大学摄影教程课件

光线的质感
通过软光和硬光的运用，可以营造出不同的画面质感。软 光柔和细腻，适合表现温馨、柔美的场景；硬光明亮锐利 ，适合表现力量感和硬朗的风格。
创意光影
通过特殊的光影效果，如剪影、光绘等，可以创造出独特 而富有艺术感的画面效果。
04
摄影实践技巧
拍摄前的准备工作
确定拍摄主题和目标
明确要拍摄的主题和目标，有助于制 定合适的拍摄计划和策略。
反光板
反射光线、改善光影效果 、适合人像和自然光拍摄 。
滤镜
改变光线色彩和质感、增 强画面表现力、适合风光 和创意摄影。
03
摄影构图与用光
构图的基本原则
突出主题
构图的首要任务是突 出主题，通过合理的 布局和元素安排，使 观者的视线自然而然 地被吸引到主题上。
简洁明了
避免画面过于复杂或 混乱，通过简洁的构 图让观者更容易理解 照片所表达的内容。
《乡村晨曦》
捕捉乡村清晨的宁静与美 丽，表达了作者对自然的 热爱和向往。
《人物肖像》
通过细腻的光影和神态捕 捉，展现了人物的性格和 情感。
THANKS
感谢观看
平衡与对称
保持画面的平衡感， 可以运用对称或非对 称的布局来达到视觉 上的平衡。
引导线
运用引导线来引导观 者的视线，增强画面 的层次感和深度。
常见构图方法
三分法构图
将画面分为三等分，将重 要元素放置在分割线或交 点上，使画面更加平衡和 美观。
对称式构图
以画面的中心为轴，两侧 元素呈对称分布，营造出 稳定、和谐的视觉效果。
01 点
人像摄影的构图和用光技
03 巧
不同场景和主题下的人像
02 拍摄实践
人像后期处理和修饰技巧

滤镜效果
应用各种滤镜效果，如复古、 黑白、HDR等，为图片增加艺
术感或特殊氛围。
图片分享与展示
社交媒体
将编辑后的图片分享至微信、微博、 抖音等社交媒体平台，与朋友和粉丝分
享你的作品。
在线画廊
利用在线画廊服务展示你的摄影作品， 如网易云相册、QQ空间等。
摄影网站
在专业的摄影网站上展示作品，如图 虫、500px等，与其他摄影爱好者交 流和学习。
掌握光线控制是摄影技术进阶的关键。
光线控制涉及到对光线的方向、强度、颜色和软硬度的掌握。摄影师需要了解如 何在不同的光线条件下拍摄，以及如何利用光线来创造特定的氛围和效果。
构图技巧
精妙的构图是提升摄影作品艺术性的 重要手段。
构图涉及到如何安排照片中的元素， 以引导观众的视线，表达摄影师的意 图。常见的构图技巧包括规则三分法、 前景与背景的运用、对比与对称等。
摄影器材介绍
数码相机类型
介绍不同类型的数码相机， 如单反相机、无反相机、 手机相机等。
镜头与附件
分析不同焦距和品牌的镜 头特点，以及三脚架、闪 光灯等常用附件的作用和 使用方法。
相机操作与维护
讲解相机的基本操作，如 开关机、模式选择、存储 管理等，以及日常维护和 保养技巧。
02
摄影技术进阶
光线控制
色彩与调色
色彩与调色是赋予照片情感和个性的重要手段。
色彩可以影响观众的情绪和感知，而调色则可以改变照片的氛围和风格。摄影师需要了解色彩理论，以及如何使用数字后期 处理软件进行色彩和调色的调整。
03
主题摄影实践
人像摄影
人像摄影技巧 掌握不同光线和环境下的拍摄技巧，如顺光、侧光、逆光等。
学习如何捕捉人物的情感和表情，使照片更具故事性。

二二风光摄影感受自然光的色彩风光摄影感受自然光的色彩一拍摄的主体一拍摄的主体二清晰的照片二清晰的照片九模仿九模仿三细致的观察三细致的观察四时间与天气的选择四时间与天气的选择五层次感是关键五层次感是关键六加上人会更有意味六加上人会更有意味七景色背后的故事七景色背后的故事见什么就拍什么呗初级见什么就拍什么呗初级见到美景能够思考以下问题再拍中见到美景能够思考以下问题再拍中为什么它会令人着迷为什么它会令人着迷为什么值得一拍为什么值得一拍想想这幅景致会带给你什么样的心想想这幅景致会带给你什么样的心理感受理感受
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四 拍摄模式
相机的曝光模式常以拨盘形式出现，分别 为P档、A(AV)档、S(TV)档、Ｍ档。
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P档（程序自动曝光）
指相机根据当时的拍摄环境自动设置光圈 和快门的数值。
很多相机上同时拥有P档和全自动模式， 然而两者的区别在于，Ｐ档允许拍摄者对 相机的感光度、曝光补偿、白平衡等参数 进行设置。
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景深四要素：
1、光圈越大（光圈值f越小）景深越浅，光圈越小（光圈值 f越大）景深越深。 2、镜头焦距越长景深越浅、反之景深越深。 3、主体越近，景深越浅，主体越远，景深越深。 4、拍摄距离越近，景深越浅，拍摄距离越远，景深越深
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使用大光圈
要使画面产生虚化，要具备以下至少一个条件： ·使用大光圈 选用较大的光圈作为前提，故意的将画面中的其它景物
白在内聚集在看台上，这个体形优美的裸跑者澳
大利亚会计师米歇尔.奥.布瑞恩跑过球场来到看
台前，这尴尬的场面让女王差点晕倒！
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M档（全手动控制）
拍摄者可以手动的设置光圈值以及快门速 度，对曝光实现完全的控制。
在实际应用中，需要一定的拍摄经验才能 灵活运用。

•
５．顶光
•
从被摄体顶部上方向下
投射的光。因此被摄体的顶
部很亮，垂直面凹进部位较
暗，物体的投影短小或几乎
消失。摄影中大多将顶光作
为辅助光描画轮廓边缘，在
风光、建筑等题材中有时用
顶光作为拍摄主光。如图１
８《草登寺》，是正午拍摄
的群山环抱的石板村寨，直
射的顶光，使得所有石板房
屋的顶部呈现强烈的反光，
很好地表现出当地建筑特征。
• 影室闪光灯主要由灯头、闪光灯管、造型灯、 电容、控制系统和电源等部件构成。目前许多 大型闪光灯由微型计算机进行程序控制，功能 十分强大，而且还可以控制几个灯头同时工作， 形成具有组合功能的多头灯具，具体见图３４ 灯具示意图。
•
１．灯头
•
用来插接闪光管和造型灯的基座。灯座多用耐高温的陶瓷制成，高功率
富有诗情画意。
（二）上午和下午时刻
•
上午，太阳从15 o上升至60 o，下午，太阳从60 o下降
至15 o，时间较长，是摄影的正常时刻。这段时间光线的特
点是：照明强度高但变化小，色温均匀稳定，物体具有较强
的明暗差别和丰富的层次，如图２０所示。
• 这段时间的光线在摄影中运用最为广泛，拍摄人物、建筑 和风光都很适宜。此时拍摄，画面清晰明朗、反差适中、层 次丰富、色彩真实、立体感和空间感都能得到较好的表现
人工布置的低位光来勾画法
老雕像，显得神秘而有情趣。
• ３．中位光
• 又称水平光，光 源从被摄体中部高度 的位置水平投射光线， 如图１６《回眸一 笑》，照明均匀而充 足，色彩再现好，中 位顺光在人像摄影中 常作为辅助光使用。
•
４．高位光
• 高于视平线45 o左右照明 的光线。在被摄体斜上方 投射，光量大而强，被摄 体轮廓分明且有纵深明暗 变化。与上午、下午阳光 照射角度相似，符合人们 日常视觉感受，是摄影中 最常见、最主要的照明光 位，如图１７《门里风云》 所示。当高位光处于正面、 前侧、侧光方向时，物体 立体感和质感的表现都比 较好。

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前背景的距离
•这个主要是焦平面的问题，背景越远离主体的焦平面，就 会产生更强烈的虚化效果。
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三 测光
• 定义：
• 数码单反相机的内部有一个专门的机 构设置，对拍摄每张照片时的光线情 况进行测量，来得到正确的曝光数据， 同时根据曝光数据设定相应的光圈和 快门的大小，进行正确的曝光，完成 拍摄。其中测定曝光数据的重要过程 就是测光。
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•适合特写效果
•这种测光模式大多适用于对某一主体景 物的特写，比如在微距摄影，将主体景 物充分凸显，着重刻画出主体的景物特 点。
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四 拍摄模式
•相机的曝光模式常以拨盘形式出现，分别为P档、 A(AV)档、S(TV)档、Ｍ档。
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P档（程序自动曝光）
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一 曝光
• 曝光是在技术上保证一张照片是否拍摄成功的最 主要因素。
• 曝光是指在适当的时间里，被摄体反射出的光线 通过镜头开口抵达相机感光元件的过程。
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间 曝 光
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短时间曝光
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影响曝光的三要素
• 理想的曝光就意味着您选择了正确的光圈和快 门速度，以及设置最合适的感光度。
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• 布列松伟大的抓拍 作品《“决定性瞬 间”的美学》—— 这张照片可是大师 布列松抓拍艺术中 代表性名作。在前 景中跳跃的男子， 其身影恰好跟背后 招贴广告中跳跃女 郎相似，一前一后， 互相呼应，相应成 趣。这个拍摄瞬间， 也就是布列松心目 中的“决定性的瞬 间”。

印象摄影主义产生于19 世纪60—80 年 代，正是由于印象派本身的特征，此类作品 本身的空间感不强，色调较暗沉，富有装饰 感。
图1-17 所示为波兰摄影师MarcinSacha 的一系列作品之一——地球的肌肤。
图1-17
写实主义
写实主义摄影也就是纪实主义摄影， 它的典型特征是敢于正视现实，用朴实无 华的摄影技法来表现事件本身的表象，从 而引起人们对事件性质及其背后深刻的社 会原因的关注。
图1-7
1969 年，日本雅西卡公司推出第一部 能实现光圈优先自动曝光的相机“雅西卡 E35”。
1978 年，佳能CanonA-1 相机的上市， 标志着相机完全的自动曝光得以实现。
1977 年，日本小西六公司率先生产 出能自动对焦的相机“柯尼卡C35AF”。
1979 年，日本佳能公司推出了自己 的自动对焦相机“CanonAF35M”。
胶卷的发明和彩色胶卷的诞生
图1-6
照相机的发展
随着胶片取代了玻璃载体，连续拍照 成为可能。19 世纪80 年代，柯达公司制 造出世界第一台便携相机，这台相机可连 续拍照100 张。
1900 年，在法国巴黎的国际会议上， 各相机生产厂家将光圈的系数统一为f/1、 f/1.4、f/2、f/2.8、f/4、f/5.6、f/8、f/11、 f/16、f/22、f/32，这对相机以后的进一步 发展起到了协调促进作用。
1995 年，柯达公司推出了第一款消 费级别的数码相机“DC40”，数码相机市 场由此逐渐成形。
20 世纪以后的几年里，各大相机厂 商纷纷推出自己的数码产品。
到了21 世纪，数码手机的微型照相机 像素大多已经超过了20 世纪早期的数码相
机，并有代替卡片数码机的趋势，而专业 的数码单反相机如佳能的5D Mark Ⅲ，像 素达到了2230 万，图1-10 所示为5D Mark Ⅲ机身。

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8.1.3 使用滤镜和脚架来营造氛围 风光摄影中较常用的是CPL 滤镜和
ND 滤镜。 如图8-7 所示，将天空压暗后，能够
将白云的细节展现得淋漓尽致。
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图8-7
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借助脚架拍摄出特殊效果，主要指的 用脚架稳定相机，并用慢门拍摄水流而使 画面呈“行云流水”般的意境，如图8-8 所示，较慢的快门速度使得瀑布有绸缎般 的柔顺感，如行云一般。
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图8-18
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图8-19
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拍摄草原时，通常是用顺光拍摄。在此光 位拍摄时，天空的色彩比较真实。
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8.6 沙漠的拍摄 沙漠的表现要点
黄色和近似黄色的沙漠让很多摄影者着迷， 这也是摄影中主要的表现对象，除此之外，沙丘 优美的线条走势、纹理也是表现对象之一，如图 8-20 所示，沙漠的纹理有若抽象画一般。
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若要表现水质和水中的倒影，则可以顺光 拍摄，如图8-15所示。 如图8-16 所示，逆光下的海岸呈现 出温暖的橘红色氛围。
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图8-14
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图8-15
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图8-16
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常用斜线构图法和S 型构图法来拍摄曲折 的河流，而拍摄海岸线或者湖面则可用横 版或者竖版构图法。
生长、枯荣都随着气候的变化而变化，自然 风光往往呈现出不同的面貌。
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春天是植物复苏的季节，春天也是适 合旅游拍摄的最佳季节，春天是很多花卉 开放的季节。
通常我们通过表现花草树木蓬勃的生 机感来表现春季。
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图8-1 所示，3 月份绽放的油菜花很具 春天的代表性。

• 一 证件照 • 证件照是验证个人真实相貌的图像档案，主要
用于身份证、护照、驾驶证和学历职称证件等， 人人都离不了。 • （一）证件照的一般要求 • 近期正面免冠彩色人像，被摄者姿态端庄稳重， 正面对着相机，镜头中心与被摄者的眼睛平行， 耳朵和双肩齐全，人像在画面中线，头顶距画框 上边约7毫米，画框下边缘以露出锁骨者衣领尖为 准，白色背景。画面影像清晰，反差正常，层次 丰富，色彩真实。
亮面和阴影面之间的亮度比（亮度差）作为光比。具体拍
摄中，人像的明暗光比一般安排为3：1左右。
•
光比影响着画面的明暗反差、层次和色彩再现。如图
６组照所示：光比小，人物脸部层次丰富、色彩好；但光
比太小时，画面显得平淡无力。光比太大，则显得影调生
硬，画面中亮部和暗部的细节和色彩都有损失。
-
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•
２．三角光布光
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•
２．角度与造型
•
同一个人，从不同的角度拍摄会有不同的视觉效果。拍摄角度包
括拍摄高度和拍摄方向两个方面的内容，具体就是平拍、仰拍、俯拍，
和正面、侧面、背面等内容。
•
（１）拍摄高度
•
平摄时镜头与人物在同一水平线上，视觉效果与人们正常观看事
物的感受相同，自然、客观、平等。正常情况下，拍摄全身像时照相机
•
第一节 人像摄影基础
•
一、人像的主要类型
• 假如偶尔拍摄几张人物照片，也许不用了解更多的人像摄影知识， 但是从专业上弄清楚关于人像拍摄的重要道理和技法，对于每一个可 能去拍摄人像、且还想获得比别人精彩的人，就是必须的。
•
首先，我们应该知道人像照片分几种类型，各有什么特点，在拍
照时又需要注意那些问题，或者说有什么具体要求是不能混淆的，最

静物与微距摄影技巧
布光技巧
构图与角度
掌握静物摄影的布光原则，运用不同光源 塑造物体形态和质感。
运用构图技巧突出物体特点，选择合适的 拍摄角度展现物体细节。
微距镜头运用
创意拍摄
了解微距镜头的特性，运用微距镜头捕捉 物体的细微之处。
发挥想象力，尝试不同的拍摄手法和创意构 思，打造独特的静物与微距摄影作品。
顺光、侧光、逆光等不同的光 线方向，可以塑造出不同的画
面氛围和效果。
曝光控制与影调处理
曝光控制
通过调整光圈、快门速度和感 光度等参数，控制画面的曝光
量，实现明暗适中的效果。
影调处理
运用高光、阴影、中间调等影 调元素，塑造画面的立体感和 层次感。
曝光补偿
根据拍摄场景和光线条件，适 当进行曝光补偿，以获得更准 确的曝光效果。
表现了自然的壮美和神秘。
个人创作实践与探索
01
确定创作主题
选择一个感兴趣的主题进行创作 ，例如人像、风光、纪实等。
03
拍摄实践
运用所学的摄影技巧和艺术手段 进行实际拍摄，注重画面的构图
、光影和色彩等表现。
02
构思与策划
进行前期的构思和策划，包括拍 摄地点、时间、光线等因素的考
虑。
04
后期处理
对拍摄的照片进行后期处理，包 括裁剪、调色、加滤镜等操作， 使作品更加完善和有表现力。
摄影的发展历程
01
02
03
早期摄影
从18世纪中叶的暗箱到19 世纪初的达盖尔银版法， 是摄影术的萌芽和初创时 期。
胶片摄影时代
19世纪中叶至20世纪末， 以胶片为记录媒介的摄影 技术逐渐成熟并广泛应用 。
数码摄影时代

定焦镜头具有画面清晰、色彩还原度高的 特点，适合拍摄人像和风景。
广角镜头
广角镜头具有视野宽广的特点，适合拍摄 风景和建筑。
变焦镜头
变焦镜头具有可以将远近景物都拍摄清楚 的特点，适合拍摄远景和宏微。
长焦镜头
长焦镜头具有可以将远处的景物拉近拍摄 的特点，适合拍摄运动和野生动物。
其他必备器材
三脚架
三脚架是拍摄稳定器，可以防止相 机抖动，提高拍摄质量。
《摄影入门ppt课件教程》
2023-10-29
目 录
• 摄影概述 • 摄影器材 • 拍摄基础 • 拍摄实战 • 后期处理 • 总结与展望
01
摄影概述
摄影的定义与分类
摄影的定义
摄影是指利用光学原理，通过镜头、快门、光圈等设备，将现实或虚拟的景 象记录在感光材料上的一种技术。
摄影的分类
根据不同的分类标准，摄影可以分为多种类型，如按拍摄对象分类可分为人 像摄影、风景摄影、静物摄影等；按拍摄风格分类可分为纪实摄影、艺术摄 影等；按拍摄方式分类可分为手持拍摄、无人机拍摄等。
滤镜
滤镜可以改变照片的色彩和曝光， 提高照片的艺术效果。
闪光灯
闪光灯可以在光线不足的情况下提 供照明，提高照片的清晰度。
电池和充电器
电池和充电器是保证相机持续拍摄 的关键。
03
拍摄基础
曝光控制
曝光是摄影中非常重要的技术，它决定了照片的 明亮程度。过度曝光会使照片过亮，而曝光不足 会使照片过暗。掌握好曝光控制，可以拍摄出明 亮、对比度适中的照片。
人像摄影技巧
01
02
03
自然光线
利用自然光线，特别是早 晨和傍晚的柔和光线，拍 摄出更加自然的人像照片 。
视角选择