一缕香魂
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书剑恩仇录中的诗句
《书剑恩仇录》是金庸先生创作的第一部武侠小说,其中有许多优美的诗句,以下是一些诗句的赏析:
1. “慧极必伤,情深不寿,强极则辱,谦谦君子,温润如玉。
”这句话是《书剑恩仇录》中乾隆送给陈家洛的玉上面刻的字,道出了人生的至高境界,也反映了中国人的一种哲学观。
意思是太过聪慧则容易受到伤害,过于沉迷和执着的感情不会持久,过于强势则容易遭受屈辱,而真正的君子应该像玉一样温润谦和。
2. “浩浩愁,茫茫劫,短歌终,明月缺。
郁郁佳城,中有碧血。
碧亦有时尽,血亦有时灭,一缕香魂无断绝!是耶非耶?化为蝴蝶。
”这是香香公主的绝命诗,表达了她对爱情的忠贞和对死亡的从容。
香香公主是一个纯洁而又刚烈的女子,她为了爱情不惜牺牲自己的生命,她的死亡也成为了《书剑恩仇录》中最令人感动的情节之一。
3. “秋风清,秋月明,落叶聚还散,寒鸦栖复惊。
相思相见知何日?此时此夜难为情!”这是《神雕侠侣》中引用的李白的诗,表达了一种相思之苦和离别之痛。
在《书剑恩仇录》中,这首诗被陈家洛用来表达他对香香公主的思念之情,也增添了小说的浪漫色彩。
暗香疏影月黄昏全诗姜夔暗香疏影赏析姜夔拜访范成大,二人踏雪寻梅,姜夔写了得意之作《暗香》《疏影》,这是曲牌,不是词牌。
范成大命家妓小红当即歌唱,姜夔视小红为知己,范成大把小红送给姜夔。
01.姜夔拜访范成大作家冯唐说过一句“春水初生,春林初盛,春风十里,不如你。
”的话,被很多恋人当做爱的表白。
其实原作者是姜夔,取自他的《扬州慢》“过春风十里,尽荠麦青青。
”一句。
然而,这还不是最初的春风十里,姜夔化用了杜牧的“春风十里扬州路,卷上珠帘总不如”。
但无论如何,一曲《扬州慢》令年仅22岁的才子姜夔在南宋词坛展露锋芒。
姜夔还有两首曲子也非常有名,那就是《暗香》和《疏影》。
题记里说:“辛亥之冬,余载雪诣石湖。
止既月,授简索句,且征新声,作此两曲,石湖把玩不已,使二妓隶习之,音节谐婉,乃名之曰《暗香》、《疏影》”。
这两首曲子创作于辛亥之冬,是姜夔写给老朋友范成大的,但需要说明的是,《暗香》和《疏影》都不是词牌名,而是曲牌名,作者自序中说“做此两曲”,指的是自度曲,是曲牌,而不是词牌。
所谓自度曲,是古代擅长演奏大曲子的音乐家,当演奏接近尾声的时候,意犹未尽,音乐家们还要临场发挥一下,根据音乐的整体节奏,结合自己当下的体验,继续自由发挥并演奏下去,衔接自然,并无突兀,这段自由发挥就是“度曲”。
《西京赋》中说:“度曲未终,云起雪飞”,形容了度曲之美。
光宗绍熙二年,即1191年冬天,姜白石来到苏州,拜见了隐居石湖的老朋友范成大,在范成大家居住了几个月。
范成大隐居石湖后,买地种梅,著书《梅谱》,可见梅园颇具规模。
两个人一起踏雪赏梅,饮酒赋诗,十分清雅。
各种梅花竞相开放,范成大请姜夔写几支曲子,主题词是梅花。
姜夔才华横溢,精通诗词、音律、书法,做两首自度曲信手拈来。
咏梅绝唱中,“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”,出自梅妻鹤子林逋之句,姜夔他的两首自度曲分别命名为《暗香》、《疏影》。
02.《暗香》赏析暗香旧时月色,算几番照我,梅边吹笛?唤起玉人,不管清寒与攀摘。
一缕香魂越千年一位风尘仆仆的女子从远古走来,神情黯然,满脸忧伤。
她走了千年,一直走到现代人的生活当中。
李清照,一个众所周知的名字,一个令人为之魂牵的名字,她的词优美、缠绵,在忧郁中凝成绝唱,如流水般,静静地,从她的笔尖流入文学的海洋。
一度干涸的泉城,又一次倾吐出古朴的灵动,漱玉泉也在这些簇拥的泉中,再次流淌。
这便是李清照当年家门前的一泓清泉。
它像其他泉眼一样,差点干枯过,但却未曾断流,为了李清照不甘沉寂的情语,为了续写一段不灭的香魂。
它哽咽着,低喃着侧耳倾听泉声,它如丝如缕,如雨如烟,像李清照在低吟浅唱。
不绝于耳的清音,犹如天籁,萦绕在人的耳际,久久不散。
这位才华横溢的女子,似乎已在泉边,化为一尊雕像,凝视着这涓涓细流。
她的形象就此定格,永远嵌在世人的心目中。
我朦胧之中,仿佛回到南宋,走近这位奇女子﹕在国难当头之际,她无畏无惧,希望朝廷奋起抗敌﹔看到朝廷一味屈辱投降,柔弱的她再也无法压抑内心的熊熊怒火,写出了令世人震惊的诗句﹕生当作人杰,死亦为鬼雄。
抗敌军民受到鼓舞,报国之士为之奋起。
但她的纤弱之作文躯无法阻挡国破家亡的命运,历史的车轮碾碎了北宋统治,依旧向前滚去。
赵明诚是她一生中难得的知己,她与赵明诚情投意合,志趣相通,婚后感情融洽,经常一起谈诗论词。
有一年重阳节,赵明诚为官在任,李清照独守空房,她思念丈夫,辗转反侧,不能成眠,感伤之余,便作《醉花阴重阳》一词,寄与赵明诚,她的心思只有赵明诚才懂。
词曰﹕莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。
她也许没有想到,这一即景之作,会成为千古名句。
赵明诚在上任途中染病去世,李清照如同塌了精神之柱,精神委靡,愁肠百结,又值金兵南下,天下大乱,李清照失去亲人,孤身一人,流落南方,此时此刻,她再也无法抑制心中的悲伤,低吟﹕寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚?恍惚中,我走出南宋,回到现实,但思绪仍留在远古﹕一个女人,性情中人,虽然纤弱,却诠释了国破家亡的概念。
在无依无靠之中,为文学史留下了宝贵的遗产,这是多么了不起呀!她是一首词,含蓄,耐人寻味﹔她是一段曲,婉转动人,令人断肠﹔她是一部书,充满传奇色彩。
一炷香一人一心境的句子古人在品茶中,常常配合焚香,一缕香魂可令人身心静穆,心神集中,泡上一壶茶,点上一炷香,看轻烟袅袅,闻香气蒸腾。
饮一口茶,唇齿留芳,赏香品茶,人生乐事。
茶与香,数百年的完美配合。
茶和香都有一个品的过程。
“慢与静,是品茶与品香的共需。
而在品的过程中,每一转分别又是非常细微的。
首先是鼻观的过程。
鼻观,是对香味的直接把握,准确嗅出香的甜味、凉味、苦味、清香、奶味等,为感知香味打好基础。
对香品,宋人即有“清、甘、温、烈、媚”五品之标准,而茶品也一样有各种不同的香型,如花香、果香、木质香、陈香等,品茶“香、清、甘、活”的标准也早已广为人知。
当茶与香交融时,需要我们在身心安宁的状态细细品味、静心悟道。
”每一根香,都经历了或长或短的等待。
从孕育到长成,从土木到金火,从沉寂到复活于炉,千回百转。
香与空气的相融就是心与我的“悟”。
香本为木,却因为生成香的过程中通体巨变,然后去适应不同品香者的口味,这个适应的过程却能给你几许启发。
如果你能向内寻觅观照,香的品相,一如凡所有相,皆是虚妄。
香遇到空气的相融,过滤掉人间烟火的味道,品入鼻中的则是云水禅心。
香能清心、静气、养性。
燃香一柱。
在烟霭缭绕中将燃香的意义升华至生命的极点,心香一瓣,遍满十方,遥供一切诸佛。
愿一切众生。
藉有相之香,入无相之香,返闻自性心香,离一切杂念而符解脱,才是香的极致妙用。
现代的行者,何不妨品一品您自性中那份心香!每一片茶叶,让我心存敬意。
大自然的寒霜苦雨,被人采颉烘烤晒干,练就了它的与众不同,使它成为一盏茗茶。
刚在沸水中,一番滚烫的历练,不仅没有令它萎靡,反倒呈现出殷殷的情致、靓丽的容颜和优雅的气。
它柔肠百转,渗透着风霜雨雪,浓缩了蜕变重生,留下了发人深省的人生感悟,让人深思。
心如香般沉淀,许多前尘往事沉寂,除却凡尘俗事,变得豁达而淡然。
人生一柱香,香韵悠悠,不觉思绪飘远,人生就是一柱香,有苦涩有甘甜,起起落落浮浮沉沉,千帆过尽,独享淡然。
关于莲花的诗词7篇关于莲花的诗词1我辗转黄泉问佛祖,可否求得复生瑶池一朵蓝莲花。
佛说千百年一遇怎是容易可求,我却不信无缘于神圣的本源。
我不要红莲的富贵,那不过是参天大树上,一株藤蔓攀附苟延,过往荣华终究结局溃散。
我也不要白莲的美丽,那不过是倾国倾城中,一缕香魂熏柱绕椽,附属风庸难免命运哀惋。
佛说那蓝莲唯属一方琼屿座,不蔓不枝绝断浊流舍尘烦。
开于肃穆云天里永远不凋零,绽于明澄心灵中清澈亦高远。
哦,蓝莲花!我要静默如你一般庄严,只为等候开莲开悟我的灵泉。
哪怕只见你容颜刹那的净素,我也要守候你身旁千百年。
关于莲花的诗词2下界你自天宫泠泠的清河,薄衫羽衣翩飘来,微裹纤娜的碎步,轻漫暗香。
掬一指西湖倾世漫流,不及你,轻睐的凡尘不染,醉几世清芬。
化身拈一怀情柔,在西湖的梦里,入尘奇绽,荷姿韵骨。
是你,素指如玉的枝,娇容浅妆的瓣,碧裙若纨的叶。
化身了,看你雪腕提裙,玉足轻踮。
离别含一眸清泪,银月赠别你,清灵。
冰雪赐一袭洁傲,为你缠绕。
挽一抹仙姿清逸,莹莹化入你臂弯,话不出倾世娇靥。
新生吟吟,是你的音声,这累世的莲呵,有风来抚,有香,长醉。
摇摇的舞姿浅笑,这归宿极好了,来看莲开荷舞吧。
关于莲花的诗词3说爱就爱了呗喜欢在你的心里跳跃翻腾一些疑惑与陌生的光如同星光神秘闪过酒过三巡醉酣在有你的梦乡你装作想跋涉找回故乡般我想让你可以到任何美丽的地方处处有哈达般洁白的祝福伴着你围着你绕着你美梦一生的你有一朵白莲花的祝福关于莲花的诗词41、《莲》唐·唐彦谦新莲映多浦,迢递绿塘东。
静影摇波月,寒香映水风。
金尘飘落蕊,玉露洗残红。
看着余芳少,无人问的中。
2、《芙蓉》唐·温庭筠刺茎澹荡碧,花片参差红。
吴歌秋水冷,湘庙夜云空。
浓艳香露里,美人清镜中。
南楼未归容,一夕练塘东。
3、《东林寺白莲》唐·白居易东林北塘水,湛湛见底清。
中生白芙蓉,菡萏三百茎。
白日发光彩,清爽散芳馨。
泄香银囊破,泻露玉盘倾。
4、《夏日南亭怀辛大蓉》唐·孟浩然山光忽西落,池月渐东上。
一缕香魂终系泪愿寄哲思聊慰藉——别议《葬花吟》作者:刘莹杨宇彤丁培娇来源:《赤峰学院学报·哲学社会科学版》 2011年第1期刘莹1,杨宇彤2,丁培娇3(1,3.内蒙古大学历史与旅游文化学院;2.内蒙古大学文学与新闻传播学院,内蒙古呼和浩特 010021)摘要:《葬花吟》是黛玉用生命吟咏而成的诗篇,落寞、悲观充盈文字之间。
通过对诗的赏析体味出黛玉的无奈与寂寞;也试图为其不幸人生寻找到一种救赎方式,哲学是诗人的守护神。
关键词:黛玉;《葬花吟》;救赎;哲学中图分类号:I207.411 文献标识码:A 文章编号:1673-2596(2011)01-0101-02脂砚斋评说:“余读《葬花吟》,凡三阅,其凄楚感慨,令人身世两忘。
举笔再四,不能加批。
”冯其庸先生曾感叹:“这些诗句,真真是杜鹃啼血,长歌当哭。
”同样的多愁善感,同样的悲天悯人,同样的在蓝天下止不住的悲伤流逝,同样的在青春里留不住的生命离去。
有没有一种关怀,可以让她不那么寂寞?有没有一种解脱,可以让诗人不那么多愁?毕竟,大家都是一样地活着。
毕竟,生是一件比死更难的事。
毕竟,以后还有连绵不断的诗人。
一、固执与坚守沉沦,灵魂与寂寞共舞诗人是灵魂的守护者,他们固执地守护着自己内心的一尺一寸,每一滴感悟都是锥心泣血,都是他们生命的呐喊。
每个人都有属于自己的人生价值,区别于其他群体的是,他们的坐标原点不是功利,而是心灵的共鸣与精神的自由,因而权势金钱没法俘获他们心底的快乐。
他们可以很努力很使劲地放声大笑,但是你能不能明白,他们的笑只是为了让关心的人不用担心?你能不能感到,笑声背后无边无垠的空洞和落寞?人生不如意事十之八九,有人说常想一二便能收获一种释怀。
可惜不是每个人都能洒脱地面对曾经的付出与期待,而且越是奢望,越是伤神。
看不开的人,往往是依旧相信希望的人,不敢妄加评论那样的期待不合时宜——现实不是忧伤的根源么?不正是因为它的捉弄人才会在未来里寻求寄托么?不对吗?二、红楼梦中托寂寞,黛玉眉梢画哀愁我也注定是一个局外人,一生也不愿邂逅那么凄凉的哀伤,但是偶遇那么寂寞的呼唤,我忍不住,想去靠近一颗冰封的心灵,去呼吸冰山下火种的味道。
【伤感文章】一缕香魂,飘入尘间苍茫立,孤影凄,千年一叹,纤指间弹落片片风尘。
试问,是谁在夜深人静时泪眼迷离?滚滚红尘里,是谁又种下了爱的蛊?茫茫人海中,谁又喝下了爱的毒?灯火阑珊处,谁又见我孤独起舞?衣袂飘飘,衣袂飘飘,舞过之后我依然是狐。
千年孤独的魂……――若雨非尘【千年修行,落入有你的红尘中】“我是一只修行千年的狐,千年修行,千年孤独,夜深人静时,可有人听见我在哭,灯火阑珊处,可有人看见我跳舞”当耳际飘来这首凄美而伤感的《白狐》时,心弦也便在瞬间微颤,潸然落下的泪水,溅湿了飘舞不止的衣袂。
我想,也许我就是那千年修行的狐,不小心喝下了爱的毒,注定不会有份的继续,今生只能在岸边痴痴的守望。
泪痕斑驳,在眉梢处轻轻拭去,任时光的河在身边静静的淌,眸光穿过遥远的荒凉,停在有你的彼岸。
我的思念都在午夜蔓延到了遥远的天际。
千百年的回眸,千百年的等待,摇落一缕凌波轻舞的芳香,踏碎一道道忧伤,情愿追随着流年,隔着山,隔着水,隔着天涯,隔着海角,隔着岁月,穿行在几千年沧桑的尘世间,只为与你再续重逢。
素衣清颜,环绕清风几许,夜幕下的城市楼阁远远的闪烁着忽明忽暗的光。
猛然沉浸在星星点点的回忆中,忽而开始感伤,我们相遇在我们的花样年华里,曾经天真的以为你会是我的第一站,也是那站末班车,会和我一起开往我们的地老天荒。
没想到你仅是我途中的一班车,只是幸福的起点,而没有终点,仅是我的一帘幽梦而已。
为了这个梦,为了你临别时的那一次回顾,于是,带着前世所有的记忆,承载着几世的悲欢,落入今生有你在的红尘中。
一弯清月悬挂于柳梢头,幽幽的洒落一地的清辉。
不知道湿了多少梦里的相思,倦了几世如水的红颜?那隔世般的情怀化作了寂寞嫣红,为心间涂上了别样的一笔。
我常常这样安慰着身边受伤的女子,却始终无法医治自己心中的那道伤痕。
起身,抖落风尘,将自己醉成月下的清影,对着夜空默默的仰望。
一声轻吟划破静谧,梦里,依然是你温暖的笑容。
浅颦眸,半垂丝,有多少情愫,在灯光跳跃的瞬息,有多少惆怅,在月色朦胧下晕开?有多少幽丝,在温婉的眉间舒缓的流泻?云影,花痕,藏在眉间的心事缓缓荡漾,久久的不能散去。
电影《最二情书》主题曲歌词导读:该作品是纪念汤显祖的电影《最二情书》的主题曲。
作品的词作者和演唱者均为“中戏才女”杨桃。
作品是对传统戏曲流行化一个新的`尝试。
作品以《牡丹亭》故事主线为蓝本,从“杜丽娘”的视角讲述了男女主人公曾游园惊梦情定三生的千古佳话,赞颂了“生可以死,死可以生”荡魄销魂传颂不朽的爱情传奇。
新牡丹亭-(电影《最二情书》主题曲) - 杨桃词:杨桃曲:孙扬杰编曲:薛巍/极泷原来姹紫嫣红开遍似这般都付与断井颓垣良辰美景奈何天赏心乐事谁家院西蜀柳如烟岭南杏花红牡丹亭畔遇平生沉醉春九重月下痴情冢锦匣小丹青梅花帐里长供奉风摇长命灯啊牡丹亭啊牡丹亭他转盼含笑且多情纵有妙手画不成啊牡丹亭啊牡丹亭他梦笔千花蟾宫客金络银鞍玉花骢月下痴情冢锦匣小丹青梅花帐里长供奉风摇长命灯[啊牡丹亭啊牡丹亭我三光不灭为春卿点点牡丹叶青青啊牡丹亭啊牡丹亭我游园一梦定三生一缕香魂万古情啊牡丹亭啊牡丹亭我三光不灭为春卿点点牡丹叶青青啊牡丹亭啊牡丹亭我游园一梦定三生一缕香魂万古情一缕香魂万古情【电影《最二情书》主题曲歌词】1.电影《小情书》主题曲歌词2.电影《情圣》主题曲歌词3.电影《活宝》主题曲歌词4.电影《青春派》主题曲歌词5.电影《龙拳小子》主题曲歌词6.电影《封神传奇》主题曲歌词7.电影《爵迹》主题曲歌词8.动画电影《我是哪吒》主题曲歌词上文是关于电影《最二情书》主题曲歌词,感谢您的阅读,希望对您有帮助,谢谢。
借得梅花一缕魂全诗欣赏借得梅花一缕魂全诗欣赏:赏析这是小说人物林黛玉所作的一首七言律诗。
这首诗首联交待了海棠花生长的环境;颔联写海棠花的白与洁;颈联继续写白海棠的高洁白净;尾联写相思之情,与首句遥相呼应。
林黛玉借咏颂白海棠,写出了一个热恋中的少女的心声。
全诗采用了比喻、象征、拟人、设问、神话传说和直抒胸臆等多种表现手法,使得全诗生动活泼,风流别致。
林黛玉这首《咏白海棠》与薛宝钗淡而不露的风格不同,此诗淡化了现实的外部环境,突出了诗人的主体形象,写出了一个热恋中的少女的心声。
首联交待了海棠花生长的环境。
首句写看花人。
“半卷湘帘半掩门”,看花人与花保持着一段距离,这就为下文写看花人的想象提供了条件。
看花人从房内望去,看到白海棠,得到最强烈的感受就是白海棠的高洁白净,由此想象到,栽培它的该不是一般的泥土和瓦盆,“碾冰为土玉为盆”,从侧面烘染白海棠的冰清玉洁,想象别致。
无怪乎此句一出,宝玉便先喝起彩来:“从何处想来!”颔联直写白海棠,写来对仗严谨,而又天然工巧。
最难得的是它不是苍白地写白海棠的白净,而是说它白净如梨蕊,这就在白净的颜色上突出了其高贵品格,并在此基础上,进一步写出其有梅的精魂与风韵。
“偷来”、“借得”的说法,更增添了诗句的巧妙别致。
在林黛玉笔下,白海棠绝没有世俗的污浊,却有梨蕊的高洁、梅花的傲骨。
白海棠的这种精神品格,其实就是具有诗人气质的林黛玉的思想性格的体现。
众人看了,感受到的当然是“果然比别人又是一样心肠”。
咏白海棠清·曹雪芹半卷湘帘半掩门,碾冰为土玉为盆。
偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂。
月窟仙人缝缟袂,秋闺怨女拭啼痕。
娇羞默默同谁诉,倦倚西风夜已昏。
从半卷湘妃竹帘何半掩着的门往外看,啊,白海棠,你高洁白净,该是碾冰为土以玉为盆来栽培你。
你偷来梨花花蕊的三分洁白,又借得傲雪梅花的一缕香魂。
你像月宫中仙女缝制的白色舞衣,又如闺中少女秋日里心含怨苦,在抹拭着眼泪。
娇羞怯怯默默无言衷肠无处诉,我倦倦倚在西风窗下不觉天色已黑。
一缕香魂
“香魂一缕随风散,愁绪三更入梦遥”。
对于黛玉来说,死未必不是一种解脱,尽管临死也心怀遗恨,但至少不必再为前世的恩泽而落泪。
读者都把黛玉看作是一个爱使小性儿,行动爱恼人,爱辖制宝玉的秉性古怪的娇小姐,可又有几人能真正了解她?即便是和她青梅竹马的宝玉,又可曾真正理解她?她爱使小性儿,爱生气,是她感怀自己的身世——自幼父母双亡,是个寄人篱下的孤女。
因此看任何事,听任何一句话都十分敏感。
虽然史湘云也和黛玉一样父母双亡,但她毕竟还有一个属于自己的家。
纵是在外受了委屈,还有一个家可以依靠。
而黛玉呢?她的家在哪儿?她已经连家也没有了,只有孤零零的一个人。
贾府众人眼中,黛玉秉性古怪。
殊不知,那是作为一个孤女乃至一个才女仅存的那一点傲骨。
她不喜热闹,偏爱潇湘馆里那几竿翠竹隐着一道曲栏的幽静。
她不喜聚,却喜散。
她说:“人有聚就有散,聚时欢喜,到散时岂不清冷?既清冷则生伤感,所以倒是不聚的好。
比如那花开时令人爱慕,谢时则增惆怅,所以倒是不开得好。
”喜散不喜聚的人,贾府中有几人?都如凤姐.宝钗等只为迎合贾母的心意,做什么都要热闹;即使是宝玉也只愿长聚,生怕一时散了添悲。
纵有文人雅士那几许孤高,也不免闺中女子感伤春逝的情怀。
当落花成冢时,她便会想到那盛春美景虽令人向往,但那落花时节,却又无人怜惜那花儿,只得纵其飘落。
而她不愿那残红落入水渠遭践踏,只将花儿用绢袋收好,葬了,待它化作一抔净土。
可又有谁知道那葬下的何尝不就是她自己呢?每每读到“尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧?侬今葬花人笑痴,来年葬侬知是谁?试看春残花渐落,便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老,花落人亡两不知!”这几句,不禁为其身世悲哀,为其敏感的心所感染而伤怀。
虽然黛玉的命运是前世注定的,但即使没有前世的还泪誓言,以她的身世,也必然会是这样的结局。
她没有了父母便没有了依靠,在那还是“终身大事有父母做主”的时代,人单力薄的她,怎敌得过家资雄厚的宝钗以及宝钗身后那股强大的家族势力。
当黛玉临终前烧掉宝玉赠的绢帕,那一份痴情也化作灰烬,随风散去,只剩下两行清泪。
而那一句“宝玉,宝玉,你好······”,终究没有说完,但谁也读得出她心中的恨。
纵是如此,泪已还,恩已报,今生便化作一缕香魂,重返三生石畔。