初中美术_空间的魅力教学设计学情分析教材分析课后反思
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人教版八年级下册装饰画一、导课师:上课生:老师好师:同学们好师:这节美术课由我和大家共同来完成。
师:首先请同学们看图片。
(展示未装饰过的房间图片)师:这个房间布置的非常简单空旷,你可以用哪些方式使房间变的精美有情趣?生:讨论回答修饰、装饰、师:这节课我们就来学习装饰画(板书:装饰画)二、发展阶段师:什么样的画是装饰画呢?下面请同学们来看这两幅画。
(展示写实画与装饰画图片)请同学们仔细观察比较装饰画与写实画的不同。
生:仔细观察并回答问题师:这几位同学回答的非常好,请看老师总结的写实画与装饰画的区别。
写实画偏重于对事物的真实的自然再现,装饰画运用变形、夸张概括等手法展现理想化的美给欣赏者愉悦感。
(展示写实画与装饰画的特点)师:刚才我们通过比较认识了什么是装饰画,那么装饰画有哪些因素构成了装饰画独特的美呢?(展示问题)师:装饰画有哪些构成要素呢?(板书:装饰画构成要素)1、题材2、造型3、构图4、色彩5、材质(1)师:首先要确定题材。
师:展示不同题材的装饰画。
生:观察并回答。
有动物的、有植物的、有人物的、建筑的、静物的等。
师:总结,也就是说装饰画的题材是多样的,内容是广泛的。
(2)师:刚才同学们回答的非常好,我们来看装饰画的第二个要素,造型(课件展示造型)师:请同学们观察装饰画的造型什么特点。
生:观察并讨论。
生回答:夸张变形师总结特点:夸张,变形给人一种规则感平面感。
同学们总结的很好(3)师:下面学习第三个要素构图。
构图有三种方式(课件展示)1,、对称式构图2、均衡式构图3、适合式构图生:观察并讨论不同构图的特点师总结1、对称式:左右是完全一样的图案,给人以强烈的均衡感以及稳定的感受。
2、均衡式:构图纹样在画面上两边的分量是相等的,具有灵活多变的装饰美。
3、适合式:具有极强的装饰感,体现了外形的一种美感。
(4)师第四个要素:色彩,(课件展示图片)师:请同学们观察两幅图片色彩你有什么感受?生:第一幅画色彩比较柔和,第二幅画色彩比较鲜艳。
初中美术_《我喜欢的动漫形象》教学设计学情分析教材分析课后反思《我喜欢的动漫形象》教学设计⼀、教学⽬标:1.知识与技能:通过本课的学习,初步了解动漫画的概念和我国动漫的优秀历史和现状,了解动漫造型不同的表现形式,学习动漫造型最基本且最重要的两种创作⼿法,掌握从⽣活原型到动漫新形象的创作⼿法,合适地运⽤夸张、拟⼈的⼿法设计出有创意的动漫形象。
2.过程与⽅法:通过教师讲授、欣赏作品、游戏环节、交流探讨、动⼿实践等⽅式,让学⽣完成本课的学习⽬标。
3.情感态度与价值观:通过动漫形象的欣赏分析,激发学⽣学习兴趣,引导学⽣了解国内外优秀动漫作品,培养和提⾼学⽣的审美观念,丰富学⽣观察体验⽣活中的乐趣与情感,增添幽默和智慧,丰富他们的精神世界。
增强学⽣的观察⼒、想象⼒及艺术表现⼒。
⼆、学法指导:⾃主、合作、尝试、探究三、教学重难点:重点:了解动漫造型及其不同的表现形式,了解我国动漫的优秀历史和现状,学习动漫造型最基本且最重要的两种表现⼿法。
难点:掌握从⽣活原型到动漫新形象的创作⼿法,合适地运⽤夸张、拟⼈的⼿法设计出有创意的动漫形象。
四、课前准备:教具:课件、教材、⽰范作品、卡⽚、粘胶等;学具:教材、16k素描纸、铅笔、橡⽪、勾线笔、彩笔等。
五、教学过程:(⼀)导⼊师:上课!⽣:⽼师好。
师:同学们好,请坐!我们先来看⼀段视频。
(出⽰课件,播放视频)师:⼤家知道出⾃哪部动画⽚吗?⽣:《龙猫》师:对的,同学们喜欢⾥⾯的动漫形象吗?⽣:喜欢!(出⽰课件,齐读学习⽬标,并板书课题)。
不经意中,我们发现越来越多的动漫形象开始⾛进我们的⽣活,这些⼩精灵们似乎⽆孔不⼊,它们以其独特的艺术形式不仅出现在了影视动画领域,还出现在了许多其他领域,(出⽰课件)⽐如:动漫读物、玩具、⽂具、服装,以及⼴告、游戏等等,在我们的周围到处都有它们的⾝影,在众多的动漫形象中,你最喜欢哪些呢?并说说喜欢它的理由。
⽣答:指2-3⽣答。
师总结:既然同学们这么喜欢动漫形象,那究竟什么是“动漫”呢?师评:这位同学回答的⾮常好,掌声⿎励⼀下!(出⽰课件:“动漫”定义。
水彩画教学设计学情分析教材分析课后反思一、学情分析(1)学生特点初中学生处于思维发展的关键时期,他们对新事物有强烈的兴趣和好奇心。
水彩画是一种艺术形式,能够激发学生的创造力和想象力,适合开展针对初中生的美术教学。
(2)学生现状根据对学生的观察和分析,大多数初中学生在美术方面缺乏基础知识和技巧,对水彩画的了解有限。
他们有一定的绘画兴趣,但缺乏系统的研究和训练。
二、教学设计(1)教学目标通过水彩画教学,培养学生的审美意识、观察力和创造思考能力。
使学生了解水彩画的概念、基本技巧和表现手法,掌握基本的绘画方法。
同时,激发学生对艺术的兴趣,培养他们的绘画能力和艺术表达能力。
(2)教学内容根据学生的学情和水彩画的特点,将教学内容分为基础理论知识、技巧训练和实际创作三个部分。
基础知识包括色彩理论、画面构图等;技巧训练包括颜色运用、水彩画笔触等;实际创作包括课堂绘画活动和作品展示。
(3)教学方法采用多元化的教学方法,结合讲解、示范、演练和个体指导等方式。
注重师生互动,鼓励学生参与讨论和提问,激发他们的思考和创作能力。
通过多次实践练,逐步提高学生的绘画水平。
三、教材分析选择合适的教材对于教学的有效进行非常重要。
在水彩画教学中,可以选择兼具理论知识和实践案例的教材,适合初中学生的认知水平和研究需求。
四、课后反思每节课结束后,进行课后反思是提高教学质量的关键环节。
通过反思,教师可以总结教学过程中的亮点和不足之处,进一步完善教学设计和实施方案。
同时,听取学生的反馈意见,及时调整教学方法和策略,提高研究效果。
总结:初中美术水彩画教学设计需要充分考虑学生的学情,明确教学目标和内容,选择适合的教材,并进行课后反思。
只有通过科学合理的教学设计和实施,才能提高学生的绘画水平和创造能力。
初中《走进美术》教案反思教案名称:《走进美术》年级:初中一年级教材版本:人美版课时:2课时教学目标:1. 让学生了解美术的基本门类和特点,提高审美素养。
2. 培养学生欣赏美术作品的能力,激发对美术的兴趣。
3. 引导学生关注历史、文化、生活和环境,培养人文精神。
教学内容:1. 美术的基本门类和特点2. 欣赏美术作品的方法及基本知识3. 生活中的美术现象教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 提问:同学们,你们对美术有什么了解?2. 总结:美术是一门丰富的艺术形式,包括绘画、雕塑、设计、建筑等。
二、教学新课(15分钟)1. 讲解美术的基本门类和特点。
2. 介绍欣赏美术作品的方法及基本知识。
3. 分析生活中的美术现象。
三、课堂练习(15分钟)1. 让学生欣赏一组美术作品,引导学生运用所学方法进行欣赏。
2. 学生分组讨论,分享彼此的欣赏心得。
四、总结(5分钟)1. 回顾本节课所学内容,巩固知识点。
2. 强调美术在生活中的重要性,鼓励学生关注身边的美术现象。
第二课时:一、复习导入(5分钟)1. 提问:上节课我们学习了什么内容?2. 总结:美术的基本门类、特点和欣赏方法。
二、教学新课(15分钟)1. 讲解如何运用所学方法欣赏美术作品。
2. 分析具体美术作品,引导学生深入理解作品内涵。
3. 讨论美术作品与生活、历史、文化的关系。
三、课堂练习(15分钟)1. 让学生自主选择一幅美术作品,运用所学方法进行欣赏。
2. 学生分享自己的欣赏心得,互相交流。
四、总结(5分钟)1. 回顾本节课所学内容,巩固知识点。
2. 鼓励学生在日常生活中关注美术现象,提高审美素养。
教学反思:在教学《走进美术》这节课时,我尝试了多种教学方法,如讲解、展示、讨论等,以激发学生的学习兴趣。
在课堂导入环节,我通过提问方式引导学生回顾已学知识,为新课的学习奠定基础。
在教学新课时,我注重理论与实践相结合,让学生在欣赏美术作品的过程中,深入理解作品内涵。
学情分析本学期是学生情感发展的迸发期,这一阶段年龄的学生活泼好动,参与性很强。
观察、记忆、想象、认知能力迅速发展,思维的独立性和批判性显著增强,不满足于简单的说教和现成的结论。
知识面和社会接触面的扩大使他们的好奇心、求知欲、表现欲加强,对探求事物的认识倾向表现出极大的兴趣。
基于年龄特点,在知识学习方面应注意到选择适合学生生活经验的传达方式,深入浅出,回避生硬、冷僻的知识术语。
初中学生思维发展的特点是具体形象思维向抽象逻辑思维过渡,生动直观的形象在这一时期仍旧非常重要。
活动方式与教学组织基于这些特点,教学中便于展开互动交流。
同时也要注意加深同学之间的友谊,培养关爱他人、尊重他人的品质的引导。
逐步改变评价方式,以适应初中的学生。
尊重学生的理解方式,鼓励大胆表述独特的见解。
建筑设计对于现代的孩子接触的不少,但并没有系统的学习过如何去设计。
因此通过课程只要学生能对建筑设计产生兴趣,他们就会想方设法的尝试做好。
所以本课的要点就是让学生参与进来,教学内容和进度可以适当调整。
在学生设计时教师可以利用一切因素营造气氛,引领学生进入特定情境。
然后结合教材相关常识,从而更好体会建筑与环境和人的关系。
效果分析本课对中外建筑的特点做了简单明了的介绍,我把本课的重点放在学生对建筑的认识和设计上,通过多媒体课件展示和教师示范等方法,给学生提供了清晰直观的体验。
教学活动中,我注意对学生的学习兴趣和信心的培养,鼓励学生在欣赏评述过程中训练自己的感受、表达能力,在实际操作中提高自己的绘画能力,以及在自评过程中培养自己反思、改进的意识和能力。
通过学生作业,展示自己的作品,然后教师进行简明扼要的讲评,在学生意犹未尽时结束教学活动,以激励学生课外进行更深入的探究、学习,课堂效果比较好。
教材分析《魅力永恒的建筑》是美术湘版九年级上册第六课的学习内容,偏重于“欣赏·评述”(包含“造型·表现”和“设计·应用”),本课的编写意图是帮助学生了解建筑艺术,体会建筑与环境和人的关系。
教案:初中美术《画说空间》课程目标:1. 让学生了解和掌握空间的基本概念,包括平面空间和立体空间。
2. 培养学生对空间的感知和表现能力,运用线条、形状、色彩等元素来表现空间。
3. 引导学生关注生活中的空间,提高审美观察能力。
教学内容:1. 空间的基本概念2. 空间的表现手法3. 空间在生活中的应用教学重点:1. 空间的基本概念2. 空间的表现手法教学难点:1. 空间的表现手法教学准备:1. 教师准备相关的图片、案例等教学资源。
2. 学生准备画纸、画笔、水彩等绘画工具。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示一些图片,让学生观察并说出它们分别是哪种空间。
2. 学生分享自己的观察结果,教师总结并导入本节课的主题《画说空间》。
二、新课学习(15分钟)1. 教师简要介绍空间的基本概念,包括平面空间和立体空间。
2. 教师通过案例演示,讲解空间的表现手法,如线条、形状、色彩等。
3. 学生跟随教师一起练习,体会空间的表现手法。
三、课堂实践(15分钟)1. 教师给出一个空间主题,如“家居空间”,让学生运用所学的表现手法进行绘画创作。
2. 学生在画纸上进行绘画,教师巡回指导,解答学生的疑问。
四、作品展示与评价(5分钟)1. 学生展示自己的作品,分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价,给予肯定和建议。
五、总结与拓展(5分钟)1. 教师对本节课的内容进行总结,强调空间的表现手法。
2. 学生课后继续观察生活中的空间,并用绘画的方式进行表现。
教学反思:本节课通过图片展示、案例演示、课堂实践等形式,让学生了解和掌握了空间的基本概念和表现手法。
学生在绘画实践中能够运用所学知识,表现出不同的空间效果。
但部分学生对空间的表现手法掌握不够熟练,需要在课后加强练习。
在今后的教学中,教师应更加注重学生的个体差异,给予更多针对性的指导。
《和谐温馨的生活空间》教学设计一、教材分析:《和谐温馨的生活空间》是新教材改革初中二年级的课题内容,学习领域为“综合.探索”。
这节课在引导学生了解室内设计风格的同时,重点感受色彩对家居布置的重要作用。
引导学生观察生活中的居室设计,从而重视我们的居室环境,形成主动探索、改造、美化居住环境的意识。
二、教学目标:1.感受并理解色彩在生活空间的装饰效果方面所起的作用;2.从空间装饰和空间设计等方面分析,掌握用色彩表现形式来描绘室内空间;3.培养学生以审美之心感受生活,热爱生活。
三、教学重难点:1.引导学生了解室内设计的不同风格特点及色彩在居室布置中所起到的作用;2.通过欣赏图例,运用色彩绘制出室内设计效果图。
四、教学过程:《和谐温馨的生活空间》学情分析八年级的学生已经具备了一定的设计意识,他们能够对特定的对象提出自己的设计方案,也敢于表达自己的见解。
但是我们知道一种思路,实际生活中得到应用的机会并不多,十几岁的孩子提出的建议,很容易被人忽视。
所以很多学生缺乏真正的生活体验。
根据初中生的年龄特征和个性差异,结合美术教学的视觉感知特征和实践创新特征来确定这节教学内容。
初中生两极分化已经形成,个性差异明显,形象思维向抽象思维转化。
但形象思维依然占主体地位,因此直观性教学更贴近学生的实际。
本课教学,我面向全体学生,在基于教材的基础上,创造性地使用教材。
充分发挥学生的主观能动性和自主探究精神,让学生大胆的运用色彩进行室内设计。
《温馨和谐的生活空间》效果分析从整体上来看,这节课教学思路比较清晰,目标明确,教学中突出了学生的主体地位,注重培养学生的各种能力,突破传统的美术学习活动方式,融入描述、讨论、评论等活动方式,培养学生发现问题、解决问题的能力。
并引导学生通过对比,师生互动的教学方法,共同分析了室内设计的风格特点及室内设计的基本要素,学生能够根据自己的设计理念完成室内色彩搭配练习,掌握了设计领域基础知识,在实践过程中,学生用色大胆有创意。
美术课《点的魅力》教学导语:点,是美术创作中最基本的元素之一,也是最小的视觉单位。
在美术课上,通过教学生学习点的运用和魅力,可以培养学生的审美能力和创造力,激发他们的艺术潜能。
本文将围绕美术课《点的魅力》进行教学设计,并介绍一些教学方法和案例,希望能够对美术老师们有所启发。
一、教学目标1. 让学生了解点在美术创作中的作用和意义;2. 培养学生观察、分析和表现事物的能力;3. 鼓励学生大胆尝试,发挥想象力,创作出独特的作品;4. 提高学生的审美情趣和审美能力。
二、教学内容1. 点在美术创作中的作用和意义;2. 点的种类和表现方式;3. 点在不同艺术形式中的应用;4. 点的组合和运用。
三、教学方法1. 观察与感知。
让学生观察自然界和日常生活中的点的存在,借助实物或图片让他们感知点的形态、色彩和空间关系。
2. 实践与创作。
通过指导学生进行各种形式的实践活动,让他们亲身体验点的魅力,并引发他们的创作灵感。
3. 比较与分析。
通过比较不同作品中点的运用方式和效果,引导学生分析点在美术创作中的作用和表现形式。
4. 展示与交流。
鼓励学生展示自己的作品,与同学分享创作心得,相互交流,互相学习。
四、教学案例1. 点的形态与色彩教师可以让学生观察自然界中不同形态的点,例如花朵上的花蕊、水面上的水珠等,让他们感知点的形态和色彩。
然后组织学生进行临摹或创作,要求他们在作品中灵活运用不同形态和色彩的点,表现出丰富多彩的效果。
2. 点的空间关系教师可以让学生观察不同距离和角度下的点在空间中的关系,例如近处的点和远处的点,上方的点和下方的点等。
然后让学生进行场景描绘或创作,要求他们在作品中合理地安排点的位置和大小,表现出立体感和空间感。
五、教学过程1. 导入环节教师可以通过展示名家作品或小品讲解,引导学生了解点在美术创作中的作用和表现形式,激发学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解教师可以向学生介绍点的种类和表现方式,例如实点、虚点、大点、小点、浓淡点等,让他们对点有一个系统的认识。
教学设计
透视规律:近大远小,近实远虚。
一:透视
这是一条路、加入了植物的高度边缘线之后,大家观察,是不是所有景物最终交于了这一点?这个点叫做消失点,又叫做灭点,是所有物体各点延伸线向消失延伸的的相交点。
还有一条与人的视线平行的线,叫做视平线。
(名词解释:消失点、视平线)
现在,我将一个正方体放在大家的视平线上,前后两个面与黑板画平行,大家观察,它的两组边线,一组垂直于画面,一组平行于画面,这种透视现象行透视,因为还有一组对边垂直于视平线,所以又叫直角透视。
同是有一个面平行于画面,两组边线垂直于视平线,所以,这几种角度的正方体透视都是平行透视。
现在你
知道什么是平行透视了么?
二、平行透视
知道了什么是透视现象,现在我们进入第二关,我型我秀。
(了解闯关规则)
根据你对平行透视的理解,尝试绘制具有平行透视的正方体。
(注意构图)
你画对了么?师:首先,有一个正对你的正方形,标出灭点,两对边平行于视线,另一组垂直于视线。
学们可能会问,了解透视对我们有什么帮助么?为什么美术课堂要学西这种复杂的数学知识?
同学们请看,这是根据平行透视所画的正方体,两对边平行于视线,另一组垂直于视线,现在我对正方体进行改造,它变成了什么?
探究二:“正方体的神奇”
PPT展示:
正方体轮廓下的生活中的物品变换,以及组成的生活场景(创造美,正是我们的教学终极目标,通过学生对生活的观察,绘出透视的美,通过学习的帮助建立学生绘图自信,激发学习兴趣)
《空间的魅力》学情分析
初一学生对美术的基础参差不齐,但他们都已具备一定的分析和理解能力,通过小学六年对美术学科的学习,他们已经对美术有了一定的认识和学科素养。
本节课以感受美术与环境的关系为切入点,结合学生对于生活中的空间变化规律观察,引导学生理解透视现象,掌握透视规律。
由于学生的发展,他们都已经具备一定的空间分析和理解能力。
对于能力较强的学生,我对他们提高要求,让他们在能够运用规律、完成正方体透视绘制的同时,能对具有透视关系的正方体进行改造,变成生活中的物品,甚至组成一个透视关系准确的场景图。
能力低的学生,我对他们降低要求,让他们能够了解透视规律,并会独立绘制正方体透视图就可以了。
这些都在不同角度提高学生的空间表现能力。
由于七年级的学生刚刚步入初中生活,班级凝聚力尚未形成,因此,我采用学生喜闻乐见的竞赛形式,激发学生学习兴趣,帮助形成班集体。
《空间的魅力》效果分析
通过本节课的课堂效果看,教学环节利用闯关比赛的计分评价方式激发了学生的学习兴趣,,课堂氛围较活跃。
由“感知—学习—评价—掌握—运用”透视的教学目标顺利完成,学生不仅掌握了透视,并运用完成最终作业,作业质量合格。
教学环节,最终作业由小组合作完成,对于能力较低的学生,挑战较大,因此,可以降低作业难度,让绝大多数学生完成优质作业。
美术教学中学生审美水平以及美术素养的提高是一个
长期的过程,让学生从成活中发现美术发现美,是我们每个老师美术教学的开始。
《空间的魅力》教材分析
《空间的魅力》是美术与环境这个主题单元的内容,属于“造型•表现”学习领域,教材中为我们呈现了许多生活中的空间物体,在这些空间中,都包含透视现象,教材中还为学生活动提出要求,引导学生观察,理解空间中的透视规律。
本节课主要引导学生学习平行透视、成角透视和圆角透视几种透视的规律及绘制方法,引导学生练习生活实际,绘制生活中的物体空间。
透视是中学生美术学习的基础和专业性较强的一块知识。
基础性决定了它的重要性,而专业性说明中学生学习它具有一定的难度。
所以,我决定将本课内容分为两两个课时,本节主要讲“平行透视”,让学生通过引导,感受、思考、运用透视,提高他们的审美情趣,感悟空间透视给予的魅力。
《空间的魅力》评测练习
本节课我以感受美术与环境的关系为切入点,结合其他生活现象,让学生分两次完成练习任务。
1、尝试绘制具有平行透视和关系的正方体。
2、尝试将你手中的正方体,改造成你生活中的物体,有能力者可将它们加入一个具有透视现象的场景中。
通过设置闯关环节,让学生由浅入深的学习了透视现象,透视规律,平行透视,并让学生通过学习,会绘制具有平行透视的正方体。
《空间的魅力》课后反思
透视的专业性较共强,所以为了调动学生的积极性,让学生能由浅入深的学习平行透视,并能利用透视规律表现空间关系,我创设了一个闯关情境,分别是“我画你猜”、“我行我秀”、“乘胜追击”和“终极挑战”四个环节。
为了营造情境氛围,由一个与学生生活相关、简单测试记忆力的热身VCR进入课堂;
第一环节“我画你猜”导入新课,画出生活中的透视现象,让学生初步感知生活中的透视,进而引出透视的概念及部分透视基本术语。
以方形物体为例让学生了解平行透视,并尝试画平行透视。
进入第二关“我行我秀”,利用一个“正方体的神奇”微视频,让学生以方形物体为例,学会绘制具有平行透视的正方体。
学生绘制正方体,期间,我会巡回讲解,发现共性问题集中讲解。
再次演示微课,让学生真正学会运用平行透视画准形体。
在微课中,我还将方形几何体衍变成一个桌子、写字台、让学生理解学习透视对绘画的帮助。
进入“乘胜追击”环节,让学生尝试将他们第二环节所画的几何体也变形为生活中的相似物品。
最后,通过我的讲解示范,让学生了解构图,以及绘图步骤,进入“终极挑战”环节,让学生以前一环节绘制的物品作为终极环节的主体物,小组合作完成场景绘制。
通过这四个环节,让学生不仅学习、掌握并运用透视完成一个完
整的场景图。
通过本节课的课堂效果看,教学环节利用闯关比赛的计分评价方式激发了学生的学习兴趣,,课堂氛围较活跃。
由感知—学习—评价—掌握—运用透视的教学目标顺利完成,学生不仅掌握了透视,并运用完成最终作业,作业质量合格。
教学环节,最终作业由小组合作完成,对于能力较低的学生,挑战较大,因此,可以降低作业难度,让绝大多数学生完成优质作业。
《空间的魅力》课标分析
这一课属于“造型·表现”学习领域。
新修订的美术课程标准确定了“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度的课程总目标,又按不同的学习领域设定了分目标,课程标准规定的“造型·表现”学习领域的学习目标有这样三个方面:
(1)观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识。
这里的线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等是造型的最基本元素,而对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等是将造型元素进行组合的最基本的形式原理。
造型元素与形式原理又统称为美术语言。
(2)通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。
(3)体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习
的持久兴趣。
观察、认识与理解基本造型元素,运用形式原理进行造型,也就是运用美术语言的问题。
美术语言是人类对客观世界的一种反映,又是人类视觉心理理性活动的一种产物。
大自然当中无论是自然物还是人造物都存在着基本特征和秩序感,比如说一片树叶,既含有线条、形状、色彩、明暗、肌理等不同造型元素,也有对称、均衡、节奏、变化、统一等等形式原理,所以美术语言源自于自然界的各种事物,是艺术家经过视觉感知和理性思考以后概括提炼出来的。
而《空间的魅力》这节课,主要是让学生观察、认识与理解形状、空间的变化,掌握基本造型元素,运用形式原理进行造型,也就是运用美术语言的问题。