大学书法结课论文
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期末书法总结800字首先,说到书法的基本功,字帖练习是我们学习书法的最基本的功夫。
在我们的课程中,我们学习了《王羲之字帖》、《米芾字帖》、《颜真卿字帖》等经典字帖。
通过跟随字帖的基本结构,我们可以从中学习到正确的笔画顺序和笔画运笔的要领。
这些基础练习对我的书法提升起到了很大的作用,使我的字体更加的工整、漂亮。
其次,书法的历史及发展也是我们学习书法的重点。
通过学习《书经》、《说文解字》等经典文献,我们了解到了中国书法的源流、演变和发展趋势。
中国书法可以追溯到战国时期,经历了秦汉、魏晋、隋唐、宋元等不同朝代的演变。
每个时期都有其独特的风格和特点,如楷书、草书、行书等不同字体的出现。
这种历史和发展的了解使我对书法有了更深刻的认识,增添了学习书法的兴趣。
接下来,书法的审美价值是我们学习书法的重要内容。
书法作为一种艺术形式,具有独特的审美魅力。
通过学习书法,我认识到书法作品与其他艺术形式有着相似之处,都需要通过艺术家对于艺术元素的运用和把握来展现出自我风格和个性。
书法作品的审美价值不仅在于其字体的技法和内容的表达,更重要的是通过笔墨之间的韵味和意境,给人以美的享受。
同时,书法的审美价值还体现在其传达的文化内涵方面,每个时期的书法都代表着当时社会的文化精神和价值观念。
通过学习书法,我对中国传统文化有了更深入的了解和体验。
最后,我谈谈我个人在书法学习中的收获。
通过学习书法,我的笔画变得更加工整、流畅,感觉到了作品的灵气和魅力。
同时,书法对我的心态和个人修养也有很大的影响。
书法需要专注、仔细,对每一笔的运用都要用心,这种精神和态度对于我的生活和学习都有很大的启发和帮助。
书法教授了我如何面对困难和挑战,如何保持专注和耐心,还教会了我欣赏美的眼光和品味。
总之,学习书法是我大学生涯中一段宝贵的经历。
通过学习书法,我不仅提高了自己的书法水平,也培养了自己的审美能力和文化素养。
书法是一门让人陶冶情操、提高修养的艺术,它不仅仅是一种技法,更是一种精神的传承。
书法毕业论文正文一、引言书法作为一门古老而独特的艺术形式,早已深深融入中国文化的血脉之中。
自古以来,书法在文化传承、审美教育以及个人修养方面都扮演着重要的角色。
本篇论文将探讨书法艺术的发展历程、其在当代社会的意义以及对个人的影响。
二、书法的发展历程中国书法源远流长,经历了漫长的发展历程。
早期的甲骨文、金文奠定了书法发展的基础,楷书、行书、草书等各种字体的形成则标志着书法艺术进入了成熟期。
唐代的王羲之、宋代的米芾、明代的褚遂良等名家都为中国书法的繁荣贡献了力量。
随着时间的推移,书法在不同朝代间形成了独特的风格,同时逐渐与文化、哲学等领域相互渗透,呈现出多样化的特点。
三、书法在当代社会的意义1. 传承中华文化书法作为中华文化的重要组成部分,承载着丰富的历史文化内涵。
通过书法的创作和欣赏,人们能够感受到传统文化的独特魅力,并将其传承给后代,使得中华文化得以延续。
2. 培养审美情趣书法作为一门艺术形式,其独特的艺术美感对人们的审美情趣有着深远的影响。
通过书法的欣赏和学习,人们能够培养对美的敏感性,提升审美品味,从而更好地欣赏和创造美的艺术。
3. 增强心理素质书法创作需要专注和耐心,它能够帮助人们放松心情,舒缓压力。
通过用心描绘每一笔每一画,人们能够获得一种内心的平静和宁静,从而提升心理素质,缓解焦虑和疲劳。
四、书法对个人的影响1. 培养自律性书法是一门需要长时间专注和耐心投入的艺术形式。
在书写的过程中,人们要求自己保持良好的习惯和自律性。
通过坚持练习和不断提高,人们能够培养自己的自律性,这对日常生活和学业都有积极的影响。
2. 增进专注力书法的创作需要专注力的高度集中,它能够提高人们的专注力和注意力。
通过专注于每一笔每一画,人们能够获得大脑思维的集中和放松,进而提升工作和学习效率。
3. 增强个人修养书法是一门涵养性很高的艺术形式。
通过对字形、布局、意境等方面的修炼,人们能够培养自己的情操和修养,提升自己的人文素养和审美素质。
书法作品赏析期末论文090402 090654071 赵婉露新学期伊始,在各种选修课中,我选择了书法艺术鉴赏这门课程。
我从小就热爱书法艺术,系统的学习过硬笔和毛笔书法。
小时候为了练手劲,经常用在家里揉面团,虽然很辛苦,但也体会到了书法的独特魅力。
经过八个星期选修课的学习,我了解到,作为一个新时代的大学生,我们应该全面发展,书法鉴赏则可以提高我们在艺术方面的修养。
书法艺术是我国民族文化遗产中一颗璀璨的明珠,是中国传统艺术的珍宝。
书法线条轨迹的依傍是汉字,汉字结构丰富多彩,其本身就是一种抽象构成,这种构成的变化无穷无尽。
中国书法通过对汉字线条与构成的表现,能充分体现作者的气质性情、审美趣味、艺术观念等。
刚柔相济,富有弹性,表现力极强。
在善书者手里,通过毛笔的提按顿挫、平移绞转,从而构成了丰富的线条之美。
南朝书法家王僧虔在《笔意赞》中说:“书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人”。
这说出了书法鉴赏的精髓,强调了以形写神、形神兼备的书法审美观念。
首先是观神采。
这是说的精神和气韵。
书法作品从创作讲,是一种心画,思想感情的表达。
要把握艺术家在作品中所表达的强烈感情。
愉快时,点画-----心花怒放;振奋激动时-----心潮澎湃;安静时----清泉流淌。
欣赏书法作品,就是要抓神采。
书法中神采来自书法家的创造,是用布白、结构、用笔等等艺术语言来表达情感。
在审法度中,要研究如何运用这些形式规律,体会其在书法中包含的自然的、生命节奏。
当然,我们也要掌握艺术家的独特个性,独具的艺术魅力,并且充分利用想象,通过想象,加以丰富。
书法作为一门艺术,她最主要的一部分就是情感的抒发。
在鉴赏书法的时候正确把握作品的情调是大有裨益的。
书法最感染人的就是书写者的那个精神性,在作品里所流露出来的那种激动人心、感人至深的情感,让人感觉被人同此心的那种东西抓住了,我认为那就是中国书法艺术和书法鉴赏艺术的灵魂,是中国书法艺术最动人的因素。
标题:关于书法对观念与人格的影响院系:班级:学号:::书法班次:关于书法对观念与人格的影响【论文摘要】:当今社会,人们开始日益关注起书法教育,无论是硬笔书法和软笔书法,都有了越来越多的关注。
书法教育不仅提高了我们学生的书写和审美能力,更以德育为先,培养了我们学生的人格品质和个性发展。
老师通过课堂带领学生走进汉字书法的美学世界,培养学生对于书法的理解与感受,并通过感观的欣赏与亲身体验养成了书法的审美取向,潜移默化,塑造高雅的审美观,培养高尚的人格精神。
并且提高了学生们对于书法的喜爱。
【关键词】:书法教育审美人格塑造书法教育在当代的发展书画之妙,当以神会,难可以形器求也。
—宋.括《梦溪笔谈》学书法越久,我越觉得有一个问题很重要——我们以追赶古人为目标,以古人的遗迹为本,但我们常常忽略,我们与古人完全身处于不同的时代。
这个“不同的时代”指的不是唐代与元代、晋与宋朝,而是古代与现代。
从书法学习的角度来看,这是一个重要的差异。
艺术的基础是技法,手上功夫不锤炼到一定程度,说再多都是废话。
决定作品高度的是审美与思想。
书法作为一门传统艺术,与中国的文化和审美是紧密相连的,历史上,随着朝代的更迭,每一个时期都有自己的书法思想及审美主——晋纵意洒脱、唐朝法度森严、宋朝尚意思想、清代碑学兴起…但不可忽视的一点是,这些不同的思想主、审美追求,全都是溶于“中国传统思想及审美”这个大体系之中的。
随着社会的发展,科学的进步,为了提高全民素质,教育改革已成了当今中国教育的主旋律,大学书法教育不仅在于提高学生的书写能力和审美能力方面,更在培养学生人格品质和审美观确立方面的重要作用,认识到书法教育是素质教育中必不可少的一个重要步骤。
在大学书法教育的过程中,学生逐步提高鉴赏能力。
从古今名家的作品中汲取美的精华和神韵,感悟情感,享受自然,在学生学习书法技法的同时,提高自己的灵敏度与大脑思维的敏捷,从而形成自己的审美体验和审美观念。
并经过提炼、想象和再创造,把自己的审美体验和观念,注入到书法作品之中。
摘要:书法作为中华民族的文化瑰宝,具有悠久的历史和丰富的内涵。
在当代社会,书法艺术面临着传承与发展的双重挑战。
本文从书法艺术的传承、创新与发展三个方面进行探讨,旨在为书法艺术的繁荣发展提供一些有益的启示。
一、书法艺术的传承1. 加强书法教育,提高全民书法素养书法教育是传承书法艺术的重要途径。
各级教育部门应将书法纳入课程体系,加强书法师资队伍建设,提高书法教育质量。
同时,鼓励社会力量举办书法培训班,满足人民群众对书法学习的需求。
2. 重视书法遗产的保护与传承书法遗产是我国宝贵的文化遗产,要加强对书法遗产的保护与传承。
一方面,对散落在民间的书法作品进行抢救性收集和保护;另一方面,加强对书法博物馆、纪念馆的建设,为书法艺术的传承提供平台。
3. 弘扬书法精神,传承书法文化书法艺术蕴含着中华民族的智慧和精神。
要弘扬书法精神,传承书法文化,让更多的人了解和热爱书法艺术。
二、书法艺术的创新1. 创新书法艺术表现形式随着时代的发展,书法艺术表现形式也在不断创新。
书法艺术家可以尝试将书法与其他艺术形式相结合,如书法与绘画、雕塑、摄影等,拓宽书法艺术的表现空间。
2. 创新书法艺术创作手法书法艺术家要勇于尝试新的创作手法,如运用现代科技手段,创作出具有时代特色的书法作品。
3. 创新书法艺术传播方式利用互联网、新媒体等现代传播手段,拓宽书法艺术的传播渠道,让更多的人了解和欣赏书法艺术。
三、书法艺术的发展1. 提高书法艺术的社会地位书法艺术在我国文化事业中具有重要地位。
要加大对书法艺术的扶持力度,提高书法艺术的社会地位,推动书法艺术的繁荣发展。
2. 加强书法艺术交流与合作加强国内外书法艺术家的交流与合作,促进书法艺术的国际传播,提升我国书法艺术的国际影响力。
3. 深化书法艺术研究深入开展书法艺术研究,挖掘书法艺术的内涵和价值,为书法艺术的传承与发展提供理论支持。
总结:书法艺术在当代社会中,既要传承优秀传统,又要勇于创新,不断丰富和发展。
书法毕业论文书法毕业论文一、引言书法作为中国传统文化的瑰宝之一,有着悠久的历史。
自古以来,书法作为一种艺术形式,不仅仅是一种文字的写法,更是一种艺术的表达。
它不仅仅是汉字的表现形式,更是与书写者的心情、气质以及个性紧密相连。
在这个信息爆炸的时代,书法还能保留着其与众不同的色彩,温暖了人们的心灵。
本论文将从书法艺术的历史背景、艺术特点、对个人发展的影响等方面进行探讨。
二、历史背景中国书法源远流长,可追溯至公元前2000多年的甲骨文时期。
从东周到秦汉,书法逐渐发展成为一种独特的艺术形式,成为文字的美化。
唐朝是中国书法史上的辉煌时期,唐代的著名书法家有王羲之、颜真卿等。
宋代则以米芾、苏轼等人独具一格的书法成就为人所瞩目。
明清时期的书法继承了前代的优点,并加入了自己的创新,使得书法更加丰富多样。
三、艺术特点书法是一种以汉字为基础的艺术形式,它通过笔画的搭配、形态的变化、结构的布局,表现出文字的韵律和美感。
在笔画的安排中,书法家注重点画、勾画、顿笔的处理,以及八法中的状体、结构等要素的运用。
同时,书法家还注重墨与纸张之间的相互作用,通过调整墨的浓淡、用笔的轻重来表现出不同的线条效果。
四、对个人发展的影响学习书法对个人发展有着积极的影响。
首先,书法训练可以培养人的耐心和毅力。
书法要求精益求精,每一个字、每一笔都需要不断地练习和调整,只有真正投入时间和精力,才能取得好的效果。
其次,书法训练能够提高人的专注力。
在练习书法的过程中,需要全神贯注地专心致志,这对提高人的注意力是非常有益的。
此外,书法训练还可以培养人的审美能力。
通过不断地欣赏和模仿优秀的作品,人们对美的感知能力和欣赏能力会得到提升。
五、结论书法作为中国传统文化的瑰宝之一,对个人发展有着积极的影响。
它通过笔画的搭配、形态的变化、结构的布局展现了汉字的韵律和美感。
学习书法能够培养人的耐心、毅力、专注力和审美能力,对个人的成长和发展具有重要意义。
在现代社会中,书法仍然保留着其与众不同的色彩,温暖着人们的心灵。
题目:书法艺术的传承与创新摘要:书法作为中华民族传统文化的瑰宝,历经数千年的沉淀与传承,形成了独特的艺术风格和审美价值。
本文从书法的历史渊源、艺术特点、传承与创新三个方面进行总结,旨在探讨书法艺术在新时代的发展方向。
一、引言书法,又称书艺,是中国特有的一种艺术形式。
它以汉字为载体,通过笔、墨、纸、砚等文房四宝,运用不同的笔法、墨色、章法,表现出优美的线条、独特的韵味和丰富的内涵。
书法艺术在我国历史长河中占据着重要地位,不仅是一种艺术形式,更是一种文化象征和精神寄托。
二、书法的历史渊源书法起源于原始社会,历经夏、商、周等朝代,逐渐发展成熟。
汉代以后,书法艺术进入鼎盛时期,涌现出许多杰出书法家,如王羲之、颜真卿、柳公权等。
他们各自形成了独特的书法风格,为后世书法艺术的发展奠定了坚实基础。
三、书法的艺术特点1.线条美:书法艺术的核心在于线条,线条的粗细、曲直、刚柔、虚实等变化,展现出书法家的情感和意境。
2.章法美:书法作品中的布局、结构、间距等,体现出书法家的审美观念和艺术修养。
3.意境美:书法作品所传达的情感、意境,是书法家心灵世界的反映,具有极高的审美价值。
4.文化内涵:书法艺术蕴含着丰富的文化内涵,反映了中华民族的传统美德、哲学思想、道德观念等。
四、书法的传承与创新1.传承:书法的传承主要表现在以下几个方面:(1)师承关系:通过拜师学艺,传承书法技艺和艺术风格。
(2)文献资料:整理、研究和传承古代书法作品、书法理论等。
(3)教育普及:通过书法教育,培养新一代书法人才。
2.创新:在传承的基础上,书法艺术不断创新发展,主要体现在以下几个方面:(1)技法创新:在传统技法的基础上,探索新的表现手法,如水墨画、拼贴等。
(2)风格创新:借鉴其他艺术形式,形成独特的书法风格。
(3)题材创新:将书法艺术与现代生活相结合,创作出富有时代特色的书法作品。
五、结论书法艺术作为中华民族传统文化的瑰宝,具有悠久的历史和丰富的内涵。
书法毕业论文书法是一门古老而优雅的艺术,它以笔墨纸砚为媒介,通过独特的线条和结构表达了书法家的情感和思想。
作为一门独特的艺术形式,书法具有深厚的历史文化底蕴和独特的审美价值。
首先,书法作为中国传统文化的重要组成部分,具有深厚的历史文化底蕴。
早在先秦时期,中国就出现了简单的书写形式,随着时间的推移,汉字逐渐形成了独特的艺术形式。
经过几千年的演变和发展,书法形成了独特的风格和技法,成为了中国文化的重要代表之一。
书法作品中的每一个字都蕴含着悠久的历史和文化积淀,通过审视书法作品,人们可以了解到古代文人墨客的思想和情感,感受到历史的温度和深邃。
其次,书法具有独特的审美价值。
书法作品以其独特的线条和结构美观,形成了独特的艺术风格。
书法家通过墨、砚、纸和笔的巧妙运用,创造出各种不同的字体和风格,展示了他们的个性和情感。
无论是楷书、行书,还是草书、隶书,每一种字体都有其独特的美感,都能给人带来美的享受。
而且,书法在审美上还强调了自然、朴实和内在的美,它不追求表面上的华丽和装饰,而是追求内外兼修,追求真实和纯粹的美。
最后,书法作为一门艺术形式,对个人的修养和气质有着积极的影响。
书法需要良好的心理素质和专注力,通过反复的练习和修炼,可以培养人的耐心和毅力,提高人的专注力和观察力。
而书法创作则需要艺术家对生活和世界的深入思考,通过探索和领悟人生的真谛,提升个人的情感和思维水平。
因此,学习书法不仅可以提高个人的艺术素养,还可以培养个人的情感表达能力和思考能力。
总之,书法作为一门优雅的艺术形式,具有深厚的历史文化底蕴和独特的审美价值。
它通过独特的线条和结构表达了书法家的情感和思想,展示了中国传统文化的风采和审美追求。
而且,书法还对个人的修养和气质有着积极的影响。
因此,我们应该重视书法的学习和传承,让这门古老而优雅的艺术形式在现代社会中继续发光发热。
大学书法结课论文授课教师:李景峰班级:能动13-3姓名:吴子天书法学习的浅谈书法——我国的国粹,是反映生命的艺术。
它作为一种艺术,玄妙而艰深。
人人皆知写字容易,但是要想达到炉火纯青的书法艺术境界却十分艰难。
书法艺术的神奇之处,在于能够通过作品将书法家个人的生活感受、学识、修养、个性等等不动声色地折射出来,给人留下一种最解放、最自由的心灵之美。
书法的学习看似容易,其实是个艰辛的旅程。
书法学习是付出努力的过程,我们用眼睛去感受写字的美感,用联系探求美,用心感受美。
随着社会发展,人民生活水平的提高,更加注重高质量的生活,也许忽略了书法的学习。
书法学习对于学生来说,从小培养良好的书法兴趣是重要的内部动力,有了兴趣学习就变得会认真起来。
我从小就学过硬笔书法,对于基础的书法还是有点讲究的。
我觉得学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。
其次,学习书法的时候要勤于思考,若有老师可以指导你则更佳。
在小学之前,我的写字大多都出自于老师的帮助,老师以别样的方法让我们习字,感受书法学习的妙趣横生。
到了后来,就要学会自己去观察,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画。
如果是更进一步的学习与鉴赏,更要全面观察书法的用力、布局等等方面,思考如何才能字的艺术感,美感,和神韵。
再者,书法学习要养成自己独特的方式。
随谈不上自己能写出书法字体的特色,但是要能去领悟到一个比较高的境界,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备。
一、书法发展史及习字的规律我国的书法有着辉煌的历史,作为一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。
从夏商周,经过春秋战国,到秦汉王朝,二千多年的历史发展也带动了书法艺术的发展。
各种书法体相续出现,其中篆书、隶书、草书、行书、楷书等字体已经定型,书法艺术猜开始了有序发展。
随着社会的发展,书法作为中华民族传统文化的重要组成部分,其教育价值日益凸显。
书法教育不仅是培养学生审美情趣、提高文化素养的重要途径,更是传承中华优秀传统文化的重要载体。
本文对书法指导论文进行总结,以期为书法教育提供有益的借鉴。
一、书法指导论文的核心观点1. 书法教育的重要性书法指导论文普遍认为,书法教育具有以下重要性:(1)培养学生审美情趣,提高审美素养;(2)传承中华优秀传统文化,增强民族自信心;(3)锻炼学生耐心、细心、恒心等良好品质;(4)提高学生综合素质,为全面发展奠定基础。
2. 书法教学方法书法指导论文对书法教学方法进行了深入探讨,主要包括以下几种:(1)示范法:通过教师或优秀书法家的示范,让学生直观地了解书法技巧;(2)模仿法:让学生在观察、模仿中掌握书法技巧;(3)讨论法:通过师生、生生之间的讨论,激发学生学习兴趣,提高学习效果;(4)游戏法:将游戏与书法相结合,使学生在轻松愉快的氛围中学习书法。
3. 书法教育评价书法指导论文对书法教育评价进行了探讨,认为评价应遵循以下原则:(1)全面性:评价应涵盖学生的书法技能、审美素养、文化素养等方面;(2)客观性:评价应客观公正,避免主观臆断;(3)激励性:评价应具有激励作用,激发学生的学习积极性。
二、书法指导论文的启示1. 重视书法教育,将其纳入学校教育体系;2. 加强师资队伍建设,提高书法教师的专业素养;3. 创新教学方法,提高书法教学效果;4. 注重书法教育评价,激励学生学习。
总之,书法指导论文为书法教育提供了有益的启示。
在新时代背景下,我们要继续深化书法教育改革,传承中华优秀传统文化,培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。
大学书法结课论文
授课教师:李景峰
班级:能动13-3
姓名:吴子天
书法学习的浅谈
书法——我国的国粹,是反映生命的艺术。
它作为一种艺术,玄妙而艰深。
人人皆知写字容易,但是要想达到炉火纯青的书法艺术境界却十分艰难。
书法艺术的神奇之处,在于能够通过作品将书法家个人的生活感受、学识、修养、个性等等不动声色地折射出来,给人留下一种最解放、最自由的心灵之美。
书法的学习看似容易,其实是个艰辛的旅程。
书法学习是付出努力的过程,我们用眼睛去感受写字的美感,用联系探求美,用心感受美。
随着社会发展,人民生活水平的提高,更加注重高质量的生活,也许忽略了书法的学习。
书法学习对于学生来说,从小培养良好的书法兴趣是重要的内部动力,有了兴趣学习就变得会认真起来。
我从小就学过硬笔书法,对于基础的书法还是有点讲究的。
我觉得学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。
其次,学习书法的时候要勤于思考,若有老师可以指导你则更佳。
在小学之前,我的写字大多都出自于老师的帮助,老师以别样的方法让我们习字,感受书法学习的妙趣横生。
到了后来,就要学会自己去观察,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画。
如果是更进一步的学习与鉴赏,更要全面观察书法的用力、布局等等方面,思考如何才能字的艺术感,美感,和神韵。
再者,书法学习要养成自己独特的方式。
随谈不上自己能写出书法字体的特色,但是要能去领悟到一个比较高的境界,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备。
一、书法发展史及习字的规律
我国的书法有着辉煌的历史,作为一门古老的艺术,它伴随着中华文明的发展而发展。
从夏商周,经过春秋战国,到秦汉王朝,二千多年的历史发展也带动了书法艺术的发展。
各种书法体相续出现,其中篆书、隶书、草书、行书、楷书等字体已经定型,书法艺术猜开始了有序发展。
而为这一发展揭开序幕的是秦朝,秦篆以小篆的形式将字体统一出现,但是几百年的运用中,人民认为小篆篆法苛刻,隶书便应运而生。
到魏晋南北朝时期,中国书法艺术进入北碑南帖时代。
期间二王的行书与楷书为代表,才有了“天下第一行书”。
而我们所说的魏碑,是汉代隶书向唐代楷书发展的过渡时期书法。
到了唐代,其鼎盛繁荣的文化使得达到了中国封建文化的最高峰,中国书法艺术也在这一时代迎来了全盛时期。
唐朝在书法史上最令人瞩目的莫过于楷书,其以颜真卿为代表为楷书奠定了标准,树立了楷模,形成为正统。
从此中国书法文体已全部确定下来。
此后由宋至明,书法发展都相对缓慢了下来,宋代盛行帖学,这一风气延绵至元代,元代书法受晋唐影响,崇尚复古而缺少创新,没有自己的时代风格,仍沿宋习盛于帖学。
而这种以真、行、草书为主流的书法,发展到了清代才得到改变。
清代书法则可以算得上是书法史上一次极其重要的革新,它突破了宋、元、明以来帖学的樊笼,开创了碑学,形成了雄浑渊懿的书风。
尤其是碑学书法家借古开今的精神和表现个性的书法创作,使得书坛显得十分活跃,流派纷呈,一派兴盛局面。
书法也要培养一套自己的书写规律,像大家的手法包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。
例如,执笔指实掌虚,五指齐力;运笔中锋
铺毫;点画意到笔随,润峭相同;结构以字立形,相安呼应;分布错综复杂,疏密得宜,虚实相生,全章贯气;从书体和章法上看,现代书法它是在传统书法基础上,加以创新,突出"变"字,融诗书画为一体,力求形式和内容统一,使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。
所有这些可以看出书法和其他事物一样,也是在不断地发展和变化着。
这一点必须引起书法界人士的高度重视。
二、书法欣赏
作为一名学生来说,对书法的掌握似乎不是很重要,但是我们要抱有一种
独特的眼光来欣赏每一件书法作品。
书法也有优劣之分,我觉得如何去判别必须从几个方面来说: 1.看字体的线条:书法的“永”字八法,道出了书法线条的本质真理。
书法线条讲求人格化的形象意味和内涵,讲求情感意兴、意念的渗透和综合。
书法线条的意味绝非生活和大自然的忠实描摹和机械复制,是非具象的,是抽象的造型艺术。
书法线条的意味跟用笔技巧和用墨功夫十分相关。
书法线条的完成均依赖毛笔的恰到好处的运用,然而没有墨这个“现形剂”,“笔走龙蛇”的效果就无法呈现出来,一切精美的用笔皆无济于事。
2.字体结构的全局把握:一幅优秀的书法作品,首先应能从字体整体上感染欣赏者,要把握好全局字体的本身结构,就要与作品保持一定的距离,作品的整体布局、意味都会在一定空间距离外闪现出来。
书法作品的整体美,即一幅作品的章法布局之美。
如王羲之的《兰亭序》,终篇笔意顾盼、首尾呼应,偃仰起伏、似欹反正。
血脉相连、一气贯注。
所以在整体达到了上下承接、左右呼应、通篇团聚不散的艺术效果。
章法的布局美又在于它符合自然美的法则,妙在各得其所。
3. 正确领会作品意境:在书法欣赏过程中,要能体会当时书法家的年代背景,体会到意境,想要表达的感情,再将书法形象与现实生活中相类似的事物进行比较,使书法形象具体化。
如欣赏颜真卿楷书,可将其书法形象与“荆卿按剑,樊哙拥盾,金刚眩目,力士挥拳”等具体形象类比联想,从而可以得出:体格强健,有阳刚之气,富于英雄本色,端严不可侵犯的特征,由此联想到颜真卿楷书端庄雄伟的艺术风格。
总而言之,我们当代大学生应该认真学习书法,把我国的国粹继承起来发扬光大!。