方案-让音乐课真正“活”起来(1)
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优化教学方法,让音乐课活起来现如今,随着教学手段的不断创新和发展,音乐课程也需要适应这个时代的变化。
传统的音乐教学方法往往比较单一、枯燥,无法引发学生的兴趣。
为了让音乐课活起来,我们可以尝试以下优化教学方法:1. 融入多媒体技术:利用多媒体技术,如投影仪、电脑等,让学生通过观看视频、听音乐和参与互动,更好地感受音乐的魅力。
这不仅可以提升学习效果,还能激发学生的学习兴趣。
2. 组织音乐比赛:组织音乐比赛可以让学生们通过比拼技巧和表演能力,来展示自己的才艺。
不仅能增加学生们对音乐的热爱,还能培养学生们的合作意识和舞台表演能力。
3. 制定学习目标:在教学计划中设定明确的学习目标,让学生们明白学习音乐的意义和目的。
通过明确学习目标,学生可以更有动力地参与到音乐课中来。
4. 引导学生自主学习:给予学生一定的探索和发现的机会,让学生们在教师的引导下,主动探索和学习音乐知识。
这样不仅可以提高学生们的学习兴趣,还能培养学生们的探索精神和创造力。
5. 创设情境教学:通过创设生活情境,让学生们在情境中学习音乐知识和技能。
学习音乐节奏可以和打击乐器结合,学习音乐表演可以和合唱团合作,让学生们能更好地将知识运用于实际情境中。
6. 引导学生参与课堂互动:创造活跃的教学氛围,鼓励学生们积极参与课堂互动,与教师和同学们进行交流和讨论。
这样可以激发学生们的学习兴趣,提高课堂效果。
7. 融入现代音乐元素:在教学过程中融入一些现代音乐元素,如流行音乐、电子音乐等,让学生们更接近当代音乐,并能更好地欣赏和理解现代音乐。
8. 进行实践操作:除了理论知识的传授,还可以进行实践操作,让学生们通过实际操作乐器、合唱等活动来提高音乐水平。
这样不仅可以增加课堂的趣味性,还能加深学生们对音乐的理解和掌握。
9. 鼓励学生创作:给予学生充分的创作空间和机会,鼓励学生们创作自己的音乐作品。
学生们通过创作,可以更好地表达自己的情感和想法,同时也可以培养学生们的创造力和艺术修养。
音乐课活动策划方案一、引言音乐是一门艺术,通过音符的排列组合,创造出美妙动人的旋律。
音乐课作为学校教育的一部分,旨在培养学生的音乐素养和审美能力。
为了丰富音乐课教学内容,我们需要策划一系列的音乐活动,以激发学生的学习兴趣。
本文将探讨如何制定一个全面丰富的音乐课活动策划方案。
二、目标设定音乐活动的目标应该是多样的,既要满足学生对音乐的兴趣和哈比,也要培养他们对音乐的欣赏能力和理解力。
在策划音乐课活动时,我们应具体考虑以下方面:1. 培养学生对音乐的兴趣和热爱;2. 提升学生的艺术表达能力;3. 增进学生对音乐的欣赏和鉴赏能力;4. 培养学生的团队合作和沟通能力。
三、活动内容1. 音乐会举办音乐会可以给学生一个展示自我的机会,激发他们学习的热情。
我们可以组织学生们自主选择自己喜欢的乐器或歌曲进行表演,让他们用音乐展示自己的才艺。
2. 声乐培训举办声乐培训班或讲座,邀请专业的声乐老师来给学生们上课,教授唱歌的技巧和艺术表达的方法。
这样的课程不仅可以提高学生的声乐水平,还可以培养他们的艺术表达能力。
3. 乐团排练成立学校乐团,并进行定期的排练。
乐团可以包括管弦乐、合唱团以及其他声乐和器乐表演团体。
通过乐团排练,学生们可以培养团队合作和协调性,提升表演水平。
4. 曲目分享会组织学生们分享自己喜欢的音乐曲目,听取其他同学的意见和建议。
这样的活动可以拓宽学生的音乐视野,激发他们对不同音乐类型的兴趣。
5. 音乐游戏设计一些寓教于乐的音乐游戏,让学生们在欢乐的氛围中学习音乐知识。
例如,猜歌曲名称、模仿乐器声音等等,这些游戏可以让学生在轻松愉快的氛围中学习和应用音乐知识。
六、实施步骤1. 制定活动计划表要确保活动的顺利进行,我们需要制定一个详细的活动计划表,包括活动时间、地点、活动内容以及参与人员等相关信息。
活动计划表可以清晰地指导活动的实施。
2. 资源准备为了顺利开展音乐活动,我们需要准备所需的场地、乐器、音响设备等。
学生音乐课活动方案第一部分:音乐课的重要性音乐作为一门艺术形式,在学生的成长中扮演着重要的角色。
音乐不仅可以激发学生的艺术创造力,还可以培养他们的审美情趣、提高他们的自信心和团队合作能力。
因此,为了更好地开展音乐课活动,我们需要制定一个合理的方案。
第二部分:音乐课的目标音乐课的目标应该是全面培养学生的音乐素养。
除了学习乐理知识和技能外,我们还应该注重培养学生的音乐欣赏能力和表演能力。
通过音乐课的学习,学生可以更好地理解音乐的内涵,提高他们的审美能力。
第三部分:音乐课的内容音乐课的内容应该根据学生的年级和兴趣爱好来确定。
对于初学者,我们可以从音乐基础知识入手,如乐谱阅读、节奏训练等。
对于高年级的学生,我们可以引入一些音乐历史和音乐理论知识,让他们更系统地学习音乐。
此外,我们还可以通过合唱、合奏等形式,培养学生的团队合作精神和协调能力。
第四部分:音乐课的教学手段为了让学生更好地理解和学习音乐,我们可以采用一些互动、体验式的教学手段。
例如,我们可以组织音乐游戏,使学生在游戏中学习音乐的知识和技能。
此外,我们还可以利用现代科技手段,如多媒体教学、音乐软件等,增强学生的学习兴趣和互动性。
第五部分:音乐课的评估方法为了了解学生在音乐课上的学习情况,我们需要制定一套科学、全面的评估方法。
除了传统的听力、乐理、演奏等测试外,我们还可以采用一些创新的评估方式,如学生自主演奏、作曲等,以激发学生的创造力和表现能力。
第六部分:音乐课的课外活动除了课堂教学外,我们可以组织一些音乐课外活动,如音乐比赛、音乐会等。
这些活动不仅可以增强学生的学习动力,还可以展示学生的才艺和成果,激发他们的艺术热情。
第七部分:音乐课的师资力量为了保证音乐课的质量,我们需要有一支专业素质过硬的师资力量。
音乐教师应该具备良好的音乐素养和教学经验,能够激发学生的学习兴趣,培养他们的音乐才能。
第八部分:音乐课的资源支持为了更好地实施音乐课,我们需要充分利用各种音乐资源。
让音乐课“活”起来全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:让音乐课“活”起来音乐课是学校教育中不可或缺的一部分,它能够启发学生的音乐天赋,培养学生的音乐兴趣,丰富学生的课余生活。
有些学校的音乐课却显得乏味无趣,学生们对音乐产生了抗拒情绪,这使得音乐教育的效果大打折扣。
如何让音乐课“活”起来,成为当前音乐教育工作者们亟需解决的问题之一。
要让音乐课“活”起来,就要改变过去教学方式的单一性。
传统的音乐教学方法往往是老师在黑板上讲解,学生们在课桌上习曲子。
这种教学方式容易使学生们产生审美疲劳,对音乐失去兴趣。
要改变这种现状,教师们应该尝试多种教学方法,比如采用多媒体教学,通过音乐视频、音乐游戏等形式来激发学生的兴趣。
可以组织学生进行音乐欣赏活动,让学生们了解不同类型的音乐作品,培养他们的音乐情感和审美能力。
要让音乐课“活”起来,就要加强音乐课程的实践性。
音乐是一门实践性很强的学科,但是在传统的音乐课上,学生们往往只停留在理论知识的学习上,缺乏对音乐实践的机会。
要改变这种现状,可以在音乐课上增加一些合唱、合奏、舞蹈等实践性很强的活动,让学生们在实践中感受音乐的魅力,增强他们的动手能力,提高他们的音乐素养。
要让音乐课“活”起来,就要注重发掘学生的音乐潜能。
每个学生都有自己的音乐天赋,但是在传统的音乐课上,学生们往往只停留在一味的模仿和死记硬背上,导致了学生们音乐能力的浪费。
要改变这种现状,教师们可以通过丰富多彩的方法来引导学生,比如可以组织一些音乐比赛,让学生们展示自己的才艺,增强学生们的自信心,激发他们的学习热情。
可以根据学生的兴趣和特长,设计个性化的音乐学习计划,让学生在兴趣的驱使下主动学习,提高学习效果。
要让音乐课“活”起来,就要注重音乐教育的与时俱进。
随着社会的不断进步,音乐也在不断发展,旧的音乐课程往往无法满足现代学生的需求。
要改变这种现状,教师们要不断提高自己的教学水平,不断学习新的教学方法和理论知识,不断更新音乐教材,使之符合现代学生的认知规律和学习特点,更好地满足学生的学习需求。
音乐(心得)之让音乐课“快乐”起来音乐论文之让音乐课欢乐起来近几年来,我们在不断探究的实践当中,构建了主动唱演的学校音乐课堂教学形式,变过去由老师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,让他们在主动参加学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美和制造美,满意同学的自我认知、自我表现和自我进展的需要,把音乐课真正上成同学主动学习课,搭成让同学自主表演的旋转舞台和幻想剧场,让音乐课真正地活起来。
一、在情境中感受美----以美激趣。
孩子们在紧急的文化课之后,迈进音乐课堂的一刹那,被美丽而富有艺术情境的教学环境所感染,如同进入音乐的殿堂。
心感到欢快与美妙,激起他们剧烈的学习欲望,使其自觉、开心全身心地投入到音乐活动中。
二、在教学中孕育美----以美润心。
在进行课堂教学时,假如老师一味注意课堂纪律,只重视学问的灌输,这样不利于同学共性进展和自信念的形成。
同学带着厌恶、压抑的心情去上音乐课,试问同学怎么会欢乐呢?怎么会对音乐课感爱好呢?所以首先要消退同学心中对音乐课的种种顾虑,努力营造轻松和谐的学习氛围,老师应保持良好的自身心情,注意自己的语言艺术,将自己的欢乐心情传染给同学。
学校音乐教材大多是文情并茂的作品,具有鲜亮的美的形象,每一首曲子都能展现一副美的图画,给人以视觉美和听觉美。
教唱歌曲决不能单纯教孩子唱会一首歌,还要让同学在学习音乐中感受到美,受到艺术上良好的熏陶,以培育同学的审美力量。
例如教学《春天来了》这首歌,为了让孩子们感受春天的美,课前,我让同学观看生活,观看大自然。
上课时,我导言入题都说春天是五彩缤纷、百花齐放的季节,那么,春天究竟美在哪儿?小伴侣,你们找到春天了吗?由于有过切身体验,孩子们发言踊跃,迫不及待地向大家介绍自己找到的春天。
接着,用多媒体展现春天的景象,并富有激情地朗诵山青了,树绿了,小草偷偷的探出小脑袋,柳树吐出了新芽,小鸟在枝头上唱着悦耳的歌,春姑娘把鲜花撒向大地。
春天再次映入孩子们的眼帘,他们被这迷人的景色深深地吸引住了。
让音乐课“活”起来【摘要】近几年来,在课改的大浪潮中,在我们的不断探索实践中,“主动课堂”模式已经在我校轰轰烈烈的开展开来,也逐渐的渗透到了小学音乐课堂教学中,变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,让他学生在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美和创造美,满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要,把音乐课真正上成学生主动学习课,搭建让学生自主表演的舞台,让音乐课真正地“活”起来。
【关键词】生活;情感;活动;评价音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它是实施美育教育的主要途径之一。
在优美的旋律中,我们不仅能感受到其中的诗情画意,而且能陶冶情操、提高素养。
然而,实践证明:长期的传统“教唱式”教学模式,已经使学生处于被动的地位,音乐课堂常常以教师为中心,不能有效激发学生热爱音乐的本性,把音乐教育禁锢在固定的区域内,学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。
这一模式已经不能适应社会的快速发展对教育的要求,已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。
音乐课堂教学改革势在必行!近几年来,在课改的大浪潮中,在我们的不断探索实践中,“主动课堂”模式已经在我校轰轰烈烈的开展开来,也逐渐的渗透到了小学音乐课堂教学中,变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,让他学生在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美和创造美,满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要,把音乐课真正上成学生主动学习课,搭建让学生自主表演的舞台,让音乐课真正地“活”起来。
一、把音乐课融入到生活中音乐来源于社会生活。
从我刚开始接触音乐时起,无论是我的启蒙老师,还是书本,或是同行们都这么说,但通过我这几年的实践,我才更加深刻的领悟到这一点,的确在我们的生活中处处都有音乐存在,因为音乐是一门感性艺术,它源于自然、劳动和生活。
风声、雨声、读书声、小鸟的叫声、小贩的吆喝声、工厂里机器的轰鸣声…….这些都深深地根植于我们的日常生活之中,而如果我们能从中细心地去挖掘,细心地去品味,那我们每天都能从中感受到节奏、速度、旋律、和声等诸多的音乐素材。
让音乐走进学生心灵,课堂真正”活”起来随着时代的不断发展和进步,课程改革的不断提升,促使我们必须改变单一的教学手段,为学生营造宽松愉悦的氛围。
培养学生以心灵感应心灵,以情感感应情感,让音乐走进学生的心灵,使课堂真正”活”起来。
音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动调动人的兴趣,打动情感,让人愉快的从中受到教育。
几年来,我们在不断探索的过程中,构建了”主动唱演”的课堂教学形式,变过去有教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美,满足学生的”自我认知”、”自我表现”和”自我发展”的需要,把音乐课真正上成学生主动学习的课,搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场。
让学生在音乐课中建立信心,激发兴趣,从而达到兴趣盎然。
一、创造灵活、具有生活气息的音乐课堂音乐教学具有多元性,它不拘于一种固定模式,是学生对音乐的认识与对音乐的实践,小学生,特别是低年级的学生,他们天性活泼,好玩好动、好奇心强、想像力丰富,他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来的。
因此,在小学音乐教学中,为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台,教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围,给学生提供一个自由活动的空间,让他们插上想像的翅膀,尽情地施展自己的才华。
我们要根据儿童好动,好玩游戏的心理特征,把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来,把抽象的音乐概念,复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练,转化成生动有趣的游戏、舞蹈,使之形象化,具体化。
让少儿通过自身的活动,把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来,从而把他们从座位上的束缚中解放出来。
让他们既动口、动手、动脚,也要动脑,蹦蹦跳跳地进入音乐世界。
在轻松愉快的气氛中获得音乐知识技能,培养思维能力,同时也受到美的熏陶。
二、情感在音乐教学中的培养情感是感知音乐的基础,要丰富学生的情感体验,就要不断挖掘音乐中的情感因素。
让音乐课真正“活”起来(1)
'\r\n小学音乐作为
的一门重要学科,由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响,许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路,学生仍然是围绕老师的指挥棒运转,其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。
这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的能力和创新精神,不能适应
的快速
对教育的要求,已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。
改革课堂教学结构,构建一种具有时代气息,让学生经历音乐实践过程,满足表演欲望,使他们的
素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学
者的高度重视。
近二年来,我们在不断探索的实践当中,构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式,变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动,让他们在主动参与学习音乐的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美,满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要,把音乐课真正上成学生主动学习课,搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场,让音乐课真正地“活”起来。
一、引唱--唱趣--欣赏美
引唱作为课堂教学的第一个环节,就好比是早餐中的牛奶、丰盛宴席的第一道菜,是激发学生学习兴趣的关键。
在这里,可用“师生互相赠歌”的方式激发学生学习音乐的兴趣。
低年级的同学可以唱在幼儿园里学过的歌曲;中、高年级同学可以唱课本上的歌曲或者课外习得的歌曲。
即使有同学唱相同的歌曲,也可以因为对歌曲情感不同的处理,不同的表现而给人以不同的感受,丰富自己的欣赏水平。
在这个过程当中,教师也积极参与,范唱新歌,引出新歌的学习目标。
这种方式不仅能够使学生的音乐记忆库不断接收新的内容,丰富他们的音乐阅历,提高对音乐作品的理解,而且温习了学习过的歌曲,加深了印象;师生互相赠歌又激发出强烈的学习新歌的欲望,同时也建立了同学与同学、同学与老师之间的和谐的人际交往关系,为课堂合作奠定了良好的基础。
二、自唱--唱会--感受美
自唱这一教学环节主要是满足学生“自我认知”的需要。
要求学生通过一系列的学习手段,主动获取新的知识,达到初步会唱、唱准歌曲的目的。
低年级同学由于还没有识谱能力,可以在教师的引导下通过书上的插图理解歌曲的内容、情感,通过教师弹琴、范唱或者放录音、VCD来学习歌曲。
中、高年级的同学则根据已有的乐理知识和识谱能力在老师琴声的引导下,进行看谱唱词的试唱练习。
教师间或在行间巡视,和学生交流,在相互交流、反馈的过程中,学生汇报自己会唱了哪几句,哪几句不会唱,哪几句比较难,整首歌曲中最美、最好唱的是哪几句,让他们自己发现难点,在全班张榜招贤,请会唱的同学做小老师教唱,对他们通过努力依然无法解决的问题,老师再通过弹琴、范唱或放录音进行点拨。
这样使他们积极主动地参与复习旧知获取新知识的学习实践,自己发现难点、解决难点,不断提高音乐素养。
这就改变了原来先学歌谱、后学歌词的教学程序,而是将分离了的歌谱和歌词的学习有机地结合起来,顺应学生的学习心理,让他们集中精力听歌曲的旋律走向、力度的强弱、节奏的跳跃舒缓,在第一时间内准确地抓取到词曲结合所带来的丰满的、有血有肉的艺术形象;同时在看谱唱词的过程中,复习巩固了已有的简谱知识,便于发现难点进而通过教师和学生的有效合作解决难点,提高了学生的识谱能力和获取音乐知识的效率,使学生的心理、听觉、视觉、口语表达等得到协调发展。
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