让子弹飞人物分析

《让子弹飞》人物阶级形象分析作者：王婧来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第06期摘要：电影《让子弹飞》启用了周润发、葛优、姜文、刘嘉玲、周韵等一批实力派演员塑造了众多性格鲜明、个性迥异的人物形象，支撑起整部影片的人物框架。

他们对人物身份、动作、心理的精准阐释和巨大的票房号召力是电影取得票房口碑的双丰收的一个重要筹码。

本文通过分析《让子弹飞》中的人物形象，解读其背后的阶级隐喻。

关键词：《让子弹飞》；人物形象；阶级中图分类号：J905 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）17-0146-01一、脱胎于旧社会的时代变革者张麻子张麻子在影片中被塑造成为一个几乎完美的时代变革者。

早年留洋，少年追随蔡锷将军，革命失败落草为寇，占山为王。

但与人们印象中鲁莽冲动的山大王不同，张麻子智勇双全，仗义疏财，心怀苍生万民，为百姓谋福祉，而且颇具文艺气息。

张麻子的出场非同凡响，一鸣惊人，一袭黑衣的土匪老大将象征九五之尊的九筒戴在头上，不仅是片中张麻子作为一个时代变革者所必需的霸气与雄心的暗喻，亦是姜文本人所崇尚的个人英雄主义的展现。

带领一众结拜兄弟劫富济贫，对兄弟的儿子视如己出，为惨死的六子报仇，如此种种都对一个讲义气，够哥们的大哥形象进行了铺垫，这些来源于中国古代的兄弟手足观念在影片中通过众人为六子报仇雪恨的坚定与无畏中得到了最大限度的显露。

从这一点来说，张麻子虽然曾有张牧之如此文雅的名字，欣赏莫扎特，留过洋，接受了西方先进科学的熏陶，骨子中还未从旧式的封建思想中完全脱胎，获得新生。

这一点从他对花姐的感情中可以得到佐证，含蓄而深情，却小心翼翼，即使花姐追随老三一行人远走，亦克制理性，只能将随身的手枪赠与心爱的女人，张麻子对感情的处理方式沿袭了千百年来中国人“发乎情，止乎礼”的传统。

智除恶霸黄四郎的过程中，张麻子高喊“公平，公平，公平“的响亮口号，发出“没有你，对我很重要”的心声，是一个革命者对消除剥削，建立公平公正的美好社会的强有力表达，但他实现理想的方式依然是单枪匹马地以暴制暴，未能唤醒麻木怯懦的被剥削、被压迫者，是时代的局限性，亦是时代的悲哀。

让子弹飞人物内心的发展变化
影片开头的马邦德可谓是风光无限，他怀着对鹅城的憧憬，对未来的向往，对钱途的势在必得，坐在驶向未知世界的火车上。

葛优的表演也确实到位，从他的语言，面部表情，和拿着酒杯的于都能感受到真实性和逼真性，做到了演员与角色，生活与艺术的统一，体验与体现的统一。

那一副小人得志的嘴脸真是让人看了又爱又恨，再加上搞笑的台词，和夸张去不做作的动作，马邦德的复杂形象确实深入人心。

电影表演的难度在我看米并不是表现人物的形象特征，而是在短暂的时间内表现人物复杂的性格特征和丰富的内心情感活动。

这不仅仅是有着深厚表演基础的人简简单单的几个动作就能表现出来的。

葛优利用自己独特的葛式幽默——偶尔的一睁眼，突然的一张口，或者会心的一笑，都用于体现师爷的精明与狡诈。

马邦德在电影中给我留下深刻印象的情节是她妻了死后，他那又哭又笑的场景，那是一种无奈，更是一种愤怒或许其中也夹杂着一些心机，有时候，哭不代表悲伤，笑也并不能代表快乐，葛优在子弹中所演绎的大喜大悲都并不是单纯的悲喜，他从侧面反应出一个想要获得名与利，钱与利的人在正与邪，善与恶之间的徘徊，挣扎……他的内心应当是足够强大的，因为处于矛盾中的人永远痛苦着，因为没有出路，鱼与熊掌从来就不能兼得，我们必须在一还是二中选择一个，作为人生的答案。

马邦德也是如此，他的迷惘与彷徨总需要一个合理的发泄方式，老婆的死也许就是这个出口，偶尔的爆发是为了以后更好的掩饰，做一个不悲不喜的师爷，对于敌人来说很难找到什么弱点的师爷。

《让子弹飞》花有重开日，人无再少年电影《让子弹飞》是一部集商业和艺术于一体的成功之作。

这部电影深入人心，对人们的精神生活产生了积极的影响，并激起了人们对社会公正和人性尊严的关注。

它不仅是一部黑色幽默片，更是一部反映社会现实和人性的电影。

本文将从电影的主题、社会现实和角色等方面进行探讨，分享我对此电影的感悟。

一、主题思想《让子弹飞》的主题思想是反抗权贵，人民群众自己解放自己。

在电影中，以张麻子作为代表人物，表现出了人民群众反抗精神和意识形态，通过与马邦德、黄四郎等权贵斗智斗勇，展示了争取自由、尊严和权利的决心和勇气。

电影呈现出了一个黑暗的社会，人们面对权贵和势力派，只能选择反抗。

而这种反抗让小人物有了发声的机会，人民群众重新找回了被剥夺的尊严。

电影中用幽默的手法让反抗成为一种美德，呼吁大家不应该被剥夺自己的权利和尊严，而应该努力争取自己应有的生存空间。

二、社会现实电影《让子弹飞》以20世纪初期中国“九江十二坊大火”为背景，通过在“洋人街”的布局和结构上对清末时期的中国社会现状进行了深刻刻画，借用黑色幽默的手法来讽刺当时中国社会的内外问题。

电影反映了中国社会在当时的混乱和黑暗中，处于无政府状态，社会问题丛生，权贵们奢华浪费，公平正义缺失等等问题都得到了切实的体现。

电影所传递的信息是，权力是唯一的支配手段，如果没有人民的抵制和反击，那么整个社会都会越来越混乱。

三、人物形象电影《让子弹飞》中每一个角色都有着鲜明的个性和特点，他们的形象深入人心，展现了故事情节和主题的发展。

姜文所饰演的"张麻子"初登场时，就通过拉高的镜头和放低的音乐，刻画出了其极具视觉冲击的形象，凸显了他的嚣张与霸气；而葛优所饰演的"马邦德"则以滑稽、幽默的模样让人印象深刻，他像一个过气的演员，却被西北的土司们视为天才。

而刘嘉玲饰演的"凤凰"则充分展现了女性的聪明、机智与果断，是一位既美丽又可爱的女性形象。

《让子弹飞》观后感
《让子弹飞》是姜文导演的一部黑色幽默电影，这部电影用他独具一格的叙事风格诠释了深刻的主题，将人生的戏剧性体现得淋漓尽致。

电影中有许多细节值得关注和品味，越关注细节，越能发现其中蕴含的深刻寓意。

一、人物形象：电影中的人物立场鲜明。

黄麻子作为正面人物，来到鹅城只为做到三个公平，不让人民下跪。

汤师爷是中间人物，不为革命职位赚钱。

黄四郎则是反面人物，作为一方恶霸。

这些人物形象与演员的精彩演绎密不可分，在精雕细琢的台词与情节推进中，三大影帝同台飙戏，为观众带来了一场视觉和听觉的盛宴。

二、场景分析：电影将近结尾部分，人民心中有怒却不敢反抗。

黄四郎对手下说“跟我走”时，他们不为所动，但当黄麻子抓住黄四郎的替身并将其游行示众时，人民才开始反抗。

这一幕让人不禁想到一句话：人们只能看到他们所相信的。

三、场景设计：作品中的灯光、服装、镜头切换，音乐诗词运用巧妙，提升了作品的档次。

比如灯光只打在了老二和老六身上，代表了他们与黄麻子站在统一战线，但这两个人物的结局都不太圆满，使作品在黑色幽默的基调下仍以悲剧为主。

四、作品手法：运用了首尾呼应的手法，开头有苍蝇、青山、蓝天、铁轨，一首送别响起。

最后黄麻子孤身一人，也只剩下苍鹰、青山、蓝天、铁轨，一切似乎什么都没有改变，但主人公的心态却变了。

目标达成，但理想还是虚无缥缈，一切到头仍是孤身一人，悲剧体现了对真爱的恋爱和对现实的讽刺。

谜样的“马邦德”——《让子弹飞》之“葛优”人物分析《让子弹飞》上映的时候让我有一种去电影院观赏的冲动，这种冲动既源于我对姜文的喜爱，也源于我对这部影片的好奇，其实很少有影片让我有这种冲动，幸好，这部电影值得我去冲动……前些日子读木心，有一段话我很喜欢，他说：“宋词是唐诗的兴尽悲来，对待自然的态度转入颓废，梳剔精致，吐属尖新，尽管吹气如兰，脉息终于微弱了。

”我很喜欢他提到的“气息”和“脉息”这两个词，让我想起电影。

在我看来，如今的台湾电影和日本电影经常给我这种感觉：精致清新，但是脉息微弱，格局小了，不再有豪壮狂放的气象。

但子弹不同，它让我们感到真正的淋漓尽致，感受到麻匪的霸气，妓女的娇气，师爷的精气，黄四郎的财气……李安说，电影有几个要素，思想，感情，运气，技术，最后是个性。

姜文的电影全是个性。

一个个性太过鲜明的人，在当今的社会是不会太受欢迎的，因为生活习惯于将我们的棱角磨平，可姜文不同，他的棱角是他的特色，是他的标志，是他内心的纯净和敞亮，即使是做麻匪，也是一个有情有义的张麻子！葛优在《赵氏孤儿》里只有单一的表演，因为角色单一，但是在子弹里，他呈现出他最好的表演。

葛优最大的特点就是，悲喜难分，在极端的悲中一转眼，滑稽相又出来，在滑稽中悲怆陡然叠加，滑稽又嘲讽了悲怆，滋味复杂难言。

因为复杂，所以丰富。

葛优的复杂丰富，一直以来被低估，大多让他演大喜，演大悲，却少有悲喜难分。

子弹里他演的马县长，是整部电影里最精彩的人物。

这个小人物贪财怕死，狡黠圆滑，却又那么妩媚可爱，贴心贴肺。

因为他的恶，是人性本身的恶，贪婪，好色，怕死，不是非人性反人性的恶。

这种小奸小恶就像某些人脸上的痦子，生动而亲切。

张麻子刚强，他柔媚，一张一弛，非常般配，再看看他们偶尔调调情，真是赏心悦目啦。

而且他演活了一种有中国特色的人物：师爷。

师爷是什么人物？是站步高，留步宽的人物，但是他自身没有下棋的权力，只有观棋的权力，有出招的本事。

他就像乌龟一样，有时也会探头探脑一窥究竟，到了险恶之地又会立刻缩头回去，打死不出头。

《让子弹飞》的解析一群马拉着火车在铁轨上奔驰，然后被一群头戴麻将面具的劫匪打劫……。

这就是本片的开头，显得荒诞不羁，但也正是这荒诞不羁，使得本片可以通过严格的审查，得以面世。

或者，审片员就是把它当作一部荒诞喜剧来看待的吧。

影片的主要人物有3位：匪首张麻子，地方豪强黄四郎，以及原本打算就任县官的马邦德。

接下来让我们逐一分析这3位人物。

张麻子，大名张牧之，麻匪的头目，头戴九筒的面具。

他曾经是一名军官，也曾为“革命”奋战过。

但最终不得志。

他落草为寇的原因，并不是大多数人的活不下去了，不得已落草。

相反，他拥有生存下去的技能，他读过书，做过军官，枪法和武艺都不错。

但他喜欢“站着赚钱”，而不是像乞丐那样跪着求别人给自己钱。

所以他选择了落草为寇。

毫无疑问，张麻子是个理想主义者。

他不仅要赚钱，还要有尊严地赚钱。

他渴望社会的平等，在他就任县官的时候，他重复了3遍“公平”这个词语。

他有智慧，有技能，能洞察反派的阴谋诡计。

他来就任这个县官的目的，正如黄四郎所不能理解的，并不是为了财，或者说不仅仅为了财，是为了理想。

但现实并不是那么简单可以改变的。

他的义子死于黄四郎的一个非常下三滥的阴谋。

这个阴谋本身非常简单，但却引出了一个非常沉重的话题：什么是“公平”每个人都希望有公平，但公平对于每个人都是不同的。

平民认为所有人应当被公平的对待，这就是公平，但特权阶级却认为他们的特权才是公平。

即使在平民中，不同的人对于公平的利益的理解都是不同的。

基于的利益的不同，使得每个人对于公平的理解各不相同，但实际上，就如我曾经听到过的一句名言，“他们只是希望对自己更公平一点而已。

”老六的死，毫无疑问宣告了张麻子“公平”理念的破产，这表明，只要人性中的恶的一面无法消除，绝对意义上的公平，就无法实现。

但这并不代表我们不应该去追求相对意义上的公平，这也是张麻子没有当场处死那个黄四郎的走狗的原因。

事实上，这也是象征着“程序上的公正”这一重要的理念。

黄四郎，本片中的反派。

《让子弹飞》电影观后感《让子弹飞》是一部极具黑色幽默风格的电影，由姜文执导，讲述了悍匪张牧之摇身一变化名清官“马邦德”上任鹅城县长，并与镇守鹅城的恶霸黄四郎之间展开的一场激烈争斗的故事。

这部电影不仅有精彩的剧情和出色的表演，还有深刻的寓意和丰富的象征意义，让观众在欣赏电影的同时，也能够思考一些社会现实问题。

电影中的主人公张麻子是一个充满正义感和智慧的人物。

他原本是一个土匪，但在被招安后，却发现自己被利用，于是决定反抗。

他带领着一群兄弟，与黄四郎展开了一场惊心动魄的斗争。

在这个过程中，他不仅展现了出色的领导才能和战斗能力，还表现出了对兄弟和人民的深厚感情。

他的形象代表了一种正义的力量，一种对不公和腐败的反抗精神。

电影中的另一个重要人物黄四郎则是一个狡猾、残忍的恶霸。

他掌握着鹅城的权力和财富，欺压百姓，无恶不作。

他的形象代表了一种黑暗的力量，一种对社会秩序的破坏和对人民的压迫。

张麻子与黄四郎之间的斗争，其实就是正义与邪恶之间的斗争，也是人民与恶霸之间的斗争。

电影中的剧情扣人心弦，充满了悬念和惊喜。

从张麻子进城开始，一系列的事件就不断发生，让观众始终保持着高度的紧张和兴奋。

其中最精彩的莫过于张麻子与黄四郎之间的斗智斗勇，他们之间的每一次交锋都充满了智慧和勇气，让观众看得过瘾。

电影中的画面也非常精美，充满了浓郁的西部风格。

导演姜文巧妙地运用了光影和色彩，营造出了一种独特的氛围。

电影中的每一个场景都非常精致，让人仿佛置身于那个时代的西部小镇。

此外，电影中的音乐也非常出色，充满了激情和力量。

主题曲《太阳照常升起》的旋律激昂，让人热血沸腾，与电影中的剧情相得益彰。

然而，这部电影也存在一些不足之处。

电影中的剧情有些过于复杂，有些情节的发展显得有些突兀，让观众难以理解。

电影中的人物形象虽然鲜明，但有些过于夸张，缺乏一些真实感。

电影中的结局有些过于仓促，让人感觉有些意犹未尽。

《让子弹飞》是一部非常精彩的电影，它不仅有精彩的剧情和出色的表演，还有深刻的寓意和丰富的象征意义。

《让子弹飞》影评影片开头，大四喜、单钓将、麻筒子连七对、汤混子全不靠等麻将术语的出现，不仅为影片增添了一丝幽默，也暗示了影片中人物的命运和情节的发展。

张麻子、黄四郎等角色就如同麻将牌中的各种牌一样，有着各自独特的性格和象征意义。

“鹅城”这个虚构的城市，代表了俄国政权的缩影。

黄四郎这样的财大气粗的“土财主”则操控着这个政权。

影片通过对“鹅城”的描绘，揭示了权力的腐败和黑暗。

在这个城市里，公堂上充斥着假惺惺和冤假错案，官员们摆出一副“我爸是李刚”的姿态，政权的走狗使出阴招，百姓们则被蒙在鼓里，默默承受着不公。

张麻子是一位充满正义感的革命者，他带领着一群兄弟一起推翻了黄四郎的统治。

他的形象就像是麻将中的“九筒”，代表着他的麻子脸和他的正直。

他的身边的七位“筒子”则是他革命的帮凶，他们是清一色的队伍，象征着他们的团结和坚定。

然而，革命不仅带来了现实的巨大伤害，也带来了人性的异化。

在革命的过程中，张麻子和他的兄弟们逐渐失去了原本的纯真和善良，变得更加冷酷和无情。

汤师爷则是一个典型的“两面派”，他既是张麻子的朋友，又是黄四郎的走狗。

他的形象就像是麻将中的“一条”，代表着他的圆滑和世故。

他的腐败潜伏期很深，即便被查出来，他仍然能够凭借一张“油嘴”躲过一劫。

与此同时，他还包养了刘嘉玲和苗圃两位情妇，这种行为既体现了他的贪婪和欲望，也反映了他在不同阶级之间游走的能力。

在影片的结尾，张麻子在与黄四郎的斗智中，一直听胡单钓将，最后亮出了另一张“四万”来策反，致使黄四郎不敢去“碰”这张牌，最终让张麻子“吃”定了“四万”。

这个情节不仅展现了张麻子的智慧和勇气，也暗示了他对黄四郎的胜利。

《让子弹飞》是一部充满隐喻与象征的黑色幽默电影，它通过对权力、人性、革命等问题的探讨，展现了中国社会的现实和人性的复杂性。

这部电影不仅具有很高的艺术价值，也对中国社会的发展和进步具有一定的启示意义。