高中音乐视唱练耳的教学计划
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音乐高考生视唱练耳教学策略音乐高考生视唱练耳对于培养学生音乐素养和音乐能力至关重要,因此在教学过程中需要采取一些策略来帮助学生更好地完成视唱练耳任务。
本文将从以下几个方面介绍音乐高考生视唱练耳教学策略。
一、建立基本视唱练耳能力对于音乐高考生而言,建立基本的视唱练耳能力是非常重要的。
首先可以从简单的音阶开始,让学生记住各个音程的声音特点。
接下来,可以通过指定的音程让学生逐渐熟悉并唱出来。
还可以通过教唱一些简单的乐句,让学生用正确的音高和节奏去唱。
通过这样的练习,学生可以逐渐建立起基本的视唱练耳能力。
二、培养音乐感知能力音乐高考生视唱练耳不仅仅只是唱出音高和节奏,还需要通过声音去感受音乐的情感和表达。
在教学过程中需要注重培养学生的音乐感知能力。
可以通过让学生用不同的音色和强弱去演唱乐句,或者通过听一些优秀的音乐作品来培养学生对音乐的感知能力。
还可以通过教唱一些有情感表达的乐句,让学生体会音乐的情感表达。
三、提高音乐听辨能力四、综合性视唱练耳音乐高考生视唱练耳往往是一项综合性的任务,它涉及到音高、音程、节奏、声音特点等多个方面。
在教学过程中需要注重综合性视唱练耳的训练。
可以通过给学生唱一些复杂的乐句,让学生在一定的时间内准确把握音高和节奏,唱出整个乐句。
还可以通过给学生唱一些复杂的音程,让学生判断出其大小。
通过这样的练习,学生可以逐渐提高综合性视唱练耳的能力。
音乐高考生视唱练耳教学策略包括建立基本视唱练耳能力、培养音乐感知能力、提高音乐听辨能力和综合性视唱练耳。
教师可以根据学生的实际情况采取相应的策略,帮助学生系统地进行视唱练耳训练,提高他们的音乐素养和音乐能力。
视唱练耳教学计划一、引言视唱练耳是音乐学习中非常重要的技能之一,它帮助学生培养对音乐的感知与理解能力,提升他们的音乐表演水平。
本文将介绍一份视唱练耳教学计划,旨在帮助学生有效地提高他们的视唱与练耳能力。
二、目标设定本教学计划的目标是帮助学生:1. 培养对音高和节奏的敏感性;2. 熟练运用唱准发声技巧;3. 提高听音辨音的能力;4. 增强对音乐表达的感知与理解。
三、教学内容为了达到上述目标,本教学计划将包括以下内容:1. 音阶练习:通过唱准音阶来培养学生对音高的敏感性,并帮助他们掌握不同音阶的音程关系。
2. 节奏练习:运用节拍器、手拍等方式,帮助学生感知不同节奏形式,并通过唱准节奏模式提高他们的节奏感。
3. 音程练习:通过大、小、纯音程的唱准练习,培养学生对不同音程的辨音能力。
4. 转调练习:选取不同调式的音乐片段,引导学生进行转调演唱,培养他们对不同调式的理解和适应能力。
5. 听音辨音:播放音频,要求学生准确辨别出其中的音高、节奏等要素,以提高他们的听音辨音能力。
6. 曲目演唱:选取适合学生水平的视唱练习曲目,进行个别或群体演唱,检验学生在音高、节奏等方面的练习成果。
四、教学方法为了使教学更加有效,本教学计划将采用以下方法:1. 示范教学:老师会用自己的声音示范练习内容,帮助学生理解并模仿正确的音高、节奏。
2. 合唱练习:学生会以群体的形式进行练习,通过相互合唱来提高对音乐的感知及协作能力。
3. 个体指导:老师将根据学生的实际水平和需求,进行一对一的指导,帮助学生克服困难。
4. 反馈与评估:教师会及时给予学生反馈,并进行评估,以便调整教学进度和内容。
五、教学计划安排本教学计划将根据学生的学习进度和实际情况进行调整,大致安排如下:1. 前期阶段:音阶、节奏和音程的基础练习,为后续的较难内容打下基础。
2. 中期阶段:转调练习和听音辨音训练,帮助学生提高对音乐的分析和感知能力。
3. 后期阶段:曲目演唱和综合练习,进行综合性的考核和总结。
一、指导思想以我国教育部的《普通高中音乐课程标准》为指导,全面贯彻党的教育方针,坚持立德树人根本任务,以培养学生音乐素养为核心,以视唱练耳为基本技能训练,提高学生的音乐审美能力和综合素质。
二、教学目标1. 培养学生对音乐的听觉感知能力,使学生能够准确识别和辨别各种音高、音程、和弦等音乐要素。
2. 提高学生的音乐记忆力和音乐思维能力,使学生能够熟练地视唱乐谱,掌握音乐作品的节奏、旋律和结构。
3. 培养学生的音乐表现力,使学生能够在合唱、合奏等集体音乐活动中发挥积极作用。
4. 增强学生的音乐鉴赏能力,使学生能够欣赏和评价不同风格、不同体裁的音乐作品。
三、教学内容1. 音高训练:包括音阶、音程、和弦等基本音乐要素的视唱。
2. 节奏训练:包括节奏模式、节奏组合、节奏型等节奏感的培养。
3. 旋律训练:包括旋律线的视唱、旋律片段的模唱、旋律创作等。
4. 音乐理论:包括乐理知识、和声学、曲式学等音乐理论知识的讲解。
5. 音乐欣赏:选取不同风格、不同体裁的音乐作品,进行欣赏和讲解。
四、教学方法1. 以学生为主体,采用启发式、探究式教学,激发学生的学习兴趣。
2. 结合多媒体教学手段,如音响、视频等,提高教学效果。
3. 开展小组合作学习,培养学生的团队协作能力。
4. 注重个别辅导,针对学生的实际情况进行针对性教学。
五、教学进度安排第一学期:第1-4周:音高训练,包括音阶、音程、和弦等基本音乐要素的视唱。
第5-8周:节奏训练,包括节奏模式、节奏组合、节奏型等节奏感的培养。
第9-12周:旋律训练,包括旋律线的视唱、旋律片段的模唱、旋律创作等。
第二学期:第1-4周:音乐理论,包括乐理知识、和声学、曲式学等音乐理论知识的讲解。
第5-8周:音乐欣赏,选取不同风格、不同体裁的音乐作品,进行欣赏和讲解。
第9-12周:综合训练,将所学知识进行综合运用,提高学生的音乐素养。
六、教学评价1. 定期进行视唱练耳考试,检测学生的学习成果。
教学目标:1. 培养学生对音乐音高和节奏的感知能力。
2. 提高学生的视唱能力,使其能够准确、流畅地演唱各种音阶和旋律。
3. 增强学生的音乐记忆力和音乐表达能力。
4. 培养学生的团队合作精神和集体荣誉感。
教学重点:1. 视唱练习:C自然大调音阶、旋律视唱。
2. 练耳练习:单音、音程听记,节奏听记。
教学难点:1. 视唱中音高和节奏的准确把握。
2. 练耳中音程和节奏的辨识。
教学时间:1课时教学准备:1. 钢琴2. 视唱教材3. 练耳教材4. 黑板或投影仪教学过程:一、导入1. 教师简要介绍视唱练耳的重要性,激发学生的学习兴趣。
2. 回顾上节课的内容,检查学生的学习情况。
二、视唱练习1. C自然大调音阶练习a. 教师在钢琴上弹奏C自然大调音阶,学生跟唱。
b. 教师引导学生注意音高和音准,强调音阶的连贯性和音色的统一。
c. 学生分组练习,教师巡回指导。
2. 旋律视唱练习a. 教师出示一首简单的旋律,学生跟唱。
b. 教师引导学生注意旋律的节奏和音高,强调旋律的流畅性和表现力。
c. 学生分组练习,教师巡回指导。
三、练耳练习1. 单音听记a. 教师在钢琴上弹奏一组单音,学生说出音名。
b. 教师逐步提高难度,增加音程的跳动。
c. 学生分组练习,教师巡回指导。
2. 音程听记a. 教师在钢琴上弹奏一组音程,学生说出音程名称。
b. 教师逐步提高难度,增加音程的跳动和变化。
c. 学生分组练习,教师巡回指导。
3. 节奏听记a. 教师出示一组节奏型,学生说出节奏名称。
b. 教师逐步提高难度,增加节奏型的变化和复杂程度。
c. 学生分组练习,教师巡回指导。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容,强调视唱练耳的重要性。
2. 学生分享自己的学习心得,教师给予肯定和鼓励。
五、课后作业1. 练习C自然大调音阶,要求音高和音准准确。
2. 视唱一首简单的旋律,注意节奏和音高的表现力。
3. 练习单音、音程和节奏的听记,提高音乐感知能力。
教学评价:1. 视唱练习:音高和音准的准确程度,旋律的流畅性和表现力。
音乐生视唱练耳学习计划序言音乐生是音乐产业中一个非常重要的角色,在音乐制作过程中,音乐生需要具备丰富的音乐素养和专业技能。
而视唱练耳作为音乐生的基本能力之一,对于提高音乐生的综合素质有着重要的作用。
因此,本文将结合音乐生的实际需求,制定一份视唱练耳学习计划,帮助音乐生在这方面取得更好的进步。
一、学习目标1.了解视唱练耳的重要性,掌握其基本概念和学习方法;2.提高视唱练耳的能力,能够准确快速地听准节奏和音高;3.掌握常见的音程、节奏和曲式,能够准确演奏、演唱;4.培养音乐生的音乐感知能力,为音乐创作和制作提供更好的素材。
二、学习内容1.视唱练耳的基本概念(1)视唱:指根据乐谱或者乐曲,不依赖于乐器,通过目视或者内听的方式,能够准确地演唱出来的能力。
(2)练耳:指通过多次的听觉训练,提高对音乐的感知能力,从而能够准确地辨别音高、音程、节奏等。
2.视唱练耳的学习方法(1)反复听辨:通过多次的听辨乐曲或者乐段,慢慢加深对乐曲节奏和音高的理解。
(2)唱和弹结合:在学习过程中,可以通过口中吼唱和手指弹奏的方式,边听辨音乐,边唱和弹奏。
3.音程、节奏和曲式的学习(1)音程:指两个音之间的关系,包括纯音程、大调音程、小调音程等。
学习音程是视唱练耳的重要基础。
(2)节奏:指音乐中的时间关系,包括拍子、节拍等。
在视唱练耳中,准确把握节奏是非常重要的。
(3)曲式:指音乐中的结构形式,包括A、B、A’等。
在学习视唱练耳时,需要掌握常见的曲式结构。
4.通过练习提高视唱练耳的能力(1)练习音程:通过听辨不同音程的方式,来加深对音程的理解。
(2)练习节奏:通过各种节奏练习曲,来提高对节奏的把握能力。
(3)练习曲目:通过唱歌和演奏乐曲的方式,来提高对曲式的理解和应用能力。
三、学习计划1.了解视唱练耳的基本概念和学习方法第1周:通过阅读相关资料和书籍,了解视唱练耳的基本概念,并初步了解学习方法和技巧。
2.提高视唱练耳的能力第2周-第6周:每天定时进行视唱练习,包括反复听辨乐曲节奏和音高,口中吼唱和手指弹奏等方式。
乐理视唱练耳教学教案一、教学目标- 培养学生良好的听觉能力,提高视唱练耳水平- 掌握乐理知识,包括音高、节奏、音程等- 培养学生的音乐感知能力和表达能力- 提升学生对音乐作品的理解和欣赏能力二、教学内容1. 音高训练- 通过练辨别音高的高低、音名的唱出等活动,提高学生对音高的敏感度和辨别能力。
- 利用乐理教材,教授音高的基本知识,例如音阶、音程等,加深学生对音高的理解。
2. 节奏训练- 运用节拍器或乐器进行节奏练,培养学生的节奏感。
- 教授基本的节奏记号和节拍的概念,帮助学生理解和演唱乐曲的节奏结构。
3. 音程训练- 通过练辨别音程的大小、音程的唱出等活动,加深学生对音程的认识和记忆。
- 讲解典型的音程类型和音程关系,帮助学生理解音乐中的不同音程。
4. 视唱练- 给学生提供乐谱,要求他们唱出准确的音高和节奏。
- 逐步增加练的难度,从简单的旋律到复杂的乐曲,培养学生的视唱能力。
三、教学方法- 组织集体活动和小组合作活动,增加互动和学生积极参与度。
- 利用多媒体设备展示音乐例子,帮助学生更直观地理解乐理知识。
- 组织听辨练耳活动,让学生辨别乐曲中的音高、音程和节奏。
四、教学评估- 分析学生的视唱表现,评估他们对音高、节奏、音程等的掌握情况。
- 定期进行练和测试,了解学生研究的进度和困难,及时进行调整和帮助。
五、教学资源- 乐理教材和乐谱- 音乐器和节拍器- 多媒体设备和音乐例子六、教学延伸- 鼓励学生参加音乐演出和比赛,提供更多实践机会。
- 推荐相关的音乐作品和乐谱,培养学生对音乐的兴趣和欣赏能力。
- 组织音乐鉴赏活动,让学生更好地理解音乐的文化和艺术价值。
高中视唱练耳教案教案标题:高中视唱练耳教案教案目标:1. 培养学生对音乐旋律和节奏的敏感度,提高其视唱和练耳能力。
2. 培养学生的音乐表达能力,提高他们的音乐感知和演唱水平。
3. 帮助学生理解音乐作品的结构和形式,提高他们的音乐鉴赏能力。
教学内容:本教案主要围绕以下几个方面进行教学:1. 音程的认知与练习:通过教师演唱和学生模仿的方式,教授基本的音程,如纯一度、纯五度等。
学生通过练习,提升对不同音程的辨别和唱准能力。
2. 旋律的视唱练习:选择一些适应学生水平的简单旋律,由教师演唱后学生进行模仿。
随着学生熟练程度的提高,逐渐增加难度。
3. 节奏的感知和演唱:通过教师演示和学生跟唱的方式,教授不同节奏型式,如四分音符、八分音符等。
学生通过练习,提高对节奏的感知和准确演唱。
4. 音乐作品的鉴赏:选取一些高中生常见的音乐作品,如经典合唱曲、民歌等,进行分析和演唱。
学生通过学习作品的结构和形式,提升对音乐的鉴赏能力。
教学步骤:1. 引入:通过播放一段简短的旋律,激发学生对音乐的兴趣,并提出教学目标和重要性。
2. 讲解:向学生介绍音程、旋律和节奏的概念,通过示范演唱和讲解进行说明。
3. 练习:选择一首简单的音乐作品,由教师演唱一小节后,要求学生模仿。
根据学生的水平和进展,逐渐增加难度。
4. 反馈和指导:在学生进行练习时,及时给予反馈和指导,帮助他们改正错误,提高演唱质量。
5. 鉴赏:选取一首音乐作品进行分析,讲解其结构和形式,帮助学生理解作品的内涵和演唱技巧。
6. 拓展:根据学生的兴趣和能力,鼓励他们进行创作和合作演唱,提高音乐表达能力。
教学评估:1. 在课堂上进行随堂测验,评估学生对音程、旋律和节奏的准确度和敏感度。
2. 视唱练耳小组合作演唱评估,评价学生的合作能力和音乐表达水平。
3. 学生展示自己创作和演唱的作品,评估其音乐感知和创作能力。
教学资源:1. 音乐录音和演示设备。
2. 音乐教材和练习册。
3. 音乐作品的录音和乐谱。
一、工作目标1. 提高学生对音乐基本理论的认知,培养良好的音乐素养。
2. 增强学生的视唱、练耳能力,提高音乐表现力。
3. 培养学生独立思考和解决问题的能力,激发学生对音乐的热爱。
4. 帮助学生顺利通过各类音乐考试和选拔。
二、教学内容及方法1. 教学内容:(1)音乐基本理论:音高、节奏、和声、曲式等。
(2)视唱:简单旋律视唱、节奏视唱、和弦视唱等。
(3)练耳:音程辨别、和弦辨别、节奏模仿等。
2. 教学方法:(1)因材施教:根据学生的基础和兴趣,制定个性化教学计划。
(2)理论与实践相结合:将音乐理论知识与实际演奏、演唱相结合。
(3)分组教学:将学生分为不同层次的小组,进行针对性辅导。
(4)课堂互动:鼓励学生积极参与课堂讨论,提高学习兴趣。
三、教学进度安排1. 第一阶段(1-4周):(1)讲解音乐基本理论,让学生了解音乐的基本要素。
(2)进行简单旋律视唱练习,培养学生的音准感。
2. 第二阶段(5-8周):(1)继续讲解音乐基本理论,深入剖析和声、曲式等知识。
(2)进行节奏视唱练习,提高学生的节奏感。
3. 第三阶段(9-12周):(1)进行和弦视唱练习,培养学生的和声感。
(2)进行音程、和弦辨别练习,提高学生的音乐辨识能力。
4. 第四阶段(13-16周):(1)总结前三个阶段的学习成果,进行综合练习。
(2)针对学生的薄弱环节,进行针对性辅导。
四、教学评价及反馈1. 定期进行视唱、练耳测试,了解学生的学习进度和存在的问题。
2. 课后与学生家长沟通,了解学生在家的学习情况。
3. 根据学生的学习情况,调整教学计划,确保教学效果。
五、教学资源及设施1. 教学资源:音乐教材、乐谱、教学软件等。
2. 教学设施:音响设备、钢琴、音乐教室等。
六、工作总结1. 定期总结教学经验,不断提高教学质量。
2. 积极参加教研活动,学习先进的教学理念和方法。
3. 关注学生成长,关心学生的心理健康,为学生提供良好的学习氛围。
通过以上工作计划,旨在提高学生的视唱、练耳能力,培养他们的音乐素养,为我国音乐事业的发展贡献一份力量。
音乐高考生视唱练耳教学策略音乐高考生在备战考试的过程中,视唱练耳是非常重要的一环。
通过这一环节的训练,学生可以提高音乐理论知识的掌握能力,加强音乐语言的理解和表达能力,提高音乐素养水平。
教学策略的制定和实施对于音乐高考生的视唱练耳训练至关重要。
本文将就音乐高考生视唱练耳教学策略进行探讨。
一、确定培养目标在进行视唱练耳教学策略设计之前,首先要明确培养目标。
视唱练耳的培养目标主要包括:1. 提高学生的音准和音高感知能力,培养学生对音高的准确把握;2. 加强学生对音乐旋律的理解能力,培养学生的音乐语言能力;3. 提升学生的节奏感和节奏表现能力,培养学生的音乐感知能力;4. 提高学生的音乐记谱能力,培养学生的音乐理论知识和音乐表达能力;5. 培养学生对于音乐美感的认知和审美能力。
通过明确培养目标,可以有针对性地设计教学内容和教学方法,帮助学生提高视唱练耳的能力。
二、合理安排教学内容在进行视唱练耳教学策略设计时,合理安排教学内容是非常重要的一环。
教学内容主要包括音高训练和节奏训练两个方面。
在音高训练方面,可以采用单音训练、音程训练、简单旋律训练等方法,帮助学生提高音高感知能力和音准能力。
在节奏训练方面,可以采用单拍子训练、复拍子训练、节奏型训练等方法,帮助学生提高节奏感和节奏表现能力。
还可以结合实际音乐作品进行练习,例如选择一些经典的音乐作品进行视唱练耳练习,帮助学生将理论知识与实际音乐结合起来,提高对音乐的理解能力和表达能力。
三、采用多种教学方法在进行视唱练耳教学策略设计时,采用多种教学方法是非常重要的。
通过多种教学方法的灵活运用,可以帮助学生提高学习的兴趣,加深对音乐的理解,提高视唱练耳的训练效果。
1. 教师示范法:教师可以先进行示范演唱或演奏,然后由学生进行模仿跟唱或跟奏,帮助学生理解音乐旋律和节奏,并进行实际练习。
2. 锻炼法:通过一些具体的练习方法,例如唱后拍、打拍子等,帮助学生加强音高感知和节奏感的训练,提高视唱练耳的能力。
高中音乐视唱练耳的教学计划
高中音乐视唱练耳的教学计划
导语:教学计划(课程计划)是课程设置的整体规划,它规定不同课程类型相互结构的方式,也规定了不同课程在管理学习方式的要求及其所占比例,同时,对学校的教学、生产劳动、课外活动等作出全面安排,具体规定了学校应设置的学科、课程开设的顺序及课时分配,并对学期、学年、假期进行划分。
一、课程性质与目的
视唱练耳是我校的主要课程之一。
视唱练耳、乐理属于所有学习音乐的学生基本能力训练范畴,一向得到各院校的充分重视。
二、教学原则与方法
(一)教学原则
教师在教学准备中,经过一系列程序的安排,可以使学生从音乐的作品或由传统音乐作品中,扎实地掌握综合音乐感觉和音乐技能。
从而做到针对音乐技术理论教学改革、必须要考虑的通过怎样的结构安排与教学手段,使知识传授获得最大的效果。
(二)教学方式与考核
本课程为2学年,每周一课时,每学期共16周,讲授14周,复习1周,考试1周。
三、教学内容与进度
第一学年
第1周第一讲绪论音乐的听觉范畴与音乐的听觉训练范畴
1、音乐传统教育中的听觉训练范畴
2、传统音乐作品中的听觉训练范畴
3、多元化音乐作品中的听觉训练范畴
4、音乐听觉训练的最终目的--实用
第一讲掌握要点:使您的听觉走进音乐
第2——4周第二讲关于音程在作品中的特性
1、二度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第二讲掌握要点:二度音程与作品
第5——6周第三讲关于音程在作品中的特性
1、三度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第三讲掌握要点:三度音程与作品。
第7——8周第四讲关于音程在作品中的特性
1、四度旋律音程
2、节奏
3、弦律
4、调式
第四讲掌握要点:四度音程与作品
第9——10周第五讲关于音程在作品中的特性
1、五度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第五讲掌握要点:五度音程与作品
第11——12周第六讲关于音程在作品中的特性
1、六、度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第六讲掌握要点:六、度音程与作品
第13——14周第六讲关于音程在作品中的特性
1、七度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第六讲掌握要点:七度音程与作品
第15周期末复习
第16周期末考试
第二学期
第1——4周第七讲由音程构成作品中的'和声特性
1、多声部练习
2、和声音程
3、和声性旋律
4、调式中的稳定与不稳定音级
第七讲掌握要点:和声音程、调式中的稳定与不稳定音级第5——8周第八讲由音程构成作品中的和声特性
1、多声部练习
2、和声音程、和弦
3、和声性旋律
4、大调式中的正三和弦
第八讲掌握要点:和声音程、大调式中的正三和弦
第9——12周第九讲由音程构成作品中的和声特性
1、正三和弦的运用
2、和声性旋律
3、大调式中的终止式
第九讲掌握要点:大调式中的终止式
第13——15周期末复习
第16周期末考试
第三学期
第1——4周第十讲由音程构成作品中的和声特性
1、四声部练习
2、和声音程、和弦
3、四重奏式的和声性旋律
4、大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第十讲掌握要点:大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第5——8周第十一讲由音程构成作品中的和声特性
1、大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用
2、和声性旋律
3、节奏
第十一讲掌握要点:大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用第9——12周第十二讲由音程构成作品中的和声特性
3、大调式中的属7及其它副三和弦的运用
4、和声性旋律
5、节奏
第十二讲掌握要点:大调式中的属7及其它副三和弦的运用第13——15周期末复习
第16周期末考试
第四学期
第1——4周第十三讲由音程构成作品中的和声特性
1、多声部练习
2、和声音程、和弦
3、和声性旋律
4、小调式中的正三和弦
第十三讲掌握要点:小调式中的正三和弦
第5——8周第十四讲由音程构成作品中的和声特性
1、正三和弦的运用
2、和声性旋律
3、小调式中的终止式
第十四讲掌握要点:小调式中的终止式
第9——12周第十五讲由音程构成作品中的和声特性
1、多声部练习
2、和声音程、和弦
3、重奏式的和声性旋律
4、小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第十五讲掌握要点:小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止第13——14周第十六讲由音程构成作品中的和声特性
1、小调式中的属7及其它副三和弦的运用
2、和声性旋律
3、节奏
第十六讲掌握要点:小调式中的属7及其它副三和弦的运用第15周期末复习
第16周期末考试。