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有关云冈石窟的开题报告1. 研究背景云冈石窟位于中国山西省大同市云冈区，是中国北方著名的石窟艺术宝库之一。
该石窟群始建于北魏孝文帝时期，历经了数个朝代的延续与发展，最终形成了现在的规模。
云冈石窟以其独特的佛教艺术和丰富的雕刻内容而闻名于世，被誉为“东方雕塑艺术宝库”。
该研究旨在深入探究云冈石窟的历史、艺术和文化意义，通过对其雕刻内容、结构和艺术技法的分析，揭示其独特之处，并为后续研究提供基础。
本文将从以下几个方面进行探讨：1.研究目的：深入了解云冈石窟的历史、艺术特点和文化背景，从而对中国古代佛教雕塑艺术有更全面的认识。
2.研究方法与步骤：采用文献研究、实地调查和艺术分析等方法，收集相关资料，对云冈石窟进行系统的研究。
3.研究意义：通过对云冈石窟的研究，可以加深对佛教艺术的理解，探索中国传统文化的独特魅力，同时为云冈石窟的保护和传承提供理论依据和启示。
2. 研究内容与方法2.1 研究内容云冈石窟的研究内容主要包括以下几个方面：1.历史与文化背景：通过对云冈石窟的历史沿革和文化背景的考察，了解石窟的建造动机、宗教背景和艺术风格的形成过程。
2.雕刻内容与造型：对云冈石窟中的佛教题材进行分类整理和艺术分析，揭示其雕刻内容的主题、象征意义和传承关系。
3.结构与布局：通过对云冈石窟结构和布局的研究，探索其建筑规划和雕塑安排的艺术特点和内在逻辑。
4.艺术技法与风格：对云冈石窟的雕刻技法、绘画风格和装饰手法进行研究，揭示其独特的艺术特色和影响。
2.2 研究方法与步骤本研究将采用以下方法进行：1.文献研究：通过查阅相关的历史文献、社会学资料和艺术史研究，了解云冈石窟的历史沿革、文化背景和学术争议等重要背景信息。
2.实地调查：前往云冈石窟进行实地考察，记录石窟的建筑结构、雕刻内容和装饰风格，并采集相关数据和图像资料。
3.艺术分析：对云冈石窟的雕塑内容、结构和艺术技法进行详细分析，探究其独特之处和艺术风格的形成原因。
云冈石窟束帛造型研究作者：张子娴尹夏清来源：《文物鉴定与鉴赏》2021年第23期摘要：云冈石窟作为北魏平城时期皇室贵族开窟建寺的典范，无论是石窟雕刻还是装饰技艺都体现出多元的文化风格。
文章将作为石窟雕刻与装饰的束帛造型进行统计分类，并辅以其上所承形象的辨认区分，对云冈石窟中束帛造型的位置分布、形制样式以及美学风格等方面进行探讨与研究。
关键词：云冈石窟;北朝;束帛柱;束帛台座云冈石窟是新疆以东最早出现的大型石窟群，又是当时统治北中国的北魏皇室集中全国技艺、人力、物力所兴造①，其石窟雕刻与装饰纹样的粉本在继承本民族传统风格的基础上，也受到了来自凉州、西域以及中亚等地的影响。
云冈石窟中的束帛造型作为石窟建筑结构的一部分，对于云冈石窟壁面的分割以及装饰效果有着不可忽视的作用。
过去学者对于云冈石窟中的束帛造型的研究多为整体概述，本文在广泛搜集资料的基础上，对这一形象的分布位置以及样式进行细致的归类划分与探讨，试图厘清这一形象的分布、形制以及背后的內涵。
1 云冈石窟束帛造型的装饰分布束帛造型贯穿于云冈石窟的整个雕造过程之中，本文主要依据其分布位置所体现的功能用途以及含义的不同，将束帛图像分为束帛柱头（束帛柱）与束帛台座两个大的类别。
第一类束帛造型多作为圆拱形佛龛的组成部分，或装饰在佛龛的柱头，或直接独立分隔相邻的两个佛龛，配置于佛龛两侧的拱端之下，起到承托整个龛额的作用。
束帛柱是北朝石窟中变化最多、分布最广的柱形，流行于北魏中期到晚期中原北方及河西走廊地区。
②云冈石窟佛龛两侧束帛大多对称，有部分佛龛两侧呈现不对称形式，如云冈石窟第12窟主室东壁上层北龛的两侧柱头，一侧为莲花柱头，一侧为束帛柱头，龛柱高低位置不同，可能为工匠误刻，但也直观地反映出莲花与束帛在柱头上的使用内涵与装饰意义相同或近似。
也有如云冈石窟第16窟南壁东部下层龛所雕刻的相邻两个佛龛的拱端共用一个束帛柱分隔呈二方连续排列的情况，但一侧尾端的佛龛却出现同一佛龛一侧拱端与邻近龛共用束帛柱、一侧单独使用一个束帛柱的情况，这可能与石窟先粗后细的雕凿工序有关。
云冈石窟的精华洞窟包括第1、2窟，第5、6窟，第7、8窟，第10窟，第12窟，第13窟，第20窟等。
这些洞窟展示了云冈石窟的精华，涵盖了不同的时期和风格。
其中，第5、6窟是云冈石窟的代表洞窟之一，是云冈石窟中期工程的代表作。
第5窟中央雕出两层方形塔柱，后壁有伎乐天浮雕，顶部是藻井和飞天。
第6窟里几乎各窟都充满伎乐天的浮雕和佛本生故事雕刻，唯中央塔柱小龛内的佛像和表现“维摩诘经”故事浮雕残损较甚。
此外，第7、8窟也是云冈石窟的精华洞窟之一。
第7窟的主像是弥勒菩萨，后壁有思惟像，“树下比丘”应该是“维摩诘经变”雕像。
第8窟的主像是释迦牟尼佛，两侧为侍立的菩萨。
总的来说，云冈石窟的精华洞窟展示了古代佛教艺术和文化的精髓，是值得游客前来参观的重要景点。
云冈石窟考察报告一、引言云冈石窟位于中国山西省大同市云州区，是中国著名的古代艺术瑰宝之一。
石窟始建于公元前460年，距今已有约1500年的历史。
本次考察旨在深入了解云冈石窟的历史背景、建筑特色和文化价值，以及保护和传承的现状。
二、历史背景云冈石窟是北魏时期的佛教石窟，是当时佛教发展的重要象征之一。
北魏是中国历史上北方少数民族的一个朝代，佛教在这一时期达到了极盛。
云冈石窟的建设是为了纪念佛教创始人之一的释迦牟尼，以及其他重要佛教人物。
三、建筑特色云冈石窟以其精湛的艺术技巧和独特的建筑风格而闻名于世。
石窟内壁上雕刻着大量的佛像和壁画，以及相关的佛教故事和经文。
这些雕刻精美，栩栩如生，展示了北魏时期的艺术水平和审美追求。
云冈石窟共分为东、西两窟，东窟主要以佛教造像和壁画为主，而西窟则以石龛为主，内部有大量佛像供人参拜。
石窟的建筑布局严谨，每个石窟都有其独特的设计和主题。
在石窟内，人们可以感受到古代艺术的魅力和佛教的智慧。
四、文化价值云冈石窟作为中国古代艺术的杰出代表之一，具有重要的文化价值。
石窟中的雕刻和壁画反映了北魏时期的宗教信仰、社会生活和艺术风格，为后世研究和了解这一时期的历史提供了珍贵的资料。
同时，云冈石窟也是佛教信仰和文化传承的重要场所。
每年都有大量的游客和信徒前来参观和朝拜，感受佛教的智慧和力量。
保护和传承云冈石窟的文化价值，对于维护中华民族的文化传统和推动文化交流具有重要意义。
五、保护和传承的现状云冈石窟作为世界文化遗产，受到了相关部门的高度重视和保护。
大量的文物保护工作正在进行中，包括保护环境、修复石窟和加强监管等方面。
此外，云冈石窟也积极开展文化传承和教育活动。
组织举办专题讲座、展览和研讨会，向公众普及云冈石窟的历史和文化知识。
通过这些努力，人们对云冈石窟的认识和关注不断提升，文化价值得以更好地传承和发展。
六、结论云冈石窟作为中国古代艺术的瑰宝，具有重要的历史和文化价值。
通过深入考察，我们对云冈石窟的历史背景、建筑特色和文化价值有了更深入的了解。
云冈石窟实践报告关于书法的
摘要：
一、云冈石窟简介
二、云冈石窟与书法的关系
三、云冈石窟书法的特点与价值
四、云冈石窟书法对后世的影响
五、结论
正文：
云冈石窟位于中国山西省大同市，是中国著名的石窟群之一。
云冈石窟的开凿始于北魏时期，距今已有1500 多年的历史。
在云冈石窟中，有许多与书法相关的艺术品，包括碑文、题记、经文等，反映了当时的书法艺术水平。
云冈石窟与书法的关系密切，石窟中的许多艺术品都体现了书法艺术的精髓。
在北魏时期，书法艺术达到了一个新的高度，云冈石窟的艺术品展示了这一时期书法的风格特点。
例如，云冈石窟中的碑文和题记，字体多为楷书和行书，字形端庄美观，笔势流畅。
这些书法作品不仅具有艺术价值，还具有历史价值，为研究北魏时期的历史提供了重要的实物资料。
云冈石窟书法的特点与价值表现在以下几个方面：首先，云冈石窟书法的字体丰富多样，包括楷书、行书、草书等，展示了书法家的深厚功底和丰富创造力。
其次，云冈石窟书法的艺术风格独特，融合了多种文化因素，反映了当时的审美趋势。
最后，云冈石窟书法作品的内容丰富，既有佛教经典，也有诗歌、对联等文学作品，为研究古代文学和佛教文化提供了珍贵的资料。
云冈石窟书法对后世的影响深远。
云冈石窟的书法作品不仅为后世书法艺术的发展提供了启示，还为佛教文化的传播做出了贡献。
云冈石窟的书法艺术，不仅在中国产生了深远的影响，而且在世界范围内也得到了广泛的认可。
总之，云冈石窟书法艺术是中国古代书法艺术的重要组成部分，具有很高的历史、艺术和科学价值。
云冈石窟与北魏佛教文化发展研究【摘要】文章认为，佛教与中国文化及政治互为影响，南北朝时期战事不断，北魏的统治阶级对佛教的信仰及利用，促进了佛教的传播与发展，特别是文成帝复法直接促使云冈石窟的开凿。
通过对云冈石窟开凿早、中、晚期的佛像雕塑艺术风格演变分析，认为云冈石窟不仅反映出中国劳动人民的创造才能和高度智慧，更鲜明地体现出佛教东传过程中，北魏前期的政治及社会面貌。
【关键词】云冈石窟；北魏；佛教；造像；文化一、前言被誉称“三大石窟”之首的云冈石窟，堪称世界级的石刻艺术宝库，该石窟历史悠久，始建于公元 460 年，距今已有 1500 多年，由当时的佛教高僧昙曜奉旨组织人员开凿。
云冈石窟位于山西大同以西约16公里处的武周山南麓，依山而凿，长度绵延约一公里，内容极为丰富，气势恢宏震撼，现存的主要洞窟为45个，佛像约5 万1千尊，反映出公元 5～6 世纪我国精湛的佛教石窟艺术，于1961 年被国务院列为全国重点文物保护单位，并于2001 年被列为世界文化遗产，2007 年5月 8 日，云冈石窟正式被批准为国家 aaaaa 级旅游景区。
佛教在公元前五、六世纪起源于印度，于东汉时期传入中国，在魏晋南北朝时期玄学大为流行，佛教中的很多教义与玄学较为符合，使其不仅得以生存与发展，且成为思想文化的重要组成部分，作为统治阶级镇压人民的麻醉剂，受到北魏时期统治者的大力支持，成为安定社会安抚民心的重要力量，在此特殊背景下佛教于南北朝时期进入辉煌期，开凿云冈石窟也就成为当时佛教兴盛的见证，云冈石窟生动而详实地记录了印度和中亚佛教艺术向中国佛教艺术过渡与发展的历史轨迹，真实反映了佛像雕塑艺术在中国逐渐世俗化和民族化的过程，云冈石窟其丰富多彩的佛教艺术造像艺术实现了前所未有的融会贯通，由此所形成的“云冈模式”成为中国佛教艺术发展的重要转折点。
二、北魏时期佛教文化的发展概况人类发展进程中，宗教当初被视为社会文化形态的神圣之源，佛教在东汉时期传入中国，并乘魏晋南北朝社会动荡之机，在中国与本土文化相融合，从而影响着中国社会经济政治与艺术的发展。
云冈石窟景区调研报告题目云冈石窟景区调研报告一、引言云冈石窟位于中国山西省大同市云冈区云冈山东麓，濒临黄河，距大同市区约16公里，是中国古代艺术宝库之一。
本次调研旨在了解云冈石窟的发展现状、游客需求以及面临的问题，为景区发展和提升提供参考和建议。
二、调研方法本次调研采用问卷调查和实地访谈相结合的方法。
问卷调查涵盖了游客满意度、游客要求和期望以及景区服务等内容。
实地访谈则主要针对当地居民和景区管理者，了解他们对云冈石窟的认知和见解。
三、云冈石窟的发展现状云冈石窟始建于北魏时期，经过千百年的发展，已成为世界文化遗产和国家5A级旅游景区。
景区内保存了大量精美的佛教石刻和壁画，被誉为“东方佛教艺术的宝库”。
目前，云冈石窟拥有20个石窟和51个洞窟，总计有应盖面积1354平方米。
石窟内的彩绘壁画表现了佛教故事、史诗、杂剧曲目和寺庙生数据库等。
同时，石窟周围的山水环境也是其独特之处，增添了一份宁静与神秘。
四、游客需求和满意度通过问卷调查，我们了解到大部分游客参观云冈石窟的主要目的是了解佛教文化和欣赏石刻艺术。
此外，他们还希望能有更多的解说员介绍石窟的历史和背后的故事。
在满意度方面，绝大部分游客对石窟内的壁画和石刻赞不绝口，认为它们具有很高的艺术价值和历史意义。
然而，也有部分游客认为游览路线不够清晰，导致他们在景区中迷路。
五、存在的问题和改进建议1. 游览路线不清晰：部分游客反映在景区内容易迷路，希望景区方面能增加指示牌和地图，方便游客自行游览。
2. 解说服务不足：有些游客希望能有解说员介绍石窟的历史和背后的故事。
因此，建议景区增加解说服务，提供多语种的解说器材，满足不同游客的需求。
3. 交通不便：云冈石窟距离大同市区较远，交通不够便利。
建议加强与城市的交通联系，增加公共交通线路和班次，提供更便捷的交通选择。
4. 服务设施不完善：少数游客反映在景区内的餐厅和洗手间等服务设施不够完善。
因此，建议景区方面提升服务设施和服务质量，提供更好的就餐和卫生条件。
深圳博物馆云冈第12窟复制窟简介
云冈石窟是中国陕西省大同市云冈县的一个古代佛教艺术遗址，是中国石窟艺术宝库之一。
云冈石窟由东窟、西窟、中窟和南窟组成，而这些窟龛则又分为多个窟室。
其中，云冈第12窟是较为著名的一处。
深圳博物馆为了推广和保护中国优秀的石窟艺术，特别选择了云冈第12窟进行复制与展示。
复制窟简介如下：
云冈第12窟复制窟位于深圳博物馆，仿照原窟的风格和细节精细打造而成。
该窟位于云冈石窟东窟群的中央位置，是一座规模宏大的石窟。
复制窟中，我们可以看到精美的佛像塑像、精湛的佛教壁画以及精细的石雕艺术。
这些艺术作品展示了唐代佛教文化的丰富内涵，也展示了中国古代佛教艺术的高超技艺。
在云冈第12窟复制窟中，游客可以亲身感受到唐代佛教艺术的魅力。
复制窟的细节处理非常精细，墙壁上的壁画、佛像的表情都栩栩如生，给人一种身临其境的感觉。
除了欣赏艺术作品，游客还可以了解石窟的历史背景和文化内涵。
深圳博物馆为复制窟提供了详细的解说，让游客能够更好地理解和欣赏这些石窟艺术作品。
云冈第12窟的复制窟是深圳博物馆为了让更多人了解和接触中国佛教石窟艺术而精心打造的。
它向我们展示了唐代佛教艺术的卓越成就，也让我们深入了解了中国古代文化的丰富多样性。
云冈石窟造像的鲜卑之风作者：暂无来源：《艺术品鉴》 2018年第12期云冈石窟造像往往渗透鲜卑族社会生活习俗的影子。
鲜卑族喜弹琵琶。
云冈石窟研究院王恒认为：“北魏时期就有‘琵琶长笛曲相和’的乐器配合使用习惯。
”北齐贵族多为鲜卑人，齐朝一个士大夫教育自己的儿子“教其鲜卑语及弹琵琶”，以便赢得王公贵族的赏识。
第6窟中心塔柱的太子骑象、入城、七步莲花故事造像都有弹琵琶的供养人造像。
第12窟东北角有手持五弦曲颈琵琶的乐伎。
曲颈琵琶在云冈石窟造像中大量出现，是当时社会较流行的一种乐器，但现在很少见。
曲颈琵琶本出波斯，由西域传人我国，新疆克孜尔第60窟也有曲颈琵琶，其他窟还有直颈三、五弦琵琶。
甘肃敦煌有反弹直颈琵琶。
鲜卑族喜欢弹琵琶的生活习俗，既有作为北方游牧民族本身对乐舞的偏爱诉求，也有丝路文化、中西文化交流的影响，更是安邦立国后北魏鲜卑人的雄心、自信所带来的兼收并蓄、开放宏阔的文化气象之体现。
云冈石窟有大量太子射猎造像，第l窟前室北壁、第9窟前室北壁啖子被迦夷国王射杀，以及第10窟后室南壁上层魔王波旬欲来恼佛缘、第6窟西壁中层的降魔成道造像，均有射箭情节。
云冈石窟对骑马射箭的雕刻，既是鲜卑族游牧文化的体现，也是帝王贵族围猎生活的折射。
鲜卑族喜饮酒，但云冈石窟造像对饮酒场面雕刻较少。
从佛教教义的角度，饮酒场面不适宜大量出现。
表现太子生活的造像出现醉酒娱乐人物，仅限于对宫廷世俗生活的呈现，也是作为佛教戒酒禁欲教义对立面的欲望来表现的。
饮酒场面较少，还可能与北魏太武帝灭佛事件有关。
太武帝经长安时入寺庙见和尚储藏兵器、财物、酒器等，怀疑和尚有异心，又在崔浩的鼓动下，遂有了之后的灭佛事件。
在此背景下，作为宗教空间的云冈石窟也不适合表现饮酒场面。
云冈石窟造像鲜卑服饰民俗在衣帽方面表现较为显著。
鲜卑风帽，又称鲜卑垂裙帽、长裙帽、鲜卑帽、大头长裙帽，到北周演化为“垂裙覆带”的突骑帽。
这种帽子由帽屋、帽裙组成，用带子于脑后做结收紧。
北魏云冈石窟第十二窟相关调查研究作者：郭子筝来源：《世界家苑》2018年第12期摘要：佛教雕刻艺术宝库——云冈石窟位于中国山西省大同市距今已有1500年的历史，是佛教艺术东传中国后，第一次由一个民族用一个朝代雕作而成皇家风范的佛教艺术宝库，是公元5世纪中西文化融合的历史丰碑，世界美术的最高水平。
主要洞窟45个，附属窟龛207个，绝大多数为北魏中后期雕刻。
其中第12窟刻画着的大量的北魏流行的各种乐器，所以又有“音乐窟”的美誉。
通过观察我们发现，窟内乐器种类繁多，甚至有很多我们现今已经看不到的乐器，其中仅吹管乐我们就发现了笛和同笛为统一形制但吹孔上方有一凸起部分的乐器并行存在的现象。
引起笔者极大关注。
关键词：云冈石窟；第十二窟；横吹乐器一云冈石窟背景佛教雕刻艺术宝库——云冈石窟位于中国山西省大同市城西约16公里的武州（周）山南麓、武州川的北岸，石窟依山开凿，东西绵延约1公里，由于自然沟谷的分隔，使石窟形成东部，中部，西部，三大段落，距今已有1500年的历史，是佛教艺术东传中国后，第一次由一个民族用一个朝代雕作而成皇家风范的佛教艺术宝库，是公元5世纪中西文化融合的历史丰碑，世界美术的最高水平。
主要洞窟45个，附属窟龛207个，绝大多数为北魏中后期雕刻。
1961年3月被国务院公布为首批全国重点文物保护单位；2001年12月被联合国教科文组织批准列入“世界文化遗产”名录；2007年5月成为国家首批5A级旅游景区。
云冈石窟始创于北魏中期，《魏书·释老志》记载了建造原委：“和平初，师贤卒。
昙曜代之，更名沙门统。
初昙曜以复佛法之明年，自中山被命赴京，值帝出，见于路，街马前衔曜衣，时以为马识善人。
帝后奉以师礼。
昙曜白帝，于京城西武州塞，凿山石壁，开窟五所，镌建佛像各一，高者七十尺，次六十尺，雕饰奇伟，冠于一世。
”在云冈石窟入口昙曜广场正中看到的就是高僧昙曜，基座下刻录了《魏书·释老志》中关于昙曜和尚的文字。
自昙曜后，云冈石窟的凿建一直延续到北魏迁都洛阳以后，迁都洛阳后所开窟规模变小。
此后，唐代有所修治，辽代曾大规模修整造像和营建石窟前建筑，金代也有大规模修复，元、明、清都不断维护。
我们现在能够看到的五华洞（9-13窟）就是清代时期重新给佛像施以彩绘而得名。
从创作时间来看，云冈石窟的造像工程分为三个时间段：早期初创工程，开始于北魏文成帝兴安二年（453年），完成于文成帝和平年间（460～465年）大约12年即昼曜五窟（16～20窟），位于西段山崖近东头，比肩相续。
中期成熟工程位于中段崖壁的大型窟（第5～13窟）东部山崖的第1、2、3窟，开始于献文帝皇兴年间（467～470年），止于孝文帝太和十八年（494年）约用了23年时间。
晚期衰微工程开始于分布较广，相对集中的主要是20窟以西诸窟以及散布于1、2期崖面的小窟龛，分散的除了西段最东端的第14、15窟，东段的第4窟属于中等窟型，开始于孝文帝太和十八年（494年），终于孝明帝正光年间（525～527年），用了30余年时间。
二云冈石窟第十二窟2.1云冈石窟第十二窟介绍第二期中11、12、13是一组洞窟，11窟为塔柱窟，12、13窟为佛殿窟。
第12窟分前、后室，前室南壁为两立柱三开间的敞开式，后室连接前室开有明窗及窟门。
明窗正方形，与前室北立面以及后室南立面之转折处有过渡斜面，连系于明窗周壁与窟室立壁之间，上各饰浮雕：上段中刻坐佛，佛之两侧各四躯跪姿伎乐；东段为四躯舞姿伎乐；西段为五躯箕坐伎乐，他们手持不同乐器；下段刻忍冬纹。
明窗顶面中央刻一团莲，四角各一飞天，共绕莲花；两内侧面的北半段雕刻树下坐禅僧人，披斗篷；南半段，东内侧面为跌坐佛龛、西内侧面为二佛并坐龛。
后室窟口为拱门，在开口于前室一面的拱门上半部，被设计为尖拱龛的样式，盒眉底面为弧面，发自拱口顶沿，外连前室北壁，弧面上雕刻三圈装饰性高浮雕小像，从东到西贯通14个天宫乐伎，天宫乐伎下，16个飞天舞伎组成与乐伎交相互动的舞蹈群体。
因为12窟刻画着的大量的北魏流行的各种乐器，所以又有“音乐窟”的美誉。
通过观察我们发现，窟内乐器种类繁多，甚至有很多我们现今已经看不到的乐器，其中仅吹管乐我们就发现了笛和同笛为统一形制但吹孔上方有一凸起部分的乐器并行存在的现象。
云冈石窟第十二窟外部云冈石窟第十二窟北壁上层十二窟前室西、北、东壁2.2云冈石窟第十二窟横吹乐器名称考辨关于这个乐器的考证，经过查阅资料发现大部分学者认为它为义觜笛，还有部分学者认为其为篪，到底这个乐器是何物引起了笔者的关注。
关于义觜笛的记载，最早见于《通典》“之（今）横笛皆去觜，其加觜者谓之义觜笛。
”北魏时期是否出现了义觜笛，现存文献中并没有记载。
篪的文献记载，最早可追溯至春秋时期的《诗经》：“天之牖民，如埙如篪，如璋如圭，如取如携”，“伯氏吹埙，仲氏吹篪”。
而在《周礼》中也对篪的教习情况有所记载：“笙师，掌教龡竽、笙、埙、籥、箫、篪、篴、管，舂、牍、应、雅，以教祴乐”。
但先秦的典籍对篪的记载较为简略，且从未记述篪的乐器形制。
历史上明确记述篪的乐器形制的文献均出于汉魏之后：郑玄注《周礼》：篪，七空。
应劭《风俗通义·声音》：篪，谨按《世本》：“苏成公造篪”。
管乐，十孔，长尺一寸。
《广雅》：以竹为之。
长尺四寸，有八孔。
郭注《尔雅》：篪以竹为之，长尺四寸，围三分，一孔上出，一寸三分，名翘，橫吹之。
小者尺二寸。
《通典》卷一四四引蔡邕《月令章句》：篪，竹也。
六孔，有距，横吹之。
《北堂书钞》卷引雷次宗《五经要义》：“篪，竹也，六孔，有底”。
陈旸《乐书》：篪之为器，有底之笛也。
上述列举文献可以得出以下结论：第一，义觜笛现存最早文献在唐代，所以不能够确定北魏时期是否真的有义觜笛的出现。
第二，古代文献对篪的形制记载多样，除长短尺寸各有不同外，孔数也不乏多样。
可以说，在北魏人眼里，篪可能是一种可有底可无底的横吹有觜竹管乐器。
三北魏时期文化3.1北魏时期的文化吉村怜直接把北魏文化命名为“徙民文化”，认为云冈石窟的特质也就在于此。
吉村怜对北魏太武帝时期的征伐掠夺的史料作了整理归纳，并提出自己的观点：“以北魏为X，以邻接各国夏、北燕、北凉为A、B、C，以南朝宋为D时，······情况将如下述。
X首先消灭A，夺取A的文化。
接着攻灭B，夺取B的文化。
这种寇夺是非常厉害的，连同国家、人民、一切财富、把一国的文化连锅端，全部夺为己有。
这也可以说是游牧部族特有的文化寇掠法，完全是弱肉强食的世界。
就是这样地又夺取了C的文化，接着又伸手夺取D 的文化。
当时北魏X文化是什么状化呢？X没有真正的传统文化，即使有也几乎等于零。
所以就像染一块白布一样，拿到A的文化时，就立即漫染在A文化中。
如果有接连不断地夺取B、C、D的文化，那就会加染上各种各样的顏色。
多种多样的美术样式同时混杂并存的云冈石窟艺术的特质，恐怕就是这样产生的。
当你在考虑是A领先于B，或B领先于A是，又加入了C，它们都同时并存。
而且，对于这些A、B、C来说，又与成为其底流的异质的D复杂地搅混在一起。
D有时露出一点影子，有时大大地现出身姿。
这些A、B、C就是我主张的胡人的样式，而特别异质的D就是我主张的南朝的样式。
······云冈石窟艺术的特色，就在于各种杂乱的美术样式同时混存。
......可以给具有这种特色的云冈样式下个定义，那就是极其北魏式的、极其胡人式的美术样式。
”1吉村怜的这些分析，和我们在石窟中的观察可以相互印证，这种“同时混存”的现象在中段崖壁大型洞窟中尤为明显。
十二窟中有鼙鼓、细腰鼓；弹筝、竖箜篌、曲项琵琶、五弦、埙、筚篥、排箫等可以说是包含了北魏时期汉族和少数民族的各式乐器。
由此我们可以猜想这个上有“觜”的横吹乐器可能是当时少数民族或者汉族的流行乐器。
3.2云冈石窟第十二窟建筑特点通过建筑来看，第12窟的明窗与窟门在设计思路上都与第一期洞窟有很大差异。
其根本点是：在窗、口与内、外两立壁之间增加了过渡性斜面，使建筑的基本形态更丰富，过渡更自然。
明窗放弃拱形而采用方形、设梯形斜面过渡，这些手法应当是模仿汉式木构建筑。
这些新的建筑语言，相较内侧面于第一期洞窟来说，都是非常大胆的创举，是对汉式殿阁型空间的模拟。
通过服饰来看，出现了一种新的造像形式，佛陀因穿着汉式的褒衣博带服装而大大区别于第一期洞窟中所历见的西域式衣着。
这种衣着的佛像，有坐像，亦有立像，而立像当中尤以—种衣服下摆外飘、极具装饰风格的立佛像引人注目。
中国学者宿白认为：“新服制的造像和新风格的造型与技法并不是平城本地开创的，它的渊源应该是南朝。
以褒衣博带式服饰为例，从近年在南京等地的东晋至南齐时期的墓葬壁面上发现的竹林七贤与荣启期模印砖画中，知道这种服饰，本是南朝上层人物的衣着。
从四川省博物馆所藏成都北原茂县出上的有齐永明元年造无量寿、当来弥勒成佛二世尊像铭的褒衣博带式的立佛和坐佛像，又可知道在孝文帝极力推行汉化的情化下，云冈太和十年（486）以后出现的新服制的佛像，很可能是北魏匠师参考了南朝造像设计，雕造出来的。
”2能够产生艺术水平如此之高的新服制佛像样式，是与孝文帝时期积极推进的汉化策略，并在建筑上进行大规模建设的大背景分不开的，这时期出现了诸如王遇、李冲、董爵、蒋少游等具有极高工程设计能力、管理能力和艺术水平的人才例如，蒋少游就是这样的一位全才，《魏书·蒋少游传》记载：蒋少游，乐安博昌人也。
慕容白曜之平东阳，见俘入于平城······始北方不悉青州蒋族，或谓少游本非人去，又少游微因工艺自达，是以公私人望不至相重。
······高祖、文明太后常因密宴，谓百官曰：“本谓少游作师尔，高允老公乃言其人士。
”眷识如此。
然犹骚被引命，屑屑禁闼，以规矩刻绘为务，因此大蒙恩赐，超等备位，而亦不迁徙也。
及诏尚书李冲与冯诞、游明根、高间等议定衣冠于禁中，少游巧思，令主其事，亦访于刘昶。
······后于平城将营太庙、太极殿，遣少游乘傅诣洛，量准魏晋基趾。
······高祖修船乘，以其多有思力，除都水使者，迁前将军、兼将作大匠，仍领水池湖泛戏舟楫之具。
乃华林殿.沼修旧增新，改作金墉门楼，皆所指意，号为妍美。
······”可见蒋少游不单止长于建筑、园林的设计，而且具备相当高的艺术技能——能画善刻，且文化修养颇高，能著述立文。
