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人教版初中美术教案分享第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、课题造型的表现力二、课时1课时三、教学目标1、知识与技能：了解造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；2、过程与方法：通过多媒体课件的对比展示，以讲授法、问答法、演示法，帮助学生掌握本节课的重点知识；3、情感与价值观：提高学生的艺术欣赏能力、审美能力。
四、教学重难点1、重点：了解造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；2、难点：能正确分析造型的基本要素及其在艺术创作中的作用；四、教学准备老师：多媒体课件五、教学过程（一）引入新课多媒体展示不同艺术作品的照片，让同学们欣赏、观察、识别是什么类型的艺术品，用什么材质制作。
学生回答+老师小结：画作-壁画、油画、国画；雕塑-大理石雕塑、玉雕、金属雕塑。
大家从图片可以看出，艺术家在创作艺术品的时候，出了用的物质材料不一样外，他们运用是表现手段也不一样，不用的艺术品带给我们的感受会不会一样呢？今天我们就来学习有哪些表现手段，感受《造型的表现力》。
（二）新课教学1、导入，线条的表现力，观察-分析-鉴赏提问1：大家思考一下，线条的表现形式有哪些？/线条可以进行哪些变化？学生回答+老师小结：粗细、虚实、曲直、疏密、排列（平行/交叉）讲授法，播放多媒体课件，结合教材中的素材，展示一组艺术品的实物和线稿的对比。
引导学生学习欣赏线条变化组合在各种艺术品类型中的运用：雕塑-菩萨立像-外形线条、衣服线条绘画-仙仗图-人物白描、粗细/疏密/虚实的结合、人物形态的刻画（衣带的飘动、人物神态）、画面韵味/动静/节奏建筑-鸟巢-外型设计，曲线和直线的运用，造型独特，变化多2、引导学生对其他造型表现力的鉴赏多媒体课件分别展示几组其他表现手段。
明暗：多媒体课件动画展示，同一个物品，光从不同方向照过来，让学生观察其带来的不同效果；随后，用不用色温、强度的光，从同一个方向照向物品，让学生观察其带来的不同效果。
老师小结：光造成的明部、暗部，物品的立体感，强烈与含蓄。
第1课造型的表现力-人教版八年级上册教案一、教学目标1.了解造型的概念和基本表现手法，掌握画法的基本原理。
2.能够描述和理解不同造型手法的表现效果，进行简单的造型练习。
3.培养学生的美学情趣，提高分析能力和审美思维的水平。
二、教学重点和难点1.造型的概念和基本表现手法。
2.不同造型手法的表现效果。
3.审美思维的培养。
三、教学内容3.1 造型的概念和基本表现手法造型是绘画、雕塑等艺术中的重要表现手段，既是再现客观事物的手段，也是艺术家主观表达世界的手段。
在不同艺术形式中，造型具有不同的表现方式和效果，但基本表现手法通常包括以下几种：1.线描：以线条勾勒物体的外形和内部结构，强调物体的分明和轮廓的明确。
2.筆觸：采用笔画、笔触等手法表现物体的色彩和纹理质感，强调色彩的曲折、变化和层次感。
3.着色：利用色彩的变化来表现物体的明暗和体积，强调不同色彩的对比和协调。
4.构成：采用形体和空间的布局手法，来表现物体的整体结构和动态平衡。
3.2 不同造型手法的表现效果不同的造型手法可产生不同的表现效果，常见的造型手法包括：1.线描：线条可以勾勒出物体的外形和内部结构，强调物体的形态、面貌和立体感，同时，线条也可以表现出物体的情感，例如用线条表现出的动态、感觉等。
2.筆觸：笔触可以表现出物体的质感和形态，使画面产生比较强烈的纹理质感，能够使画面更加的丰富。
3.着色：着色可以表现出物体的立体感和体积感，通过不同的颜色深浅来体现出物体的视觉效果。
例如，用浅色和暗色来区分物体的影子和高光。
4.构成：构成可以表现出物体的动态平衡和整体结构，通过物体的整体布局和空间的处理来达到画面的收放利用，能够让画面更加的生动。
3.3 教学方法本课采用示范教学和练习实践相结合的方式进行教学，引导学生注意造型要素的表现和对造型效果的分析和评价。
在课堂上，老师将通过精讲、情境演示等方式来强化学生对造型的理解和应用能力，让学生更好地理解和掌握造型的表现力。
人教版八年级上册初中美术《第1课造型的表现力》教案教材分析：本课是人教版初中美术八年级上册第一单元美术的主要表现手段《第1课造型的表现力》，主要介绍了美术创作中的造型表现手段。
通过学习本课，学生可以了解不同的表现手段对作品的影响，培养学生的造型能力和创造能力。
教学目标：知识目标：1. 了解美术创作中的主要表现手段，如绘画、拼贴、拓印等。
2. 了解不同的表现手段对作品的效果和质感的表达。
能力目标：1. 运用各种工具材料，体验不同质感的物体。
2. 通过体验、比较、探究等不同方法的表现，培养学生的造型能力和创造能力。
情感目标：培养学生对自然和人物等的感受和表现能力。
教学重点与难点：重点：通过各种方法表现自己的感受。
难点：用绘画、拼贴、拓印等方法表现出物体的质感。
学情分析：学生是初中八年级的学生，具有一定的绘画基础和审美能力，但对于不同的表现手段可能存在一定的陌生感。
学生的学习兴趣较高，愿意通过实践和探究来学习。
教学过程：一、导入1. 引入话题：教师将展示一些具有不同质感的物体，如绒毛球、金属片、纸张等，让学生观察并描述它们的质感特点。
教师可以提问学生：“你们觉得这些物体的质感是怎样的？有什么共同点和区别？”通过这样的引导，激发学生对物体质感的兴趣和思考。
2. 提出问题：教师向学生提问：“你们知道美术创作中有哪些常用的表现手段吗？你们使用过哪些表现手段来表达物体的质感？”鼓励学生积极参与讨论，分享自己的经验和观点。
二、引入新知1. 呈现课题：教师引入本课的课题《造型的表现力》并解释课题的含义。
教师可以说：“今天我们将学习美术创作中的一些表现手段，通过运用这些手段，我们可以更好地表达物体的质感和形态。
”2. 分享经验：教师请几位学生分享自己曾经使用过的不同表现手段和它们的特点。
鼓励学生积极发言，并提醒其他同学进行倾听和思考。
三、知识讲解与实践1. 介绍不同的表现手段：教师依次介绍绘画、拼贴和拓印等不同的表现手段，并简要解释它们的特点和适用范围。
第一单元美术的主要表现手段造型的表现力一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。
教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。
旨在通过对作品的赏析，引导学生了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
二、教学目标知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。
情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现、感受身边的美。
三、教学重难点重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。
难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。
六、教学准备教师准备：教案、多媒体及课件学生准备：本子、笔等教学方法情景导入法、欣赏法、讨论法、读书指导法、评价法、比较法等七、教学过程（一）激情导入1、多媒体播放一组图片艺术家在在美术创作上，艺术作品的表现形式多种多样，不同的艺术作品都有自己的表现形式，不论是东方艺术，还是西方艺术都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段。
如线条、明暗、空间、肌理等多种造型要素，下面我们一起来学习今天的新课。
板书课题：造型的表现力（二）讲授新课1、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间（1）线条表现：多媒体展示线条的（粗细疏密虚实长短急缓）的变化？学生用线条刻画人物的表情（喜怒哀乐），展示作业练习？展示一组作品：线条作为美术创作基本的造型手段之一，他在绘画、设计、建筑、雕塑各个领域中的作用都不可忽视。
作为一种基本的表现语言的方式。
下面我们一起看下线条究竟有何魅力？出示一组作品，比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？《朝元仙杖图卷》（中国画局部宋代武宗元）作品用单线白描的形式，刻画人物的疏密、虚实变化来丰富而凝练的画面，从满节奏和韵律的美。
