下载文档原格式
服装设计中面料二次设计探讨摘要：近年来，人们的生活水平有了明显的提升，在满足了温饱的基础上，越来越多的人关注服装穿着，尤其是女性同胞，这样的现实推动了服装行业的发展，越来越多的商人投入服装行业中，但也加剧了服装行业的竞争趋势。
在残酷的竞争下，无论是服装企业还是服装设计师，只有坚持走创新路线才能在市场中站稳脚跟。
因此，很多设计师会对面料进行二次设计，以此来设计出更加美观、更加符合现代人们审美眼光的服装。
因此，本文对服装设计中面料的二次设计进行深入地分析，并阐述了自己的见解，以供参考。
关键词：服装设计；面料；二次设计服装是一种艺术，而且传承的时间非常久远，无论是南北朝、魏晋时期还是当代，人们对于服装美观的追求生生不息，所以服装设计作为一种职业也从古延续至今。
在传统的服装设计中，设计师更善于应用面料自身的特点来制作成衣，但在当前人们审美眼观越来越高的基础上，设计师为了设计出符合人们需求的服装，对面料进行了二次设计，改变了其原有的特性，从而使应用二次设计后的面料制作出的服装更加的美观大方，由此可见，对面料进行二次设计非常有必要。
一、服装面料二次设计的基本要素1.服装材料。
设计师在对面料设计的过程中，必须要有服装材料，要知道，不同材质的材料所具有的特性不同，正是因为其特性不同，所以对面料进行二次设计，想要做好面料二次设计工作，设计师就必须对材料的颜色以及质地等因素深入了解，只有这样才能更好地开展二次设计工作。
2.面料空间效果。
设计师在对服装面料进行二次设计的过程中，通常会将面料原先具有的二维形态转变为三维形态，在原本平滑的面料上进行浮雕，使面料不复原来的平板以及枯燥，而是更加的个性化。
3.处理技法。
面料原本是平板的，但设计师为了追求美观，会对其进行处理，从而使其更加的生动。
就一般情况而言，设计师对面料进行处理采用的是剪切、粘贴以及编制等多种手法，这些技法有些需要人工来完成，而有些需要依靠机械来完成。
二、当前对面料进行二次设计的方法1.变形设计。
从二次设计的角度看库存服装利用价值本文分析了我国服装企业造成积压库存的原因，阐述了服装二次设计的意义及价值。
指出服装再造与更新设计不仅仅只是让服装的价值发挥到最大限度，解决服装的积压库存问题，同时也给服装企业增加了经济利益，减少了资源浪费，减轻环境的承载压力。
标签：服装企业；库存服装；二次设计；价值增值在激烈的市场竞争中，服装设计已成为各个服装品牌相互竞争的重要手段。
对于服装企业来说，服装品牌的成功与否是由其市场占有率来衡量的，企业的最终目的就是最大化的获得利润。
这就要求服装企业必须以市场为出发点和归宿，必须充分地了解消费者的心理，迎合消费者的心理需求，这才是服装企业立于不败之地的唯一途径。
解决服装企业的库存积压也是一个企业发展的重要环节。
一、我国服装企业造成积压库存的原因我国服装设计的底子比较薄，起步比较晚，在整体运作上还不够规范。
设计师或者是一个服装企业都没有准确的产品定位，就会出现运作混乱而导致服装积压。
库存问题的存在也是一个企业发展所面临的一个有决定性作用的问题，如不能很好的解决，该服装企业极有可能面临倒闭的危险。
从消费者需求满足的角度出发，一个企业为了自身发展，就要跟随时尚潮流的脚步。
造成服装的积压库存的原因有以下几个方面：1、追赶社会潮流我们总是追名牌，赶时髦，但是我们往往在追名牌，赶时髦的時候，有些盲目。
作为服装生产企业，其产品一定要得到人们的认可，成为潮流中的主角，才能获得最大的经济利益。
近几年流行休闲装，很多服装企业或设计师就一拥而上，原先经营女装或经营西装的也不经营了，反过来进设备经营休闲装，这种无序的竞争，导致了大量的休闲装积压。
2、文化背景我们居住的文化环境影响我们个人的和社会的价值观，因此会导致大众不同的审美情趣。
这种由文化影响的外在审美心理感应具有社会的相对性。
因为大众对这些东西的交流和理解要基于某种法则，而这种法则又是由社会的人确定的。
这就是韩国服装在我国为什么能够流行这么长时间的原因。
服装作为一门古老又年轻的艺术，既是人类文化与历史的载体，又是人类科学技术与艺术相接的最直接、最丰富、也是最生动的体现。
而面料作为服装的载体，当然在服装设计中起着极其重要的作用。
当现有的面料不能创作出让设计师满意的服装，就需要对面料进行二次设计。
面料的二次设计主要指的是服装设计师为实现特定的设计效果，运用多种设计手法和制作工艺对成品面料进行二次加工，改变面料的原始特性。
成功的服装设计一定要有较好的材质加以配合与表现，这已是现代服装设计师共同的理念。
因而，在现代服装设计中，一个优秀的服装设计师要想设计出优秀的作品，必须要熟练掌握面料性能与特征，并能综合运用色彩、结构与面料。
一、服装面料二次设计的历史过程纵观现代服装设计史，我们不难发现，服装设计的发展途径不仅是服装在款式结构上的创新，还依靠面料的设计与发展。
然而，时尚变化的脚步越来越快，流行的生命周期越来越短，无论是“简约主义”还是“装饰主义”，又或是我行我素式的设计，面料的选择至关重要，层出不穷的新型面料已不能满足服装设计师与人们朝令夕改的时尚追求，于是有了对面料的二次设计。
服装设计师往往根据自己的设计需求运用多种手法对面料进行二次加工，从而营造出特定的设计风格表达自己的设计语言。
对面料二次设计的创新能力，是设计师艺术才能的新领地，也成为现代服装设计师创造力的主要表现之一。
如服装设计师三宅一生发明设计了简便、轻质、易保养、免烫的“一生褶”。
二、完成面料二次设计的基本要素改变服装材料的做法是比较容易突现全新的视觉效果与设计立意的。
要成功的完成面料的二次设计就要掌握好三个基本要素。
第一服装材料，离开服装材料就不可能对面料进行再设计。
不同的材料具有不同的表现性，要对面料进行合理的二次设计，关键是要把握好决定材料的质地、性格的一些因素，这些因素包括以下三方面：１、肌理２、结构３、色彩第二面料的空间效果，也是面料二次设计的重要视觉效果之一。
服装面料的二次加工常将面料的二维形态转化为三维形态，使他们有了浮雕的面貌，同时又柔软而富有弹性，改变了原先面料的平板和枯燥的外表，变得格外生动和有个性。
基于DIY理念的服装二次设计的探讨——以DIYT恤为例作者：马玉婷陈娅梅雷滢等来源：《中外企业家》 2013年第5期随着社会经济的不断发展，人们的消费观念和生活方式正在发生着巨大变化，个性化消费需求以成为每一个消费者的执着追求。
人们对服装的需求已经从大众化消费时代转向个性化消费时代，本文针对DIY理念下个性服装的设计进行探讨，以DIY T恤图案为例，进一步把握服装流行潮流和个性化服装方向的根本，以期实现个性化服装的价值提升最终满足人们日益增长的个性需求。
1 DIY概念DIY是英文Do It Yourself的缩写，即自己动手做。
DIY 理念于20 世纪 60年代起源于欧美，目前DIY理念在很多领域都得到了应用和推广，涉及到各个层面，包括自助餐饮、DIY玩具、房屋修葺、汽车维修，以及时尚领域的服装制作、美容美发、个人博客等。
它反映了人们对于大工业环境下的批量化、同质化产品的一种反抗心理。
DIY 理念在服装设计领域的出现归因于人们日趋多样化、个性化、自主化的现代生活方式。
其核心思想是消费者作为主体的自我设计，体现出“未完成即完成”的设计特点。
它打破了原本设计师与消费者之间的单向关系，而是在设计师、消费者、加工厂之间建立了一个互动空间，使得服装设计更加地个性化，延伸服装单品及组合的创新度。
2 服装二次设计中DIY元素的应用及特点服装二次设计即服装的再设计，其中的DIY 理念主要包括旧衣改造DIY和半成品产品DIY。
旧衣改造是以DIY理念为核心，依据现有的材料引导消费者进行服装与服饰的改造，突出消费者的个性化，反对同质化。
而半成品的DIY 产品是将旧衣改造的 DIY 理念产品化后的结果，提供的产品是未完成的半成品或易于更改、组装的产品，是可以批量化的二次设计产品。
2.1旧衣改造 DIY及特点旧衣改造就是以DIY为核心利用原有服装服饰作为全部或部分素材，通过拆解重组的方法创造出全新的服装样式。
旧衣物成为消费者创造现代个性的材料，还具有环保的特点。
服装设计中面料的二次设计分析作者：李际来源：《新教育时代·教师版》2016年第25期摘要：面料的二次设计主要是指通过对原始面料的设计改造，在符合实际需要的前提下，使面料更具有特色，更具有艺术美学效果。
在现代服装设计中，面料的二次设计对整体的服装设计有着至关重要的作用。
设计师通过抽缩、皱褶、堆积、撕扯、镂空、拼接等方式对面料进行二次设计，使服装整体呈现一种新的状态，从而提升服装的时尚度。
在崇尚个性化的当下，面料的二次设计更能体现设计师的特色，使服装产生独特的魅力。
本文将重点分析面料二次设计的意义和面料二次设计的方法。
关键词：服装设计面料二次设计引言经济的飞速发展给人们生活带来改变的同时，也加剧了各行各业之间的竞争。
尤其是对于服装行业来说，每个设计师都希望自己的作品能受到众多消费者的青睐。
过去的服装设计只强调颜色的变化，但是现在颜色的变化已经不能满足消费者的需求，设计师必须根据时代的发展对自己的设计做相应的调整，使之更符合市场的发展变化。
在现代服装设计中，除了对服装的款式和颜色有要求以外还要求服装设计师精通面料的处理，发挥服装的特色。
因此，面料的二次设计成了现代服装设计的重点问题，需要设计师花费更多的精力推动面料二次设计的发展。
一、面料二次设计的意义随着服装行业的快速发展，服装面料越来越丰富多彩，服装整体的发展更加具有个性化。
科技的发展使当今的服装款式和面料都出现了夸张的艺术风格，服装面料的选择也超出了人们日常认知的范围。
1.促进新材质的开发服装设计师通过对旧的材质进行二次设计，改变材质本来的质感和性能，创造出新的材质。
这样不但在降低成本的同时也增加了服装的附加值，促使了面料的再利用，既节约了资源，也进一步提高了面料的创新性。
2.拓宽服装设计的思路人类的服装就是通过面料的不断变化而发生变化的，服装制作的基础就是面料。
好的设计师设计出来的衣服不但款式新颖，而且面料也选用的非常恰当。
面料的二次设计给设计师带来了更多改变已有面料和款式的机会，使设计师有了更多的选择空间。
北京服装学院硕士学位论文二战时期军服结构与形态研究姓名：刘娜申请学位级别：硕士专业：服装设计与工程指导教师：刘娟20071201田ｌ二战时期德国军服崩作过程…２．１．１德国陆军固２二战时期德国陆军…德国陆军的土灰色制服延续了一战时的制服颜色。
制服主要包括钢盔、便帽、野战制服上衣、军用厚大衣、长裤和行军靴等。
山地部队配发山地裤（款式宽松、裤口收紧）、山地靴和弹性绑腿。
骑兵还配发带皮衬里的马裤和马靴。
２０世纪３０年代，德国的军装设计师希望能够在使用功能和外表形象进行深入研究，并创造出一种划时代的最新设计方案。
尽管为陆海空三军配发了各种新式军装，但只有陆军第一装甲团德军装堪称德国作战军装的典范。
１９３５年，德国陆军给在装甲战车里服役的士兵配发了一套制服，包括可保护头部的带有衬垫的贝雷帽、双捧扣短夹克和长而宽松的裤子．这套制服由于比较实用而颇受欢迎。
它的突出特点在于非常适合于装甲车辆内狭窄又闷热的操作空闯。
宽松肥大的军裤非常适合作战环境，同时透气性良好。
双择扣式的军用上衣非常短小，故在坐姿工作时士兵不会有感觉过于柬缚。
在东线战场上，由于苏联恶劣的气候环境，德军的替换制服很难运输到前线，因此德军士兵的服装整体开始衰败。
东线战场的第—个冬季，由于对战场环境估计不足，德军没有配发特殊的冬季防寒服装，士兵只好用旧报纸塞进衣服内保暖。
经过第一个冬天的煎熬，德军迅速研制并生产了冬季制服以应对东线战场的第二个冬天。
这套制服配有特殊的衬衣。
外套正反两面有白色和褐色的迷彩图案，耐寒性极强。
这种制服后来成为当今世界普遍采用的现代作战服先驱。
此时，适合作战环境的防护服种类不断增多。
为了减少战争中制服的破损并提高伪装性，德国陆军配发了各种工作服外套，其中一些是迷彩服。
二战最后一个冬季，德国士兵一般穿一件两面穿的迷彩作战服或标准的土灰色军用厚大衣，大衣有宽大衣领和帽子．２．１．２蕾国空军圈３二战时期德国空军”德国。
进攻式”作战飞行服为灰色的连体式军装，上衣与裤子均配有拉链，这样即使穿着高筒飞行皮靴也可以方便的穿脱。
服装面料的二次设计服装面料二次设计方法随着人们对精神世界的不断追求，其对个性的追求也在不断高涨，这就要求设计者要有更高的创新型思维，根据一种面料进而设计不同款式的衣服，是现代设计者应有的基本功底，充分利用好手中面料的材质，进而挖掘设计的天分。
根据设计方法的不同，可将面料的二次设计分为以下几种。
（一）加法设计加法设计，包括刺绣、褶裥、缀珠、绗缝、裥饰缝等的设计。
刺绣，又称丝绣。
按加工方式分，刺绣可分为“机绣”和“手工刺绣”，使用手工刺绣可以使面料上的图案变得清晰有致，具有立体感，在服装的应用上具有锦上添花的效果。
刺绣纹样的布局是决定服饰整体面貌的重要因素。
布局时要考虑到服装的三维立体性、运动性，现代丝绸服装中刺绣图案多是为了追求美观和装饰效果，而无实际象征意义，刺绣图案构成也更加自由、散漫，而非传统图案严谨。
褶裥。
褶裥在服装中的运用很广，它可以使平面的面料具有立体和起伏感，让服装看起来非常舒服。
三宅一生就是因为仔细观察面料的特性后，才把面料二次设计的优点展现得淋漓尽致。
缀珠。
最主要是起到点缀作用，可以直接运用到服装的明显部。
绗缝。
绗缝是用长针缝制有夹层的纺织物，使里面的棉絮等固定。
随着科学技术的发展和人们生活水平的日益提高，绗缝制品的制作方式和使用范围都发生了很大变化。
但它更多的是运用到服装的设计上，使服装上的图案更加具有立体感。
这种方法比较适合创意装比赛。
裥饰缝。
从裥的种类上说，可分为明裥、暗裥、顺裥和对和裥。
从字面上理解，裥饰缝就是在褶裥的基础上用细密的明线对服装加以装饰，在服装上运用褶裥可以使服装的风格变得更加活泼，充满青春活力。
（二）减法设计减法设计，包括磨损、镂空、烧洞、撕破等。
磨损。
磨损在服装上应用很广，特别是在牛仔面料上，通过对牛仔的打磨和砂洗，使面料达成另一种风格，这在当时形成了一种流行的趋势。
通过磨损使面料形成一种新的视觉效果，可见面料经过二次设计再加上设计者独特的风格，可以更充分地表现设计的主体和意境。
引言服装是人类生活最基本的需求之一，它在整个社会精神生活与物质生活中占有重要的地位，狭义地讲，服装是表现人的仪态外观的主体，显示人的修养、审美、素质和品位的层次；广义地讲，服装是一个国家的重要象征这一，体现其文化、艺术、经济和科学技术的发展水平。
服装属于大众文化，从人们对服装的选择及着装效果中体现了自身的文化素质和修养。
在现代文明条件下的服装设计应立足在大设计的视角看待服装设计。
现代服装设计已经不仅仅是对服装本身的设计，而是用一种放射性思维，多学科交叉学习，凭借开阔的视野和敏锐的眼光，把握服装设计活动的全过程。
中国服装产业正在与世界服装产业接轨，中国服装教育也必须与国际服装教育接轨，在21世纪快节奏，高品质生活方式的影响下，服装整体着装状态的设计越来越受到消费者的青睐，服装单品即使其品质再高，由于服饰搭配不当，也难以体现它的应有品味。
如果说第一次设计是指服装的单件产品或单一着装要素的设计：即从自然科学的角度把服装当作物来研究的设计，那么服装产品的第二次设计则是指整体服饰形象着装状态的设计。
是一个的形象设计，是某个人或某系列服装组合搭配的全过程。
1服装二次设计的概念和目的1.1服装二次设计的概念服装二次设计是以服装一次设计为基础和背景提出的，随着消费市场的需求和审美的提高，人们越来越注重自身的个性需求，以前单纯的依靠设计师提出的一次设计已经远远不能满足消费者的需求。
这就要求企业和设计师越来越注重服装系列的开发，随着服装系列的重度开发，就出现了服装二次设计的概念。
服装产品的第二次设计则是指整体服饰形象着装状态的设计：即服装、人体与服饰品的组合创意设计，是将已经完成的单一服装品种在适当的服饰品的烘托下，完成某个人或某一系列服装组合搭配的过程，从而达到人与服装完美结合的效果，给观者以视觉的震撼和心灵的撞击，这是在服装产品的第一次设计的基础上所进行的新创意，是从人文科学的角度把服装人作为人类文化的一个组成部分来研究的课题。
分析服装面料的二次创意设计摘要：面料的二次设计主要是指通过对原始面料的设计改造，在符合实际需要的前提下，使面料更具有特色，更具有艺术美学效果。
在现代服装设计中，面料的二次设计对整体的服装设计有着至关重要的作用。
设计师通过抽缩、皱褶、堆积、撕扯、镂空、拼接等方式对面料进行二次设计，使服装整体呈现一种新的状态，从而提升服装的时尚度。
在崇尚个性化的当下，面料的二次设计更能体现设计师的特色，使服装产生独特的魅力。
本文将重点分析面料二次设计的意义和面料二次设计的方法。
关键词：服装设计；面料；二次设计在面料上做文章而功成名就的设计师绝非一二，面料再创造的设计理念也非近几年才出现的新鲜话题。
其中最具声望的再造面料便是独一无二的三宅一生褶。
早些时候曾有个笑话：某位洗衣店老板未能领会三宅一生褶的独特妙意，非要拿电熨斗将其熨平。
而如今这些褶纹早已驰名天下，甚至屡屡出现数不清的模仿者与再造者，只是三宅一生褶的精髓是无论如何也模仿不了的，这便是面料再创造的魅力。
由此可见，面料的二次处理是中外服装设计师创作的重要设计手段。
一、面料二次设计的意义随着服装行业的快速发展，服装面料越来越丰富多彩，服装整体的发展更加具有个性化。
科技的发展使当今的服装款式和面料都出现了夸张的艺术风格，服装面料的选择也超出了人们日常认知的范围。
1.促进新材质的开发服装设计师通过对旧的材质进行二次设计，改变材质本来的质感和性能，创造出新的材质。
这样不但在降低成本的同时也增加了服装的附加值，促使了面料的再利用，既节约了资源，也进一步提高了面料的创新性。
2.拓宽服装设计的思路人类的服装就是通过面料的不断变化而发生变化的，服装制作的基础就是面料。
好的设计师设计出来的衣服不但款式新颖，而且面料也选用的非常恰当。
面料的二次设计给设计师带来了更多改变已有面料和款式的机会，使设计师有了更多的选择空间。
设计师在對面料进行改造的同时也拓宽了设计的思路和方向，设计师可以充分发挥自己的才能，将面料进行二次设计，从而创造出质感舒适、外观效果美丽的材质。
引言本文用概括洗炼的语言从多方面分析论述了服装搭配技巧在现代生活中的现实意义和潜在需求，服装搭配是服务于人的，他与我们的生活息息相关，不同的消费群体有不同的生活方式，思想意识，对服装的认识和品位也不尽相同。
目前服装行业日新月异，发展很快，服装的款式、花色、形态也越来越丰富多彩，人们选择的机会也越来越多。
生活中人们的社会角色是在不断变换之中的，在不同的时间、地点、场合下所面对的对象以及所发挥得职能也不同，因此着装也要跟上相应的变化，通过合理而充满创意的搭配来取得良好的效果，以此加深自己在各种场合的角色意识，在生活和工作中愉悦他人，更愉悦自己。
穿着打扮和个人的社会化程度有关，也跟个人人格特质息息相关。
最佳的着装形态是在穿出得体的基础上能够充分展现个人风格。
这是个人着装的一种高级阶段要达到这种境界首先要解决得问题是依据自身的基本条件选择恰当的适合自己的服装要素、着装形态和搭配方式。
扬长避短展现最佳着装状态。
并不是每个人都有十全十美的外形：姣好的容颜和魔鬼的身材。
即使模特也不是所有衣服都适合，也会受到一些自身因素的限制。
但是人们却都希望通过恰当的服装造型呈现出自己最美好的一面。
要想达到良好的着装效果，要针对个体作具体分析。
所有问题都可以通过不断的研究和感悟得到完善和解决。
1 正确着装在人们生活中的现实意义顾客需求不仅是市场营销的起源，也是营销策划的基础。
需求是人们有能力购买且愿意购买并能满足其欲望的状况，需求不是由社会和企业经营创造的，而是存在于人类本身的生理组织和社会地位状况之中。
著名心理学家阿尔布汉姆·马斯洛把人的需求划分为五个层次：1.1生理需求它是维持人类自身生命的基本需要，如吃饭、喝水、睡眠、取暖等。
服装最基本的功能是取暖，它可以满足人们的生理需要。
但随着社会的发展，服装的用途更广泛，更多地用于满足顾客的其他需求。
牛仔最初仅是为耐穿而发明的，发展到当今随着仔裤领域的不断扩展以及受欢迎的程度的不断增加，人们在生活中赋予了它更为广阔的、新的文化内涵，因此，使之成为服饰历上的一个创举。
论服装二次设计的基本类型调查报告服装二次设计的概念一直是含糊多变的，以往人们会认为服装设计都是一次设计的成果，主要集中在对面料、色彩、细节等等的组合上。
其实追究现在服装设计师的设计流程，可以发现服装的一次设计已不是那么单纯对服装的设计元素进行组合设计。
所以笔者系统地阐述了服装二次设计的概念和其在服装设计中的应用类型。
探求二次设计在企业和消费者中的价值。
服装二次设计的概念本文所概述的服装二次设计是一种可持续的设计理念，这种理念是通过各种设计方法，对服装进行有目的的再次设计，主要是满足消费者寄托与服装上的情感需求。
对适用与服装设计的每个设计手法来说，二次设计也是服装设计的一种手法，追溯现代企业的设计流程来看，其设计过程中第一次的设计行为里，经常包含再一次设计和加工的设计手法，比如现在市场上所有的服装企业都有买手或者购买样衣这一行为，这就是二次设计的一个起点，对样衣的复制或者是再设计，也包含了二次设计这个理念，二次设计并不是只发生在设计完成后，在设计的开始和过程中，都穿插了二次设计这一理念。
所以服装的二次设计的概念应该更加全面，因为基本的设计过程中有再一次设计成分的行为，都植入了二次设计的理念，有界定的二次设计才能更最准确的对其概念进行叙述，对其设计目标进行设计。
服装二次设计的类型1.服装成品的二次设计服装成品的二次设计是整体服饰形象着装状态的设计。
[1]服装成品的设计一般分为两种类型：一种是成品的产品二次设计，是指成品通过其他产品的搭配与修饰，利用其他产品装饰的效果和设计师的装饰技巧，对成品进行系列的设计，以达到人与衣完美结合的着装效果。
这种成品的二次设计强调的是产品之间如何用形式美的法则进行合理的组合，主要是体现在款式造型、色彩搭配、面料选择的组合上，包括鞋、帽、袜、包、围巾、眼睛、发型、妆容等等之间的搭配上。
这种二次设计主要方向是以产品出发，对产品造型的配套搭配上迎合不同人群的审美需求。
另一种是以人的因素为主要的切入点，以注重人的生活理念的需要和个性情感的需求为二次设计的目的，其目的在于满足消费者的情感需求，通过对成品的二次设计以传达其消费者自身的精神内涵。
浅谈面料二次设计在针织服装中的应用
常文静;潘海音
【期刊名称】《山东纺织经济》
【年(卷),期】2015(0)7
【摘要】服装的面料二次设计，是指根据设计需要，对成品面料进行二次工艺加工处理，使现有的材料在肌理，视觉和质感上产生变化，呈现新的艺术效果和外观风貌。
针织服装因其面料组织的特性，对其进行面料的二次改造时应该充分利用针织的特性，创造出与众不同的面料外观。
【总页数】2页(P37-38)
【作者】常文静;潘海音
【作者单位】北京服装学院北京100029;北京服装学院北京100029
【正文语种】中文
【中图分类】TS941
【相关文献】
1.浅析面料二次设计在服装中的应用
2.面料二次设计在服装中的应用研究
3.服装面料二次设计在服装教学中的实践与应用
4.服装面料二次设计在服装教学中的实践与应用
5.面料的二次设计在服装设计中的应用
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
引言服装是人类生活最基本的需求之一，它在整个社会精神生活与物质生活中占有重要的地位，狭义地讲，服装是表现人的仪态外观的主体，显示人的修养、审美、素质和品位的层次；广义地讲，服装是一个国家的重要象征这一，体现其文化、艺术、经济和科学技术的发展水平。
服装属于大众文化，从人们对服装的选择及着装效果中体现了自身的文化素质和修养。
在现代文明条件下的服装设计应立足在大设计的视角看待服装设计。
现代服装设计已经不仅仅是对服装本身的设计，而是用一种放射性思维，多学科交叉学习，凭借开阔的视野和敏锐的眼光，把握服装设计活动的全过程。
中国服装产业正在与世界服装产业接轨，中国服装教育也必须与国际服装教育接轨，在21世纪快节奏，高品质生活方式的影响下，服装整体着装状态的设计越来越受到消费者的青睐，服装单品即使其品质再高，由于服饰搭配不当，也难以体现它的应有品味。
如果说第一次设计是指服装的单件产品或单一着装要素的设计：即从自然科学的角度把服装当作物来研究的设计，那么服装产品的第二次设计则是指整体服饰形象着装状态的设计。
是一个的形象设计，是某个人或某系列服装组合搭配的全过程。
1服装二次设计的概念和目的1.1服装二次设计的概念服装二次设计是以服装一次设计为基础和背景提出的，随着消费市场的需求和审美的提高，人们越来越注重自身的个性需求，以前单纯的依靠设计师提出的一次设计已经远远不能满足消费者的需求。
这就要求企业和设计师越来越注重服装系列的开发，随着服装系列的重度开发，就出现了服装二次设计的概念。
服装产品的第二次设计则是指整体服饰形象着装状态的设计：即服装、人体与服饰品的组合创意设计，是将已经完成的单一服装品种在适当的服饰品的烘托下，完成某个人或某一系列服装组合搭配的过程，从而达到人与服装完美结合的效果，给观者以视觉的震撼和心灵的撞击，这是在服装产品的第一次设计的基础上所进行的新创意，是从人文科学的角度把服装人作为人类文化的一个组成部分来研究的课题。
服装的二次设计是利用原有的服装单品进行穿着方式的改变。
是对一组整体服饰形象的设计，服装产品的二次设计在现代生活里越来越被企业和广大消费者重视。
1.2服装二次设计的目的服装产品的二次设计是以人的因素为主要方面，注重人自身的生活方式、需求和个性审美要求，其目的在于通过衣服本身整体风格的传达与服饰内涵的传递或服饰形象的建立来满足人们精神需要。
1.3服装二次设计的实质服装二次设计的实质是寻求此服装与彼服装搭配的可能性和合理性，单品服装设计时应考虑留有与其它服装搭配所需要的足够空间，不仅在款式风格上可以合理搭配还要注意色彩、面料等因素的可搭配性。
服装二次设计的具体搭配包括服装系列内的搭配、多系列的搭配、本品牌与其它品牌的搭配以及服装与穿着者的配合等内容。
服装搭配还必须符合穿着者的个性、气质、综合体现穿着者的着装品味，大多数服装都是为消费者而设计的，通过二次设计使服装能够最大限度的赋予消费者多种不同而又美好的新形象，这是服装二次设计的最本质内容，也是服装二次设计的最终目的。
2服装二次设计的内容2.1服装二次设计的内容服装产品的二次设计的内容包含两部分：一是单一产品的设计；二是是服饰整体着装状态的设计，前者通常由设计师完成，后者通常由消费者或设计师完成。
2.1.1单一产品的设计单一产品的设计就是我们所讲的通常概念中的设计，也就是服装产品的造型设计，是单品，单件套的设计。
但在消费市场上，这种设计能满足一般的消费者的需求;但随着人们生活水平和审美情趣的提高，人们开始崇尚完美的衣着形象，这种单一产品的设计已经逐渐适应不了社会发展和大众的需求。
2.1.2 着装状态的设计服饰整体着装状态的设计主要考虑到服装与服饰之间纵向系列化关系，服装与人之间的最佳搭配的组合设计，这是一个人的社会层次与着装品位的外化。
它是祈求一种主观意识的创意，这对设计师的综合素质将提出更高的要求。
二次设计过程也正是反映时尚与流行装扮的设计活动过程，在西方发达国家，服装产品的二次设计更是司空见惯。
2.2综合美整体与个体的关系综合即把各个要素组织联结为完整的统一体。
服装的完全美，是由内在美与外在美两方面构成的，个性美是由个性与共认美共同构成的。
服装的综合美服装的综合美流行内在美+外在美个性美表2-12.3服装二次设计的造型美虽然服装设计是不断变化的，但这些变化并不是无方针、不受限制的，其最终仍然要求所设计的服装是美的。
造型美的原则有很多。
经过不断的探索、研究、整理，我们把“统一（unity）”和“协调（harmony）”作为造型的主体原则。
作为造型美的原则，统一、协调、平衡、旋律这四个原则是缺一不可的。
表2-22.4 服装二次设计中的服饰美爱美之心，人皆有之。
人们不断追求着装的最佳状态和完美形象，那么怎样才能达到这种着装的最佳搭配呢？即怎样才是服装的完美二次设计呢？而服饰美就是构成完美二次设计的基础。
以下几点就是构成完美二次设计的因素：2.4.1色彩的时新美（The hour of the color is new beautiful）服装二次设计的美是综合的美，是综合了形，色，质这三方面的美而产生的，然而最先映入眼帘的是色彩，不同的服装，不同的对象，不同的场合，不同的季节都应配合不同的流行色调，以给人全新的美感、2.4.2造型的线条美（The lines of the shape is beautiful）造型线条是服装艺术的基本特征和主要造型手段，美丽动人的服装就是线条美的集中表现。
在服装二次设计中，无论是几种或多种服装单品的搭配，造型的线条美是很重要的基础。
2.4.3材料的质地美（The quality of the material is beautiful）材料的质地美是服装原料的质地，色彩，图案，视觉和触感与服装结构及人的肤色，周围环境相协调而产生的美感。
在服装二次设计中无论是几种材料的搭配，都必须注重统一（Unify）和协调（Moderate）。
2.4.4服饰的韵律美（The metre of the dress is beautiful）它是由服装造型轮廓上线条、打褶、镶边、缉线等的重复排列而形成的各种有组织、有节奏的和谐构成而形成的韵律美。
在服装二次设计中，服饰造型中的打褶、镶边等往往成为服饰搭配的重点（Point）和亮点（A little bit bright）。
2.4.5附件的装饰美（The adornment of the enclosure is beautiful）服装的附加装饰品如：花边、胸花、帽子、鞋子、提包、手帕、围巾等，构成相互协调的装饰美。
在服装二次设计中附件装饰品与主体服装相协调统一或色彩呼应或线条相配，有主有次，从而形成完美的着装状态，有时更能成为整个服装二次设计中的点睛之笔。
2.4.6配套的和谐美（The diapason of the kit is beautiful）即服装及其饰物的配套美，在服装二次设计中上下服装、内外服装的和谐配套面构成配套美感。
2.4.7仪容的化妆美（The disguise of the appearance is beautiful）得当的化妆体现着人与服饰的协调，会给整体效果增色添辉，故而在服装二次设计中美容化妆是构成服饰美的一个不可忽视的部分。
2.4.8自身的人体美（The beauty of human figure of the oneself）人体美是指人的体形健美，在服装二次设计中好的服饰搭配就是突出着装者的天生丽质，并把人体不理想的部分加以美化，扬长避短，以弥补外形的欠缺。
2.5服饰美的原理服饰搭配讲求协调，协调才能达成美感，所以服装二次设计要依据设计因素，尊重穿着者的个性，按照设计规律，结合潮流才能达到服饰的美。
2.5.1 服装二次设计中服饰的美化要素2.5.1.1秩序感（The order feels）秩序感即构成服饰的各项要素、各就各位、不零乱、具有规则感、良好的秩序感往往会使人感到赏心悦目。
2.5.1.2统一与变化（Unify with change）即材料因素相互之间以何种关系而形成秩序感。
1、各种因素以其相同或类似性质组合这色彩上同色系的互相搭配也易构成同质感，选材上的一致尽管色彩有异，但也易构成同质感。
服饰的整体美分类表2-32、不同质的因素的协调配合构成变化变化就是起伏或是对比，变化会给服饰打扮增添色彩，但必须有统一的因素协调才行，否则会造成零乱，陷入糟糕的境地。
在服装二次设计中美的要求是在统一中有变化，或在变化中有统一，或以统一为主，或以变化为主，二者相互配合，缺一不可，才能完成完美的二次设计过程。
2.5.2调和及配合调和的目的就是合理地组织统一变化，达到最佳着装状态，调和大体分为统一调和及对比调和。
2.5.2.1统一调和统一调和又称同类与类似的调和。
图1-1是统一调和的范例，正统的西装套裙，使用相同的条纹面料，中等长度的上衣与中等长度的筒裙配合，正统的鞋与服装搭配，标志的发型及耳环与整体构成秩序感。
2.5.2.2对照调和协调配合中，某些因素的性质是相异互相互对立而显现出了强烈的美感，这样构成的调和称为对照调和。
色彩上的补色、颜色的深浅、衣料的薄厚、光泽与粗糙、重与轻、款式上的宽松与细窄、短与长等都是构成对照调和的因素。
图1-2上装采取夸张的肩部及宽而短的造型，略带花纹的中等厚度面料，富有量感。
紧裹腰身挽脚口的细长型长裤，采用略有光泽与粗细相间的条纹针织面料。
从款型的对照：宽松与收紧、长与短、暗与亮的对比而形成对照调和。
2.5.2.3平衡配合服装的调和实质上也是考虑搭配的因素，保持各方面的质的平衡，用在服装上的平衡常分为上下平衡、左右平衡。
而平衡的真正意义在于把不对称的东西稳定下来，这就是调和的基本要求。
图1-3、图1-4是具有现代便装夹克优美感的配合，二者的外套造型基本相同，但从色彩上一暗一明，而这二套服装的下装与上装的配色等基本相似，二者都为左右对称平衡。
2.5.2.4节奏感与强调性造成服装节奏感的因素很多，如前面所述的调和、平衡问题都存在着节奏的元素，无论是面料质感的配合，不是色彩的搭配，以及款式的排列组合，附属饰物的点缀等都包含着节奏感这信意义。
服装美的造型，优良的设计，协调的搭配，却可以说是节奏感的充分体现，节奏感可由单一因素或多种因素重复出现而产生，且这种出现具有秩序并给人造成强烈愉悦的视觉刺激。
节奏感也可以理解为一种相互间的对比，或者是强调。
如宽松与紧身的对比，明与暗的对比，重与轻的对比，艳与灰的对比，长与短的对比，利用装饰物的强调等，节奏与强调所产生的效果是很重要的，是构成服饰和谐完美搭配的关键，其原理应用得当会使整体增色不少。
图1-5所示的套装，依靠圆摆的弧线与裙子门襟的弧线相互呼应而构成整套服装的节律感。
