新课程改革音乐教学体会及反思
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2022音乐新课程标准学习心得体会(一)经过了今天的音乐新课标研读学习,我们学习到了许多。
随着课程改革的稳步推进,新的课程目标、理念已逐步深入人心,过程与方法、情感态度与价值观,知识与技能的三维教学目标,在音乐教学中以审美为核心,以学生为主体,教师为主导等的教学理念,让许多音乐教师在这轮改革的大潮中获得了新的感受与收获,学生的音乐审美、兴趣等方面较前有了较大的改观,音乐教学呈现出一派春意盎然、生机勃勃的景象。
在贯彻音乐审美为核心理念指引下,音乐教学中大力提倡音乐感受与鉴赏、音乐创造与表现的内容,注重学生的音乐体验,彻底改变了以往“以唱歌为中心,学习读谱”单一的教学模式。
我们都知道“兴趣是最好的老师”。
为改变应试教育中音乐课出现的机械训练,教学枯燥、呆板的模式,新的音乐课标提出了以“兴趣爱好为动力”的基本理念。
新编教材给我们提供的音乐作品在思想、音乐形象方面都是接近学生的生活,富有较强的参与、表现潜力,这些为我们音乐教师在教学方法上提供的较大的发挥空间,我们可以从学生身边发生的事情入手与学生产共鸣,来提高学生的兴趣。
专心倾听是学生主动参与学习过程,积极思考的基础,也是提高课堂学习效率的前提。
因此,要培养学生上课专心倾听的习惯;培养他们合作交流的习惯,在教学中,必须使学生积极开动脑筋,乐于思考,勤于思考,善于思考,逐步养成与同伴交流的习惯;培养他们从生活中发现音乐、应用音乐的习惯。
音乐来源实际生活,教师要培养学生从平时看得见、摸得着的周围事物开始,在具体、形象中感知音乐、学习音乐、享受音乐。
面对新课程改革的挑战,我们必须转变教育观念,多动脑筋,多想办法,密切音乐与实际生活的联系,要真正把新课标落实到每一节音乐课上,处理好继承与发展的关系,认真钻研教材,抓住音乐形象,采取适当的教学方法,多一些理性的去思考,让学生能静心体验音乐的美,用心去表现音乐的美,使音乐课真正成为学生美育的途径,学生的人格的得到更好的发展。
2022音乐新课标解读学习心得体会7篇2022音乐新课标解读学习心得体会7篇因此在音乐教学中,我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中,下面是我小编给大家带来的2022音乐新课标解读学习心得体会7篇,希望大家喜爱。
2022音乐新课标解读学习心得体会【篇一】x月x号参与了区教化局组织的小学音乐老师培训,首先解读了《音乐课程标准》观看了两节音乐教学展示课。
感受颇深。
通过学习我相识到改革过去陈旧的教学方法是多么的重要。
要教好学就必需在教学中用科学、敏捷的教化方法来进行教学。
教学重点怎么突破,教学难点怎么解决都须要新课程标准的指导和帮助。
一节课中怎样让学生学到肯定的学问和技能,怎样把同学们的学习主动性充分的调动起来,怎样让学生享受情感审美,这还得靠新课程标准的指导和帮助。
不论从事哪一科的教学工作,我们的专业基本功都要胜任你所教的专业,要本着学习提高的目的,取他人之长补自己之短。
但是,专业基本功实力的提高不行能通过短期的训练就能达到,要通过不断的努力和勤奋练习才能在不自觉中体会到进步的欢乐。
在唱歌的基础上,让学生感受音乐的情感审美,让孩子们在奇妙的音乐世界里自由的感情流露,这是学习唱歌的最基本灵魂!这样一来,师生同乐的教学在老师的引导下同学们既学到了应学的音乐学问和歌曲,又使同学们的身心健康得到了极好的发展。
同学们在中小学时代学习到了各个学科的学问,又具有多才多艺的高雅素养,我们试想一下,当你看到我们的学生数年后在为国家和人民做出了成果时,做为他们的老师兴奋而愉悦的心情是他人不会理解的,这也是我从教多年的亲身体验。
最终,我真诚的希望我们的老师们,苦练本事,爱岗敬业,无私奉献,把才智和力气奉献给教化事业。
2022音乐新课标解读学习心得体会【篇二】音乐观赏是音乐教学的重要组成部分,是培育学生音乐爱好,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏实力以及发展想象力,丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。
音乐观赏的实力不仅是一个人的审美修养重要标记之一,也是文化素养水平的标记之一。
2024年学习小学音乐新课标心得体会2024年学习小学音乐新课标心得体会1(约1171字)对教学实践一片空白的我来说,学习《音乐课程标准》,是我提高实践新课程教学能力的当务之急。
小学音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的主要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。
随着新课程的推行,课程改革的不断深入,一些传统的教学思想、教学方法、教学经验面临严重的挑战。
传统的音乐教学以教材为中心,以课堂为中心,教师是课堂的主宰,把学生看作容器,忽略了学生的主体性,只传授知识概念、技能方法,只要求实际模仿。
随着新课改的深入,教师开始关注课堂的民主开放,关注学生主体地位的确立。
教学活动以学生为主体,为学生创造一个自由的想象和创造的环境,始终使学生的学习处于兴奋之中。
音乐教育出现了全新的、可喜的变化。
下面我谈谈自己在学习音乐新课标中的一些体会。
音乐课程性质主要体现在以下三个方面。
1、人文性2、审美性3、实践性课程的基本理念分为:1、以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力。
2、强调音乐实践,鼓励音乐创造。
3、突出音乐特点,关注学科综合。
4、弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性。
5、面向全体学生,注重个性发展。
在教育变革时期,音乐教育工作者应以学生为本,站在小学生的角度,了解学生的心理需求,改革传统的唱歌课、音乐知识传授课和思想品德教育课,创造性地、灵活地使用教材,由知识的传授者,灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者,引导学生关注社会、关注生活,关注现代科学技术的发展变化,自主探究,合作学习,建立新型的学习方式。
倡导体验、模仿、探究、合作及综合式的学习,强调学生在教学活动中的主体地位,创设便于师生交流的教学环境,建立平等互助的师关系。
这一切,旨在改变过去单向灌输式的教学模式,启发学生在亲身体验或实际模仿的过程中,怀着探究的兴趣,主动学习。
我国的音乐教育,长期以来过分强调了它的知识性,而忽视了它的艺术性。
显然,这种注重“知识”忽视“艺术”的教学模式,已不适应现代教学理念,与新课程标准也是背道而驰的。
课改中音乐教学模式的反思和体会作为一名一直从事音乐教学工作的年轻教师,随着课程改革的推行以及不断深入,必须从一开始的传统教学思想过渡到如何建立新课程理念指导下的科学的学生观及课堂教学观,从而在实际教学中达到课程改革的要求。
我想在这里和大家一起探讨一下新课程改革理念指导下,自己在课改实验过程中对教学行为的反思及音乐新课程实践中的一些体会。
一、课改实验过程中教学行为的反思实行新课程改革后,听过的公开课几乎没有不用多媒体的。
教师的钢琴伴奏几乎消失,教师的范唱少之又少。
有的只是热烈的课堂气氛和各种各样的音乐活动,给人感觉像在作秀。
这让在音乐教学第一线的我时常感到困惑,是否每一节课都需要多媒体?难道常态教学就应该如此吗?对于音乐教学来说,每节课都使用多媒体教学那是不可能的。
我不否认多媒体教学能大大扩展和提高学生的听觉、视觉、知识量,丰富学生的音乐体验。
但使用不当,就会出现画蛇添足的效果。
如,范唱,教师范唱可以给学生直接的、较容易模仿的感受。
再如,伴奏,录制好的伴奏听起来可能感觉效果很好,但是它有死板不灵活的缺点。
当学生学唱时,教师的钢琴即兴伴奏可以灵活地随着学生走。
并能通过强弱、快慢的变化调动学生的情绪。
因此,在教学中,教师的范唱及钢琴伴奏在引导学生初学歌曲时比伴奏带更有感染力。
二、课改实践中课堂教学的体会1.引趣是课堂教学的第一环节兴趣是最好的老师,是人们与音乐保持密切的联系,享受音乐并美化人生的巨大动力。
因此,根据每节课的教学内容,研究合适的导入方法,激发学生的学习兴趣是促使学生学习音乐的重要保证。
例如,在《龙的传人》的教学中,我先给学生听由王力宏演唱的流行版的《龙的传人》。
同学们都显得很激动,也很开心,都跟着音乐唱了起来。
气氛很活跃。
听完后,我提出问题:“同学们知道这首歌的名字吗?是由谁演唱的?演唱方法是哪一种?”同学们都异口同声地回答出正确答案。
显然他们很喜欢这首歌。
接着我又播放教学中使用的由男声合唱的伴奏带,并提问:“这两种唱法你更喜欢哪一种?表达情感有什么不同?”就这样,同学们经过认真聆听,不但学会了这首歌,而且还学会了不同唱法歌曲的情感对比。
新课程改革培训的心得体会(通用5篇)新课程改革培训的心得体会18月30日,龙港区教师进修学校艺教部对全区音乐教师进行了音乐新课程标准的培训。
在培训中,我不仅认识了许多音乐教育的同行,也学到了很多的知识,充实而又愉悦,使我受益匪浅。
为我在以后的工作中更好的搞好音乐教学打下了坚实的基础。
在这次培训中,实验中学的音乐教师刘丹老师进行了《回顾十年课改及新教材解读》的讲座。
她针对音乐课程十年实验的重要收获、音乐课程十年实验的偏差和问题、新教材解读等几个方面进行了详实的解读。
同时,教师进修学校的杨月老师还对《音乐课程标准》(20__版)与旧版课标在基本理念、设计思路、课程理念、内容标准、实施建议等几个方面进行了细致的对比,对音乐教学存在的点滴问题进行了审视和反思。
现就我个人对培训后的感受简单谈几点体会:首先,这次我们音乐教师的培训对我们一线教师来说是及时而有效的。
通过这次培训,使我从观念转变上,从理论水平上,从方法技巧上都得到了很大的认识与提高,在教育教学方面有了质的进步。
其次,通过这次培训,促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思。
古语说:“吾日三省吾身。
”借用这句话,我觉得对自己的教学也进行反思,做一名反思型的教师。
一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。
通过培训,我更加清楚了音乐课应该怎样教。
在今后的音乐教学中,我会按新的方法进行教学,贯彻好在这短暂的半天学习中学到的宝贵知识,同时还要不断地创新,要重视对教学过程的精心设计、能够放在学习者的视角,围绕本课的目标,设计符合学生生理特点与心理需要。
音乐审美符合认知规律,教学过程从头到尾贯穿着浓郁的教学情境,清晰的展示出体验、模仿、探究、合作等教学方法,体现师生互动、学生积极参与、课堂学习向课外学习延伸发展的特征。
同时注重了对课程资源的开发和挖掘、对教材人文教育的内化和发扬,从而使我的音乐教学上一个新的台阶。
“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。
小学音乐新课标学习心得4篇一、从音乐中体会和感受生活学生们在学习小学音乐新课标时,首先要明确的是音乐是体现人类感情和审美情趣的艺术形式。
古人云:“音乐是一种修养,一种情感,一种美感。
” 在学习小学音乐新课标的过程中,我们要从音乐中体会和感受生活,增强自我情感体验,准确理解作品的情感表达和美学内涵。
同时,我们要使学生懂得通过音乐谆谆教诲;又使其在日常生活中从音乐中体验生活,更好地表达个人情感。
二、小学音乐新课标有利于培养学生的音乐素养小学音乐新课标在内容上更注重音乐形式、音乐元素和音乐文化的多样性,更注重对学生音乐基础素养的培养和提高,为中学音乐教育打下坚实基础。
在开展小学音乐教学过程中,要注重启发学生音乐表现能力,培养学生音乐鉴赏能力和音乐结构意识,提高音乐创造能力。
通过具体的音乐活动,使学生在音乐素养上有所提高。
三、推进小学音乐教育改革的必要性小学音乐新课标的实行是推进小学音乐教育改革的重要举措。
有必要在学生的音乐教育中推进小学音乐教育改革,把小学音乐教育的教学目标、教学内容、教学方法等方面进行系统性的改革,以提高小学生的音乐素养,创造更好的音乐教学环境。
这对今后培养音乐人才,推进音乐事业的发展,具有非常重要的意义。
良好的小学音乐教育必将为人类音乐事业的发展稳步奠定基础。
四、小学音乐新课标教学策略在实施小学音乐新课标的过程中,教师应注重音乐课程顶层设计,合理安排各单元教学内容,注重音乐素养的培养。
例如,可在教学方向上注重发展学生的音乐感知能力,培养学生音乐理解能力和音乐实践能力,注重课堂体验,建立多元化的音乐文化环境。
在层次上注重音乐知识的传递和音乐技巧的传授,注重课堂教学方式的多样性,善于利用音乐课外活动加强学生音乐素养的培养。
总之,小学音乐新课标的实施是音乐教育体系不断完善和提高的标志,也是未来音乐教育不断发展壮大的希望和方向。
做好小学音乐教育工作,全方位提高学生的音乐素养,是今后音乐教育体系稳步发展的重要举措。
作为一名音乐教师,我有幸参与了学校音乐课程改革。
通过这次改革,我深刻地认识到教育教学方式的转变、学生观和教学观的更新以及专业素质的提升对于音乐教育的重要性。
以下是我对音乐课程改革的一些心得体会。
首先,我深刻地感受到,课改要求我们转变教育教学方式。
过去,我总是按照传统的教学模式进行教学,过分强调知识传授,忽视了学生的实际需求和兴趣。
而现在,我更加注重从学生的生活实际出发,以学生的学习爱好和生活乐趣为出发点,营造一个轻松愉快的学习氛围。
我尝试运用游戏、情境教学等方法,激发学生的学习兴趣,提高他们的音乐素养。
其次,课改让我认识到,教师之间、师生之间要加强沟通和交流。
在教学过程中,我努力与学生建立良好的师生关系,尊重学生的个性,鼓励他们表达自己的观点。
同时,我也积极参与教师之间的教研活动,与同行们共同探讨教学方法,共同进步。
通过交流,我学到了很多新的教学理念和技巧,使自己的教学水平得到了很大提升。
此外,课改还要求我们不断进步自身的专业素质。
在新课程背景下,学生需要具备更高的综合语言运用能力。
作为音乐教师,我们必须具备扎实的音乐理论基础和丰富的教学经验,才能更好地指导学生。
因此,我积极参加各类培训,学习新的知识,发展新的教学策略,研究如何帮助学生形成有效的学习策略和文化知识。
在课改的过程中,我逐渐树立了新的学生观和教学观。
我意识到,音乐教育不仅仅是传授知识,更重要的是培养学生的审美情趣、创新精神和实践能力。
因此,我在教学中注重培养学生的音乐兴趣,鼓励他们参与音乐实践活动,提高他们的音乐素养。
总之,音乐课程改革让我受益匪浅。
通过这次改革,我不仅在教育教学方式上有了很大的转变,而且在专业素质和教学理念上也有了很大的提升。
在今后的工作中,我将继续努力,不断探索,为学生的音乐教育贡献自己的力量。
首先,我要继续关注学生的实际需求,根据他们的兴趣爱好设计教学内容,激发他们的学习兴趣。
同时,我要加强与学生的沟通交流,关注他们的情感变化,尊重他们的个性,培养他们的自信心。
2023年音乐新课标学习心得体会(6篇)2023年音乐新课标学习心得体会(6篇)1新一轮基础教育课程改革试验己走过几年的历程。
在这几年的时间里,广大音乐教师积极参与课程改革实验,在教学中扎实实践新课程理念,使音乐课堂发生了深刻的变化,课堂变得丰富多彩,充满了动感和活力。
但是,我作为一名一线的基础音乐教师,课改中出现的一些重形式,轻内容的问题不能不引起我们的重视。
一、重学习评价的外在鼓励,轻评价功能的内在发挥。
本次课改提倡多鼓励学生,以此激发学生学习兴趣和自信心,这样不少老师便片面认为,课堂教学上鼓励的力度越大,学生学习积极性便会越高,因而在音乐课堂上频繁出现了老师“号召”同学们“掌声鼓励”,同学们就一起伸出小手拍着,“棒棒,你最棒!”,同学回答问题正确时,老师评价同学也只是仅限于“你真棒!”,“你真勇敢”……这些表扬方式,使得音乐课堂上掌声不断,“你真棒”的赞扬声不绝于耳。
十多年的音乐教学经验告诉我,这种外在激励,在学生一开始接触时,都会视为一种动力,一种鞭策,但是长此以往,鼓励者会变成一种机械动作,被鼓励者也会习以为常,而起不到鼓励作用。
心理学研究表明,过多的外在鼓励,不利于培养学生内在的持久的学习兴趣,也不利于学生良好品质的发展。
《音乐课程标准》中指出:“音乐课程评价应通过科学的课程评价,有效地促进学生发展,激励教师进取,完善教学管理,推动音乐课程的建设与发展;应有利于学生了解自己的进步,发现和发展音乐的潜能,建立自信,促进音乐感知表现和创造等能力的发展。
”由此我们可以看出,新课改提倡鼓励学生,并不意味着就是要在课堂上说几句简单的赞扬语,做几个赞扬的动作,而是要使评价学生的全面发展,特别是要促进学生健康人格的发展。
二、重现代技术的形式,轻师生自身潜能《音乐课程标准》中指出:“教师应努力掌握现代信息技术,利用其视听结合,声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等优点为教学服务。
要充分发挥学生在学校、家庭和社区运用电脑网络方面所蕴藏的巨大教育潜力,引导学生利用现代信息技术学习音乐。
第1篇一、教学背景随着新课程改革的深入推进,音乐教育在小学阶段的重要性日益凸显。
音乐教育不仅能够培养学生的审美情趣,还能激发学生的学习兴趣,提高他们的综合素质。
本学期,我担任了小学音乐实践课程的教学工作,通过一段时间的实践,我对音乐实践教学有了更深入的认识。
二、教学目标1. 让学生掌握基本的音乐知识和技能,提高音乐素养。
2. 培养学生的音乐兴趣,激发他们的学习热情。
3. 培养学生的团队协作精神和创新能力。
4. 通过音乐实践,提高学生的综合素质。
三、教学过程1. 创设情境,激发兴趣在音乐实践教学中,我注重创设情境,让学生在轻松愉快的氛围中学习。
例如,在教授《小星星》这首歌曲时,我利用多媒体播放星星的图片和动画,让学生在欣赏美丽星空的同时,感受歌曲的优美旋律。
2. 注重实践,培养技能在音乐实践教学中,我注重培养学生的实践能力。
例如,在教授《春天在哪里》这首歌曲时,我引导学生进行节奏练习、旋律演唱和音乐创作。
通过这些实践活动,学生不仅掌握了歌曲的基本技能,还提高了他们的音乐素养。
3. 融入情感,陶冶情操在音乐实践教学中,我注重融入情感,让学生在音乐中陶冶情操。
例如,在教授《送别》这首歌曲时,我引导学生体会歌曲中的离别之情,让他们在音乐中感受到人生的酸甜苦辣。
4. 激发创新,培养团队协作精神在音乐实践教学中,我鼓励学生发挥创新精神,进行音乐创作。
例如,在教授《两只老虎》这首歌曲时,我让学生分组进行改编,创作出新的旋律。
通过这样的实践活动,学生不仅提高了音乐创作能力,还培养了团队协作精神。
四、教学反思1. 教学方法有待改进在音乐实践教学中,我发现部分学生在学习过程中存在依赖心理,缺乏自主学习能力。
针对这一问题,我将在今后的教学中,注重培养学生的自主学习能力,让他们在音乐实践中主动探索、发现问题、解决问题。
2. 评价方式需多元化在音乐实践教学中,我主要采用传统的评价方式,如课堂表现、作业完成情况等。
这种评价方式较为单一,不利于全面了解学生的学习情况。
新课程改革音乐教学体会及反思摘要;音乐教育需要改革,但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法,要准确地体现新的课程标准理念,对教师的基本功要求比以前更高,要有过硬的音乐知识和技能,还要掌握现代化教育技术,并且要有把握学生身心变化的能力。
关键词:新课程改革;音乐教学,反思,体会
随着新课程的推行,课程改革的不断深入,一些传统的教学思想,教学方法,教学经验面临严重的挑战。
如何体现新课程标准理念、体现新课程理念下的学生观及课堂教学观,是我们每一个音乐教师应该关注和思考的问题,而如何在实际教学中去实践,达到新课程改革的目的是问题的关键。
我作为一名多年在一线从事音乐教学的教师,想在这里和大家一起探讨一下新课程改革指导下音乐课的常态教学,谈谈自己在实验过程中对教学行为的反思及在音乐新课程实践中的一些体会。
一、课程改革实验过程中教学行为的反思
自从国家教育部颁布新的课程标准,各地方的课程改革活动开展得如火如荼,新的课程标准具有发展性,适合学生新时期发展的不同需要。
那末具体怎样实施,就是要通过基层教育者反复思考--实践--修正--再实践的过程。
实行新课程改革后,听过几节公开课,发现几乎没有不用多媒
体的,歌曲的二部合唱如何处理没有了,启发学生怎样唱出优美的声音不见了,教师的钢琴即兴伴奏几乎消失了,教师的范唱少之又少,有的只是热烈的课堂气氛和各种音乐活动,给人感觉像在做秀。
这让在音乐教学第一线上的我时常感到困惑,是否每节课的内容都需要多媒体?新课程改革难道只是教学形式的改革吗?难道常态教学都这样上吗?
我们的音乐教育需要改革,但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法,要准确地体现新的课程标准理念,对教师的基本功要求比以前更高,要有过硬的音乐知识和技能,还要掌握现代化教育技术,并且要有把握学生身心变化的能力,并非部分教师理解的那样,借用现代化教育技术,就可以完全代替教师的范唱、范奏,只要学生高兴、有了热烈的课堂气氛,就是好的课堂教学。
其实不然,教学活动没有了知识的支撑,就谈不上对学生的发展和提高。
“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”,这是音乐教育重要的指导思想。
这一指导思想的体现不是用各种高级先进的设备变着花样得让学生去听,而是要在唱歌、演奏、创作等所有的音乐教学活动中,引导学生参与听觉体验、发展学生的音乐听觉。
“音乐教学要实现教育技术的现代化”,随着科学技术的高速发展,现代信息技术极大地改变了社会音乐生活和音乐教育的面貌,如果运用得当,会大大扩展音乐教学的容量和空间,丰富学生的音乐体验。
但是,并不是所有的音乐课堂教学内容都适合使用多媒体,
如果使用不当,会课堂时间,出现画蛇添足的效果。
如范唱,教师范唱可以给学生直接的、较容易效仿的感受,就比放不熟悉人唱的光盘的效果好,感觉目标离学生自己较近,当然,在适当的时候作为欣赏可以放。
再如伴奏,录制好的伴奏听起来可能会感觉效果很好,但是它有死板、不灵活的缺点,当学生在练习学唱时,教师的钢琴即兴伴奏可以灵活的随着学生走,并能够通过变化调动学生的情绪、情感,教师的钢琴即兴伴奏比伴奏带更有感染力。
诸如此类等等的例子比在一一列举。
音乐课程标准的基本理念指出:注重以音乐审美为核心;以兴趣爱好为动力;面向全体学生;注重个性发展;重视音乐实践;鼓励音乐创造;提倡学科综合;弘扬民族音乐;理解多元文化;完善评价机制。
这些都是音乐教学大纲中没有阐述的,同时也是我们音乐教师必须更新的教育、教学观念,是我们在音乐教育教学中必须把握的依据和支撑。
新世纪我们的音乐教育需要进步需要改革,在改革中我们必须学会反思,学会扬弃,去其糟帛,取其精华,在传统的音乐教育中注入新鲜的血液。
二、音乐新课程实践中的体会
(一)引趣是课堂教学的第一环节。
在实际教学中逐渐发现不管课堂教学内容多精彩,如果学生缺乏学习的兴趣,教学效果始终不好,甚至会出现正常教学无法进行的情况。
新课标指出:兴趣是最好的老师,是人们与音乐保持密切
联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。
因此,激发学生学习的兴趣,是促使学生学习音乐的重要保证。
于是我根据每节课的教学内容,研究酝酿合适的导入方法,由于方法得当,学生的学习兴趣渐渐被调动起来,学习效果越来越好。
例如在《雪绒花》这一课中学生进教室时给他们放录音《哆唻咪》,用音像图画式和提问描述式引导学生:同学们刚刚听到的是什么歌曲?你知道这首歌的来历吗?想看这部电影吗?随即给学生播放电影《音乐之上声》片段,学生聚精会神的观看后,不仅对此歌的创作背景有了深刻的了解,而且对片中的音乐也逐渐熟悉了,因此,再学习这首二部合唱歌曲就比较容易而且也学的很投入。
因为在播放电影《音乐之声》片段时,已经三次出现所要学的《雪绒花》的旋律部分了,学生在观看的过程中,基本上都记住了主题旋律,都听会了,那教师只要在解决第二声部的难点部分和歌曲处理上进行启发和引导就可以了。
(二)恰当的教学方式是课堂教学的关键。
现在的学生知识来源非常丰富,各领域的知识有可能比老师懂的多。
要将新的精神和思想渗透到音乐教学中,不断地更新课堂教学方式。
一定不要再一成不变的教师讲、学生听,这样做的后果只能是学生厌学,使一堂生动的音乐课变得枯燥乏味。
我们应该根据学生的年龄特点和生理特点启用情感教学模式,要充分挖掘教材中能引起学生兴趣的内容,多寻求些教材内容和学生实际需求的结合点,以激发学生的情感,要以情感人,这对中学生来说较为恰当。
以上这些都是在实施课改后我的一些教学体会及感受,写出来和同仁们一起探讨和学习。
音乐教师是美的传播者,我们要用一切美的手段来带领学生走进音乐的殿堂,在轻松、活泼的音乐中感受美、理解美、表现美、创造美和塑造美。
让我们共同努力,使音乐如磁铁般吸引学生,不断培养学生对音乐艺术的爱好吧!。