石膏像素描写生注意事项

素描石膏像写生的关键点素描石膏像写生的关键点学习素描首先要解决形的问题，为了更好地解决塑造形体给我们带来的困惑，下面店铺从以下几个方面来谈谈，大家一起来看看吧。

一、比例物象的比例关系，是学画者应不遗余力进行研究，并且需好好掌握的，比例关系是通过比较而确定的。

石膏像写生中的每一步进展都涉及到一个确定正确比例的问题。

如，从大的外形到局部结构之间的比例，形体之间的长短比例，明暗层次的比例关系，由上至下、由左至右以及黑白灰构成上的比例关系也是通过比较来判断其是否正确。

在学习中，常常需依据自己现场测得的各部位的比例，且不可套用某种定式来进行绘画，这样获得的效果才会更好。

二、透视摆在我们面前的物体想仅通过直觉找准，难度较大，还需具备一定的透视知识。

透视的学习是一个比较严谨且至关重要的学习环节。

掌握透视学理论知识，对于初学者来说，虽重要，但无须刻意向纵深发展，只需将最为基础的知识搞懂即可。

如焦点透视、成角透视、俯视和仰视等。

我们在平常的训练中要有意识地培养自己以目测方式训练自己的观察力、分析力和手的表现力，而最终主要依靠感觉。

只要思想上意识到透视统一的必要，形体的诸多问题就迎刃而解了。

三、形体与结构有了对比例、透视的认识，我们再去研究形体与结构的问题。

形体结构问题是素描写生中最为关键而又最为基本的研究课题，因为素描写生是以再现对象的真实性作为衡量的尺度，而不同的对象都有其各自的'形体特征。

要想将对象画得自然准确，就离不开对对象形体结构的准确理解与表达。

形体结构是一个外与内的紧密结合体。

我们应深入学习形体结构，理解物体的构造关系，通过分析、理解，把物体的造型关系找出来。

这样就容易发现物体的透视比例是否准确，动态是否妥帖。

由此才能真实而准确地掌握形体结构。

当然，对于初学者来说，做到正确地把握形体结构决非朝夕之事，还需要花大力气来研究。

希望初学素描的朋友们多用线条将你所理解到的形体结构连接起来，这对认识结构原理有显着的效果。

素描人头像写生注意事项素描人头像写生注意事项一、写生难点----写生头像与静止不动的石膏像写生不同，写生头像难点主要在与：A：对于稍稍动一点，整体结构、明暗关系全变，充满生机的真人模特儿不可能一动不动，于是常有人把对象关系画错了。

这是未能把石膏像学习中掌握的基本规律，活用到写生头像中的缘故。

B：真人形象、结构的偶然性较多，不可能长的十分标准，有些结构可能有些模糊。

这就要求学生掌握规律去主动塑造。

C：真人肤色的深浅常干扰了学生对明暗关系的把握并被生动的细节所吸引，而忽视了正确的体面和明暗关系，或过于概念地处理明暗关系，忽律对象细节生动性体现的生命力、气质、精神的表现。

二、写生任务A：要注意强调对头部几何结构和解剖结构的理解，要求熟练和灵活地运用素描规律123，在表现手法上找到适合自己的有效的艺术语言。

B：用整体的、立体的、空间的观察方法观察对象，循序渐进，由简入繁地刻画对象。

C：用比较、概括的写生方法表现对象，反正对自然主义地照抄对象和主观主义歪曲对象的方法。

D：加强对人头像比例、结构的认识，准确深入地表现对象的造型特点与形体结构，同时做到形神兼备。

----每个学生应把每张作业作为一张写生几何形体来完成。

三、写生要求----作业要具有“准确性”、“生动性”、“鲜明性”和“具体性”，并要求比较熟练。

A：大的基本形要准确。

----根据观察、比较、联系、概括的关系来确定B：特征鲜明1）体块饱满；2）大面明确；3）明暗交界线要准确丰富；4）轮廓线处理要有空间厚度感；5）要有方有圆，有骨有肉，塑造结实，生动传神。

C：要塑造出一个活生生的人D：在画头像的过程中要注意头部的几何结构和解剖关系。

E：要继续纠正观察方法问题1）要有总的感觉、总的形象感，并从中发现妙趣；2）互相比较、在整体中找出各部分之间的联系；3）克服错觉：a）亮面容易画大，暗部容易画小；b）繁的部分容易画大，简的部分容易画小；脸部容易画大，颅顶和后脑颅画小等等；c）透视缩减看不出来，容易把退远的转过去的形画大且有翻过来的感觉。

深入塑造时要注意的几个具体问题：1．从最突出或景吸引人的地方画起。

每个石膏像都按自身的虚实、主次，分为最突出的部分、次突出的部分和一般部分。

我们1以从最突出部分画起，在作业进行过程中应尽量保持着几个层次关系，以便比较。

2素描画面上最亮的莫过于白纸我们对客观光感的表现只能是利用黑、白、灰调子的严格关系，衬托出可观的亮度感觉。

因此，黑的地方应该达到画面能达到的最黑程度。

黑不仅不影响石膏白的质感，反而会提高白纸的相对亮度，并能给画者提供最大可能多的色调层次。

3．深入刻画以后，画面容易出现花、灰的问题。

深入刻画时由于目光长时间专注在某一局部，眼睛的调节功能使我们发现这一局部的丰富变化，很容易陷入局部调子的琐碎的比较中去，而忽视了这一局部与其他部分的整体比较。

通常有两种情况：一是亮部画得大重，失去应有的明度，与高光相比受光面的灰色调就会在白的衬托下显得比实际重。

二是如前文提到的，处在暗面微弱氛园的反光在黑的范围之中会显得很亮，以至于反光被过分强调。

如此一来，本应明确的受光、背光两大面都倾向于中间色，画面就会显得花与灰。

因此有意识地减弱反光和受光面的灰，能保证相对正确的颜色关系。

4．暗面不适当的虚化。

在受光和背光两大面的比较下，受光体积明确清晰，背光则模糊含蓄。

作业上出现的问题是暗面强调了含蓄而失掉了形体；注意了体积又破坏了统一与虚实关系。

应当认识到物体的明部、暗部都是由物质的实体构成，只不过一面罩了一层光，另一面更了一层阴影而已，所以只是亮的层面与暗纳层面的E别。

虚的含义并非虚淖体积，而是形体起伏存在于隐约可见的状态中，不能一虚了之。

5.关于深入。

深入不是表面的反复修饰。

深入的意义在于对客观的深入认识并表现出来。

深入也不是无限制地刻画，这样会越画越复杂，越画越琐碎。

深入时是形体结构关系的深入，是把形体结构关系越画越明确、超结实、越立体。

初学石膏像素描的两个注意点时间：2003-12-7 9:34:03 来源：中国美术学习与高考网作者：WEB 阅读1967次一、起稿直线好，还是曲线好起稿直线好还是曲线好，这是形体的概括问题。

形体二字本身就包括了形和体积。

形的概括一定要符合体积。

起稿时并不一定要打直线起稿才行。

只要学会体积的概括，用曲线也是可以的，最好是有方有圆，即：下笔曲直。

一般来讲，把结构强的地方，概括得方一点，把大的体积概括得方一点，其他地方用—些放松的曲线，远比处处都用直线要好得多，这就是比较的观察方法。

比较刁；单单是形与形的比较，还有线与线的比较、点与点的比较。

用直线也好，用曲线也好，最终都是为了把对象概括得更好，更像，更强。

二、细节部分的处理1．边线的处理石膏像的边线要考虑轻与重。

一般在骨点的位置上画重、画实一些，其他地方画轻、画虚一些，两根线穿插，前面的线实，后面的线虚。

通过边缘线的虚实变化使对象从灰色的柔和背景中体现出空间感。

2．明暗交界线的处理明暗交界线是分清受光面与背光面的关系，也是结构最强、转折最大的地方。

一般在黑、白、灰中是最深的，也是最明确的地方。

明暗交界线一定要和重灰、亮灰分开。

北京交通大学远程与继续教育学院网络教育2004年艺术专业招生简章时间：2004-2-29 13:19:11 来源：中国美术学习与高考网作者：北京交通大学阅读50次学校简介：北京交通大学（原北方交通大学）坐落在北京市二环路西直门外，是教育部直属的全国重点大学。

学校占地千余亩，迄今已有108年的历史。

学校下设13个学院。

拥有50余个硕士点，20多个博士点，6个博士后流动站。

学校现代化图书馆，藏书愈百万册，校园计算机网络居国内先进水平，并与国际互联网相联，实现了与国际互联网的资源共享，为开展现代远程教育提供了网上教学的良好条件。

北京交通大学师资力量雄厚，有院士6人，教授200余人，副教授600余人，迄今已培养了五万余名本科毕业生和4千余名博士和硕士研究生。

素描石膏像写生教学探讨素描是美术基础的重要内容之一，是画家必须掌握的技能之一。

而素描石膏像写生是素描练习的常用方法之一，对于提高画家的造型能力、透视、构图能力和线条表现等技巧都有很大的帮助。

本文主要探讨素描石膏像写生的教学方法和技巧。

一、准备工作素描石膏像写生的前提是需要有一尊石膏像，因此教学前要准备好石膏像。

要选择比较规范的人物石膏像，比如古希腊神像、罗马雕像、意大利文艺复兴时期的雕像等。

这些石膏像造型规范，线条流畅，比较适合初学者练习，同时也能提高学生的审美观念。

二、教学方法1. 观察首先，要引导学生注重观察，熟练掌握石膏像的外形、结构、比例等基础知识，了解石膏像的光影变化、表情、神态等特点，并进行初步的构图、分析和比例测量。

2. 练习线条其次，要教授线条练习，包括勾线、并行线、弧线、曲线、交叉线等基本线条，并让学生练习线条的粗细、长短、方向等特点，让学生感受到线条的表现力，奠定线条基础。

3. 素描练习接下来，开始进行素描练习。

教师应引导学生根据观察的石膏像进行毫线、中线、构造线、水平线等基础练习，让学生掌握石膏像的外形、结构、比例，同时把握石膏像的表情、神态，使学生在描绘中体现出一定的感情。

4. 累进式教学素描石膏像写生是一个逐步深入的过程，可以根据学生的练习情况和水平进行不同的教学方式和教学内容。

教师可以根据情况逐渐增加难度，如加强造型的表现力、增加阴影处理等。

三、注意事项1. 注意比例素描石膏像写生的最基本的要素就是比例，因此在练习过程中要注意比例的准确性，包括人物的身高、四肢长度、头部比例等。

2. 注意造型素描石膏像写生要求画家掌握人物的造型，因此在实践中，要着重讲授并练习人物的造型，使学生掌握好石膏像的整体感，同时抓住人物的关键点，加强造型的表现力。

3. 注意阴影处理阴影是素描的重要内容之一，石膏像写生也不例外。

在练习过程中，要让学生注意石膏像的光影变化，并逐渐加强阴影的处理，深入掌握阴影的表现力。

素描石膏像的五个注意事项素描分为人物素描，静物素描，石膏素描。

而针对石膏素描有很多学生容易出现先用2B铅笔绘画，最后导致色调变深的惯性错误以下是有店铺为大家整理的素描石膏像的五个注意事项，希望能帮到你们。

素描石膏像的五个注意事项1.观察物体的整体，光源和整体的色调关系，以便掌握整幅石膏的色度。

2.将绘画的石膏像印在心里，不要只用眼睛观看。

3.要注意铅笔的使用，不要让色调出现问题，失去最初素描石膏像的本意。

4.先将石膏像的大致结构画出来，再进一步考虑结构的完整性和色彩。

5.对石膏像进行素描色调的时候，要注重整体感觉，要让整幅画作呈现出石膏像素描的白色色调，已达到整体的美感。

相信各位做到以上几点后，会发现自己的素描技法有了进步。

建议：初学者要先从对象的结构认识开始的，先要学会用线。

初学者非常容易进入“钻局部”的误区。

长而直的线条能帮助其减少这种失误，并增强对对象的体积意识。

在初学时，对物象的认识应该更理性一些，分析对象的体、面关系，找准各个关键的“点”，还有点像是在记一些人物头部上的公式”。

石膏像的明暗素描处理技法1. 打形：先通过理解形体结构切分块面，再以线描的形式勾出对象全部的轮廓。

这种线描应具有如下特征：1已经具备一定的体积空间，高低远近层次分明。

2交代了较为详细的细节，如：眼睑、鼻翼的厚度及其穿插关系。

3.对明暗交界线、暗部轮廓及投影的具体位置和范围，作了清楚的交代。

2. 铺大调子：自明暗交界线或最深处起用软铅，将所有背光部包括投影铺一遍。

注意：1铺的时候物体上高起、突前处用笔要有力，加强明暗对比;低处、远处用笔要轻，减弱明暗对比;拉开调子对比的强弱节奏。

2第一遍调子不能铺得一步到位，也不能超越暗部范围铺到亮部去了。

3. 加深暗部，进一步丰富色调层次。

定出黑白两极，并通过比较排出两极之间的调子深浅秩序。

然后通过逐级加深黑处，向灰处、白处过渡，最后留出高光(白纸).具体画法是先加深明暗交界线，加深投影，衬出反光，然后再次加深明暗交界线向灰部过渡。

石膏体组合写生的方法步骤
石膏体组合写生是美术基础训练中的重要环节，以下是石膏体组合写生的一般方法步骤：
1. 观察分析：在开始写生之前，首先要仔细观察石膏体组合的整体形态、结构、比例和透视关系。

注意物体之间的遮挡关系、前后关系以及明暗变化。

2. 构图布局：根据石膏体组合的形态和自己的作画角度，确定画面的构图。

注意构图的均衡和稳定，可以使用辅助线来帮助确定物体的位置和比例。

3. 打轮廓：使用轻柔的线条打出石膏体组合的轮廓，注意物体的形状和比例。

可以从整体到局部逐步绘制，以确保准确性。

4. 明确明暗交界线：在打轮廓的基础上，找出物体的明暗交界线，这是物体明暗变化的重要分界线。

通过观察物体的光影效果，用较暗的线条标出明暗交界线的位置。

5. 上调子：根据明暗交界线，按照物体的光影变化，逐步绘制出物体的暗部、亮部和中间色调。

注意调子的过渡要自然，体现出物体的立体感和质感。

6. 深入刻画：在大体调子的基础上，进一步深入刻画物体的细节，如转折、纹理、反射等。

注意保持整体的明暗关系和虚实对比。

7. 调整完善：在绘制过程中，不断检查画面的整体效果，进行必要的调整和修改。

可以通过比较实物和画面，发现问题并及时修正。

8. 完成作品：经过反复调整和完善，使画面达到预期的效果后，完成石膏体组合写生作品。

以上是石膏体组合写生的一般方法步骤，在实际操作中，应根据具体情况进行灵活运用。

通过不断的练习，可以提高观察力、表现力和绘画技巧。