音乐基础知识-中级-音乐常识重点-2017版
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中央音乐学院中级音基音乐常识中级音乐常识.......................................................... 错误!未定义书签。
第一部分 (2)第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 (2)1. 多声部声乐类别(重唱与合唱) (2)2. 常见声乐类别 (3)第三部分:对器乐合奏体裁类型的辨识 (5)1. 中国主要传统乐种 (5)2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 (6)第四部分:对流行音乐的辨识 (10)1. 西方流行音乐 (10)2. 中国流行歌曲 (11)第五部分:对乐器的辨识 (12)1. 流行音乐所用的主要乐器 (12)2. 世界民族音乐中的乐器 (13)概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同,容不同。
主要包括以下几方面:1、对音乐中简单曲式结构的了解(考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨)2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识(考察方式为播放音频选择曲目所属的类别及曲名);3、对器乐合奏体裁类别的辨识(该部分中国传统乐种只考察类别,西方器乐曲体裁的考察兼具类别与曲名);4、对流行音乐的辨识(考察方式兼具曲名与类别)5、现代流行乐器与世界民族乐器(通过形制与音色辨别乐器)注:音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册(中级)》,教育部考试中心、中央音乐学院编,人民音乐;第一部分:容仅涉及对《嘀哩嘀哩》《让我们荡起双桨》《瑶族舞曲》(分为A、B两部分)《听妈妈讲那过去的事情》《在银色的月光下》《大中国》《牧童短笛》《安妮特拉舞曲》《G大调小步舞曲》《“绿袖子”主题幻想曲》这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识一、多声部声乐类别(重唱与合唱)(一)重唱(可以有多个声部,且每声部一人)1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱,两个声部和谐统一,互相交融。
蒙古族酒歌,歌词采用汉语演唱2、听辨曲目《紫藤花》为男女声二重唱,女声部在前,男声部在后演唱同样旋律,为“卡农”轮唱的形式。
中央音乐学院中级音基【音乐常识】资料汇总——出自优贝甜在线音乐教育中级音乐常识......................................................................................................................................... 错误!未定义书签。
第一部分........................................................................................................................................................................................ 第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识.................................................................................................1. 多声部声乐类别(重唱与合唱)...................................................................................................................2. 常见声乐类别 ....................................................................................................................................................... 第三部分:对器乐合奏体裁类型的辨识............................................................................................................................1. 中国主要传统乐种..............................................................................................................................................2. 西方器乐曲中主要的体裁类型....................................................................................................................... 第四部分:对流行音乐的辨识 ..............................................................................................................................................1. 西方流行音乐 .......................................................................................................................................................2. 中国流行歌曲 ....................................................................................................................................................... 第五部分:对乐器的辨识........................................................................................................................................................1. 流行音乐所用的主要乐器 ................................................................................................................................2. 世界民族音乐中的乐器.....................................................................................................................................概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同,内容不同。
初中音乐重要知识点整理音乐是人类文明发展的重要组成部分,也是一门充满艺术魅力和创造力的学科。
对于初中生来说,学习音乐不仅可以培养审美情趣和音乐能力,还有助于提高智力和综合素质。
下面是初中音乐的重要知识点整理,帮助大家更好地学习和理解音乐。
一、音乐的基本元素1. 音高:音乐的高低音调。
常见的音高符号有谱号、线、间隔等来表示。
2. 音长:音乐音符的时间长短。
常见的音长符号有全音符、二分音符、四分音符等。
3. 节奏:音乐中一系列有规律的时间间隔构成的节拍。
常见的节奏有2/4拍子、3/4拍子、4/4拍子等。
4. 速度:音乐的快慢程度。
常见的速度有快速的“快板”、中等速度的“中板”、缓慢的“慢板”等。
二、乐器与声乐1. 乐器分类:按乐器的发声原理,可分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。
常见的乐器有钢琴、小提琴、长笛、萨克斯等。
2. 人声分类:男声、女声和童声是声乐的主要分类。
不同音域的人声可以演唱不同的乐曲,如男高音、男中音、女高音等。
三、音乐形式与风格1. 音乐形式:音乐作品的结构形式,常见的形式有奏鸣曲、交响曲、协奏曲、小夜曲等。
每一种形式都有其特定的构思和创作规律。
2. 音乐风格:不同时代和地区的音乐所表现出的艺术特点和风格,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
音乐风格是文化和时代背景的体现。
四、音乐的历史与名家1. 古代音乐:古代音乐是人类音乐创作的起源,充满了神秘和宗教色彩。
著名的古代音乐文化有中国古代音乐、古埃及音乐、希腊古代音乐等。
2. 古典音乐:指的是17世纪至19世纪的西方音乐,具有高度的技巧性和丰富的情感表达。
著名的古典音乐作曲家有巴赫、莫扎特、贝多芬等。
3. 现代音乐:20世纪以后的音乐,跳脱传统限制,借鉴了各种音乐形式和风格。
著名的现代音乐家有肖斯塔科维奇、柴可夫斯基、贝尔格等。
五、音乐欣赏与创作1. 音乐欣赏:通过对不同音乐作品的聆听和欣赏,认识不同音乐形式和风格,培养良好的音乐鉴赏能力。
⾳乐基本常识100条1. ⾳(Tone)是⼀种物理现象。
物体振动时产⽣⾳波,通过空⽓传到⽿膜,经过⼤脑的反射被感知为声⾳。
⼈所能听到的声⾳在每秒振动数为16-2000次左右,⽽使⽤到⾳乐中的⾳(不含⾳),⼀般只限于每秒振动27-4100次的范围内。
⾳的⾼低、强弱、长短、⾳⾊取决于物体的振动。
2. ⾳⾊(Tone-color)指⾳的感觉特性。
发⾳体的振动是由多种谐⾳组成的,包括基⾳和泛⾳,⾳⾊是由泛⾳的多少及泛⾳之间的相对强度决定的。
⼈们区分⾳⾊的能⼒是天⽣的,⾳乐的颜⾊分为⼈声⾳⾊和器乐⾳⾊。
⼈声⾳⾊分⾼、中、低⾳,并有男⼥之分;器乐⾳⾊中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的⾳⾊是不同的。
3. 共鸣(Resonance)共鸣指的是⼀种振动。
当⼀个发⾳体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声⾳,产⽣了共鸣。
4. 基⾳(Fundamental tone) 物体振动时所发出的频率最低的⾳是基⾳,其余的为泛⾳。
基⾳决定⾳⾼。
5. 泛⾳(Harmonic overtone)除了发⾳体整体振动产⽣的最低的⾳是基⾳,以基⾳为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动,是泛⾳。
泛⾳的组合决定了特定的⾳⾊,并能使⼈明确地感到基⾳的响度。
乐器和⾃然界⾥所有的⾳都有泛⾳。
6. ⾳⾼(Pitch)⾳⾼是⽤⼀秒钟的振动的次数来表⽰的。
频率多则⾳⾼,频率少则⾳低。
⽬前国际通⽤的标准⾳"a",是每秒振动440次的声⾳。
7. ⾳名(Pitch name)⾳名指西洋乐制中代表固定⾳⾼的名称。
这些名称没有统⼀,在各个国家是不同的。
被⼴泛采⽤的是.C D E F G A B。
8. 唱名(Syllable names)唱名是指⾳阶上各⾳的名称。
通常使⽤1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
⼤调的主⾳⽤1do,⼩调的主⾳⽤6la。
唱名是指⾳阶上各⾳的名称。
通常使⽤1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
【2017年整理】中考音乐复习资料乐理简谱音符唱名:在简谱中,记录音的高低和长短的符号,叫做音符。
而用来表示这些音的高低的符号,是用七个阿拉伯数字作为标记,它们的写法是:1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si(多来米发梭拉西)。
休止符:用以记录不同长短音的进行的符号叫做音符。
音值的基本相互关系:每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是2与1之比。
例如:全音符等于两个二分音符;全休止符等于两个二分休止符等。
附点的时值:附点就是表示增加前面音符时值的一半。
拍号的含义及强弱规律: 表示不同拍子的符号叫拍号。
它以分数形式来标记,分子表示每小节中单位拍的数目,分母表示单位拍音符的时值。
拍子、拍号、含义、强弱规律:单拍子2/4以四分音符为一拍,每小节两拍。
强、弱3/4以四分音符为一拍,每小节三拍。
强、弱、弱3/8以八分音符为一拍,每小节三拍。
强、弱、弱复拍子4/4以四分音符为一拍,每小节四拍。
强、弱、次强、弱6/8以八分音符为一拍,每小节六拍。
强、弱、弱、次强、弱、弱指挥图式:二拍子三拍子四拍子11/28页音名:钢琴键盘上的白键和黑键是按照固定规律排列的,每个键上的固定高度的音就是音名现代音乐用七个英文字母 C D E F G A B(或其小写)来标记音名。
调号:这些写在五线谱或简谱谱表左端,谱号的右侧,成为乐曲所用调域的标志,被称为调号。
变音记号:用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。
变音记号有五种:升记号(#)表示将基本音级升高半音。
降记号(b)表示将基本音级降低半音。
还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。
力度记号:音乐中音的强弱称为力度。
用来标记力度强弱的记号称为力度记号。
如: p——弱、pp——很弱、f——强、ff——很强、mp——中弱、mf——中强、,(渐强)、,(渐弱)省略记号:将音乐作品中重复演唱演奏的部分用记号来表示,以简化记谱,这些记号叫做省略记号。
音乐中级必考知识点总结一、音乐的基本要素音乐的基本要素包括旋律、节奏、和谐、节拍、音色、音高等。
旋律是音乐中最重要的元素之一,是由一连串的音符所组成的,能够产生旋律感和表达情感。
节奏是音乐中的重要组成部分,是由一系列的音符的时值所组成的,能够产生节奏感和引发动作。
和谐指的是不同音符之间的关系和结合,通过和谐的运用可以使音乐更加丰富多彩。
节拍是音乐中非常重要的元素之一,它可以给音乐以规律性和节奏感。
音色是指不同乐器或人声所发出的声音,不同的音色能够产生不同的音乐效果。
音高是音乐中重要的元素之一,它指的是音符的高低程度。
二、音乐的基本理论音乐的基本理论包括音乐的记谱、音程、调性、音阶、和弦等。
音乐的记谱是音乐家将音乐写在谱子上的一种方式,它能够真实地记录下音乐的旋律、节奏等要素。
音程是指两个音之间的距离,不同音程产生的效果也不同。
调性是指音乐作品所采用的音阶和音调的分配方式,不同的调性会给人带来不同的感受。
音阶是组成音乐作品的基本音符的集合,是音乐中的基本组成要素。
和弦是由多个音符组成的音韵体,不同的和弦产生的效果也不同。
三、音乐的历史和流派音乐的历史和流派是音乐学习者需要了解的另一个重要知识点。
音乐的历史可以追溯到古代的各种音乐形式,它们在不同时代、不同文化背景下都有着不同的发展轨迹。
在音乐的流派方面,不同的音乐流派代表着不同的音乐风格和文化,如古典音乐、流行音乐、摇滚乐、爵士乐等。
每个流派都有着自己独特的音乐特点和表现形式,通过了解不同的音乐流派可以丰富自己的音乐知识储备。
四、音乐的演奏技巧和表达方式音乐的演奏技巧和表达方式是音乐学习者需要重点掌握的知识点之一。
在学习音乐的过程中,掌握好演奏技巧是非常重要的,不同乐器和不同曲目都需要具备不同的演奏技巧。
同时,音乐的表达方式也是非常重要的,音乐家需要通过自己的演奏和表达来向听众传达音乐所要表达的情感和意义,这需要音乐学习者不断地进行实践和练习。
总结:以上是音乐中的一些中级必考知识点总结,每一个知识点都对于音乐学习者来说都是非常重要的。
中考知识点总结音乐一、节奏1. 什么是节奏?节奏是音乐中一种有规律的重复的音符时间分布,是音乐中时间的重复形式。
2. 节拍和拍子节拍是音乐中的时间单位,拍子是一组节拍组成的模式。
3. 常见的拍子常见的拍子有2/4拍、3/4拍、4/4拍等。
4. 节奏型节奏型是指音符和休止符在节拍上的组合方式。
5. 乐谱上的节奏表示在乐谱上,节奏通过音符和休止符的排列来表示。
二、音高1. 什么是音高?音高是指声音的高低。
2. 音符音符是表示音高和音长度的符号。
3. 音程音程是两个音高之间的距离。
4. 八度音域上的跨度为两倍自然频率的跨度称为八度。
5. 声音名称C、D、E、F、G、A、B是音名,它们与乐谱上的音符相对应。
6. 调号调号是用来表示乐曲调性的记号。
三、音乐符号1. 音符音符是表示音高和音长的符号,有全音符、半音符、四分音符、八分音符、十六分音符等。
2. 休止符休止符表示音符停顿的长度,有全休止符、半休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符等。
3. 连线连线是用来连接两个音符,将它们的长度加起来。
四、乐器1. 弦乐器弦乐器是一类使用弦线发声的乐器,如小提琴、大提琴、吉他等。
2. 铜管乐器铜管乐器是一类使用铜管发声的乐器,如小号、长号、法国号等。
3. 木管乐器木管乐器是一类使用木管发声的乐器,如单簧管、双簧管、长笛等。
4. 打击乐器打击乐器是一类使用打击方式发声的乐器,如鼓、钹、木鱼等。
五、乐曲形式1. 小提琴协奏曲小提琴协奏曲是一种由小提琴独奏家与管弦乐队共同演奏的乐曲。
2. 交响曲交响曲是由管弦乐队演奏的大型乐曲。
3. 奏鸣曲奏鸣曲是一种由两种或多种乐器合奏的乐曲。
4. 套曲套曲是若干乐曲合在一起,以相同或者不同主题变奏的一组乐曲。
六、音乐历史1. 文艺复兴音乐文艺复兴音乐是指15世纪至17世纪的音乐风格。
2. 巴洛克音乐巴洛克音乐是指17世纪后期至18世纪初期的音乐风格。
3. 古典音乐古典音乐是指18世纪末至19世纪末的音乐风格。
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第一部分.. (2)第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 (2)1. 多声部声乐类别(重唱与合唱) (2)2. 常见声乐类别 (3)第三部分:对器乐合奏体裁类型的辨识 (5)1. 中国主要传统乐种 (5)2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 (6)第四部分:对流行音乐的辨识 (10)1. 西方流行音乐 (10)2. 中国流行歌曲 (11)第五部分:对乐器的辨识 (12)1. 流行音乐所用的主要乐器 (12)2. 世界民族音乐中的乐器 (13)概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同,内容不同。
主要包括以下几方面:1、对音乐中简单曲式结构的了解(考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨)2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识(考察方式为播放音频选择曲目所属的类别及曲名);3、对器乐合奏体裁类别的辨识(该部分中国传统乐种只考察类别,西方器乐曲体裁的考察兼具类别与曲名);4、对流行音乐的辨识(考察方式兼具曲名与类别)5、现代流行乐器与世界民族乐器(通过形制与音色辨别乐器)注:音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册(中级)》,教育部考试中心、中央音乐学院编,人民音乐出版社;第一部分:内容仅涉及对《嘀哩嘀哩》《让我们荡起双桨》《瑶族舞曲》(分为A、B两部分)《听妈妈讲那过去的事情》《在银色的月光下》《大中国》《牧童短笛》《安妮特拉舞曲》《G大调小步舞曲》《“绿袖子”主题幻想曲》这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识一、多声部声乐类别(重唱与合唱)(一)重唱(可以有多个声部,且每声部一人)1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱,两个声部和谐统一,互相交融。
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第一部分...............................................................................第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 .........................................1. 多声部声乐类别(重唱与合唱).................................................2. 常见声乐类别.................................................................第三部分:对器乐合奏体裁类型的辨识 .....................................................1. 中国主要传统乐种.............................................................2. 西方器乐曲中主要的体裁类型...................................................第四部分:对流行音乐的辨识 .............................................................1. 西方流行音乐.................................................................2. 中国流行歌曲.................................................................第五部分:对乐器的辨识 .................................................................1. 流行音乐所用的主要乐器.......................................................2. 世界民族音乐中的乐器.........................................................概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同,内容不同。
音乐基础知识(音乐常识)中级音乐基础知识(中级)一.美妙而神奇的音乐(一)单二部曲式:由两个乐段构成的乐曲形式称“单二部曲式”,也叫“二段体”,用A+B图示表示。
1.歌曲中的单二部曲式:音响1:《嘀哩嘀哩》;音响2:《让我们荡起双桨》。
2.器乐曲中的单二部曲式:音响3《瑶族舞曲》;(二)单三部曲式:单三部曲式也叫三段式,它由三个规模相近、相对独立的乐段组成。
单三部曲式有两种结构类型:有再现的单三部曲式(标记为“ABA”)和没有再现的单三部曲式(标记为“ABC”)。
1.歌曲中的单三部曲式:音响4:《听妈妈讲那过去的事情》;音响5:《让在银色的月光下》;音响6《大中国》。
2.器乐曲中的单三部曲式:音响7:《牧童短笛》;音响8:《安妮特拉舞曲》。
(三)复三部曲式:A(a+b)+B(c+d+c)+A音响9:《G大调小步舞曲》;音响10:《“绿袖子”主题幻想曲》二.缤纷多彩的声乐类别(一)声乐中的重唱和合唱1.重唱:两个以上,每个声部一位演唱者音响11:《浓烈的白酒》(女声二重唱)音响12:《紫藤花》(男女声二重唱)音响13:《回娘家》(男声四重唱)音响14:《呣呣五重唱》(男女声五重唱)2.同声合唱:两个或两个以上,每个声部多位演唱者音响15:《猎人之歌》(男声合唱)音响16:《山在虚无缥缈间》(女声合唱)3.混声合唱音响17:《哈利路亚》音响18:《黄河船夫曲》4.无伴奏合唱音响19:《回声》音响20:《牧歌》5.领唱和合唱音响21:《我的祖国》音响22:《海韵》(二)常见的声乐类别1.进行曲音响23:《马赛曲》音响24:《歌唱祖国》2.歌舞曲音响25:《饮酒歌》音响26:《采茶舞曲》3.抒情歌曲音响27:《啊,我的太阳》音响28:《负心人》4.小夜曲音响29:《小夜曲》(托斯蒂)音响30:《小夜曲》(托赛里)5.摇篮曲音响31:《摇篮曲》(勃拉姆斯)音响32:《摇篮曲》(舒伯特)6.颂歌音响33:《长江之歌》音响34:《圣母颂》7.叙事歌曲音响35:《魔王》音响36:《歌唱二小放牛郎》8.讽刺歌曲音响37:《跳蚤之歌》音响38:《茶馆小调》三.目不暇接的器乐合奏体裁类别(一)中国主要传统乐种1.江南丝竹音响39:《中花六板》音响40:《欢乐歌》2.广东音乐音响41:《步步高》音响42:《赛龙夺锦》3.福建南音音响43:《八走马》4.苏南吹打音响44:《下西风》5.鲁西南鼓吹音响45:《一枝花》6.河北吹歌音响46:《放驴》(二)西方器乐曲中主要的体裁类别1.独奏曲(1)舞曲音响47:《波罗奈兹舞曲》(2)夜曲音响48:《降b小调夜曲》(3)幻想曲音响49:《卡门幻想曲》(4)叙事曲音响50:《叙事曲》(5)前奏曲音响51:《前奏曲第15首》(6)戏谑曲音响52:《仲夏夜之梦》2.室内乐(1)奏鸣曲音响53:《春天》第一乐章(2)弦乐四重奏音响54:《如歌的行板》(D大调第一弦乐四重奏第二乐章)(3)钢琴三重奏音响55:《杜卡姆》第二乐章(4)铜管五重奏音响56:《小号咏叹调》(5)木管五重奏音响57:《快乐的女战士》(6)其他组合音响58:《鳟鱼》3.管乐合奏音响59:《星条旗进行曲》4.弦乐合奏音响60:《弦乐小夜曲》音响61:《二泉映月》5.管弦乐(1)交响乐音响62:《“自新大陆”第九交响曲》(2)交响诗音响63:《沃尔塔瓦河》(3)交响序曲音响64:《芬格尔山洞》(4)管弦乐组曲音响65:《培尔·金特第一组曲》之一:“晨景”(5)圆舞曲音响66:《蓝色多瑙河》(6)协奏曲音响67:《e小调小提琴协奏曲》第一乐章音响68:《黄河》第三乐章四.时尚的流行音乐(一)西方流行音乐1.爵士乐音响69:《西区布鲁斯》音响70:《五拍》2.乡村音乐音响71:《什锦菜》音响72:《乡村路带我回家》音响73:《答案在风中》3.摇滚乐音响74:《昨天》4.轻音乐音响75:《奥利诺科河流》音响76:《雪绒花》音响77:《回忆》(音乐剧《猫》插曲)(二)中国流行歌曲音响78:《夜来香》音响79:《小城故事》音响80:《乡间的小路》音响81:《我的中国心》音响82:《一无所有》音响83:《涛声依旧》音响84:《弯弯的月亮》音响85:《青藏高原》音响86:《青花瓷》(三)流行音乐所用的主要乐器1.萨克斯管音响87:《回家》2.短号音响88:《候鸟雷格泰姆》3.吉他(1)原声吉他音响89:《加州旅馆》(2)电吉他(电贝司)音响90:《多佛悬崖》4.架子鼓音响91:架子鼓音响5.电子琴与电子合成器音响92:《假如我能告诉你》五.世界民族音乐中的乐器1.拇指琴音响93:拇指琴音响2.伽倻琴音响94:伽倻琴音响3.风笛音响95:苏格兰风笛曲《优雅》4.马林巴琴音响96:马林巴音响5.摇奏竹筒琴(安格隆)音响97:安格隆音响6.达拉布卡鼓音响98:达拉布卡鼓音响7.欧洲大扬琴音响99:欧洲大扬琴音响8.排箫音响100:排箫曲《森林的多耶那和妇》9.萨朗吉音响101:萨朗吉音响10.迪基瑞杜音响102:迪基瑞杜音响。
一、什么是声音三要素?声音三要素是什么意思?声音三要素是:响度、音高、音色1.响度响度,又称声强或音量,它表示的是声音能量的强弱程度,主要取决于声波振幅的大小。
声音的响度一般用声压(达因/平方厘米)或声强(瓦特/平方厘米)来计量,声压的单位为帕(Pa),它与基准声压比值的对数值称为声压级,单位是分贝(dB)。
对于响度的心理感受,一般用单位宋(Sone)来度量,并定义lkHz、40dB的纯音的响度为1宋。
响度的相对量称为响度级,它表示的是某响度与基准响度比值的对数值,单位为口方(phon),即当人耳感到某声音与1kHz单一频率的纯音同样响时,该声音声压级的分贝数即为其响度级。
可见,无论在客观和主观上,这两个单位的概念是完全不同的,除1kHz纯音外,声压级的值一般不等于响度级的值,使用中要注意。
响度是听觉的基础。
正常人听觉的强度范围为0dB—140dB(也有人认为是-5dB—130dB)。
固然,超出人耳的可听频率范围(即频域)的声音,即使响度再大,人耳也听不出来(即响度为零)。
但在人耳的可听频域内,若声音弱到或强到一定程度,人耳同样是听不到的。
当声音减弱到人耳刚刚可以听见时,此时的声音强度称为“听阈”。
一般以1kHz 纯音为准进行测量,人耳刚能听到的声压为0dB(通常大于0.3dB即有感受)、声强为10-16W/cm2时的响度级定为0口方。
而当声音增强到使人耳感到疼痛时,这个阈值称为“痛阈”。
仍以1kHz纯音为准来进行测量,使人耳感到疼痛时的声压级约达到140dB左右。
实验表明,闻阈和痛阈是随声压、频率变化的。
闻阈和痛阈随频率变化的等响度曲线(弗莱彻—芒森曲线)之间的区域就是人耳的听觉范围。
通常认为,对于1kHz纯音,0dB—20dB 为宁静声,30dB--40dB为微弱声,50dB—70dB为正常声,80dB—100dB为响音声,110dB—130dB为极响声。
而对于1kHz以外的可听声,在同一级等响度曲线上有无数个等效的声压—频率值,例如,200Hz的30dB的声音和1kHz的10dB的声音在人耳听起来具有相同的响度,这就是所谓的“等响”。
音乐中考复习必背知识点全部乐理基础1. 五线谱:五大线,四个间隔。
记忆方式可以用“每个孩子都会读谱”来帮助。
五线谱:五大线,四个间隔。
记忆方式可以用“每个孩子都会读谱”来帮助。
2. 音符时值:不同数字对应的音符时值不同,如全音符、二分之一音符、四分之一音符等。
音符时值:不同数字对应的音符时值不同,如全音符、二分之一音符、四分之一音符等。
3. 调式:包括大调和小调两个调式,每个调式的音阶不同。
在中考中经常考察的是C大调和a小调。
调式:包括大调和小调两个调式,每个调式的音阶不同。
在中考中经常考察的是C大调和a小调。
4. 音程:指两个音高的距离,有大、小、纯等不同种类。
比如,夫妻协奏曲中的前四个小节由两个纯四度组成,前两个小节由小三度和大三度交替组成。
音程:指两个音高的距离,有大、小、纯等不同种类。
比如,夫妻协奏曲中的前四个小节由两个纯四度组成,前两个小节由小三度和大三度交替组成。
5. 节拍:音乐的基本时间单位,可以根据不同曲目和节拍风格来分为不同的类型。
节拍:音乐的基本时间单位,可以根据不同曲目和节拍风格来分为不同的类型。
乐曲分析1. 曲式分析:可以根据曲子的节奏和形式分成多个部分,如AB、AABB等形式。
曲式分析:可以根据曲子的节奏和形式分成多个部分,如AB、AABB等形式。
2. 和声分析:可以从音乐结构和和声变化的角度来分析一首歌曲的构成,旋律与和声是重要的元素。
和声分析:可以从音乐结构和和声变化的角度来分析一首歌曲的构成,旋律与和声是重要的元素。
3. 曲调分析:也可以被称为主调分析,指一首歌曲的主旋律和主和声的音调,可以用大调或小调等来进行划分。
曲调分析:也可以被称为主调分析,指一首歌曲的主旋律和主和声的音调,可以用大调或小调等来进行划分。
4. 旋律分析:指曲调中突出的主旋律和及其片段,可以用音名和数字表示。
旋律分析:指曲调中突出的主旋律和及其片段,可以用音名和数字表示。
5. 乐器编配:指一首歌曲使用了哪些乐器来演奏,可以通过对歌曲音乐特点和演奏风格的分析来进行推断。
音乐基本乐理知识归纳班级:姓名:编制:陈丽审核:日期:1、音:是一种物理现象。
物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。
音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。
2、2、音色:指音的感觉特性。
发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色分为人声音色和器乐音色。
人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色是不同的。
3、3、共鸣:指的是一种振动。
当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。
4、4、基音:物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。
基音决定音高。
5、5、泛音:除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动,是泛音。
乐器和自然界里所有的音都有泛音。
6、6、音高:音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。
频率多则音高,频率少则音低。
目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音。
7、7、音名:音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。
被广泛采用的是:C D E F GA B。
8、8、唱名:唱名是指音阶上各音的名称。
通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大调的主音用1do,小调的主音用6la。
9、9、音域:人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。
音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。
10、音符:在音符的上面加一小圆点,即表示高八度演唱,加两个圆点表示高两个八度;反之,在下面加一个圆点,即表示低八度演唱,加两个圆点表示低两个八度。
在简谱体系中也应用附点。
但只到四分音符为止;再长的音符,如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。
附点全音符:1- - - - -附点二分音符:1- -附点四分音符:1.附点八分音符:1.附点十六分音符:1.表示音的休止的基本符号是0。
为了表示不同长度的休止,可用增加0的数目、在0的右面加附点来标记。
《初中音乐知识点全解析》音乐,是生活中不可或缺的艺术形式,它能够触动人们的心灵,激发情感共鸣。
在初中阶段,音乐教育不仅能够培养学生的审美能力,还能丰富他们的精神世界。
本文将全面梳理初中音乐的知识点,帮助同学们更好地理解和欣赏音乐。
一、音乐基础知识1. 音符与休止符音符是音乐中表示音高和音长的符号。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。
休止符则是表示音乐停顿的符号,同样有不同的时值。
了解音符和休止符的时值关系,对于准确演奏和演唱音乐至关重要。
2. 节拍与节奏节拍是音乐中强拍和弱拍的有规律循环。
常见的节拍有二拍子、三拍子、四拍子等。
节奏则是音符在时间上的组织形式,包括长短、强弱等变化。
掌握好节拍和节奏,可以使音乐更加富有动感和韵律。
3. 调式与音阶调式是音乐中以一个音为中心,按照一定的音高关系组织起来的体系。
常见的调式有大调、小调等。
音阶则是调式中的音按照高低顺序排列而成。
了解不同的调式和音阶,可以帮助我们更好地理解音乐的风格和情感表达。
4. 音乐记号音乐记号包括力度记号、速度记号、表情记号等。
力度记号如强(f)、弱(p)、渐强(cresc.)、渐弱(dim.)等,用于表示音乐的强弱程度。
速度记号如快速(Allegro)、中速(Moderato)、慢速(Adagio)等,用于表示音乐的演奏速度。
表情记号如欢快(Allegro con brio)、悲伤(Adagio mesto)等,用于表达音乐的情感色彩。
二、声乐知识1. 人声分类人声一般分为童声、女声和男声。
女声又分为女高音、女中音、女低音;男声分为男高音、男中音、男低音。
不同的人声类型具有不同的音域和音色特点,在音乐作品中扮演着不同的角色。
2. 演唱形式演唱形式包括独唱、齐唱、合唱、重唱等。
独唱是由一个人单独演唱;齐唱是多人同时演唱同一旋律;合唱是多人分声部演唱;重唱是多个人演唱不同的声部。
了解不同的演唱形式,可以更好地欣赏音乐作品的丰富性。