[呼吸,民间,舞蹈,其他论文文档]论呼吸在民间舞蹈中的应用
- 格式：docx
- 大小：7.67 KB
- 文档页数：3
下载文档原格式
合集下载
民族舞蹈教学中呼吸训练的重要性分析
民族舞蹈教学中呼吸训练的重要性分析随着社会的不断发展，艺术文化也得到人们越来越多的重视，民族舞蹈的艺术在其中占着非常重要的地位。
在民族舞蹈的教学过程中关于呼吸的训练是必不可少的一部分内容，通过控制自己的呼吸，可以让舞蹈动作更加优美地表现出来，舞蹈者的神态也会更加自然。
下文就笔者对民族舞蹈教学中呼吸训练的重要性进行分析，并提出关于呼吸训练的一些方法。
标签：民族舞蹈；呼吸训练；教学重要性一、民族舞蹈教学中呼吸的重要性（一）实现视觉再现在民族舞蹈表演的过程中，注重的是表演者对情感的表达，而在情感表现过程中，呼吸的配合就显得尤为重要。
比如在表现柔和的感情时，就需要表演者配合以平稳的呼吸；而在表达较为强烈的感情时，就需要配合比较急促的呼吸。
通过肢体动作与呼吸的完美配合，才能把民族舞蹈中蕴含的情感变现出来，这样，观众才能欣赏到富有感情的艺术之美，才能表达出民族舞蹈的魅力，才能吸引人们的目光，从而把民族舞蹈的艺术发扬光大。
（二）实现对舞蹈的控制与许多传统的艺术一样，民族舞蹈同样注重以气运身，就是通过呼吸来控制肢体动作的表达状况。
不同的感情需要不同的舞蹈动作来表达，而呼吸的运用在舞蹈动作的调整过程中发挥着十分重要的作用。
舞蹈演员通过呼吸来控制动作的力度，从而表达出舞蹈中所蕴含的情感。
由此可见，呼吸的训练在民族舞蹈教学中是必不可少的一部分内容。
二、民族舞蹈教学中呼吸训练的方法（一）民族舞蹈之脆性呼吸关于脆性呼吸，主要指的就是呼吸的轻重缓慢过程。
在民族舞蹈表演过程中所要表达的喜、怒、哀、乐的情绪都要配合脆性呼吸才能得以实现，因此，学校在民族舞蹈教学中，要重视对脆性呼吸的训练，而且在这个呼吸训练的过程中也不能只是注重对理论的学习，还要通过相应的实践课程，这样学生才能更好地理解脆性呼吸的核心所在。
比如，蒙古舞中常见的抖肩动作就是脆性呼吸的一个完美应用，教师就可以在课堂上演绎这个动作，让同学进行学习。
大家都知道，在实践中才能掌握真理，相信通过这样的教学，学生更加深刻地理解脆性呼吸的内涵所在，从而在舞蹈过程中更好地表达其中蕴含的情感。
呼吸在舞蹈中的作用
呼吸在舞蹈中的作用舞蹈，那可是一门充满魔力的艺术呀！而呼吸，就像是这魔法中的神秘力量。
你想想看，跳舞的时候要是没有了合适的呼吸，那不就跟汽车没了油似的，怎么跑得动呀！呼吸就像是舞蹈的节拍器，它能让你的动作变得有节奏，有韵律。
比如说跳快节奏的舞蹈时，那呼吸就得跟得上，急促而有力，就像那小鼓咚咚咚地敲个不停，给你的动作注入满满的活力。
要是跳那种慢悠悠、优雅的舞蹈呢，呼吸就得变得悠长而平稳，仿佛在轻轻地哼着一首古老的歌谣，让你的每一个动作都显得那么舒缓、那么柔情。
就好比说你在跑步，你得有规律地呼吸吧，不然跑几步就喘不上气了。
跳舞也是一样的道理呀！要是呼吸乱了套，那动作肯定也跟着乱了呀。
有时候我看一些人跳舞，哎呀，那呼吸明显就不对嘛，动作也显得生硬不自然。
这就好像是划船没有掌握好节奏，船就会在水里晃来晃去的。
呼吸还能帮你控制力量呢！当你需要一个强有力的动作时，深吸一口气，然后猛地释放出来，哇，那力量感一下子就出来了。
可要是你没调整好呼吸，那这个动作可能就软趴趴的，没什么效果啦。
而且哦，呼吸还能影响你的情绪表达呢！当你要表现出欢快的时候，呼吸可以变得轻快活泼；要是表现悲伤呢，呼吸就可以变得深沉缓慢。
这不就跟演员演戏一样嘛，通过呼吸来传达不同的情感。
你再想想看，跳舞的时候如果呼吸不畅，是不是会觉得憋得慌呀？那感觉多难受呀！就像被人捂住了嘴巴和鼻子一样。
但要是呼吸顺顺利利的，你就会觉得整个人都特别轻松自在，能尽情地享受舞蹈带来的快乐。
所以呀，可别小看了呼吸在舞蹈中的作用哦！它真的就像是那隐藏在幕后的大功臣，默默地为舞蹈的精彩奉献着。
我们跳舞的时候可得好好和它配合，让它带着我们在舞蹈的世界里自由翱翔！总之，呼吸对于舞蹈来说真的太重要啦，没有它，舞蹈可就少了好多魅力呢！。
研究论文：谈民族民间舞教学中“呼吸”的运用与培养
学科教育论文谈民族民间舞教学中“呼吸”的运用与培养中国民族民间舞蹈渊源古老，文化本质深厚，是最具代表人民真实情感的舞种。
舞蹈时，除了通过抑扬顿挫的肢体外在表达，呼吸长短的运用与培养也是极为重要的。
运用呼吸使之融合到每一个肢体的动律、体态、节奏及感觉中去，将呼吸的运动规律与肢体动作的运动规律，相互作用，相互影响，最终将这一和谐的、完美的肢体美贯穿到舞蹈中体现其特有的民族舞蹈性格。
一、呼吸在民间舞中的特点民间舞中的呼吸，吸气是为“起范儿”做准备，提气可提高人体的重心，屏气能帮助人体收紧和戛然停止，呼气则是为了放松身体，为下一次吸气做准备。
同时呼吸的快慢、强弱、均衡等变化，也可以表现出不同民族不同风格的情感表达。
用短促有力的呼吸，表现舞蹈的动作紧凑、步法矫健、热情奔放等风格特点；用长线条的呼吸将气息输送到肢体的每一个细胞，使动作有柔、韧；延伸、扩张，得以体现动作舒缓、悠扬的舞蹈，表现出情爱、思念、回忆、缠绵等心理动态。
呼吸作用于舞蹈当中，它所展现的是我们内心对舞蹈的感受，表现了舞者内心思绪的内涵，两者相互作用。
使观者和舞者达成共鸣，让观者感受到舞者的律动，就像在感受自己的呼吸一样。
二、不同民间舞中呼吸的运用中国民间舞蹈，因地域气候、人文的不同，各民族的思想习性各具差异，形成不同的舞蹈风格，也孕育了不同舞蹈呼吸的特点。
（一）汉族舞蹈中呼吸蕴含的风俗情感汉族民间舞蹈中，动作的起范儿要用吸气，动作结束复原宜用呼气，吸气时细如雨丝，呼气时不知不觉。
这不仅是一种自然反映，而且有助于舞蹈者心理上和动作上的美感。
如东北秧歌中，呼吸使踢步交替花配合的放与收，形成鲜明对比，充分表现东北秧歌“哏、俏、浪”的特点。
胶州秧歌快速吸气、停顿、慢吐气，体现胶州秧歌拧、碾、抻、韧。
再如花鼓灯讲究“溜得起、刹得住”。
（二）蒙古族气息折射出的豪放坦荡蒙古族是游牧民族，由于地理环境与民族发展，形成独具特质的舞蹈风格。
无论是体态、步伐、手臂的训练，都必须需要呼吸来衔接前后动作，表达感情。
论呼吸在舞蹈技巧中的运用
论呼吸在舞蹈技巧中的运用标准化文件发布号：（9312-EUATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII论呼吸在舞蹈技巧中的运用摘要：呼吸是人体最为熟悉的动作，也是人的生存一时一刻也离不开的机械动作。
通过呼吸，人体实现了能量转换，为各种动作提供动力。
舞蹈是现实生活的艺术表现，对呼吸有很大的依赖。
科学规范的舞蹈呼吸，会帮助舞蹈演员的表现更有表现力，而不合理的呼吸则会令舞蹈表演困难重重。
在舞蹈中，要合理的分配气息、调节呼吸，掌握一定的特殊呼吸法，并将呼吸与情感表达相结合，才能使舞蹈给观众传递出准确、唯美的艺术感受。
关键词：呼吸；舞蹈；动作；力量目录一、呼吸在舞蹈中的内涵 (4)（一）呼吸与舞蹈的关系 (4)（二）舞蹈中正确的呼吸方法 (4)二、呼吸在舞蹈中的运用 (5)（一）合理安排气息 (5)（二）以气动身、以内运外 (6)三、呼吸在舞蹈中的作用 (6)（一）呼吸在舞蹈节奏中的体现 (6)（二）呼吸对舞蹈风格的体现 (7)（三）呼吸在舞蹈中“力”的体现 (7)四、如何在舞蹈中正确运用呼吸 (8)(一）气顺力达，呼吸有节奏 (8)（二）掌握特殊呼吸法 (9)（三）呼吸的自我调节 (10)（四）呼吸与情感结合 (10)参考文献 (11)一、呼吸在舞蹈中的内涵（一）呼吸与舞蹈的关系呼吸是人体进行能量转换的外在方式，通过呼吸，将氧气纳入肺部，通过毛细血管进入循环，在体内通过氧化释放能量，从而给人体的运动提供动力，这就好比汽车发动机的进气。
人类的呼吸伴随着人的一生，不论任何肢体动作，其根本的能量来源都是通过呼吸制造的。
舞蹈是人们用肢体动作来表达内心情感的艺术方式，从远古时期至今，舞蹈都是人们离不开的艺术，也是某种情况下互相交流的方式，就好比手语。
在非洲等一些原始部落当中的比较原始的舞蹈，澳洲的毛利人的舞蹈等，其实都是我们现代社会里多种多样舞蹈的远祖。
舞蹈属于人的肢体动作的一种，只不过不是寻常意义的为了生活和工作的肢体动作，舞蹈为了表达复杂的情感因而自身动作十分多样而复杂，但无论怎样，呼吸都是驱动身体表达舞蹈语言的原动力。
试论呼吸在舞蹈训练中的应用
试论呼吸在舞蹈训练中的应用试论呼吸在舞蹈训练中的应用摘要：舞蹈作为一门生活艺术，不仅是对生活现状以及思想感情的深度诠释，更是对生活场景和美好向往的艺术加工。
优美的身体动作是舞蹈传递艺术美感的前提，然而呼吸作为人体的基本机能为舞蹈赋予了生命要素，使得舞蹈更加具有表现力和艺术活力，能够从灵魂深处刺激观众的艺术感官。
本文通过对舞蹈艺术呼吸元素的剖析，扼要提出了舞蹈训练中科学应用呼吸技能的策略，旨在为广大舞蹈学习者提供参考。
关键词：舞蹈呼吸应用一、引言新形势下随着社会意识形态的不断转变，人们对艺术的追求和理解更加多元化。
舞蹈艺术的发展也不例外，除了传统舞蹈教学中注重身体动作的设计以外，更加注重舞蹈所要体现的内部情感。
呼吸是人体存在的必须机能，因此伴随着身体的各项运动。
在艺术表现中呼吸不仅是传递思想感情的特殊途径，也是刺激观众感官机能的方式之一，哲学意义上呼吸是一种运动形式，也是生命的象征，在舞蹈表现上呼吸传递了艺术的“形”与“神”，因此舞蹈教学中，对科学呼吸技能的训练与应用是舞蹈“形”、“神”结合的有效途径。
二、呼吸在舞蹈中的内涵1.呼吸的生理内涵从生物角度来说，呼吸是机体与外界气体的交换过程，是生命存在象征，呼吸过程正是为机体释放能量的过程，生物体通过吸入氧气的过程将机体内部的可代谢物质转换为肝糖原和肌糖原，进而转变成可以吸收的葡萄糖进入血液，实现供给能量的目的，可见生物角度的呼吸是一种自发的机能体现，是生命存在的固有特征。
2.呼吸的艺术内涵舞蹈中的呼吸从艺术层面上讲，是指在生物机理的基础上，对呼吸进行了人为的艺术加工，使其能够更好地配合身体动作和艺术情感的传递，这种艺术加工包括对呼吸机能的节奏性控制和科学运用。
舞蹈中的呼吸使得舞蹈表演具有艺术活力，从表现形式上来说此时的呼吸已经渗透了对艺术的理解，与生理呼吸完全不同，具有主观能动性。
然而，艺术舞蹈中的呼吸也并非体育运动中的呼吸，主要强调呼吸与身体动作的协调。
论呼吸在舞蹈技巧中的运用
论呼吸在舞蹈技巧中的运用摘要：呼吸是人体最为熟悉的动作，也是人的生存一时一刻也离不开的机械动作。
通过呼吸，人体实现了能量转换，为各种动作提供动力。
舞蹈是现实生活的艺术表现，对呼吸有很大的依赖。
科学规范的舞蹈呼吸，会帮助舞蹈演员的表现更有表现力，而不合理的呼吸则会令舞蹈表演困难重重。
在舞蹈中，要合理的分配气息、调节呼吸，掌握一定的特殊呼吸法，并将呼吸与情感表达相结合，才能使舞蹈给观众传递出准确、唯美的艺术感受。
关键词：呼吸；舞蹈；动作；力量目录一、呼吸在舞蹈中的内涵 (3)（一）呼吸与舞蹈的关系 (3)（二）舞蹈中正确的呼吸方法 (3)二、呼吸在舞蹈中的运用 (4)（一）合理安排气息 (4)（二）以气动身、以内运外 (4)三、呼吸在舞蹈中的作用 (5)（一）呼吸在舞蹈节奏中的体现 (5)（二）呼吸对舞蹈风格的体现 (6)（三）呼吸在舞蹈中“力”的体现 (6)四、如何在舞蹈中正确运用呼吸 (7)(一）气顺力达，呼吸有节奏 (7)（二）掌握特殊呼吸法 (7)（三）呼吸的自我调节 (8)（四）呼吸与情感结合 (9)参考文献 (10)一、呼吸在舞蹈中的内涵（一）呼吸与舞蹈的关系呼吸是人体进行能量转换的外在方式，通过呼吸，将氧气纳入肺部，通过毛细血管进入循环，在体内通过氧化释放能量，从而给人体的运动提供动力，这就好比汽车发动机的进气。
人类的呼吸伴随着人的一生，不论任何肢体动作，其根本的能量来源都是通过呼吸制造的。
舞蹈是人们用肢体动作来表达内心情感的艺术方式，从远古时期至今，舞蹈都是人们离不开的艺术，也是某种情况下互相交流的方式，就好比手语。
在非洲等一些原始部落当中的比较原始的舞蹈，澳洲的毛利人的舞蹈等，其实都是我们现代社会里多种多样舞蹈的远祖。
舞蹈属于人的肢体动作的一种，只不过不是寻常意义的为了生活和工作的肢体动作，舞蹈为了表达复杂的情感因而自身动作十分多样而复杂，但无论怎样，呼吸都是驱动身体表达舞蹈语言的原动力。
呼吸在民族民间舞蹈训练中的重要性
直 至 渐 强 时 ， 为 下 一 个 大 的 呼 气 做 准 备 ， 此 循 环 进 行 。 这 只 是 慢 节 奏 又 如 “ 短 ” 呼 吸 方 式 ， 如 “ 旦 ” “ 金 古 戈 里 ” 快 节 奏 的 “ 短 ” 则 是 长 的 再 安 、扎 等 长 ，
● 李
以 短 促 ， 速 的 呼 吸 带 动 身 体 的 律 动 而 进 行 表 演 。 普 通 观 众 眼 中 去 看 朝 快 从
蹈 的 跃 动 ， 族 民 间 舞 蹈 因 为 有 了 呼 吸 而 充 满 了活 力 ， 吸 则 在 民族 民间 民 呼
舞 蹈 中得 到 升 华 。 由 此 ， 以 说 ： 吸 是 民族 民 间 舞 蹈 的 灵 魂 。 可 呼
我 国 的 民 族 民 间 舞 可 谓 是 丰 富 绚 丽 、 姿 多 彩 ， 不 同 的 民 族 舞 蹈 种 多 而
鲜 舞 ， 能 会 认 为 它 虽 然 动 作 不 是 很 花 Ⅱ 但 不 太 能 够 看 懂 ， 且 在 动 作 可 肖， 而 过 程 中 演 员 口里 还 在 不 停 地 喊 着 、 着 ， 不 知 口 的 喊 动 ， 是 演 员 在 借 动 孰 正
菁
助 口 中 的 呼 吸 去 带 动 身 体 的 律 动 ， 调 “ 短 ” 气 口。 者 对 气 息 、 伏 、 强 长 的 舞 起
呼 吸 于 民 族 民 间 舞 蹈 的 影 响 是 不 可 忽 视 的 ，任 何 一 个 民 族 的 民 间 舞
蹈 都 离 不 开 呼 吸 。 吸 与 动 作 紧 密 结 合 ， 以改 变 民族 民 间 舞 动 作 的 质 感 呼 可 和 情 感 ， 其 动 作 显 得 丰 满 ， 具 张 力 。 握 好 呼 吸 方 法 ， 要 我 们 在 平 时 使 更 掌 需
呼吸在民间舞中的重要性
呼吸在民间舞中的重要性呼吸在民间舞中的重要性呼吸是一种运动。
对于舞蹈而言，呼吸有何作用呢?下面YJBYS店铺为大家搜索整理了关于呼吸在民间舞中的重要性，欢迎参考阅读，希望对你有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!呼吸给予了人类生命，然而只要有生命的存在就有舞蹈的跃动。
舞蹈因为有呼吸而充满了活力，呼吸则在舞蹈中得以升华。
现代生理学告诉我们，日常的呼吸形式是肺呼吸，然而呼吸的实质，是有机体与外界环境之间的气体交换。
呼气时胸廓向各方面扩大，吸气时则缩小。
呼吸直接赖以胸廓的变化，然而引起胸廓变化的原因是由于相应的肌群收缩与放松的结果，胸廓的节律性扩大与缩小，成为呼吸方法。
舞者舞蹈时除了用身体动作来表现作品，更重要的一点则是用呼吸来控制身体、来帮助四肢更为完美的做出各种舞姿，只有将每一个舞姿展现优美了，才能更加淋漓尽致地表现作品的中心思想。
舞蹈中的呼吸根据动作的幅度、大小和节奏的变化来加以调节和控制。
正确的调节呼吸为跟随动作的变化来变化呼吸，可以使动作更具有生命力，增添舞蹈的魅力。
呼吸是最平常的.，又是最神秘的、多变的，它存在于舞蹈的作用是不可忽视的。
我们常说“以心带情、以情带动”，这句话的意义就是要心与形的统一，也就是内心与外形动作协调配合。
那么心又怎样去表现呢?其实表现内心的变化并不只是面部表情变化有多么丰富，它也在于对呼吸的运用变化和控制。
例如：当人紧张的时候，呼吸一定是小而快的，并有些屏气;生气的时候，呼吸一定是沉而重的。
由此可见，心情的变化不仅反映在面部而且也直接从呼吸中体现出来。
那么，心与形的统一也可以解释为气与身的统一。
“以心带情，以情带动”这句话的实质就是要呼吸先行于动作，由呼吸去带动作，由体内呼出气的大小去波及外部的四肢，而且规律性力量的大小也直接依赖于呼吸的大小。
当人快呼气时重心一定是向下的，而且属于松弛状态，反之，快吸气时人的重心一定是向上的，集中的。
掌握好这一规律，我们可以配合动作的起伏和节奏来控制呼吸的大小，并充分利用呼吸对人体的帮助来展现动作的风格。
浅谈“呼吸”在民间舞蹈中的重要性
一
、
是 强 化 动 作 的力 度 ，将 收 缩 当 作 一 个 突 如其 来 的 、 抽 搐痉 挛 的 冲 动 ， 种 冲 动 可 以使 身 体 倒 地 、 转 这 旋 并 逐 步 发展 出其 他 动 作 … … ” 术 呼 吸 是 舞 蹈 的 原 艺 动 力 ， 给 予 舞 蹈 语 汇 以 内涵 ， 予 舞 者 肢 体 以 生 它 赋 命 ，使 观众 与 舞 者 之 间 真 正 达 到 最 大 程 度 上 的共 融 。 到 一 个转 头 的 眼神 ， 到一 个 大跳 ， 个 动作 小 大 每 都 有 其 呼 吸 的分 寸 。 中 国人 从 古 至 今 就 善 于 用 气 ， 从 汉代 的赵 飞 燕 “ 行 气 术 ” 始 ， 直 到后 来 的太 善 开 一 极 ， 不是 与 气 ， 无 即呼 吸 的运 用有 关 的 。这 一 点在 中 国 古典 舞 中更 为 明显 。中国 古典 舞 不仅 以呼 吸作 为 外 部姿 态 的 某 种 推动 力 ， 加 注重 对 呼 吸之 流 动 形 更 态 的体 验 。对 于 中 国古 典 舞 来 说 ， 习 呼吸 是 一 个 练 入 门 的基 础 ， 所 特 有 的基 本 动 作 韵 律 “ 、 、 、 它 提 沉 冲 靠 、 、 、 ” 是 运用 呼 吸 练气 息 的 过程 。那 么 中 移 含 舔 都 国 民族 民间舞 作 为 舞 蹈 艺 术 中 的 一种 ， 吸 在 其 运 呼 动 中的 重要 性 也是 不 容 忽视 的 。 二 、 吸在 民间 舞 中的 重 要性 呼 我 国唐 代 《 乐府 杂 录 》 强调 “ 歌 者 必 先调 其 中 善 气” 。说 明 了好 的发 音 和 共 鸣 必 须 首 先有 好 的呼 吸 支 持 ， 能 表 达 乐 曲 的思 想 感 情 。 俄 罗 斯戏 剧 大 师 才 斯 坦尼 斯 拉 夫 斯 基认 为 ， 在 戏 剧 演 员 朗 诵 时 ， 有 “ 只 运 用 呼 吸 ， 握 呼 吸 的技 术 及 其 支 撑 点 ， 起 话 来 掌 说 才 能十 分 轻 松 、 听 而 又有 内 容 ， 且 有很 好 的 ， 动 并 自 然 而然 形 成 的旋 律性 。” 同样 的 道理 ， 蹈 也不 能 例 舞 外， 我们 舞 蹈 的 艺 术前 辈们 就 非 常 重 视 舞 蹈 中的 气 息 运 用 。吴 晓邦 前 辈 就 曾把 气 ， 即呼 吸 归 结 为 舞 蹈 艺 术 上 的三 个 元 素之 一 。中 国传统 的 民族 民间 舞蹈 在 中 国 历 史 上 最 为 古 老 ，它 是 各 种 舞 蹈 艺 术 的基 础 ， 人 民 群 众 的文 化 娱 乐 表 现 ， 最 能 够 表 现 人 是 是 物 思 想感 情 的舞 种 。 舞 蹈 动作 上 的激 昂顿 挫 、 轻重 缓 急 ， 情 绪上 的悲 欢 离 合 ， 要 通 过 呼 吸 的 长 短 、 和 都 快 慢 、大小 和 轻 重 来 配 合 完 成 。在 我 国有 ５ ６个 民 族 ， 个 民族 都 有 其 独 特 的 风格 特征 。 由 于它 们 在 每 文化背景 、 史 、 域 、 候 、 会环境 、 历 地 气 社 民俗 、 言 方 各方 面 的不 同 ， 自然 就 会 有 了不 同 风 格 的舞 蹈 ， 也 必然 会 影 响每 个 民族 舞 蹈 中 呼 吸 的不 同运 用 。不 同 的呼 吸 特 点在 民 间舞 中作 为 一个 特征 符 号 ， 人各 融 民族 风格 特 点 中 ， 与 舞 者 的 举 手 投 足 ， 绪 情 感 它 情 是 相 辅 相 成 并 且 密 不 可分 的 。 正 确 合 理 的运 用 呼 吸 ， 表 现 出的 艺 术境 界 ， 是一 种艺 术 的升 华 ， 其 将 对 舞 者 自身 所 要 表 现 的 艺 术 内 涵 与 思 想 感 情 将 会 带 来 更 完美 的体 现 。由于风 格 特 征 的不 同 导致 动 作形 态 的 不 同 ， 作 形 态 与 呼 吸 又 是 息 息 相 关 的 ， 以 动 所 在 民间 舞 中 ， 吸 的 运 用 极 为 重 要 ， 且 成 为 了能 呼 并 否 掌 握 好 本 民族 的 风 格 特 征 并 淋 漓 尽 致 的 表 现 出
、
是 强 化 动 作 的力 度 ，将 收 缩 当 作 一 个 突 如其 来 的 、 抽 搐痉 挛 的 冲 动 ， 种 冲 动 可 以使 身 体 倒 地 、 转 这 旋 并 逐 步 发展 出其 他 动 作 … … ” 术 呼 吸 是 舞 蹈 的 原 艺 动 力 ， 给 予 舞 蹈 语 汇 以 内涵 ， 予 舞 者 肢 体 以 生 它 赋 命 ，使 观众 与 舞 者 之 间 真 正 达 到 最 大 程 度 上 的共 融 。 到 一 个转 头 的 眼神 ， 到一 个 大跳 ， 个 动作 小 大 每 都 有 其 呼 吸 的分 寸 。 中 国人 从 古 至 今 就 善 于 用 气 ， 从 汉代 的赵 飞 燕 “ 行 气 术 ” 始 ， 直 到后 来 的太 善 开 一 极 ， 不是 与 气 ， 无 即呼 吸 的运 用有 关 的 。这 一 点在 中 国 古典 舞 中更 为 明显 。中国 古典 舞 不仅 以呼 吸作 为 外 部姿 态 的 某 种 推动 力 ， 加 注重 对 呼 吸之 流 动 形 更 态 的体 验 。对 于 中 国古 典 舞 来 说 ， 习 呼吸 是 一 个 练 入 门 的基 础 ， 所 特 有 的基 本 动 作 韵 律 “ 、 、 、 它 提 沉 冲 靠 、 、 、 ” 是 运用 呼 吸 练气 息 的 过程 。那 么 中 移 含 舔 都 国 民族 民间舞 作 为 舞 蹈 艺 术 中 的 一种 ， 吸 在 其 运 呼 动 中的 重要 性 也是 不 容 忽视 的 。 二 、 吸在 民间 舞 中的 重 要性 呼 我 国唐 代 《 乐府 杂 录 》 强调 “ 歌 者 必 先调 其 中 善 气” 。说 明 了好 的发 音 和 共 鸣 必 须 首 先有 好 的呼 吸 支 持 ， 能 表 达 乐 曲 的思 想 感 情 。 俄 罗 斯戏 剧 大 师 才 斯 坦尼 斯 拉 夫 斯 基认 为 ， 在 戏 剧 演 员 朗 诵 时 ， 有 “ 只 运 用 呼 吸 ， 握 呼 吸 的技 术 及 其 支 撑 点 ， 起 话 来 掌 说 才 能十 分 轻 松 、 听 而 又有 内 容 ， 且 有很 好 的 ， 动 并 自 然 而然 形 成 的旋 律性 。” 同样 的 道理 ， 蹈 也不 能 例 舞 外， 我们 舞 蹈 的 艺 术前 辈们 就 非 常 重 视 舞 蹈 中的 气 息 运 用 。吴 晓邦 前 辈 就 曾把 气 ， 即呼 吸 归 结 为 舞 蹈 艺 术 上 的三 个 元 素之 一 。中 国传统 的 民族 民间 舞蹈 在 中 国 历 史 上 最 为 古 老 ，它 是 各 种 舞 蹈 艺 术 的基 础 ， 人 民 群 众 的文 化 娱 乐 表 现 ， 最 能 够 表 现 人 是 是 物 思 想感 情 的舞 种 。 舞 蹈 动作 上 的激 昂顿 挫 、 轻重 缓 急 ， 情 绪上 的悲 欢 离 合 ， 要 通 过 呼 吸 的 长 短 、 和 都 快 慢 、大小 和 轻 重 来 配 合 完 成 。在 我 国有 ５ ６个 民 族 ， 个 民族 都 有 其 独 特 的 风格 特征 。 由 于它 们 在 每 文化背景 、 史 、 域 、 候 、 会环境 、 历 地 气 社 民俗 、 言 方 各方 面 的不 同 ， 自然 就 会 有 了不 同 风 格 的舞 蹈 ， 也 必然 会 影 响每 个 民族 舞 蹈 中 呼 吸 的不 同运 用 。不 同 的呼 吸 特 点在 民 间舞 中作 为 一个 特征 符 号 ， 人各 融 民族 风格 特 点 中 ， 与 舞 者 的 举 手 投 足 ， 绪 情 感 它 情 是 相 辅 相 成 并 且 密 不 可分 的 。 正 确 合 理 的运 用 呼 吸 ， 表 现 出的 艺 术境 界 ， 是一 种艺 术 的升 华 ， 其 将 对 舞 者 自身 所 要 表 现 的 艺 术 内 涵 与 思 想 感 情 将 会 带 来 更 完美 的体 现 。由于风 格 特 征 的不 同 导致 动 作形 态 的 不 同 ， 作 形 态 与 呼 吸 又 是 息 息 相 关 的 ， 以 动 所 在 民间 舞 中 ， 吸 的 运 用 极 为 重 要 ， 且 成 为 了能 呼 并 否 掌 握 好 本 民族 的 风 格 特 征 并 淋 漓 尽 致 的 表 现 出
浅谈呼吸训练在高校舞蹈教学中的重要性
浅谈呼吸训练在高校舞蹈教学中的重要性随着时代的发展，高校舞蹈教育越来越受到重视，培养学生的身体素质和舞蹈艺术修养已成为高校舞蹈教学的重要任务。
在舞蹈教学中，呼吸训练是非常重要的一环，它不仅有助于提高学生的身体素质，还可以提高学生的舞蹈艺术表现力和舞蹈技巧。
本文将从呼吸训练的重要性、呼吸训练与舞蹈教学的关系以及呼吸训练的实施方法等方面进行探讨。
一、呼吸训练的重要性呼吸是人体生命活动中不可或缺的一环，它是维持人体正常生理功能和身体健康的重要保障。
在舞蹈教学中，呼吸对身体的柔韧性、力量和耐力都有很大的影响。
良好的呼吸习惯不仅可以提高舞蹈学生的身体素质，还可以促进他们的身心健康。
在高校舞蹈教学中，呼吸训练具有非常重要的意义。
呼吸训练有助于改善学生的身体素质。
正常的呼吸可以增加肺部的活动量，增加肺活量，提高氧气的吸收和利用率，增强心肺功能。
通过呼吸训练，舞蹈学生的呼吸系统得到锻炼，不仅可以增加氧气的供应，还可以减少二氧化碳的排出，提高身体的耐力和抗疲劳能力，提高舞蹈表现的持久性。
呼吸训练还可以改善学生的姿势和身体平衡，增强肺部的弹性，提高身体的柔韧性，有助于提高舞者的舞蹈技巧和表演水平。
呼吸训练对提高舞蹈学生的舞蹈艺术表现力也有一定的作用。
优秀的舞蹈表演不仅需要丰富的舞蹈技巧，还需要舞者能够将情感和内心世界通过舞蹈表达出来。
而这种表达往往需要通过呼吸来完成。
通过呼吸的控制和调节，舞者可以更好地表达出内心的情感和情绪，使舞蹈更具有感染力和表现力。
呼吸训练也是提高舞蹈学生的舞蹈艺术表现力的重要手段。
呼吸训练对保障舞蹈学生的身心健康也有一定的作用。
在高校舞蹈教学中，舞蹈学生往往需要经过长时间的训练和练习，而这些训练和练习往往需要耗费大量的体力和精力。
通过呼吸训练，可以使舞蹈学生保持良好的心态，减轻焦虑和紧张感，避免因过度紧张而引发的身体不适。
呼吸训练也可以调节学生的情绪，提高学生的心理素质，有助于保持学生的心理健康。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
论呼吸在民间舞蹈中的应用
论文关键词：呼吸基本概念民间舞蹈科学应用
论文摘要：呼吸是生命的象征，呼吸给予人类生命，给予舞蹈活力，是美的记忆。
本文
认为，在论及呼吸在民间舞蹈中的作用时，应首先搞清楚呼吸的基本概念、舞蹈中呼吸的作用等问题。
一、呼吸的基本概念
1.生理呼吸
呼吸是人体与外界环境之间进行的气体交换过程，在这个过程中人体进行的新陈代谢所需的能量都是通过氧化体内营养物质而获得。
为此，人体必须从外界不断摄取O2（氧气），同时不断地将体内所产生的CO2（二氧化碳）排出体外，来完成由外呼吸、气体运输、内
呼吸三个环节组成的全部呼吸过程。
［1］（P71）
2.舞蹈表演艺术中的呼吸
舞蹈表演艺术中，舞者们是在生理呼吸的基础上控制处理，合理地把握、运用呼吸。
舞蹈时进行合理的呼吸，有利于保持内环境的基本恒定，有利于提高训练效果和充分发挥舞者们的机体能力，以创造出最美的舞台形象。
在舞台上气喘吁吁，使人看后心里难受，最多只能得到几句怜悯的话。
行话说：“雄伟挺拔之姿，气泄则挺不起。
舒展优美之志，气憋也展不开。
”由此可见，呼吸的合理运用，有时直接影响着舞蹈风格的表现。
“在京剧武打中亮相后园场前常有一个吸气过程，也就是我们常说的提气。
气满了，紧配着锣鼓的园场或开打，常是一口气进行”。
［2］（P45）由此在实践中形成的对气息的合理运用方法创造了具有特定武生形象的审美意义。
所以，笔者认为，只有当舞蹈动作的韵律与呼吸韵律完全一致，才能揭示舞蹈艺术全部的美。
二、舞蹈中呼吸的作用
舞蹈属于特殊的“人体肢体语言”，难以用文字表达，民间舞蹈文化深远，具有独特的传承方式，更难以用语言表达清晰。
那么我们该如何通过的肢体语言对民间舞的风格、特点予以体现呢？呼吸的运用是不可缺少的因素。
在生理呼吸的基础上控制、处理，合理地把握、运用呼吸，从生理的自然呼吸升级为人体有意识的支配及其运用，使呼吸与舞动达到高度完善的统一。
呼吸给予人的是生命，给予舞蹈的是生命力。
舞蹈是舞者们用肢体语言来表现作品。
呼吸则控制身体，来帮助四肢更完善地做出各种舞姿，使之更能够淋漓尽致地表现作品的中心思想。
舞者们只有掌握了正确的呼吸方法，才能够把握动作的内在力量，并能解放各部位，使肌肉充分舒张、收缩，动作松驰流畅。
［3］（P214）这就要求舞者们要正确认识舞蹈
中艺术呼吸的重要作用。
中华民族的民间舞蹈是民族文化主体精神的结晶。
它来源于民间百姓，来源于各民族本身，它是舞蹈艺术的基础，是群众的文化。
在表现人物思想情感中
的喜、怒、哀、乐、动作上要有抑、扬、顿、挫、轻、重、缓、急，在舞蹈中这些都必须通过呼吸的长短、大小来一一体现。
科学的呼吸能使你的舞姿优美动人，表演充满活力。
所以，我们常说“以心带情，以情带舞”说的就是内心与外形动作协调配合。
表现内心变化不一定只是面部表情单一的变化，还包括对呼吸运用变化的控制。
三、民间舞蹈训练中呼吸的科学应用
1.汉族民间舞
汉族是中国人口最多，分布最广的民族。
无论是流传于东北三省的东北秧歌，或是兼融南北文化之长的安徽花鼓灯，还是流传山东胶州一带农村的胶州秧歌，都有它们共同的呼吸特点。
在汉族舞蹈学习中，快吸气、闭气，慢吐气是它们的特点。
无论是东北秧歌的“灵、浪、俏”，或是胶州秧歌的“碾、拧、抻、韧”，还是安徽花鼓灯的“溜得起，刹得位”风格特点，都需要靠艺术呼吸的协调配合才能得到充分的体现，通过艺术呼吸使动作的快与慢、静与动、收与放、强与弱形成鲜明的对比，合理运用艺术呼吸带动外在动势韵律，将民间舞的风格、节奏、情感融为一体。
2.藏族民间舞
地处我国西南的藏族地区幅员辽阔，藏族人民长期生活在高原地区，受自然环境和劳动生活习惯的影响，呼吸带有压抑感和负重感。
由于藏族舞蹈五光十色，种类繁多，舞蹈的呼吸特点也有不同。
从以《弦子》为代表的藏族舞蹈特点来看，弦子音乐曲调悠扬动听，舞蹈动律松弛优美、延绵流畅，因而呼吸就有了延绵不断的连贯性和控制性。
快吸慢吐的拖步，在起范同时快吸气，当主立腿向前迈出时气吸慢慢吐，在这过程中动力腿慢慢贴着地面靠近你的主立腿。
《踢踏》中呼吸运用也是快吸慢吐，如：抬踏步抬起同时快吸气，踏下去时慢吐气。
3.蒙古族民间舞
蒙古族是一个历史悠久的民族，蒙古人民能歌善舞，蒙古素有“歌乡”和“舞海”的美称。
蒙古族舞蹈节奏明快，动作刚劲有力，感情奔放，女性舞蹈欢快优美，男性舞蹈剽悍刚劲，并以抖肩、各种马步呈现其特色，充分表现了马背民族的雄姿。
快吸快呼如硬肩、笑肩，快吸慢呼如抖肩、柔肩、绕腕、软手、柔臂等，慢吸快呼如单耸肩和双耸肩。
4.朝鲜族民间舞
居住在我国东北地区的朝鲜族是一个能歌善舞的古老民族。
朝鲜族民间舞蹈的动作是朝鲜民族内在的美与外在优秀舞姿的融合。
与前几个民族舞蹈相比较，朝鲜族舞蹈呼吸的运用更加丰富。
朝鲜族舞蹈有各种不同变形的节奏，每种节奏有其特有的鼓点与敲击方法，都有其相应的舞蹈动作，而舞者的呼吸与节奏必须相吻合。
以最常见的“古格里”节奏与舞蹈呼吸的配合为例，“古格里”节奏是朝鲜族舞蹈从感情上表现含蓄、深情、节奏均匀而缓慢的，以呼吸的运用带动腰部的屈伸和步伐，并贯注全身，有明显的连贯性。
呼吸运用常常在起范时有一个短促而有力的点，而其后连续性就比较缓慢了。
初学者先要练习慢吸
慢呼，吸气时由丹田发力经后背至头顶，呼气时经前胸落入丹田。
目的是掌握吸气呼气的方法与位置，便于后面的训练呼吸运用自如。
快吸、屏气、慢吸，这种呼吸配合下肢屈伸来练习。
准备半蹲，先快吸半口气，瞬间停顿后慢慢吸气，带动膝盖向上延伸到伸直至立起双脚。
快呼、屏气、慢呼，慢慢落脚膝盖由气带动下蹲。
综上所述，我们可以清楚地看到呼吸在民间舞蹈中的作用，它与民间舞蹈动作紧密结合，可以改变动作的质感，使动作显得丰满更有张力。
当然，掌握好各民族民间舞蹈的呼吸方法不是一朝一夕就能达到的，需要我们在训练学习中去不断探索体会，找到呼吸的支点，让象征着生命的呼吸在舞蹈中得以升华。
参考文献：
［1］邓树勋等.运动生理学［M］.北京：高等教育出版社，1999.7.
［2］王瑞元等.运动生理学［M］.北京：人民体育出版社，2002.9.
［3］罗雄岩.中国民间舞蹈文化教程［M］.上海音乐出版社，2004.。