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小学音乐教案二：五线谱基础知识五线谱基础知识在音乐学习中，五线谱是基础中的基础，是学生必须掌握的知识点。
作为一名小学音乐教师，如何有效地教授学生五线谱的基础知识，是每个教师都需要思考和解决的问题。
本篇文章将从以下几个方面，介绍如何教授五线谱的基础知识。
一、五线谱的起源五线谱是指用五条平行的，带有间隔的线来表示音符的乐谱表示法。
五线谱的起源可以追溯到中世纪，当时的音乐作曲家使用一种类似现在标记音高的符号，但是这种符号难以清晰表达不同音高的差别，于是他们开始使用单独的符号来表示不同音高的声音。
最早的五线谱只有一条线，后来发展成两条，最后成为现在的五条。
五线谱可以清晰地表示音符的高低，是音乐学习中不可或缺的基础。
二、五线谱的构成五线谱由五条平行的线和四个间距组成。
按照音阶的顺序分别是A、B、C、D、E、F和G，可以在五线谱上找到它们的对应位置。
五线谱上的线和间距从下到上依次为1线、1间、2线、2间、3线、3间、4线、4间、5线。
在此基础上，可以根据音符的高低，在五线谱上标注音高。
三、五线谱中音符的表示五线谱中，音符的表示有两种方法：英语字母名和音符形状。
1.英语字母名在五线谱中，每个音符都可以用一个字母来表示。
A代表乐谱中最低的音符，G代表最高的音符。
在五线谱中标注音高时，可以用A、B、C、D、E、F、G以及它们的上下降半音符号来表示不同的音符。
2.音符形状五线谱中还有一种常用的音符表示方法，就是通过音符的形状来表示音高的高低。
高音的音符符号向上，低音的音符符号向下。
不同的音节拍可以用不同的符形来表示。
四、五线谱的练习方法五线谱的学习需要长时间的练习和耐心，以下是几个在课堂上应用的方法。
1.观察和练习在五线谱的学习中，学生需要先观察五线谱的构成，了解不同的线和间距以及它们的位置。
这一步骤对于初学者非常重要。
之后，学生可以跟着老师的示范，用简单的音符开始掌握基本的五线谱知识。
练习过程中，学生应该不断地重复练习，以加深记忆。
五线谱的基础知识五线谱是音乐中常见的一种表示音高的符号系统，它是现代音乐理论的基础。
在学习音乐、演奏乐器或作曲时，了解五线谱的基础知识是非常重要的。
本文将介绍五线谱的基础知识，包括五线谱的结构与符号以及它们的含义。
五线谱的结构五线谱是由五个平行的水平线和四个间隔出来的空间组成的。
每一个空间或线都代表一个特定的音高。
从上往下数，五线谱的线分别代表以下五个音符：E、G、B、D和F。
这五个音符组成了谱表，也就是一个音名对应一个音高。
例如，从最上面的线，第一条线代表E，第二条线代表G，第三条线代表B，第四条线代表D，最下面的线代表F。
除了谱表之外，五线谱还有一个特别的符号。
在五线谱的最左侧，有一个符号称为调号。
调号告诉演奏者在演奏曲子时应该以什么调为基准。
调号的外观类似于一个笔画，一般是在五线谱最左侧的空间内画出的。
对于大部分的常见乐器，例如钢琴、小提琴、大提琴等，调号通常都是在谱头上面的位置，方便演奏者快速确认。
五线谱符号的含义五线谱的符号是用来表示音符、节拍、时值和变化的。
在五线谱中，音符是由符头和符干组成的。
符头表示音名，符干用来控制节奏和时值。
音符有不同的符号表示。
包括标准的实心圆圈，带把手的八分音符和带直杠的四分音符等。
不同的音符符号代表不同的时长。
例如，标准的实心圆圈代表四分音符，带把手的八分音符代表八分之一节拍，带直杠的四分音符代表二分之一节拍。
五线谱的音符还可以附上附点符号，表示将符值增加50%。
在五线谱中，还有一种特别的符号——休止符。
休止符的作用就是停顿，它的时值通常与相应音符相等，但是没有乐音声响。
休止符的样子有时和音符很相似，只是符号的位置和方向不同。
五线谱还有一个变化音符，称为升降号。
升音符号以一个斜线和一个小写字母“#”代表，它将一个音符升高了半音。
降音符号以一个平行的斜线和一个小写字母“b”代表，它将一个音符降低了半音。
通过升降号，可以给乐曲添加变化和动态。
总之，五线谱是一种表示音高和音符时值的重要符号系统。
五线谱基础知识分析五线谱是用来记录音乐的音高和节奏的一种图形系统。
它由五条横线和四个间隔组成，可以将音符放在不同的位置上来表示不同的音高。
以下是五线谱基础知识的分析，包括五线谱的构成、音符的表示、节拍记号、调号等。
五线谱由五条横线和四个间隔组成。
五线谱的线条由下至上依次表示E、G、B、D、F这五个音符，记忆方法可以用“每个好孩子学习高发”的简称来帮助记忆。
线条之间的间隔分别是G、B、D、F、A这五个音符。
这样就能通过五线谱的构成快速准确地确定音符的位置。
五线谱上的音符可以通过符头的形状来表示。
最常见的音符包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符和十六分音符等。
在五线谱上，音符的位置确定了音符的音高，长短决定了音符的时值。
例如，四分音符的符头是一个实心的椭圆形，八分音符的符头是一个实心的椭圆形，但是有一条直线分割为两半。
节拍记号是用来表示音乐的节奏的。
它由一个数字和一个符号组成。
数字表示每小节的拍数，通常是2、3或4，分别表示二拍、三拍和四拍。
符号通常是一个大写字母C，表示以四分音符为一拍的拍子。
例如，4/4表示每小节有四拍，每拍是四分音符。
3/4表示每小节有三拍，每拍是四分音符。
8/8表示每小节有八拍，每拍是八分音符。
调号是用来表示音乐的基准音及其升降号的。
调号位于谱表的最左边，在五线谱的五线之间或者四线之间，它可以升高或降低整个音阶。
调号通常由一个大写字母和一个升号或降号组成。
大写字母表示基准音，如C代表音阶的C音。
升号和降号表示音阶中的其他音符是否升高或降低。
例如，C大调没有升降号，表示所有的音符都是自然音。
G大调则有一个升号，表示F音升高为F#音。
除了基础的音符、节拍记号和调号，五线谱还有其他一些符号和标记，用来表示不同的音乐要求和表达。
常见的符号包括连线、延音线、重音符号、渐弱符号等。
这些符号可以帮助演奏者正确地理解乐曲并进行演奏。
总结一下，五线谱是一种用于记录音乐的音高和节奏的图形系统。
五线谱乐理基础知识五线谱是音乐记谱法中最为通用的一种方式，它通过五条平行的横线和四个间隔来表示音高，是学习音乐的基础。
五线谱乐理基础知识包括音符、节拍、音阶、调式、和弦等要素。
下面将详细介绍这些基础知识。
音符是五线谱中表示音高和时值的基本符号。
音符由符头、符干和符尾组成。
符头可以是空心的，也可以是实心的，表示不同的音高。
符干是连接符头的垂直线，符尾则是从符干延伸出来的横线，用来表示音符的持续时间。
音符的持续时间从长到短依次为全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。
节拍是音乐中时间的组织方式，它决定了音乐的节奏感。
每个节拍单位称为拍，而每小节中的拍数由拍号决定。
拍号通常写在五线谱的开头，由两个数字组成，上面的数字表示每小节的拍数，下面的数字表示每拍的音符时值。
例如，4/4拍号表示每小节有四拍，每拍是一个四分音符。
音阶是音乐中音高的序列，它由一系列按照特定音程排列的音组成。
最常见的音阶是大调和小调音阶。
大调音阶通常给人一种明亮、欢快的感觉，而小调音阶则给人一种柔和、忧郁的感觉。
每个音阶都有其特定的音程结构，例如，大调音阶的音程结构是全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音。
调式是音阶的一种特定形式，它决定了音乐的基本情绪和色彩。
除了大调和小调之外，还有多种其他的调式，如多利亚、弗里吉亚、利迪亚、混合利迪亚等。
每种调式都有其独特的音程结构和情感表达。
和弦是由三个或更多个音符同时或依次演奏的组合，它们在音乐中起到和声支持和丰富音乐色彩的作用。
和弦的类型包括三和弦、七和弦、九和弦等，它们由根音、三度音、五度音等构成。
和弦的进行和解决是音乐创作中的重要元素，它们为旋律提供支持，并增强音乐的表现力。
掌握五线谱乐理基础知识是学习音乐的第一步，它为进一步的音乐创作和演奏打下坚实的基础。
通过不断的练习和学习，可以更深入地理解音乐的内在逻辑和表达方式，从而在音乐的道路上不断进步。
五线谱基础知识一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。
1、五条线中间的空白处为间，共有四间。
2、放在五线谱开头、分别为高音谱号和低音谱号。
线谱、简谱音阶对照示意图下面画的是一个标准的钢琴五线谱表（这里省去了升降号），红色的是与五线谱音符相对应的简谱音符。
高音谱号和低音谱号各自有五条线，五线谱也因此得名。
五线谱记谱方式的基本概念是：音符从低到高一目了然，每一个音符都在一个固定的位置上--在线上，或线间。
五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表初识五线谱五线谱的构成用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。
五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。
假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
连谱号：包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。
括线分花的和直的两种。
音符和休止符用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。
音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。
例如：全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符；全休止符等于两个二分休止符等。
拍号在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是以"澎-恰-恰"(強-弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。
(1)：二拍子系统：二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。
(2). 三拍子系统：三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:例：3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。
五线谱入门基础知识对于许多音乐爱好者来说，学习五线谱是踏入音乐世界的重要一步。
五线谱就像是音乐的语言，掌握了它，我们就能更准确地理解和演奏音乐。
接下来，让我们一起走进五线谱的基础知识世界。
一、什么是五线谱五线谱是一种用五条平行横线以及在其上面或之间所标注的音符、休止符和各种记号来记录音乐的谱表。
它是目前世界上通用的一种记谱法，能够清晰、准确地表达音的高低、长短、强弱等要素。
五条平行横线从下往上依次被称为第一线、第二线、第三线、第四线和第五线。
线与线之间的空间被称为“间”，从下往上依次是第一间、第二间、第三间和第四间。
二、音符音符是五线谱中表示音的长短和高低的符号。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。
全音符是一个空心的椭圆，它代表一个相对较长的音，通常持续四拍。
二分音符是一个空心的符头加上一条符干，持续时间是全音符的一半，即两拍。
四分音符是一个实心的符头加上一条符干，持续一拍。
八分音符是在四分音符的基础上，符干上多了一条尾巴，持续半拍。
十六分音符则有两条尾巴，持续四分之一拍。
音符在五线谱上的位置决定了音的高低。
位置越高，音越高；位置越低，音越低。
例如，在高音谱表中，下加一线上的音是中央 C，往上依次升高，而往下则依次降低。
三、休止符休止符是用来表示音乐中停顿或静止的符号。
常见的休止符有全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符和十六分休止符。
全休止符是一个挂在第四线下方的小长方形，代表整个小节的休止。
二分休止符类似于数字 7 倒过来放在第三线上，休止两拍。
四分休止符是一个黑色的小方块，休止一拍。
八分休止符是在四分休止符的基础上多一条尾巴，休止半拍。
十六分休止符则有两条尾巴，休止四分之一拍。
四、谱号谱号是用来确定五线谱上音的高低位置的符号。
常见的谱号有高音谱号、低音谱号和中音谱号。
高音谱号也称为 G 谱号，因为它的中心位置在第二线上，表示为 G 音。
高音谱号常用于小提琴、长笛、单簧管等高音乐器的乐谱。
初中音乐五线谱知识点梳理五线谱是音乐中最基本的记谱符号系统，它能准确地表示乐曲的音高和音值。
在学习音乐的过程中，掌握五线谱的基本知识是非常重要的。
本文将对初中音乐中涉及到的五线谱知识点进行梳理和解析。
首先，我们来了解一下五线谱的基本构成。
五线谱由五条平行的线和四个间隔构成。
从下至上，线条分别代表着低音、中音、高音、上高音和顶高音。
中央的线条代表着“中央C”，是其他音高的基准。
五线谱中的每一个间隔代表了一个音名，包括C、D、E、F、G、A、B等。
其次，我们需要了解五线谱中音符的表示方法。
在五线谱中，音符的表示以及音符的时值都是通过符号来表示的。
音符的形状和位置代表了音的高低，时间持续长度的不同可以通过音符的旁边的符尾来表示。
在五线谱中，音符的形状分为圆形、空心椭圆和实心椭圆等等。
圆形的音符代表全音符，空心椭圆代表二分之一音符（即二分音符），实心椭圆代表四分之一音符（即四分音符）等等。
除此之外，还有八分音符、十六分音符、三十二分音符等等，在音符的尾部加上一个或多个符尾来进行表示，符尾的个数代表了音符的时值。
此外，在五线谱中，为了表示音高的变化，音符可以在线上或者线之间进行绘制。
如果音符在五线谱的线上，那么音的高度对应的音名就与该线上方的空档有关；如果音符在五线谱的线之间，那么音的高度对应的音名就与该线上方 or 下方的相邻线或空档有关。
另外，五线谱还有一个十分重要的元素：谱号。
谱号是用来标记乐谱的大致音域范围的标志，不同的音域会使用不同的谱号。
常见的谱号有高音谱号（G谱号）和低音谱号（F谱号）。
高音谱号将G音符放在五线谱的第二线上，低音谱号将F音符放在五线谱的第四线上。
最后，我们来了解五线谱中的其它符号。
五线谱中还包括了一些其它的符号，例如乐器演奏的专用标记、节拍器号、拍号等等。
其中，拍号十分重要，用来表示乐曲的节奏，常见的拍号有2/4、3/4、4/4等。
拍号的分子表示每小节的拍数，分母表示每拍的时值。
五线谱乐理基础知识
五线谱乐理基础知识
引导语：五线谱乐理基础知识是什么？下面由小编告诉你们吧，欢迎阅读！
五线谱乐理基础知识
1、音符的组成
五线谱中的节拍是从符头和符尾来辨别的，首先先要学会分辨符头和符尾
2、看音符识拍数
各种不同的音符，表示不同的节拍，如下图所示。
全音符唱４拍，二分音符唱两拍，四分音符唱１拍，八分音符为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。
3、附点音符增加拍数
符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。
若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。
延伸阅读：认识常用符号
1、变音记号
降记号（b）表示将基本音级的'音高降低半音，根据该记号所在的线或间而降音。
还原记号（#）表示把已经升高或降低的音还原。
升记号（#）表示将基本音级的音高升高半音，根据该记号所在的线或间而降音。
2、休止符
休止符表示不同长短音的间断符号
3、延音线
延音线，可以将两个或两个以上相同音高的音符相连，在钢琴演奏时作为一个音符，它的拍值等于这些音符的拍值总和。
当然延音线也可以用向下弯曲的曲线表示。
五线谱的使用注意事项与常见错误排查五线谱是音乐界广泛使用的一种音乐符号系统，它能够准确地表示音高和节奏。
然而，在使用五线谱的过程中，我们有时会遇到一些问题和错误。
本文将探讨五线谱的使用注意事项和常见错误，并提供一些排查方法。
一、五线谱的基本知识在开始讨论五线谱的使用注意事项之前，我们先来了解一些基本知识。
五线谱由五条平行的横线和四个间隔组成。
每个音符都被放置在五线谱的特定位置上，这样就能够表示出音符的音高。
五线谱上方的符号表示音的高音区域，下方的符号表示音的低音区域。
二、使用注意事项1.正确选择五线谱的调号：五线谱的调号决定了音符的音高。
在选择五线谱时，要根据乐曲的调性来确定调号，以确保音符的准确性。
2.正确标记音符的时值：五线谱上的音符不仅表示音高，还表示音符的时值。
要正确标记音符的时值，可以使用不同形状的音符头和附加符号，如四分音符、八分音符、十六分音符等。
3.正确标记音符的连线：当音符的时值超过一个小节时，应使用连线将它们连接起来。
这样可以使音符的时值更加清晰明确。
4.正确标记乐器的演奏技巧：五线谱不仅可以表示音符的音高和时值，还可以表示乐器的演奏技巧，如弯音、颤音、滑音等。
在标记这些演奏技巧时，要使用适当的符号和指示。
三、常见错误排查1.音符位置错误：有时候，我们可能会将音符放置在错误的位置上，导致音符的音高不准确。
在排查这种错误时，可以逐个检查音符的位置，并与乐谱进行对比。
2.音符时值错误：有时候，我们可能会错误地标记音符的时值，导致音符的时长不准确。
在排查这种错误时，可以逐个检查音符的时值，并与乐谱进行对比。
3.连线错误：有时候，我们可能会错误地连接音符的连线，导致音符的时值不清晰明确。
在排查这种错误时，可以逐个检查音符的连线，并与乐谱进行对比。
4.演奏技巧错误：有时候，我们可能会错误地标记乐器的演奏技巧，导致演奏效果不准确。
在排查这种错误时，可以逐个检查演奏技巧的标记，并与乐谱进行对比。
五线谱基础知识一、以下图示五条线,就是五线谱.分一、二、三、四、五条线。
1、五条线中间的空白处为间，共有四间。
2、放在五线谱开头、分别为高音谱号和低音谱号。
线谱、简谱音阶对照示意图下面画的是一个标准的钢琴五线谱表（这里省去了升降号），红色的是与五线谱音符相对应的简谱音符。
高音谱号和低音谱号各自有五条线，五线谱也因此得名。
五线谱记谱方式的基本概念是：音符从低到高一目了然，每一个音符都在一个固定的位置上--在线上，或线间。
五、简谱唱法与五线谱的音名唱法对照表初识五线谱五线谱的构成用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。
五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。
假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
连谱号：包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。
括线分花的和直的两种。
音符和休止符用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。
音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。
例如：全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符；全休止符等于两个二分休止符等。
拍号在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是以"澎-恰-恰"(強-弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。
(1)：二拍子系统：二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。
(2). 三拍子系统：三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:例： 3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。
(3). 后拍子系统：后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。
谱号前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。
在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。
这种谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间的音级名称和高度。
通常用的谱号有三种：G谱号表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。
F谱号表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。
C谱号表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。
目前被采用的C谱号有C三线谱号（中音谱号）为中音提琴所用，有时也长号所用。
C四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。
其他C谱号一般较少应用。
使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。
各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。
符点：符点是记在音符符头右边的小圆点儿，用以增长音符的时值。
如果一个音符的右边带有一个符点，那么就表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加1/2；如果是带有两个符点的音符，则表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加3/4。
例如：同样，符点一样适用于休止符，它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。
延长记号延长号：延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点，在单声部音乐中，它写在音符或休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。
在多声部音乐中，延长号也可以记在音符或休止符的下面。
此外，延长号还可以记在小节线上，表示小节间片刻的休止。
当延长号记在双纵线小节线上时，代表音乐的结束或告一段落。
延音线：延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。
在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。
如果是双声部音乐，则高声部的连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。
如果多于两个声部，连线则分别记在两边。
变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号，一共有五种：1.升记号（#）：表示将基本音级的音高升高半音；2.降记号（b）：表示将基本音级的音高降低半音；3.重升记号（※）：表示将基本音级的音高升高两个半音（一个全音）；4.重降记号（bb）：表示将基本音级的音高降低两个半音（一个全音）；5.还原记号（）：表示把已经升高或降低的音还原。
五线谱与键盘的对应关系如下图所示:简谱乐理入门音名我们每个人都有一个名字便于称呼。
在乐音这个大家庭里，每一个音（也是音级），也都有它独立的名子。
也就是“音名”。
在认识音符之前我们要先知道它们的名字---音名（唱名）。
其中最主要的有7个基本音，分别由七个英文字母来表示，称为：C D E F G A B它们分别还有小名（唱名---视谱时所唱出的名叫“唱名”）在乐音的“家族”中有几十个高低不同的音，但是最基本只有这七个音，其它高、低音的音名都是在这个基础上变化出来的。
这七个音在钢琴上都是穿着雪白的衣服（白键子）。
现在我们把这七个基本音的音名、唱名、译音、简谱记法全部在钢琴上做个对照。
音高音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。
在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。
广义上说音乐里总共就有7个音符。
钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。
上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。
在线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符，线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。
如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。
在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。
如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。
音符的长短(时值)音符名称写法时值全音符 5 ———四拍二分音符 5 —二拍四分音符 5 一拍八分音符半拍十六分音符5=四分之一拍三十二分音符八分之一拍休止符音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。
表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。
通俗点说就是没有声音，不出声的符号。
休止符与音符基本相同，也有六种。
但一般直接用0代替增加的横线，每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
半音与全音音符与音符之间是有“距离”的，这个距离是一个相对可计算的数值。
在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。
表现在钢琴上就是钢琴键盘上紧密相连的两个键盘就构成半音，而隔一个键盘的两个键盘就是全音。
白键位置上的3和4音、7和i音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。
而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。
附点音符附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
例如：四分附点音符：八分附点音符：节奏与节拍掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。
击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。
节拍符号：前半拍后半拍。
一拍为。
节奏符号：用 X 表示，念da。
熟悉节奏是，要求节拍，口念节奏一起进行练习。
列如：2/4（注：上列中2/4是拍，表示一四分音符为一拍每小节二拍。
x 表示一四分音符为一拍，每小节二拍， x 表示四分音符，既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍）单拍子乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。
指每小节一个强拍。
例如：2/4 拍：（注：表示强拍，表示弱拍）每小节第一拍是强拍，第二拍是弱拍。
3/4 拍：每小节的第一拍是强拍，第二、第三拍为弱拍。
复拍子每小节有一个强的，有若干个次强的。
例如：4/4 拍：每小节第一拍是强拍，第三拍是次强拍，第二、第四拍是弱拍。
每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。
它有两个或两个以上的强拍，这样的复拍子叫混合复拍子。
常见的有5/4拍。
它是由（ 2/ 4+3 /4）或（3/ 4+2 /4）两种形式，它的强弱规律是：注：强拍、弱拍、次强拍。
拍子的强弱规律每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。
以音5（ sol )为例：拍类音符强弱规律拍号读法单拍子一拍51/4 四一拍二拍5 - 5 -2/2 二二拍5 52/4 四二拍三拍5 5 53/4 四三拍3/8 八三拍复拍子四拍 5 5 5 5 4/4 四四拍六拍6/8 八六拍打拍子升音与降音将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。
将音符升高半音，叫升音。
用“#”（升号）表示，一般写在音符的左上部分，如下所示：标准的音降低半音，用“ b "(降号）表示，同样写在音符的左上部分：常见简谱符号反复记号，表示记号的曲调反复唱（奏）。
如果从头反复，前面的可省略。
例如：A B C D E F 实际唱（奏）为： A B C A B C D E F D E F 反复跳跃记号：记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：实际唱（奏）： A B C A B D（3）D.C.记在乐曲的复纵线下。
表示从头反复，然后到记在 Fine 或处结束。
注：“Fine”是结束。
“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止。
装饰音装饰音的作用主要是用来装饰旋律。
(1)倚音：指一个或数个依附于主要音符的音，椅音时值短暂。
有前倚音、后倚音之粉。
例如：前倚音，实际唱（奏），中的 5 要唱（奏）得非常短促，一带而过。
实际唱（奏） ,仍然唱（奏）很短促。
(2)颤音：由主要音和它相邻的音快速均匀地交替演奏，颤音的标记用tr 或 tr~~~~~例如：tr~~~~~- 实际演奏:(3)波音:由主要音和它上方或下方相邻的音快速一次或两次交替而成.波音唱(奏)时一般占主要音的时间.波音分上波音(顺波音)和下波音(逆波音)两种.例如:实际唱 (奏)。
上波音实际唱(奏)下波音(4)滑音:主要音向上或向下滑向某个音.欢音分上滑音下滑音两种。
用标记在音符的上面,表示这个音要唱(奏)得短促、跳跃。
例如：1 3 5 3 演奏成：连音线用标记在音符的上面，它有两种用法：（1）延音线:如果是同一个音，则按照拍节弹奏完成即可，不用再弹奏，如下面的2的连线；（2）连接两个以上不同的音，也称圆滑线。
要求唱（奏）得连贯、圆滑。
下面的第二个连线就表示两个重音记号用 > 或或 sf 标记在音符的上面,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力. 当 > 与两个记号同时出现时,表示更强.例如:持音记号用 - 标记在音符的上面,表示这个音在唱 (奏) 时要保持足够的时值和一定的音量.例如:延长号用标记.(1) 延长记号表示可根据感情情和风格的需要,自由延长音符过休止符的时值.例如:小节线用竖线将每一小节划分开线叫小节线。
