下载文档原格式
操尽千曲晓清声-------张家祥书法随感认识家祥还是在八十年代末书协组织的一次慰问部队的活动中。
那时的家祥才是二十多岁的小伙子，白白静静、文质彬彬，穿着一身军装显得特别精神。
他始终在我左右，理纸添墨，问一些关于书法的问题，还跟我照了合影，很是勤快和机灵，表现出了对书法的感悟和热爱，我当时为他“精益求精”四字以作期望和勉励。
之后的二十多年里，家祥笃学好问，勤奋习书，在军队这个大熔炉里百炼成钢，在书法创作上取得了显著的成绩。
现在，家祥在部队已具备相当的军衔和职位，诸多方面可谓顺风顺水。
多年的军旅生涯造就了他正直、坚毅、笃实、颖悟的个人品质。
这对于他从事书法艺术并取得骄人的成就起着举足轻重的作用。
我们知道，书法创作要从传统中拨通出来，从集古到自运，再走上创新的道路，才能真正做到“古不乖时，今不同弊”。
多年以来，家祥潜心书法，起步于唐楷，举凡经典名帖、铭文刻石无不一一涉猎。
看得出在经典法帖的学习和掌握上有良好的悟性和捕捉能力。
从中把握了较丰富的表现手法，具备了扎实的帖学功底。
他的章草来自皇象、索靖及陆机的平复帖等较为纯正的书脉，吸收了时人的一些创作意识。
笔法上，他能将各种书体和各种风格的用笔特点用在章草的创作中去，且不露痕迹，浑然一体，丰富了章草书的内涵，增加了表现力；字法上，紧结、伸展、宽松的结字在作品中时有体现，能随机应变，似无定法，而又出规入距，显得从容大度和谐自然；章法上，注重整体效果的体现，看似轻松随意，细审之发觉他在伸缩移位、方圆互用、点线结合、转折随形等诸多方面都暗藏巧思，似无意而实有意，有意中又似随意，故能渐去斧痕，渐趋自然。
我常说，学书法一定要从古人开始，从临摹入手，从形中求得笔法、章法及字的结构，古人的学好了，学透了，自己的就自然流露出来。
家祥深谙其中的道理，他没有满足于现有的成绩，及时调整方向，敏锐地把《兰亭序》选为研究课题，从实临入手，始终抓住“形”似不放，以期在探得古人之法上有所突破。
郝斌武书画展有感
作为一名普通观众，我很荣幸能够参加郝斌武书画展，这个展览实在让人叹为观止。
郝斌武是当代著名的书画艺术家，他的作品充满了力量、能量和创意。
他的绘画风格独特，给人一种强烈的视觉冲击力。
这次展览，共展示了郝斌武先生的近150件作品，这些作品来自于他长期的创作生涯。
作品的种类有极具感染力的油画、布面画、水彩画、国画、书法等等，每件作品都充满了艺术家的灵魂和精神。
其中最令我感动的作品就是一幅级神秘的油画。
画面中，是一只黑色的乌鸦站在一根枯树枝上，周围是一片荒野和草原。
形象简单，但是，整个画面意象深刻鲜明，体现出了灵魂深处的独立，坚毅和不屈不挠的品质，给人们带来了思考和启发。
此外，郝斌武在书法上也有非常深厚的造诣。
我们可以看到他的书法作品中，用笔精美，点画结合，层次分明，又具有魅力和生命力。
此次展览总体来说给我留下了深刻的印象，不仅仅是因为艺术家的精湛和创意，更是因为作品所具有的文化内涵和精神主义，它让我领悟到艺术的价值和意义。
正是这种价值和意义让郝斌武的作品成为绘画艺术的经典之一。
此次展览不仅让我欣赏到了郝斌武先生的艺术成就，也启示了我对于艺术的理解和探究。
在今后的日子里，我会更加关注并深入学习艺术，感受它背后的历史意义与文化内涵。
书法展感言简短精辟我这人平时就对书法有着一种难以言说的喜爱，就像老鼠爱大米似的。
那天去看书法展，哇，那感觉就像走进了一个神奇的艺术王国。
一进门，一幅幅书法作品就像一个个等待检阅的士兵，整整齐齐地排列在那儿。
我看到有的字写得那叫一个刚劲有力，就像挺拔的松树，直直地立在那儿，仿佛在向世人宣告它的坚韧。
再看那些行笔流畅的字，就像山间欢快流淌的小溪，灵动而充满活力。
我正看得入神呢，旁边有个小朋友拉着他妈妈的手，奶声奶气地说：“妈妈，这个字怎么像画儿一样呀？”他妈妈笑着回答：“宝贝，这就是书法的奇妙之处呀，写字就像画画，每一笔都有它的韵味呢。
”我听了，心里直点头。
可不是嘛，书法可不就是在写字的同时创造着美嘛。
我慢慢地在展厅里走着，仿佛在跟每一幅作品对话。
我看到一幅楷书作品，那一笔一划规规矩矩的，我就想啊，写这个字的人得有多严谨的态度呀。
我不禁想起我自己平时写字，毛毛躁躁的，跟这比起来，简直是一个天上一个地下。
这时候我就像一个犯了错的小孩，在这些优秀作品面前有些惭愧。
再往前走，有几个老人在一幅草书作品前讨论着。
一个老人说：“你看这字，看似杂乱无章，其实有着内在的节奏呢。
”另一个老人接话道：“没错，就像那看不见的风，虽然摸不着，但是能感受到它的力量。
”我凑过去听着他们的讨论，就像一个虚心的学生在听老师讲课。
我心想，这书法的学问可真是深啊，我之前对草书的理解真是太肤浅了。
这书法展里的作品，有的是龙飞凤舞，有的是端庄秀丽。
就像人一样，有的性格豪放，有的性情温婉。
我在想，这些写字的人在挥毫泼墨的时候，心里都在想些什么呢？是有着一腔豪情壮志，还是有着细腻的情感想要倾诉？我看到一幅作品上写着“宁静致远”四个字，那字写得是那么的平静祥和。
我站在那儿，感觉自己的心也跟着静了下来。
这时候我就在想，现在的社会这么浮躁，要是大家都能来看看这些书法作品，感受一下这种宁静的力量，那该多好啊。
我继续逛着，看到一幅字，那墨色浓淡相宜，就像一幅水墨画。
参加书法展览的感受的朋友圈说说
1.从参展作品来看，总体水平不高。
但也有几幅令人眼前一
亮的佳作。
有两幅是用毛笔蘸墨写在宣纸上，然后用印章盖上的。
作品很有艺术感，如果说它是一幅书法作品的话，那它就是一幅美丽的山水画。
2.参加本次书法展览，我最大的感受就是：一、作品立意新颖，构思巧妙；二、作者善于学习，博采众长；三、作品具有较高的艺术价值和欣赏价值。
一、作品反映了作者扎实的基本功和良好的艺术修养。
二、作品构思精巧，艺术造型准确生动，字形大小适度，笔墨技法娴熟。
3.从参展作品中可以看出作者对传统文化有深入的研究，对
书法艺术有较高的造诣和理解。
4.展出的这些作品大多是以隶书为主。
这与作者本人平时大
量临帖有关，也与作者具有较高的审美眼光和欣赏水平有关。
5.从展览作品中可以看出作者有扎实的功底，能较好地把握
隶书的用笔和结构特点。
— 1 —
6.本次展览的隶书作品整体风格上显得厚重朴茂、雍容大度。
从用笔上看，字形结构基本上保持着隶书笔画的特点，但又在一
些笔画上有所夸张变形。
— 2 —。
书法作品心得感悟1. 写书法就好像在跟自己对话，笔尖游走纸面的时候，那是一种宁静的感觉。
就像小李每次提起毛笔，他感觉世界都变慢了，心里那些乱七八糟的事情也都跟着沉淀下来，像水面上的浮尘一点点落下去。
2. 书法的感觉有点像在和墨汁打太极，手腕轻轻转动，墨汁流淌下来，跟着手势一会儿急，一会儿缓。
小张每次写行书，总觉得自己像在舞动，只不过舞台是宣纸，舞步是笔画。
3. 写书法有时也像在跟古人交流。
小王看着字帖，一笔一划地模仿，仿佛能感受到几百年前的那股气息。
像王羲之一样，他也在练习那种“字如其人”的韵味，写着写着，好像真能理解古人那种“宁静致远”的心境。
4. 你有没有发现，写书法就像是雕刻时间一样？小刘写楷书的时候，每一个字都慢慢来，细细琢磨，好像是在用笔刀把时间一点点刻进纸里。
一笔不急不躁，耐心打磨，好像在告诉自己，生活也需要这样沉稳。
5. 书法还像是在追求一种平衡。
小吴每次写字都在琢磨，字与字之间，行与行之间，怎么保持那种既紧密又不拥挤的感觉。
就像生活一样，怎么安排时间，怎么平衡工作和休息，书法中的那种布局和节奏感，也是我们生活中的一种智慧。
6. 写书法的时候，总会有一些不完美。
小孙有时笔一滑，写出来的横就歪了一点，但他不再追求每一笔都要完美，而是学着接受这些小瑕疵。
就像日子一样，有些小错没什么大不了，关键是整体的感觉，写书法教会了他宽容。
7. 书法中的“一气呵成”有时候也像一种勇气。
小马写草书的时候，那种顺畅的线条，得一鼓作气，没有犹豫。
生活中很多时候也一样，有些决定需要勇敢地去做，不拖泥带水，这种气势从笔下流露出来，写草书的过程也变成了一种自我激励。
8. 写书法的过程就像是在种一颗树。
每次练习都是在给这颗树浇水、施肥，等到某一天，忽然发现笔下的字比以前漂亮了，那就是它发芽的时刻。
小郑看着自己进步的作品，心里那种成就感，就像看到种子破土而出一样，充满希望。
9. 有时候，书法的练习也像是一种修行。
小胡每天早晨拿起毛笔，坐在案前，一字一字地写。
第1篇大家好！今天，我们在这里隆重举行书法展览活动，这不仅是对我国传统文化的一次传承与弘扬，更是对书法艺术的一次致敬与展示。
在此，我非常荣幸能够代表全体同学发表一篇书法展学生发言稿。
首先，请允许我代表全体同学向精心筹备此次展览的老师们表示衷心的感谢！感谢您们为我们提供了这个展示书法艺术魅力的平台，让我们有机会近距离感受书法艺术的魅力，领略传统文化的博大精深。
书法，作为我国独特的文化艺术形式，承载着中华民族悠久的历史文化。
它不仅是书写文字的工具，更是人们情感、思想、审美情趣的体现。
自古以来，书法就被视为文人雅士修身养性的重要途径。
从王羲之的《兰亭序》到颜真卿的《祭侄文稿》，再到柳公权的《九成宫醴泉铭》，每一幅作品都蕴含着丰富的文化内涵和艺术价值。
今天，我们在这里举办的书法展览，汇聚了众多优秀的书法作品。
这些作品既有传承经典之作，也有创新之作。
在这里，我们可以看到书法艺术的独特魅力，感受到书法艺术的博大精深。
首先，让我们领略一下书法艺术的独特魅力。
书法艺术讲究笔法、墨法、章法、结构、意境等，每一笔、每一划都蕴含着作者的情感和思想。
书法作品如同音乐、绘画、雕塑等艺术形式一样，具有独特的审美价值。
在欣赏书法作品时，我们可以从笔法、墨色、章法等方面去品味，感受作者在创作过程中的情感变化和审美追求。
其次，书法艺术具有深厚的文化底蕴。
书法艺术源于我国古代文字的演变，历经几千年的传承与发展，形成了独特的艺术风格。
从甲骨文、金文到小篆、隶书、楷书、行书、草书，每一种书体都有其独特的审美特征和文化内涵。
书法艺术在我国传统文化中占有重要地位，它承载着中华民族的优秀文化传统，是中华民族的瑰宝。
再次，书法艺术具有很高的审美价值。
书法作品的美，体现在线条的流畅、墨色的浓淡、结构的严谨、意境的深远等方面。
欣赏书法作品，可以陶冶情操，提升审美情趣。
在当今社会，书法艺术越来越受到人们的关注和喜爱。
许多书法爱好者通过学习书法，提高了自己的审美能力和文化素养。
中国书法五千年观后感1、中国书法五千年观后感细细品味一部作品以后，相信大家增长不少见闻吧，不能光会看哦，写一篇观后感吧。
想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是我帮大家整理的关于中国书法五千年观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
央视重点原创系列专题片，中文国际频道开年力作《中国书法五千年》五个摄制组跋涉将近十万里，远行欧美亚三大洲，走访考古遗迹和博物馆数百处，拜读有关书法的文物三万余件，呈现了中华文明核心符号体系的核心价值。
从古至今，每个醉心于书法的人，都有自己的书法历程，“书路”即“心路”；每个尊重和热爱中国传统文化的人，都对中国这片广袤而宽博的土地充满了无限和深厚的情感。
《中国书法五千年》专题节目，以血脉相连的传承关系，经历了寻根溯源的漫长历程，将书法的艺术层面，文化层面，哲学层面全方位，多层次地立体的展现出来，还原了炎黄子继承发扬民族文化与民族精神的`“书写史”，鉴证了一脉相承的历史印迹，延续了深厚而博大的中原文化，体现了一个伟大民族生生不息的文化存在。
本片以中国汉字五大书写体系——篆、隶、草、行、楷五种书体为载体，挖掘它们所承载的厚重的民族文化，讲述它们发展与演变的前世今生。
端庄素朴，高雅华丽的文字，或镌刻于甲骨，或倾铸于金铜，或疾书于竹木，或飞跃于纸帛。
追古而观今，汉字高雅而素美的艺术追求，伴随着对中华民族传统美德的不断恒扬，同步走来，亘古不变，直至永远！中华民族给自己的文字赋予种种美好的形态，为自己的漫长历史谱写了壮丽而灿烂的篇章。
汉字书法发展史是中国美学精神的集中体现，折射出无比璀璨的光茫。
即便进入电脑飞速发展的时代，书法的审美能力不应也不会被削弱，物质文明不管如何的发展，中华文明核心符号体系的核心价值永远不可磨灭！素心天工的古人继往开来、永不疲倦的倾心于书法创作，歌颂“天地玄黄”，敬畏“宇宙洪荒”，维系和记录了从未中断的古老文明。
书法的印迹保存并催生了永不消逝的文明，文字延续，文明永存，每个民族注定将与其“民族符号”（文字）共生，共存，共荣。
36感受书法魅力 尽享书写乐趣□山东济南 贾庆祥——我的书法学习之路我与书法结缘是在11年前，那年我68岁。
几位退休后在老年大学学习书法的老友，给我讲述了学书的诸多好处，并力劝我一定要去结交书法这位朋友，体验它带来的快乐。
我的专业是数学，整个职业生涯也都是与数学打交道，退休后大部分时间在国外帮儿女带孩子。
年近七十始学书，该从何开始，路在何方？作为一名理工男，深知学习一门新课程，读懂“绪论”很重要。
于是，我认真阅读相关资料，搞清楚了什么是书法，书法的学习内容、着力点及途径，懂得了书法不等同于拿毛笔写字，而是要写出能够表达书写者性情的具有审美价值的汉字。
其中，笔法、字法、章法既是必学内容，也是主要着力点。
从名家名帖入手，是学书的必经之路，也是最有效便捷的路子。
启功先生建议初学者取法对象勿求多，但要精，哪怕从练好一个字开始，也要悟其精、气、神，训练眼（观察力）、手（掌控力）、心（感悟力），重在笔意、结字和气韵。
我将他的建议总结为“精、气、神、眼、手、心、笔、字、韵”九个字，作为自己的学书箴言。
李铎先生总结自己几十年研习书法的经验，认为学书要经过四个阶段——临、立、变、创。
“临”得形似、神似、气韵皆具，才算“立”住；“变”是走出名帖，把所学笔法、字法、章法用于日常书写；“创”是经过不断地选择、提炼、调整、完善后形成个人风格，成为“我”。
学书的最初三年，因身处国外不易买到宣纸，我便拿毛笔蘸着清水在水写布上“泼水”。
后来，我又试着在餐巾纸和厨房用的卷筒纸上临写。
这让我想起了人生第一次书写的情景——六十年前，在鲁西南农村一座旧庙改成的教室里，一个刚入学的男孩在小石板上用石笔开始学写汉字；六十年后，这个男孩又在水写布上蘸着清水学写艺术化的汉字，不觉光阴荏苒！我取法的书家较多，选择的书帖也杂。
近现代书家中我最喜欢启功先生，并反节临赵孟《归去来辞》（局部）37复观摩、临写其《行书〈千字文〉》《书法技法训练（行书）》，小品和对联也临习了不少。
形容书法写的好赞美句子
1. 哇塞，他写的书法那简直是太绝了，就好比我那次看到公园里一位大爷拿着大毛笔在地上写字，一笔一划都特别有力道，那字就跟印上去的一样。
2. 这人书法写得可真好啊，每一个字都像是精心雕琢的艺术品，我记得有次去参观书法展，看到一幅字就跟那里面的一样厉害。
3. 呀，这书法写得也太棒了吧，就像我曾经看到一位书法家现场书写，那起笔落笔简直完美得不像话。
4. 这书法水平可真是高啊，一个个字好看得就如同我小时候看到书法老师写在纸上的示范字。
5. 哇哦，这字写得真是太出色了，就跟我有次在电视上看到的书法大师写的一样让人惊叹。
6. 这书法写得真叫一个妙啊，让我想起那次路过一个店铺，里面挂着的书法作品就是这么好看。
7. 哎呀呀，这书法简直无敌了，好似我有次在古街上看到一位穿着古装的人在挥毫泼墨那般厉害。
8. 哇，这书法真的是太赞了，就像我之前在一本古籍里看到的古人写的字一样漂亮。
9. 嘿，这书法写得那叫一个厉害呀，跟我有回在朋友家看到他珍藏的那幅书法一模一样的好。
“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰……”六月的阳光，暖暖地照进客厅，有音乐混合着花香与阳光的味道，在室内静静流淌。
墙壁上河北书法家关庆丰先生送我的那幅《念奴娇。
赤壁怀古》因了阳光的照射，愈发俊逸醒目。
思绪涌动，不觉间有记忆漫过心底……很小的时候，就读过《三国演义》，而因了苏轼的这首《念奴娇。
赤壁怀古》，对《三国》里面的人物更加深了一层认识。
喜欢那种“雄姿英发，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”的豪气，或许因为是北方女子吧，多年来，驰骋文坛，文笔中纵万千清丽婉约，骨子里却总免不了那种大气豪爽的天性。
与著名书法家关庆丰先生初识，是在一年前。
网络同行，他喜欢我的文，我喜欢他的书法，彼此几乎没有过多的交流，他时常来我空间读文，我偶尔去他空间赏字，一两句点评是唯一的沟通。
然后，今年三月中旬，我突然收到他的空间留言：一笑，知道你喜欢书画，想为你写一幅书法，你喜欢什么字？告诉我。
”那一刻，一种惊讶混杂着感动席卷了我的心海。
惊讶的是，看似淡淡的友情竟是如此默默相知；感动的是，素昧平生却如此倾情厚爱。
收到关庆丰先生这幅《念奴娇。
赤壁怀古》是在三月底。
装裱好后，我把它端端正正地挂到了客厅，为了一份永远的友谊，更为了这幅艺术珍品的魅力能够源远流长。
（一）关庆丰，字繁瑞，号墨言人，清逸斋主，堂号：墨言草堂。
河北省书法家协会楷书委员会委员、石家庄书法家协会楷书委员会副主任、第五届石家庄书法家协会理事、晋州市“当代文化名人”、晋州市拔尖人才、清逸书社副社长。
作品曾参加全国首届楷书创新论坛暨书法名家邀请展，第二届“四堂杯”全国书法精品展及庆祝中国共产党成立九十周年大型书法、美术、摄影家作品展等多次展出。
获海内外大奖30余次。
走近书法家关庆丰，轻轻拨开他头上的光环，这位敦厚、朴实长者的经历让我震惊，因而也愈发从心底钦佩和赞赏。
请看他文章中的自传式简介：关氏庆丰：乃一介书生，出身干部家庭，生在困难时期，历经人生坎坷。
