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摄影构图教案摄影构图是指通过合理的摆放和安排画面元素，使照片更具有艺术感和吸引力。
好的构图可以突出主题，表达摄影师的意图，激发观者的共鸣。
以下是一份摄影构图的教案，旨在帮助学生掌握基本的构图技巧。
一、教学目标：1. 构图基本概念的掌握：主题、视觉平衡、点、线、面等；2. 学会运用构图要素：对角线、黄金分割、对称、重复等；3. 通过实践和讨论，提高学生的构图技巧和艺术感知能力。
二、教学内容：1. 构图基本概念：介绍构图的基本概念和作用，如主题、视觉平衡、点、线、面等；2. 构图要素的运用：介绍构图的一些常用要素，如对角线、黄金分割、对称、重复等；3. 构图实践：提供一些实例照片，让学生分析和讨论其构图特点；4. 构图作业：要求学生拍摄一些照片，并在课堂上分享和讨论构图的效果。
三、教学步骤：步骤一：导入(10分钟)通过展示一些优秀的摄影作品，引入构图的概念，并和学生一起讨论其效果和构图要素的应用。
步骤二：讲解(15分钟)1. 简要介绍构图的基本概念和作用，如主题、视觉平衡、点、线、面等；2. 详细介绍构图要素的运用，如对角线、黄金分割、对称、重复等；3. 通过示例照片，解读其中的构图特点。
步骤三：实践(20分钟)1. 提供一些实例照片，让学生分析和讨论其构图特点；2. 学生们根据所学构图要素的运用，尝试改善或调整给定照片的构图效果。
步骤四：作业(15分钟)1. 要求学生用手机或相机拍摄几张照片，要求每张照片运用至少两种构图要素；2. 学生将自己拍摄的照片带到课堂上分享，并和同学一起讨论构图的效果。
四、教学评估：1. 视频/图片展示：学生展示自己拍摄的照片，其他同学可以评价其构图效果；2. 学生讨论：听取学生们对构图要素运用的感悟和体会，评价其对摄影构图的理解。
五、教学延伸：1. 继续深入探讨其他的构图要素和技巧；2. 引导学生多观摩和欣赏其他摄影师的作品，学习他们的构图手法和表达方式；3. 组织摄影比赛或展览，展示学生们的成果并进行评选。
《摄影构图》教学设计（一）设计思路本节内容是选自江苏省高等师范学校《现代教育技术教程》第二章摄影技术第二节。
在本节内容的学习中，结合学生的现有的基础水平，以通俗的方式呈现教学内容，突破教材的重点难点，有利于学生学习方式的转变，使学生结合生活实际掌握科学有效的学习方法，关注学生在学习过程中情感体验，采用情境创设和探究式课堂教学模式。
（二）教学目标摄影不仅仅是一门技术，更是一门艺术，构图在其中起着至关重要的作用。
通过这个专题的学习，让学生了解如何欣赏照片，怎样拍出好照片。
（三）教学重点、难点如何把注意力吸引到被摄主体身上是这个专题的重点、也是难点，因为它关系到一张照片是否主题突出。
（四）教学过程1.导入。
①介绍构图的重要性：摄影像电影一样，不仅是一门技术，更是一门艺术；我们平常看到的都是连续的画面，而照片上只是截取的其中一块；因此构图很重要，决定着构思的实现，决定着作品的成败。
②接着引出摄影构图的概念。
③构图：在画面上安排人、景、物的时候，适当运用点、线、形态、光线、明暗色彩之间的配合，以获得最佳效果。
2.介绍好照片的标准。
首先让学生看一段电子相册，让学生总结一幅好照片应该具备何种特点。
之前教师找一些比较优秀的照片，利用相关软件做一个简单的相册。
重点让学生看看它的构图，拍摄方位，光线以及线条的走向。
看完相册后提问学生这些照片有什么共同的特点3.总结好照片的三条原则。
（1）一幅好照片要有一个鲜明的主题。
照片如同写文章，要有一个主题，或表现一个人，或表现一件事物，一个故事情节，在拍照片的时候，也要首先想一想这幅照片我要表现的主题是什么举例――让学生看伊夫?阿诺德拍摄的《削苹果的妇女》。
提问：这幅照片表现的是什么？答：老妇人评述照片：简单而动人姿态：她看着我们，目光温和而开朗环境：周围的景物说明了她是什么样的人和她一向是怎样生活的气氛：大树、空气、阳光强调了她所做的事情很平凡扩展：一般性主题和普遍性主题：这是杰作区别与佳作。
《摄影构图教案》PPT课件一、教案简介1. 目标：使学生了解和掌握摄影构图的基本原则和方法，提高摄影作品的审美水平。
2. 对象：摄影爱好者、初学者。
3. 课时：50分钟二、教学内容1. 摄影构图的概念与重要性2. 摄影构图的基本原则a. 规则三分法b. 视觉中心c. 对比与和谐3. 摄影构图的要素a. 线条b. 形状c. 色彩d. 质感e. 光影4. 摄影构图的技巧a. 拍摄角度b. 镜头运用c. 场景布局d. 画面动静结合三、教学过程1. 导入：展示优秀摄影作品，引导学生关注构图在摄影中的重要性。
2. 新课导入：讲解摄影构图的概念与重要性。
3. 理论知识讲解：分别讲解摄影构图的基本原则和要素。
4. 实例分析：分析经典摄影作品，解析其构图技巧。
5. 实践操作：引导学生运用所学构图技巧进行拍摄实践。
四、教学方法1. 讲授法：讲解摄影构图的理论知识。
2. 案例分析法：分析经典摄影作品，提高学生的审美鉴赏能力。
3. 实践操作法：引导学生进行拍摄实践，巩固所学知识。
五、教学评价1. 课堂互动：检查学生对摄影构图知识的掌握程度。
2. 实践作品：评价学生在实践操作中运用构图技巧的能力。
3. 课后作业：布置相关摄影构图练习，要求学生在课后进行拍摄并提交。
六、教学内容（续）5. 摄影构图的实战技巧a. 人物摄影构图b. 风景摄影构图c. 物体摄影构图d. 夜间摄影构图e. 动态摄影构图七、教学过程（续）6. 实例分析：针对不同题材的摄影作品，分析其构图技巧。
7. 实践操作：学生分组进行不同题材的摄影实践，运用所学构图技巧。
八、教学内容（续）6. 摄影构图的创新与突破a. 打破规则：合理运用不规则构图b. 特殊视角：尝试新颖的拍摄角度c. 创意构图：运用想象力创造独特画面九、教学过程（续）9. 创意启发：分享摄影构图的创意案例，激发学生的创新思维。
10. 实践操作：学生进行创意摄影实践，尝试打破常规的构图方法。
13. 作业布置：要求学生课后继续拍摄实践，不断提高摄影构图水平。
摄影构图教案教学方法一、教学内容本节课的教学内容选自《摄影艺术》教材第四章“摄影构图技巧”部分，详细内容包括：摄影构图的基本原则、构图元素的运用、拍摄角度与视角选择、画面平衡与动感表现。
二、教学目标1. 让学生掌握摄影构图的基本原则，提高学生的摄影审美水平。
2. 使学生能够灵活运用构图元素，创作出具有表现力的摄影作品。
3. 培养学生从不同角度观察事物的能力，提高摄影创作的创意思维。
三、教学难点与重点重点：摄影构图的基本原则、构图元素的运用、拍摄角度与视角选择。
难点：如何将构图原则与元素运用到实际拍摄中，实现画面的平衡与动感表现。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体教学设备、投影仪、示例图片。
五、教学过程1. 导入：展示一组优秀摄影作品，引导学生从构图角度欣赏和分析，引出本节课的主题——摄影构图。
2. 讲解：讲解摄影构图的基本原则（如对称、重复、对比等），结合示例图片进行分析。
3. 实践：学生分组进行拍摄实践，要求运用所学构图原则进行创作。
4. 交流：学生展示自己的作品，大家共同讨论、分析、评价。
5. 示例讲解：针对学生作品中存在的问题，进行有针对性的讲解与指导。
6. 随堂练习：布置构图相关的练习题目，要求学生在规定时间内完成，巩固所学知识。
六、板书设计1. 摄影构图的基本原则对称重复对比引导线三分法2. 构图元素的运用线条形状色彩质感空间七、作业设计1. 作业题目：以“校园风光”为主题，运用摄影构图技巧进行创作，拍摄一组照片。
2. 答案：要求作品具有明显的构图特点，如对称、重复、对比等，能够展现出校园的美。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生课后阅读摄影构图相关的书籍，提高自己的摄影水平。
同时，关注国内外优秀摄影师的作品，学习借鉴他们的构图技巧，提升自己的审美观念和创作能力。
重点和难点解析1. 教学难点与重点的明确；2. 实践环节的组织与指导；3. 示例讲解的针对性；4. 作业设计的实施与评价；5. 课后反思与拓展延伸的落实。
《摄影构图》教案、教学设计教学设计【教学目标】1.知识与技能：能够掌握构图的三个基本原则，掌握多种构图的方式，拍摄时能够合理运用构图。
2.过程与方法：探究不同的构图方法，体会不同构图之间的异同，发展学生分析问题和解决问题的能力。
经历探究不同构图的效果，积累摄影活动经验。
3.情感、态度与价值观：认识通过观察、实践、类比可以获得结论，体验摄影活动中充满探索性和创造性。
通过对摄影构图的探索，培养学生的知识迁移能力，加强同学之间的合作与交流。
【教学重难点】把所学的构图方法合理的运用到拍摄当中。
【教学方法】演示法、小组互助合作探究式教学法【教学设计】围绕本节课的教学目标，为了更好地调动学生研究的积极性，我将本节课设计为四个环节：激趣导课、探究实践、展示交流、小结拓展。
第一环节：激趣导课（2分钟）上课之初，教师首先利用课件展示一些主题鲜明、采用不同构图并具有代表性的优秀摄影作品来吸引学生的注意力，激发学生的研究兴趣。
第二环节：探究实践（30分钟）在本环节中，教师设置问题情境，主要通过展示、对比不同的摄影作品，带领学生们通过观察、思考、归纳、总结来得新知，师生共同逐步开展对新知的探究。
第一部分：研究构图方法（10分钟）这部分是这节课的重点和难点部分，主要结合讲授法和演示法进行。
教师将利用课件向学生们展示并讲解九宫格、对角线等几种常用的构图方法：1.九宫格构图：九宫格构图法是将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。
“井”字的四个交叉点就是主体的最好位置。
九宫格构图2.对角线构图：物体在画幅中两对角的连线，近似于对角线，名由形状来定的。
对角线构图3.对称式构图：对称式构图具有平衡、稳定、相照应的特点。
对称式构图4.中心构图：中心构图是将主体放置在画面中央进行拍摄，横竖构图不限。
中心构图最重要的就是突出主体，让观者一眼就看到你要表达的主题。
中心构图第二部分：欣赏感悟（5分钟）经由过程图片的对比，让学生了解构图的重要性。
《摄影构图教案》课件第一章：摄影构图概述1.1 摄影构图的定义解释摄影构图的概念，强调其在摄影艺术中的重要性。
强调构图是摄影创作的基础，对于作品的表现力有重要影响。
1.2 摄影构图的目的探讨构图在摄影中的作用，如引导观众的视线、创造平衡和对比等。
分析优秀的构图能够增强照片的视觉吸引力，提升作品的艺术价值。
第二章：摄影构图的基本原则2.1 规则三分法介绍规则三分法在摄影构图中的应用，如将画面分为三等分网格。
强调通过规则三分法可以创造出平衡和视觉焦点。
2.2 对比与平衡讲解对比与平衡在构图中的重要性，如明暗对比、色彩对比等。
分析如何通过对比与平衡来增强照片的视觉冲击力。
第三章：摄影构图中的线条与形状3.1 线条的运用介绍线条在构图中的作用，如引导观众的视线、创造动态感等。
分析如何利用线条来构建有趣的构图。
3.2 形状的识别与运用讲解形状在构图中的重要性，如识别和利用不同形状来创造视觉焦点。
强调通过形状的运用可以增强照片的立体感和视觉吸引力。
第四章：摄影构图中的光影与色彩4.1 光影的运用介绍光影在构图中的作用，如塑造立体感、增强氛围等。
分析如何利用光影来创造出有趣和动态的构图。
4.2 色彩的运用讲解色彩在构图中的重要性，如情感表达、创造氛围等。
强调通过色彩的运用可以提升照片的视觉冲击力和艺术效果。
第五章：摄影构图的实践与应用5.1 构图实践技巧提供一些构图实践技巧，如观察角度、拍摄位置的选择等。
强调实践的重要性，通过实际拍摄来提升构图能力。
5.2 构图应用案例分析分析一些经典的摄影作品，探讨其构图的优点和效果。
鼓励学生通过分析和模仿经典构图，提升自己的摄影创作水平。
第六章：摄影构图中的视觉元素6.1 点、线、面的构成讲解点、线、面在摄影构图中的作用和表现力。
分析如何通过点、线、面的组合来创造出有趣和动态的构图。
6.2 摄影构图中的空间感介绍空间感在构图中的重要性，如营造深远感、层次感等。
强调通过调整拍摄角度和距离来表现空间感。
《摄影构图1》教案、教学设计一、教学内容本节课的教学内容来自《摄影构图1》教材，主要涵盖摄影构图的基本原则和技巧。
具体内容包括：构图的定义和重要性，摄影构图的基本原则（如平衡、对比、重复、对角线等），以及如何运用这些原则来创作出有趣且美观的摄影作品。
二、教学目标1. 让学生了解摄影构图的定义和重要性，理解构图对摄影作品的影响。
2. 让学生掌握摄影构图的基本原则，并能够灵活运用到实际拍摄中。
3. 培养学生的审美能力和创造力，通过构图技巧的运用，创作出具有个人风格的照片。
三、教学难点与重点重点：摄影构图的基本原则和技巧。
难点：如何灵活运用构图原则，创作出具有个人风格的照片。
四、教具与学具准备教具：投影仪、幻灯片、教学PPT、摄影作品示例。
学具：学生相机或手机、摄影构图手册、笔记本。
五、教学过程1. 引入：通过展示一些优秀的摄影作品，让学生初步感受构图的魅力，引发学生对摄影构图的兴趣。
2. 讲解：介绍摄影构图的定义和重要性，讲解摄影构图的基本原则（如平衡、对比、重复、对角线等），并通过示例照片进行详细解释。
3. 实践：学生分组进行拍摄实践，尝试运用所学的构图原则，教师在旁边进行指导和反馈。
六、板书设计摄影构图基本原则：平衡对比重复对角线七、作业设计1. 拍摄一组照片，运用至少三种构图原则，并附上简短的说明，阐述构图对照片效果的影响。
答案：例如，拍摄一组照片，运用了平衡、对比和重复构图原则。
在第一张照片中，通过将主体放在画面中心，并与周围的环境元素形成对比，达到了平衡的效果。
在第二张照片中，通过将被摄对象与背景形成对比，突出了主体。
在第三张照片中，通过重复使用相同的元素，创造了一种节奏感。
2. 写一篇短文，谈谈自己对摄影构图的理解和运用经验。
答案：例如，摄影构图是摄影中非常重要的一部分，它能够影响到照片的视觉效果和表达意图。
在我的拍摄实践中，我尝试运用了不同的构图原则，如平衡、对比和重复。
我发现，平衡构图可以使画面更加稳定和和谐，对比构图可以突出主体和增强视觉效果，重复构图可以创造节奏感和统一感。
理学《摄影构图》教案一、教学目标1. 让学生了解摄影构图的基本概念和原则。
2. 培养学生运用摄影构图技巧，创作出具有审美价值的作品。
3. 提高学生对摄影艺术的欣赏能力和创作能力。
二、教学内容1. 摄影构图的基本概念摄影构图的定义摄影构图与绘画构图的异同2. 摄影构图的原则对比原则平衡原则简洁原则引导原则3. 摄影构图的要素线条形状色彩质感4. 摄影构图的技巧视角选择前景与背景的运用构图中的光影处理画面节奏与层次5. 摄影构图在实际创作中的应用风光摄影人像摄影纪实摄影抽象摄影三、教学方法1. 讲授法：讲解摄影构图的基本概念、原则和技巧。
2. 演示法：展示优秀摄影作品，分析其构图特点。
3. 实践法：学生动手拍摄，实践构图技巧。
4. 互动法：学生之间交流拍摄心得，教师点评指导。
四、教学准备1. 教学PPT：包含摄影构图的基本概念、原则、技巧及优秀作品分析。
2. 摄影器材：相机、镜头、三脚架等。
3. 拍摄场地：户外风景、室内环境等。
4. 评价标准：摄影构图评价表。
五、教学过程1. 导入：介绍摄影构图的基本概念，引发学生兴趣。
2. 讲解：讲解摄影构图的原则、要素和技巧。
3. 演示：展示优秀摄影作品，分析其构图特点。
4. 实践：学生分组进行拍摄实践，运用所学构图技巧。
5. 交流：学生之间分享拍摄心得，教师点评指导。
6. 总结：回顾本节课所学内容，强调摄影构图的重要性。
7. 作业：布置课后拍摄作业，要求运用所学构图技巧。
六、教学评价1. 学生拍摄作品的构图水平：通过作业批改，评价学生在实际拍摄中运用构图技巧的能力。
2. 学生拍摄作品的创意水平：评价学生在构图方面的创新和独特见解。
3. 学生参与度：观察学生在课堂上的参与情况，包括提问、讨论等。
4. 学生自我评价：要求学生在课后提交拍摄心得，自我评价构图技巧的掌握程度。
七、教学拓展1. 组织摄影展览：将学生的优秀作品进行展示，提高学生的作品欣赏价值。
2. 邀请专业摄影师讲座：邀请具有丰富经验的摄影师分享摄影构图心得，拓宽学生视野。
《摄影构图》教学设计
（一）设计思路本节内容是选自江苏省高等师范学校《现代教育技术教程》第二章摄影技术第二节。
在本节内容的学习中，结合学生的现有的基础水平，以通俗的方式呈现教学内容，突破教材的重点难点，有利于学生学习方式的转变，使学生结合生活实际掌握科学有效的学习方法，关注学生在学习过程中情感体验，采用情境创设和探究式课堂教学模式。
（二）教学目标
摄影不仅仅是一门技术，更是一门艺术，构图在其中起着至关重要的作用。
通过这个专题的学习，让学生了解如何欣赏照片，怎样拍出好照片。
（三）教学重点、难点
如何把注意力吸引到被摄主体身上是这个专题的重点、也是难点，因为它关系到一张照片是否主题突出。
（四）教学过程
1.导入。
①介绍构图的重要性：摄影像电影一样，不仅是一门技术，更是一门艺术；我们平常看到的都是连续的画面，而照片上只是截取的其中一块；因此构图很重要，决定着构思的实现，决定着作品的成败。
②接着引出摄影构图的概念。
③构图：在画面上安排人、景、物的时候，适当运用点、线、形态、光线、明暗色彩之间的配合，以获得最佳效果。
2.介绍好照片的标准。
首先让学生看一段电子相册，让学生总结一幅好照片应该具备何种特点。
之前教师找一些比较优秀的照片，利用相关软件做一个简单的相册。
重点让学生看看它的构图，拍摄方位，光线以及线条的走向。
看完相册后提问学生这些照片有什么共同的特点
3.总结好照片的三条原则。
（1）一幅好照片要有一个鲜明的主题。
照片如同写文章，要有一个主题，或表现一个人，或表现一件事物，一个故事情节，在拍照片的时候，也要首先想一想这幅照片我要表现的主题是什么
举例――让学生看伊夫?阿诺德拍摄的《削苹果的妇女》。
提问：这幅照片表现的是什么？答：老妇人
评述照片：简单而动人
姿态：她看着我们，目光温和而开朗
环境：周围的景物说明了她是什么样的人和她一向是怎样生活的
气氛：大树、空气、阳光强调了她所做的事情很平凡扩展：一般性主题和普遍性主题：这是杰作区别与佳作。
许多照片都有主题，这张照片之所以脱颖而出，取得巨大成功，是因为它表现的不单单是这一个老太太，而是代表所有这一类型的妇女（勤劳、朴素、踏实、坚强、善良、健壮，美国人心目中典型的母亲形象），已经从一般性主题升华到普遍性主题了，这就是杰作与佳作的区别。
（2）一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体。
举例――勒内?伯里拍摄的《牛犊》。
提问：看到这幅照片，大家最先注意到的是什么？
答：中间的牛犊。
提问：为什么？
答：只有它的头是仰起的，其他牛一模一样，都是低着头的。
（3）一幅好照片必须画面简洁。
举例――马诺斯拍摄的《悲痛的母亲》。
介绍拍片的背景：当时，马诺斯去参加亲戚的葬礼，有数百张面孔，悲痛的人群没拍，送葬的队伍也没拍，唯独拍了死者母亲的脸孔，因为母亲的痛楚足以说明一切。
4.剖析画面结构。
（1）主体。
主体是表达内容的中心，是画面结构的中心；它可以是一个对象，也可以是一组对象。
比如《母与子》，主体是母亲与孩子，表现的就是一
组对象。
一幅好照片要能把注意力吸引到主体，那么怎样才能把注意力吸引到被摄主体身上呢？第一，把主体安排在画面最近处。
提问：如果你想表现你父母在吃喜筵，你会怎样拍摄？是离老远拍摄？这样拍出来的照片，只有你知道你要表现的是你的父母，别人看到的是你表现的喜筵的热闹场景。
答：走到跟前拍，把他们安排在画面最近处。
总结：这是大家以前最常用的方法，也是最有效的方法。
第二，三分法（九宫布局法）。
提问：画面中，哪儿最吸引人的注意力？
好多人会认为是中间，其实不然。
画矩形，横竖三等分：类似于九宫格，四个交叉点，叫视点，也叫美感诱发点，符合黄金分割比例，是最吸引人注意的四个点。
一个照片只能有一个视点，其它只能围绕它进行布局。
欣赏相关的照片。
第三，通过物体大小的比例关系突出重点。
画图：
图1：画面里只有一只箱子。
这样反映不出箱子的大小，箱子可能是个鞋盒子，也可能是个集装箱。
图2：在箱子旁边画个小人。
说明箱子是个集装箱。
欣赏相关图片。
第四，利用虚实对比突出主体。
欣赏图片《三人行》。
提问：为什么大家知道照片表现的是那位男士？
回答：就只有他的影像是清晰的。
举例说明要表现某一朵花，如果不虚化背景，就成了表现的是一片花。
第五，利用质感对比突出主体。
提问：大家回忆一下，珠宝店一般把首饰放在什么上面？回答：白色的毛皮，红色的绸缎。
说明这是为了突出首饰的质感。
提问：要表现一个老妇人历尽沧桑，满脸的褶子，可以用什么方法？
回答：抱一个婴儿，让婴儿的脸与之对比；围一个缎面的围巾。
欣赏相关图片。
第六，利用形状对比突出主体。
欣赏相关照片：《狮身人面像》
第七，运用线条引导视线到主体（欣赏相关照片）
第八，通过搭画框的方法突出主体（欣赏相关照片）（2）陪体。
是拍摄者选取用以辅助主体表达内容的人或景物，注意不可喧宾夺主。
《红花》：红花还需绿叶衬，绿叶衬托了红花的娇艳；试想，若是没有绿叶怎样？
《平衡木》：问――在做什么运动？总结――若是没有平衡木这个陪体，大家可能会认为做自由体操。
（3）背景。
位于主体之后，渲染，衬托主体的景物称为背景。
它的作用是突出主体，说明主体所处环境。
需要注意的是：抓特征，说明主体所处的时间地点；力求简洁，背景不能说明问题的就省去。
（4）前景。
位于主体之前，靠镜头最近的景物可以是花、草、树木和人物，起到均衡画面的作用。
去湖边拍照，往往会把柳枝作为前景，来均衡画面。
画图提问：
图一：一座偏左的山上有一座塔。
评价：画面明显不平衡，左重右轻。
处理方法：可以利用飞鸟飞过右边来均衡画面。
图二：画面中部一座桥，上面是两排房屋，下面是清澈的河水。
评价：明显的上重下轻。
处理方法：扔个石子进去，引起涟漪最好。
（5）空白。
摄影画面上除了看得见的实体对象之外，还有一些空白部分，它们是由单一色调的背景所组成，形成实体对象之间的空隙。
单一色调的背景可以是天空、水面、草原、土地或者其他景物。
5.画幅。
①横幅。
强化景物的水平舒展与广阔，能增添画面的静谧与稳定。
比如在表现大海的广阔，草原的辽阔，山峦的连绵就用横幅。
②竖幅。
强化景物的高大与向上的运动。
比如表现塔和建筑物用竖幅比较多。
③方幅。
使人有工整、淳朴与轻松之感。
提问：几棵树：用竖幅表现树木高；
一片树：用横幅表现树木多。
6.线条。
（1）直线条。
竖线条：给人以有力，坚实，庄严，高耸之感。
斜线：活泼，生动，不稳定的感觉。
动感，用以表现动体的场面。
横线：画面的辽阔，宁静，沉稳。
（2）曲线。
波线：给人以自由活泼，优美生动，轻灵流畅的运动感。
曲线：可以造成人的视线随之旋转，有强烈的动感。
7.光线。
（1）顺光：从正面打过来的光线，顺光也叫修饰光，可以将面部的瑕疵修饰干净。
（2）逆光：从后面打过来的光线，也叫轮廓光，会有剪影效果，整个轮廓边缘明显，但是细节看不出
（3）侧光：侧面打过来的光线，半明半暗。
（4）前侧光：前方45度打过来的光线，用得最多，立体感比较强。
（5）侧逆光：后侧45度过来的光线。
（6）顶光：头顶过来的光线，若是脸上有痘痘，会更明显，因为顶光会使痘痘下面有阴影，会更大，鼻子下面也有阴影――所以正午的时候不要拍照属于顶光。
（7）脚光：脚下面打过来的光线，一般丑化人物或者特殊效果用脚光。
8.布置学生活动让学生上网查找一些好照片，利用本专题所学的理论说说它好在何处。
