初中美术复习知识点.doc

人教版初中美术知识点汇总第一章：美术基础知识
- 色彩基础
- 基本色彩的概念
- 三原色和三原色的混合
- 二次色和二次色的混合
- 绘画基础
- 线条的分类和运用
- 色彩的运用和调和
- 素描技法和构图
第二章：绘画材料与工具
- 绘画常用材料
- 铅笔、彩色铅笔和蜡笔
- 水彩颜料和油画颜料
- 纸张和画布的选择和使用
- 绘画工具的使用
- 画笔的分类和选择
- 调色盘、画板和画架的使用
- 调色和混色技巧
第三章：美术史概述
- 古代美术史
- 中国古代美术
- 埃及美术和希腊美术
- 罗马美术和印度美术
- 近现代美术史
- 文艺复兴时期的艺术风格
- 印象派和立体派
- 抽象主义和当代艺术
第四章：美术作品的欣赏与鉴赏
- 绘画作品的欣赏
- 名画赏析和解读
- 艺术家的创作思想和风格
- 绘画作品的表现技巧
- 影视作品的欣赏
- 电影和动画的视觉效果
- 影视剧中的美术设计
- 被广泛认可的影视作品
以上是人教版初中美术知识点的简要汇总，希望能够对您有所帮助。

如需更详细的内容，请查阅相关教材或参考其他资料。

月山 关 石 染 哲又可 傅希李初中美术知识复习资料七年级上1、 《江山如此多娇》 中国画2、 《开国大典》 油画?3、 《万山红遍》 中国画4、 美术：是遵从美的原则运用一定的物质材料进行造型的艺术。

5、 美术包括：绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法等。

6、 什么是绘画？绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、 调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、 墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉上可 以感受艺术形象。

它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同时反映了 作者的思想情感和价值观。

7、 雕塑：是利用各种可雕可塑性物质材料创作有真实空间体量的视觉艺术形象的美术学科。

8、 在我国传统画论中对于五官位置：有三停五眼之说，眼在头高的二分之一处。

9、 用来概括八种脸型的汉字是：田、由、甲、国、申、风、用、目等。

10、 服装设计的三要素：款式、颜色、面料11、 字体：甲骨文、金文、篆体、隶、楷、行、草12、 透视法又称远近法，常见的焦点透视有平行透视和成角透视两种。

七年级下：1、 美术是创造性劳动源于生活高于生活2、 《血衣》 油画素描稿现代王式廓3、 《格尔尼卡》壁画西班牙毕加索4、 《寒江独钓图》 中国画南宋马远5、 色彩的三属性包含（色相）、（明度）、（纯度）。

色彩的明暗、深浅程度称为明度。

色相指不同色的“相貌”。

纯度指色的饱和度6、 北京2008年”申奥”标志的颜色有红、绿、黄、黑、蓝，这五种颜色。

7、 标志是人们用来识别和传达信息的象征性视觉符号，具有认识、象征和审美等功能。

8、 标志设计表现手法：具象、意象、抽象、文字、数字、漫画、综合等类型。

八年级1、 美术的主要表现手段：线条、明暗、体量、空间2、 《自由引导人民》德拉克罗瓦法《露气》 潘天寿 中国现代《江干雪霁图卷》 王维 唐诗画结合典范《二羊图》 赵孟^ 开题款的先河《千里江山图》中国画 北宋 王希孟《乌鸦群飞的麦田》油画1890梵高荷兰 3、 中国画在表现形式上有横披、中堂、条幅、斗方、长卷、横幅、册页、扇面 等多种，中国画中的墨分五色分别指焦、浓、重、淡、清。

初中美术知识点全面归纳
1.色彩知识
色彩的基本特征：色相、亮度、饱和度
常见的颜料：彩色铅笔、水彩颜料、油画颜料等
色彩的组合：主色、辅助色、互补色等
色彩的表达：单色调、色彩对比等
2.线条知识
线条的种类：直线、曲线、折线、闭合线等
线条的表达：粗线、细线、曲线、直线等
线条的运用：描绘物体的外形、表达形态、构图等
3.素描知识
素描的基本要素：明暗、轮廓、质感
素描的技法：铅笔描绘、擦拭法、粉笔涂抹等
素描的构图：对称、重心、角度等
4.造型知识
造型的基本形态：几何形、有机形、方向形等
造型的风格：写实、印象、抽象等
造型的表达：形象的变形、形象的拼接、形象的夸张等5.立体知识
正方体、长方体、球体、圆锥体、圆柱体等的建构方法立体的投影：俯视图、正视图、侧视图等
立体的色彩处理：明暗对比、光影表现等
6.平面构图知识
构图的要素：明暗、形状、线条等
构图的表达：点线、面的分布、景深等
构图的对称：轴对称、中心对称、对角线对称等
7.透视知识
透视的基本概念：消失点、虚化线、视线等
透视的方法：一点透视、二点透视、三点透视等
透视的应用：建筑透视、人物透视等
8.色彩配搭知识
色彩的冷暖搭配：冷色系、暖色系的运用
色彩的对比：冷暖对比、明暗对比、互补色对比等
色彩的表达：色彩的绝对性、相对性等
9.创意表达知识
创意的表达：主题表达、情感表达、观念表达等
创意的媒介：绘画、雕塑、摄影等
10.艺术史知识
古代艺术：洞窟画、壁画、彩塑等
现代艺术：印象派、立体主义、抽象表现主义等著名艺术家：达·芬奇、梵高、毕加索等。

美术知识点初中
美术知识点是指学习和了解有关艺术、绘画和创作的概念、技法
和理论的一系列内容。

初中阶段的美术知识点主要包括以下几个方面：
1.线条与造型：线条是构成图形的基本元素，它可以表现出形状、轮廓和纹理等感觉。

造型则是通过线条的组合来表现对象的形状和结构。

2.色彩与色彩运用：色彩是指可见光的颜色，它可以通过调配不
同的色彩来创造出不同的效果和情感。

色彩运用包括色彩搭配、色彩
对比和色彩表现等技巧。

3.光影与透视：光影是物体表面对光的反射和阴影的表现，它可
以赋予画面更强烈的层次感和立体感。

透视是绘画技法中用于表现远
近关系的原理。

4.素描与速写：素描是用简单的线条和阴影来勾勒物体形状和纹
理的一种绘画方法。

速写则是快速画出观察对象的草图，以捕捉瞬间
的动态和细节。

5.写实与抽象：写实主义注重准确地表现对象的形象和细节，力
求达到真实的效果。

抽象主义则追求摒弃现实主义的形象，通过形色
关系和形式结构来表达思想和情感。

6.图像表达与创作：通过图像来表达思想、情感和意义，是美术
创作的核心。

学习图像表达要关注构图、主题和符号等方面，通过形
式语言来传递信息和情感。

以上是初中阶段美术知识点的概述，通过学习这些知识，可以提
高对美术作品的鉴赏能力，培养自己的审美意识和创作能力。

初中美术知识点总结(大全)初中美术知识点总结(完整版)
1.线条
- 线条是画面构成的基本元素之一。

- 线条的种类：水平线条、垂直线条、弯曲线条、斜线条、曲线、直线、粗线和细线等。

- 线条的表现形式：明线和暗线，意向线、感受线等。

2.形状
- 形状是由线条所构成的，有了它们才能组成形象。

- 形状的种类：几何形状如正方形、三角形、圆形等；自然形状如树、花等。

- 形状的处理技巧：变形、变色等。

3.空间
- 空间是创造立体感的手段。

- 产生空间感的方法：透视法、近大远小、对比法等。

4.色彩
- 色彩是美术表现中的重要因素。

- 色彩的基本属性：色相、明暗、纯度。

- 色彩的基本理论：三原色、三属性、对比、搭配等。

5.质感
- 质感是表现物体的表面感觉。

- 表现质感的方法：用线条勾勒或塑造、用色彩表现、用贴画或拼贴等。

6.构图
- 构图是指将所要表现的构思或形象有机地组织在一起，排列有序的主次关系和整体效果。

- 常用的构图手法：对称构图、重心构图、三分构图等。

7.笔触
- 所谓笔触，就是指画笔在画布上留下的痕迹。

- 不同画家的笔触：细腻的、粗犷的、流畅的等。

8.风格
- 美术创作中各种表现手法凝结到一起，形成个性鲜明的艺术风格。

- 表现风格的特征：线条的处理、形式的变化、色彩的运用、思想与情感的表达等。

结语
以上是初中美术知识点的总结，掌握这些基础知识，有利于同学们更好地开展美术创作和欣赏，也能激发同学们的审美兴趣和艺术欣赏能力。

初中美术知识点总结一、美术基础知识1. 美术的定义：美术是指运用一定的物质材料，通过审美创造活动，表现作者思想感情和审美理想的艺术形式。

2. 美术的分类：- 绘画：包括国画、油画、水彩画、版画等。

- 雕塑：包括石刻、木雕、泥塑、金属雕塑等。

- 工艺美术：包括陶瓷、漆艺、金属工艺、纺织品等。

- 建筑艺术：指建筑物的设计和建造艺术。

3. 色彩知识：- 色彩的三要素：色相、明度、饱和度。

- 色彩的搭配：同类色、对比色、互补色等。

- 色彩的情感表达：色彩的温度、色彩的心理效应。

4. 构图原则：- 黄金分割：一种被认为最美的比例关系。

- 三角形构图、S形构图、对称构图等。

5. 透视知识：- 一点透视、两点透视、三点透视。

- 透视的基本规律和表现方法。

二、绘画技法与表现1. 素描基础：- 线条练习：直线、曲线、螺旋线等。

- 光影表现：明暗对比、五大调子。

- 素描技法：全因素素描、结构素描。

2. 色彩画表现：- 水彩画技法：湿画法、干画法、渐变法等。

- 油画技法：透明画法、不透明画法。

- 色彩的调和与对比。

3. 国画技法：- 笔墨运用：点、线、面的结合。

- 国画颜料的使用和特点。

- 中国画的构图和意境表现。

三、美术作品欣赏与创作1. 艺术流派与名家作品：- 印象派、立体派、抽象派等。

- 达芬奇、梵高、毕加索等大师作品欣赏。

2. 创作思维的培养：- 观察力的培养：对自然和生活的观察。

- 想象力的培养：创意思维和联想。

- 表现力的培养：个性化的艺术表达。

3. 创作实践：- 主题创作：围绕特定主题进行艺术创作。

- 材料实验：尝试不同的美术材料和技法。

- 作品评析：对自己和他人的作品进行评价和分析。

四、美术与生活1. 美术在日常生活中的应用：- 环境美化：室内设计、装饰画等。

- 服装设计：色彩搭配、图案设计等。

- 广告设计：海报、标志、包装等。

2. 美术教育的意义：- 审美教育：培养审美能力和艺术鉴赏力。

- 创新教育：激发创造力和想象力。

初中美术所有知识点汇总
本文档汇总了初中美术课程中的所有知识点，包括以下内容：
1. 艺术基础知识
- 色彩理论：包括颜色的基本概念、色轮、色彩搭配等。

- 绘画工具与材料：包括各种绘画工具和材料的用途和特点。

- 线条与构图：包括线条的种类、线条在构图中的运用等。

- 透视与比例：包括透视原理、比例关系在绘画中的运用等。

2. 美术史与艺术家
- 美术史知识：包括古代艺术史、中世纪艺术、文艺复兴艺术等。

- 艺术家与作品：介绍著名的艺术家及其代表作品，如凡高、达·芬奇等。

3. 绘画技法与表现手法
- 素描与写生：包括素描基础、写实绘画等技法。

- 水彩画：介绍水彩画的基本技巧和表现手法。

- 运用色彩：包括色彩运用的基本原理和技巧。

- 壁画与蜡染：介绍壁画制作和蜡染技法。

4. 艺术欣赏与鉴赏
- 艺术品鉴赏：包括对艺术作品的观察和分析方法。

- 艺术赏析：介绍不同类型艺术作品的特点和欣赏方法。

以上是初中美术课程中的主要知识点汇总。

通过学习这些知识，你将能够更好地理解艺术作品，培养自己的艺术审美能力，并且在
绘画和艺术方面有更好的表现。

新人教版八年级下册美术总复习整理资料第一章：素描
1.1 素描基础知识
- 素描的定义和分类
- 线条的种类和用法
- 线条描绘形体的基本方法
- 正视法和透视法的基础知识
1.2 素描造型技法
- 素描的构图方法
- 素描的明暗处理方法
- 素描的材质表现方法
第二章：水彩画
2.1 水彩画基础知识
- 水彩画的定义和分类
- 水彩画的画材和辅助工具- 水彩画的基本技法
2.2 水彩画创作方法
- 水彩画的构图方法
- 水彩画的色彩运用
- 水彩画的表现形式
第三章：版画
3.1 木刻版画
- 木刻版画的概念和基本知识- 木刻版画的制作方法
- 木刻版画的表现形式
3.2 雕刻版画
- 雕刻版画的概念和基本知识- 雕刻版画的制作方法
- 雕刻版画的表现形式
第四章：设计
4.1 设计基础知识
- 设计的定义和分类
- 设计元素和原则
- 设计思维和设计方法
4.2 设计实践
- 平面设计和空间设计
- 产品设计和广告设计
- 数字设计和交互设计
以上是新人教版八年级下册美术总复习整理资料，希望对您的学习有所帮助。

初一美术知识点
1. 线条：线条是刻画物体外形的基本手段。

常用的线条有实线、虚线、粗细不一的线等。

2. 色彩：艺术创作的重要组成部分。

艺术创作中，颜色有明暗、冷暖、明快、浑浊等效果。

3. 造型：包括几何造型和有机造型，是绘画、雕塑、建筑的基
本表现手段。

4. 透视：展示物体空间关系的一种表现手法，是绘画、建筑、
影视等多种艺术形式的重要构成要素。

5. 比例：指各个部分之间的大小、位置关系。

作品中合理的比
例关系能够使物体更具艺术感染力。

6. 静物绘画：是指画描绘生活中静止的物体的绘画作品。

7. 人物肖像绘画：表现人物形象的绘画，传达人物形象的生动性和表情。

8. 风景画：表现大自然自然景色的绘画形式，对画面的构图和色彩表现的要求相对较高。

9. 运笔：指画笔运动的方向、长度、速度等，也是画面表现特点。

10. 素描：用工具在纸面上描绘物体轮廓、线条、纹理、质感等。

这些知识点对于初一学生来说是非常基础和重要的，要加以掌握。

同时，在学习美术知识时，积极参观美术展览、观赏经典美术作品也是非常有益的。

初中美术一百个知识点总结一、绘画基础知识1. 色彩的基本概念2. 基本的色彩搭配原理3. 调色盘的使用和色彩混合4. 纸张的选择和处理5. 不同画笔的特点和用法6. 基本的画面构图原理7. 画笔技巧和绘画技法8. 用简笔画快速勾画出物体的形态二、素描技巧9. 素描的基本概念10. 素描材料和工具的选择11. 比例的基本原理12. 视觉中的透视原理13. 光影的表现和处理14. 表面的细节处理15. 肖像画的素描技巧16. 静物写生的素描技巧三、水彩画基础17. 水彩画的基本概念18. 水彩画材料和工具的选择19. 水彩画的基本调色技巧20. 水彩画的润湿技法21. 干、湿画法的基本原理22. 水彩画的层次和透明度的掌握23. 水彩画的过渡和渐变效果24. 水彩画中的细节描绘技巧四、国画基础知识25. 国画的基本概念26. 国画材料和工具的选择27. 国画的基本笔法28. 水墨的运用和技巧29. 中国画的装裱和鉴赏30. 国画中的构图技巧31. 国画中的修饰和点缀五、油画基础知识32. 油画的基本概念33. 油画的材料和工具的选择34. 油画的调色和混合技巧35. 油画画布的处理和贴画36. 油画中的毛发和纹理处理37. 油画中的色彩过渡和渐变技巧38. 油画中的厚、薄涂抹的处理技巧39. 油画中的光影处理六、雕塑基础知识40. 雕塑的基本概念41. 雕塑材料的选择和处理42. 雕塑中的比例和造型原理43. 雕塑中的粘土处理技巧44. 雕塑中的刻划和塑造技巧45. 雕塑中的浇筑和铸造技巧46. 雕塑中的饰面和上色技巧47. 雕塑作品的展览和保养七、版画基础知识48. 版画的基本概念49. 版画的材料和工具的选择50. 版画的版面设计和准备51. 版画用刀的使用和技巧52. 版画的基本印刷技法53. 版画的局部处理和修饰54. 版画的存档和封装55. 版画作品的展览和收藏八、服装设计基础知识56. 服装设计的基本概念57. 服装设计的素描技巧58. 服装设计的图样绘制和修饰59. 不同面料和纹理的处理60. 服装设计中的色彩与搭配61. 服装设计中的流行趋势和潮流62. 服装设计的搭配和搭配技巧63. 服装设计作品的展示和销售九、动画基础知识64. 动画的基本概念65. 动画的基本构图和故事板66. 动画的基本形体造型67. 动画的基本角色设计68. 动画的色彩和画面设计69. 动画的基本分镜和剪辑70. 动画的基本渲染和后期处理71. 动画作品的发行和推广十、摄影基础知识72. 摄影的基本概念73. 摄影的基本构图和取景74. 摄影的基本光影处理75. 摄影的基本色彩和对比76. 摄影的基本后期处理77. 不同摄影器材的选择和使用78. 摄影作品的展示和创作十一、艺术史知识79. 西方艺术史的基本发展轨迹80. 中国艺术史的基本发展轨迹81. 著名艺术家及其代表作82. 著名艺术派别及其特点83. 世界各国的著名美术馆84. 艺术品鉴和鉴赏的基本技巧85. 艺术品的收藏和保养十二、美术教学知识86. 美术教学的基本理论87. 美术教学的基本方法88. 美术教学的教材和教具89. 美术教学的课程设计和规划90. 美术教学的评价与考核91. 美术教学的现代技术应用92. 美术作品展览和表演十三、美术赛事知识93. 美术作品的参赛和展览94. 美术比赛的规则和流程95. 美术作品评选和奖励96. 美术赛事的组织和协调97. 美术作品的展示和销售98. 艺术创作训练和指导99. 艺术品鉴和收藏十四、美术职业知识100. 艺术设计师的培训和素质要求101. 艺术设计师的职业发展道路102. 艺术设计师的作品展示和推广103. 美术教师的专业素质要求104. 美术教师的教学方法和技巧105. 美术馆的运营和管理106. 美术品的鉴赏和定价以上便是初中美术一百个知识点的总结，这些知识点是学习美术的基础，掌握了这些知识点，就能够更好地进行美术创作与理论研究。

初中美术知识总复习资料一、填空题或选择题、简答题美术通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术;1、美术的四大门类是：绘画、__雕塑___、工艺美术、__建筑__1、美术的主要种类： 1按使用工具、材料技法分为:国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等;2按描绘对象的不同分为：人物画、风景画、静物画;2、中国画：简称国画,指用毛笔在宣纸或绢、帛上用墨和中国画颜料所画的水墨画;中国画按传统分为：人物画、山水画、花鸟画;中国画按技法分为：工笔画、写意画;中国画艺术特点：鲜明的民族形式和风格特点,表现手法上主要运用线条和墨色进行创作;用笔：分为中锋、侧锋偏锋、逆锋;中国画有“墨分五彩”之说,即墨有浓淡变化,将墨分为焦、浓、重、淡、清五个色阶;将墨研浓,用笔蘸墨即为浓墨；在浓墨中略加少量清水,为重墨；在重墨中加一些水,为淡墨；在淡墨中再加水,墨色极淡,此为清墨；还有将浓墨的水分挥发,达到最浓程度,此为焦墨;用墨方法可分破墨法、积墨法、焦墨法、泼墨法、蘸墨法;接染：用渲染的方法,将两个在一个范围的颜色,用清水衔接起来,产生自然过渡的效果;文人画赋予梅兰竹菊以道德品格,号称“四君子画”;“徐黄异体”指的是五代画家徐熙和黄筌的花鸟画风格;3、油画：它用快干油调和颜料画成,画在布、木板和厚纸板上;油画从清朝末年开始传入中国;特点：利用颜料的遮盖力和透明性,能充分的达到丰富的色彩效果;1较强的写实性;2表现力的丰富性;4、版画：以“版”作为媒介,以制版、印刷为表现手段来复制原作的绘画形式;它的创作要经过画、刻、印等过程;通常有木版画、铜版画、石版画、丝网版画之分;从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇;版画术语：刀味、木味、刀法、阳刻、阴刻、主版、拓印;5、水彩画：用水调和水溶性颜料进行创作的绘画;水彩画主要是以静物、风景为描绘对象;由于充分利用水的作用,水彩画呈现出一种透明、轻快、湿润的独特韵味;6、色调是指一幅画面总的色彩倾向;冷色：蓝色、深绿等；暖色：红色、橙色等;不同的色彩给人不同的感受,暖色调给人以温暖的感觉,冷色调给人以冰冷的感觉,对比色调给人以强烈,醒目的感觉,深色收缩的感觉,而浅色则给人膨胀的感觉;6、三原色是指按一定的比例相互混合,可以混合出全部色彩,而自身不能被别的色彩混合成的三种色,我们使用的颜料的三原色是红、黄、蓝、7、中国绘画以线描为造型主要手段,西方绘画以明暗法为主要造型手段；中国绘画是散点透视,西方绘画是平行透视和焦点透视;8、描绘时一般将景物归纳为__近景__、___中景____、__远景____ 三个层次;9、雕塑的分类：圆雕、浮雕两类;硬币上的花纹属于雕塑中的浮雕;雕塑的主要材料：石材、木材、金属材料、黏土、玻璃钢等;中国古代雕塑从雕塑题材上可以分为陵墓雕塑和宗教雕塑两种;其中秦始皇陵兵马俑属于陵墓雕塑,龙门石窟属于宗教雕塑;10、艺术设计分为视觉传达设计、工业设计、环境设计;1、实用性2、审美性3、功能性4、经济性;环境设计：指对人类的生存空间进行的设计,协调人、建筑、环境的关系;城市规划设计、建筑设计、室内外设计、公共艺术设计都属于环境设计;9、素描的明暗五调子：明部、半明部、明暗交界面、反光部、投影部；明暗三大面：受光面、侧光面、背光面;10、篆刻：印章上文字凸起,盖在纸上后印文呈白底红字的,称为“朱文”,又称“阳文”；反之,则称为“白文”,也称“阴文”;11、色彩三要素属性：__色相___、_明度_____、__纯度____;12、美术作品的深层意蕴是指作品内在的___生气__、__灵魂__、__风骨_和精神;5、美术都有那些绘画语言___________、___________、___________;6、__诗书画印__的完美结合是中国画区别于西方画的典型特征;11、宋代瓷器器生产达到了高峰,青瓷,白瓷晶莹匀润,元代则是青花瓷,彩瓷的顶盛时期;宋代瓷器生产五大名窑是定窑、哥窑、汝窑、官窑、钧窑;12、黄金分割线是古希腊数学家毕达哥拉斯发现的,比值是1.618∶1或1∶0.618;对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半;肖像画：人物画的一种;专描绘人物形象之画;可分头像、半身像、全身像、群像等;13、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盘、刻、粘、切、挖等;15、书法是中国的国粹,发展史是:甲骨文到大篆到小篆,到隶书又到楷书、行书、草书;16、摄影从发明到今天还没有200年的路程,是一门年轻的视觉艺术; 17、明清时期我国着名的四大名绣是苏绣、粤绣、蜀绣和湘绣;18、奠定擦笔水彩画法,并用时装美女做月份牌主要描写对象的是郑曼陀;19、铅笔淡彩画是用铅笔造型与水彩渲染结合的一种绘画;20、北京故宫建筑特点是,主要建筑在东西对称贯通南北的一条中轴线上,颜色主要采用红色为主,体现皇家建筑的威严;21、藏书章的刻制方法有两种：冲刀法、切刀法;22、插图：又名“插画”,绘画的异中,指插附在书报杂志中的图画;一般份艺术插图和图解插图;23、清代三大木板年画产地是天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠;24、竹子的画法：先画竹干、竹节、再画竹枝和竹叶;25、卡通,原指具有讽刺、嬉笑、幽默的绘画形式,夸张、变形是卡通画得主要表现手法;26、库淑兰：被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”称号;27、黑白装饰画运用黑白反衬的方法,利用点、线、面的大小、聚散及疏密变化,安排好画面的整体黑白关系,使黑与白相互交替、相互穿插,构成富有节奏的画面“画圣”—吴道子唐；“书圣”—王羲之晋；唐代画马名家是韩干、画牛名家是韩滉；“吴带当风,曹衣出水”指吴道子、曹仲达两位画家所独创的宗教图像样式；溪山行旅图中国画--范宽宋；韩熙载夜宴图中国画--顾闳中北宋；清明上河图中国画--张择端宋；簪花仕女图中国画—周昉唐；步辇图中国画—阎立本唐；虢国夫人游春图中国画—张萱唐；虾中国画--齐白石现代原名纯芝,湖南湘潭人,“似与不似之间”是齐白石提出的绘画理论;“人民艺术家”称号；霍去病墓前石刻被称为“汉人石刻,气魄深沉雄大”的杰出代表,其主体雕刻是马踏匈奴；世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的赵州桥；<<珍禽图>>作者是黄荃；<<五马图>>作者是李公麟；<<芙蓉锦鸡图>>作者是赵佶,在中国古代的帝王中绘画成就最高的；<<秋效饮马图>>作者是赵孟頫；<<富春山居图>>作者是黄公望；<<游春图>>作者是展子虔;兰亭序书法--王羲之东晋；苦笋帖草书小草、自叙帖--怀素唐；勤礼碑楷书、东方画赞碑--颜真卿唐；参政帖行书--米芾宋；黄州寒食帖—苏轼宋；王羲之的兰亭序、颜真卿的祭侄文稿、苏轼的黄州寒食帖被称为“天下三大行书”;中国三大石窟：敦煌莫高窟甘肃、大同云冈石窟山西、洛阳龙门石窟河南；中国四大名园：拙政园苏州、留园苏州、颐和园北京、避暑山庄河北；中国园林：常见有厅、堂、楼、阁、榭、亭、廊、桥等；中国古代工艺品：陶瓷、青铜器、漆器、玉器等;文艺复兴三杰：达.芬奇意大利、米开朗基罗意大利、拉斐尔意大利；巴黎罗浮宫三宝：油画蒙娜丽莎、雕塑萨莫德拉克的胜利女神和米洛斯的阿芙罗狄蒂;<<拾穗>>作者是米勒,<<日出、印象>>作者是莫奈；荷拉斯兄弟的宣誓油画、马拉之死油画--达维特法国；小公主油画--委拉斯贵兹西班牙；孟特芳丹的回忆油画--柯罗法国；自由领导人民油画--德拉克洛瓦法国；最后的晚餐湿壁画、蒙娜丽莎油画--达.芬奇；向日葵—梵高荷兰；摩西雕塑、大卫雕塑、创世纪湿壁画--米开朗基罗意大利；西斯廷圣母像湿壁画、雅典学院湿壁画--拉斐尔意大利；格尔尼卡—毕加索西班牙是立体派画派的主要代表人物,西方古希腊建筑中巴黎圣母院属于哥特式建筑样式；古希腊表现体育运动的雕塑最着名的是掷铁饼者,作者是古希腊雕刻家米隆;三、简答题1、六法论是由谁提出的它包含哪几方面内容六法论是由南齐谢赫提出的;其包含的内容是：一、气韵生动二、骨法用笔三、应物象形四、随类赋彩五、经营位置六、传移模写2、中国古代建筑的特点是什么1、中国古代建筑以木材、砖瓦为主要建筑材料,以木构架结构为主要的结构方式;2、中国建筑的平面布局具有一种简明的组织规律;3、中国古代建筑造型优美;4、中国古代建筑的装饰丰富多彩;5、中国古代建筑特别注意跟周围自然环境的协调;3、什么是现代派请列举代表画家;现代派是西方国家从20世纪初发展起来的现代美术中一些流派野兽派、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等等的统称;代表画家：毕加索、马蒂斯、蒙克、达利、康定斯基;4、印象画派的特点是什么认识到色彩是由于光线产生的,致力于探索微妙的光色变化,改变了传统固有色和棕色调的造型观念,笔触明确,色彩丰富多变,增强了画面的表现力,丰富了人们的视觉感受;5、文艺复兴时期最杰出的三位画家是谁意大利文艺复兴“三杰”是：达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔;6、清明上河图是北宋画家张择端的一幅描绘京城及郊外汴河两岸人们生活和自然风光的风俗画,它采用以线描为主,略施淡彩的手法来表现的;9、中国画的三大特点是什么1以线条为造型主要手段,达到线墨色交相辉映；2以画开拓诗的意境,画中有诗,托物喻情；3将书、画、印三者融合一体,产生形意相生的艺术效果;4散点透视;1、唐三彩答：中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称;流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期;三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主,也有少量蓝釉或黑釉;殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品2、说出在一般光线下,物体的三大面五调子;三大面：黑、白、灰；五调子：明暗交界线、灰面、请以一个正面的人物肖像为例说出三庭五眼;三停：发际线至眉间,眉间至鼻底,鼻底至下颏；五眼：两眼之间,从两只眼的外眼角至头的左右边线各是一只眼的长度;6、什么是色调色调是指一幅画面总的色彩倾向;7、中国古代建筑的特点是什么1、中国古代建筑以木材、砖瓦为主要建筑材料,以木构架结构为主要的结构方式;2、中国建筑的平面布局具有一种简明的组织规律;3、中国古代建筑造型优美;4、中国古代建筑的装饰丰富多彩;5、中国古代建筑特别注意跟周围自然环境的协调;8、什么是现代派请列举代表画家;现代派是西方国家从20世纪初发展起来的现代美术中一些流派野兽派、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等等的统称;代表画家：毕加索、马蒂斯、蒙克、达利、康定斯基等等;9、印象画派的特点是什么认识到色彩是由于光线产生的,致力于探索微妙的光色变化,改变了传统固有色和棕色调的造型观念,笔触明确,色彩丰富多变,增强了画面的表现力,丰富了人们的视觉感受;5、试以一组静物素描为例,谈谈如何突出处理好画面的视觉中心;利用透视因素,采用近大远小的方法突出主题；采用近实远虚的方法突出主题；采用对比因素突出主题；利用冷暖因素突出主题；利用纯度因素突出主题；利用遮挡因素突出主题;6.谈一谈美术作品中“多样统一的构图法则;集中而不单调；稳定而不呆板；饱满而不滞塞；活泼而不散乱；有主有次；有远有近；疏密相间；黑白有序；考虑动势；不分割画面;七年级上册1,石窟艺术是一种包括建筑、雕塑、壁画等的艺术;2,我国四大石窟有甘肃敦煌莫高窟、甘肃天水麦积山石窟、山西大同云冈石窟、河南洛阳龙门石窟;3,油画父亲作者是罗中立;4,宋代的出水芙蓉图是中国画;5,雕塑可分为圆雕、浮雕和透雕;6,雕塑马赛曲属于浮雕,作者是法国的吕德;7,宋代孩儿枕属于工艺美术;8,汉代石雕走狮属于圆雕;9,螺旋形防波堤的作者是美国的罗伯特史密斯,它属于大地艺术;10,手绘线条图像是人类除语言和文字以外的“第三语言”;11,介绍产品安装或使用方法是发挥手绘线条图像的“说明”功能;12,龙是我国传统文化中最具代表性的艺术形象,它以威武的造型,气势雄健成为中华民族的象征;13,色彩的三个基本要素分别是色相、明度和纯度;14,色彩三原色是红黄蓝,三间色是橙绿紫;15,暖色有红橙黄,冷色有蓝绿紫青;16,漫画主要分为讽刺画、幽默画、肖像漫画;17,瞻瞻的车的作者是我国着名漫画家丰子恺的作品;18,三毛流浪记的作者是我国着名漫画家张乐平的作品;19,招贴也称海报,具有发布信息、烘托活动气氛、强化活动主题的作用;20,2008年北京奥运会吉祥物是五福娃;21,一水菰蒲绿,半天云雨青是中国山水画,作者是张大千;22,抽象主义创始人是波洛克;七年级下册1,格尔尼卡是毕加索描绘的以反法西斯战争为题材的油画;其中“牛头”是法西斯的象征,“马”代表痛苦的人民;2,毕加索是立体主义画派的创始人3,中国画虾的作者是齐白石;4,油画夜咖啡馆的作者是荷兰画家凡高;5,油画开国大典的作者是董希文;6,吴冠中的长城是中国画的山水画;7,手绘线条物象立体的表达方法有表达直观感受的方法、表达结构分析的方法、表达主观理解的方法;8,色彩的对比有补色对比、色相对比、明度对比、纯度对比和冷暖对比;9,补色对比有红与绿、黄与紫、橙与蓝等;10,动画片九色鹿剧照属于明度对比;11,笔墨是中国画的造型语言;12,中国画技法有勾、勒、皴、点、染;13,中国画笔法有中锋用笔、侧锋用笔、拖笔、逆锋;14,中国画墨法有焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨;15,泼墨仙人图的作者是宋代梁楷;16,兰竹册作者是清代郑燮郑板桥;17,杂画册作者是齐白石;18,山鸡双花图作者是清代任伯年,葫芦作者是吴昌硕,凌霄花作者是潘天寿,牵牛花作者是齐白石;19,中国国家旅游局标志是东汉青铜器“马踏飞燕”,北京市旅游局标志设计者巧妙的把“北京”两字变为天坛;20,文化衫的图案主要使用的是丙烯等印染涂料;八年级上册1,壁画春的作者是意大利画家桑德罗波提切利;2,蛋彩画是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料而得名;3,在春这幅作品中维纳斯位于画面中央,是这幅画的灵魂人物;4,波提切利的作品除了春之外还有维纳斯的诞生;5,原始岩画使我们大致了解早期人类的生活方式;6,狩猎是非洲岩画;7,三彩骆驼载舞俑是唐代工艺美术;8,舞马衔杯纹银壶是唐代工艺美术;9,三视图包括正视图、侧视图和平面图俯视图;10,天堂小鸟作者是吴冠中;11,寿桃是中国画中的花鸟画,作者是吴昌硕;12,中国画红梅作者是吴昌硕;13,带帽女像是一版多色版画,作者是毕加索;14,高更的椅子作者是荷兰画家凡高;15,举杯两重自画像作者是俄国画家夏加尔;16,柜架陈设科分为自由摆放和有序摆放;17,装饰布纹样的设计主要采用二方连续和四方连续;18,描绘抗日英雄杨靖宇英勇就义的油画是胡俤麟、贾涤非的杨靖宇;八年级下册1,实用与审美高度统一的我国汉代长信宫灯;2,我国安济桥是世界建筑史上的奇迹;3,浑天仪是我国古代科学与美学完美的结合;4,我国出土的战国时期编钟是艺术与科学的结晶;6,中国山水画主要技法有勾线法、没骨法;7,万山红遍作者是李可染;8,江山如此多娇作者是傅抱石、关山月;9,渔庄秋霁图作者是元代倪瓒;10,溪山行旅图作者是宋代范宽;11,“气韵生动”被尊为中国画最高审美标准;12,中国画以线造型,墨分五色;13,笔墨是中国画造型的基本语言;14,中国画在用色上可分为白描、水墨淡彩、重彩、勾勒填彩、泼墨泼彩等; 15,中国画的形制有中堂、条幅、横批、手卷、斗方、册页、扇面有圆扇和折扇之分;16,看泉听风图作者明代唐寅唐伯虎;17,庐山高坐者明代沈周;18,色彩是影响视觉最活跃的因素;19,现代产品设计包含使用功能和审美功能,,其中色彩是重要的一环;20,奥运五环的颜色有蓝、黑、红、黄、绿从上到下的顺序,上三下二;21,掷铁饼者作者是米隆;22,万山红遍,层林尽染作者是李可染;23,毛主席去安源作者是刘春华;九年级上册1,雕塑加莱义民作者是罗丹;2,罗丹作品还有思、地狱之门、巴尔扎克像、思想者等;3,永乐宫朝元图是元代壁画;4,水边的狩猎是埃及壁画;5,利比亚的女先知作者是意大利的米开朗基罗;6,梦的作者是西班牙的画家毕加索;7,太阳下的人与狗作者是西班牙的米罗;8,委任状作者是比利时画家玛格利特;9,向日葵作者是荷兰画家凡高;10,在电脑美术创作中,立体图形创作软件简称3D软件;11,公益招贴画具有良好的宣传性;12,在设计公益招贴画时首先要确定主题;13,按照文字的发展源流,历代书体大致分为篆、隶、楷、行草等;九年级下册1，秦始皇陵兵马俑代表我国古代高超的雕塑成就;2，米洛斯的阿芙洛狄特断臂维纳斯是希腊雕塑;3，四师徒作者是德国画家丢勒;4，千里江山图作者是宋代画家王希孟;5，群马图作者是徐悲鸿;6，雕塑五月的风位于青岛,材料是金属;7，雕塑火烈鸟作者是美国的考尔德,材料是金属;8，黄色曾被定为皇家御用颜色;9，桃园仙境图作者是明代仇英;10，花鸟画寿酒作者是齐白石,11，我们将要传递的知识和表达的思想记录下来装订成册称为书籍; 12，封面是书的外衣,具有保护书的功能;13，藏书票由图案和文字两部分组成,表示书的所有者;14，纪念册一般包括封面和内芯;15，书签是为了翻阅方便夹于所读书页的标志;。

初中美术知识点总结归纳
1. 初中美术知识点简介
初中美术是对学生进行艺术教育的阶段之一，旨在培养学生的美术素养、审美能力和创造力。

下面列举了初中美术的主要知识点和内容。

2. 色彩知识
- 色彩基本概念：颜色的三要素、主色、次色、辅色等
- 色彩搭配原理：对比、统一、相近等
- 色彩表现：明暗效果、色调与氛围等
3. 绘画技法
- 线条：线条的种类、表现手法、线条与构图的关系等
- 填充：填充的种类、填充与纹理的关系等
- 阴影与透视：透视原理、阴影的绘制方法等
4. 素描与造型
- 素描基础：轻重变化、明暗关系、形体比例等
- 素描实践：人物素描、静物素描、风景素描等
- 造型：立体造型、幻想造型、装置艺术等
5. 设计与创意
- 平面设计：图案设计、标志设计、海报设计等
- 空间设计：展览设计、室内设计、城市规划等
- 创意思维：创意方法、创意表达、创意作品评析等6. 文化艺术欣赏
- 绘画艺术欣赏：名画欣赏、绘画风格分析等
- 雕塑与建筑欣赏：古代雕塑、现代建筑等
- 艺术家与作品：著名艺术家、代表作品介绍等7. 美术史知识
- 艺术发展历程：古代艺术、现代艺术等
- 著名艺术流派：印象派、表现主义等
- 艺术史人物：著名艺术家、重要艺术思想家等
8. 美术实践
- 书法与绘画：毛笔书法、水彩画等
- 手工制作：剪纸、陶艺等
- 创作实践：个人创作、集体创作等
以上是初中美术的一些主要知识点和内容，通过学习这些知识，可以帮助学生提升艺术修养，培养对美的感知和创造力。

初中美术知识点梳理一、引言美术作为初中阶段的必修课程，旨在培养学生的审美情感、创造力和艺术表达能力。

本文档将对初中美术课程的核心知识点进行梳理，以便于教师教学和学生学习。

二、美术基础知识1. 美术的定义：美术是指运用一定的物质材料，通过构图、色彩、线条等手段，创造出具有审美价值的视觉艺术形象的活动。

2. 美术的分类：按照表现形式和材质，美术可分为绘画、雕塑、版画、摄影等。

3. 美术的功能：包括审美功能、教育功能、认识功能和社会功能。

三、色彩知识1. 色彩的三要素：色相、明度、饱和度。

2. 色彩的分类：基本色、中间色、补色、类似色、对比色。

3. 色彩的运用：色彩搭配原则、色彩的心理效应、色彩的象征意义。

四、构图原理1. 构图的概念：构图是艺术创作中对视觉元素进行组织和安排的过程。

2. 构图的原则：平衡、对比、节奏、统一。

3. 构图的类型：中心对称、水平线构图、垂直线构图、对角线构图、黄金分割等。

五、绘画技法1. 素描：线条画、明暗画、结构素描。

2. 水彩画：湿画法、干画法、渐变法。

3. 油画：直接画法、间接画法、透明画法。

4. 版画：木刻、铜版画、丝网版画、石版画。

六、艺术流派与风格1. 中国画：工笔画、写意画、水墨画。

2. 西方绘画：文艺复兴、巴洛克、洛可可、新古典主义、浪漫主义、印象派、现代主义。

3. 现代艺术：立体主义、表现主义、抽象艺术、超现实主义。

七、艺术作品欣赏1. 艺术作品的构成：主题、形式、内容、技巧。

2. 艺术作品的欣赏方法：直观感受、形式分析、内容解读、历史文化背景。

3. 艺术作品的评价标准：审美价值、创新性、技巧水平、社会影响。

八、创作实践1. 创作准备：素材收集、构思草图、材料选择。

2. 创作过程：构图设计、色彩搭配、形象塑造。

3. 创作反思：作品评价、经验总结、改进方向。

九、美术教育的意义1. 培养审美情感：通过艺术作品的欣赏和创作，培养学生的审美能力和情感。

2. 提高创造力：美术活动鼓励学生发挥想象力和创造力。

人美版初中美术知识点全册
本文档旨在总结人美版初中美术教材的知识点，以便学生快速回顾和复。

第一章：线条的表现与艺术
- 线条的种类与分类
- 线条的表现方法
- 线条与形体的关系
- 线条的运用技巧
第二章：色彩的运用与艺术
- 色彩的基本属性与分类
- 色彩的表现方法
- 色彩的搭配与运用
- 色彩对作品表现力的影响
第三章：造型的表现与艺术
- 造型的基本要素
- 造型的表现方法
- 造型与主题的统一
- 造型在不同艺术形式中的应用
第四章：线描与设色的实践操作
- 线描的技法与实践
- 设色的材料与工具
- 设色的技法与实践
第五章：素描与水彩的实践操作
- 素描的技法与实践
- 水彩的材料与工具
- 水彩的技法与实践
第六章：版画与立体构成的实践操作- 版画的技法与实践
- 立体构成的基本要素
- 立体构成的表现方法与技巧
第七章：综合性实践创作活动
- 综合性实践创作的步骤与方法
- 综合性实践创作的技术要求与风格掌握
- 综合性实践创作的评价与改进
以上为人美版初中美术教材的主要知识点总结，希望能对学生的复与备考有所帮助。

初中艺术中考美术中考知识点梳理资料一、色彩学1.色彩基础知识：主色、辅色、冷暖色调等；2.色彩的明暗变化：明暗关系、线性明暗、色相明暗等；3.色彩的空间表示：远近色、色彩透视等；4.色彩搭配与表现：色彩对比、色彩共鸣等；5.色彩的象征意义与情感表达：颜色对情感的作用和象征意义；二、造型学1.线条基础知识：线条的分类、线条的方向和弯曲等；2.形状的描绘：形状的变化、形状的平面及透视等；3.空间感与透视：近大远小、垂直透视、平行透视等；4.构图的原则：对称、平衡、重心等；5.造型材料的运用：纸张表现、创意材料应用等；三、绘画基础1.素描与速写：线描、混合画法、灰阶、画面结构等；2.色彩运用：色彩的光亮效果、色彩的层次感、色彩的质感等；3.水彩画与水粉画：颜料色彩表现、水彩的渐变、水彩的笔触等；4.油画与丙烯画：油画的分层技法、丙烯画的快速干燥特点等；5.材料与绘画工具的选择与运用：纸张的选择、颜料的搭配、画笔的使用等；四、中国画与西画1.中国画的基本知识：国画的笔法、墨线画与彩墨画等；2.水墨画技法：水、墨、笔、纸的运用、湿画法与干画法等；3.工笔画技法：起稿与勾勒、平铺工法、层层叠色等；4.油画与西洋画技法：布质画面处理、色彩对比运用、内外光影表现等；5.中国画与西洋画的比较：线描与填充、色彩表现与构图等；五、艺术欣赏与审美素养1.古代名画赏析：写意山水、花鸟画、人物画等；2.近现代艺术家与作品：梵高、毕加索、蒙德里安等；3.世界著名艺术品的欣赏：达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《星夜》等；4.艺术风格与流派：印象派、表现主义、抽象派等；5.艺术赏析的基本要素：主题、表现手法、情感表达等。

以上是初中艺术中考美术知识点的梳理资料，希望对你的学习有所帮助。

详尽无遗：初中美术知识点全面总结
线条与造型
- 线条的种类：直线、曲线、斜线、曲线
- 线条的表现形式：实线、虚线、粗细线、渐变线
- 造型的种类：平面造型、立体造型、有机造型、几何造型
色彩与光影
- 基本色彩：红、黄、蓝
- 二次色彩：橙、绿、紫
- 冷暖色彩：冷色调、暖色调
- 光影效果的表现：明暗对比、光源方向、色彩变化
素描与绘画
- 素描的基本技法：线条勾勒、阴影表现、明暗对比
- 素描的构图技巧：比例关系、透视原理、重点突出
- 绘画的材料与工具：颜料、画笔、画布、画架
- 绘画的表现手法：写实风格、抽象表现、装饰性表现
手工与工艺
- 剪纸艺术：剪纸的起源、剪纸的工具、剪纸的技法
- 陶艺与瓷器：陶器的制作过程、瓷器的特点与分类、装饰技法
- 手工编织：编织的材料、编织的工具、编织的技法
- 民间工艺品：种类、特点、制作过程
艺术欣赏与评价
- 经典艺术作品欣赏：名画、雕塑、建筑
- 艺术评价的标准：审美价值、创作技巧、表现力与感染力
- 艺术展览与博物馆：参观规则、介绍作品、文化教育作用
艺术与生活
- 艺术与环境：艺术品的装饰、艺术品的功能
- 艺术与传统文化：传统艺术的传承、当代艺术的创新
- 艺术与社会：艺术家的社会责任、艺术对社会的影响
以上是初中美术知识点的全面总结，包括线条与造型、色彩与光影、素描与绘画、手工与工艺、艺术欣赏与评价、艺术与生活等方面。

希望对您有所帮助！。

初中美术知识点初中美术知识点概述一、绘画基础1. 色彩知识- 色彩的三原色：红、黄、蓝- 色彩的三属性：色相、明度、饱和度- 色彩的搭配原则：对比、和谐、平衡- 色彩的情感表达：暖色、冷色、中性色2. 线条与形状- 线条的种类：直线、曲线、折线- 形状的基本元素：点、线、面- 形状的构成：几何形状、有机形状- 线条与形状在绘画中的应用3. 光影处理- 光源的理解：自然光、人造光- 光影的基本原则：高光、阴影、反光- 光影在绘画中的表现技巧4. 透视原理- 一点透视、两点透视、三点透视- 透视在绘画中的应用- 空间感的营造二、素描技巧1. 素描材料- 铅笔、炭笔、粉笔等- 纸张的选择与使用2. 素描基础- 构图原则：平衡、对称、节奏- 比例与测量：使用参照物、比例尺- 素描的基本技法：勾勒、渐变、纹理表现3. 素描表现- 静物素描：质感、量感的表现- 人物素描：面部特征、身体比例- 风景素描：空间层次、大气透视三、绘画媒介与技法1. 水彩画- 水彩的特点与使用技巧- 水彩的湿画法与干画法- 水彩的配色与调色2. 油画- 油画材料与工具- 油画的基本技法：平涂、洗刷、层次叠加 - 油画的保养与维护3. 版画- 版画的种类：木刻、丝网印刷、铜版画 - 版画的制版与印刷过程- 版画的艺术特点四、艺术欣赏与批评1. 艺术作品的欣赏- 艺术作品的观赏方法- 艺术风格与流派的认识- 艺术作品的情感体验2. 艺术批评的基础- 艺术批评的原则与方法- 艺术作品的形式分析- 艺术作品的社会文化背景解读五、创意与设计1. 创意思维- 创意的来源与激发- 创意思维的训练方法- 创意在艺术创作中的应用2. 设计基础- 设计原则：对比、统一、节奏、平衡- 设计元素：色彩、线条、形状、质感- 设计过程：构思、草图、制作、评估3. 应用美术- 广告设计、包装设计、环境设计- 设计软件的基本应用：Photoshop、Illustrator - 设计作品的创作与展示六、美术史知识1. 中国美术史- 中国古代美术：壁画、雕塑、书法、绘画- 中国近现代美术：海派、京派、岭南画派- 中国当代美术：改革开放后的美术发展2. 西方美术史- 文艺复兴时期的艺术- 巴洛克与洛可可艺术- 印象派与后印象派- 现代艺术运动：立体主义、表现主义、抽象艺术七、美术教育与实践1. 美术课程与教学- 美术课程标准与教学大纲- 美术教学方法与策略- 美术教学评价与反思2. 美术实践活动- 美术社团与工作坊- 美术比赛与展览- 社区美术教育与公共艺术项目以上是初中美术教育中涉及的主要知识点。