《再别康桥》教学设计
教学目标:
⑴知识与技能：品味诗的意象，领悟诗的意境，体会诗人真情。
⑵过程与方法：培养学生收集资料、自主探索、协作创新的能力。
⑶情感态度及价值观：体悟作者情怀,引发学生共鸣，了解诗人对“爱、自由、美”的追求。
学情分析：
本课的教学对象是高一年级的学生,对诗歌这种体裁并不算陌生，对诗歌的基本鉴赏方法也有所了解，但是很少运用这些方法来分析作品。
本单元的诗歌教学，教师要比较系统地讲述诗歌意象的概念和特点，并初步培养学生分析诗歌意象、品位诗歌意境与情感的能力。
重点难点：
教学重点：领悟诗情,获得情感体验。
教学难点：意象的理解，意境的营造和“三美”的讲解。
教学方法：
多媒体创设情境法、启发诱导法、合作探究法、诵读法
教学过程：
第一学时
教学活动：
活动1【导入】
自古以来，离别便是一把打开诗国大门的钥匙，江淹曾说：“黯然销魂者，唯别而已矣。
”在中国古典诗词的园林中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“相见时难别亦难”的伤感，更有“杨柳岸，晓风残月”的婉约，“离别”成为经久不衰的主题，今天就让我们走近离情，感受离别，来共同欣赏现代诗人徐志摩笔下的《再别康桥》。
活动2【讲授】
一、知人论世。
（指名介绍作者）
徐志摩，现代诗人、散文家，别名：南湖、云中鹤，浙江省海宁人，追求“爱，自由和美”，主要作品有诗集《猛虎集》《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》，新月诗派
代表诗人，徐志摩的诗、散文以及艺术观，受英国浪漫主义影响较深，注重意境创造和音律和谐。
二、诵读诗文。
1.教师范读（下面就让我们走近诗人的心灵世界，感受这份离情）
2.学生自由诵读，思考下列问题：（多媒体显示）
（1）诗人选取了哪些离别的对象？
（2）这些景物寄寓了作者的哪些情感？
3 .指名诵读（一男一女）
4.学生回答问题，诗人选取了哪些离别的对象：云彩金柳夕阳艳影青荇柔波水草潭虹星辉笙箫夏虫
这些寄寓了诗人情感的客观物象，我们称之为意象；这若干个意象所营造的艺术境界，我们就称之为意境。
王国维曾说：“一切景语皆情语”意象是诗歌生命的载体，这些意象一方面来自于康桥大学周围的环境，另一方面融入了作者对康桥特别的情感。
诗歌的2-6节写的是作者告别的场景。
分小组讨论：你喜欢那个意象或场景，它寄寓了诗人什么样的情感。
三、赏析探究
1. 学生自由赏析诗歌，老师点拨。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
赏析：为什么选择柳：不仅是徐志摩不想离开，是河畔的金柳也不愿他离开。
为什么是金柳：绿柳、碧水与夕阳交织在一起，柳树化为金色。
金柳代表诗人对康桥的感情至美如金。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇：在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
赏析：拟人手法，表达了油油青草的多情可爱，“招摇”写出了水草对诗人的欢迎态度，显得生动、形象。
他要化作一条水草，永远生长在康河里，生长为康河的一部分，永远招摇着生命的美丽！
那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上的虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
赏析：那榆荫下的一潭就是清泉，诗人怎么说不是呢？
明确：苏东坡被贬黄洲时曾经有一首词写扬花，他说“细看来，不是杨花，点点是离人泪。
”前句是“春色三分，二分尘土，一分流水”，所以这句是说，飘在水中的杨花瓣，再看去，已好像不是杨花，而是离开家园的人的眼泪了。
就是把流水中飘着的杨花瓣比喻成人的泪滴。
同学们想，我们如果去剑桥大学，看金柳肯定不是新娘，但在诗人看来就是。
我们看到那榆荫下的一潭就是清泉，但是在诗人的眼里有另外一种感受，这都是由作者特殊的情感经历决定的，在诗人眼里，那可是一个梦，一个什么样的梦呢？
“沉淀着彩虹似的梦”，怎么理解这句话呢？
明确：诗人为什么那么喜爱和依恋康桥呢？除了大自然的优美、宁静与和谐这一显而易见的原因以外，“沉淀着彩虹似的梦”暗示了更深层次的原因———作者在康桥有过许多美好的愿望和理想。
“彩虹似的梦”就是指徐志摩昔日的愿望。
本来是天上的彩虹，非常的美好，但是这种美好被揉碎了，沉淀了———诗人在康桥时期建立的对自由、理想的追求的“梦”，在回国的几年中破碎了，诗人把这个没有实现的“梦”，深深埋在了他的心底，沉淀在他所心爱的康河中，在他的心灵深处时不时的荡漾一下。
过渡：设想一下，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。
但这一切，都没有摄入镜头，诗人为什么偏偏要选取“云彩”、“金柳”等这些自然景物呢？（学生自由回答）教师介绍背景：（多媒体显示，学生齐读）
康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。
徐志摩曾在1921-1922在英国留学两年，大部分时间在此度过。
这是他一生中最美好的时光。
康桥的一切，早就给他留下了美好的印象。
1922年徐志摩回国前夕，曾作长诗《康桥再会吧》，在诗中称“康桥永为我精神依恋之乡”。
如今又要和康桥分别，自然千缕柔情，万种感触涌上心头。
弥盖我爱的康桥，
如慈母之于睡儿，缓抱软吻；
康桥！汝永为我精神依恋之乡！
此去身虽万里，梦魂必常绕！
——《康桥再会吧》徐志摩曾深情地说：
“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”
——徐志摩（《吸烟与文化》）
过渡：在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客，但是，在徐志摩的生命中，他和康桥的感情是空灵的、飘逸的，是那种非凡间的、非尘世的情感。
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常景物，这就跳出了寒暄叮咛的俗套，避开了人间烟火，选取这些空灵的、自然的景物更能造出一种清新感，更能体现作者对康桥的爱。
（板书：意象空灵意境唯美）
2.学生齐读，抒发一下诗人对康桥的爱和依恋之情。
3 .探究诗歌
（1）过渡：自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，可是，作者再来康桥，再别康桥，来去都有一个“轻轻地”“悄悄地”，为什么要走的如此悄无声息？
教堂——清真寺——神圣
（展示图片，同时教师解说）在康桥，他接受了资产阶级教育，形成以“爱、自由、美”为核心的康桥理想；认识了英国作家狄更生，经他引荐开始在康桥大学皇家学院作旁听生；遇到了伟大的诗人泰戈尔，得到这位文学大师的指点；结识了他一生中唯一的灵魂伴侣林徽因，两人相知很深。
所以，我说：康桥是诗人自由之梦飞翔的地方，诗人美之梦蕴积的地方，诗人爱之梦升华的地方。
康桥被他称为“难得的知己”、“生命的泉源”、“精神的依恋之乡”。
在作者的心目中，康桥是神圣的，就像母亲一样，和康桥告别，就是和自己心中的圣地告别，和自己的母亲告别，轻轻地走，是为了营造一种轻松的氛围，是怕惊扰了心中的这片圣地。
（2）作者在情感达到高潮的时候说，我要“在星辉斑斓里放歌”，但是最后他没有放歌，他说“悄悄是别离的笙箫，沉默是今晚的康桥。
”究竟是谁在沉默？为什么沉默？（此时无声胜有声）
夏虫沉默，作者沉默，康桥沉默，笙箫沉默
其实有的时候我们表达情感，情感最深挚的时候，并不是互相倾诉，反而是
沉默了。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
——柳永《雨霖铃》
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
相顾无言，唯有泪千行。
——苏轼《江城子》
相顾无言，不是无话可说，而是有太多的话不知从何说起。
康桥是诗人精神上获得重生的地方，与其说告别的是康桥，不如说告别的是一种生活，一种梦想。
一个精神家园。
如此真挚的情感，是任何语言都无法涵盖的，所以，唯有沉默才是今晚的康桥。
（3）作者如此热爱康桥，为什么在离别的时候，却一片云彩都不带走？
（生答：尊重，已在心中，潇洒的走，绅士风度，留给别人一个完整）
第一种理解：康桥所有的美，早已在作者心中，无需带走。
第二种理解：作者和康桥之间的感情是一种精神上的依恋，而非凡间的一种我喜欢你，我就要占有你，他和康桥之间建立的是一种喜欢他，但是却要给他完整，给他自由，是一种更高层次的爱。
所以，这也恰恰体现了徐志摩一生的价值观——爱、自由、美（板书）。
胡适曾这样评价过徐志摩的人生观：
徐志摩的人生观是一种单纯的信仰，这里面只有三个大字，一个是爱，一个是自由，一个是美，他梦想这一个理想的条件，能够会合在一个人生里。
他的一生历史，只是他追求这个单纯信仰实现的历史。
所以，不仅仅徐志摩的诗是如此，他的人生亦是如此，再次品读这首诗歌。
4.分析诗歌的形式
“三美”：新月诗派主要成员闻一多曾提出著名的“三美”主张，即“音乐美”（对诗歌的音节而言，押韵、节奏感强、朗朗上口），“绘画美”（诗的语言多选用有色彩的语言），“建筑美”（节的匀称和句的均齐）
诗歌的音乐美：
（1）二四句押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
（2）节奏感强、抑扬顿挫、朗朗上口。
（3）回环复沓，运用叠词。
诗歌的绘画美：
1、诗歌多采用色彩绚丽而形象的词语
云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、
青荇、彩虹、青草、星辉斑斓
2、巧用动词，动态的画面美：
招手、荡漾、招摇、揉碎、撑篙、
漫溯、放歌、挥一挥
诗歌的建筑美：
节的匀称和句的整齐：
诗歌共七节,四行一节,每节四句，字数基本为六字间或八字,诗行排列两两错落,于参差中见齐整,给人以建筑的美感。
活动3【作业】
课后发徐志摩的《偶然》这首诗，学生自由鉴赏。
