中国民族民间音乐

★前言：1.中国民间音乐：指在民间形成的，由“无名氏”创作的，在民间广泛流传的各种音乐体裁，即民歌，民间舞蹈音乐，说唱音乐，戏曲音乐，民间器乐，五种类型的音乐。

2.民间音乐又分：民间歌曲，歌舞音乐，说唱音乐，戏曲音乐，民族器乐，综合性乐种。

3.说唱音乐包括：单弦、大鼓、评弹、道情、琴书、牌子曲等上百种不同的曲种。

4.戏曲音乐的四大声腔系统：昆腔，高腔，梆子腔，皮黄腔。

两大声腔类型：四大声腔系统和民间歌舞类型、民间说唱类型。

5.戏曲唱腔的三种结构体式：曲牌连缀体、板式变化体、曲牌连缀体与板式变化体相结合的综合体。

6.文人音乐：指的是历代由具有一定文化修养的知识阶层人士创作或参与创作的传统音乐。

主要包括：古琴音乐（汉人唯一的乐器，古琴原称“琴”又称“七弦琴”）、词调音乐（配合着古典诗词而歌唱的一种音乐体裁形式）7.宫廷音乐：指历代统治者在宫廷内部或朝廷仪式中使用的、为宫廷统治者服务的音乐。

8.宗教与祭祀音乐：指的是由宗教神职人员或其他信徒在宗教场所演奏，或是普通百姓在世俗场合为宗教信仰与祭祀目的而演奏的音乐。

9.中国传统音乐所使用的三大音乐体系：中国音乐体系、欧洲音乐体系、波斯-阿拉伯音乐体系。

10.中国现有的三种音乐形式：纯西方的音乐形式在中国的再现、西方专业音乐文化二十世纪进入中国，跟中国传统文化的结合，二十世纪以来的中国音乐、依然在民间自生自灭的中国传统音乐。

★秦陇音乐：11.花儿的音乐特点：又名“山歌”“少年”，自由高亢，乡土气息很浓，以上下句体曲调结构为基础，但旋律衬腔比较丰富，旋律线起伏跌宕，富有层次感。

花儿的曲调以“令”称呼，分“大令”“小令”，“大令”旋律悠长，结构清晰，多用真假声相结合的方法演唱。

“小令”节奏规整，乐段结构内变化较多，旋律受小调影响较多，大多用真声演唱。

12.信天游的音乐特点：自由奔放高亢嘹亮，旋律舒展直敞，大多是上下句构成的单乐段，上句比较开放宽阔，下句比较收拢，趋于稳定。

概述中国民族民间音乐的分类以及主要特征中国民族民间音乐是中国传统文化中重要的组成部分，它以丰富多样的形式和独特风格而闻名于世。

中国民族民间音乐的分类较为多样，根据不同的地域、民族和乐器等因素，可以分为宫廷音乐、戏曲音乐、民间音乐、少数民族音乐等多个类别。

首先，宫廷音乐是古代中国贵族阶层享受的音乐形式，表现出庄重、典雅的特点。

宫廷音乐主要包括雅乐和宫调，雅乐又分为大雅、小雅和颂三个部分，它们用于祭祀、宴会和重大仪式。

宫调是古代君主的乐队演奏曲目，其音乐形式以洪亮、庄重、慷慨激昂的风格而著称。

其次，戏曲音乐是中国传统戏剧形式的音乐伴奏，它是中国古代音乐和戏剧的完美结合。

戏曲音乐根据不同的地域和剧种，分为京剧、豫剧、昆剧、评剧等多种类型，每种类型的音乐风格和表演特点各具特色。

戏曲音乐以其高亢激昂、婉转动人的旋律和独特的唱腔而著名，它能够准确地表达出剧情和人物的情感和心情。

再次，民间音乐是中国广大民众所喜欢的音乐形式，其源远流长，风格各异。

民间音乐根据不同的地域和民族，有着丰富多样的表现形式，如陕北民歌、苏州评弹、云南民间音乐等。

民间音乐大多通过歌唱、弹奏乐器以及舞蹈等形式进行表演，其特点是音乐旋律朴实淳厚、歌唱方式自由自在，常常以富有生活气息的主题和情感为主要内容。

最后，中国少数民族音乐是中国民族音乐的重要组成部分，它展示了中国多民族和谐共处的文化面貌。

中国有五十多个少数民族，每个民族都有自己独特的音乐传统。

少数民族音乐以其独特的调式、音色和演奏技巧而著名，充分体现了少数民族文化的独特性和多样性。

例如，蒙古族的马头琴、藏族的圆舞曲、壮族的木鱼等，都是少数民族音乐中的代表。

中国民族民间音乐的主要特征是多样性、传承性和情感性。

中国广大的地理和民族多样性使得民族民间音乐充满了不同的地域风格和民族特色。

同时，中国民族民间音乐的传承性非常强，许多音乐形式和曲目在数百年甚至千年的演变中得以保存和发展。

另外，中国民族民间音乐强调情感表达，其音乐旋律和歌唱方式能够真实地表达出人们的情感和心情。

中国民族民间⾳乐中国民族民间⾳乐⼀、传统⾳乐分类：民间⾳乐、宫廷⾳乐、⽂⼈⾳乐、宗教⾳乐。

⼆、民间⾳乐的特点：1、创作过程⼝头性和集体性； 2、乡⼟性；3、即兴性；4、流传变异性；5、⼈民性；6、多功能性。

三、王光祈将世界⾳乐分为“世界三⼤乐系”：欧洲乐系、波斯——阿拉伯乐系、中国乐系。

四、民歌定义：是民间歌曲的简称，是劳动⼈民在⽣活和劳动中⾃⼰创作、⾃⼰演唱的歌曲。

它以⼝头创作、⼝头流传的⽅式⽣存于民间，并在流传过程中不断经受⼈民群众集体的筛选、改造、加⼯、提炼，随时间的流逝⽽⽇臻完美。

五、民歌的功⽤： 1、教育与传承功⽤； 2、⼈⽣礼仪功⽤；3、祭祀与驱邪功⽤；4、交际功⽤；5、娱乐作⽤。

1、定义：⼜称号⼦，是产⽣并应⽤于劳动，具有协调与指挥劳动的实际功⽤的民间歌曲。

在劳动号⼦中，最常见的歌唱⽅式是⼀领众和。

2、分类及代表作品：（1）搬运号⼦：《哈腰挂》、《⾛绛州》；（2）⼯程号⼦：《打硪歌》；（3）农事号⼦：《催咚催》；（4）作坊号⼦：《打蓝调》；（5）船鱼号⼦：《渔民号⼦》、《川江船夫号⼦》。

3、特征：（1）直接简朴的表现⽅法和坚毅粗狂的⾳乐性格；（2）节奏的律动性；（3）⾳乐材料的重复性；（4）领唱、合唱相结合的歌唱⽅式；（5）曲式结构的简朴性。

⼋、⼭歌：1、定义：⼭歌多在户外演唱，其曲调往往⾼亢嘹亮，节奏⾃由、悠长，是劳动⼈民⽤以⾃由抒发感情的民歌种类。

2、分类及代表作品：（1）⼀般⼭歌：①信天游：《蓝花花》、《脚夫调》；②⼭曲：《提起哥哥⾛西⼝》、《想亲亲想在⼼眼眼上》；③花⼉：《上去⾼⼭望平川》、《⼀对⽩鸽⼦》；④四川⼭歌：《太阳出来喜洋洋》、《槐花⼏时开》、《康定情歌》；⑤云南⼭歌：《赶马调》、《弥渡⼭歌》；⑥湖南⼭歌：《浏阳河》、《郎在外间打⼭歌》、《⼀堂清⽔⼀莲塘》；⑦湖北⼭歌：《盼红军》；⑧江浙⼭歌：《对鸟》、《红菱牵到藕丝根》。

（2）放牧⼭歌：是放牧者在⽥野劳动时吆喝牲畜或问答逗趣所唱的⼭歌，主要为农村的少年⼉童所唱。

中国民间音乐一、内蒙古蒙古族歌曲：1、《银杯》（祝酒歌）属于习俗歌短调短调：节奏整齐，旋律优美抒情，结构工整，多为叙事性歌曲，主要流行于内蒙古农业地区。

2、《牧歌》（长调）无伴奏合唱长调：节奏自由，旋律舒展、辽阔，句尾悠长，一般由两个乐句构成。

主要流行于内蒙古牧区。

2005年，联合国教科文组织将其列为“人类口头和非物质遗产代表作”3、《美丽的草原我的家》独唱（德德玛蒙古族女中音歌唱家）创作歌曲单二部曲式结构4、《天边》独唱创作歌曲蒙古族器乐曲：《万马奔腾》马头琴领奏、齐奏是马头琴演奏家齐•宝力高的代表作品及保留曲目。

二、新疆歌曲：1、《青春舞曲》维吾尔族民歌齐唱王洛宾搜集整理2、《我的金色阿勒泰》哈萨克族民歌冬不拉弹唱3、《赛乃姆》是木卡姆“琼拉克曼”部分中的一个组成部分。

木卡姆：是流传于新疆维吾尔族地区的一种传统大曲，它的结构形式由：琼拉克曼（即大曲）；达斯坦（即叙事歌曲）及麦西热普（即歌舞组曲）。

4、《在那银色的月光下》塔塔尔族民歌5、《歌唱吧，我的库木孜》柯尔克孜族民歌库木孜弹唱器乐曲：《阳光照耀着塔什库尔干》小提琴独奏钢琴伴奏曲作者：陈钢两个部分内容：“纵情高歌”及“热烈起舞”三、西藏歌曲：1、《献上最洁白的哈达》藏族民歌（弦子）弦子：流行于康、藏地区的藏族歌舞音乐，由于歌舞时在队前多由男子用牛角胡和二胡领舞伴奏，故称弦子。

弦子以结构简练、曲调优美、极富歌唱性、曲目丰富、舞姿舒展而著称。

2、《天路》独唱创作歌曲屈塬词印青曲一首极富藏族风格的抒情歌曲。

如曲中的一字多音、波音、前倚音等装饰音的使用，充满了藏族民歌的高原韵味。

表达了藏族儿女对青藏铁路通车的喜悦心情，更表达了藏族人民对祖国大家庭的赞美。

3、《阿玛勒火》藏族民歌（囊玛）囊玛：流行于拉萨和日喀则等城市，是一种由上层社会走向民间的古典歌舞艺术形式。

集歌、舞、乐为一体，其音乐由中速的引子、慢速的歌曲、快板的舞曲组成。

歌曲部分的音乐优美典雅，演唱时伴以简单的舞蹈动作。

学习《中国民族民间音乐》课程感想《中国民族民间音乐》是一门极具魅力的课程，它让我感受到了中国传统音乐的博大精深，也让我对中国音乐文化有了更深层次的认识和理解。

在这门课程中，我不仅学到了丰富多彩的中国民族民间音乐的形式和风格，还感受到了音乐对于中国人民生活和情感表达的重要作用。

下面我将结合我在课程学习中的感悟和体会，分享一下我对《中国民族民间音乐》课程的感想。

在课程学习过程中，我对中国民族民间音乐的丰富多样性有了更深入的了解。

在课程中，我们学习了中国各个地区的传统音乐形式，比如京剧、黄梅戏、傣族舞曲、藏族歌舞等等。

这些音乐形式不仅有着浓厚的地域特色，还反映了不同民族和地域的文化传统和生活习俗。

通过学习这些民族民间音乐，我领略到了中国传统音乐的丰富多彩，也感受到了不同民族和地区音乐的独特魅力。

这让我对中国音乐文化有了更加全面和立体的认识，也拓宽了我的音乐视野。

通过学习《中国民族民间音乐》，我对中国传统音乐的历史渊源有了更深层次的认识。

在课程中，我们不仅学习了中国传统音乐的发展历程，还深入探讨了各个历史时期的音乐特点和演变。

我们了解到中国古代音乐的起源和发展，学习了古代音乐器乐、宫廷音乐以及不同时期的声乐曲目等。

这些知识让我对中国古代音乐的特点和魅力有了更深入的了解，并且对中国音乐的历史渊源有了更加清晰的认识。

通过对历史音乐的学习，我也更加深刻地认识到中国传统音乐对现代音乐的深远影响和价值。

通过学习《中国民族民间音乐》，我对中国音乐文化的社会意义有了更加深刻的认识。

在课程中，我们学习了音乐在中国社会生活中的重要地位和作用，比如音乐在宗教、婚嫁、祭祀、节庆等活动中的应用，以及音乐在国家政治、外交等方面的作用。

通过这些学习，我深刻认识到音乐作为中国文化的重要组成部分，对中国人民生活和情感表达具有重要意义。

这让我对中国音乐文化有了更深层次的理解，也更加珍惜和传承中国音乐的文化传统和价值。

中国民族民间音乐一．我国民间音乐1.分类：民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民间器乐。

2.特点：（1）创作过程集体性。

（2）传播方式口头性。

（3）音乐曲调变异性。

二．民间歌曲（一）汉族民歌：号子、山歌、小调。

（二）号子（劳动号子）：1.种类：搬运号子、农事号子、工程号子、作坊号子、船渔号子。

2.代表作品：《走绛州》《渔民号子》《川江船夫号子》（三）山歌：1.一般山歌：（1）信天游：《蓝花花》《脚夫调》（2）云南山歌：《赶马调》《弥渡山歌》（3）四川山歌：《摘葡萄》《跟着太阳一路来》（4）花儿（少年）：《上去高山望平川》《一对白鸽子》2.放牧山歌3.田秧山歌（四）小调1.形式：带有伴奏的独唱为主。

2.分类：谣曲（儿歌、摇篮曲）、时调（孟姜女调、绣荷包调、杨柳青调）、吟唱调（河北民歌《小白菜》、山西民歌《看秧歌》）。

（五）少数民族民歌1.蒙古族的长调和短调：（1）长调：一部分礼俗歌。

（2）短调：欢快活泼、节奏感鲜明、音域相对窄。

《黑缎子坎肩》2.维吾尔族的情歌（1）体裁：（2）音乐体系：中国、欧洲、波斯阿拉伯3.哈萨克族的独唱和弹唱歌曲（1）内容：（2）演唱形式：独唱、对唱、弹唱（3）独唱：《黑云雀》（4）弹唱（冬不拉伴奏）：《红花》4.朝鲜族的抒情谣（1）爱情：《阿里郎》《呃浪打令》（2）劳动和丰收喜悦：《丰收歌》《道拉基》（3）妇女受苦：《苦媳妇》（4）知识性内容：《月令歌》《释花图》《九九乘法解》5.藏族的山歌和酒歌（1）6.彝族“四大腔”《海菜腔》《山药腔》《四腔》《五山腔》三．民间舞蹈音乐（一）民间舞蹈音乐代表种类：1. 秧歌：北方汉族地区。

歌、舞、戏为一体。

河北冀中秧歌、冀东秧歌，山东鼓子秧歌、海阳秧歌、胶州秧歌，山西祁太秧歌，陕北秧歌，东北秧歌。

2. ：南方产茶区。

3. 花灯：云南、贵州、四川、湖南。

4. 花鼓：安徽、湖南。

凤阳花鼓、湖南花鼓。

1. 维吾尔族：赛乃姆、木卡姆。

民族民间音乐归类资料第一章<民歌>中国民族民间音乐五大类：a、民间歌曲b、歌舞音乐c、说唱音乐d、戏曲音乐e、民间器乐。

民歌：是人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式。

通过口传心授在群众世代相传中不断得到加工提炼。

具有集体创作，口头创作，在口头传播中不断变异并能表达人民心声的特点。

民歌起源于人类的劳动与生活。

《诗经》是我国最早的诗歌总集，包括风、雅、颂。

民歌的价值：a、民歌具有人文研究价值b、民歌是民族音乐的基础c、民歌对专业音乐的影响。

民歌的艺术特点：a、诗与乐的高度结合b、长于抒发人的内心感情具有人民性c、具有口头性，集体性，即兴性，传承性和变异性。

民歌的分类：a、按民族和行政区划分类。

b、按历史时期分类和民歌歌词分类。

目前在民族音乐理论界在汉族民歌分类：常用地方色彩区分类法和体裁分类法。

汉族民歌分类：劳动号子，山歌，小调。

劳动号子简称‘号子’，北方称吆号子，南方称喊号子号子是直接伴随体力劳动，并和劳动节奏密切配合的民歌音乐形象：粗犷豪迈，坚实有力。

号子具有两种功能：实用性功能，表现性功能。

劳动工种分类：a、搬运号子b、工程号子c、农事号子d、作坊号子e、渔船号子号子的歌词特点：歌词多数和劳动有关号子节奏特点：节奏直接受劳动节奏的制约号子曲调特点：号子的曲调也视工种而异歌唱形式特点：歌唱形式视劳动者的多少和劳动是否具有协作性，分为独唱，对唱，齐唱，一领众和等号子曲式特点：受劳动过程和时间的影响号子曲式结构特点：a、平叙性结构b、对应性结构山歌：是人们在野外劳动或行走时，用来消愁解闷、抒发情怀，遥相对答，传递情意唱的民歌山歌音乐性格：真挚质朴，热情奔放，即兴性强。

山歌分类：a、按歌唱场合分类b、按歌唱方法分类歌唱场和分类：放牧山歌、田秧山歌和一般山歌。

放牧山歌和田秧山歌特点：a、有特定的场合b、实用功能。

一般山歌特点：a、没有特定的场合规定b、抒发情感信天游主要流行在陕西北部和宁夏甘肃的东部，高亢奔放，深沉质朴。

一、填空1.民歌的起源：劳动说、情动说、本性说、神说、情爱说、鸣响说。

2.中国民族音乐界一般认为：民歌起源于人类的劳动与生活。

3.《诗经》是我国最早的诗歌总集，包括“风”“雅”“颂”。

4.《楚辞》是继《诗经》之后，战国时期(公元前4世纪)的著名诗集。

5.汉魏六朝以乐府诗歌闻名。

“乐府”本是汉武帝设立的音乐机构，用来训练乐工，制定乐谱和采集歌词，其中采集了大量民歌，后来“乐府”成为一种带有音乐性的诗体的名称。

6.隋唐民歌继承前朝民歌，在形式上有较大发展，已有农村民歌与市镇民歌之别。

7.“曲子”又名“曲子词”，“曲子”开创了填词之风。

8.宋元时期，阶级矛盾、民族矛盾尖锐激烈。

继承“唐”的曲子，宋元市镇中已有小曲流行。

9.劳动号子的种类：搬运号子，工程号子，农事号子，作坊号子和船渔号子。

10.《催咚催》是湖北省潜江县的打麦号子。

11.农事号子是协作性和节奏性较强的农业劳动中唱的民歌。

主要有车水号子，打粮号子等，农事号子的劳动强度比搬运号子，工程号子等较轻。

一般具有节奏鲜明，曲调优美悦耳的特点。

《车水号子》是海宁农事号子。

12.小调的种类①由明清俗曲演变而来的小调；②地方性小调；③歌舞性小调。

13.山歌的种类：放牧山歌、田秧山歌和一般山歌。

15. 55个少数民族中，其中18个民族有文字。

16. 五大语系：汉藏语系，阿尔泰语系、南亚语系、南岛语系、印欧语系。

17. 语言学家按世界各民族语言的亲疏程度将语言分为语系，语族，语支。

二、简答或解词或者论述1.民歌的价值：①民歌具有人文研究价值。

(民歌是民族音乐的重要体裁之一，他直接反映一个民族的历史、社会、劳动、风土人情、爱情婚姻、日常生活，也是认识一个民族的文化、历史、社会、民风民俗的宝贵资料，具有人文研究价值。

)②民歌是民族音乐的基础。

(在我国音乐文化发展的历史上，其中民歌最早形成在其他传统音乐体裁的形成和发展上，民歌起着积极作用，许多歌舞、曲艺、戏曲和民族器乐的品种是直接或间接在民歌基础上发展起来的。

概述中国民族民间音乐的分类及其主要特点中国民族民间音乐是中国各个民族群体中形成的一种音乐体系，它包括了众多的音乐风格和曲种，代表了中国丰富多样的文化传统。

中国民族民间音乐可以大致分为四个主要分类：北方民间音乐、南方民间音乐、少数民族音乐和宗教音乐。

首先，北方民间音乐是中国北方地区民众以民歌为基础，结合其特有的乐器演奏出来的一种音乐形式。

北方民间音乐通常较为简单，以故事叙述和史诗歌唱为主要特点。

北方地区的传统乐器有二胡、琵琶、扬琴等，配器上多以弦乐器为主，但也会加入吹管乐器和打击乐器。

其中著名的北方音乐曲种有《梅花三弄》、《二人台》等。

其次，南方民间音乐主要指中国南方地区，特别是江南地区的民间音乐。

南方民间音乐以艳丽、柔美为主要特色，节奏优美，旋律多变。

民间舞蹈在南方音乐中占有重要的地位，有“山歌万曲，京剧一班”之说。

南方地区的传统乐器有琵琶、笛子、月琴等，同样以弦乐器为主要配器。

南方音乐的代表曲目有《二泉映月》、《渔舟唱晚》等。

第三，少数民族音乐是中国各个少数民族群体所创作和演绎的音乐。

由于中国的少数民族众多，所以少数民族音乐的风格和形式也千差万别。

每个少数民族音乐都有其独特的乐器、曲调和舞蹈形式。

著名的少数民族音乐有藏族的《舞蹈音乐》、蒙古族的《草原之歌》、哈萨克族的《阿勒泰山之歌》等。

最后，宗教音乐是中国各个宗教信仰中所产生的音乐形式。

中国宗教音乐主要有佛教音乐、道教音乐和伊斯兰教音乐。

宗教音乐通常以唱诵经文为主，并伴以乐器演奏和舞蹈。

宗教音乐在表达信仰、宣扬教义、祈福祷告等方面发挥着重要的作用。

著名的宗教音乐有佛教音乐《法华经十万咒音乐》、道教音乐《太乙仙梁浸爱绩千仞天舞曲》等。

总的来说，中国民族民间音乐具有丰富多样的风格和曲种，反映了中国各个民族的文化传统和生活形态。

无论是北方民间音乐、南方民间音乐、少数民族音乐还是宗教音乐，它们都以不同的形式和特点展现着中国音乐的独特魅力。

这些音乐形式不仅是民众娱乐生活的一部分，也是中国文化的重要组成部分，具有深远的历史和文化价值。

中国民族民间音乐的分类中国民间音乐可以分为如下六个类别：1、民间歌曲简称民歌。

是中国各民族人民在长期劳动生活和社会生活中集体创造出的、最能直接反映现实、被子人民群众普遍掌握散逗兆、广泛流传的一种短小的歌唱艺术。

2、歌舞音乐指的是伴随着民间舞蹈的歌唱和器乐演奏。

各地的民间舞蹈种类繁多，形式多样。

在汉族地区普遍淬的有龙舞、狮舞、秧歌、花灯、花鼓、打莲厢、跑旱船、车灯、太平鼓、竹马灯、高跷等。

少数民族的歌舞更是多样，如：蒙古族有安代舞、鄂尔多斯舞，朝鲜族有农乐舞、维吾尔族有乃赛姆、多朗舞，藏族有果谐、弦子、堆谐、囊玛，瑶族有长鼓舞，苗族有芦笙舞，侗族结合；曲调明朗活跃，旋律线条较为朴直，棱角鲜明；节拍规整，节奏明快有力，富有动作性；结构更为匀称，多对冲租称曲式等。

3、说唱音乐说唱艺术又称曲艺，是说（白）、唱（腔）、表（作）古位一体的艺术。

说唱音乐大致有：与语言紧密结合，富有地方色彩，伴奏乐器简便，叙事与代言相结合等特点。

4、戏曲音乐戏曲是音乐、舞蹈和戏剧三者紧密结合的综合艺术。

戏曲音乐作为戏曲艺术的重要组成部分，善于以其抒情性功能、叙事性功能和节奏功能来刻画人物形象，渲染戏剧气氛，统一指游协调舞台节奏。

5、民族器乐中国传统民族器乐乐种如按其演奏形式进行分类的话，大致可分两大类，即：（1）独奏音乐，包括管乐器独奏、拉弦乐器独奏、弹弦乐器独奏、打击乐器独奏和其他乐器独奏；（2）合奏音乐，包括弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐、锣鼓乐。

中国民族器乐具有与声乐紧相关联、与习俗密切结合、注重旋律的横向发挥和乐器之间的音色组合等特点。

6、综合性乐种兼具民歌、说唱音乐、戏曲音乐、器乐等四种类型于一身的综合性乐种。

扩展资料：民间音乐（Folkmusic），又称民间歌谣、民俗音乐、民间短篇诗歌等，简称民谣、民歌、民乐，于国际民间音乐协会（IFMC）之解释定义为「经过口传过程发展起来的普罗大众音乐」，也就是该音乐散布过程，纯粹是由演奏者或音乐接收者记录教习，并亲自相传所得。

中国民族民间音乐教学大纲课程编号：课程名称：中国民族民间音乐英文名称：Chinese hational and Folk Music课程简介：“中国民族民间音乐”课是我院本科各专业学生的一门必修课，修业年限为一年。

该课程的教学以中国民族民间音乐中的民间歌曲、说唱音乐、戏曲音乐为主要内容，通过对各门类历史概况、音乐形态等方面的讲授，重点对不同历史时期产生的代表人物的音乐作品进行鉴赏与模唱，使学生对中国民族民间音乐有一个全面而概括地了解和感知。

该课程将理论讲授、录音录像与当堂范唱模唱相结合，尤其是借鉴和沿袭中国民族民间音乐传承过程中“口传心授”的传统方式，使学生既了解名家的风格，又亲身感受传统艺术的魅力，还能够学会演绎传统音乐的风格特色与表演技艺，实现了理论与实践的密切结合。

同时，该课还能够树立学生正确的音乐观，激发学生学习传统音乐的热情和对民族音乐的情感，从而使学生对我国丰富多彩的民族民间音乐从感性到理性有一定程度的认识和把握，为今后的工作和研究打下基础。

一、说 明：1、教学目的与要求：本课程作为本科各专业学生必修的一门专业基础课程，其教学目的是使学生了解、熟悉中国优秀的民族音乐文化，掌握中国民族民间音乐的基本知识，感悟其蕴藏的艺术魅力和文化价值，并使学生将所学知识运用到音乐实践当中，提高学生的感知能力和操作技能，为专业课学习提供必要的帮助。

同时，该课程通过多媒体、风格模唱与理论讲述等教学方式，意在开拓学生们的文化视野，培养学生的民族意识，建立民族音乐的思维观念，为继承与弘扬中华民族音乐文化打下牢固的基础。

为达到这一目的，要求学生除掌握教材中的主要知识外，还要鉴赏与模唱有关曲目，主要要求学生对作品地域风格、音乐情感与演唱技艺的把握，使其在一定程度上有所提高。

2、与相关课程的衔接：本课程与音乐理论与音乐表演的专业课衔接，辅以中国古代音乐史、和声、作品分析的基础，会产生理论与实践相结合，感性与理性相印证之良好的教学效果。

中国民族民间音乐试题答案【试题题目】：论述中国民族民间音乐的特点及其在当代社会的作用。

【答案】：一、引言中国民族民间音乐是我国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史、文化、民俗等信息。

它起源于民间，流传于民间，是我国各民族人民在长期的生产生活实践中创造的宝贵财富。

本文将从中国民族民间音乐的特点及其在当代社会的作用两个方面进行论述。

二、中国民族民间音乐的特点1. 地域性中国民族民间音乐具有鲜明的地域特色，这与我国幅员辽阔、民族众多、地理环境多样有关。

不同地区的民族民间音乐在旋律、节奏、音色、演奏形式等方面都呈现出各自的特点。

如北方民族的民间音乐粗犷豪放，南方民族的民间音乐细腻婉约。

2. 民间性中国民族民间音乐源于民间，流传于民间，具有浓厚的民间色彩。

它不受宫廷音乐和文人音乐的束缚，充分体现了人民群众的智慧和创造力。

民间音乐在传承过程中，不断吸收、融合、发展，形成了独特的艺术风格。

3. 多样性中国民族民间音乐种类繁多，形式多样。

既有独奏、合奏、合唱等形式，又有说唱、戏曲、舞蹈等艺术。

这些音乐形式各具特色，丰富了我国音乐文化的内涵。

4. 传承性中国民族民间音乐具有强烈的传承性。

许多民间音乐作品通过口耳相传、家族传承、师徒传承等方式，代代相传，不断发扬光大。

这种传承方式使民间音乐得以保持其原始风貌，也使其具有了独特的艺术价值。

5. 民族性中国民族民间音乐具有鲜明的民族特色。

各民族的民间音乐在旋律、节奏、音色等方面都有明显的民族特点，反映了各民族的历史、文化、民俗等方面的差异。

三、中国民族民间音乐在当代社会的作用1. 传承和弘扬民族文化中国民族民间音乐是民族文化的重要组成部分，它承载着民族的历史、传统和价值观。

在当代社会，民族民间音乐对于传承和弘扬民族文化具有重要作用。

通过音乐教育、演出、比赛等形式，让更多的人了解和喜爱民族民间音乐，有助于民族文化的传播和发扬。

2. 丰富人民群众的精神文化生活中国民族民间音乐具有浓郁的民族特色和艺术魅力，能够满足人民群众多样化的精神文化需求。

概述中国民族民间音乐的分类及其主要特点（一）民族器乐1.吹奏乐器中国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制，包括笛、箫、唢呐、笙等。

笛子，又称竹笛。

它音色清脆，音域宽广，能吹两组多的音。

主要作品：《五梆子》、《鹧鸪飞》、《姑苏行》、《荫中鸟》等。

箫，也称洞箫。

它的音色圆润、柔和、悠扬、穿透力强。

唢呐音量宏大，音色高亢明亮，擅于表现热烈奔放和欢快、活泼的情绪。

主要作品：《百鸟朝凤》等。

笙可以同时发音达到三个以上，有和声乐器之称。

代表曲有《孔雀开屏》、《凤凰展翅》等。

2.拉弦乐器拉弦乐器主要有二胡、马头琴、京胡、板胡、艾捷克等。

其于发音优美，有极丰富的表现力，有很高的演奏技巧和艺术水平，拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。

代表作分别有《二泉映月》、《赛马》、《蒙古小调》、《赞歌》等。

3.弹拨乐器中国的弹拨乐器分横式与竖式两类。

横式，如古筝、古琴、扬琴等。

竖式，如琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。

弹奏乐器除独弦琴外，大都节奏性强，但余音短促 须以滚奏或轮奏长音。

弹拨乐器一般力度变化不大。

代表作分别有《十面埋伏》、《高山流水》等。

4.打击乐器民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。

无固定音高的如，大、小鼓，大、小锣，大、小钹，镲、板、梆、铃等。

有固定音高的如，定音缸鼓、排鼓、云锣等。

（二）民歌民歌特点：口头性、集体性、流传变异性、短小精悍性、鲜明的风格色彩。

1.号子节奏较为固定，号子节奏与劳动节奏紧密结合，律动感强；领唱者的唱词多为即兴的鼓动性唱词。

2.山歌一般山歌在中国汉族地区分布甚广，如陕北地区的“信天游”、青海地区的“花儿”、安徽的“赶慢牛”等。

山歌产生在野外的劳动、生活之中，其曲调高亢嘹亮，节奏自由悠长，具有直畅而自由抒发感情的特点。

3.小调具有结构均衡﹑节奏规整﹑曲调细腻﹑婉柔等特点。

（三）中国歌舞音乐其特征是诗歌、音乐、舞蹈三者紧密结合，广泛流传于中国各民族地区。

其音乐多采用当地的民歌小调，因而具有不同的民族风格和浓郁的地方特色。

学习《中国民族民间音乐》课程感想学习《中国民族民间音乐》这门课程是我大学生活中的一次难忘经历。

在这门课程中，我不仅学到了丰富有趣的知识，而且更重要的是对中国传统音乐有了更深刻的理解和欣赏。

下面让我来分享一下我的学习感想。

学习《中国民族民间音乐》让我深刻认识到中国音乐的悠久历史和丰富多彩的风貌。

在课程中，我们首先学习了中国古代音乐的起源和发展历程，了解了古代音乐在宗教、宫廷、农耕和民俗文化中的重要地位。

古代音乐以其曲调优美、意境深远受到我们的赞叹。

课程还让我们了解了中国各个民族的音乐特色，学习了藏、满、傣、苗等少数民族的特色音乐和舞蹈，这些音乐形式各具特色，有的激昂奔放，有的婉转柔情，给我留下了深刻印象。

学习《中国民族民间音乐》还让我深入了解了中国民乐的魅力与特色。

在学习过程中，我们摸索了中国传统乐器的演奏技巧，了解了竹笛、二胡、琵琶等乐器的演奏技法和造型结构。

我们还学习了《广陵散》、《二泉映月》等著名古曲的演奏，体验了古乐的独特韵味。

我们还学习了中国古典音乐的理论知识，了解了什么是“宫商角徵羽”，怎样演奏古琴、古筝等传统乐器，这让我们对中国传统音乐有了更加全面的认识。

学习《中国民族民间音乐》让我明白音乐是一种跨文化的语言，能够促进文化的交流和传承。

通过学习，我认识到中国音乐和世界音乐之间的关系，学习了西方音乐与中国音乐的比较，领略了东西方音乐的差异与共通。

在这个过程中，我发现了不同音乐文化之间的共同点，音乐是人类共同的语言，能够构建文化之间的桥梁，促进文化的传播和融合。

学习《中国民族民间音乐》也让我在心灵上得到了一种超越技术和理论的体验。

在学习过程中，我不仅学会了演奏和欣赏中国古典音乐，更深刻地感受到了古乐带来的心灵愉悦和超然境界。

通过音乐，我能够沉静下来，思索生命的意义，感受音乐带来的美好情感和心灵的宁静。

这种体验无法用言语来描述，只有亲身经历才能领会其中的奥秘。

学习《中国民族民间音乐》是一次难忘的经历，让我在音乐的世界中受益匪浅。

中国民间⾳乐中国民间⾳乐⼀、内蒙古蒙古族歌曲：1、《银杯》（祝酒歌）属于习俗歌短调短调：节奏整齐，旋律优美抒情，结构⼯整，多为叙事性歌曲，主要流⾏于内蒙古农业地区。

2、《牧歌》（长调）⽆伴奏合唱长调：节奏⾃由，旋律舒展、辽阔，句尾悠长，⼀般由两个乐句构成。

主要流⾏于内蒙古牧区。

2005年，联合国教科⽂组织将其列为“⼈类⼝头和⾮物质遗产代表作”3、《美丽的草原我的家》独唱（德德玛蒙古族⼥中⾳歌唱家）创作歌曲单⼆部曲式结构4、《天边》独唱创作歌曲蒙古族器乐曲：《万马奔腾》马头琴领奏、齐奏是马头琴演奏家齐?宝⼒⾼的代表作品及保留曲⽬。

⼆、新疆歌曲：1、《青春舞曲》维吾尔族民歌齐唱王洛宾搜集整理2、《我的⾦⾊阿勒泰》哈萨克族民歌冬不拉弹唱3、《赛乃姆》是⽊卡姆“琼拉克曼”部分中的⼀个组成部分。

⽊卡姆：是流传于新疆维吾尔族地区的⼀种传统⼤曲，它的结构形式由：琼拉克曼（即⼤曲）；达斯坦（即叙事歌曲）及麦西热普（即歌舞组曲）。

4、《在那银⾊的⽉光下》塔塔尔族民歌5、《歌唱吧，我的库⽊孜》柯尔克孜族民歌库⽊孜弹唱器乐曲：《阳光照耀着塔什库尔⼲》⼩提琴独奏钢琴伴奏曲作者：陈钢两个部分内容：“纵情⾼歌”及“热烈起舞”三、西藏歌曲：1、《献上最洁⽩的哈达》藏族民歌（弦⼦）弦⼦：流⾏于康、藏地区的藏族歌舞⾳乐，由于歌舞时在队前多由男⼦⽤⽜⾓胡和⼆胡领舞伴奏，故称弦⼦。

弦⼦以结构简练、曲调优美、极富歌唱性、曲⽬丰富、舞姿舒展⽽著称。

2、《天路》独唱创作歌曲屈塬词印青曲⼀⾸极富藏族风格的抒情歌曲。

如曲中的⼀字多⾳、波⾳、前倚⾳等装饰⾳的使⽤，充满了藏族民歌的⾼原韵味。

表达了藏族⼉⼥对青藏铁路通车的喜悦⼼情，更表达了藏族⼈民对祖国⼤家庭的赞美。

3、《阿玛勒⽕》藏族民歌（囊玛）囊玛：流⾏于拉萨和⽇喀则等城市，是⼀种由上层社会⾛向民间的古典歌舞艺术形式。

集歌、舞、乐为⼀体，其⾳乐由中速的引⼦、慢速的歌曲、快板的舞曲组成。

歌曲部分的⾳乐优美典雅，演唱时伴以简单的舞蹈动作。

中国民间音乐概述总结1.汉族民族音乐通常划分为，民间歌曲、民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐五种类型。

2.民歌起源于人类的劳动跟生活，《诗经》是我国最早的诗歌总集，包括风、雅、颂。

民歌的艺术特点歌词通俗而富有诗意，曲调短小，用材经济集中结构精炼，旋律清新，易于上口，易于记忆，通常是两句或四句一个乐段，表现手法简洁朴素，音乐形象真切生动，音级的运动流畅而自然，具有口头性、即兴性、集体性、传承性和变异性。

3.一般将汉族民歌划分为劳动号子、山歌、小调三种基本体裁。

号子具有两种功能，实用性功能和表现性功能。

劳动号子的特征：1.劳动号子的歌词多数跟劳动有关。

2.节奏直接受劳动节奏的制约，具有节奏鲜明，富有律动性的特征3.号子的曲调也工种而异，负荷重的号子，音乐较简朴单纯，固定少变，常重复使用同一音乐材料；负荷较轻的号子，曲调性较强且有一定的变化。

4.号子的歌唱形式视劳动者的多少和劳动是否具有协作性，分为独唱、对唱、齐唱，一领众合等。

而以一领众合最多，最富有特色。

5.号子的曲式结构一般较短小，句式较规整，平叙性结构和对应性结构较多。

4.花儿，在当地又称少年。

花儿唱法多样，有尖音与苍音之别。

以呼应型的两句体为多。

花儿的唱词分为两种形式：头尾齐和斩断腰。

6.根据唱法的不同，有的地区分别把山歌分为:高腔、平腔、矮腔三种不同类型。

7.根据小调的历史渊源，演唱场合及音乐性格等将小调分为三类：1.由明清俗曲演变而来的小调、2.地方性小调、3.歌舞性小调。

小调的特征；1.抒情与叙事相结合的表现手法和曲折细腻的音乐风格。

2.小调由职业艺人演唱，加工提炼的成分较多，词曲即兴性较少，较定型化，艺术上较为成熟与完善。

3.小调多数属于分节歌形式，一曲多段词，常采用四季、五更、十二时等时序体。

多侧面较细致地陈述内容。

4.小调的节奏节拍规整，节奏形式丰富多变。

南方小调的形式较平稳，北方小调常见切分和弱起节奏，显得活跃、跳荡。

5.小调的歌唱形式以独唱为多，城市小调多有四弦乐器伴奏，旋律曲折多样。