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探析博物馆展览的设计技巧博物馆展览设计是一个复杂而又细致的过程，涉及到展览的内容、布局、陈列、灯光、声音等多方面因素。
一个成功的博物馆展览设计必须从观众的角度出发，以吸引视觉、听觉等多种感官为目标，让观众在参观展览时有所收获。
一、内容选择与策划博物馆展览的内容选择在设计中占据了相当的重要地位。
要根据展览的主题、目标受众和预算的限制等因素，策划并确定展展览的内容，制定出相应的展览方案。
展览方案要注重情境的营造，通过合适的展品、配合适宜的展项，让观众感受到身临其境的感觉。
二、空间布局与陈列设计空间布局是展览的基础，是决定整个展览呈现效果的重要因素。
空间布局应充分考虑观众的参观路线和行走顺序，使得观众可以体验到全面的展览内容。
同时，在陈列展品时也要注重展品间的组合和配合，产生更好的视觉效果。
合理的空间布局和陈列设计，能使参观者的视觉体验更加丰富而统一，增强了参观博物馆的吸引力和趣味性。
三、灯光设计在博物馆展览中，灯光设计起到了非常重要的作用，它可以让展品的艺术性和历史性更好地得到体现。
正确的灯光设计能够突出展品的重点和特征，引导观众的视线，并充分展示展品的独特魅力。
四、声音设计音效设计通常用来增强展览的氛围和场景感，让人们在视觉感官的体验外，还能够感受到展品所传递出的声音和气息。
适当的声音设计也能够为观众提供更丰富的展览体验和知识，深入了解展览内涵和背后的历史和文化。
五、互动性设计互动性设计是目前博物馆展览中的一个趋势，它可以让观众更加身临其境的体验展览内容。
在博物馆展览中设置互动展品、视听设备和数字交互等，可以加强观众的参与性，激发观众的思考和兴趣。
同时，通过与展览内容相关的互动教育活动，可以提高展览内容被记住的机会和影响力。
综上所述，博物馆展览设计需要综合多方面的因素，通过优秀的内容策划、空间布局和陈列设计等手段，结合恰当的灯光和声音设计以及互动性设计，来打造出一场具有吸引力和教育价值的展览。
这样的博物馆展览设计能够吸引更多的参观者，同时也会对参观者产生深刻的影响，从而完成博物馆展览的宣传教育使命。
博物馆展陈设计的表现形式探究博物馆展陈设计是将博物馆馆藏的文物、艺术品及历史资料，以一种有机的方式进行展示和陈列的艺术和技术活动。
它不仅仅是简单的陈列，更是一种通过空间、光影、色彩、声响等元素来表达文物内涵和价值的创造性设计过程。
博物馆展陈设计的表现形式多种多样，包括展览空间布局、展品陈列方式、展示介质选择等。
本文将对博物馆展陈设计的表现形式进行探究。
一、展览空间布局博物馆展陈设计的空间布局是展览设计的首要考虑因素。
它可以影响观众的参观体验和文物的展示效果。
在博物馆展陈设计中，空间布局主要包括展厅的划分、展区的设置、展架的摆放等方面。
首先是展厅的划分。
展厅的划分需要根据展览主题和展出文物的特点来确定。
有些展厅要呈现的是历史沿革，需要按时间先后次序来划分；有些则要呈现的是不同主题，需要按主题来划分。
在空间划分时，要考虑每个展区之间的关联性和通达性，使得观众在参观过程中能够顺利地理解展览的主题。
其次是展区的设置。
展区的设置需要根据展品的性质和数量来确定。
对于不同特征和特点的文物，需要有不同的展区来进行展示。
在展区的设置上，可以根据展品的特点来进行分类，也可以根据展览的主题来进行设置。
而且，在设置展区时，还要考虑到展品之间的空间协调和整体布局的美感。
最后是展架的摆放。
展架的摆放是展示展品的主要方式。
在摆放展架时需要考虑到展品的高度、大小和重量。
针对不同的展品特点，可以采用不同的展架形式，如垂直展架、平面展架、旋转展架等。
而且在摆放展架时还要注意到观众的视觉体验和安全性。
二、展品陈列方式首先是平面陈列。
平面陈列是指将展品直接陈列在展示台面上进行展示。
它适用于平面文物的展示，如绘画、书籍等。
在平面陈列时，展品的陈列方式可以采用单品陈列、组合陈列、串联陈列等形式，以便更好地展示展品的艺术和历史价值。
最后是场景陈列。
场景陈列是指在特定的展示场景中展示展品。
它适用于具有历史背景和文化内涵的文物，如古代生活用品、文化遗产等。
博物馆展陈设计特点和需要考虑的问题文物保护和展出是博物馆的基本职能，展陈是实现文物保护和展出的关键环节。
展陈设计既需要做好文物保护工作，也需要凸显展览的效果。
根据文物材质、年代、工艺、等级的不同，在展陈和保护方面有着不同的要求。
本文从文物保护条件和文物展览环境方面，就如何做好展陈设计进行探讨，以期对提升博物馆文物保护和展览工作水平有所帮助。
标签：博物馆;文物保护;展陈设计文物是不可再生的文化资源，任何处理不当或者保存不利，都会对造成不可挽回的损失。
博物馆文物展览是发挥文物文化价值、教育价值的重要方式，也是开展博物馆服务的重要形式。
在文物展览过程中，首先要考虑的就是展陈问题。
文物展陈往往因为搬运过程、展陈环境（光照、温度、湿度）等因素的影响，而受到损伤。
提升博物馆展陈水平，就是要通过科学合理的展陈设计，既将文物完美的展示出来，又达到不损害文物的目的。
一、博物馆展陈设计的几个特点从博物馆展陈设计的发展来看，近年来主要呈现出以下4个方面的特点：（一）展陈方式多样化根据展出文物的主题、时间、特性，以及博物馆本身特点、类别等方面的不同，博物馆展陈呈现出多样化的发展特点。
例如，从时间来看，有固定的展厅与临时的展览，固定展厅在设计方面具有更高的要求。
从博物馆的类别来看，有历史博物馆、艺术博物馆、综合类博物馆，有遗址博物馆、有露天博物馆、有室内博物馆等等，不同的博物馆对于展陈的要求也呈现出不同的特点。
例如，在室内博物馆中，可以使用大量现代展示配套技术，对文物展出的环境进行颠覆性的改变。
但是遗址博物馆在展陈设计中必须坚持适度性、可逆性原则，必须尊重周边环境，展示手段只能作为辅助的角色。
（二）展陈技术现代化随着科学技术，特别是声、光、电、数字化等技术的发展，博物馆展陈设计告别过去文物加展柜的单一模式，具有更多的展示方式和辅助手段。
很多博物馆的展陈，不仅是对文物本体的展示，也是对各种技术展现，以及广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术各种文化元素的融合发展。
细节见用心，谈展览的内容与形式设计作者：周欣来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第04期摘要：随着社会的发展、人们精神文化需求的不断增长以及免费开放的趋势，使展览内容和展览形式更加丰富多彩，展览装备质量的标准和专业化的程度越来越国际化。
本文以“稽古维新”为例，阐述了展览的内容与形式设计，为提高我国的展览业整体水平提出一些可供参考的建议。
关键词：博物馆；展览内容；形式设计中图分类号：TU251.3 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）12-0140-01利用馆外文物资源，举办各种不同主题的临时专题展览，越来越成为目前各地博物馆的主要展览模式，也是丰富市民文化生活、弥补自身展览不足、进行馆际文物交流的常见举措。
与常设展览不同，这些展览的文物或实物展品大多借自其他博物馆，展览时间一般为2至6个月，筹展时间多不超过半年。
面对这些不甚熟悉的文物，要在短时间内完成内容设计、形式设计、现场布展等工作，展览还要获得观众的认可，筹展人员需要付出相当多的心血与努力。
一、分析文物内涵，确立展览主题文物自身的审美价值足以吸引观众，但这并非当代观众参观展览的唯一目的。
每一件文物都有其产生的背景与存在的脉络，正是这些信息给予文物特殊的价值。
因此，从1980年代开始，“从物到事”的“信息定位”型展览成为目前博物馆文物展览的主流，即以某种逻辑将展厅中大量孤立的文物，凝聚在一个展览主题与故事线中，传递展览信息与知识①。
深博本次《稽古维新——湖南省宋元明铜器与金器展》的文物包括铜器、金银器两类，时代横跨宋、元、明三代，以铜器居多。
宋朝“以儒立国”，重用文臣、崇儒礼士，皇帝“与士大夫共治天下”是当时国家治理的政治构架②。
士大夫是当时社会的政治精英，其中大部分是由文人经科举而晋升，学识素养较高，又是当时的文化精英。
宋代文人士大夫对日常生活与文艺活动中高雅品位的追求，在其文章、诗词、绘画等文学艺术作品中多有体现。
博物馆展陈设计的形式与空间布局研究作为承载着历史、文化和艺术珍品的场所，博物馆展陈设计在展示文物、艺术品和历史遗迹方面扮演着至关重要的角色。
展陈设计不仅仅是将展品摆放在展示柜中，更重要的是通过空间布局和形式设计，为观众提供一个丰富、有趣的参观体验，并将文物、艺术品和历史故事展现给观众。
本文将从博物馆展陈设计的形式和空间布局两个方面进行研究。
一、博物馆展陈设计的形式1. 展柜设计展柜是博物馆展陈设计中不可或缺的一部分，其设计可以影响观众对展品的观赏体验。
在展柜设计上，可以考虑使用高透明度的玻璃材料，让观众可以清晰地看到展品的细节和特点。
展柜的形状、大小和摆放位置也需要根据展品的特点进行设计，以突出展品的美感和历史文化价值。
2. 灯光设计灯光设计对于展陈效果有着至关重要的作用。
通过灯光的照射和突出，可以让展品显得更加生动、立体和鲜活。
在博物馆中，常常会使用暖色调的灯光来营造一种温馨的氛围，同时也可以利用灯光的投射角度和亮度，让展品在不同的角度和光线下展现出不同的魅力。
3. 布局设计在博物馆的整体布局设计中，常常会遵循“从易到难”、“从浅入深”的展陈原则，让观众可以按照一定的顺序逐步了解展品的背后故事和文化内涵。
还可以通过合理的空间布局，搭配合适的背景音乐和图文资料，为观众提供一个完整的文化体验。
1. 空间分区博物馆展陈设计中的空间布局通常会进行合理的划分，以便展示不同种类和时期的展品。
比如可以根据展品的种类划分不同的展厅，或者按照时间顺序进行展陈，将同一时期的文物和艺术品集中展示在一起，以方便观众更好地领略和比较不同文化时期的特点。
2. 空间景观博物馆的空间布局和景观设计也是展陈设计中的关键环节。
通过合理的布景和景观设计，可以为观众提供一个独特、美妙的观赏体验。
比如可以在空间中设置仿古建筑、仿古街道等景观，以营造历史悠久的氛围，让观众仿佛置身于古代的文化场景之中。
3. 观众流线在博物馆的空间布局中，观众流线设计是非常重要的。
博物馆展陈设计的表现形式探究博物馆展陈设计是指通过设计手段和展示技术，将博物馆所收藏的文物、艺术品等展示给观众的活动。
其目的是通过展示和解释，使观众对展品有更深入的了解和感受。
1. 布局设计：布局设计是展陈设计的核心，通过设置展区、展厅的布局以及展台、展墙的摆放，使观众能够按照一定的路线和顺序浏览展览内容。
布局设计要根据展品的特点和展陈主题来确定，既要保持整体的连贯性，又要注重每个展区的独特性。
2. 空间设计：空间设计是指对展陈空间进行规划和利用。
博物馆展陈设计需要考虑观众的活动空间和展品展示空间的大小，使观众在合适的距离上观察展品，同时能够自由流动。
空间设计还包括对光线、声音、气味等环境因素的控制，以提供良好的视听感受。
3. 展品搭配：展品搭配是指将不同的展品按照一定的组织方式进行展示和陈列。
展品搭配可以按照时间、地点、主题、材质等多种方式进行，以展示展品之间的关联性和对观众的引导作用。
展品搭配还可以通过展架、展柜等展示工具的选择和使用，展现出展品的美感和独特性。
4. 展品标签：展品标签是对展品进行解释和说明的方式。
展品标签可以包括展品的名称、年代、产地、材质、用途等基本信息，还可以包括相关背景知识、故事和解读，以便观众更好地理解展品的意义和价值。
展品标签的设计要简洁明了，易于理解和阅读。
5. 多媒体展示：多媒体展示是指利用数字技术和多媒体设备，将图像、声音、视频等元素融入展陈中，以增强观众的体验和参与感。
多媒体展示可以通过投影、触摸屏、声音导览等方式实现，以展现出展品的细节和特点，同时提供观众与展品之间的互动和沟通。
博物馆展陈设计的表现形式是多样的，可以通过布局、空间、展品搭配、标签和多媒体展示等手段，实现对展品的有机组织和展示，从而达到向观众传达文化和知识的目的。
这些表现形式相互依存、相互协调，共同构成了博物馆展陈设计的完整整体。
博物馆展品展陈设计空间布局要点分析博物馆具有一定的历史意义，是收藏人类文化遗产的实物场所，也代表着一个时期人类社会文化发展的方向，博物馆展陈设计是博物馆设计中的重要组成部分之一，它融合了独特的文化艺术特征，目的是在于更好的展览博物馆中的展览物。
当今我国的博物馆展陈设计主要以展览品为核心，采用综合性、空间性、多维性的艺术形式为设计理念，融合了科技与艺术的统一，体系出时代历史特色。
本文针对文物类展品展陈设计空间布局问题进行了相关研究。
标签：博物馆；展陈设计；空间布局前言随着社会经济的发展，人们意识观念的渐渐转变，博物馆的发展正在快速起步。
对此，博物馆文物类展品展陈设计空间布局问题，渐渐引起了人们的注意。
设计空间布局，完善博物馆文物类展品的展陈设计，成为本文探讨的话题，一、博物馆展陈设计的意义展陈设计是博物馆设计的一个重要组成部分，它融合了观众心理研究，从而进行了博物馆环境设计。
展陈设计的关键则在于抓住观众心理，以观众为权威的设计理念，是展陈设计的最大特点。
博物馆的展陈设计融合了博物馆功能、文物艺术形象，二者合二为一的一个设计理念，是应用美学的实践过程。
博物馆的展陈设计，从空间布局方面，将博物馆内的文物展览在观众面前，让观众们享受到完整的视觉体验。
二、文物类展品概述1.文物类展品介绍文物是指由历史遗留下来，并且在历史发展过程中具有一定历史价值的东西。
可以说，文物是历史发展留下来的痕迹，在一定方面上反映了当时的社会经济文化生活，是人类宝贵的历史文化遗产。
2.文物类展品的特殊性文物是文化组成部分，但却不等同于文化，它是文化的一个侧面反映，具有一定时期的原创性，且不可再生产。
文物的经济价值来自于文化价值，并且来自于历史时代的沉淀，文化价值的内涵取决于文物的存在。
所以，文物的本体具有极为重要的地位，在展陈布局中，必须要充分考虑到文物本体的意义。
3.文物类展品的保护文物是人类历史遗留的痕迹，代表了一定时期的文化价值产物。
探析博物馆展览的设计技巧博物馆展览设计是通过艺术设计手法将展品进行整合、筛选、分类，达到更好的展示效果，使观众能够更好地理解展品的价值。
博物馆展览设计涉及空间设计、视觉效果、故事叙述等方面，下面就针对这些方面对博物馆展览设计的技巧进行分析和探讨。
一、空间设计空间设计是一个展览设计中非常重要的环节，展厅的大小、布局、墙面与地面的颜色等因素都会影响整个展览的感觉和效果。
1. 展厅大小展厅大小的设计很重要，展厅如果过小就容易显得拥挤，影响观众的观展体验；展厅如果过大，则会显得空荡荡的，影响观众的兴趣。
2. 展厅布局布局是指展区内各个展陈区之间的空间关系。
设计中应考虑到展品的大小、高低差、顺序等，将其合理地布置在展区内，避免重复，留出足够的空间给观众以便观赏与交流。
3. 墙面与地面颜色墙面与地面颜色非常重要，墙面的颜色应以展品为主导，防止过于鲜艳的颜色影响观众的视觉感受。
二、视觉效果相比空间设计，视觉效果能够更直观地影响观众的观展体验。
1. 图像设计图像设计是展览设计的核心之一，良好的图像设计能够吸引观众并增强他们的参与感。
图像设计需要考虑颜色搭配，画面布局，视觉变化，以及更具故事性的节目展示。
2. 灯光处理灯光的处理对于提升展览视觉效果也很重要，适宜的灯光能够强化展品的特性和简化布局。
设计者应避免强光照射，保持灯光柔和自然，更加适合观众的观赏与展览。
三、故事叙述故事叙述是指在展览展示的内容中设计一个条理清晰、语言生动丰富的故事。
好的故事可以让观众产生共鸣，增强参与感，并且能够使展品具有更多的意义。
故事设计需要有完整的故事主线，将展品作为故事情节来呈现出来，通过影像、文化、表现形式等多种形式，使展品更有梦幻之美、更加生动有趣。
2. 交流互动好的故事同时需要鼓励交流，增加互动体验。
除了展陈内容之外，设计师需要添加一些交流互动的元素，通过工作坊、互动游戏、AR技术等方式吸引观众的注意力，让观众参与其中。
四、问题解决在展览过程中，可能会出现各种预料之外的情况，这时设计者需要灵活处理，及时解决问题。
浅谈海西州民族博物馆展陈设计内容海西州民族博物馆是一座展示海西州特色民族文化的重要场所，展陈设计内容至关重要。
通过精心设计的展陈内容可以帮助观众更好地了解海西州的历史、文化和传统。
本文将针对海西州民族博物馆的展陈设计内容展开讨论，探讨如何更好地展示海西州的民族文化特色。
一、整体概念设计在海西州民族博物馆的展陈设计中，整体概念设计是至关重要的。
展陈设计应该贯彻展示海西州特色民族文化的理念，通过多种展陈手段，如布局、灯光、声音、图像等，展示海西州的历史、人文、自然和民族风情，呈现出海西州的独特风貌。
在整体概念设计上，可以考虑以海西州的地理特点和民族文化为线索，布置出不同的展览区域，如藏族展区、蒙古族展区、土族展区等，每个展区都突出展示各民族的风俗、信仰、传统技艺等，从而全面展现海西州的多元文化。
二、展陈布局设计在海西州民族博物馆的展陈设计中，展陈布局设计是非常重要的一环。
通过精心设计的展陈布局，可以将不同民族文化的展品有机地展示出来，让观众能够更加深入地了解每个民族的独特魅力。
在展陈布局设计上，可以考虑以“环绕式”布局为主要手段，将不同民族的展品按照其风格和特色进行布置，使得观众可以顺着布局走进不同的民族文化空间，逐步感受各民族的历史沿革、生活方式、宗教信仰等内容。
还可以通过虚拟场景和多媒体技术，展示各民族的传统节日、宗教仪式等，增加观众的参与感和互动性。
展品陈列是海西州民族博物馆的核心内容之一。
通过精心设计的展品陈列，可以使观众更加直观地感受到海西州不同民族的文化特色和历史传承。
在展品陈列设计上，可以考虑采用“主题式”陈列方式，将每个展品按照其主题特色进行布置，突出展示各民族的特色工艺品、传统服饰、宗教器物等，使得观众可以更加直观地感受各民族文化的精髓。
在展品陈列设计上，还可以考虑采用灯光和声音的配合，营造出更加真实的环境氛围，使得观众仿佛置身于不同民族的传统生活场景中。
四、信息展示设计在信息展示设计上，可以考虑采用图文并茂的方式，将各民族的历史、发展、风俗习惯等内容进行详细展示。
展厅展陈设计说明展厅展陈设计是指对展厅进行布置、陈列及设计，以展示展品、宣传信息及企业形象。
展厅展陈设计的目标是通过合理的空间规划、视觉传达和互动体验，传递展示内容，吸引观众的注意，提高展览效果。
下面将就展厅展陈设计的基本原则、设计要点以及案例进行说明。
首先，展厅展陈设计的基本原则是以展品为核心，以空间为载体，以观众为导向。
在展厅设计中，要充分考虑展品的特点、展示需求和观众的需求，合理规划展示区域，布局展示道路，设置导览系统，提供触摸屏等互动设备，以便观众获取更多信息及亲身体验。
同时，根据观众的心理和行为特点，以网状布局、单行式布局或循环线性布局等方式设计展示区域，使观众能够流畅地游览展厅，无压力地欣赏展品。
其次，展厅展陈设计的要点之一是注重视觉传达。
通过色彩、灯光、材质等视觉元素的运用，使展览空间产生丰富的质感和立体感，并突出展示内容的特色，给观众留下深刻的印象。
色彩的运用要根据展示内容的主题和氛围来选择，要搭配协调、明亮、富有变化的色彩，以增加展览的吸引力。
灯光的运用可以通过投光、聚光、柔化、积淀等手法，突出展品的重点，创造良好的观赏氛围。
材质的运用要考虑展示内容的特点，选择适当的材质，如木材、金属、塑料、布料等，以增加展览的艺术感和华丽感。
展厅展陈设计的另一个要点是互动体验。
观众不仅是被动地观看展品，还可以通过触摸屏、全息投影、虚拟现实等互动设备，参与到展览中，与展品进行互动。
这样不仅能够提高观众的参与度，增强展览的趣味性和吸引力，还能够让观众更深入地了解展品和展览内容，增加展览的教育性和科普性。
展览设计的最后要点是注重细节和创新。
展览设计应该注重每一个细节，包括展示陈设、标识导向、展台设计等方面，通过细节处理，使展览设计更具完整性和专业性。
同时，展览设计要不断创新，从展品的选取、展示方式的创新、互动方式的创新等方面入手，不断提升展览的创意和前卫性。
以下是一个案例分析：企业要在展厅中展示自己的产品和技术。
试论展陈设计中的细节展陈是博物馆的文化产品，是一个博物馆收藏、研究、教育等业务工作水平的综合展示,也是博物馆工作人员与博物馆观众之间进行交流的方法与途径。
它是个系统工程，主要包括以下几个方面：总体设计、内容设计、艺术形式设计、辅助展品和设备的设计与制作、现场施工与布置。
而每个方面又是由许多细节构成的。
本文将以南通博物苑新馆展陈为例，试论细节在展陈中的作用。
一、内容设计中的细节，有利于突出主题，显现个性。
《中国博物馆学基础》上对展示的表述是这样的：“展示是在一定空间内，以文物、标本为基础，配合适当辅助展品，按照一定的主题、序列和艺术形式组合成的，提供审美欣赏、同时传播科学文化知识的展品群体。
”这种表述不仅揭示了博物馆举办展陈的本质，还明确界定了展示是个“展品群体”。
由此，内容设计人员在根据主题撰写文本时，结合文物、标本展品的实际，巧妙处理其中的许多细节问题，对于突显主题，突出个性，具有举足轻重的作用。
内容编撰中的细节主要体现在：1、打破门类界限，有机组合展品，展示内容由抽象变为形象展品是陈列的“主角”，是内容设计的重要部分。
所陈列的展品通过精心、巧妙的组合，不仅能准确反映主题，还能解决相关专题展品数量、种类不足的缺陷。
近年来，各地新馆建设方兴未艾，地方文化史陈列作为地域及该馆特色，而成为各新馆展陈建设重点。
地方文化史陈列往往由各个历史阶段的文化现象组合而成。
如何用展品来表达复杂而抽象的文化史，对内容设计人员是一种考验。
通过精心选择展品，构建细节，往往能使展陈取得意外的效果。
例如，2005年，中国第一座公共博物馆南通博物苑，为了迎接百年苑庆暨中国博物馆事业百年庆典，在新建的展厅内举办了“人文江海——南通地域文化陈列”，其中“衣被东南”专题，主要反映、体现的是南通地方纺织在近代的发展历史。
这种陈列通常会用纺车等纺织设备及布匹、服装等展品进行展示。
为了增加视觉效果，内容设计人员精心选取了几件绘有纺织如纺纱人物图案的瓷片，作为对照、衬托，让观众能从陶瓷工艺品上欣赏到当年纺织的一个情景。
这一方面使不同类的展品相互应证，突破了传统的依靠纺织机械及纺织产品来反映纺织单元主题的界限；另一方面，观众也从一定程度上了解了纺织对于当时文化艺术的影响。
展览开放后引起比较广泛的关注。
对展品巧妙进行组合，使孤立的展品之间具有一定的情节，从而有效表达主题。
这种处理在自然专题博物馆的展陈中使用得尤其重要，且多样化。
如在标本展示中，通常利用相关的动植物标本组成一种专题，以寄语某个主题，如拟态、食物链等小专题景观的布置，在普及生物学知识的同时，又对生态学知识是一种形象的表现，让观众从中看出生物包括人类与环境密不可分的关系，环境保护思想教育就寓于其中。
2、把握单元主题，灵活运用文字，准确反映展品信息。
陈列展示内容设计的另一个重要部分是文字资料，好的文字资料能为突出主题起到画龙点睛的作用。
因为同一个展品在不同的主题单元下可能会表达出不同的含义，此时需要内容设计人员注意突出细节，设计好展示说明，界定展品在不同单元内所代表的不同含义，这样才有利于充分阐述主题，形象表达展品内在含义、展示个性。
例如：在南通博物苑“天产物华——南通市自然资源陈列”中，展出了有“活化石”之称的中华鲟标本。
中华鲟是一种现存于长江的十分珍贵的洄游性鱼类，洄游时经位于长江中下游的南通市南部长江的水域，并在南通市东部海域天然育成，因而中华鲟具有地方和珍稀两种属性，在“地方物种”与“地方珍稀保护物种”两个单元中都必须有展示。
为了使观众避免产生疑惑和审美疲劳。
该展设计人员着意从不同角度，给中华鲟编配了文字说明，使观众愉快获得相关知识。
二、形式设计中的细节，有利于阐释主题，丰富内涵。
“展示是通过设计，运用空间规划、平面布置、灯光、色彩配置等手段营造一个富有艺术感染力和个性的展示环境，并通过这一环境，有计划、有目的、合乎逻辑地将展示内容展现给观众，并力求使观众接受设计者计划传达的信息”。
①在不同主题、不同类型的展陈的总体及局部设计中，通过着意安排形式设计的细节，对于充分体现展品，扩展和丰富展示内涵，深化主题，有着独特的作用。
形式设计中的细节主要体现在：1、科学规划空间、合理设计展线。
空间的设计规划，是展示的总体设计的第一步，是形式设计人员在理解展陈主题前提下，对展陈内容中各个单元在展厅内具体位置的划分。
合理的空间规划不但能够提高空间的利用率，还能够使展出的各单元之间更加紧凑、连贯。
此外，在有限的空间内尽量地多展示一些物品，多向观众传达一些信息；亦或在较大的空间范围内，使观众全部看完一个展览而中途不走回头路，这些都形式设计人员在进行设计时要着意考虑的细节。
例如，南通博物苑的恐龙厅。
该展厅实用面积仅为350平米。
要在这么小的空间内将“恐龙王国之迷”的内容及庞大的恐龙骨骼标本陈列出来，是一个比较艰巨的工作。
好在该展厅的空间较高，形式设计人员对展示空间进行了立体规划，展品分布在各个层面，从高到底分别布置有投影仪，用来播放有关恐龙繁衍、灭绝的短片；在室内的假山上陈列着数具庞大的恐龙骨骼化石标本；在假山下，布置有各式橱柜，用来展示一些较小的古生物化石标本；在地平面上也设计了一些地景，用以展示平板化石。
为了充分利用空间，尽可能多地向观众传达有关古生物的知识，还特意在观众观看短片的平台下设置了一个幻影成像多媒体设备。
另一方面，为让观众在参观时能够不走回头路，又尽可能多地浏览展品，设计人员巧妙地设计了展线，整个展览以生物演变史为背景，按照时间顺序，加之情景演绎，重点突出中生代恐龙从生存、繁衍、演化直至毁灭的演变过程。
让观众通过一个时空隧道，从远古时代，探寻地球上生命的起源和生物进化过程。
一起探索恐龙王国从兴起到绝灭的奥秘。
这样，观众在沿着曲折的路线参观时，既能够从不同角度观看形态各异的恐龙，又能够从中感受到古生物进化过程的复杂与艰辛。
2、因地制宜、别具匠心，营造独特的展示环境陈列展示中，空间氛围首先要为准确反映主题服务，通常利用色彩、灯光、背景音乐、空间布局来实现。
空间氛围细节的营造，在形象揭示主题的同时，还能使整个展示显得有节奏和韵律，亮点突出。
例如：南通博物苑的恐龙厅，为了向观众展示恐龙这一庞大的家族的兴衰，设计人员特意制作了一部长约10分钟的短片。
为了配合短片的播放，配置了大量的声、光、电设施。
当短片放至恐龙家族繁衍的场面时，整个展厅内通过绿色的射灯，营造出一派万物复苏、欣欣向荣的氛围。
当放至小行星撞击地球从而引发海啸、地震、火山喷发等一系列的自然灾害时，灯光瞬间转为红色，配以烟雾、扑朔的光线、时隐时现的恐龙骨骼（化石标本）及巨大的声响，造成强烈的视觉及听觉冲击。
这种氛围的营造既有利于突出展品，又令人震撼。
当然，这种手法的运用要恰当，否则可能产生不良影响，如，由于光线的关系，观众产生错觉；有些小观众怕黑暗而不敢进展厅等。
考虑到强烈的声光电效果会对少年儿童、老年人或高血压患者造成不适，还应在展厅外张贴“友情提醒”。
3、依托研究成果、大胆创作，形象表达展陈专题单元在现在博物馆的展陈中，场景逐渐成为一个重要的展示手段。
场景的创设是展陈内容与完美的艺术形式的统一的具体体现，是从书面的文字内容，转化为立体的直观形象的一次飞跃。
依靠场景，陈列设计人员通过各类细节的设置，可以将图片、文字无法说明的事情娓娓道来，观众可以从场景了解到展品所没有的信息，深入体会展品的内涵。
例如：南通博物苑自然资源厅内的“南通狼五山地区的自然生态景观”。
整个自然景观中的生态环境，以南通狼五山地区典型的山石及植物为例，采用仿真材料制作而成。
其中，为真实再现野生动物的种类、生活环境、生活习性等，形式设计人员依据南通市有关研究人员多年来对南通狼五山地区实地调查所得出的研究资料，认真摆放了各类野生动物的位置，自然地反映了某些生物链如“鹰－蛇－蛙”及某些耳熟能详的成语故事的情景（鹬蚌相争）等。
通过这些细节，景观中生物之间、生物与自然之间相互依存、相互依赖的关系让人一目了然，保护自然的情感也随之由然而生。
在历史类博物馆中，场景多是过去事件的复原。
设计人员在制作时必须考虑到每个细节，如人物的形象、服饰、生活用品，劳动工具等都必须以相关的研究成果为依据，那种细节的失误，都会造成错误。
例如：南通博物苑新展馆“人文江海”陈列，“辟我草莱”章节中的“新石器时代青墩先民的生活场景”。
工作人员在浏览了大量的有关“青墩遗址的考古发掘报告”及实地调查的基础上，使得房屋的结构、饲养的家畜、狩猎的工具、人们的日常生活都是那么的逼真。
但还是忽视了一个细节，在反映青墩人营建的“干栏式建筑”时，铺设了几块条形木板，但是有专家指出，在新石器时代早、中期的人类还做不出木板，因而所搭建的干栏式建筑不可能出现木板制作的平台，人类的居住、活动面一般是由若干树干捆绑而成。
虽然观众在参观时察觉不出这样的错误，但是在行家眼里这处场景却留下了不小的遗憾。
在场景的设计制作过程中，注重细节的构建，不但增加看点，还让观众回味无穷。
4、精心设计辅助展品，为展陈画龙点睛辅助展品主要指图表、图解、照片、模型、景观、绘画、雕塑等除了文物、标本以外的辅助性陈列展品。
辅助展品艺术设计，往往能够起到画龙点睛、烘托气氛、深化阐述主要展品内涵的作用。
例如，任何展览都必不可少的辅助展品——说明牌，它直接面对观众，观众能从中获取关于展品的知识信息，它是展厅中无声的知识传达者。
说明牌的制作包含了许多细节。
如外形、质地、色彩、字体大小等，都对展陈的成功起着重大影响。
哪方面疏忽，都会影响效果。
如，南通博物苑新馆展陈中使用的说明牌为不锈钢质地，验收时发现，由于金属质地的说明牌反光，导致看不清说明文字。
设计制作方只好重新制作。
此外，对于博物馆的一般观众来说，他们并不是某个方面的专家，来博物馆的目的更多的是来学习、娱乐、放松身心的。
设计者还需注意从观众的角度出发，如涉及到生僻字的用拼音标注；文言文不方便观众阅读的可用白话文解释等。
只有这样才能方便不同文化、年龄层次，不同目的的观众参观，真正做到“以人为本”。
三、陈列现场安装与布置中的细节，有利于保障展品安全，赢得观众青睐安全是博物馆的“生命线”，其重要性正所谓“万无一失，一失万无”。
因而博物馆历来都注意安全事故的防范。
安全防范设施也在不断地更新换代。
展陈制作中对展品安全方面的考虑主要体现在对展品的保护方面。
一般说来，对展品的危害来自两个方面，一是人为盗抢，二是自然损毁。
对于人为盗抢，一般可在展厅内安装监控摄像、红外感应等设施，在展厨内安装无线报警系统等。
设计者既要考虑将其安装在较为隐蔽的地方，又不能影响其发挥作用。
文物中丝绸、书画比较娇贵，这些展品对光线、温湿度的要求就比较高。
目前流行的做法是通过安装感应灯，以控制光害；放置温湿度计、安置抽湿（加湿）机等以控制展柜内的温湿度。
