教育论文：让幼儿学会正确的美术作品评价

幼儿美术作品的评价的论文幼儿美术作品的评价的论文对幼儿作品施以评价只是使老师更透彻地了解幼儿的成长，而不是以幼儿的缺点和优点来困惑他们，前者能帮助老师了解幼儿的创造意图和其他生活情形，后者徒然使幼儿对寻找自我和创造表现丧失信心……任何评价，只有能帮助老师了解幼儿，并有效地提示幼儿从事创作，才有意义。

我们都知道，美术作品的评价是美术教育活动一个不可缺少的“尾巴”。

有了这条“尾巴”，才是一次完整的美术教育活动。

但是如何体现幼儿美术作品评价的价值？我们又认识了多少？又实践了多少？在实践中，我觉得：１多种评价方式的综合运用为了避免单一评价方式的弊端，采用了多种方式进行评价。

自评式、互评式、推优式、评价表等方式交替使用。

例如自评式评价，教师事先设计好各种单项评价内容。

例如，像“画我喜欢的玩具”、“厨房一角”等绘画课，可设为：构图好、线条生动、有创意等；像“多功能椅子”、“生活中的标志”等这样的设计课，可设为：装饰性强、创意新、色彩合理等；幼儿按照预设的评价内容给自己的作品评分，在评价中态度极其认真，没有丝毫懈怠。

让幼儿参与评价，能够增强幼儿的兴趣，但幼儿被限制在教师提供的评价内容里，没有自由驾驭语言的机会，影响了对语言表达能力的培养。

推优式评价，先让幼儿分组互相评价，推选出优秀作品进行集体交流。

=在评论别人作品时，不同的人会有不同的视角及语言，孩子们会对同一作品做出不同诠释而产生不同的评价，幼儿间展开激烈的辩论。

这种互评法既能加深评论者对他人作品的理解，也能帮助作者从全新的角度认识自己，取长补短，有效提高绘画水平。

欣赏、评价别人的作品，也是提高鉴赏水平的一个过程。

但幼儿的鉴赏水平是一个逐步提高地过程，最初阶段容易出现习惯性的感情倾向，老师经常表扬的幼儿，幼儿也会认为他画的就是好，他被推选的机会就很多，同时其他幼儿体验成功的机会就会减少，幼儿的兴趣和热情逐渐降低。

如何将自评、互评、共评很好地融合、统一，从而促进不同水平幼儿的提高，成为我们思考的一个重要问题。

幼教论文：浅谈幼儿绘画作品的评价绘画是幼儿喜欢的艺术活动，是培养幼儿观察力、想像力和动手能力的良好途径。

多年来，美术教育却过多地在“术”字上下功夫，习惯用“标准手法”来束缚幼儿，忽略了幼儿绘画作品中应有的创造力与鲜活的生命力。

幼儿的绘画往往喜欢把无生命的东西画成有生命的东西，把静止的东西画成运动的东西，把毫不相干的东西混为一体，这种不受约束的表达是孩子所特有的，也是最为宝贵的东西。

然而，在实际的美术教学中，却经常看到“一切老师说了算，幼儿围着老师转”的情景：老师在黑板上画个范例，幼儿们照葫芦画瓢。

评价的标准也只注重技能的模仿和训练的成果，如线条画得直不直，圆圈画得圆不圆。

在这种像与不像的标尺下，幼儿的自由想像根本无从谈起。

其实，评价幼儿绘画应着眼于“童趣”。

有一次，我让孩子们画一幅题为“秋天”的想像画，结果有幅画引起了我的注意。

这幅画线条粗糙，布局凌乱，无技巧可言，更无任何背景，整幅画能看出来的除了一棵大树，只有用四种不同颜色画成的色块。

孩子将画交给我时，我笑眯眯地问：“你画的是什么，说给我听听好吗？”“我画的是大树妈妈……”孩子原本羞涩的表情变得兴奋起来。

原来，孩子对歌曲《小树叶》中树叶宝宝离开树妈妈的情景记忆深刻，她将自己的心愿寄托在画中，那四个色块分别代表着四季的小树叶：绿色的是春天的树叶，红色的是夏天的，黄色的是秋天的，而冬天的树叶则是蓝色的，她希望四季的小树叶能永远和树妈妈在一起。

面对这幅深情依依的想像画，除了赞扬和鼓励外，我又怎么能苛求她画得像不像，画面是否完美呢？另外，老师对幼儿绘画作品的评价，还可以用富有童趣的奖品来激发幼儿的绘画兴趣，提高幼儿的绘画技能。

在教学中，我常常用一些富有童趣的印章或颜色鲜艳的剪纸作为奖品，不同的奖品代表不同的绘画水平，让幼儿自选。

如布局饱满、色彩鲜艳、想像力丰富的作品就可以让幼儿选择最喜欢的一种奖品。

为提高幼儿的绘画水平，老师还应引导幼儿对自己的作品进行自评。

“听”出一片绚丽天——浅议幼儿绘画作品的评价方式【内容摘要】3-6岁幼儿的绘画作品不是用来“看”的，而是用来“听”的，更准确地说，幼儿的画是“听”了才能够明白的东西。

对于3-6岁的幼儿来说，他们的画只有被“听”，他们的绘画行为才有意义，被“听”，被理解了，就有了表达的乐趣。

因此，对于幼儿的画，成人最重要的态度就是去“听”，去了解，去激发幼儿想表达的内容。

【关键词】听画说画赏画越来越多的教育专家认为幼儿的绘画作品是没有标准的评价方式，因为幼儿的绘画有着不同的表现，每个人有着各自不同的感受，是不能用“像不像”、“好不好”作为优秀评价的，如果不尊重幼儿的绘画发展规律，一味的用一根尺度衡量，会严重影响他们的健康成长。

绘画是幼儿的一种表达方式，幼儿的画和婴儿的哭是一样的，仅仅是表达心情的一种方式而已。

对于这一种表达方式，我们需要做的事情就是“倾听”，倾听幼儿想表达的东西，理解他们所讲述的内容，鼓励他们表达表现自己的所思所想。

一、重塑观念，学会“听画”“听画”,就是成人先听幼儿对自己绘画作品的语言描述，成人再针对幼儿的描述给出积极的回应的一种评价行为。

一幅看似简单的画，却隐含了幼儿丰富的想象，真挚的情感。

作为教师和家长，我们一定要转变陈旧的观念，学会用心“倾听”幼儿的绘画作品，让孩子在述说的过程中得到鼓励和肯定。

1.尊重规律，提升素养我们应该了解幼儿的画就像他们的年龄一样，会随着年龄的增长而发生巨大的变化。

美术教育应该顺从幼儿的身心发展规律来培养幼儿的绘画能力，画出属于自己的作品。

作为新时代的幼儿教师应该多方位地吸取新的、适合现代美术教学的理论知识，切实了解幼儿的需要。

只有教师具备了较高的美术教学素养，才能顺利进行幼儿绘画作品的倾听和解读，从而实现让幼儿“睁大眼睛看世界，闭上眼睛想世界，拿起画笔画世界，用语言描述世界和表达情感”的目的，让幼儿“想自己的画，画自己的画，说自己的画”。

2.听问结合，充分感受幼儿在不同的年龄段创造的绘画作品是不一样的，因此我们应该采用不同的的“听画”方式。

浅谈幼⼉美术教育论⽂3篇 幼⼉美术教育教学的最终⽬的就是要让学⽣学以致⽤，能够将在课堂上学到的东西运⽤到实际的⽣活当中去。

本⽂是店铺为⼤家整理的浅谈幼⼉美术教育论⽂，欢迎阅读! 浅谈幼⼉美术教育论⽂篇⼀ ⼀、⽣活化的幼⼉美术教育的本质及基本特征 在传统的幼⼉美术教育中，幼教的主要⽅向在对幼⼉的认知能⼒和动⼿能⼒上，⽽⽣活化的美术教育则是注重幼⼉在学习过程中的情感体验，通过幼⼉在⽇常⽣活中的⼀些感受来进⾏引导教学。

将真实的⽣活体验融⼊到美术教育中去，在引导幼⼉形成独⽴个性的同时还能将幼⼉对学习的兴趣培养出来，让幼⼉在进⾏美术学习时发现⽣活中的各种美好，这样有助于塑造健康的⼈格。

因为幼⼉还⼩，对事物的认知能⼒较差，通过⽣活化的学习环境能让幼⼉在学习中充满兴趣，同时还能让美术教育往更好的⽅向发展，以下⼏点突出了美术教育的特点： (⼀)⽣活化 艺术是需要灵感的，⽽⽣活则是灵感的源泉。

幼⼉对事物的认知能⼒有限，所以他们在进⾏美术创作时的灵感来源于平常⽣活中的⼀些感受和所看到的事物。

但是由于幼⼉还处于⾮常脆弱的阶段，⼼理和⽣理都还处在起步阶段，这就导致幼⼉在进⾏美术创作时往往因为不能很好地将⾝体的各个机能协调运作，使美术创作在⼀⽚狼藉中结束。

当幼⼉的年龄超过三岁时，进⾏美术创作已经可以看到他们能通过⼀些简单的符号来表述其想表达的意思。

所以在这时候教师要引导幼⼉多观察⽣活中的事物，让孩⼦的认知能⼒得到提⾼。

(⼆)游戏性 美术其实是表达内⼼的⼀种⽅式，幼⼉在进⾏美术学习创作时，也是对其⽣活的⼀种认知和反馈。

因为幼⼉在各个⽅⾯的发展都还不全⾯，所以他们完全是遵循内⼼感受来描述⽣活的，因此，教师在进⾏美术教育时，可以通过幼⼉的天性“玩”来开展美术教育，在“玩”的同时也是幼⼉表达⾃⼰⽣活情感的⼀种⽅式，通过游戏的形式来让幼⼉在美术学习过程中深化对事物的认知度，进⽽获得启迪。

⼆、⽣活化的幼⼉美术教育的作⽤ 幼⼉教育的另⼀个主要作⽤是帮助幼⼉开发智⼒，⽽⽣活化的美术教育不仅能帮助幼⼉开发智⼒，还能提升幼⼉的⼼理素质，帮助幼⼉塑造个性化的性格。

让幼儿正确欣赏美术作品并激发创作让幼儿欣赏优秀的美术作品能够提高幼儿的观察能力，审美能力，激发幼儿表现美、创造美的意愿。

有一些美术绘画作品，幼儿很难去理解，并不能读懂其中的寓意，这其实并不是幼儿理解上的错误，也不是绘画作品本身有问题，而是教师在选择上，引导方式上出现了问题。

没能够贴近幼儿平时的生活，如果我们能够选择幼儿感兴趣的美术绘画作品，那么欣赏活动能够收到很好的效果，并能够让幼儿很好地去进行美术创作。

一、教师选择各种形式的绘画作品、范画，幼儿观察作品，培养幼儿的审美能力在以欣赏为主题的美术活动中，教师要有意识的带领幼儿先观察与本次欣赏主题相对应的事物，并引导幼儿集中讨论，各抒己见，也可以组织幼儿参与到绘画作品中的人物活动，让幼儿充分的发挥自己的想象力，围绕绘画作品的主题进行无限的创想。

在以《树》为主题的活动中，我发现幼儿画的树很单一刻板，几乎所有的幼儿所画出来的都是一成不变的大树。

那么怎样才能引导幼儿摆脱这样的画面束缚？怎样才能让幼儿画出千奇百怪自己喜欢的大树呢？经过反复的推敲，我想到了让幼儿出去观察不同的树木，欣赏不同的树的绘画作品，打开幼儿的视野，引导幼儿了解多种树的画法，激发幼儿的创作欲望，改变幼儿固有的绘画方式，大胆地去进行创作，提高幼儿的审美能力，创造能力。

我选择了几幅风格不同的画，一幅是印象派画家莫奈的绘画，我们可以从中看到他所画的树颜色丰富又带有朦胧感，造型神似而非形似，给人以丰富的想象空间。

另一幅是我国艺术家吴冠中的作品，这幅作品运用了中国传统的绘画材料，笔法纯熟顺畅，形象传达了画家心中的各态树型。

这两幅绘画作品尽管表现手法不同，但是都表现出了并非合理的格式化画风特点，这种不拘泥于真实的艺术绘画风格往往幼儿很容易接受理解。

这种形式的教学活动，目的在于鼓励幼儿摆脱程式化、模式化图像的束缚，让幼儿大胆地去创作想象。

二、把绘画作品与日常生活联系起来，随时引导幼儿观察，激发幼儿表现美的欲望在绘画作品欣赏课中，教师要将美术作品与日常生活相互融合联系，这也是引导幼儿理解和表现的关键。

如何正确评价孩子的美术作品第一篇：如何正确评价孩子的美术作品如何正确评价孩子的美术作品平常我们总能听到这样的话：“你看，我画得像吗？”“画得真像”。

这是常发生在孩子之间、孩子与家长之间、孩子与老师之间的对话。

有许多家长，非常在意孩子的一笔一画。

拿着孩子的作品埋怨他，这里画的不像，那里画的不对，没有别的孩子画的好……，甚至有的老师也根据学生美术作品的像与不像进行评价，像则高分，不像甚至画得有点夸张的、怪的就评价为及格或不及格。

久而久之，孩子产生了失败感，对画画的兴趣也减弱了，这样对孩子的发展是非常不利的，甚至无意中会对孩子的心灵产生伤害。

据了解，很多孩子都非常喜欢画画，这是因为孩子把它当作一种游戏，在游戏的氛围中他们能够轻松、愉快地用画笔以特有的方式，将自己特有的观察和想象倾泻在纸上，表现出特别的美，体现出极大的自主性。

一位专家听完学生给老师画像一课后说了这样一句话：“学生是最诚实的，他们画的老师美不美、像不像都没有关系，重要的是他们用自己最纯洁的心灵，最生动的画笔，画出了对老师的爱。

那才是最可爱、最真实、最美丽的。

”那么，我们到底该怎样正确的评价孩子的作品，让孩子能更好的、全面的发展？根据我多年的教学实践经验和长期观察孩子们在美术活动中的表现，我认为美术学科测评的内容应包括美术基础知识、美术能力和学习情感三个方面，只有将这几方面有机结合起来，才能形成对学生个体素养全面、有效的评价。

一、倾听孩子的心声面对孩子们的作品，我们不要贸然简单地下结论。

要认真倾听他们的心里话，让他讲一讲画中的内容和故事。

这画的是什么，那画的是什么，为什么要这样画。

这时我们会听到一个个美妙动听、富有想象的童话故事，它会把你带进孩子的童心世界，从而了解他们的喜、怒、哀、乐，理解他们思维和梦想。

同时，要让孩子学会质疑。

我们知道，牛顿坐在苹果树下，发出了“苹果为什么会落下来？”的疑问，从而有了“万有引力”。

我在教《小鸟的家》（美术第二册）一课时，有个学生问：“老师，小鸟为什么不把家搬到月亮上去，结果他画的《小鸟的家》与众不同，别出心裁。

幼儿园美术教育论文3篇幼儿园美术教育论文幼儿园美术教育论文1一、幼儿美术教育的现状美术教育是文化素质教育的重要内容，可以带给人美的感受，就幼儿美术教育来说，其可以培养幼儿的想象力和创造力，培养幼儿的审美水平，并能够拓宽孩子的视野。

近年来，随着素质教育理念的不断深化，越来越多的家长开始关注美术教育对幼儿发展的重要性，但是在实际的教学中，受升学压力的影响，很少有学校会将教学重点放在美术教学上，这就导致幼儿美术教育的教学方法、教学内容陈旧滞后，无法适应幼儿的身心发展需要。

对于幼儿美术教学来说尤其应该注意培养幼儿的创造性思维，对幼儿在学习中出现的各类行为，教师都应该本着多赞美少批评的原则，以积极引导孩子发现生活中的美，而不是以严格的绘画理论知识来要求孩子。

为此，当今的幼儿美术教育要想取得理想的教育效果还需要学校与家庭之间的相互配合，以不断改善美术教学氛围，为幼儿各方面素质的全面发展奠定基础。

二、创造性思维对幼儿美术教育的促进作用首先，创造性思维有助于提高幼儿的想象力和创造力。

在幼儿美术教学中应用创造性思维可以帮助幼儿培养想象力和创造力，创造性思维在幼儿美术教育中的应用主要体现在培养幼儿的创造力上，想象力是创造力的前提，在美术教学中教师可以通过选择有助于培养幼儿想象力的场景开展教学，以吸引幼儿的学习兴趣，丰富幼儿的想象力。

其次，创造性思维可以提高幼儿学习的积极性和主动性。

幼儿美术教师要想提高美术教学成效，吸引幼儿的学习兴趣，就必须了解幼儿的身心特点，摒弃枯燥的教学方法，注意将创造性思维应用在课堂教学中，以激发幼儿对自己的生活环境产生更多的兴趣，进而不断培养幼儿发现美和鉴赏美的能力，促进幼儿各方面素质的全面发展。

最后，创造性思维可以丰富幼儿的情感世界。

幼儿时期的各种行为大都是以情感为导向的，将创造性思维应用在幼儿美术教学中，可以最大程度的激发幼儿的情感，加深幼儿的审美体验，丰富幼儿的情感世界。

为此，在教学中教师应该将幼儿视作完整的具有独立人格的人，关注幼儿的情感发展，并对其进行正确的引导，促进幼儿的健康成长。

文章标题：培养幼儿美术创造力：幼儿园美术作品欣赏与评价在幼儿园阶段，美术教育对幼儿的审美意识和批判性思维的培养起着至关重要的作用。

通过欣赏和评价幼儿园美术作品，可以激发幼儿的创造力和想象力，促进其综合素质的全面发展。

在本文中，我将从幼儿园美术作品的欣赏、评价和培养美术创造力等方面进行全面探讨，帮助您更深入地理解这一重要主题。

一、欣赏幼儿园美术作品的重要性1.1 初步感知：幼儿园美术作品的初步欣赏可以培养幼儿的观察力和感知能力，帮助他们从作品中感受到美的存在。

1.2 激发想象力：通过欣赏美术作品，幼儿可以激发自己的想象力，发掘出内心深处的创造力。

1.3 塑造审美情感：良好的美术作品欣赏可以培养幼儿的审美情感，帮助他们发现美，感受美，体验美，从而培养出良好的审美情趣。

二、评价幼儿园美术作品的方法与技巧2.1 鼓励性评价：在评价幼儿美术作品时，需要给予适当的鼓励和肯定，激发幼儿的美术创作积极性。

2.2 清晰明了：评价内容应清晰明了，便于幼儿理解和接受，同时需要注重语言的温馨和细腻。

2.3 引导性评价：在评价幼儿美术作品时，可以适当地给予引导性评价，帮助幼儿发现不足并提出改进意见，促进其美术创作水平的提升。

三、培养幼儿美术创造力的方法和策略3.1 提供多样化的艺术材料：为幼儿提供多样化的艺术材料和工具，激发其丰富的创作想象力。

3.2 创设艺术氛围：在幼儿园环境中创设艺术氛围，营造艺术氛围，激发幼儿对美术的兴趣和热爱。

3.3 鼓励自由创作：在美术教育中，需要给予幼儿充分的自由空间，鼓励他们进行自由创作，展现个性和特长。

总结回顾：通过对幼儿园美术作品的欣赏、评价和培养美术创造力的探讨，我们可以发现对幼儿进行艺术教育和美术教育对幼儿的成长与发展具有重要的意义。

在幼儿园美术作品的欣赏和评价中，我们应该注重鼓励性评价和引导性评价，帮助幼儿树立正确的美术观念，培养其审美情感和创造力。

需要给予幼儿多样化的艺术材料和创作空间，鼓励其进行自由创作，培养其独立思考和创新能力。

教育论文：让幼儿学会正确的美术作品评价教育论文：让幼儿学会正确的美术作品评价摘要：美术活动是幼儿园艺术教育中的重要学科。

活动评价，发挥出教育功效，所以成人对幼儿作品评价的标准、态度往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，以及对美的鉴别能力。

本文运用通过实例分析的方法，帮助教师和家长如何更好评价幼儿的作品。

一、问题的提出美术，是儿童十分喜爱的活动，孩子们总是能够从中得到无穷无尽的乐趣，实现他们奇特的想象，满足他们的好奇心和求知欲。

对幼儿美术作品的评价是十分重要的，评价的目的就是在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。

教师、家长要用肯定的方式评价幼儿的绘画活动，多鼓励，多表扬，而没有否定和批评。

幼儿美术活动的评价活动是幼儿园美术活动的最后一个环节，与幼儿园其它任何一种教育教学活动的评价相比较，应用的程度是最高，但受到的重视程度却较低，存在的问题也很多。

这就引起我们的思考：如今的教师和家长在评价幼儿时，存在着哪些幼儿美术能力评价的误区呢？在评价幼儿作品应该注意哪些？于是，笔者结合实际围绕在美术活动中孩子的表现，成人的评价，存在的问题进行了初步的探索与实践。

二、文献综述“幼儿美术作品”指的是幼儿自己的画。

苏联教育家克鲁普斯卡娅曾给绘画高度评价，认为:“绘画可以根据儿童的第一、第二信号系统相互作用来充分促进儿童思维的发展。

”我国教育家陈鹤琴曾经概括指出:“绘画对儿童具有强烈的吸引力，是儿童生来就喜欢的，我们可以利用这一心理直接去满足他们的欲望，间接的去丰富它们的知识，培养他们的性情，并使它们具有良好的行为习惯。

”虽然幼儿绘画时使用的工具和材料，以及绘画的动作与成人的绘画艺术有着明显的相同之处，但是，幼儿的美术作品有它独特之处。

我们不能用成人画的欣赏和评价标准去欣赏评价幼儿的美术作品。

学前教育评价是对学前教育活动各个方面进行科学的价值判断过程。

幼儿园美术活动中教师的有效指导与评价论文幼儿园美术活动中教师的有效指导与评价论文【摘要】幼儿园在开展美术活动的时候，应该以多种形式开展并提供丰富的材料供幼儿大胆创作，让幼儿感受美术活动带来的乐趣。

评价幼儿作品时，教师应该带着欣赏和发展的眼光对待幼儿的作品，让幼儿在美术活动中得到满足及成功感。

【关键词】幼儿；多种形式开展；大胆创作；多样评价美术教育对幼儿来说不仅是学习绘画，更多的应该是想象和创造。

但很多时候都处于传授教育。

教师在上面画，幼儿在下面跟学。

这种方式局限了幼儿的思维，导致幼儿画出来的作品大多一致，都是模仿教师，作品缺少创意和想象。

《纲要》指出“教师要丰富幼儿的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐，为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高……”美术活动中，教师应主动引导幼儿积极参与，欣赏、评价，激发幼儿的学习乐趣。

一、在美术活动中有效指导幼儿的想象力和创造力1.发现美、感受美、创造美美术学习不是一种模式，以往都是教师示范操作，幼儿学习。

为什么不打破格局，放开视野？在美术《春天在哪里》中讨论关于春天的话题。

你觉得春天到了有哪些改变？幼儿都说：“天气变暖和了。

”孩子们只关注到了天气变化。

那么，我们一起到户外草坪上，孩子们看着嫩嫩的绿芽，兴奋地说：“老师，你看绿绿的小草露出了小芽”。

我们来到树林里：“老师，你看树上开了好多花”。

孩子们在愉快的氛围中主动地去发现关于春天的变化，感受春天的美，并用画笔记录下来。

那么，春天里我们还可以做哪些活动呢？有的说：“我想去郊游。

”有的说：“我想去放风筝……”。

这些话题无一不是孩子们感兴趣的，那么将自己的想法画出来，我相信每个孩子的作品都是不一样的，因为他们的作品中呈现的不仅是发现、想法，更多的是想象和创造。

幼儿自己探索发现到的美、感受到的美，这些都是亲身体验，而创造美，更是幼儿结合自身感受加以想象而成，这是传授教学无法代替的。

2.鼓励幼儿在活动中大胆的说新《纲要》指出：鼓励幼儿大胆、清楚地表达自己的想法和感受，尝试说明、描述简单事物或过程，发展语言表达能力和思维能力。

幼儿美术教育论文(10篇)(共26497字) 第一篇：美术教育活动中幼儿创造性的培养摘要：美术在幼儿教育中发挥着不可替代的作用，它是教师与幼儿沟通的重要桥梁。

良好的美术教育不但有利于提升幼儿美术技能，还有利于其创造性的培养。

对美术教育对幼儿创造性的培养进行详细分析，主要目的为幼儿教育事业提供有效借鉴和参考。

关键词：美术教育；情感因素；创造性；鉴赏所谓创造性主要是指以探索和求知为主要特点的高级心理活动，并以“思考、想象、理解、记忆”等一系列能力为基础。

俗话说，没有创造就没有希望，幼儿美术教育同样如此，缺乏创造性的美术教育根本无法实现美术教育本质。

因此，在幼儿美术教育过程中，重视儿童创造性思维培养，从根本上提高幼儿艺术鉴赏能力以及审美意识才是幼儿美术教育的最终目标。

下文主要从四个方面阐述如何在美术教育过程中更好地对幼儿创造性进行培养。

一、激发幼儿想象力，拓展幼儿创新空间想象可以给予人类更加美好的享受，是创造的关键。

幼儿处在一个想象力极为丰富的阶段，对任何新鲜食物均充满了好奇，其想法往往容易给人带来更多的灵感和启迪。

因此，在日常美术教育过程中，教师应该注意采用各种方式激发幼儿的想象力，鼓励幼儿敢于说出自己的想法。

例如，向幼儿展示一副有趣的“森林景色”图，教师引导幼儿仔细观察图片上的景色。

教师可首先向幼儿提出较为浅显的问题：如，你在图片中看到了哪些景物呀？大家想不想到这样美丽的地方去玩耍等问题。

通过提问激起幼儿兴趣。

然后再对问题进行深入和丰富：如果是这座森林的主人，你会希望有哪些动物跟你玩耍呢？如果你是这座森林的主人，你希望森林里的房子是什么颜色的？通过逐渐深入、延续的提问方式，鼓励幼儿不断发挥自己的想象力，进而达到培养创造性的教育目的。

二、在美术教育中引入游戏，进一步提升幼儿创造热情爱玩是幼儿的天性，在美术教育中引入游戏，不但可以让孩子感受到游戏带来的快乐，丰富幼儿思维，营造良好的学习气氛，还可在游戏中进一步激发幼儿创造热情，增加幼儿的学习兴趣。

幼儿园绘画评估：美术作品评价与引导在幼儿园教育中，绘画是孩子们最常参与的一项活动之一。

对于幼儿园教师来说，如何进行绘画评估并给予有效的引导至关重要。

在本文中，我将从深度和广度两个方面来探讨幼儿园绘画评估的重要性，以及如何进行评价和引导，帮助幼儿在美术作品中展现出个性和创造力。

一、幼儿园绘画评估的重要性1.1 幼儿绘画在整个幼儿教育中的地位幼儿绘画是幼儿教育中的重要组成部分，它不仅是一种表达情感和思想的方式，也是培养幼儿观察力、想象力和创造力的手段。

对幼儿绘画进行全面评估能够帮助教师更好地了解幼儿的发展状况，并根据评估结果进行个性化的教学引导。

1.2 评估的综合性和全面性幼儿园绘画评估不仅仅是看画好坏，更需要综合考虑幼儿的绘画技能、表现力、想象力以及绘画过程中的表现和态度等多个方面。

通过全面评估，教师可以更准确地了解每个幼儿在绘画方面的优势和不足，为他们提供更有针对性的引导和教学。

1.3 帮助幼儿树立自信心通过绘画评估，教师可以及时给予幼儿积极的反馈和肯定，鼓励他们继续努力，提升绘画技能，从而增强幼儿的自信心和成就感。

二、幼儿园绘画评估的具体方法2.1 观察和记录教师可以通过观察幼儿绘画的主题、用色、线条等方面来了解幼儿的个性特点和绘画水平，并将观察记录下来，作为评估的依据。

2.2 个性化评价在评估过程中，教师要根据每个幼儿的特点和发展水平进行个性化评价，避免简单地对所有作品进行等级划分，从而更好地激发幼儿的创造力和想象力。

2.3 给予积极引导在评估的基础上，教师要及时给予幼儿积极的引导和建议，帮助他们改进不足，提升绘画技能。

也要尊重幼儿的个性和创造力，避免过度干预和规范。

三、我的个人观点和理解在我看来，幼儿园绘画评估不仅仅是一种教学工具，更是一种对幼儿个性和创造力的尊重。

评估的目的并不是要求所有幼儿都画得一样好，而是要在尊重和引导的基础上，帮助他们更好地展现自己的独特之处。

作为一名教师，在进行绘画评估时，我会尽量避免刻板的等级划分，而是更注重每个幼儿的个性和潜力，给予他们更多的肯定和自由空间。

如何指导和评价幼儿绘画【摘要】在评价幼儿作品时，老师应尊重幼儿的个人见解，尽可能地发现幼儿美术作品中的优点，发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿激励性的评价，激发并保持他们对美术活动的兴趣。

【关键词】幼儿作品美术活动激励性评价儿童画有着不同的表现，每个人有着各自不同的想法。

我们要改变传统以“像不像”评价幼儿作品的标准；了解幼儿的绘画创作特点，研究幼儿绘画时的心理；给幼儿以积极鼓励；让幼儿尝试各种材料的创作，给幼儿针对性的指导，激发幼儿绘画的兴趣，让幼儿体验成就感，达到人与画的互动。

一、尊重想法，鼓励想象创造幼儿正处于他律阶段，他们丰富的想象又与成人的态度有着密切的关系。

因此，当看不懂幼儿画时，老师要听听幼儿自己独特的见解，可能会有意想不到的收获。

吴×小朋友画了一幅画，上面就有皮球和小朋友，平淡无奇。

却听到他对同伴说：“我画的是神奇的皮球，皮球会在我的魔棒指挥下，一会儿变成篮球、一会儿变成足球、一会儿变成乒乓球，我们想玩什么球，它就会变成什么球。

”主题活动《水果真好吃》中，然然把人物描绘得像太阳、像花朵。

桌上堆满了水果，为了突出水果好吃，水果都飞了起来，脸上充满了微笑。

孩子的画就是孩子的话，幼儿画是一颗纯真童心的自然流露与展现，是孩子们对外部世界的感应、触摸和探索。

“稚到拙时亦为美”，因不懂绘画技法而只能随意涂抹的孩子们，反映的却是最真的情，最纯的心。

如果你肯倾听，孩子的每幅作品都是画中有话，甚至，那其中的斑斓是你无法从画面上看到的。

鼓励幼儿要敢于尝试新的表现形式、新的工具材料，培养不怕失败、敢于探索的创新精神。

可以尝试使用各种材料和工具作画，如：线描、剪纸粘贴、水粉画、版画、拓印画(花瓣、钥匙、水果、蔬菜、鞋印、印章的借形想象)、滚珠画、废报纸拓画、车轮滚画、毛线拖画，吸管吹画、撕纸、油水画、水墨画等等，体现综合性和立体感。

多种多样的材料和形式会激发幼儿的想象力和创造力。

二、表现生活，体现童心童趣让孩子过一种自然的、与朋友在一起生气勃勃的生活，父母和孩子多多体验在一起的快乐。

浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文3篇美术作为一种开发少儿智力及潜能，培养少儿想象力及创造力的有效途径，越来越受到广大教师及家长的关注。

本文是店铺为大家整理的浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文，欢迎阅读!浅析美术教育对幼儿创造力的培养论文篇一绘画从涂鸦起就是一种满足儿童自我表现的需要，这个时期儿童会十分自然地进行“表达”，按照自身的愿望和需求去表现自我，在这个过程中自由的探索，大胆的表达，不断的创造。

而传统的美术教学模式往往更侧重技法的训练，用“像”与“不像”来点评孩子们的作品。

在这样的模式中，孩子不需要开动脑筋，只需要机械的模仿老师的画法。

在培养少儿美术的艺术才能时，我们更应该注重“技法”还是“创造力”?新课标中明确的提出：“要重视学生在活动过程中的情感体验和态度的倾向，应支持富有个性和创造性的表达，克服过分强调技能技巧和标准化要求的偏向”然而我们该如何去培养孩子的创造力?一、开放性绘画，发展健康的心理绘画活动能充分表现儿童本身特有的思维和认识，是他们的自我表现，是个性情感的宣泄和流露。

我们经常可以看到孩子因为对颜料好奇，在那儿随意地涂画，虽然并不一定成为颜色鲜艳、成功的绘画作品，但却能感受到孩子的真情实感。

譬如，在《小鸟的家》一课，学生用综合材料表现，在这个创作的过程实质上是儿童内心的表达和情感的宣泄。

作为教师的我们应该做一个引导者，带领孩子进入艺术活动中，像交朋友一样交流意见，尤其要关注和鼓励那些勇于表达自己的感受但技巧尚不成熟的孩子。

如：《奇妙的撕纸添画》这一课，我们先让学生任意的撕纸，撕完再仔细观察的纸的形象像什么，最后在这个基础上构思作品，把它添成一幅完整的绘画作品。

二、引导观察，培养发现的乐趣美术是一门视觉艺术，欣赏和感知是课程的重要组成部分，作为美术教师我们应尽量创设条件让学生去观察。

如在《微观世界》一课中，我利用多媒体展示了大量“微观”的图片，通过这些图片可以马上让学生进入情景当中，感受微观世界的魅力。

【摘要】对幼儿的美术作品进行评价是一节完整的美术课必不可少的内容。

通过合理的评价可以给幼儿提供互相学习的机会，拓展幼儿的思维，使幼儿在观察自己和他人作品的过程中有一个再次学习的机会。

关键词：幼儿美术作品评价对幼儿的美术作品进行评价是一个需要教师认真观察、用心体验的过程。

在具体的评价过程中，教学评价常常缺乏科学性、拓展性，习惯以成人的眼光评价幼儿的作品。

实际上幼儿用图画表达的内容远比他们的语言表达深刻、丰富。

因此，我们必须在了解幼儿的能力水平、心理特征、生活经验的基础上，采取灵活机动的评价方法，让美术评价真正起到促进幼儿发展的作用。

一、评价时既要注重表现结果还要注重思维过程有人觉得绘画是形式艺术，绘画作品的好坏决定一切。

但是，由于幼儿的心智发展水平不一致，同一年龄、班级中有的幼儿能够画出好的美术作品，有的幼儿画得不尽人意。

如果教师一味把绘画结果作为评价的标准，那么，受到老师表扬的永远是那几个孩子，而那些缺乏绘画技能，但拥有超强想象力的孩子们却得不到老师的肯定。

所以，我们在评价幼儿的绘画作品时不能一味用“标准化”“美感”来衡量，要走进幼儿心灵，看他们是怎么想的。

有一次孩子们用画连环画的方法，画小老虎和动物之间的故事。

很多孩子画得很好。

可是成成的画面却特别乱、挤，小朋友都说他画得不好看。

在评价时，老师没有立即否定他，而是让他来讲一讲为什么这样画。

他说：“小动物们乘火车去旅游，忽然火车上来了一只大老虎。

小动物们吓得挤在了一起。

”多么有创意的想法啊！老师立即表扬了他。

“想得好”包括幼儿的知觉、感受能力、想象创造能力的培养与发展，而“画得好”则以幼儿的绘画技能为支撑，从长远来看“想得好”比“画得好”更重要。

因此，我们评价幼儿作品时不能只关注绘画的结果，还要重视幼儿的思维过程。

二、评价要及时准确幼儿的记忆以短时记忆为主，所以对幼儿美术作品的评价要及时。

当孩子在绘画过程中有出彩的地方，或出现错误了，老师就要及时给予评价。

美术教育专业中的儿童美术作品创作与评价在美术教育专业中，儿童美术作品的创作和评价是一个重要的议题。

儿童美术作品不仅反映了儿童的创造力和想象力，也是他们情感表达和个性展示的重要途径。

在教育实践中，如何引导儿童进行有效的美术创作，并对其作品进行准确的评价，是一个需要教育者深入思考的问题。

本文将从儿童美术作品创作的特点、引导儿童创作的策略以及评价儿童美术作品的标准等方面进行探讨。

首先，了解儿童美术作品创作的特点对教育者来说是至关重要的。

儿童的美术创作具有天真、纯真和直观的特点。

他们的作品往往充满了丰富的想象力和创造力，而缺乏成人的逻辑思维和观察能力。

因此，教育者在引导儿童创作时，应该尊重他们的个性和兴趣，同时注重培养他们的观察力和表达能力。

其次，教育者需要掌握一些有效的策略来引导儿童进行美术创作。

首先，要提供一个丰富多样的创作环境和材料。

儿童喜欢探索和尝试，通过提供各种颜色、纸张、绘画工具等，可以激发他们的创造力和想象力。

其次，要注重发展儿童的观察力和表达能力。

可以通过观察、模仿、练习等方式让儿童学习观察和描绘对象的细节，进而表达出自己的想法和感受。

此外，还可以鼓励儿童进行自由创作，给予他们充分的自主权，让他们尽情发挥自己的想象力和创造力。

在评价儿童美术作品时，教育者需要注意一些评价的准则和标准。

首先，要注重对儿童作品的情感和主题的理解。

儿童的作品往往表达了他们内心世界的情感和体验，教育者应该试图了解作品中蕴含的情感和主题，并给予积极的评价和肯定。

其次，要关注作品的构图和表达方式。

虽然儿童的绘画技巧有限，但他们的作品仍然可以通过构图、色彩运用、线条表现等方式来呈现自己的想法和表达。

教育者可以从这些方面来评价他们的作品，并给予相应的指导和鼓励。

最后，要注重作品的个人特色和创新性。

每个儿童都是独特的，他们的作品也应该有自己的特点和个性。

教育者应该通过评价来发现和肯定儿童的个人特长和创新思维，从而激发他们的创作潜力。

评价和展示幼儿园美术作品文章标题：评价和展示幼儿园美术作品导言：幼儿园美术作品是孩子们艺术创作的重要成果，也是他们情感表达和想象力发展的重要方式。

本文将评价和展示幼儿园美术作品的重要性，并探讨如何进行有效的评价和展示。

第一部分：幼儿园美术作品的价值和重要性（深度探讨）1.1 幼儿园美术作品的情感表达能力幼儿园美术作品是孩子们积极表达情感和内心世界的有效途径。

通过绘画、手工和造型等方式，孩子们可以表达自己的喜怒哀乐，展示个性和情感交流能力。

1.2 幼儿园美术作品的想象力和创造力发展美术作品鼓励幼儿发展想象力和创造力。

绘画、雕塑等艺术形式提供了无限的创作空间，培养幼儿独立思考和解决问题的能力。

1.3 幼儿园美术作品对审美意识的培养通过创作和观赏美术作品，幼儿可以培养审美意识和审美能力。

他们学会欣赏不同风格和表现形式的艺术作品，培养自己的审美观。

第二部分：有效的评价和展示幼儿园美术作品（简单到复杂，由浅入深）2.1 制定评价标准为了有效地评价幼儿园美术作品，可以制定一套评价标准。

这些标准可以包括创意性、表达能力、色彩运用、构图等方面，以便全面评估作品的质量和孩子们的成长。

2.2 给予积极和具体的反馈在评价幼儿园美术作品时，重要的是给予积极和具体的反馈。

教师可以夸赞孩子们的创意和努力，并提供改进建议，帮助他们进一步提高自己的艺术水平。

2.3 多元化的展示形式展示幼儿园美术作品的形式多种多样，可以使用艺术展览、班级展示、学校网站等途径。

同时，可以鼓励孩子们参加艺术比赛和活动，提升他们的自信心和展示机会。

第三部分：结论和观点幼儿园美术作品在孩子们的情感表达、想象力发展和审美意识培养中扮演着重要的角色。

通过评价和展示这些作品，我们可以帮助孩子们更好地成长和发展。

在评价幼儿园美术作品时，我们应该注重积极和具体的反馈，激发孩子们的创作激情和自信心。

展示幼儿园美术作品的形式多样，可以通过多种途径扩大展示的范围和影响力。

幼儿园美术教育论文：让评价在版画创作中鲜活起来幼儿的作品是评价幼儿发展状况的重要依据之一。

版画活动的评价大致可包括两个方面：一方面是评价版画活动的作品，另一个方面是版画活动的过程，幼儿版画活动的评价是幼儿园版画活动的最后一个环节，与幼儿园其他任何一个活动的评价相比较，其应用的程度最高，受到的重视程度却不高，而且存在的问题也很多。

此时教师除了引导幼儿捕捉他人作品的优点外，尤其要引导幼儿发现自己的进步，获得成功感。

让评价在教育活动中灵活、鲜活起来。

一、重视占少数的较好与较差的作品，忽视占大多数的一般的作品。

幼儿版画创作的过程是一幅张扬其个性的图画，有的孩子因观察细腻而画得精细完整，有的孩子的想象如天马行空。

教师评价时仅指向于一些好的或明显不足的作品，如果是从肯定优点、发展问题的角度来看，这是无可厚非的，但许多教师似乎认为评价工作就是“寻找”处于两个极端发展水品的作品，评价的对象近在于此而已。

教师不必拘泥与在某一单位时间内完成活动的所有环节。

对于那些占大多数的处于一般水品的作品则常常忽略，没有指出明显的不足在哪里，应努力的方向是什么。

二、只重视版画作品的结果，忽略幼儿版画活动的过程。

教师评价是偏重于版画活动的结果。

在版画活动中，教师对于幼儿作品中涉及到的诸如构图、着色、形象性、技能技巧等这些作品结果中所表现出来的知识和智力因素非常重视。

而对幼儿活动时是应具备的认真态度、良好的习惯、顽强的毅力、稳定的注意力、浓厚的兴趣等这些活动中所表现出来的非智力因素缺乏引导与肯定。

集体活动时间非常有限，在幼儿活动的时候。

让他们充分想象和操作，对动作特别慢的孩子应注意观察并分析其原因，给予适当的帮助。

在活动的过程中，孩子们可以相互协商、讨论。

三、只重视教师的主导作用，忽视幼儿的主动参与。

在评价方式上更多是教师以自己的意见为主，自己决定作品的好坏与优劣。

教师扮演的是“裁判者”的角色，唱的是独角戏。

虽然有时也让幼儿参与评价，教师总结，但由于教师平时缺少对该方面的引导与培养，幼儿缺少该方面的能力，这方面也是形同虚设。

正确评价美术作品，激发幼儿的创造欲望《纲要》在艺术领域的内容与要求中提到：“尊重每个幼儿的想法和创作，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。

”当幼儿在胡乱涂抹一阵，完成作业后，即使这张画再难看，但他心中的满意程度不亚于完成一幅完美无缺的作品，这时，他希望与他人共同分享这种喜悦，更希望得到成人的承认和赞赏。

所以，我在评价幼儿作品时，不是单纯地以画得是否“像”来确定一张画的好坏，而是更加重视幼儿参与绘画活动的情感、态度，关注幼儿对美的情绪体验，帮助幼儿建立自信，接纳孩子不同的创作结果，从不同的角度给予肯定，鼓励他们这种可贵的创作勇气，以此使他们保持对创作的兴趣与绘画的热情。

每次绘画活动中总有这样的情景：小纬高举图画高兴地自语道“我画好了！”说完，他就找来胶水，小心翼翼地将自己的作品贴在了室外走廊的作品栏里，并拉我过去看他的作品。

其他孩子也陆续将自己的作品贴好，接着我们就一起欣赏、评价。

展示每一个幼儿的作品，这样孩子们的自尊心增强了，每名幼儿都体验到了成功的喜悦。

在教师和幼儿共同欣赏与评价全体幼儿的作品过程中，幼儿的评价能力、审美能力也得到了提高。

未来社会需要创新型人才，因此我们应该努力培养幼儿的创造力。

幼儿的好奇、想象中，萌动着可贵的创新意识和创新精神，我们要抓住每一次机会，把它转化成动力，在美术活动中发展幼儿的创造
力。