突破美术素描课堂教学的难点

第1篇一、活动时间：2021年9月30日二、活动地点：学校美术教室三、活动主题：提升素描教学水平，提高学生美术素养四、参与人员：全体美术教师五、活动内容：1. 主持人开场主持人对本次教研活动进行了简要介绍，强调了本次教研活动的重要性和目的，希望大家积极参与，共同提高。

2. 教师分享教学经验（1）张老师分享了他在素描教学中如何引导学生观察、分析、表现物体形态的方法。

他提到，在教学过程中，要注重培养学生的观察力，引导学生从不同角度、不同层次去观察物体，提高他们的审美能力。

（2）李老师分享了她在素描教学中如何运用多媒体技术辅助教学的经验。

她认为，多媒体技术在教学中具有很好的辅助作用，可以帮助学生更好地理解知识点，提高学习兴趣。

（3）王老师分享了他在素描教学中如何注重培养学生的创新思维的方法。

他提到，在教学中，要鼓励学生发挥自己的想象力，大胆尝试不同的表现手法，培养学生的创新意识。

3. 交流讨论（1）针对张老师的分享，其他教师提出了自己的看法。

他们认为，在引导学生观察物体时，要注重培养学生的细心和耐心，让他们在观察过程中逐渐提高自己的审美能力。

（2）对于李老师提到的多媒体技术，教师们表示赞同。

他们认为，在教学中适当运用多媒体技术，可以激发学生的学习兴趣，提高教学效果。

（3）关于王老师分享的创新思维培养方法，教师们认为，创新思维是美术教学的重要组成部分，要注重培养学生的创新意识，提高他们的综合素质。

4. 集体备课全体美术教师共同探讨了下周的素描教学内容，针对不同年级、不同水平的学生，制定了相应的教学计划和教学目标。

同时，教师们还就如何提高教学效果、优化教学手段等问题进行了深入讨论。

5. 总结发言教研组长对本次教研活动进行了总结，肯定了大家在活动中的积极参与和分享，希望大家在今后的教学中，继续努力，提高自己的教学水平，为学生的美术素养提升贡献力量。

六、活动成果：1. 教师们对素描教学有了更深入的认识，明确了教学目标和教学方法。

大班绘画素描教案反思在进行大班绘画素描教学时，我秉持着激发孩子创造力、培养他们观察力和表达能力的教育理念，但在实施过程中，我也意识到了一些不足之处。

首先，我发现在教学设计上存在一定的问题。

在教学目标方面，我过于注重了孩子们的技能训练，而忽视了他们对绘画的兴趣和想象力的培养。

我应该更加关注孩子们的情感体验，让他们通过绘画去表达自己的情感和想法。

同时，在教学内容上，我应该更加注重培养孩子们的观察力和细节把握能力，让他们能够准确地观察事物并将其细节表达出来。

其次，在教学方法上，我发现我过于注重了讲解和示范，而忽视了孩子们的自主学习和探索。

在素描教学中，我应该给予孩子们更多的自由空间，让他们根据自己的观察和想象来表达绘画作品。

我可以提供一些简单的指导和技巧，但更应该鼓励他们发挥创造力，找到自己的风格和表达方式。

再次，在教学过程中，我注意到了班级管理的问题。

大班绘画素描教学需要孩子们集中注意力和保持安静，但在实际操作中，我发现有些孩子很难保持安静并专注于绘画。

我应该采取一些有效的班级管理策略，如设定规则和奖惩制度，提高孩子们的自律性和合作意识，从而更好地进行教学。

最后，在评价方面，我应该更加注重孩子们的个体差异和进步情况。

素描教学是一个个体化的过程，每个孩子都有自己的特点和发展速度。

我应该更加关注每个孩子的进步和努力，并给予他们积极的评价和鼓励，让他们有信心继续发展自己的绘画能力。

通过对大班绘画素描教案的反思，我意识到了自己在教学设计、方法、班级管理和评价方面的不足，并找到了一些改进的方向。

我将继续努力提高自己的教学水平，为孩子们提供更好的绘画教育，激发他们的创造力和艺术潜能。

第1篇一、活动背景随着我国教育事业的不断发展，素描教学在美术教育中占据着重要地位。

为了提高素描教学质量，促进教师专业成长，我校美术教研组于近期组织了一次素描内部教研活动。

本次活动旨在通过交流、研讨，提升教师对素描教学的理解和教学能力，进一步推动我校美术教学的发展。

二、活动时间及地点活动时间：2023年3月15日-3月17日活动地点：学校美术教室三、活动主题本次教研活动主题为“提升素描教学质量，促进教师专业成长”。

四、活动内容1. 专家讲座活动邀请了国内知名素描专家进行专题讲座，内容涵盖素描教学理论、素描技法、学生心理分析等方面。

专家的讲座深入浅出，使教师们对素描教学有了更全面的认识。

2. 教学观摩教研组组织教师观摩了优秀教师的素描示范课，通过观摩，教师们学习到了优秀教师的课堂组织、教学方法、教学评价等方面的经验。

3. 教学研讨教师们围绕“如何提高素描教学质量”这一主题展开研讨，分享了各自在教学中的成功经验和遇到的问题。

研讨过程中，大家积极发言，相互借鉴，共同探讨解决教学难题的方法。

4. 作品展示与点评教师们展示了自己的素描作品，并请专家进行点评。

专家针对作品中的优点和不足提出了改进建议，使教师们受益匪浅。

5. 实践操作教研组组织教师进行素描实践操作，通过实际操作，教师们巩固了所学知识，提高了素描技法。

五、活动成果1. 教师专业素养得到提升通过本次教研活动，教师们对素描教学有了更深入的理解，教学能力得到了提升。

专家的讲座、优秀教师的示范课、教学研讨等环节，使教师们开拓了视野，丰富了教学经验。

2. 教学质量得到提高教师们在教研活动中学到的先进理念和方法，将在今后的教学中得到应用，从而提高素描教学质量。

3. 教师团队凝聚力增强通过共同参与教研活动，教师们增进了相互了解，形成了良好的团队氛围，为学校美术教育的发展奠定了基础。

六、活动总结本次素描内部教研活动取得了圆满成功，达到了预期目标。

以下是活动总结：1. 加强教师队伍建设，提高教师专业素养教研组将继续组织各类教研活动，为教师提供学习和成长的平台，不断提升教师的专业素养。

第二章:素描静物教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合教学场所：画室授课方式：课堂讲授、写生实践教学用具：静物教学内容提要： 1、静物结构的分析和理解2、形体结构、空间结构的结合3、形体的结构表现方法4、形体的全因素表现方法复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用讨论练习：1、结构的产生2、形体结构、空间结构之间的关系3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系评价标准单个几何形体的结构素描1、构图2、透视原理掌握及准确度 3 、形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力多个几何形体的全因素表现：1 、画面构图完整2 、形的准确程度3 、黑白灰关系明确静物的结构表现1 、构图完整 2、透视合理 3、形体结构、空间结构清晰静物的全因素表现1、画面构图、形的准许确度2、光的原理的把握3、质感及明度变化的掌握 4 、线条及虚实的把握关系石膏像的结构表现1 、画面构图完整2、形像生动 3 、解剖结构准确 4 、表现手法(线条、明暗、虚实)石膏像的明暗表现1、画面构图完整2、黑白灰关系明确3、光影原理的掌握石膏像的全因素表现1、画面构图、形的准确度2、光影原理的掌握3 、明度变化掌握4 、不同材质感的表达教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义教具：几何石膏、挂图教学过程：一、导入：举生活中的生动图片。

二、素描的含义；1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

素描教学存在的问题与对策素描产生于西方,后传入我国,素描是造型艺术的基础，学习素描绘画可以帮助学生形成良好的观察力、创造力和绘描能力。

从最初的印象来说，素描可以简单理解为一切单色的绘画，具体来说，素描又是专门用于形成美术技巧、掌握造型规律、养成良好的专业习惯的训练过程。

所以从这个定义上来看,学习素描是学习绘画的基础，通过素描的练习,学生的观察能力、创造能力大大提高，从而从整体上学生的绘画能力也有了提高,经常练习，为以后的美术学习打下坚实的基础。

但是,我们的素描教育还存在着很多的问题需要解决，经过多年的素描教学,总结了一些规律,对存在的问题进行了研究并做了深入探析。

一、素描教学存在的问题1。

学习兴趣不浓，老师的教学难度大兴趣是最好的老师，对于中小学生来说,他们正处于最爱幻想和想象最丰富的时期，还没有被固定的框架所束缚，对一成不变的事物不感兴趣，但是，素描就是让学生对一两只事物不断模仿，而且要经过漫长的时间去进行技法训练，这与学生的思想是逆向的。

比如，在素描课上主要的道具是几何石膏，这是练习的主要目标,学生在练习时需要长时间地盯着一个石膏观察，在头脑中形成思维定式，根据其立体构成、光线明暗等勾画出这个石膏。

这样的练习时间长，色彩黑白单一,使本来好动、思维丰富的学生在学习过程中产生厌倦的情绪,从而使学生对素描的学习兴趣大大减弱直至消失,所以,老师的教学难度也相对很大,这也成为素描教育中的主要难题。

2.教学方式单一导致难以拓展内容新课程标准中强调，美术教学目标主要是培养学生的审美情趣、开阔视野、有创造性的学习美术技法，学生的想象、审美能力等都得到提高。

虽然素描的教学方式非常丰富，但是在实际的教学中，由于受到条件的限制,室内模仿教学成了唯一的教学方式.在我国，针对学生的素描教学，一般的发展路径是：初级的线条训练—几何石膏训练-人像石膏训练-真人模特训练，这个路径是从简单到复杂，从易到难。

而对于中小学生而言,素描学习的重点放在初级的“线条训练”和“石膏训练”上，而后面的训练可以放在高中甚至是大学或者专业教学。

《素描写生》教学设计重点：了解有关素描基本知识，掌握素描写生基本方法步骤。

难点：素描的绘画方法及透视、构图等。

教学目标:(学生阅读)通过本课学习使学生懂得素描写生的意义，全面了解素描，掌握基本素描的观察方法，作画步骤和技巧，为以后美术学习奠定造型基础。

教学设计导入：欣赏作品引入新授。

（PPT播放）新授了解素描（学生讨论汇报自己所知道的素描知识）1、定义。

素描是指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型能力的绘画。

2、工具材料素描纸、橡皮、铅笔、钢笔、圆珠笔、炭笔及简单色彩等。

3、作用意义锻炼学生观察能力、造型能力，是一切绘画及美术创作的基础。

4、种类。

*从表现方法上分调子素描、结构素描、线描；*从表现内容分静物、人物石膏像、动物植物、风景等素描写生的方法步骤（老师讲解并演示学生边听边看边学画）1、观察思考。

（这是许多同学都容易忽视的一个步骤）在落笔之前首先要想好怎样画这副画用什么手法?重点表现什么？适合用什么工具材料表现等。

2、构图（布局）。

也就是画面的布局，“经营位置”，怎么安排画面；（出示范画，学生讨论回答问题）3、起大形（注意大小比例、透视、前后关系）。

在纸上用简练的线条画出物体形象。

注意物体间的大小比例，前后关系；近大远小、近实远虚、近高远矮、近宽远窄、近长远短的透视关系。

4、画大色调（画明暗交界线）。

仔细观察分出受光和背光，画出每个物体的明暗交界线，表现出大致的体积感。

5、深入刻画（画面物体的体面关系）。

是塑造形体的主要部分，表现出物体“三面五调子”（亮面、暗面、灰面，明暗交界线、反光、投影）。

学生观察实物球体分辨出体面关系。

老师讲解引导。

6、调整完成。

完成整体——局部——整体的收尾工作。

作业练习写生球体和圆柱体，也可以临摹作品。

要求：造型准确、构图完美和谐小结：学生展示作品，自评、他评、师评。

学情分析整体来说，学生美术基础较差，学校、家庭、社会重视程度不够，因此给美术教学带来很大困难。

美术教育中素描教学的优化对策
1. 强化基本功训练：素描是绘画基本功之一，要求学生掌握基
本的画线、色彩、透视等技巧。

因此，在素描教学中，需要加强基
本功训练，让学生反复练习，掌握技巧，提高绘画水平。

2. 创造积极的学习氛围：素描是一门需要耐心和细致的艺术技能，容易让学生感到无趣和枯燥。

因此，教师应该创造出积极的学
习氛围，让学生在轻松愉悦的环境中学习绘画技巧。

3. 教师及时纠正学生错误：在素描教学中，教师要及时纠正学
生的错误，指导学生改正，帮助他们达到更好的绘画效果。

同时，
不要过于批评学生的错误，而是要鼓励他们尝试，激发他们的创造力。

4. 引导学生多样化表现：素描是一门灵活多样的艺术形式，学
生可以通过不同的表现手法，呈现出自己独特的艺术风格。

因此，
教师需要引导学生探索多种表现方法，开拓学生的艺术思维。

5. 借鉴先进教学模式：随着科技的不断进步，新的教学模式和
手段不断出现。

教师可以借鉴和引进先进的教学模式，如网络教学、互动教学、项目化教学等，为素描教学注入新的活力和动力。

素描教案静物素描教案(优秀5篇)素描教案静物素描教案篇一一、教学目的介绍素描的基本概念，了解素描这个重要画种的发展。

掌握素描的材料和功用。

理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义等等。

使学生透彻的理解本门课程的具体含义，为接下来的素描静物实践训练作理论指导。

二、教学重点与难点1、介绍素描的含义。

2、掌握素描的材料和功用。

3、理解素描在艺术和社会领域中的地位与意义。

三、教学方法讲授、画稿示范、巡回辅导、作品赏析。

四、教学内容与过程（一）何谓素描： 1.素描(drawing)、速写(sketch)、素描(dessein)。

2.由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做素描。

素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。

(艺术家杂志，论素描--萧如松)3.素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。

(艺术视觉百科全书)4.轮廓和线条是素描的一般称谓。

素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。

不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。

5.素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。

它不像绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

(大不列颠百科全书)6.在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨；它是全幅画的初步构图或其中之一。

一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。

（二）素描的地位：1.素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。

2.素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。