法国电影史法国诗意现实主义模板共40页

1、现实主义电影：一般说，凡是在形象中能最充分地表现现实生活典型特征的，都叫做现实主义作品。

现实主义的特点是：细节的真实性、形象的典型性和具体描写方式的客观性。

现实主义电影追求：真实，真实的环境、真实的人物；真切，真切的情感；追求真理，干预现实、敢于质疑、批判现实。

现实主义电影有顽强的生命力，佳作迭出，是各国民族电影的精华。

2、技术主义电影：讲究技术、技巧，讲述一个吸引人的故事。

以好莱坞为代表。

好莱坞奉行：明星制、代理制、分级制和行业自律原则，以”一切为了观众“为信条，一是坚持平民主义，与之相匹配的通俗化和非实验性；二是追随社会主流价值观和审美趣味。

好莱坞把技术主义电影带向辉煌：（1）基础设施（2）大制片厂制（3）制片人中心制（4）明星制（5）分级制（6）类型片（7）技术支持（8）国际化道路。

3、表现主义电影：发端：德国表现主义电影、法国先锋电影。

德国表现主义电影的特征：（1）强调艺术是抒发个人情感、表现自我的工具，主张以夸张的甚至是怪诞的形式去表现艺术家的心理；(2)重视艺术效果，着力挖掘电影特性和电影表现手法，并在布景等方面取得一定成就；（3）受绘画影响颇深，重视写意，不求形似，强调艺术的假定性；（4）包含浓烈的悲观主义色彩，在表现人生悲剧、残酷等方面具有强烈的讽喻性。

法国先锋电影：20年代先锋电影，是第一次世界大战后欧洲现代主义艺术发展的直接结果，各种现代艺术主张被直接引用到电影创作中来，他们一反传统，把银幕变成一张画布，因多在先锋派剧场上演，所以叫先锋派电影。

（1）视觉交响乐：有些影片就是线条的变化和光的流动，所以叫“视觉交响乐”。

把抽象的图形、唯美的形式作为影片的内容。

如《机器的舞蹈》《光的游戏》《对角线交响乐》《第21号节奏》。

（2）艺术的狂想症。

有人指出，先锋派电影所奉行的，是“三无主义”，即无理性、无情节、无人物性格。

如布努艾尔的《一条安达鲁狗》。

4、作者电影：体现出导演强烈个人风格的作品；艺术家执着探究人的精神世界、关注人类恒定的问题；并能够创造性地运用视听语言。

法国诗意现实主义电影（1930－1945）一、源起30年代的法国诗意现实主义，继承了20年代先锋主义电影运动中的创新精神和实验精神。

20年代被称作“疯狂的年代”，人们刚从每一次世界大战中苏醒过来，在生活企表现出一种放纵，在艺术上则是大解放，其中电影是最为明显的：放纵的终点是经济大萧条的出现。

而法国比较欧洲的其他国家，经济萧条和危机的时间都要更长一些(1929年一1935年)。

人们开始注意到如何活下去，并不得不在日常生活中去寻找一点点乐趣，一点点诗意。

30年代，最突出地活跃在法国影坛上的有：富有幽默喜剧精神的雷内·克莱尔；使普通人的题材复活的让•维果；描写罪犯心理的马赛尔•卡尔内；以及擅长贵族题材的让·雷诺阿，等等。

二、诗意现实主义的定义：按萨杜尔的说法，就是现实性加上一点抒情性。

现实，就是对现实状况的关注、关怀，诗意，就是人内心对自由及美好事物的心理吁求。

“诗意现实主义是1930至1945年间把克莱尔、维果、雷诺阿、卡尔内、贝盖尔、费戴尔等人联接在一起的一条共同纽带。

”三、代表人物及作品1、勒内•克莱尔（René Clair，1898～1981）。

法国导演。

1913年中学毕业生后立志于文学，因未考上大学，当野战病院看护兵，第一次世界大战时从军，以从军的经验写成诗集《祭人间》和《大地》。

战后当记者，写《怪物之岛》剧本。

之后在多部影片中做过演员。

20年代拍摄了一大批法国早期最有创意的影片，其中有先锋派的《幕间节目》、里程碑式的《巴黎屋檐下》（1930年，歌手，爱情问题）、《百万法郎》1（1931年，艺术家，人们对待金钱的问题）、《自由属于我们》（1931年，两个逃犯，生活方式的选择问题）。

现实里渗透着的幽默或诗意。

三部片子虽然都是描述底层的普通人，但在现实之外重忙了浪漫情调和喜剧因素。

1穷困潦倒的画家米歇尔在遭一群债主围攻逼债时，意外发现自己买的一张彩票中了百万大奖，但问题是那张彩票被他放在一件夹克衫内，而那件夹克又被逃避警察追捕的小偷拉蒂利普从他女友毕阿特丽丝那里骗走了，拉蒂利普又把夹克以低廉的价格卖给了“抒情歌剧院”的男高音歌唱家索普拉纳利，当他正准备穿上这件夹克登台演出时，债主、朋友、歹徒、演员和警察都闻讯赶来，一场为争夺彩票而寻找夹克衫的大战随即展开……一张百万彩票带出了金钱背后的人性扭曲和尔虞我诈！雷内·克莱尔的这部音乐歌舞片极其感人且具有创意，不仅对马克斯三史弟和查理·卓别林等带来了影响，也对二十世纪美国音乐剧的发展产生了深远的影响。