韵的常识
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声韵学知识点
声韵学,又称为音韵学,是研究语音及其变化的学科。
以下是一些声韵学知识点:
1.声母:指汉语拼音中的辅音部分,共有21个声母,包括b、p、m、f、d、t、n、l等。
声母是音节的重要组成部分,其发音特征和变化对整个音节产生影响。
2.韵母:指汉语拼音中的元音部分,共有24个韵母,包括a、o、e、i、u等。
韵母是汉
语语音中最为核心的部分,其发音特征和变化直接影响到整个音节的音色和音调。
3.声调:指汉语中特有的音节高低变化现象,共有4个声调,包括平声、上声、去声和入
声。
声调的变化是汉语语音中最为显著的特点之一,其变化规律和方式对整个音节的音调和含义产生影响。
4.音节:指由声母、韵母和声调三个部分组成的语音单位,是汉语中最基本的语音单位。
音节的构成方式和变化规律是汉语语音研究的重点之一。
5.音变:指在连续的语音流中,由于发音环境、发音方式等因素的影响,语音发生变化的
现象。
音变是语音变化的重要表现形式之一,其变化规律和方式对语音理解和语音生成产生影响。
6.方言:指不同地区的人们所使用的具有地方特色的语言变体。
方言研究是语音研究的重
要组成部分,其研究有助于了解语音变化的历史和文化背景。
总之,声韵学作为一门学科,对于语音的深入研究具有重要的意义。
通过了解声母、韵母、声调、音节、音变和方言等知识点,可以更好地理解汉语语音的特点和变化规律。
诗词韵律的基本常识一、什么是诗词韵律?诗词韵律是指在古代汉字的阴平、阳平、上声、去声和入声基础上,根据声调的变化规律和音节的长短节奏,形成了一种规定的韵律体系。
它是中华传统文化中独特的艺术形式,通过对音韵的精细处理,使诗歌更富有节奏感和美感。
二、诗词韵律的分类1.七言绝句韵律:指由七个字组成的绝句,每句四个字,且每句的韵脚相同。
例如:“静夜思”(李白),“床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
”2.五言绝句韵律:指由五个字组成的绝句,每句四个字,且每句的韵脚相同。
例如:“登鹳雀楼”(王之涣),“白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
”3.五言律诗韵律:指由五个字组成的律诗,每句四个字,且每句的韵脚相同。
例如:“赤壁赋”(苏轼),“折戟沉沙铁未销,自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔。
”4.七言律诗韵律:指由七个字组成的律诗,每句八个字,且每句的韵脚相同。
例如:“长恨歌”(白居易),“汉皇重色思倾国,御宇多年求不得。
杨家有女初长成,养在深闺人未识。
”三、诗词韵律的重要性诗词韵律在中国古代文学中占据重要地位,它不仅体现了古代诗歌的艺术特色,更是传承了汉字文化的精髓。
诗词韵律的遵循使得古代文人能够通过音韵的变化来表达情感和思想,使作品更加生动和有力。
诗词韵律对于维持诗歌的韵律美和节奏感也起着至关重要的作用。
它给诗歌注入了一种特殊的美感,使得读者可以通过声调和音节的变化,感受到作品中独特的韵律之美。
四、学习诗词韵律的方法对于想要学习诗词韵律的朋友来说,首先需要熟悉汉字的读音和发音规则。
其次可以选择阅读经典的古诗词作品,对其中的韵律结构进行分析和理解。
同时,通过模仿经典作品的写作方式,逐渐培养自己写作诗词的能力。
此外,也可以参加相关的诗词培训班或者向资深文人请教,借助他们的经验和指导提升自己的写作水平。
只有多加练习和不断的积累,才能在诗词创作中更好地运用韵律之美,创作出优秀的作品。
音韵常识及诗词格律一音韵学概述1、音韵学音韵学,也叫“声韵学”、“汉语音韵学”,是研究汉语语音古今变化和发展的一门学科。
音韵学的研究对象是古音,古人今天研究古音,只能根据汉字在各自时期的各自读音来研究汉语语音在不同时期的特点,由此了解语音的历史变化与发展。
2、古音韵的历史分期1.上古时期先秦两汉的语音(以诗经为代表)2.中古时期魏晋南北朝至唐宋时期的语音(以陆发言《切韵》音系为代表),现仅存陆发言的残本和北宋陈彭年等编纂的《广韵》3.近古时期元明清时期的语音(以元·周德清的《中原音韵》为代表是现代汉语的直接源头)4.现代时期现代语音(以现代普通话音系为代表)3、古今语音研究的异同:1.共同点:都是以语音为研究对象,且古代的语音是现代语音的源头,对语音的分析都要从结构构成入手。
2.不同点:a.目的不同,现代的语音研究是为了审音、正音、规范语音等;古代音韵的研究是为了解决阅读古书的问题,如古音通假、古书的读音、假借、诗词格律等。
b.研究材料不同,现代有活着的口语材料,古代只有间接的材料,如韵书、韵文、注音等书面材料,这些材料是间接的c.研究方法不同,现代以平面描写为主,古代则更注重纵向表述,古今对比等。
4、音韵学功能1.为了深入了解现代汉语的语音系统2.便于掌握语音演变规律,使语音更加规范化3.利用音韵知识进行方言调查、推广普通话4.可用音韵知识查阅古代的工具书,如《广韵》、《佩文韵府》、《经籍纂诂》、《助字弁略》、《说文通训定声》、《经传释词》等工具书多用音韵编排5.为解读古代文献中的语音问题;如通假字的问题、破读的问题、探讨同源词、古汉语虚词中的通用假借等。
5、可供查阅的音韵书籍1.罗常培《汉语音韵学导论》2.王力《汉语音韵学》3.唐作藩《音韵学教程》4.陈复华《汉语音韵学基础》5.史存直《汉语语音史纲要》6.任铭善《汉语语音史要略》6、关于声母方面的术语1.字母,即声母的代表字。
又称为“声”、“纽”、“声纽”、“音纽”“声类”等名称,所谓“声类”,归纳反切上字的类别就是“声类”;所谓“纽”,即枢纽、关键,古人认为声母是汉字字音的关键和中心。
七律押韵的常识全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:七律是一种古典诗体,起源于唐代,在宋代达到了极盛时期。
七律具有固定的格律要求,每首诗有七句,每句五言,共七言,又称为“七言古体诗”。
其押韵方式是每句的偶数句押韵,奇数句不押韵,这种押韵方式称为“押交字”。
七律押韵的常识在中国古典文学中占有重要的地位,是中国古典文学的宝贵遗产之一。
七律的格律要求严格,除了每句五言之外,还要求偶数句押韵,这就为诗人提供了一定的限制和挑战,同时也增加了诗歌的美感和音乐感。
在写作七律时,诗人需要注意以下几点:1. 押韵:七律的押韵是其最为重要的特征之一。
在押韵时要注意让偶数句押韵,奇数句不押韵。
押韵要求精准,既要符合音韵美感,也要符合逻辑和语墅。
2. 内容:七律的内容要求丰富多样,可以描绘自然景物、抒发情感、讴歌功德等。
诗人要注重表达情感和思想,在有限的七言之内体现出丰富的内涵。
3. 表达技巧:七律需要诗人具备良好的表达技巧,包括对语言文字的驾驭能力、修辞手法的运用等。
在写作过程中,要注意用字准确、形象生动,避免平淡乏味。
4. 情感饱满:七律是一种感情流露的诗体,诗人在写作时要注重情感的表达。
通过细致入微的描写和真挚的情感表达,使读者能够感受到诗人内心的情感体验。
七律押韵的常识主要包括押韵、内容、表达技巧和情感表达等方面。
只有掌握了这些常识,诗人才能写出富有艺术感染力的七律诗作,展现出七律这一古典诗体独特的魅力和韵味。
【2000字】第二篇示例:七律是一种中国古代诗歌形式,其特点是每首诗都由七律句组成,每句各五、七个字,总共七句,每首诗共28个字。
而且在构思的时候,每句必须押韵,形式刚好是aabbcc。
七律的句子形式简练,既不失古典的含蓄,同时也可以表达丰富的情感和思想。
七律的押韵方式丰富多样,使得这种诗歌形式在中国文学史上具有独特的地位。
七律押韵的常识包括了以下几个方面:七律的韵脚必须是平仄相间。
在中国古典诗歌中,平仄是一个非常重要的概念,平仄是指一个字的声调。
普通话考试技巧:普通话韵母小常识普通话考试技巧:普通话韵母小常识一个音节中声母后面的部分叫韵母,如普通话pŭtōng huà三个音节中u、ong、ua都是韵母。
韵母发音响亮、清晰,是由元音充当的,也有些韵母在元音后面带有鼻辅音作韵尾。
普通话语音共有39个韵母,它们的发音取决于舌位的高低(舌面的高低)、前后、口的开合大小、唇形的圆与不圆的变化。
1、韵母的分类(1)单韵母10个a、o、e、ê、i 、u、ü、er、-i、-ia 舌位低,口大开dàshà大厦fādá发达o 舌位后半高,口半闭,唇圆mòmò默默pópo婆婆e 舌位后半高,口半闭,唇不圆hégé合格tèsè特色ê 舌位前半低,口半开,唇不圆。
这个单元音一般不独立作韵母或成音节,它的.作用是和i、ü结合成复韵母ie、üe。
jiéyuē节约xuèyè血液i 舌位前高、口闭,唇不圆dìjī地基bǐlì比例u 舌位后高,口闭,唇圆túshū图书chūbù初步ǖ 舌位前高,口闭,唇圆qūyù区域jùjū聚居er 舌位央,发音时舌尖上卷,又称卷舌韵母érqiě而且ěrduo耳朵-i 舌尖前,不圆唇。
这个单元音不能独立作韵母或成音节,只能和声母z、c、s构成音节。
又称特别韵母。
zìsī自私sìcì四次-i 舌尖后,不圆唇。
这个单元音不能独立作韵母或成音节,只能和声母zh、ch、sh、r构成音节。
又称特别韵母。
zhīshi知识shīzhí失职《汉语拼音方案》规定单韵母i和两个特别韵母合用一个字母,它们在音节里出现的音节条件不同,单韵母i不会和zh、ch、sh、r,z、c、s构成音节;两个特别韵母只和zh、ch、sh、r,z、c、s构成音节,所以不会混淆。
诗词的平仄韵律是指诗句中音节的发音形式和所带来的节奏感。
在传统的汉字诗词中,平仄韵律是非常重要的,它决定了诗词的音乐性和美感。
下面是一些基本的平仄韵律常识:1.平声和仄声:汉字的声调分为平声和仄声。
平声指的是声调平均的音节,如"一"、"二"、"三";仄声指的是声调抑扬有致的音节,如"十"、"四"、"六"。
2.平仄规律:在古诗词中,每个词都有一个固定的平仄属性。
通常来说,平声字只能跟平声字相连,而仄声字则可以和平声字或仄声字相连。
这种平仄交替的规律被称为"平仄对偶"。
3.韵脚:古诗词中的韵脚是指在诗句末尾的音节组合,如"云"、"君"、"春"。
同一首诗中的韵脚要保持一致,以便产生韵律和押韵的效果。
4.韵律和格律:古代的诗词往往有一定的韵律和格律要求。
比如,五言绝句的每句有五个字,七言绝句的每句有七个字。
这些要求不仅包括字数的限制,还包括平仄对偶和押韵等要素。
5.韵脚的分类:在古诗词中,韵脚可以分为平声韵和仄声韵。
平声韵指的是韵脚中的音节属于平声字,而仄声韵指的是韵脚中的音节属于仄声字。
根据诗句中韵脚的组合方式,可分为仄起平收、仄仄平平、平平仄仄等多种韵脚形式。
6.平水韵和仄水韵:古代汉语中的韵母分为"平水韵"和"仄水韵"。
平水韵是指韵母的声调为平声,如"一"、"目";仄水韵是指韵母的声调为仄声,如"去"、"时"。
在平水韵和仄水韵之间进行适当的配搭,可以营造出平仄协调的音乐感。
这些是关于诗词平仄韵律的基本常识。
当然,要深入掌握和运用平仄韵律,还需要通过实践和学习来进一步熟悉和体会。
诗词的押韵律常识一、什么是押韵。
押韵呢,简单来说就是诗词中某些句子的最后一个字,它们的韵母相同或者相近。
就好像是一群小伙伴,有着相似的发音小尾巴。
比如说“床前明月光(guāng),疑是地上霜(shuāng)”,这里的“光”和“霜”的韵母都是“uang”,读起来就特别顺口,就像唱歌的时候有个和谐的小曲调一样。
二、押韵的作用。
1. 增强节奏感。
2. 便于记忆。
因为押韵的字有相似的读音,所以大脑很容易把它们联系起来。
这就好比是给诗词安装了一个记忆的小钩子。
小时候我们背诗,“春眠不觉晓(xiǎo),处处闻啼鸟(niǎo)”,很轻松就能记住,就是押韵在帮忙呢。
三、押韵的规则。
1. 近体诗的押韵规则。
2. 词的押韵规则。
四、押韵的注意事项。
1. 避免凑韵。
凑韵就是为了押韵而生拉硬拽一些不合适的字。
这就好比是给一双不合适的脚硬塞进一双小鞋里,看着别扭,读起来也不自然。
比如说本来想写秋天的景色,为了押“ang”韵,写“秋风吹过稻花香(xiāng),小鸟枝头唱得忙(máng)”,这个“忙”就有点凑韵的感觉,和前面的意境不太搭。
2. 注意古今音的差异。
我们现在读古诗的时候,会发现有些诗按照现代读音好像不押韵了。
这是因为古今音发生了变化。
像“远上寒山石径斜(xiá),白云深处有人家(jiā)”,在古代“斜”读“xiá”的时候是押韵的,现在如果按照“xié”来读,就感觉不押韵了。
所以我们在欣赏古诗的时候,要了解一点古音的知识,才能更好地体会古人押韵的妙处。
诗词的平仄韵律常识
诗词的平仄韵律常识:平仄、押韵、对仗。
格式:
1、五绝:仄起、平起。
2、五律:仄起、平起。
3、七绝:仄起、平起。
4、七律:仄起、平起。
诗词是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国汉族传统诗歌,亦是汉字文化圈的特色之一。
通常认为,诗较为适合“言志”,而词则更为适合“抒情”。
诗词是阐述心灵的文学艺术,而诗人、词人则需要掌握成熟的艺术技巧,并按照严格韵律要求,用凝练的语言、绵密的章法、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
中国诗起源于先秦,鼎盛于唐代。
中国词起源于隋唐,流行于宋代。
中华诗词源自民间,其实是一种草根文学。
在21世纪的中国,诗词仍然深受普通大众青睐。
七绝押韵的常识七绝,是中国古典诗歌的一种形式,以其短小精悍的特点备受推崇。
而其中的押韵则是七绝诗的一大要素,它在保持七言格律的基础上,体现了诗歌的韵律美。
下面将为您详细介绍七绝押韵的常识。
一、七绝押韵的定义七绝押韵指的是每一句的末尾都有押韵字的现象。
它要求诗句中的最后一个字必须与其他句子的最后一个字形成韵脚,产生音韵的和谐美感。
而七绝的韵脚分为平声和仄声两类,平声韵脚是指韵脚的声调为平声,仄声韵脚则是指韵脚的声调为仄声。
在七绝中,押韵的方式多种多样,但平仄规则需要严格遵守。
二、七绝押韵的平声和仄声在七绝押韵中,平声韵脚有“平平平平平平”、“平仄仄平平平”等形式,如“人间四月芳菲尽”、“山高月小,水落石出”。
而仄声韵脚则有“仄仄仄平平平”、“仄平平仄平平”等形式,例如“大漠孤烟直,长河落日圆”、“炎夏烟波浩渺茫”。
三、常见的七绝押韵方式七绝的押韵方式多种多样,以下列举了几种常见的方式:1. 仄仄平仄平,如“夜阑卧听风吹雨”、“人生最是不相逢”;2. 平平仄平平,如“青山遮不住,毕竟东流去”、“窗含西岭千秋雪”;3. 交叉押韵,如“明月别枝惊鹊,清风半夜鸣蝉”、“春眠不觉晓,处处闻啼鸟”;4. 相同韵脚押韵,如“对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋”、“秋风萧瑟天气凉,草木摇荡露为霜”。
四、七绝押韵要求的注意事项在写七绝押韵时,需要注意以下几点:1. 韵脚的选择应当与上下文相符,尽量保持意境的连贯;2. 押韵不应过于随意,应当力求合理、得体;3. 声调的掌握要准确,特别是平声和仄声的运用;4. 韵脚的押韵要精确,不可出现近似的押韵。
总之,七绝押韵作为古典诗歌的一种形式,它在押韵的过程中展现了独特的韵律美。
通过对七绝押韵的理解和夯实基础,我们可以更好地欣赏和创作七绝诗歌,体验其中的美妙。
希望这些关于七绝押韵的常识能给您带来一些启发与帮助。
七绝押韵的常识七绝是一种古体诗的形式,也被称为绝句。
它的特点是每句只有七个字,每句之间通常是押韵的。
七绝的押韵常常采用仄(平做它)押平(去河岸)韵的方式,也会用平(打门)押仄(又嗅案)。
一般情况下,七绝的韵脚在词牌中是规定好的,譬如:《秋思》是平平平仄平平仄,而《江南曲》是平仄平平仄平。
七绝押韵的常识还包括以下几点:1.韵脚的搭配:七绝的韵脚是按照平仄的顺序进行搭配的。
平仄平的句子,韵脚顺序为仄平平;平平仄的句子,韵脚顺序为仄平仄。
通过合理的搭配,可以使诗句更加丰满,更富有韵律感。
2.理性与感性的结合:七绝的押韵要求诗句有规律和节奏感,但同时也要求表达情感和思想。
因此,好的七绝作品必须在押韵的基础上能够表达出诗人的感慨和思考。
3.衔接与对仗的技巧:七绝每句只有七个字,因此句与句之间的衔接和对仗是非常重要的。
通过使用词语的同音、近义、反义等手法,可以在有限的字数内进行意义的延展和表达方式的多样化。
4.意境的塑造与意蕴的表达:七绝作为一种古体诗,追求的不仅是押韵的规律,更看重的是意境的塑造和意蕴的表达。
通过运用比喻、象征、修辞等手法,可以将作者的情感和思考融入到诗句之中,使读者在阅读中产生共鸣。
总的来说,七绝押韵是一种充满韵律美和情感表达的艺术形式。
在创作过程中,诗人需要在平仄、押韵、意境等方面做到协调统一,使得作品既符合规则,又富有个人特色。
七绝作品既能展现诗人的才华,又能让读者产生共鸣,这正是七绝押韵一直受到喜爱的原因。
希望本文能够对七绝押韵的常识有一个简要的介绍,以满足读者对这一文学形式的认知需求。
什么是韵
韵分古韵(旧韵)和新韵。
新韵很好理解就是我们现在普通话的韵(我们一般叫韵母)。
《诗韵新编》编有十八韵、十三辙。
《诗韵新编》保留了入声,这样学习古诗从中可知道古人用韵。
还有中华新韵十四韵。
古韵有平水韵、词林正韵、宽韵等。
《声律启蒙》《笠翁对韵》属于平水韵。
汉语的韵,用在诗里,先是自由的,凡口语中押韵的字即可入诗。
后来,由于地域的不同和时代的变迁,有的字音已经发生了变化,实际的语音已经不押韵,但因历史传承的原因,语音不押韵的文字也得视为押韵,这就是造成人为的强制性和不合理性。
‚韵书‛其中就有明知不合理而强制使用的成份。
旧的韵书在变,从隋韵到唐韵,再到广韵,而后又合并为平水韵,再后,又有洪武正韵、词林正韵,乃至解放前的中华诗韵,现在的诗韵新编,中华新韵等等,都是因为旧的韵书已不符合当代的语音实际而新编的。
诗是要带着韵传承的,新作如果与旧诗出入过大,就不会被承认,因此旧韵就顽固故地一直使用下来。
但因时代的变化有的韵又不可避免地被分化(如平水韵的十三元)、被合并(如东冬,江阳)。
所以,韵部不只是放宽归并的问题,也有分化瓦解的问题。
《平水韵》是宋朝人依据唐人用韵情况,把汉字划分成106(或107)个韵部的。
(‚平水韵‛是由其刊行者宋末
平水人刘渊而得名。
)
汉语本身是一个发展中的事物,人们的读字发音也随着时代的发展而变化。
它像钟表的时针一样,变化是在不知不觉中的。
据考证,唐代以前,汉人对‚东‛、‚冬‛读音有区别。
东读如dūng,而冬读如dōng。
于是,就将两类现在看来一样、古代读音有区别的字,分别收入一东、二冬了。
据说,南宋时这种区别已经不明显了,但韵书多还坚持‚袭古‛原则,保留了唐以前的读音分类。
其实,从唐中期开始,除了格律诗以外,从古风、歌行体、曲子词等大量作品等来看,东、冬韵越来越被混淆了。
唐代李涪在《刊误》中说:‚何须东冬、中终妄别声律?‛也就是说,连晚唐人自己都搞不清楚一东和二冬究竟有什么区别了。
《笠翁对韵》简介
《笠翁对韵》是从前人们学习写作近体诗、词,用来熟悉对仗、用韵、组织词语的启蒙读物。
作者李渔,号笠翁,因此叫《笠翁对韵》。
全书分为卷一和卷二。
按韵分编,包罗天文、地理、花木、鸟兽、人物、器物等的虚实应对。
从单字对到双字对,三字对、五字对、七字对到十一字对,声韵协调,琅琅上口,从中得到语音、词汇、修辞的训练。
从单字到多字的层层属对。
较之其他全用三言、四言句式更见韵味。
传统中国最流行的蒙书,多是用韵文写成,但功用各不相同:《弟子规》是用来规范少年儿童行为举止的;《三字经》《千字文》是文化常识读本;《声律启蒙》《笠翁对韵》则是教人写诗作对的。
用现代的眼光来看,《声律启蒙》《笠翁对韵》是纯语文读本。
需要注意的是:《笠翁对韵》因本身并不严谨而被人诟病,有人认为它常常将一个字在平水韵的韵部归属弄错。
例:‚二冬‛篇第一段韵脚有‚翁‛‚风‛二字、第三段韵脚有‚穷‛字,这三个字实际上都不是‚二冬‛韵而是‚一东‛韵;‚五微‛篇第三段韵脚有‚龟‛字,但‚龟‛字不是‚五微‛韵而是‚四支‛韵。
作者简介
李渔( 1611 ~ 1680 ),原名仙侣,字谪凡,号天徒。
中年改名李渔,字笠鸿,号笠翁。
明末清初著名戏曲家。
浙江兰溪人。
李渔出生时,由于其祖辈在如皋创业已久,此时‚ 家素饶,其园亭罗绮甲邑内‛ ,故他一出生就享受了富足生活。
其后由于在科举中失利,《闲情偶寄》一书就是在这一段内完成并付梓的。
1672 、1673 年,随着乔、王二姬的先后离世,支撑李渔富足生活的家庭戏班也土崩瓦解了,李渔的生活从此转入了捉襟见肘的困顿之中,经常靠举贷度日, 1680 年,古稀之年的李渔于贫病交加中离奇去世。
《闲情偶寄》是李渔另一部代表作。
是养生学的经典著作。
它共包括《词曲部》、《演习部》、《声容部》、《居室部》、《器玩部》、《饮馔部》、《种植部》、《颐养部》等八个部分,论述了戏曲、歌舞、服饰、修容、园林、建筑、花卉、器玩、颐养、饮食等艺术和生活中的各种现象,并阐发了自己的主张,内容极为丰富。
其中,《颐养部》总论养生,是一篇重要的养生文献。
什么是平仄呢?
平仄就是声调。
平:就是指平声,(今声包括阴平和阳平)。
仄:就是指不平的意思,包括上声,去声和入声。
下面我们具体说一下古代四声和现代四声:
先说一个相关的故事。
梁武帝曾经问朱异:‚你们这帮文人整天在谈四声,那是什么意思?‛朱异答:‚就是‘天子万福’。
‛
天是平声,子是上声,万是去声,福是入声,平上去入就构成中古汉语的四声,上去入又合起来叫仄声。
这四声中,最成问题的是入声。
那么什么是入声呢?就是发音短促,喉咙给阻塞了一下。
一类是以塞音t,p,k 收尾,另一类是以喉塞音收尾。
在闽南语和粤语中,还完整地保留着这四种入声,在吴语中则都退化成了较不明显的收尾了。
以t,p,k收尾的入声,并不真地发出t,p,k音。
塞音在发音时要先把喉咙阻塞一下,然后再送气爆
破出声。
在入声中,只有阻塞,没有送气爆破,叫做不完全爆破。
在普通话中,入声已经消失了。
在古代发音不同、分属不同韵部的入声字,有的在今天读起来就完全一样。
比如‚乙、亿、邑‛,在平水韵(古韵)中分属入声四质、十三职、十四缉,不同韵,在普通话读来毫无差别。
但是,用闽南语来读,则分得清清楚楚,分别读做ik,it,ip。
入声的消失也导致了古、今音声调的不同。
一部分古入声字变成了现在的上、去声字,还属于仄声,我们可以不管;但是,另有一部分入声字在普通话中却变成了平声字(阴平或阳平),这就值得我们注意了。
例如:‚天子万福‛的‚福‛字就是这种情况,在古音中为仄,在今音中为平。
再看现代四声:现代四声即普通话四声。
普通话是‚以北京语音为标准音,以北方话为基础的方言‛。
由于普通话不存在入声的发音,导致了入声的消失,所以现代的四声是没有入声的。
现代四声和古代四声的大致对应关系为:
现代四声古代四声
一声(阴平)平三声(上声)上
二声(阳平)平四声(去声)去
一东
天对地,雨对风。
大陆对长空。
山花对海树,
赤日对苍穹。
雷隐隐,
雾蒙蒙。
日下对天中。
风高秋月白,
雨霁晚霞红。
牛女二星河左右,
参商两曜斗西东。
十月塞边,飒飒寒霜惊戍旅;三冬江上,漫漫朔雪冷渔翁。