罗马帝国的衰落与西方中世纪的兴起

２０１４—０４　文艺生活ＬＩＴＥＲＡＴＵＲＥ　ＬＩＦＥ　外国文艺　浅谈西方叙事性绘画的兴起与衰落　亓佳　（山东艺术学院，山东济南２５００１４）　摘要：本文以西方传统绘画为研究对像，围绕西方绘画的叙事性展开研究，从西方绘画的叙事性来揭示绘画艺术的　记录功能艺术意义及发挥的历史作用。全文以西方的艺术发展史展开叙述，以艺术史的叙事性作为主要线索，通过对　不同地区不同时代的艺术大师作品的分析来说明西方传统绘画叙事性因素的发展与繁盛及其这种叙事性因素是又　如何走向衰落的。　关键词：宗教；空间错觉；人文主义；真实性；理想化　中图分类号：Ｊ２０５　文献标识码：Ａ　文章编号：１００５—５３１２（２０１４）１１—０１１５－Ｏ１　西方最早的绘画是为了某种巫术的需要。在原始社会人们　对大自然充满了敬畏，对自然天象无限崇拜，因此就有了最早的　刻在岩石上的壁画，如法国南部的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔　塔米拉洞窟。这些洞窟上的壁画都是刻画的原始动物的形象，或　受伤或挣扎或充满了粗狂的气息和生命的力量。对于这些发现　最早的带有叙事色彩的壁画最近合理的解释是：这就是对图画　威力的普遍信仰所留下的最悠久的古迹；换句话说，原始狩猎者　认为，只要它们画个猎物——大概再用他们的长矛或石斧痛打　一番——真正的野兽也就俯首就擒了。　中世纪随着宗教的兴起，西方绘画的内容逐步用来描写宗　教内容。这一时期教堂林立，教堂内部的镶嵌画成为绘画的主要　形式。这种镶嵌画用彩色玻璃制，表现的内容也都是与宗教相关　的内容如与基督、圣母等。在这一时期宗教禁锢着人们的思想，　严格的教义限制着教徒的活动，对宗教的崇拜成为人们精神上　的一种寄托。因此绘画较之前期具有很强的故事性，艺术家不用　任何空间错觉，也不用任何戏剧性的动作就能使用纯粹装饰性　的方法来安排人物和形式。　西方叙事性的绘画发展到鼎盛时期是欧洲文艺复兴时期。　这一时期的绘画手法渐已成熟，人们的思想逐渐从封建教会的　统治中解放出来，建立了关怀人，尊重人，以人为本位的世界观。　杨．凡．艾克为了更精细的描绘细节发明了油画。《阿尔诺菲尼的　订婚式》是其代表作，绘画内容是意大利商人乔瓦尼．阿尔诺菲　尼的订婚仪式，画面十分逼真，现实客观中的所有都如镜子般的　显现在画中，艺术家记录了那个时刻那个场景，在历史上第一次　成为真正的目击者。画家和赞助人一样，都被那种新观念吸引住　了：艺术不仅可以用来动人地描述宗教故事，还可以用来反映出　现实世界的一个侧面。这一伟大的艺术革命对后来的艺术产生　了决定性的影响，在相机还未发明的年代里，绘画成为真实的记　录过去的一种最直观的方法。　文艺复兴盛期出现了达芬奇、拉斐尔等古典主义的大师，虽　然他们所描绘的题材大多数仍然是宗教题材，但在面貌上和以　前的宗教绘画有很大的不同，尽管他们也从未完全抛弃古希腊　和罗马的传统。例如在达芬奇《最后的晚餐》中他挑选了一个关　键时刻进行描绘。以耶稣为中心，左右各为两组人物，所有人的　性格都生动地从他们的行动与手势中表达出来。以前的宗教绘　画只是描述故事，而《最后的晚餐》却在描述故事的时候加上了　每个人的情感，使人仿佛亲身体验到画面中的人物情感，产生共　鸣。拉斐尔的《雅典学院》也是如此，他把古代思想家与科学家的　聚会安排在一个大厅内，两边有阿波罗和雅典娜的雕像。画面正　中央分别是柏拉图和亚里士多德，两人一个指天一个直地分别　代表各自的身份和学说。周围有姿态各异的学者和科学家，也是　用特定的姿态表明各自的身份和学说。这不仅仅描写的是一个　故事，更是描写了一种气氛。一种情感——艺术家个人的情感悄　悄在绘画作品中萌芽。　西方绘画在文艺复兴时期大多是以宗教为题材，这和那个　时代宗教具有至高无上的地位有很大的关系。在这之后的绘画　中，画面的故事情节随着社会的变化不断出现新的变化，继以宗　教内容为题材的叙事性绘画之后又出现了各种类型的叙事性绘　画，如描写宫廷生活的宫廷画，描写战争场面的历史画，描写农　民生活的风俗画等。这些不同题材的绘画都如实记载了那个时　期的场景，手法也都是比较写实的。　虽然西方绘画的叙事性对历史有非常大的贡献，但是其内　容过于理想化，并不是真诚的反映艺术家的内心。从印象主义开　始，艺术家开始注意观察自然中的光和色，不再以镜子般的写实　效果为自己的绘画目的，也不再把绘画中的叙事性作为绘画所　表现的主要内容，而是把注意力转移到画面效果，专注于色彩变　化所产生的奇幻效果，绘画的叙事性开始逐步退居次要地位。随　着相机的发明，写实绘画的记载叙事的功能更被相机所取代。　绘画作为一种艺术，叙事性绘画有一定的历史记录功能和　宗教宣传功能但当这样的功能变为阻碍艺术向前发展的障碍就　使得艺术家不得不去挣脱它甚至摆脱它。当然并不是说现代绘　画中有叙事性就是倒退，而是要把这种叙事性与绘画风格作者　情感更好的结合起来使自己的绘画作品有独特面貌，而不是千　篇一律的如实记录，这样绘画的叙事性才有继续发展的可能。西　方叙事绘画在当时的历史阶段具有重大的历史意义，即使在今　天谁能否认达芬奇是艺术天才呢？谁能画出安格尔笔下的动人　心魄的人物呢？不同的历史时期有不同的绘画风貌，对西方的叙　事绘画需要我们不断去研究去探索从中吸取对自己发展有利的　营养，同时要结合当下画出有自己风格的叙事性绘画。　参考文献：　［１］陕］贡布里希．范景中等译．艺术的故事［Ｍ】．北京三联出版社，１９９９．　【２　】迈克尔・列维．范景中等译．西方艺术史ｌＭ】．　ｆ３］陕】乔治。扎内奇．陈平译．西方中世纪艺术史【Ｍ】．中国美术学院出版　社，２００９．　

罗马帝国之衰落与早期中世纪

中世纪是只从476年西罗马帝国灭亡其到15世纪文艺复兴止的近千年欧洲历史。在这段历史中，由日耳曼人为主，与罗马帝国原著民（如凯尔特人）等其他民族建立出新的政治社会结构，最终演变成近代西欧诸国。

一般把中世纪分成三部分：

5~10世纪：早期中世纪

11~13世纪：盛期中世纪

14世纪以后：晚期中世纪

在中世纪以前，罗马帝国的版图涵盖整个地中海沿岸，北至不列颠南部，也就是说，我们研究的西欧，除了德国以及一些小王国（如苏格兰）之外，全部都曾经是罗马帝国的一部分。在476年西罗马帝国灭亡后，罗马人也并未退出历史舞台：以君士坦丁堡为中心的东罗马帝国一直存活到15世纪，是个延绵一千多年的伟大帝国。而早期中世纪的社会背景也必须从西罗马帝国的衰落说起。

核心的问题是：罗马帝国为何会衰落？

（以下理论总结于历史学家戴维斯）

首先要看罗马帝国的版图：其中心是意大利和希腊，往西有法国（高卢）和伊比利亚半岛，以及不列颠的南部；往东则是土耳其、巴勒斯坦，南面则遍布整个北非。从现代人的角度来说，最为富有的肯定是英国、法国这些先进地区。然而在两千多年前却并非如此：埃及才是帝国的粮食基底、希腊是文化的中心、小亚细亚则是兵源重地，西部开发得比较好的只有意大利本土，而高卢还被大片原始森林所覆盖，西班牙土壤不甚肥沃，而不列颠更是苦寒之地了。

我们可以理解为，罗马帝国境内存在一种特殊的商业模式，即东部罗马生产食物、织物和各种奢侈品，运向西部保证那里国民的生活，而西部除了些皮毛以外却没有什么好卖回去——好在这边有大量廉价劳动力，因而奴隶出口成了西部罗马最大的经济来源。

这种商业模式让西欧这个尚未开发的地区注进了大量经济力，因而不少城市在各地繁荣起来。可以想象，这种繁荣是超前了的，是比西欧的总体发展先走了一步的。而这种繁荣与奴隶贸易紧紧联系在一起，一旦奴隶贸易出现了问题，则西欧经济必然难以为继。

而影响到这种贸易的，主要是蛮族的入侵和基督教的兴起。

龙源期刊网

浅谈西方叙事性绘画的兴起与衰落

作者：亓佳

来源：《文艺生活·文艺理论》2014年第04期

摘 要：本文以西方传统绘画为研究对像，围绕西方绘画的叙事性展开研究，从西方绘画的叙事性来揭示绘画艺术的记录功能艺术意义及发挥的历史作用。全文以西方的艺术发展史展开叙述，以艺术史的叙事性作为主要线索，通过对不同地区不同时代的艺术大师作品的分析来说明西方传统绘画叙事性因素的发展与繁盛及其这种叙事性因素是又如何走向衰落的。

关键词：宗教；空间错觉；人文主义；真实性；理想化

中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）11-0115-01

西方最早的绘画是为了某种巫术的需要。在原始社会人们对大自然充满了敬畏，对自然天象无限崇拜，因此就有了最早的刻在岩石上的壁画，如法国南部的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟。这些洞窟上的壁画都是刻画的原始动物的形象，或受伤或挣扎或充满了粗狂的气息和生命的力量。对于这些发现最早的带有叙事色彩的壁画最近合理的解释是：这就是对图画威力的普遍信仰所留下的最悠久的古迹；换句话说，原始狩猎者认为，只要它们画个猎物——大概再用他们的长矛或石斧痛打一番——真正的野兽也就俯首就擒了。

中世纪随着宗教的兴起，西方绘画的内容逐步用来描写宗教内容。这一时期教堂林立，教堂内部的镶嵌画成为绘画的主要形式。这种镶嵌画用彩色玻璃制，表现的内容也都是与宗教相关的内容如与基督、圣母等。在这一时期宗教禁锢着人们的思想，严格的教义限制着教徒的活动，对宗教的崇拜成为人们精神上的一种寄托。因此绘画较之前期具有很强的故事性，艺术家不用任何空间错觉，也不用任何戏剧性的动作就能使用纯粹装饰性的方法来安排人物和形式。

西方叙事性的绘画发展到鼎盛时期是欧洲文艺复兴时期。这一时期的绘画手法渐已成熟，人们的思想逐渐从封建教会的统治中解放出来，建立了关怀人，尊重人，以人为本位的世界观。杨.凡.艾克为了更精细的描绘细节发明了油画。《阿尔诺菲尼的订婚式》是其代表作，绘画内容是意大利商人乔瓦尼.阿尔诺菲尼的订婚仪式，画面十分逼真，现实客观中的所有都如镜子般的显现在画中，艺术家记录了那个时刻那个场景，在历史上第一次成为真正的目击者。画家和赞助人一样，都被那种新观念吸引住了：艺术不仅可以用来动人地描述宗教故事，还可以用来反映出现实世界的一个侧面。这一伟大的艺术革命对后来的艺术产生了决定性的影响，在相机还未发明的年代里，绘画成为真实的记录过去的一种最直观的方法。

罗马帝国的衰亡

公元476年，一个叫奥多亚克的蛮族将领，向欧洲的文明心脏，永恒之城——罗马缓缓刺入了最后一剑。罗马，这座欧洲的文明心脏，在经历了近百多年的冲击、劫夺、锤敲之后，终于平静地停止了跳动，在人类历史上，很少有哪座城市像罗马一样，历史悠长，成为一个文明与民族生命周期的典型象征，更少有一座城市像罗马一样，一经埋没，就成为一个文明时代终结的符号，永恒之城的彻底失陷，是西罗马帝国的终结，也是欧洲古代史的结束，漫长的中世纪就此开篇，虽然隔着亚得亚海的东罗马帝国仍将屹立千年，但它只是伟大罗马的遗蜕，一个已经东方化的西方文明，一个失去文化之魂的无心帝国，一个在上千年历史中被反复锤击的僵软巨人。无论历史上有多少争论，公元476年，当罗马迎来自己的第一个蛮族之王奥多亚克时，一个文明结束了，一部史诗终结了，罗马城的陷落成为罗马帝国失败的标识，属于罗马人的光荣时代结束了。在一千年里，罗马人从亚平宁腹地的历史边缘地出发，一步一步走向西方历史舞台的中心，成为西方文明乃至人类历史舞台上最光芒耀眼的巨星主角。现在罗马的主角时代结束了，一个在一千年的时光里不断征服、进取、侵略，完成西方世界第一次统一形式的大帝国，为什么会在公元476年最终被历史无情地掏心摘首肢解碎灭呢？我认为罗马帝国衰亡有以下几点原因。

一、道德的沦丧，安逸享乐的社会风气

罗马帝国社会经济繁荣的背后，是统治阶级的腐化堕落。罗马贵族们过着骄奢淫逸，糜烂的腐朽生活。挥霍、淫荡、空虚、自私、懦弱、贪婪是他们的写照，统治阶层的腐化自然也会影响到社会上的普通百姓。罗马帝国是一个富裕的帝国，不仅官员有钱，许多平民百姓也是颇有一些积蓄的。罗马官场的腐败横行自然导致了统治阶层的奢靡浪费，而这种喜爱奢靡的风气也逐渐影响到了普通的百姓，使得越来越多的普通百姓抛弃了罗马民族传统的节俭生活方式，开始追求奢靡享受。充足的财富，腐蚀了罗马人的精神，传统的道德丧失，尚武精神的失落。当时的罗马百姓只要有钱，便喜欢购买昂贵的丝绸衣服、修建豪华的住宅或是去观看昂贵的表演，否则便会被自己的亲戚朋友所看不起。罗马的百姓越来越不喜欢辛苦的工作，而喜欢轻松、快乐的娱乐。罗马的游乐场所和庞大的公共浴室里总是挤满了人，人们花费了大量的时间来喝酒、观看表演、洗澡、游戏。