意大利工业设计

手工艺设计阶段中世纪：直到14~15世纪资本主义制度萌芽之前，欧洲的封建时期被称为中世纪。

设计风格为简朴、实用甚至简陋，带有北方蛮族的粗野形态。

主要特点在于结构的逻辑性、经济性和创造性。

文艺复兴：十五世纪以后形成，中心思想是“人文主义”，以意大利为中心主张文学艺术表现人的思想感情，科学为人生谋福利，提倡个性自由以反对宗教桎梏。

促进了普遍的文化高涨，设计进入崭新的阶段，影响直达20世纪。

巴洛克：流行于意大利16~17世纪。

反对文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的外表效果。

扭曲型柱腿带有夸张效果的运动感，宏大的涡形装饰在运动中表现出一种热情和奔放的激情。

巴洛克家具强调整体性和流动性。

洛可可：盛行于十八世纪法国路易十五时代，具有纤细、精巧的妇女体态的造型，华美和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。

颜色娇艳，恶俗。

严重受中国清式设计风格侵染。

十八世纪的设计风格新古典：盛行于十八世纪六十年代，指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及高贵的纯朴和壮穆的宏伟。

在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整。

浪漫主义：十八世纪下半叶至十九世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮，带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪，用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品，追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。

机械化与设计美国的制造体系与设计：特点是标准化大批量生产，产品零件具有可互换性，在一系列简化了的机械操作中实用大功率机械装置。

“使枪的每一个相同部件完全一样，能用于任何一支枪”。

卡尔·本茨——1885 汽车〔内燃机为动力的三轮车〕。

汽车工业的真正革命是从亨利·福特的T型车和流水装配线作业开始的。

设计改革十九世纪前期哥特式复兴：帕金——1、理想越高，艺术水准越高，态度决定一切。

2、反对“纯美”，不应掩饰材料3、设计应适于使其实现的材料，憎恨虚假材料。

意大利工业设计专业申请要求工业设计是艺术留学的优势专业，在意大利，工业设计是一门优势专业。

那么，你知道意大利工业设计专业申请要求有哪些呢？下面就是关于意大利工业设计专业申请要求的介绍，供大家参考。

专业简介：工业设计（英语：Industrial Design）是以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计，它是20世纪初工业化社会的产物，其设计理念从产生之初的“形式随机能”发展到现今的“在符合各方面需求的基础上兼具特色”。

工业设计又称工业产品设计学，工业设计涉及到心理学，社会学，美学，人机工程学，机械构造，摄影，色彩学等。

意大利工业设计专业申请要求1、计划生申请：一种是走计划生（马可波罗计划和图兰朵计划），但是工业设计一般综合类大学比较多，所以走马克波罗计划。

在预注册时申请该学校，在意大利的语言学校继续学习10个月的语言课程，然后参加意大利大学的入学测试。

过了入学考试就被录取了。

2、国际生申请：一种是走国际生，需要先在国内学语言，最好学习意语水平到B2，最好拿到B1证，提高入学的几率。

3、入学考试：入学考试的内容一般为数学、物理、逻辑、文化常识、工业设计史，采用笔试+口试的方式。

4、作品集作品集需要制作4个项目，风格大小统一，可以是2个大项目加2个小项目。

从前期的想法来源、主提深究再到调研分析（需要图表分析），接着是sketch建模。

然后有草模的要放模型，最后是成品图。

一个完整的项目这些环节都差不多了，小项目的话可以不用摆放那么多，展示了你的想法来源和少一些调研的环节就可以了。

意大利工业设计专业院校推荐：1.米兰理工大学1993年，米兰理工开展了工业设计学位课程，这是意大利的第一个此类设计课程。

在当时，米兰理工一下子就变成了前卫探索者的训练地，不同文化的交汇点。

基于其传统的建筑及艺术研究，米兰理工将工业设计于创造力，美感，技术，科学，工程联系起来；并且同时长期保持着与中小型企业的交流与联系，丰富了其设计于市场，商业的联系，使得米兰理工一下就成了那个时代欧洲设计的著名先驱者之一。

【设计史论】之孟菲斯设计运动与意大利的工业设计1980年的12月，设计师Ettore Sottsass与一群年轻设计师在家里的公寓聚会，当时播放着这首歌：Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again所以，这是米兰。

但这不是一个很意大利式的运动：Memphis没有发表主张宣言，因为他们反对任何限制设计思维的固有观念，将大众原本视为错误的观点放入设计中，并将其塑造为一个无法无天的运动，为的是庆祝这个不受拘束的创意探索。

让我们从70年代已有的极简风格、现代主义中解放，取而代之是对反叛的拥护（注重设计的装饰性，注重设计的个性化及人文思想，完全放弃了没有色彩、功能主义）。

因此孟菲斯和苏特萨斯设计团队诞生了。

孟菲斯的核心是从一些已经存在的设计运动来汲取灵感，你会发现以下几点：装饰艺术：在于其几何元素的美感波普艺术：可以从其大胆的配色看出20世纪50年代媚俗的视觉艺术：完全有别于70年代拘谨的极简主义设计风格。

这个运动影响非常大，连华尔街日报的近期报导都说：“新孟菲斯”美学的复苏，声称：“对于全球的后千禧年设计师来说，孟菲斯设计风格是他们灵感的主要来源”。

不过，在这个新的浪潮下，设计师们选用了较高质感的素材，像金属或大理石，来取代孟菲斯风格惯用的塑料材质。

1981年，意大利设计大师索特萨斯带领7位年轻设计师，在米兰成立了后现代主义设计中最有影响的组织——孟菲斯集团。

该组织在第一次会议期间，适逢电唱机上正播放著名歌星鲍勒·德兰（Bob Dglan）的歌曲“孟菲斯忧郁”（Memphis Blues），因而取名叫“孟菲斯”。

该组织反对一切固有观念，认为整个世界是通过感性来认识的，没有先验的模式。

索特萨斯认为：设计活动的过程就是设计一种生活方式，设计不是结论而是假设，没有确定性只有可能性，它只是一个瞬间。

因而，曼菲斯开创了一种反对一切固定模式的开放性设计，开创了丰富多样的当代意大利设计局面。

工业设计作品获奖不是唯一验证设计师或厂商设计水平高低的衡量标准，但是作为一名工业设计的从业者应该了解最新的工业设计评判水准，下面整理网上介绍的工业设计奖项，希望给各位设友们提供参考！国际四大工业设计奖项1、德国IF奖（iF Design Award)IF Design Award（IF设计大奖）由德国IF（International Forum Design）汉诺威国际论坛设计有限公司主办，诞生于1953年，至今已有50余年的悠久历史了。

它以振兴工业设计为目的，提倡设计创新理念，每年都会召开国际性竞争大赛，被公认为全球设计大赛最重要的奖项之一，在国际工业设计领域更素有“设计奥斯卡”的美誉。

伴随着“德国制造”在世界赢得的信誉，IF的影响力逐渐扩大到全世界的众多企业，在设计师的心目中也有着举足轻重的地位“IF工业设计大奖”作为世界上最权威的工业设计奖项，在对众多世界知名产品进行评选的过程中，其精益求精的“评审法则”（即评审标准）将起到决定性的作用，因为由众多国际顶尖设计师组成的评奖团将根据这些评审标准对参赛产品进行评选。

这些评审标准既包括美观性、产品质量、材质的选择、技术革新、功能性等产品属性，也包括人类工程学、安全性、环保对策、耐用性等用户体验属性的各项明确指标。

对于能够荣获IF大奖的参赛产品来说，评审专家和用户对其上述指标领先性的一致肯定是它最终获奖的保证该奖每年从获得IF认证产品中挑选出金质奖约25名，银质奖约50名。

得奖厂商在IF常设性展标馆--CEBIT的展览场享有为期7个月的展出机会。

IF奖由五个子赛事组成：IF PRODUCT DESIGN AWARD、IF COMMUNICATION DESIGN AWARD、IF DESIGN AWARD CHINA、IF MATERIAL AWARD 、IF BRAND AWARD.除此之外，还有给学生的三个方案的设计奖：IF CONCEPT AWARD PRODUCT、IF CONCEPT AWARD COMMUNICATION、IF CONCEPT AWARD MATERIAL.2、德国红点奖（Red Dot Award)红点奖（Red Dot Award）源自德国，起初，它纯粹只是德国的奖项，可以一直追溯至1955年，但它逐渐成长为了国际知名的创意设计大奖。

工业设计追求极致的经典人物案例1. 乔纳森·伊夫（Jonathan Ive）–苹果公司首席设计官。

乔纳森·伊夫是苹果公司的首席设计官，他在苹果的所有产品中都有重要的世纪级贡献。

例如iPod、iPhone、MacBook和iPad等，伊夫通过工业设计和创新的想法，将这些设备变得更加优美、更加人性化。

2. 马丁·豪斯（Dieter Rams）–德国工业设计师。

马丁·豪斯是德国的工业设计师，他曾为Braun公司设计了许多经典的电器，包括收音机、电视、照相机和手表等。

豪斯的设计风格简约、实用、优美，被誉为“功能主义”的代表。

3. 菲利普·史塔克（Philippe Starck）–意大利工业设计师。

菲利普·史塔克是一位著名的工业设计师，他的设计作品涉及家具、精品、电器、酒店和建筑等领域。

史塔克的设计以大胆、前卫和富有诗意的形式和思想在设计界占有重要位置。

4. 杰·艾弗斯（Jony Ive）–苹果公司首席设计师。

杰·艾弗斯是苹果公司的首席设计师，他曾设计出了许多备受推崇的产品，包括iMac、iPod、iPhone、iPad等。

他所追求的工业设计风格是极简、实用、优美，并在设计过程中注重细节、品质和可重复使用性。

5. 保罗·莱特（Paul Rand）–美国平面设计师。

保罗·莱特是一位著名的美国平面设计师，他的设计作品涵盖了广告、海报、图书和商标等领域。

莱特善于运用各种形式，包括颜色、图形和字体等，制作出令人印象深刻的平面设计作品。

他的设计风格是经典、简洁、明亮和有力的。

意大利的现代设计是战后为发展国家经济而发展起来的，因此，自从开始现代设计活动以来，它的设计就有一个非常鲜明的目标：为增加产品出口服务。

而意大利长期的主要市场是欧洲各国，因此，造成了它的设计集中在北方的为出口而形成的制造业都市中心：米兰、都灵。

这两个城市是它的设计的中心的中心。

这种强烈的区域限制，也是意大利设计的一个非常突出的特点。

意大利在战后出现了一系列世界级的设计明星，比如汽车设计家、建筑设计家、时装设计家、家具设计家、首饰设计家等等，这些人具有真正的明星效应，他们在设计产品上签名，他们被新闻媒介作为对象来追踪隐私，他们被意大利人和其他国家追逐潮流的人们视为与电影明星一样的偶像，这种高度重视少数设计大师的社会风气，也都是别的国家很少能够与之相比的。

意大利设计大师层出不穷，这种明星满天的现象，应该也算是意大利设计的另外一个奇怪的特点。

意大利的工业产品设计，或者称为工业设计达到世界最高水平，它的汽车、缝纫机、办公用品、家具、家用电器等等，都是世界上最好的设计，但是，奇怪的是意大利居然没有一所能够拿得出手的、像样的工业设计学院。

大部分设计师都是学建筑出身的，并且不少人毕业于同一所大学的同一个系：米兰理工学院( Milan Polytechnic）的建筑系。

他们为了适应国内和国际市场对于高质量的工业产品要求，转行从事产品设计，成绩惊人，不少产品成为博物馆的收藏品。

这种在没有工业设计教育体系之下、没有工业设计师的情况下进行国际水平的工业产品设计，也是非常令人费解的特点。

直到目前为止，意大利最杰出的工业设计师中，大部分是学建筑出身的。

从事工业产品设计的意大利设计师，因为出身背景大部分是建筑师，或者工程师，因此对干工业产品的结构、性能掌握得非常好，同时也从来都具有挑战性：不断运用新的技术、新的材料设计出新的形式，满足新的市场需求。

这种工业技术和造型能力浑然一身的特征，是外国工业产品设计师比较少有的。

1983 年在米兰举办的一个设计历史回顾展，把20 世纪30 年代称为前设计阶段。

第五章世界各国的工业设计第二节世界各国工业设计的形成与现状四、英国的工业设计作为产业革命发源地和设计运动发源地的英国，自莫里斯工艺美术运动之后却转入低潮，还停留在满足于手工产品的阶段，这也许是“工艺美术运动”的反作用。

直到1920年前后，在英国政府的组织与支持下，先后成立了“英国工业美术学会”(British Instmlte of Industrial Art)和“设计与工业协会”(The Design and Industrial Association)，促进了英国工业设计的形成和发展。

1930～1940年期间，英国政府又制定了鼓励设计的设计政策，使英国在工业产品设计和伦敦交通设施设计方面都取得了很大进步，并在一系列国际性展览会上引起了各国的重视。

到了1944年，英国政府为了增加外贸产品在国际上的竞争性．又成立了“英国工业设计委员会”(The Council of industrial Design)，主持全国工业设计推进工作。

这一政府机构的成立，标志着英国工业设计在政府支持下，走上了官产学相结合的道路．从此英国工业设计得到了迅速发展。

根据英国设计委员会1997年7月对英国450家公司的调查显示，由于英国对设计的重视，有91%的公司改善了企业的形象，88%的公司加强了与客户的交流，80%的公司进入了新的产品市场，70%的公司设计降低了产品的成本。

由于设计业的发达，英国被视为一个现代化而充满创意的国家。

在英国，创意产业已经是政府九个部门的主流，研究已经表明创意产业在英国经济中是成长最快的领域之一，1997—2001年每年平均以8％的速度增长，而同一时期，整个经济平均增长为2．6％。

五、德国的工业设计德国包豪斯运动开创的世界工业设计革命，抛弃了作坊式的手工艺生产方式，又克服了工业革命初期产品粗制滥造的弊端，首次提出了把技术与艺术相结合的口号，从而推动了德国经济的超前发展。

这证明：设计是科学技术变成现实生产力的金桥。