漫画培训班_教学计划

培训班漫画教学计划一、教学目标1. 让学员了解漫画的历史、类型、风格及其发展趋势；2. 帮助学员掌握漫画创作的基本技巧和方法；3. 激发学员的创作激情，培养其漫画创作能力；4. 提高学员的审美能力，使其更好的理解和欣赏漫画作品；5. 帮助学员树立正确的职业素养，了解漫画产业的现状和就业前景。

二、教学内容1. 漫画的定义与历史1.1 漫画的概念和特点1.2 漫画的起源和发展1.3 漫画在世界各国的发展历程2. 漫画的类型和风格2.1 不同类型的漫画及其特点：日式漫画、欧美漫画、韩风漫画等2.2 漫画的不同风格和表现形式3. 漫画创作的基本技巧3.1 人物造型的基础训练3.2 背景布局和透视原理3.3 分镜设计和故事情节构思3.4 画面构图和色彩运用4. 漫画的表现手法和技巧4.1 动作、表情和对话的表达技巧4.2 笔墨运用和线条处理技巧4.3 特效和场景的绘制方法4.4 漫画的节奏和叙事技巧5. 漫画作品的分析与欣赏5.1 名家漫画作品的赏析5.2 提高学员的漫画鉴赏能力5.3 漫画创作实例和案例分析6. 职业素养与产业前景6.1 漫画从业者应具备的素质和能力6.2 漫画产业的现状和发展趋势6.3 就业前景及职业规划建议三、教学方法1. 多媒体教学法：利用图片、视频、声音等多媒体资源，生动直观地介绍漫画的相关知识和技巧；2. 实践教学法：通过实例演练、课堂练习、作品创作等方式，让学员亲自动手，感受与掌握漫画创作的乐趣和技巧；3. 互动教学法：采用小组讨论、案例分析、问答互动等形式，促进学员思维碰撞和知识交流，激发学习兴趣；4. 实习实训法：组织学员到实际的漫画创作或出版单位进行实习、参观或实训，让学员深入了解漫画产业的运作和实际工作流程。

四、教学安排1. 第一阶段（3天）：漫画概论及基础技巧- 第一天：漫画定义、历史、类型及风格的介绍- 第二天：人物造型基础训练和背景透视原理讲解- 第三天：分镜设计、画面构图和基本色彩运用训练2. 第二阶段（3天）：漫画表现手法和技巧- 第四天：动作、表情和对话的表达技巧训练- 第五天：笔墨运用、线条处理技巧和特效绘制方法- 第六天：漫画的节奏、叙事技巧和实践练习3. 第三阶段（2天）：漫画作品分析与欣赏- 第七天：名家作品鉴赏和分析讨论- 第八天：学员作品展示和实例案例分析4. 第四阶段（2天）：职业素养与产业前景- 第九天：就业前景展望和职业规划建议- 第十天：总结回顾、结业典礼和学员作品展示五、教学评价1. 学员考核：书面测试、实践操作、作品展示等形式进行考核，务求能全面客观地评价学员的学习成果；2. 教学反馈：定期组织学员进行学习成绩和教学质量评估，及时了解掌握学员的学习状态和满意度，调整和改进教学方案和教学方法；3. 教学总结：每期培训结束后，组织学员和教师进行教学总结和经验分享，促进教学质量不断提高。

漫画培训班教学计划一、培训目标本培训班旨在培养学员对漫画绘画的兴趣和爱好，提高其绘画技能和创作能力，使学员能够掌握漫画绘画的基本技巧和理论知识，具备独立创作漫画作品的能力，以及将来从事相关领域工作的基础素养和能力。

二、培训内容1.漫画基础理论知识-漫画的历史与文化-漫画的类型和风格-漫画的构图和布局-漫画的人物设计和表情表现-漫画的故事情节构建和叙事技巧-漫画的色彩和阴影表现-漫画的线稿与上色2.绘画基础技能训练-素描训练-色彩基础训练-光影理论和技巧-人物造型和表情绘画-场景构图和设计3.漫画创作实践-单格漫画创作-连环画创作-短篇漫画创作-长篇漫画创作-漫画角色设定和剧本创作4.数字绘画技能-Photoshop使用技巧-Clip Studio Paint使用技巧-漫画软件的基本操作和绘制方法5.职业道德培训-漫画创作者的职业素养-版权意识培养-商业合作和社交技巧三、培训方式本培训班以理论与实践相结合的方式进行教学，采用多媒体教学手段和案例分析的方式进行教学。

在课堂上进行实际的绘画训练和指导，同时组织学员实践漫画创作，培养他们的创作能力和综合素质。

另外，我们还将安排学员进行赴展览、参观名家漫画作品等实地学习和交流活动。

四、培训师资本培训班将邀请资深漫画家和从业者担任主讲老师，他们将分享丰富的漫画创作经验和技巧，为学员提供专业的指导和帮助。

同时，我们还将邀请相关行业的专家学者进行讲座和交流，使学员可以接触到更广泛的漫画领域知识和信息。

五、培训评估为了检验学员的学习成果，本培训班将定期进行考核和评估，主要包括平时作品创作、期末作品展评选、课程考试等方式。

学员在各项考核中表现突出者将被授予优秀学员称号，并在毕业证书上注明。

六、培训结果经过本培训班的学习和培养，学员将能够掌握漫画绘画的基本理论和技巧，具备一定的绘画和创作能力，能够独立进行漫画作品的创作和表达，同时也为将来从事相关行业工作奠定了基础。

希望学员在学习过程中不仅能够提高绘画技能，还能够培养自己的审美情趣和创造力，成为优秀的漫画创作者和艺术家。

漫画班工作计划一、目标设定1. 提升学员的漫画创作技能。

2. 培养学员对漫画艺术的热爱和理解。

3. 组织至少一次漫画展览，展示学员作品。

二、课程安排1. 基础绘画技巧：线条、形状、色彩基础。

2. 漫画人物设计：角色造型、表情、动作。

3. 漫画故事构建：情节发展、对话编写。

4. 漫画分镜技巧：镜头运用、画面布局。

三、教学方法1. 理论讲解与实践操作相结合。

2. 案例分析：学习经典漫画作品的创作方法。

3. 小组讨论：鼓励学员分享创作思路和技巧。

4. 一对一辅导：针对学员的个人问题提供专业指导。

四、资源配置1. 配备专业漫画教学工具和材料。

2. 建立在线学习平台，提供电子教材和参考资料。

3. 邀请业界知名漫画家进行讲座和工作坊。

五、评估与反馈1. 定期进行学员作品评审，提供专业反馈。

2. 设立学员意见箱，收集学员对课程的意见和建议。

3. 通过问卷调查了解学员满意度和改进需求。

六、时间规划1. 每学期初制定详细的课程计划和时间表。

2. 每节课后预留时间进行作业布置和反馈。

3. 学期末组织漫画展览，展示学员学期成果。

七、风险管理1. 制定紧急情况应对预案，确保学员安全。

2. 监控学员学习进度，及时发现并解决学习困难。

3. 定期检查教学设施，确保教学环境安全。

八、成果展示1. 学期末组织漫画展览，邀请家长和公众参与。

2. 通过社交媒体和学校网站展示学员作品。

3. 鼓励学员参加各类漫画比赛，提升作品影响力。

九、持续改进1. 根据学员反馈和教学效果，不断优化课程内容。

2. 跟踪漫画行业发展趋势，更新教学方法和材料。

3. 建立学员成长档案，记录学员进步和成就。

通过这份工作计划，我们希望漫画班能够成为培养创意思维和艺术才能的摇篮，让每位学员都能在漫画的世界里找到自己的位置。

漫画班教学计划漫画是一种极具艺术性的表现形式，它通过肢体表情、画面构图、具有特色的视角等多种手段，可以将各种情感、经历、思想生动精彩的呈现给读者，受到了越来越多人的喜爱和关注。

随着漫画产业的发展，许多学校和培训机构也推出了漫画班，而如何制定一套科学合理、有针对性的漫画班教学计划，成为了现代教育工作者关注的一个重要问题。

本文将从漫画班教学计划的设置、课程内容、教学方法、教学资料等方面进行探讨和分析。

一、漫画班教学计划的设置漫画班作为一种特殊的艺术培训，与其它文化类课程有许多不同之处，需要教学计划上具有更多的专业性和针对性。

一份完整的漫画班教学计划应该包括以下基本要素。

1. 教学时间：教学时间应该结合学员实际情况，给学员留出一定的自由时间，避免过度劳累。

对于小学低年级的学生，建议每次课程时间不要超过1.5小时；对于初中生或以上学生，每次课程时间可以适当加长。

2. 教学地点：漫画班的教学地点应该尽可能宽敞舒适，尤其是在制作课程或使用电脑绘图时，空间要足够宽敞，以免影响学生的舒适度和课程质量。

3. 学员分级：学员分级是教学计划中的重要环节，在这里，学员可以根据自己的素质水平以及个人需求自由选择适合自己的课程。

建议将学员分为初级、中级和高级三个等级，每个等级的内容和难度各有不同。

二、漫画班课程内容课程内容是漫画班教学计划的重点和难点。

为了让学员获得真正有效的学习效果，漫画班的课程内容应该结合学员现状、目标需求以及学员对漫画的感性认知等多种因素进行综合考虑，落实到具体的教学内容中。

1. 基本素描：基本素描是漫画创作的基础，学员要掌握人物、动物、物体的基本结构和形态，以及阴影和光线的使用等，才能进入后续的创作阶段。

2. 人物造型：人物是漫画创作中非常重要的一个部分，同时也是较为复杂的一个环节。

学员需要掌握人物各个部位的形态特点，掌握不同人物各自的造型风格，以及表情、肢体语言、服饰等方面的细节表现。

3. 故事梗概和剧情构思：漫画的故事情节是吸引读者的重要因素之一，学员需要学习故事的构思、各个情节之间的统筹安排，以及台词和气氛的设置等等。

一、培训目标1. 培养学员对漫画艺术的兴趣和热爱，提高学员的审美能力。

2. 使学员掌握漫画的基本技巧和表现手法，能够独立创作漫画作品。

3. 培养学员的观察力、想象力和表达能力，提高学员的艺术素养。

二、培训对象本培训班面向对漫画艺术感兴趣的青少年及成年人，无绘画基础者也可报名参加。

三、培训时间共分为12周，每周2课时，共计24课时。

四、培训内容1. 漫画基础知识- 漫画的发展历程- 漫画的分类及特点- 漫画的基本元素（人物、场景、道具等）2. 漫画绘画技巧- 线条绘制：直线、曲线、弧线等- 线条运用：勾勒、描边、填充等- 比例和透视：人物比例、场景透视等- 颜色运用：色彩搭配、阴影处理等3. 漫画创作实践- 人物设计：角色设定、造型设计等- 场景绘制：背景设计、道具布置等- 故事创作：构思故事情节、编写对话等- 漫画排版：分镜设计、页面布局等4. 漫画欣赏与评价- 国内外优秀漫画作品赏析- 漫画评价标准与方法五、培训方式1. 讲授法：讲解漫画基础知识、绘画技巧等。

2. 漫画示范：教师现场绘制漫画作品，展示创作过程。

3. 实践操作：学员跟随教师进行绘画练习，教师现场指导。

4. 互动交流：学员之间、学员与教师之间进行作品展示和讨论。

六、培训评估1. 出勤率：学员必须参加全部培训课程，否则视为自动放弃。

2. 作品评价：学员完成一定数量的漫画作品，教师进行评价和指导。

3. 期末考核：学员进行漫画创作，以作品质量、创意、技巧等方面进行评估。

七、培训师资1. 具备丰富漫画创作经验和教学经验的教师。

2. 热爱漫画艺术，善于与学生沟通交流。

八、培训资料1. 漫画教材：国内外优秀漫画作品集、漫画教程等。

2. 绘画工具：铅笔、橡皮、彩色铅笔、马克笔等。

3. 教学课件：漫画基础知识、绘画技巧等。

九、培训费用根据培训时长、师资等因素，制定合理的培训费用。

十、培训保障1. 提供舒适、宽敞的培训场地。

2. 配备充足的绘画工具和教学资料。

少儿漫画教学培训计划一、培训目标1. 帮助学员树立正确的绘画观念，掌握基本的绘画技巧；2. 培养学员对漫画创作的兴趣，提高学员的创作水平；3. 培养学员的想象力和创造力，提高学员的综合能力；4. 培养学员的良好习惯和职业道德，提高学员的综合素质。

二、培训内容1. 漫画基础知识的学习a. 漫画的定义和分类b. 毛笔、水彩、油画等绘画工具的使用c. 线条构图技巧d. 色彩运用技巧e. 人物头部、身体、动态的表现f. 背景、道具的绘制技巧2. 漫画创作技巧的学习a. 故事板的制作方法b. 人物设定和角色塑造技巧c. 情节设置和情感表达技巧d. 对话和配音的表现技巧e. 特效和动作效果的绘制技巧3. 漫画创作实践a. 学员根据培训内容完成一定数量的绘画作品b. 学员参与漫画创作比赛或展览活动c. 学员可以选择在校园或社区进行漫画创作的实践活动4. 职业素养培训a. 学员学习职业规范和道德要求b. 学员了解漫画产业现状和未来发展趋势c. 学员学习团队协作、时间管理、自我推销等职业技能三、培训方式1. 线上课程a. 制定详细的教学计划，配备专业的教学人员b. 通过视频、直播等方式进行教学c. 为学员提供在线作业和答疑服务2. 线下课程a. 设立专门的漫画教室或工作室b. 邀请资深漫画家或艺术老师进行面对面授课c. 定期组织学员参观漫画展览或参与漫画比赛3. 综合培训a. 结合线上和线下教学模式，互相补充b. 制定详细的教学计划，适应不同学员的学习需求四、培训方式1. 以学员为中心a. 尊重学员的个性特点和学习习惯b. 设立多种学习渠道，满足学员多样化的学习需求2. 以实践为主a. 通过大量的实践作业，提高学员的绘画技能和创作能力b. 鼓励学员参与漫画创作比赛和活动，提高学员的竞争意识和实战能力3. 以激励为辅a. 设立奖励机制，激励学员认真学习和努力创作b. 定期举办优秀作品展示和评奖活动，鼓励学员展示自己的成果五、培训评估1. 定期考核a. 每学期末进行绘画作品展示和评比b. 考核学员的绘画水平、创作能力和职业素养等方面2. 个性评估a. 针对每位学员的学习特点和潜力进行个性化评估b. 对于成绩突出的学员，进行重点培养和引导3. 培训效果评估a. 对学员毕业后的就业情况进行跟踪调查b. 对学员的综合素质和职业技能进行全面评估六、培训效果1. 来访率a. 根据学员的来访情况，评估培训课程的吸引力b. 结合学员反馈和建议，不断优化培训课程，提高满意度2. 完成率a. 评估学员的学习进度和作业完成情况b. 对于未完成学习任务的学员，进行个性化辅导和引导3. 就业率a. 跟踪调查学员毕业后的就业情况b. 分析学员就业情况，改进培训内容和方式，提高学员就业竞争力七、备注1. 培训计划的内容和方式根据实际情况进行调整和优化2. 培训计划的实施需要全面的组织和管理支持3. 培训计划的成功，离不开培训师的专业素养和教学热情以上是少儿漫画教学培训计划的详细内容，希望通过此计划，能够帮助学员提高绘画技能和创作能力，培养更多优秀的漫画人才。

少儿漫画教学培训计划安排一、培训目的少儿漫画教学培训计划旨在帮助教师更好地了解少儿漫画教学的特点和方法，提高教师的教学水平，培养学生的创造力和想象力，激发他们对绘画和创作的热情，促进他们全面发展。

二、培训对象本培训计划面向中小学美术教师、班主任和对少儿漫画教学感兴趣的教师。

三、培训时间本次培训计划为期5天，每天4个小时，共计20个课时。

四、培训内容1. 第一天：少儿漫画教学的意义和特点- 学习少儿漫画教学的意义和重要性，了解少儿漫画教学的特点和方法。

- 学习如何激发学生的创造力和想象力，培养他们对绘画和创作的热情。

2. 第二天：少儿漫画基础知识- 学习少儿漫画的基础知识，包括构图、色彩、线条等方面的内容。

- 练习少儿漫画的基本技巧，包括人物的绘制、动作的表现、表情的处理等。

3. 第三天：少儿漫画的教学方法- 学习少儿漫画的教学方法，包括示范教学、讲解教学、引导教学等。

- 分析少儿漫画教学的案例，探讨如何根据学生的实际情况选择合适的教学方法。

4. 第四天：少儿漫画教学的实践- 对少儿漫画教学的实践进行分组训练，让教师们在实践中巩固所学知识，提高教学水平。

- 分析实践中遇到的问题和挑战，提出解决方案，共同探讨少儿漫画教学的优化方法。

5. 第五天：培训总结和展示- 总结本次培训的内容和收获，分享学习心得和体会。

- 学员进行教学展示，展示他们在少儿漫画教学方面的成果和进步。

- 对未来的教学工作进行展望，讨论如何将所学知识运用到实际教学中，推动少儿漫画教学工作的发展。

五、培训师资本次培训将邀请资深的美术教育专家担任讲师，他们将结合自己的教学经验和实践经验，为学员们进行精彩的授课和案例分析。

六、培训评估培训结束后，将对学员进行培训成果的评估，评选出优秀学员，并颁发相应的荣誉证书。

七、培训后续培训结束后，将建立学员交流平台，定期组织学员进行课堂观摩和教学研讨，共同探讨少儿漫画教学的新方法和新理念，推动少儿漫画教学的不断发展。

少儿漫画培训班教学计划一、教学目标1. 培养学生对漫画创作的兴趣和热情，激发他们的创造力和想象力；2. 提高学生的漫画绘画技能和表现能力，让他们掌握基础的漫画绘画技巧；3. 培养学生的思维能力和观察力，让他们能够创作有深度和丰富内涵的漫画作品。

二、教学内容1. 基础素描绘画通过学习基础素描绘画，让学生掌握人物、场景、道具等基本形体的绘画方法，为后续漫画创作奠定基础。

2. 人物造型与表现教授学生人物造型与表现的技巧，包括面部表情、身体动作、服饰搭配等内容，以及人物角色的设计和创造。

3. 动态漫画绘画教学学生绘制动态漫画的方法和技巧，包括背景场景的绘制、动作的表现、角色的互动等内容。

4. 漫画创作技巧教学学生漫画创作的方法和技巧，包括构思故事情节、设计画面布局、使用对话气泡等内容，让学生能够完成一个完整的漫画作品。

5. 手绘与数绘技术教学学生手绘与数绘技术，包括手绘软件的使用、数位绘画设备的操作等内容，让学生能够灵活运用多种绘画工具进行创作。

6. 漫画创作实践通过课堂练习和作业布置，让学生在实践中不断提高自己的漫画创作能力，培养学生的独立创作能力和表现能力。

三、教学方法1. 多媒体教学通过图片、视频等多媒体资料展示，让学生能够直观地了解漫画创作过程和技巧，激发学生的学习兴趣。

2. 示范教学老师通过实际操作和示范，让学生能够清晰地了解各种绘画技巧的使用方法，帮助学生快速掌握技能。

3. 实践训练安排一定的实践训练时间，让学生在实际操作中不断提高自己的绘画技能和创作能力。

4. 个性指导根据学生的兴趣和特长，进行个性化的指导和培养，让学生更加深入地了解自己的优势和特点，发挥个人创造力。

四、教学进度1. 第一周基础素描绘画的学习与练习，包括人物、场景、道具等基本形体的绘制方法。

2. 第二周人物造型与表现的教学，包括面部表情、身体动作、服饰搭配等内容。

3. 第三周动态漫画绘画的学习，包括背景场景的绘制、动作的表现、角色的互动等内容。

卡漫培训班课程计划第一阶段：入门介绍课程名称：卡通漫画入门介绍课时安排：2小时课程内容：1. 介绍卡通漫画的概念和历史2. 讲解卡通漫画的特点和表现形式3. 分析卡通漫画的发展趋势和市场前景4. 给学员展示一些经典卡通漫画作品，并分析其成功之处5. 激发学员对卡通漫画创作的兴趣和热情第二阶段：基础技能训练课程名称：卡通漫画人物设计基础课时安排：10小时课程内容：1. 学习卡通漫画人物的头部构图和表情设计2. 掌握卡通漫画人物的身体比例和动态设计3. 练习使用不同线条和色彩表现不同的人物形象4. 利用实例分析卡通漫画人物设计的技巧和方法5. 完成一份简单的卡通漫画人物设计作品课程名称：卡通漫画背景设计基础课时安排：8小时课程内容：1. 学习卡通漫画背景的基本构图和透视原理2. 掌握卡通漫画背景的色彩搭配和氛围营造3. 练习使用不同材质和线条表现不同的背景场景4. 分析一些经典卡通漫画背景设计案例5. 完成一份简单的卡通漫画背景设计作品第三阶段：进阶技能训练课程名称：角色设定与动态表现课时安排：12小时课程内容：1. 深入了解卡通漫画角色的设定和塑造原则2. 掌握角色的情感表达和动态设定技巧3. 学习利用不同姿势和动作表现角色的个性和特点4. 分析一些经典卡通漫画角色设计案例5. 完成一份复杂角色设定和动态表现的创作作品课程名称：剧情设定与故事叙述课时安排：10小时课程内容：1. 学习卡通漫画的剧情设定和故事架构原理2. 掌握卡通漫画的情节设置和角色关系表现3. 分析卡通漫画的情节发展和转折点设定4. 练习使用不同叙述方式和节奏控制讲述故事5. 完成一份包含剧情设定和故事叙述的完整作品第四阶段：创作实战演练课程名称：卡通漫画创作实战课时安排：20小时课程内容：1. 学员根据自己的兴趣选择一个卡通漫画创作项目2. 组织学员进行实战创作演练，包括人物设计、背景设计、角色动态表现等3. 提供指导老师一对一辅导和指导意见4. 学员进行互相交流和讨论，互相学习和借鉴5. 最终完成每个学员的卡通漫画创作作品，并进行展示和评定第五阶段：成果展示与总结课程名称：卡通漫画成果展示与总结课时安排：2小时课程内容：1. 学员依次进行卡通漫画创作成果展示2. 进行作品点评和评定3. 各个学员进行总结和分享学习心得4. 给予学员鼓励和奖励5. 最后进行课程总结和展望下一步学习计划以上是一份卡通漫画培训班的课程计划，希望能够为有兴趣学习卡通漫画的学员提供一个系统、全面的学习指导。

漫画班教学计划一、教学目标本教学计划旨在培养学生的漫画绘画技巧、创作思维和表现能力。

具体教学目标如下：1. 帮助学生掌握基本的漫画绘画技巧，包括线条的运用、色彩的运用、构图和透视等方面。

2. 培养学生的创作思维能力，鼓励学生进行自由创作，并引导学生在创作中表现个性和创意。

3. 提高学生的观察能力和想象力，通过观察生活、学习艺术作品和文学作品，培养学生的表现能力。

4. 培养学生团队合作和交流能力，通过小组合作漫画创作项目，鼓励学生相互学习和分享。

二、教学内容1. 基础漫画绘画技巧- 线条的基本运用：粗细、曲直、方向等- 色彩的运用：明暗对比、配色原理等- 构图和透视：平面构图、三维透视等2. 观察与表现- 观察生活：人物特征、动作表情等- 学习艺术作品：分析名家作品的构图和线条运用等- 阅读文学作品：通过漫画表现文学作品的情节和人物形象等3. 创作实践- 自由创作：学生提供自己的创意和故事情节，进行漫画创作 - 小组合作：学生分组进行漫画创作项目，配合表达和相互学习三、教学步骤1. 基础漫画绘画技巧讲解与练习- 分解线条的基本运用，进行绘画练习- 探索色彩的运用，进行配色练习- 理解构图和透视的原理，进行实践练习2. 观察与表现的培养- 观察生活中的人物特征和动作表情，进行素描练习- 分析名家作品的构图和线条运用，进行模仿练习- 阅读经典文学作品，进行漫画表现练习3. 创作实践与分享- 鼓励学生提供自己的创意和故事情节，进行漫画创作- 学生分组进行漫画创作项目，进行合作创作- 学生间分享创作成果，提供互动和反馈四、教学评估1. 观察评估- 教师观察学生在教学过程中的参与度和表现情况- 观察学生在绘画技巧、观察力和表现力方面的进步情况2. 作品评估- 对学生的创作作品进行评估，包括线条运用、色彩运用和创意度等方面- 鼓励学生用文字说明自己作品的思路和意图，加深对自己作品的认识3. 小组评估- 学生间相互评估小组合作的贡献和表现情况- 鼓励学生分享合作的心得体会和反思，进一步加强团队合作意识五、教学资源1. 绘图纸、铅笔、彩色铅笔、水彩等绘画工具2. 漫画绘画教材和参考书籍3. 著名艺术家的作品集和漫画作品集4. 经典文学作品六、教学时间安排本教学计划为期十周，每周两节课，共计二十节课。