剧，政治和哲学意义成为虚化的背景，有一点失望。

后来慢慢喜欢这个通俗爱情故事，在东欧韵味的音乐里迷醉了。

总是看戈达尔和费里尼，还是有些疲累的。

电影靠什么，打动观者或高雅或低俗的心罢了。

不管阳春白雪还是下里巴人，对爱情、幸福这类词的渴念是一样的。

托马斯与特丽莎，特丽莎与萨宾娜，托马斯与萨宾娜，萨宾娜与弗兰茨，托马斯与无数女人，特丽莎与偶遇的男子……双双对对或者孤孤单单，都挣扎在爱和情欲里。

意识在忠实与背叛，自省与惶惑中游走，轻与重的问题伴随始终。

有关于时代的困惑，也有超越时代的思索。

灵魂在肉体上方默默注视，肉体却服从本体的需要。