古诗文《长恨歌》赏析

《长恨歌》古诗赏析《长恨歌》是唐代文学家白居易创作的一首古诗，该诗描绘了唐明皇与杨贵妃之间的爱情故事，同时也反映了唐朝盛世壮美的景象。

本文将对《长恨歌》进行深入赏析，从诗歌的意境、艺术特点以及历史背景等方面进行阐述。

《长恨歌》描绘了唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧，展现了他们之间深厚的感情和相互思念之情。

诗中以杨贵妃的视角叙述，情感真挚动人。

首两句“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”直接点明了明皇对杨贵妃的深情厚意以及他们之间因政治权力无法圆满的爱情。

接下来的描述“杨家有女初长成，养在深闺人未识”则与前文构成鲜明对比，呈现出杨贵妃出身贵族却被世人忽视，又在宫中幽禁的形象。

在描写杨贵妃出宫后，作者运用大量的细节描写与意象，使整首诗笔触丰富生动。

例如，“黄泉无识鬼神惊”一句通过“黄泉”暗喻杨贵妃死去，表达出她因爱情悲剧而失去生命的悲凉。

又如“乐游原上作别繁华，复入小楼吹彻玉箫”的描写，展示了杨贵妃在世事变迁中的自省与忧伤。

同时，诗中巧妙地穿插了对唐朝盛世的描绘，展示了当时的社会繁荣与文化底蕴。

“长恨人心不如水，等闲平地起波澜”这样的文字表达了大唐盛世的浩荡气势。

“千载谁堪伯仲间，惟有杨家听不完”一句则呈现了贵妃莫名的荣耀与苦涩。

此外，值得一提的是《长恨歌》诗歌形式上的特点。

诗中以七言绝句的形式表现，每句都独立完整，句式通顺，押韵工整。

这种形式相对简练、凝练，使得诗歌表达更加清晰流畅。

最后，对于《长恨歌》诗歌赏析，还需要考虑到其历史背景。

《长恨歌》创作于唐代盛世，唐明皇与杨贵妃的爱情被看作是封建君臣之间的爱情悲剧，同时也反映了当时社会的压抑和禁锢。

总之，白居易的《长恨歌》以其悲剧性的爱情故事、细腻的描写和独特的艺术表达方式，成为了中国古代文学史上的经典之作。

通过对《长恨歌》的赏析，我们能够更深入地了解唐代文化与社会风貌，感受古人对爱情和人生的独特思考。

《长恨歌》赏析《长恨歌》是唐代著名诗人白居易所作的一首长篇叙事性爱情诗歌，可以说是唐代诗歌中的经典之作。

该诗描写了当时唐皇武则天与唐高宗李治之间的一段惊心动魄的爱情故事，独具匠心的艺术手法让人们对于唐朝皇室的生活、风气等有了更为深刻的了解。

本文将对《长恨歌》进行深入的赏析。

首先，《长恨歌》是一首具有独特叙事手法的诗歌，整首诗分为49段，以叙事的形式忠实记录了唐高宗和武则天之间的爱情历程。

整首诗的诗句形式多为七言古诗，其结构紧密，语言优美，让人流连忘返。

在叙述上，《长恨歌》主要是通过李白的仙游，由玉乐妃把她与武则天爱情发展的始末讲给李白听，以此展现这段悲壮爱情的追述。

其次，《长恨歌》非常具有艺术价值。

诗中所描绘的爱情故事是一段复杂的政治风云背景中，唐朝皇室成员间的爱情纠葛，不仅展现了唐朝皇室生活的面貌，同时也揭示了唐朝人们对于爱情的追逐和向往。

白居易通过叙述的方式将整个《长恨歌》悬念丛生，引人入胜。

比如说，爱情早已发生但没有明说，让读者随之而去揣测未公开的婚姻；武则天！她不仅在唐朝的历史上成为了难以忘却的名字，更在《长恨歌》中，她是一个复杂的人物，在她的生命周期内，她经历了很多预料不到的挫折。

这些细节充分展现了作品的深刻内涵和强烈的艺术气息。

第三，《长恨歌》还蕴含了深刻的哲理，情感的挣扎和关切共同构成了这首诗的主题，更重要的是本篇诗充分表达出作者对于爱情、平民草民的关注以及对于人的命运在深处的悲天悯人之情。

在诗的尾声，白居易传达出:天下兴亡，百姓有责，无论是天上的异象还是世间的种种，最终都符合天命，任何人都无法改变。

在这里，作者提出了人们的责任和空前的无可奈何，让我们深感生命无常，以及通过悲痛来达到内在的领悟。

在这个意义上，作品充满了悲怆、压抑、迷惘和感慨，虽然没有什么明显的抒发，却以静谧的语调和缠绵的旋律，为读者送上了无尽的思考和无穷的意蕴。

如此经典的诗歌，因为其形式、内容、风格和气质的独特性，影响了许多后人，成为中国古典文化的瑰丽代表之一，在文学界已经成为公认的名篇。

《长恨歌》古诗文化解读唐代文学家白居易所作的《长恨歌》，被誉为中国古代文化瑰宝。

这首诗以优美的叙述和深邃的意境，展现了古代女性的坚贞爱国之情，同时也反映了社会政治的风云变幻。

本文将从历史背景、意象表达以及情感表达等方面对《长恨歌》进行解读。

一、历史背景《长恨歌》创作于唐玄宗年间，当时唐朝已经经历了700多年的繁荣和辉煌。

唐玄宗统治时期，国势渐微，政治腐败，社会动荡。

在这样的时代背景下，白居易以一首动人心弦的长诗，表达了对国家命运和社会现实的思考和忧虑。

二、意象表达1. 春宫图：诗中“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑”一句，通过“洞房昨夜停红烛”这一意象，表达了杨玉环作为皇帝的妃子，正值春宫之乐的背后，却要离开家人远嫁他乡的无奈和忧愁。

2. 蜀道难：诗中“蜀道之难难于上青天”一句，通过描绘艰险的蜀道，抒发了杨玉环近乡情怯、身世无依的孤独和无助之情。

这一意象表达了主人公对离故土、远嫁他乡的惋惜和不甘。

3. 云想衣裳花想容：诗中“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓”一句，通过描述杨玉环美丽的形象和身姿婀娜的风采，表达了主人公对自身美貌的自豪与自怜，以及对将要面对的艰难境遇的无奈与苦闷。

三、情感表达1. 爱国情怀：诗中“春宵一刻值千金，花有清香月有阴”一句，表达了主人公对国家国运的担心与忧虑。

通过与自身的经历相对照，使诗歌中的爱情悲剧更具有普世意义，使之引发读者对国家兴衰的思考。

2. 怀才不遇：诗中“时维乎君侧，语是云间珠”一句，表达了自己聪明才智却未能得到发挥的无奈和苦闷。

借由主人公的遭遇，诗人将自身的感受融入其中，抒发了对当时社会政治风气的不满和对朝廷官员傲慢无能的批评。

以上是对《长恨歌》的一些主要解读。

通过历史背景的介绍，我们可以更好地理解这首诗歌创作的时代环境和背后的深意。

意象表达和情感表达则使诗歌具有了更加丰富的内涵，引发读者对功利与名利、爱国与个人命运的思考。

总之，《长恨歌》作为一首具有重要历史背景和文化价值的古诗，通过对杨玉环的形象描绘和情感表达，展示了唐代女性的聪慧与身世的无奈，表达了对国家和社会的关切和思考。

《长恨歌》古诗阅读及翻译【诗句】在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

【出处】唐·白居易《长恨歌》【意思】在天上愿作比翼双飞的鸟儿，在地上要做连理并生的枝条。

纵然天长地久也有穷尽的时候，这绵绵的长恨却永无消尽的那一朝!【题解1】诗篇名。

唐白居易作。

写玄宗李隆基和贵妃杨玉环的'悲剧故事。

从杨玉环生前专宠后宫，写到缢死马嵬坡后玄宗相思之苦。

前半部对玄宗荒淫误国有所揭露，但仍以同情态度美化李、杨艳史为真挚爱情。

主题思想比较复杂，近人评价不一。

诗为七言古体，共一百二十句。

语言优美，想像丰富，写景、抒情、叙事融合无间，艺术成就甚高，为古代著名的叙事长诗。

后为《梧桐雨》、《长生殿》等戏曲所取材。

【题解2】诗篇名。

唐白居易作。

见《白氏长庆集》。

元和元年(806)冬，作者任盩厔(今陕西周至)县尉，与友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，话及唐明皇李隆基与贵妃杨玉环事，有感而作。

诗的前半写杨贵妃之妖媚恃宠及李隆基之淫逸误国，后半写李杨之生离死别及李之寂寞相思。

作品将写实与想像糅合起来，虽为叙事诗，却具有浓郁的抒情色彩。

诗歌语言优美和谐，人物形象鲜明生动，于两人相思之描写，尤为缠绵悱恻，哀怨动人。

吴北江称其“一气舒卷，时复风华掩映，非有绝世才力未易到也”(近代高步瀛《唐宋诗举要》引)，不为过誉。

关于此诗之主题，或以为旨在讽谕，所谓“意者不但感其事，亦欲惩尤物，窒乱阶，垂于将来”(唐陈鸿《长恨歌传》);或以为旨在歌颂李杨爱情。

现一般皆主张双重主题说，以为作者对李杨爱情悲剧的同情多于讽刺。

此诗在作者生前已广为流传，作者本人也被誉为“长恨歌主”(白居易《与元九书》)。

此诗不仅是作者的压卷之作，且与其《琵琶行》被后人并称为“古今长歌第一”(明何良俊《四友斋丛说》)，后代著名戏曲若元白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、清洪昇《长生殿》等皆取材于此。

【题解3】唐代七言歌行。

白居易作。

编入《白居易集》“感伤”诗类。

长恨歌古诗词赏析长恨歌，是唐代文学家白居易创作的一首叙事长诗，本文将就其内容、写作手法和意蕴等方面进行赏析。

长恨歌的内容主要讲述了汉代贵妃杨贵妃的生平遭遇以及她与唐玄宗之间的爱情故事。

整首诗以杨贵妃的视角展开，通过描述她从出生到进入宫廷，再到成为贵妃的过程，以及与唐玄宗相爱并遭遇权力斗争和最终悲剧的命运，表达了作者对杨贵妃的同情和怀念之情。

该诗利用了大量细腻的描写手法，展现了杨贵妃的美貌和令人动容的身世。

首篇中以“缠绵”、“乱离”等词描绘了杨贵妃童年的不幸，给读者带来一种悲凉的感觉。

同时，作者巧妙地运用了对比手法，通过将杨贵妃的虚荣和权力的争夺与她内心真实的追求进行对比，刻画出她爱情的纯洁和悲剧的必然。

在写作手法上，白居易运用了大量的强烈的感情色彩和形象的描写，通过对景物和人物的描写抒发情感。

例如，他通过写杨贵妃被贬后赐尚方宝剑来暗示她的悲惨命运，用“郎独在青冥，汉心亦忧思”来表达对唐玄宗的思念之情，使整首诗充满了强烈的感情张力。

此外，长恨歌还展现了唐代嫦娥思乡的意蕴。

通过诗中的比喻和象征手法，白居易将杨贵妃比作嫦娥，把她与月亮和长安城进行联想，表达了无奈命运下的无尽思念之情。

整首诗透露出对故乡和爱情的追求和思念，使读者在碧空和满月的意境中感受到杨贵妃深深的忧郁之情。

总之，长恨歌是一首描写杨贵妃悲剧命运的长诗。

通过精心的描绘和情感表达，白居易以他独特的艺术表达方式，使这首诗充满了浓厚的情感色彩。

作为一首唐代的叙事长诗，长恨歌在叙事结构、描写手法和意境等方面都达到了极高的水平，成为了中国古典文学中的经典之作。

长恨歌流传至今，不仅是因为它生动的情节和美丽的描写，更因为它蕴含着深刻的人生哲理和对爱情的追求。

无论是从艺术性还是文化价值上来看，长恨歌都是一首不可忽视的古诗。

它将杨贵妃的悲剧命运与爱情相结合，表达了作者对她的怀念之情。

长恨歌通过独特的叙事手法和艺术表达，充分展现了白居易的创作才华和对杨贵妃的深情厚意。

《长恨歌》古诗解析《长恨歌》是中国唐代文学家白居易创作的一首长诗，记述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。

本文将从结构、意境、艺术手法等方面对《长恨歌》进行深入解析。

首先，从结构上看，《长恨歌》共有九十九段，每段四个字，以七言绝句的形式呈现。

这种结构严谨而规整，让人感受到强烈的节奏感和韵律美。

另外，整篇诗以宫廷为背景，通过描写宫墙、梨园、玉树等元素，展示了大唐盛世的繁华景象，为诗中的爱情悲剧增添了更多戏剧性和对比效果。

接着，从意境上来看，《长恨歌》以宫廷爱情为主线，以唐玄宗与杨贵妃的相思之苦为核心，穿插了各种宫闱纷争和帝王寂寞等元素，展现了唐朝宫廷生活的辉煌和虚幻。

诗中贯穿了对爱情的追求、痛苦、幸福等复杂情感的描绘，将读者带入一个充满梦幻般的仙境。

此外，在艺术手法方面，《长恨歌》也有其独特之处。

首先，该诗采用了大量的对仗和押韵，使整篇诗歌韵律和谐，旋律流畅。

其次，诗中运用了大量的修辞手法，如对比、夸张、拟人等，使诗情更为丰富多样，给读者以强烈的感官冲击。

再次，诗中运用了许多象征意象，如“罗幕轻寒”、“月华如练”等，通过形象的描写，进一步丰富了诗歌的艺术魅力。

总体来说，《长恨歌》是一首意境深远，艺术技巧高超的古诗。

白居易以独特的结构、丰富的意境和巧妙的艺术手法，将唐玄宗与杨贵妃的爱情故事娓娓道来。

这首诗以其独特的魅力和艺术价值，至今仍被广大读者所喜爱和传颂。

然而，美中不足的是，《长恨歌》虽然以唐玄宗与杨贵妃的爱情为主题，但在对历史背景和人物形象的刻画上存在一些片面和夸大的倾向。

此外，诗中对宫廷生活的描绘也显得过于理想化和浪漫化，与实际情况存在一定差距。

因此，在欣赏《长恨歌》时，我们应该保持一定的批判性思维，理性对待其中的艺术表达和历史看待。

总结起来，《长恨歌》是一首古老而优美的诗歌作品，它通过结构的严谨、意境的深远以及艺术手法的独特，展现了唐代宫廷爱情的辉煌与悲剧。

正因为如此，《长恨歌》在我国古典文学领域中具有重要的地位和影响力，值得我们细细品味，永远珍藏。

《长恨歌》古诗分析《长恨歌》是中国古代文学宝库中的一颗璀璨明珠，是唐代诗人白居易创作的一首长篇叙事诗。

它以细腻生动的笔触，描绘了唐玄宗与杨贵妃之间的深情厚意，表达了作者对权力腐败与变故的感慨，以及对美好事物的追求和欣赏。

本文将对《长恨歌》的诗歌形式、主题意境以及艺术特点进行分析，并探讨其在唐代文学史上的地位和影响。

一、诗歌形式《长恨歌》属于七言律诗，共计长达一千五百余字，被誉为古代叙事诗的经典之作。

整首诗共分为一百二十九副，每副四句，单绝句形式。

白居易巧妙地运用了律诗的规则，使整首诗呈现出流畅的节奏和和谐的音韵。

二、主题意境《长恨歌》的主题为爱情悲歌。

诗中描绘了唐玄宗对杨贵妃的倾慕之情，表达了他们之间的深情厚意。

同时，诗中也透露出对权力腐败与变故的感慨，反映了社会的动荡与不安。

诗人通过细腻的描写，展现了爱情的升华和无奈，以及历史的传承和变迁。

三、艺术特点1. 绚丽的描写：白居易以细腻的笔触，描绘了唐玄宗与杨贵妃之间的相思之情。

他巧妙地运用比喻手法，用花卉、月光等意象来表达爱情的美好与残缺。

2. 丰富的情感表达：诗中融入了对权力腐败的抱怨和无奈，展现了作者对社会变迁的思考。

这种情感的抒发使得诗歌更富有内涵和思想性。

3. 独特的句法结构：白居易巧妙地运用了排比、倒装等技巧，使整首诗既有流畅的语言节奏，又具备了艺术上的变化和张力。

四、在唐代文学史上的地位和影响《长恨歌》是唐代文学史上一颗璀璨的明珠，它以独特的诗歌形式和丰富的情感表达，成为中国古代七言律诗中的经典之作。

它的主题意境深远而广泛，凸显了唐代社会的风云变幻，具有重要的历史价值和艺术价值。

《长恨歌》对后世的影响不可忽视。

它对中国古代文学的发展产生了深远的影响，成为后世诗人创作的重要参照。

其优美的诗歌形式和丰富的情感描写，激发了后人对唐代文化的追求和传承。

同时，《长恨歌》也被翻译成多种外语，传播到世界各地，成为中华文化的重要代表之一。

总而言之，白居易的《长恨歌》以其独特的诗歌形式、深邃的主题意境和丰富的艺术特点，成为中国古代文学的瑰宝之一。

白居易《长恨歌》原文、译文及艺术特色赏析长恨歌白居易汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。

杨家有女初长成，养在深闺人未识。

天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。

回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。

侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。

云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。

春宵苦短日高起，从此君王不早朝。

承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。

后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。

金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。

姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。

遂令天下父母心，不重生男重生女。

骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。

缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。

渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。

九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。

翠华摇摇行复止，西出都门百余里。

六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。

花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。

君王掩面救不得，回看血泪相和流。

黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。

峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。

蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。

行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。

天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。

马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。

君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。

归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。

芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。

春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。

梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。

夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。

迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。

鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。

悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。

临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。

为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。

排空驭气奔如电，升天入地求之遍。

上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。

忽闻海上有仙山，山在虚无缥渺间。

楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。

中有一人字太真，雪肤花貌参差是。

金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。

闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。

揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。

云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。

风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

《长恨歌》翻译赏析傅晓霏《长恨歌》是唐朝诗人白居易的一首长篇叙事诗，描述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。

全诗共120句，诗中运用了大量的历史传说，典故和人物。

《长恨歌》流传度光，知名度深，流传至今，有些诗句已成经典名句。

在文学界有众多版本的《长恨歌》翻译，而其中最有代表性，流传度广，得到读者认可的有两个版本的翻译，一个版本为杨宪益和戴乃迭的译本，另一个则是许渊冲版本的翻译。

这两个版本的翻译存在很多的不同点，各具特色，各有千秋。

杨氏夫妇的翻译风格是“忠实，清晰”。

许渊冲的翻译则主张“翻译不一定是对等方式，尽可能发挥语言优势”，他的文学翻译主张“三美论，三之论，优化论”。

其中“三美论”指：“意美，形美，音美”；“三之论”指：“知之，乐之，好之”；“优化论”指：“浅化，等化，深化”。

他们的翻译风格在译文中都有很明显的风格体现。

从全诗的整体翻译结构上讲，杨宪益和戴乃迭版的疑问共有208句。

这比原诗多了88句，而许渊冲版的译文正好为120句，与原诗句数相同。

杨氏夫妇的译文更加注重对原诗句的翻译，真实反映原诗文，整篇诗文大部分是两句译文来解释一句原文。

这样的翻译体现了他们“忠实原文，意思清晰”的翻译风格。

这样的翻译可以使读者更好的比较完整的理解白居易的原诗，但是他们的翻译并没有进行适当的意译。

许渊冲的翻译则更注重形美，音美和意美。

他的译文都是一句译文对应一句原文，这样的翻译更具有形式，结构美，虽然有些句子的翻译不及杨氏夫妇翻译的意思全面，但是重在他注重意译，能更好的表达原文的思想。

如原文“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

”杨宪益和戴乃迭的译文是：“Glancing back and smiling ,She revealed a hundred charms .All the powdered ladies of the six palaces ,At once seemed dull and colourless .”许渊冲的译文是“Turning her head ,she smiled so sweet and full of grace , That she outshone in six palaces the fairest face.”原诗中的百媚，杨氏夫妇翻译为charm ，许渊冲则翻译为grace 。

古诗词赏析白居易的长恨歌白居易的长恨歌是中国古代文学中一首脍炙人口的抒情长诗。

该诗以婉约细腻的笔调，描绘了唐玄宗与杨贵妃之间悲壮的爱情故事，展现了作者对国家沉沦和个人幸福的痛苦思考。

本文将对白居易的《长恨歌》进行赏析，探讨其艺术魅力以及对后世文学产生的影响。

《长恨歌》共十五段，每段七言绝句，结构严谨、内容丰富。

诗中，白居易以才子佳人的爱情为线索，以国家兴衰为背景，将个人命运和国家命运紧密结合，体现了作者对乱世和自身遭遇的无奈与痛苦情感。

首段，“汉宫春晓”的描绘苏东坡笔下长恨歌妆容的细腻和出众，与诗中“步自华屋出”形成对比，展现了杨贵妃从宫中出走的决心。

诗中“红袖招幽默”一句用色彩的个人形象描写出杨贵妃在乱世中的高贵和坚强。

第二段，“海上生明月”描绘了唐玄宗为杨贵妃发出重赏的场景。

这一段以唯美的夜景向读者展示了唐玄宗对杨贵妃深深的宠爱和对美好爱情的追求。

第三至第五段，以古代的寺庙和宫殿为背景，表现了白居易的个人情感和对国家兴衰的思考。

白居易将自己与杨贵妃的遭遇与唐朝盛世和后来的乱世相联系，以此彰显社会的动荡和他个人遭遇的不幸。

这种将爱情与国家命运紧密结合的手法，为长恨歌注入了时代感和思想深度。

第六至第十段，“罗绮春宵独自开”、“定窑辞帽”描绘了杨贵妃的美丽和唐玄宗对她的思念。

白居易运用纤细的笔触，描写了两人的幸福时刻和怀念的情感，给读者留下深刻的印象。

第十一至第十三段，诗人通过描述皇帝和杨贵妃分别后的情景，揭示了权谋斗争对两人关系的破坏以及自己身处逆境中的孤独和苦楚。

这一段以哀伤的词语和描写手法，向读者展示了白居易内心的痛苦和悲伤。

最后两段，以“黄埃散漫风萧索”和“尘遮衣”描写了唐朝的衰落和作者为国家命运所忧。

并以“人生如梦，一尺陈书”勉励自己要以淡泊名利的态度来度过人生。

白居易的长恨歌通过对爱情、个人命运和国家沉沦的描绘，展现了作者对时代和人生的痛苦思考。

诗中既有对杨贵妃个人命运的关注，也有对国家命运的担忧与思考。