摄像机的运动几种基本形式

摄像中的“推、拉、摇、移〞摄像中有术语叫“推、拉、摇、移〞，我们如今先说一下“推〞是怎么回事。

顾名思义，推就是“推过去〞、“推上去〞或是“推近点〞等。

我们在实际拍摄中，推镜头有两个含意：1、缩短实际间隔的“推〞推镜头拍摄的一个含意，是指把摄像机放在可挪动车子或是其他载体上，摄像机由远推近到拍摄物的过程。

通俗的说，假设有一辆人力小推车，张三坐在车上手拿着摄像机拍摄，李四在后面推着小车往前走。

这种“推〞镜头本质是通过“推〞让摄像机和拍摄物之间的间隔缩短。

2、使用变焦镜头的“推〞还有一种“推〞镜头的拍摄不需要缩短拍摄间隔，只需要使用摄像机上的“变焦〞功能就可以。

摄像机上都有一个“推、拉〞按钮，通过这个按钮控制摄像机的电动马达让镜头实现变焦，来产生“推、拉〞的效果。

这种推不是真正的意义的“推〞，实际上只是通过镜头把景物“放大〞而产生的一种“推〞的效果。

3、两种“推〞的不同之处第一种以缩短摄像机和拍摄物间隔来实现“推〞，与第二种通过变焦镜头实现的“推〞实际拍出来的效果是不同的。

首先我们确定拍摄推镜头中的三个要素，第一是摄像机，第二是被拍摄主体，第三是背景。

拍摄“推镜头〞的目的是把摄像机“推〞近第二要素也就是“被拍摄主体〞，在这种情况下，画面里“被拍摄主体〞在推的过程中占画面的面积会越来越大，此时第三要素的“背景〞根本没有什么变化。

反过来通过变焦镜头拍摄“推镜头〞时，画面里的背景也会和被拍摄主体一起给“放大〞了。

4、推镜头用法和考前须知摄像机在推的时候，被摄主体在画面中逐渐变大，可以把观众的注意力引导身所要表现的部位，其作用可以突出主体、描写细节、强调主体从环境中突现出来，以加强表现力。

推镜头在实际拍摄中不能用的过多，在一些业余的拍摄中，经常会看到推拉镜头一个接一个，大家俗称这种拍法叫“拉风箱〞……拍摄者在决定使用推镜头之前，至少要给出拍这个推镜头的理由，想一想为什么要拍这个推镜头，是要强调什么呢？还是要表现什么。

摄像机的基本操作技术摄影机怎样用是比较正确的呢?下面是PINCAI小编为大家搜集整理提供到的关于摄像机的基本操作技术知识内容，欢迎阅读了解，希望本文内容对大家有所帮助摄像机的基本操作技术一、拍摄方式拍摄电视镜头时，摄像机的活动方式基本上分为固定拍摄和运动拍摄两种。

(一)固定拍摄固定拍摄是把摄像机固定在一个三脚架上，在预先选择好的方向、景别和角度上进行拍摄。

这样拍摄的镜头从画面背景和景物范围上来看，始终没有改变，活动对象的运动也是在这样一个固定的画面范围内进行的。

在固定拍摄过程中，摄像机虽然固定不动，但可以改变拍摄的方向、景别和角度，从而产生各种变化。

1、方向的变化方向的变化是指在摄像机与被摄体的高度和距离不变的情况下，围绕被摄体四周来选择不同的拍摄点而产生的变化。

一是正面方向，完全正对着被摄体拍摄。

这种角度有利于表现被摄对象的正面特征，具有亲切感，便于和观众交流。

二是侧面方向，与被摄体正面成90度的方向拍摄。

这种角度有助于突出被摄对象的轮廓线条，如果被摄体是人，则容易表现人物脸部轮廓和姿态的美，因此，用剪影形式拍摄人像时，通常都是采用正侧面角度。

三是后面方向，从被摄体的背面拍摄。

这种角度能够表现被摄对象的背部特征，给观众积极的思考余地和无限的遐想空间。

2、景别的变化景别的变化是摄像机和被摄对象之间距离远近的变化。

摄像机和被摄对象之间的距离不同，拍摄的画面效果是不一样的。

同一个对象，用相同焦距的镜头拍摄，距离近，画面主体面积大，包括的景物范围小;距离远，画面主体面积小，包括的景物范围大。

也就是说，主体在画面上的面积大小及周围景物包括的多少是景别的变化。

电视景别一般分为五种，即：远景、全景、中景、近景和特写。

3、角度的变化角度的变化是指摄像机镜头与被摄对象在水平线上的变化。

一是镜头与被摄对象在同一水平线上拍摄的角度，称为平拍。

二是镜头在被摄对象的水平线以下，低于被摄对象拍摄的角度，称为仰拍。

三是镜头在被摄对象的水平线以上，高于被摄对象拍摄的角度，称为俯拍。

摄像机的运动方式与拍摄效果摄像机作为一种重要的拍摄工具，其运动方式和拍摄效果直接影响着影片的质量和观赏体验。

在电影、电视剧以及其他影像作品中，摄像机的运动方式和拍摄效果起着至关重要的作用。

本文将探讨摄像机的运动方式以及不同的拍摄效果。

一、摄像机的运动方式1.平移运动平移运动是指摄像机在水平方向上保持稳定，沿着水平线移动。

这种运动方式常用于拍摄场景的变换，例如从一个人物拍摄到另一个人物，或者从一个场景拍摄到另一个场景。

平移运动可以带给观众一种流畅的观看体验，使得画面过渡自然。

2.俯仰运动俯仰运动是指摄像机在垂直方向上保持稳定，向上或向下移动。

这种运动方式常用于拍摄高空或低空的场景，例如拍摄大楼的外观或者地面上的花草。

俯仰运动可以改变观众的视角，给人一种仰望或俯瞰的感觉。

3.倾斜运动倾斜运动是指摄像机在水平和垂直方向上同时移动，使画面呈现一种倾斜的效果。

这种运动方式常用于表达紧张或不稳定的情绪，例如在惊悚片或动作片中，通过倾斜运动来增加紧张感和动态感。

4.旋转运动旋转运动是指摄像机围绕某个中心点进行旋转。

这种运动方式常用于展示全景或者环境的变化，例如拍摄风景或者大型演唱会。

旋转运动可以给观众带来一种身临其境的感觉，增加观影的乐趣。

二、不同的拍摄效果1.追踪镜头追踪镜头是指摄像机随着被拍摄对象的运动进行移动。

这种拍摄效果常用于追逐场景或者动作片中的追捕场景。

追踪镜头可以使观众身临其境地感受到追逐的紧张感和刺激感。

2.缩放镜头缩放镜头是指通过调整摄像机的焦距来改变被拍摄对象的大小。

这种拍摄效果常用于突出某个细节或者改变观众对画面的认知。

缩放镜头可以使观众对画面的焦点产生更强烈的关注。

3.慢动作慢动作是指通过减慢摄像机的拍摄速度来展示被拍摄对象的动作。

这种拍摄效果常用于表达紧张或者戏剧性的场景，例如拳击比赛或者枪战。

慢动作可以使观众更加细致地观察到动作的细节，增强观影的感染力。

4.快速剪辑快速剪辑是指通过快速切换不同的画面来展示连续的动作或者场景。

推拉摇移跟基础运动摄像及其综合运用所谓运动摄像，就是通过推、拉、摇、移、跟等单独或综合运用所拍摄的镜头。

运动摄像可通过移动摄像机的机位，也可通过变化镜头的焦距来拍摄。

运动镜头与固定画面相比，具有画面框架相对运动，观众视点不断变化的特点。

通过运动摄像，能使画面产生多变的景别、角度和多度空间层次，形成多变的蕊面结构和审美效果，赋予电视画面丰富多变的造型形式，使电视更加逼近生活又高于生活，更具艺术性。

正是由于运动拍摄而产生的丰富多彩的画面效果，才能使观众比身临其境更能仔细全面地欣赏到被摄对象的全貌、细节和精彩场面。

运动拍摄较多用于电视现场直播(如：体育比赛、舞台演出等)。

转播现场通过多台摄像机(少则几台，多则几十台)的推、拉、摇、移、跟等各种运动镜头及蒙太奇组合，呈现在观众前面的是多机位、多景别、多角度的五彩缤纷的精彩场面，这是观众在现场无法感受到的，这也正是运动拍摄奉献给观众的无限魅力。

因此，每个摄像师一定要努力学习好各种运动拍摄的理论和方法，多拍多练。

运动摄像要注意以下几个重要问题：(1)要有明确的目的，不能无目的乱用。

(2)摄像机的运动速度或变焦速度要与画面内容相协调，同时，也要考虑后期制作的需要。

(3)起幅落幅一定要留有一定的长度，一般不少于5秒。

这是因为既要符合人的视觉习惯，同时也要为后期制作提供方便。

(4)运动镜头不能太多，过多会使人感到疲劳、心烦。

在任何电视片中，运动镜头所占比例总是很少的，大量的是固定镜头或动静结合的画面。

下面就各种运动拍摄的画面特点、造型表现及其综合运用分别予以说明。

1．推摄推摄是摄像机向被摄主体方向推进，或变动镜头焦距使画面框架由远而近向被摄体不断推进的拍摄方法。

推镜头有以下画面特征。

第一、随着镜头的不断推进，由较大景别不断向较小景别变化，这种变化是一个连续的递进过程，最后固定在主体目标上。

因此在拍摄推镜头时，必须选择好起幅和落幅(最好先试推一次)。

这种明确的拍摄目标和景别的确定，是为拍摄目的服务的，是为了通过推镜头来突出主体物或某个细节，给观众以某种启迪，以引起观众对拍摄目标的注意和思考。

第四章影视艺术特性第一节画面一、影视画面的符号性影视画面这种艺术符号的本质决定了它的两个基本特征：1．再现性2．表现性二、影视画面的镜头元素1．景别大特写特写近景中景全景远景大远景2．焦距3．镜头运动推、拉、摇、移、跟是镜头运动的5种基本形式4．角度平视镜头俯视镜头仰视镜头三、影视画面的造型元素1．构图构图一般包括三个主要部分,即主体--构图的中心、陪体——主体的陪衬物、环境——主体或者也包括陪体所处的环境.构图类型构图原则2．光光的质量光的方向光的亮度光调3．色彩色彩的配置：色彩的变化：色调:四、场面调度第二节声音一、人声1．人声与人物性格、人物形象的塑造2．人声与影视作品整体艺术风格的创造3．人声与画外空间的创造二、音响1．音响还原逼真感2．音响刻画人物3．音响表达情思4．音响创造空间三、音乐1．抒发感情2．参与叙事3．展现环境4．创造节奏四、声与画声画同步和声画分离声画同一和声画对位“静默"第三节蒙太奇一、蒙太奇的功能1．叙述故事2．表达情感3．阐述思想4．创造风格二、蒙太奇的类型和特征1．平行蒙太奇2．交叉蒙太奇3．重复蒙太奇三、长镜头1．叙述的完整感2．表意的丰富性3．画面的开放性第四章影视艺术特性影视艺术从无声到有声、从黑白到彩色、从简单到复杂、从幼稚到成熟，用声音和画面的运动组合所形成的视听语言将观众带进了逼真与想象合一的审美世界.因此，如果说文学的艺术特性体现在文字上，绘画的艺术特性体现在静态的画面造型上，那么，影视的艺术特性则体现在运动着的画面、声音以及完成画面与画面、画面与声音组合的蒙太奇之中。

第一节画面一、影视画面的符号性影视画面是指通过电影摄影机或电视摄像机，记录在感光胶片(电影)或磁带（电视）上，最后在银幕（电影)或屏幕(电视)上还原出来的视觉形象。

影视画面利用人类的视觉心理及生理特征（视觉暂留原理和透视原理)，将一个二度的由静止画面构成的平面视觉形象转化为具有三维立体感的运动图像。

镜头运动方式的拍摄方法镜头运动方式的拍摄方法摄影师们在拍摄时，经常使用不同的镜头运动方式来给影片增加动态感，同时也可以更好地突出影片的主题和情感。

本文将介绍几种常用的镜头运动方式以及拍摄技巧。

1. 平移运动平移运动是指在水平方向上移动摄像机的镜头。

这种运动方式能够很好地表现物体的位置和距离关系，增强画面的时空感。

拍摄时需要注意：平移速度要匀速，不要过快以免造成晃动；拍摄距离要根据拍摄对象的大小和远近来进行适当调整。

2. 倾斜运动倾斜运动是指由上到下或由下到上地移动摄像机的镜头。

这种运动方式可以使画面有一种情感倾斜的感觉，同时也能够很好地表现拍摄主题的高度和宽度。

拍摄时需要注意：移动速度要缓慢，以免产生晃动和模糊效果；倾斜的角度要适当控制，不要过于夸张。

3. 追焦运动追焦运动是指通过移动摄像机的镜头，将注意力逐渐转移到画面中的另一个物体上。

这种运动方式可以使画面中出现多个重要物品或者角色时，帮助观众快速找到重点。

拍摄时需要注意：焦距要控制好，确保画面清晰；移动速度要缓慢，以免观众眼花。

4. 旋转运动旋转运动是指摄像机沿着一个轴线进行旋转。

这种运动方式可以很好地表现出物体之间的空间关系，增强画面的时空感。

拍摄时需要注意：旋转速度要适中，不要让观众感到头晕；旋转角度要控制好，不要过于夸张。

5. 推入/拉远运动推入/拉远运动是指摄像机通过镜头的变焦来移动画面中的物体。

这种运动方式可以很好地表现画面的深度和立体感。

拍摄时需要注意：变焦要匀速，确保画面不会出现跳跃感；变焦过程中要适当调整焦距，以保证画面清晰。

作为一名摄影师，我们需要根据拍摄主题和情感，选择合适的镜头运动方式，来增强画面的时空感和视觉效果。

同时，还需要通过掌握拍摄技巧，来确保镜头运动的平稳，画面的清晰。

摄影机得七种移动⽅式摄影机的移动可分为七种：横摇（pans）：横摇是摄影机架在三脚架上，主轴不动，仅镜头1、 横摇⽔平移动。

⼤远景的横摇镜头在史诗电影中极有效，能够最⼤限度表现场景的壮观。

快速横摇，是横摇镜的变奏，也就是“甩镜头”。

横摇镜头要求快速，使影像模糊成⼀⽚，通常⽤来转换镜头，代替硬切。

虽然这⽐硬切花时间，但能造成两个镜头的同时性。

导演⽤此法可连接不同的场景，使之不显得遥远。

横摇镜头强调空间的统合及⼈与物的连续性。

当然，当这种连续性被有意打破时，可能会取得意想不到的效果。

“⾛过四季”这个⽚段就是⼀个不错的例证。

2、 上下直摇上下直摇（tilts）：使⽤原则与横摇相近，只是⽔平运动换成垂直运动。

⽐如，从天空直摇到地⾯，或反之。

这⾥强调的是空间和⼼理的相互关系。

直摇和横摇都可以当主观镜头，模拟主⾓上下或左右看，所以也带有⼼理效果。

升降镜头（crane shots）：⼀般是放置在摇臂上，我们通常叫做3、 升降镜头“⼤炮”。

平滑移动、改变拍摄⾓度是它最⼤的优点。

推轨（dolly shots）：是将摄影机架在可移动的载体上前后或侧4、 推轨⾯移动。

⽐如，铺设轨道，或者摄影机架在汽车、⽕车上所拍的东西，都称推轨镜头。

推轨镜头强调的是动作的过程。

当然，往后拉的推轨也会因为突然显露的某些信息⽽惊吓观众，取得特殊效果。

推轨镜头也适合⼼理效果。

逐渐向⾓⾊靠近的推轨，暗⽰我们要接近该⾓⾊，也代表⼀些重要的事情在酝酿发⽣，是⼀种渐进⽽不明显的发现过程。

特写的切接会造成突然效果，⽽缓慢的推轨则更适合情绪的酝酿。

与之相反，静态镜头代表的是稳定、秩序，除⾮景框内有很⼤幅的动作。

摄影机的运动象征活⼒、流动和混乱，更专注动作的过程性。

变焦推拉镜头（zoom shots）：⽆需移动摄影机，但效果有如升5、 变焦推拉镜头降或推轨。

但不同的是，升降和推轨镜头让观众有进⼊或抽离现场的感觉，但推拉镜头只能压缩空间和主体，牺牲陪体及影像边缘。