《音乐基础理论》 - 四川音乐学院

音乐理论基础知识总结与应用
1. 音符与音程
音符是音乐的基本单位，代表了不同音高的声音。

音程是两个音符之间的距离，可以衡量音高的差距。

常见的音程包括纯一度、纯五度和纯八度等。

2. 调性与调式
调性是音乐中的一种组织方式，用于确定音乐作品的基调和调性类型。

调式是基于特定调性建立的音乐系统，如大调和小调。

3. 和弦与和声
和弦是由多个音符同时演奏或相继演奏而形成的音响单位，能够产生和谐的效果。

和声是指同时进行多个不同音符的声音组合，符合一定的规律和技巧。

4. 节奏与节拍
节奏是音乐中的时间感和强弱分布，决定了音乐的行进速度和
稳定性。

节拍是音乐中的基本时间单位，为音乐提供了稳定的格局
和节奏感。

5. 音乐符号与记谱法
音乐符号是用来表示音符、音程、节拍等音乐要素的符号系统。

记谱法是将音乐符号写在谱表上的一种方法，用于记录和传播音乐。

6. 音乐形式与结构
音乐形式是指音乐作品的内部结构和组织形式，如奏鸣曲、交
响曲等。

音乐结构是音乐作品按照一定的方式分段和组织起来的结果。

以上是音乐理论基础知识的简要总结，这些知识在音乐创作、
演奏和欣赏中都具有重要的作用。

希望这份总结可以对您的学习和
应用有所帮助。

音乐基础理论课程教学大纲课程名称：音乐基础理论英文名称：Basic Theory of Music课程编号：x2120461学时数：32其中实践学时数： 0 课外学时数：0学分数：2.0适用专业：表演、舞蹈表演专业一、课程简介《音乐基础理论》是表演专业，舞蹈表演专业学生的专业基础课。

课程内容包括音、音高与记谱法，节奏练习，音程，视唱练习，和弦，调式和音级。

对于非声乐专业的学生，通过对音乐的学习可以让学生对音乐这门艺术能有一个初步的了解，不仅能够学习到基本的音乐基础理论知识和音乐方面的常识，同时能够提升自身的艺术修养，达到培养综合素质人才的目的，并且能够把所学知识的和实际相结合，提升自己对音乐的鉴赏能力。

二、课程目标与毕业要求关系表（一）音、音高与记谱法1.教学内容音的基本概念；如何识别音符和记谱法。

2.基本要求（1）了解部分：音的基本概念；音的分类。

（2）理解部分：乐音体系；音的分组。

（3）掌握部分：音的物理属性；简谱记谱法。

（4）熟练掌握：识别音符、五线谱记谱法；全音与半音。

3.重点和难点（1）重点：识别音符；（2）难点：五线谱记谱法；全音与半音。

（二）节奏练习1.教学内容音符的时值与各种节奏型。

2.基本要求（1）了解部分：小节、节拍、拍子、拍号。

（2）理解部分：音符的书写规则。

（3）掌握部分：认识各种节奏型。

（4）熟练掌握：节奏型及带延音线的节奏型。

3.重点和难点（1）重点：音符的时值及书写规则；（2）难点：节奏型及带延音线的节奏型。

（三）音程1.教学内容音程的性质及转位。

2.基本要求（1）了解部分：和声音程、旋律音程。

（2）理解部分：音程的度数。

（3）掌握部分：协和音程和不协和音程的分类。

（4）熟练掌握：音程的性质及转位。

3.重点和难点（1）重点：音程的度数；（2）难点：音程的性质及转位。

（四）视唱练习1.教学内容视唱简单旋律。

2.基本要求（1）了解部分：识别旋律中的节奏型。

（2）理解部分：识别旋律中的各音。

音乐理论的基础知识音乐理论是研究音乐结构、元素和表达方式的学科，它为理解和创作音乐提供了基础。

本文将介绍音乐理论的一些基本概念，帮助初学者构建对音乐的初步认识。

音符与音高音乐的基本单位是音符，不同的音符代表不同的音高。

在西方音乐体系中，音高通常通过五线谱来表示，每个音符对应一个特定的音高位置。

从低到高，常见的音符有全音符、二分音符、四分音符等，它们的时值不同，但音高相同。

音阶音阶是一系列按升序或降序排列的音符，它们按照特定的间隔排列。

最常见的音阶包括大调音阶和小调音阶。

大调音阶明亮欢快，小调音阶则较为忧郁。

音阶是构成旋律和和声的基础。

节奏节奏是指音乐中音符和休止符的时间安排，它决定了音乐的速度和拍子。

节奏可以通过拍号来表示，如4/4拍、3/4拍等。

掌握节奏对于演奏和创作音乐至关重要。

和声和声是指多个音符同时发声产生的音乐效果。

和声可以是和谐的，也可以是不和谐的，取决于音符之间的关系。

和声学是音乐理论中的一个重要分支，研究如何通过和声创造丰富的音乐表达。

调式调式是一组预先设定的音符，用于创作音乐。

每种调式都有其独特的情感色彩和音乐特性。

例如，C大调通常被认为是快乐和明亮的，而A小调则带有悲伤和神秘的色彩。

音乐符号音乐符号包括各种标记，如强弱记号、速度变化记号、装饰音记号等。

这些符号指导演奏者如何演绎音乐，确保作品的情感和风格得以准确传达。

总结音乐理论是一个深奥而有趣的领域，它不仅涉及音乐的创作和演奏，还与音乐的欣赏密切相关。

通过学习音符、音阶、节奏、和声、调式和音乐符号等基础知识，我们可以更好地理解音乐的语言，提升我们的音乐素养。

无论是作为业余爱好者还是专业音乐家，音乐理论都是不可或缺的工具。

希望本文能为你打开音乐世界的大门，带你进入这个充满魅力的艺术殿堂。

音乐基础理论试题及答案音乐基础理论是学习音乐的基石，它涵盖了音高、节奏、和声、曲式等基本要素。

掌握音乐基础理论对于理解音乐作品、进行音乐创作和表演都有着重要的意义。

以下是一份音乐基础理论的试题及答案，旨在帮助学习者检验自己的理论知识。

一、选择题1. 以下哪个选项是半音音程？- A. C-D- B. E-F- C. G-A- D. A-B答案：B2. 在五线谱中，中间的线是什么音符？- A. C- B. E- C. G- D. F答案：B3. 以下哪个和弦是大三和弦？- A. C-E-G- B. F-A-C- C. G-B-D- D. D-F-A答案：A4. 4/4拍的意思是：- A. 每小节有4个四分音符- B. 每小节有4个八分音符- C. 以四分音符为一拍，每小节有4拍- D. 以八分音符为一拍，每小节有4拍答案：C5. 以下哪个不是五度圈中的音？- A. F- B. C- C. G- D. D答案：A二、填空题1. 音乐中的基本音级包括：____、____、____、____、____、____、____。

答案：Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si2. 一个全音符的时值等于______个四分音符。

答案：43. 在西方音乐中，最常见的音阶是______音阶。

答案：大调或自然大调4. 和声小调音阶的第七个音与第六个音之间的音程是______。

答案：大二度5. 在音乐中，三连音是指在______的时值内平均分配3个音。

答案：两个音符三、简答题1. 什么是调式？请举例说明。

答：调式是音乐中一组按照特定音程排列的音符，它们构成了音乐的基本框架。

调式决定了一首音乐作品的基本情感色彩。

例如，大调（Major）通常给人以明亮、欢快的感觉，而小调（Minor）则给人以忧郁、深沉的感觉。

2. 请解释什么是“和声进行”？答：和声进行是指音乐中和弦的顺序和连接方式。

它涉及到和弦的功能性、紧张与解决的关系，以及它们在音乐中创造的动态感。

四川音乐学院2010年硕士学位研究生招生简章一、学院简介四川音乐学院创建于1939年。

是中国西南地区唯一的一所专业门类齐全、师资力量雄厚、教学设施完善、教学成果显著的多学科、多层次的综合高等音乐艺术院校。

2008年,在全国高校教学水平评估中,被评为“优秀学校”。

学校分别设有校本部（成都市新生路6号）和新都校区（新都新城区蜀龙路）两个校区。

下设有作曲、钢琴、管弦、现代器乐、声乐、民乐、音乐学、音乐教育、舞蹈、戏剧、传播艺术、戏剧影视文学、歌剧与艺术管理、数字艺术系和成人教育中心、音乐附中、艺术附中、成都美术学院、国际演艺学院、通俗音乐学院及绵阳艺术学院（独立学院），共计21个专业教学院系，125个专业方向。

学院拥有国务院学位委员会授予的音乐学和美术学各专业方向硕士学位授予权。

首批获得国务院学位委员会批准的艺术硕士（MFA）授予权。

已于2009年开始与四川大学联合招收培养文学与音乐传播学博士生。

学校占地1156亩，在校生12000人。

学校有副高以上职称的教师400余人，其中教授109人，副教授276人。

享有国务院津贴专家9人，省学术和技术带头7人。

拥有固定资产12亿元。

拥有文献丰富的图书馆、校史馆、陈列馆和声像馆。

学院以其优良的学风和高水平的教育质量为国家培养了万余名各类专业人才。

我院师生在国际、国内相关比赛和评奖中，共有5011人次获得各级各类奖4612项（其中国际奖483项，国内奖4129项）。

获有国家科技进步二等奖，国家文化部科研发明奖两项。

省级科技奖近20项。

为我国的文化大发展大繁荣作出了重大贡献，获国家教育部、中宣部、团中央授予的奖项达17项。

学院的发展一直得到党和国家领导人的关怀和支持。

近年来，党和国家领导人江泽民、温家宝、李鹏、李岚清、周永康、曾庆红、曾培炎、杨汝岱等先后莅临我院视察，听取学院发展汇报，观看我院师生的汇报表演，并与师生们亲切座谈、联欢。

中央领导对我院的办学成绩、办学特色给予了充分肯定和高度赞扬。

四川音乐学院2016、2017艺术硕士(MFA)最新招生简章复试参考书目笔记内部资料保过资料、艺术硕士保过笔记内部资料加QQ: 572858376一、艺术学理论各研究方向01★艺术美学初试：③610艺术学概论；④810中外艺术史复试：①美学原理（笔试）；②综合素质测试（面试）；③外国语听力及口语测试02★艺术史初试：③610艺术学概论；④810中外艺术史复试：①中国艺术史（笔试）；②综合素质测试（面试）；③外国语听力及口语测试03★音乐文学初试：③610艺术学概论；④810中外艺术史复试：①音乐文学（笔试）；②综合素质测试（面试）；③外国语听力及口语测试二、音乐学各研究方向04★中国音乐史初试：③611音乐作品分析与中西音乐史；④820音乐学综合理论[《中国音乐史》必考，选考《西方音乐史》或《中国传统音乐理论》之一]复试：①专业理论笔试；②面试：A.演奏或演唱[考生自备两首音乐作品（乐曲、练习曲不限；钢琴演奏曲目须达车尔尼练习曲299以上程度，其它乐器演奏或声乐演唱曲目须达中等以上程度）；B.中外音乐听辨（根据现场播放的音响资料回答）；C.现场问答本专业的有关知识]；③外国语听力及口语测试05★西方音乐史初试：③611音乐作品分析与中西音乐史；④820音乐学综合理论[《西方音乐史》必考，选考《中国音乐史》或《中国传统音乐理论》之一]复试：①专业理论笔试；②面试：A.演奏或演唱[考生自备两首音乐作品（乐曲、练习曲不限；钢琴演奏曲目须达车尔尼练习曲299以上程度，其它乐器演奏或声乐演唱曲目须达中等以上程度）；B.中外音乐听辨（根据现场播放的音响资料回答）；C.现场问答本专业的有关知识]；③外国语听力及口语测试06★中国传统音乐理论初试：③611音乐作品分析与中西音乐史；④820音乐学综合理论[《中国传统音乐理论》必考，选考《中国音乐史》或《西方音乐史》之一]复试：①专业理论笔试；②面试：A.演奏或演唱[考生自备两首音乐作品（乐曲、练习曲不限；钢琴演奏曲目须达车尔尼练习曲299以上程度，其它乐器演奏或声乐演唱曲目须达中等以上程度）；B.中外音乐听辨（根据现场播放的音响资料回答）；C.现场问答本专业的有关知识]；③外国语听力及口语测试07★民族音乐学初试：③611音乐作品分析与中西音乐史；④820音乐学综合理论（《民族音乐学》必考，选考《中国传统音乐理论》或《中国音乐史》）之一）复试：①专业理论笔试；②面试：A.演奏或演唱[考生自备两首音乐作品（乐曲、练习曲不限；钢琴演奏曲目须达车尔尼练习曲299以上程度，其它乐器演奏或声乐演唱曲目须达中等以上程度）；B.中外音乐听辨（根据现场播放的音响资料回答）；C.现场问答本专业的有关知识]；③外国语听力及口语测试08★音乐文献编译初试：③611音乐作品分析与中西音乐史；④821翻译复试：①面试（A、英语口译；B、演唱或演奏（乐曲、练习曲不限；须达中等以上程度）；②笔试（中、西音乐史）；③外国语听力及口语测试09★高师声乐教学初试：③611音乐作品分析与中西音乐史；④822高师声乐[A美声作品：演唱三首作品（咏叹调、艺术歌曲兼有；中外作品兼有；外国作品须用原文演唱）；或B民族作品：演唱三首作品（中国艺术歌曲、民歌和中国歌剧选段均可）]复试：①声乐[A美声作品：演唱两首作品（咏叹调、艺术歌曲各一首；一中一外；外国作品须用原文演唱）；或B民族作品：演唱两首作品（中国艺术歌曲、民歌和中国歌剧选段均可）]（初、复试曲目不得相同，须按美声、民族唱法自选演唱作品）；②钢琴加试[演奏车尔尼练习曲299以上程度练习曲一首、复调作品一首（巴赫二部创意曲或以上程度）和相应程度乐曲一首（中、外乐曲均可）]；③视唱练耳；④外国语听力及口语测试10★高师器乐教学初试：③611音乐作品分析与中西音乐史；④823高师器乐[选考钢琴的演奏：自选练习曲（肖邦、李斯特、克列门蒂、莫什科夫斯基等相应程度）、乐曲（中、外作品均可）各一首；选考管乐的演奏：A、主修乐器：自选协奏曲快、慢板各一乐章；B、副修乐器：自选乐曲一首，必须为巴洛克时期作品。

一、四川省2016年艺术联考内容及要求音乐专业类（考试类型）考试科目、范围及分值1．艺术史论专业①声乐演唱或器乐演奏200分［声乐：自选歌曲一首（唱法不限）；器乐：自选乐曲一首］；②艺术理论常识200分［参考书目：曾致主编《艺术类专业高考应试必备·文艺常识》（中国传媒大学出版社）］。

2．录音艺术专业①视唱练耳及乐理120分；②器乐演奏120分［演奏自选器乐作品一首（最好是钢琴演奏，反复段落一律不反复）］；③歌曲创作160分（根据指定歌词写作单旋律歌曲一首）。

3．音乐学专业①视唱练耳及乐理100分；②声乐演唱150分［准备歌曲两首（限美声、民族唱法）］；③钢琴演奏150分（准备练习曲一首、乐曲或奏鸣曲快板乐章一首）。

4．作曲与作曲技术理论专业①视唱练耳及乐理80分；②和声知识60分（参考书目：斯波索宾《和声学》上册）；③器乐演奏60分［演奏自选器乐作品一首（最好是钢琴演奏，反复段落一律不反复）］；④歌曲创作100分（根据指定歌词写作单旋律歌曲一首）；⑤器乐曲创作100分（根据指定的主题创作一首器乐曲小品，乐器种类不限）。

5．乐队指挥与合唱指挥专业①视唱练耳及乐理80分；②和声知识60分（参考书目：斯波索宾《和声学》上册）；③钢琴演奏60分［演奏车尔尼299以上程度练习曲一首，奏鸣曲快板乐章或中外乐曲一首，巴赫二部创意曲或以上程度复调乐曲一首（曲目自选，考试曲目要求背奏，反复段落一律不反复）］；④指挥法200分［乐队指挥：指挥中外交响乐或管弦乐曲某乐章，合唱曲一首；合唱指挥：指挥合唱曲两首，中外交响乐或管弦乐曲某乐章（曲目自选，自带曲目录音带或双钢琴伴奏人员）］。

6.音乐舞蹈专业（6）音乐舞蹈专业：①视唱练耳及乐理100分；②声乐演唱50分［准备歌曲两首（限美声、民族唱法）］；③钢琴演奏50分（准备练习曲一首、乐曲或奏鸣曲快板乐章一首）；④舞蹈综合素质300分（自选舞蹈片段，自备CD伴奏带，时间2至3分钟；软开度、弹跳测试）。

音乐基础理论教程(简洁实用）音乐理论基础教程(,)您好朋友，欢迎您的到来。

这里是我为大家提供的简单音乐理论。

采用的是李重光的<音乐理论基础教程>本书是为中等音乐学校编写的“基本乐理”试用教材。

书中重点介绍了五线谱的乐理知识。

全书共分十五章，包括间律、记谱法、调节器式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力度、转调、移调、装饰音和旋律的知识。

内容丰富，简明。

适合广大专业工作者和业余音乐爱好者学习，参考。

所以还请您常来看看哦(相信对您一定有所帮助(第一章音及音高第一节音,、音:音是由于物体的震动而产生的(在自然界中能为我们人的听觉所感受到的音是非常多的，但不是所有的音都可以作为音乐的材料，在音乐当中所使用的音是人们在长期的生产和生活中为了表现自己的生活和思想感情而特意挑选出来的。

,、音的体系:音乐中的音被组成一个固定的体系用来表现音乐思想和塑造音乐形象。

,、音的性质:音有高低强弱长短音色等四个性质。

音的高低是由于物体在一定的时间内震动的次数(频率)而决定的。

震动次数高音则高，震动次数少则音低。

音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。

音的延续时间长则音长，音的延续时间短则音短。

音的强弱是由于音的振幅(音的震动范围的幅度)的大小而决定的。

振幅大，音则强，振幅小，音则弱。

音色则是由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。

音的以上四种性质，在音乐表现中是非常重要的，但音的高低和长短则具有更为重大的意义的。

4 、乐音与噪音:由于音的震动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。

音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。

5 、复合音:许多音的结合叫复合音。

第二节乐音体系音列音级乐音体系: 在音乐中使用的有固定音高的音的总和(音列: 乐音体系中的音(按照上行或下行的次序排列起来( 音级; 乐音体系中的各音叫音级(分为基本音级和变化音级(基本音级:指乐音体系中七个具有独立名称的音级(它的名称用字母和唱名两种方法来表示(变化音级:指把基本音级升高或者降低而来的音(升记号, 降记号 b 还原记号第三节音组在键盘上(钢琴),,个键组成重复循环的七个基本音级名称，因此在音列中就产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个组:第四节音域及音区音域: 它有总的音域和个别的或器乐的两种(总的音域:是指音列的总范围，即从条鳎的最低音到最高音之间的距离(个别的或器乐的音域:是指在整个音域中所能达到的那一部分(如;钢琴音域为A2,,,c5.音区:它是音域中的一部分，有低音区中音区高音区(在整个音域中，大字组大字一组和大字二组是属于低音区( 小字组小字一组和小字二组是属于中音区( 小字三组小字四组和小字五组是属于高音区( 各种人声或各种乐器的音区划分，往往是不相符合的，如:男低音的高音区是女高音的低音区(各音区的音色在音乐表现中有着重大的作用(高音区嘹亮清脆尖锐低音区则给人一种浑厚笨重之感(音乐理论基础教程(,)第二章音律第一节十二平均律1、将一个纯八度(如:c1---c2) 分成十二个均等的部分---- 半音,这种定律法就叫做"十二平均律". 它是当今世界上普遍采用的定律法. 现在的钢琴就是根据十二平均律定音的.它的特点是所有半音都相等,半音 + 半音 = 一个全音.2、半音: 它是十二平均律组织中最小的音高距离.3、全音: 两个音间的距离等于两个半音的叫做全音.4、八度: 音列中两个距离最近的同名音称之为一个八度. 八度之内一共包含有十二个半音,也就是六个全音.如:A --- A1 a ---a1 b1 --- b2在音列的基本音级中,除过 E 到 F , B 到 C 之间是半音,其他相邻两个音之间都是全音.在钢琴上,相邻的两个键(包括黑键) 都构成半音.隔开一个琴键的两个音则都构成全音.第二节自然半音自然全音变化半音变化全音1、自然半音: 由两个相邻音级构成的半音叫做自然半音. 它可以由基本音级构成,也可以由变化音级构成.也或着由基本音级和变化音级构成.如: e -- f #e -- #f #g -- a d -- b(降)e 等(2、自然全音: 由两个相邻音级构成的全音叫做自然全音. 它可以由基本音级构成,也可以由变化音级构成.也或着由基本音级和变化音级构成.如: c -- d #c -- #d e -- #f 等(,、变化半音:由同一级的两种不同形式所构成的半音叫做变化半音(它可以由基本音级和变化音级构成，也可以是由变化音级构成(如:c -- #c #c -- #d 等( ,、变化全音:由同一级的两种不同形式或者隔开一个音级所构成的全音，叫做变化全音(它可以由基本音级和变化音级构成，也可以是由变化音级构成(如:c --##(重升)c B -- bb(重降)B 等(第三节等音等音:指音高相同而记法不同的各音(等音是根据十二平均律而来的(因为只有在半音相等的情况下才有可能产生等音(除去,G 和 bA 两个音级外，其他每个基本音级和变化音级都可能有两个等音(连它本身就共有三个(而,G 和 bA 只有一个等音，连它本身共有两个( 音乐理论基础教程(,.1)第三章记谱法(1)记谱法:以书面的形式将音乐记录下来的方法。

四川音乐学院2017年招生简章(四川省考生)一、学院概况四川音乐学院，其前身是创建于1939年的“四川省立戏剧教育实验学校”，经历了“四川省立音乐实验学校”、“四川省立技艺专科学校”、“四川省立艺术专科学校”、“成都艺术专科学校”、“西南音乐专科学校”等时期后，1959年经教育部批准更为现名，成为当时国内具有本科办学层次的六所专业音乐院校之一。

学校有两个校区、占地面积1200余亩，下设31个教学院系、18个研究中心(院所)。

举办有包括附中、专科、本科、研究生等层次的教育，在校生规模14000余人，在职教职工2000余人，是全国九所独立设置的专业音乐学院之一。

(一)学院环境优美、场馆设施齐全锦江春色来天地、古蜀风韵在新都。

学校锦江校区坐落于成都市中心武侯区锦江河畔，占地面积120余亩;新都校区位于古蜀发源地之一的成都市新都区，占地面积1000余亩。

学校有各类音乐厅、排练厅、演奏厅数十个，有标准化现代化的体育场、游泳场，能够满足师生教学和锻炼需求。

图书馆占地16000㎡，各类藏书(含纸质、电子、音像等)155万册(件)，是国内艺术院校图书馆中建筑面积最大、藏书量最多的图书馆之一。

校史陈列馆、西南少数民族乐器陈列馆藏品丰富、特色明显。

学校还与省内三所高校共建“国家大学生文化素质教育基地”，成为素质提升、文化兴川的重要力量。

(二)坚定办学定位、着力人才培养学校办学定位为：建设以音乐专业教育为主体，美术、舞蹈、戏剧、影视、传媒艺术、艺术学理论等专业教育综合协调发展的专业艺术院校;建立应用型与教学研究型相结合的发展模式，以本科教育为主、拓展硕士研究生教育;强化传统和优势学科，打造和优化重点学科，积极拓展新兴和交叉学科;着力培养在国际国内有一定影响的高、精、尖艺术人才，大力培养适应能力强、技术水平优秀的应用型人才。

学校拥有编制齐备，在省内外有广泛影响，全国音乐院校中唯一的职业化运营的“川音交响乐团”、“川音民族管弦乐团”以及“川音合唱团”。

音乐理论基础知识音乐是人类文化的重要组成部分，它以声音为媒介，通过组合不同的音符和节奏，表达出丰富多样的情感和思想。

而要更好地欣赏和理解音乐，我们需要掌握一些基础的音乐理论知识。

本文将介绍一些音乐理论的基本概念和原理，帮助读者打下坚实的音乐知识基础。

一、音符和音高在音乐中，音符是最基本的音乐单位。

音符通过不同的形状和符号来表示不同的音高和音长。

常用的音符包括全音符、二分音符、四分音符等。

而音高则用音名来表示，如C、D、E等。

音高的高低由许多因素决定，包括频率、共鸣和音色等。

二、音阶和调式音阶是一组按照一定规律排列的音高。

常用的音阶有大调音阶、小调音阶等。

大调音阶由七个音符组成，而小调音阶则由七个不同的音符组成。

调式是指一段音乐中使用的特定的音阶，它给予音乐以不同的情绪和色彩。

三、和弦和和声和弦是由多个音符同时发出的声音组合。

常见的和弦包括三和弦、七和弦等。

和弦在音乐中常用于伴奏和和声中起到丰富音乐的色彩和层次感的作用。

和声则是指多个音符之间的音程和谐与否的规则，它对音乐的整体效果起到重要的影响。

四、节奏和拍子节奏是音乐中时间和强弱的组合。

它通过划分真空和强拍的方式来创造一定的音乐律动感。

而拍子则是音乐中的基本时间单位。

常见的拍子有二拍子、三拍子、四拍子等。

拍子规定了音乐的整体结构，给予音乐以明确的节奏感。

五、音乐符号和乐谱音乐符号是音乐中一种特殊的符号系统，用于记录音乐的各种元素，包括音符、和弦、节奏和拍子等。

乐谱是用音乐符号书写的音乐作品的完整记录。

通过学习音乐符号和乐谱的读法和理解，我们可以更好地分析和演奏音乐作品。

六、调性和调式分析调性是指音乐作品中运用的主要调式。

调性分析是对一段音乐作品的音高、和弦和调式进行分析，揭示出音乐作品的内在结构和表达特点。

通过调性和调式分析，我们可以更好地理解音乐的构成和风格。

七、音乐形式和结构音乐形式是指音乐作品中不同段落的排列和组合方式。

常见的音乐形式包括奏鸣曲、交响曲、独奏曲等。

音乐理论基础教程一、音乐的起源与历史发展音乐作为人类文明的重要组成部分，其起源可以追溯到人类存在的早期。

在古代，音乐常常被视为神圣的，被用于宗教仪式、庆祝活动以及传承民族文化。

随着时间的推移，不同地区的音乐产生了各自独特的特点，如西方古典音乐、印度音乐、中国传统音乐等。

在现代社会，音乐已经成为人们日常生活不可或缺的一部分，通过不断创新和发展，音乐呈现出极其丰富多彩的形态。

了解音乐的起源与历史发展对于理解音乐理论具有重要意义。

二、音乐基本元素1. 音高音乐中不同的音调高低称为音高。

在西方音乐中，音高通常是以字母A到G来表示，并通过谱表上的五线谱来具体标注。

而在其他文化中，也有不同的表示方式。

了解音高的概念以及在不同文化背景下的表达方式，是学习音乐理论的基础。

2. 节奏节奏是音乐中时间长度和强弱的组织形式。

通过节奏，音乐才能有序地进行演奏和表达。

而不同类型的音乐往往具有不同的节奏特点，如古典音乐中常见的4/4拍、摇滚乐中常见的8/8拍等。

学习如何理解和表达节奏对于掌握音乐理论至关重要。

3. 音色每种乐器或人声所发出的声音品质称为音色。

了解不同乐器和声部的音色特点，并能够运用于作曲和演奏中，对于提升个人音乐水平至关重要。

4. 和声和声是指两个或多个声部同时发声所形成的和谐效果。

掌握和声规则和和声技巧，可以使作品更加富有魅力和层次感。

三、基本调式与调性1. 自然大调及其和弦自然大调是最简单且最常用的调性之一，包括七个调式：C大调、D大调、E大调、F大调、G大调、A大调和B大调。

相对应地，每个大调都有与之对应的和弦进行。

2. 自然小调及其和弦自然小调是相对应于自然大调而言的，也包括七个调式：a小调、b小调、c小调、d小调、e小调、f小调和g小调。

同时也存在对应的和弦进行。

了解基本调式与调性，并能够熟练地应用于演奏与作曲当中，是每位学习者必须掌握的基础知识。

四、基本旋律与旋律编排1. 音阶音阶是一组按照一定规律排列起来构成旋律材料的音符集合。

四川音乐学院舞蹈学基本理论专硕考研真题和答案2021年四川音乐学院《舞蹈学基本理论》[专业硕士]考研全套目录•全国名校艺术学概论考研真题汇编（含北师、中传等）说明：本科目考研真题不对外公布（暂时难以获得），通过分析参考教材知识点，精选了有类似考点的其他院校相关考研真题，以供参考。

•隆荫培、徐尔充《舞蹈艺术概论》（修订版）笔记和课后习题详解•隆荫培、徐尔充《舞蹈艺术概论》（修订版）配套题库（含考研真题）说明：以上为本科目参考教材配套的辅导资料。

3．视频讲解•2021年艺术概论考研做题方法精讲班展开视频列表说明：本部分为该科目的通用视频讲解产品，对复习备考有很大的参考价值。

•试看部分内容舞蹈的本质和审美特征一、名词解释1模仿说答：模仿说是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。

这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿冲动。

古希腊哲学家亚里士多德是“模仿说”的重要代表。

亚里士多德首先肯定了现实世界的真实存在，因此模仿现实世界的艺术也是真实的，而且是更高的真实。

与此同时，亚里士多德肯定艺术的模仿就是一种艺术的创造，艺术表现的事物比生活中原来的事物更理想、更美。

这对后来西方传统美学思想特别是艺术实践所产生的影响是巨大深远的。

继古希腊哲学家之后，文艺复兴时期的莱奥纳尔多、法国启蒙思想家狄德罗、俄国作家车尔尼雪夫斯基等人都不同程度地继承和发展了这一学说。

这种理论直到19世纪末仍然具有极大的影响。

2舞蹈答：舞蹈是以人体本身为物质载体的艺术，它以经过提炼（典型化）、组织（节奏化）、美化（造型化）了的人体动作为主要艺术表现手段，以表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人的内在深层的精神世界（即细腻的情感，深刻的思想，鲜明的性格，以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴）为侧重点，创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象，以表达作者——舞者（编导和演员）的审美情感、审美理想，反映生活的审美属性。

音乐基础理论“音乐基础理论”是电视中专“话剧与影视表演”专业的一门基础课，根据教学计划的安排，该课开设两个学期。

所用教材为借用中南工业大学出版社出版的《大学音乐教程》，本学期学习内容为第一章至第五章，剩下的内容下学期学习。

现将有关复习内容和要求说明如下。

各章节复习要点第一章绪论重点名词：音乐、曲式第一节音乐的起源一、掌握音乐的概念；二、了解有关音乐起源的种种说法；第二节音乐的教育功能一、掌握音乐的德育功能：1、音乐培养集体主义精神；2、音乐鼓励人们正确对待人生；3、音乐教人真诚；4、音乐唤起爱心；5、音乐使人高尚；二、掌握音乐的智力功能：1、音乐有助于提高感知能力；2、音乐有助于发展想象、思维、注意等能力。

第三节音乐欣赏一般心理及知识一、了解音乐欣赏的一般心理过程：官能的欣赏；感情的欣赏；理智的欣赏；二、掌握音乐欣赏应具备的理论知识：1、了解时代背景；2、了解民族特性；3、了解作者的创作思想；4、标题启示；5、音乐语言的表现功能；6、了解体裁及曲式结构。

第二章简谱乐理知识重点名词：乐音、噪音、乐音体系、节拍、拍号、音程、调式、旋律、乐音体系、切分音、和弦第一节音在音乐中的体现一、了解乐音与噪音；二、了解乐音体系；三、掌握音名、唱名、基本音级的特点；四、了解音的分组；五、掌握音的四个基本性质及其在音乐中的表现：1、音的高低标记；2、音的长短标记：增时线、减时线、附点音符、连音符（重点掌握三连音）；3、音的强弱标记：强弱规律、切分音（重点）；4、休止符的标记。

第二节节奏与节拍一、了解节奏在音乐构成中的地位；了解节拍；二、掌握不同类型的拍子：单拍子、复拍子、混合拍子、变换拍子、散拍子；能根据要求写出或打出不同音符时值的拍子。

第三节装饰音和常用记号一、掌握各种装饰音，能视唱：倚音、波音、颤音、滑音；二、掌握常用的记号，能视唱：变化音记号、反复记号、表情记号、力度记号、速度记号、其它记号。

第四节音程一、了解音程及其相关的基本含义；二、掌握音程的这类，并根据要求识别或写出各种类型的音程：大小音程（二度音程、三度音程、六度音程、七度音程）、纯音程、增减音程（增四度、减五度）、单音程和复音程、自然音程和变化音程、音程的转位、协和音程和不协和音程（极完全协和音程、完全协和音程、不完全协和音程、不协和音程）。

音乐理论基础知识
音乐理论基础知识是构建音乐的基础，它能帮助我们更好地理解和发展音乐的原则。

理论知识可以从许多不同的角度去探索，包括音乐家和作曲家创作音乐的方法，以及音乐技术，例如和弦，节拍，旋律，编曲，和声学理论等等。

首先，在音乐理论基础知识中，最基础的是节奏。

节奏是指音乐中不同声音和休止的排列和组成，它有助于创造出不同的旋律和音乐结构。

其次，和弦是构成音乐的基本因素，它是由三个或更多音符组成的和声结构。

和弦的使用可以丰富旋律的表现力并使其更加有趣。

此外，旋律是音乐的主要部分，它是由各种音符和音符间隔组成的，以及音阶的使用。

旋律可以用不同的方式来表达情感，并反映出一个音乐作品的主题。

另外，当涉及到音乐理论基础知识时，还有编曲和声学理论。

编曲是将所有的乐句和旋律组合起来形成一个完整的乐曲的过程。

编曲时，作曲家要考虑每个乐句的声音，以及它们之间的关系，以及它们如何结合成一个完整的乐曲。

声学理论则是研究如何通过声音来创作音乐的理论。

它主要涉及如何控制音调，音色，平衡，和声学特性，以及如何将声音组合在一起来创造出音乐的结构。

总之，音乐理论基础知识是构成音乐的基础。

它可以帮助我们深入理解音乐，以及如何利用不同的理论去创作出好的音乐作品。

只有
当我们掌握了这些理论，我们才能够真正发挥出我们的创作潜力，并创造出属于我们自己的音乐。