薄松年《中国美术史教程》(复习笔记 隋唐时期美术)【圣才出品】
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5.1 复习笔记
一、概述
1.社会历史背景
(1)历史背景
①公元581年隋朝建立,结束了魏晋以来近300年的分裂局面,全国实现统一。
隋文帝杨坚注意恢复社会生产,改革政治,曾一度出现“开皇之治”的繁荣局面。
隋朝后期统治者奢靡腐败,隋朝在起义风暴中覆亡。
②公元618年唐朝建立,国家重新得到统一。
唐朝建国后对人民采取让步政策,缓和社会矛盾,发展生产,政治、经济和文化都有长足的进步,出现了繁荣昌盛的局面。
(2)社会背景
①当时的唐王朝是世界上最富庶、强大和具有高度文明的大国。
②南北统一,疆域广阔,社会安定,经济繁荣,手工业和商业发达,各民族接触密切,中外经济文化交流频繁。
城市繁荣对精神生活进一步提出要求,促进了艺术的进步。
各族人民共同创造了唐代辉煌灿烂的文化艺术。
2.唐代美术的发展特色
唐代美术对中古时期美术的发展有着直接而重大的影响,在世界美术史中写出了辉煌灿烂的篇章。
(1)壁画
绘画艺术中的壁画仍是画家一展才华的重要形式,宫廷殿堂和佛寺道观成为壁画创作的重要场合。
(2)人物画
表现道释形象题材等方面都有重要成就。
描绘城乡风俗生活也开始为美术家所注意。
唐代绘画在南北朝基础上继续发展,题材范围进一步扩大。
(3)宗教美术
寺观建筑和石窟造像规模巨大。
宗教美术发展得更为成熟,塑造形象和描绘宏伟场景等方面都展现了高度的艺术水平。
随着城市的繁荣和市民审美趣味变化,宗教美术中日益显示出世俗化倾向,丰腴妩媚的菩萨、富有人情味的罗汉以及大量穿插生活场景的经变画,都表现出现实因素在不断增长。
(4)以山水、花鸟、鞍马为题材的绘画
以山水、花鸟、鞍马为题材的绘画创作的活跃和众多山水、花鸟、鞍马画家的出现,表明美术的表现范围进一步扩大及其审美功能的拓展。
绘画上逐渐形成细致的分科,对绘画的发展起到促进作用。
(5)雕塑
隋唐两代是雕塑艺术辉煌兴盛的年代,经济的富庶,国家的昌盛,给大型雕塑创作提供了优越的条件。
(6)文学艺术
唐代文学艺术的全面发展和繁荣,对美术的创作产生了直接和间接的影响。
美术家从其他姊妹艺术中吸收营养以丰富自己的表现技巧。
这表现在:
①王维既是诗人也是画家;
②郑虔被誉为诗书画三绝;
③诗人李贺的名句被画成屏风而脍炙人口;
④吴道子学书法于张旭,其绘画用笔自成一格,
(7)文化交流
唐代重视与边疆各民族及邻近国家发展友好关系,对外文化交流非常活跃,中国在唐朝时期与日本、朝鲜、天竺(印度)、尼波罗(尼泊尔)、真腊(柬埔寨)、骠国(缅甸)、狮子国(斯里兰卡)都有不同程度的联系,促进了艺术的交流与发展。
二、绘画
1.概述
(1)唐代绘画在继承汉魏六朝优秀传统的基础上,积极吸收外来艺术营养,题材、形式、风格技巧方面出现前所未有的新面貌。
焕烂求备的工笔重彩画风已臻成熟,笔致豪放且淡彩轻色以及水晕墨章都成为这个时代的新风格。
(2)唐代绘画所达到的艺术水平大大超过了以前各代,是古代绘画发展中的又一高峰,不仅为中国艺术增添了光辉,而且对世界美术也发生着重要影响。
2.人物画
(1)阎立本与尉迟乙僧
①阎立本
阎立本的绘画代表着初唐美术的新水平。
唐初政权的建立与政治宣传的需要,为阎立本艺术创作提供了众多的重大题材。
今存传为阎立本的作品有《步辇图》《职贡图》《历代帝王图》等。
A.《步辇图》
(a)现存《步辇图》可能是北宋时期的摹本(如图5-1所示)。
(b)以唐太宗派文成公主入藏,与吐蕃赞普松赞干布联姻为背景,选择了唐太宗接
唐太宗的崇敬。
(c)画中对不同人物的身份及民族气质有较鲜明的表现,突出描绘人物而省略背景也是这一时期常用的手法。
图5-1 步辇图唐阎立本
B.《历代帝王图》
传为阎立本的《历代帝王图》是对历史上一些帝王肖像(现存从汉昭帝到隋炀帝13个帝王像)的描绘,每个形象都包含着鲜明的褒贬,通过对他们的动作、精神、生理特征等细致入微的刻画,比较鲜明地展现了各个帝王的特点。
画卷还注意通过侍从的排列以及步辇、坐榻等环境描写烘托人物性格。
塑造形象虽各具特点,也存在着当时人物画类型化的缺陷。
C.《凌烟阁功臣图》
现存的《凌烟阁功臣图》为宋代石刻拓本,现有部分碑刻保存于陕西麟游,仅有魏征、李勣、秦叔宝、萧瑀四人,皆作单身捧笏恭立状,上有题赞,有的面部已漫泐不清。
从拓
绘画风格。
②尉迟乙僧
A.简介
尉迟(yùchí)乙僧是于阗国(今新疆和田)人,在唐太宗贞观初年被于阗国王以善画荐之于唐王朝。
画史评价他与阎立本齐名,在初唐画坛上享有盛名。
B.绘画特色
尉迟乙僧善画佛像、鬼神、人物、功德、花鸟等,画风带有浓郁的西域特色。
创作大多是寺庙壁画。
用天竺画法绘凹凸花,具有很强的立体效果。
他画佛像“用色沉着,堆起绢素而不隐指”,勾线“小则用笔紧劲如屈铁盘丝,大则洒落而有气概”,是一种气势连贯富有韵律感的线描。
(2)吴道子与道释人物画
①简介
吴道子(约686~760年前后)又名道玄,阳翟(今河南禹县)人,被后世称作“百代画圣”,是我国古代绘画史上罕见的多产画家,一生曾作壁画300余堵,并以丰富奇异之艺术想像、生动的艺术形象、独创的艺术风格吸引着广大社会群众,对中古以后的人物画有着巨大而深远的影响。
②绘画风格
A.发展了张僧繇简括的笔墨技巧,后世称之为“吴带当风”。
B.为了强调笔墨线条的特殊功能,适当地压缩色彩在画面上的比重,突破了南北朝以来铁线描施重彩的风格,而出现雄浑奔放墨彩兼备的新画风,世称为“吴装”。
C.“只以墨踪为之”的“白画”,是后世白描的先驱。
A.《钟馗捉鬼》
作者用幻想的方式,成功地塑造了外貌不扬而心地正直、疾恶如仇的镇邪捉鬼的神祇形象,某种程度上反映了人们借助幻想希图摆脱邪恶势力并与之作殊死斗争的强烈愿望。
B.《送子天王图》
后世一些宗教画稿多托名吴道子,如《送子天王图》等可能都是五代及宋的壁画小样,但人物的精神形貌、衣纹的转折飘举等方面体现了吴派的影响(如图5-2所示)。
图5-2 送子天王图(部分)唐吴道子(传)
(3)张萱、周昉与仕女画
①张萱
A.简介
张萱,活跃于盛唐开元年间,为史馆画直,擅画妇女婴儿,传说他画长门怨词,以“金井梧桐叶落黄”渲染汉代陈皇后被遗弃的悲戚寂寞,甚有思致。
现存他的几件其他作品则都是描绘盛唐时期贵族妇女的生活情态,画卷中充满了欢乐情结。