形体训练与舞蹈编导基础第三节 鼓子秧歌抻鼔子-教案
- 格式:doc
- 大小:46.50 KB
- 文档页数:3
《秧歌舞》教案设计秧歌舞教案设计一、教学目标通过学习本节课,学生将能够:1.了解秧歌舞的起源、发展和特点;2.掌握秧歌舞的基本动作和技巧;3.培养学生的协调性、节奏感和团队合作意识;4.提高学生的审美能力和创造力。
二、教学重难点1.重点:秧歌舞的基本动作和技巧;2.难点:协调性与团队合作的培养。
三、教学准备1.教学PPT;2.音乐播放器;3.教学道具。
四、教学过程1.导入(5分钟)通过播放秧歌舞表演视频,激发学生对秧歌舞的兴趣和好奇心,引入本节课的话题。
2.知识讲解(15分钟)介绍秧歌舞的起源、发展和特点,包括秧歌舞的历史背景、地域特色、服饰及舞蹈形式等,并结合图片和文字进行讲解。
3.动作示范(15分钟)教师进行秧歌舞的基本动作示范,并让学生注意动作的要领和技巧。
同时,教师可请几名学生上台示范,让全班学生观摩和跟随练习。
4.分组练习(20分钟)将学生分为若干小组,每个小组编排一段秧歌舞节目。
要求学生结合已学的基本动作和技巧,自由发挥创造,形成独特的舞蹈内容。
教师在此过程中给予指导和帮助,鼓励学生展示个人的创造力和表达能力。
5.展示交流(15分钟)每个小组轮流上台表演自己编排的秧歌舞节目,并给予其他小组积极的评价和建议。
同时,教师也可就每个小组的表演进行点评,肯定他们的努力和成果。
6.总结归纳(10分钟)教师对本节课的内容进行总结,并强调秧歌舞对培养学生的协调性、节奏感和团队合作意识的重要性。
鼓励学生对秧歌舞有更深入的了解和兴趣。
五、作业布置要求学生写一篇关于秧歌舞的心得体会,可以包括自己对秧歌舞的认识、感受以及学习秧歌舞的收获等。
六、板书设计无七、教学反思本堂课通过多种教学手段,引发学生对秧歌舞的兴趣,同时培养了学生的协调性、节奏感和团队合作意识。
但是,对于某些学生来说,动作要求较高,可能需要额外的辅导和练习。
因此,未来的教学中可以增加更多的练习时间,以便更好地提高学生的舞蹈技能。
鼓子秧歌男生教案
一、教学目标。
1. 了解鼓子秧歌的起源和发展历史;
2. 掌握鼓子秧歌的基本节奏和动作;
3. 培养学生的合作意识和团队精神;
4. 提高学生的身体协调能力和节奏感。
二、教学重点和难点。
1. 鼓子秧歌的基本节奏和动作;
2. 学生的身体协调能力和节奏感。
三、教学准备。
1. 鼓子秧歌的音乐和舞蹈视频;
2. 鼓子和鼓槌。
四、教学过程。
1. 导入(5分钟)。
教师播放鼓子秧歌的音乐和舞蹈视频,向学生介绍鼓子秧歌的起源和发展历史,让学生对鼓子秧歌有一个初步的了解。
2. 学习基本节奏和动作(30分钟)。
教师向学生演示鼓子秧歌的基本节奏和动作,然后让学生跟着音乐一起练习。
教师可以分组让学生互相帮助,相互学习。
3. 分组练习(20分钟)。
将学生分成若干个小组,让他们在老师的指导下,利用鼓子和鼓槌进行分组练习,培养学生的合作意识和团队精神。
4. 展示和总结(15分钟)。
每个小组轮流进行表演,让学生展示他们的成果。
教师对每个小组的表演进行点评和总结,鼓励学生互相学习,共同进步。
五、课堂作业。
让学生回家继续练习鼓子秧歌的基本节奏和动作,下节课再进行展示和总结。
六、教学反思。
通过本节课的教学,学生对鼓子秧歌有了更深入的了解,同时也培养了学生的合作意识和团队精神。
在后续的教学中,可以结合更多的音乐和舞蹈元素,让学生在欢乐中学习,不断提高身体协调能力和节奏感。
山东鼓子秧歌第三章山东鼓子秧歌第一节概述鼓子秧歌是广场上表演的大型群众性民间舞蹈,流传于鲁北地区的商河、惠民、禹城。
东陵一带,以商河、惠民两地最为流行,受鲁北自然环境及山东传统文化的影响,形成了粗旷雄厚、气势豪迈的风格特点,充分显示出山东好汉英武、矫健的英雄气概。
鼓子秧歌的表演程序是:“进村”、“街筒子”、“跑场”和“出村”。
鼓子秧歌队中的角色分别是:伞(头伞和花伞),表示老生的形象,一般是萧恩打扮,左手握伞,右手拿牛胯骨。
鼓子,表现中年人的形象,左手持鼓右手持锤。
棒,是少年的形象,双手持约50公分的鼓锤。
花,为少女的形象,所持道具:1.右手持扇、左手拿巾。
2.双手持绸巾。
3.左手持巾或花灯,右手持巾和拂尘。
鼓子秧歌所持的手鼓一般有七、八斤重,在跑、转、跳、蹲中不定的托、抡、撩、劈形成了鼓子秧歌在体态和动律上独特动律特点。
第二节训练内容鼓子秧歌节奏气势强、动作幅度大,具有较高的训练价值,选择有代表性的劈鼓子、走鼓子等动作,训练学生提必拉、推必随,抢必腑、晃必园、肩拧身及以鼓带臂、以臂带腰,以腰还步的连贯传导动势。
同时增强腰部的控制能力和身体各部位协调配合的表现力。
第三节基本动作(一)基本手形、手位、脚位1,手形手指自然分开,稍微弯曲2手位劈鼓子位:双肩体旁椭圆形,小七位分开托鼓子位左手头上手心向上,右手与肩平行打开,手掌立起3,脚位正步位、大八字步位、蹲裆部位(二)基本动律气质训练节奏:龙咚咚一个东匡来台龙咚咚一个咚匡0大八字位劈鼓子1,右脚向前迈出,2,停住,3——4反面反复要求:气沉丹田,出步沉稳。
(三)常用手臂动作劈鼓子脚大八字步,双手体旁提起至头上击掌(四)基本步伐走鼓子双手托鼓子位:1:左脚向前迈步,落地自然弯曲,有脚抬起,2:身体动势没有停继续向前,3:抬起的右腿向前迈步,4:同2拍动作要求:走鼓子时身体要平稳、后脚推动前脚落地,后脚推地后不要停在原地的位置。
整个动势一直向前。
第四节动作短句(一)由走鼓子,托鼓子等动作组成4/4拍(慢速)八小节完成。
《秧歌舞》教案教学目标:1、学唱陕北民歌《秧歌舞》,通过学生自学、小组学习和教师指导学习等方法,正确掌握歌曲的旋律、节奏,并在教师的指导下,感受歌曲热烈欢快的情绪。
2、在教师的组织下,让学生运用各种动作、器乐、演唱等形式,以小组的形式汇报学习成果,初步感受陕北民歌的风格丰富学生的情感体验,引导学生创性地表现歌曲。
教学重点:通过学习我国典型的民族音乐作品,感受旋律的欢快,初步学会秧歌舞的基本动作,了解民族音乐。
教学难点:学习典型的少数民族舞蹈,掌握“秧歌十字步”动作,并能相互合作随音乐完整表演舞蹈。
通过自身体验,培养学生舞蹈的创编能力。
教学准备:录音机、磁带、彩带、秧歌舞碟、钢琴、实物投影仪、锣、鼓、碰铃等。
教学过程:一、组织教学:师生音乐问好。
二、导入部分:1、谈话:我国的传统节日有哪些?春节到来时人们都用哪些形式来庆祝呢?(唱歌、跳舞、扭秧歌、敲锣打鼓放鞭炮、观看春节晚会、吃年夜饭)2、欣赏秧歌舞《拥军秧歌》:师:谁知道刚才老师跳的是什么舞步?(秧歌步已学过)3、学跳秧歌舞:(1)教师示范秧歌步,学生模仿练习。
(2)全体随着《边区好地方》学跳秧歌舞。
三、歌曲教学:师:刚才同学们已初步感受到节日欢乐、热闹的气氛,接下来让我们一起到边区延安看一看,看看边区的人民用什么方式来庆祝自己的节日呢?1、听赏歌曲《边区好地方》,学生感受旋律和节拍。
2、教师范唱歌曲,学生找出相同的乐句。
3、学生随录音哼唱旋律(律动踏脚、拍手)。
4、学生按节奏读歌词。
5、难点突破:一字多音。
(要求:声音要圆滑)6、巩固练习:(1)听琴慢唱歌曲(2)轻声齐唱(3)师生歌曲接龙(教师唱第一句,学生唱第二句)(4)领唱、齐唱(一二句领唱,三四句齐唱)(5)小组自学,练习巩固歌曲教师辅导7、歌曲处理:师:这首歌曲抒发了边区军民愉快欢乐的心情,是什么事情让他们这样高兴呢?(1)各组设计一下用什么样的方式表现这首歌曲?(2)小组汇报表演歌曲,师生给以评价。
舞蹈训练敲鼓立正教案设计教案标题:舞蹈训练敲鼓立正教案设计教案目标:1. 通过舞蹈训练,提高学生的身体协调性和灵活性。
2. 培养学生的节奏感和音乐感。
3. 培养学生的纪律性和集体荣誉感。
教学重点:1. 敲鼓动作的基本技巧和节奏感的培养。
2. 立正姿势的准确性和纪律性的培养。
3. 舞蹈动作的协调性和舞台表现力的培养。
教学准备:1. 音乐设备和敲鼓器材。
2. 教室或舞蹈室。
3. 学生服装和舞蹈鞋。
教学过程:1. 热身活动(5分钟):- 引导学生进行全身热身运动,如颈部转动、手臂摆动、腰部扭转等。
- 进行基本的舞蹈热身动作,如扩展动作、跳跃动作等。
2. 敲鼓训练(15分钟):- 向学生介绍敲鼓的基本技巧,如手腕的运用和节奏的掌握。
- 演示敲鼓动作,引导学生模仿并逐渐增加难度。
- 利用音乐配合敲鼓,培养学生的节奏感和音乐感。
3. 立正训练(10分钟):- 向学生介绍立正姿势的要求,如双脚并拢、双手自然下垂等。
- 引导学生进行立正姿势的练习,纠正不正确的姿势。
- 组织学生进行集体立正练习,培养纪律性和集体荣誉感。
4. 舞蹈训练(25分钟):- 向学生介绍舞蹈动作的要求和基本步伐。
- 演示舞蹈动作,引导学生模仿并逐渐组合动作。
- 强调舞蹈动作的协调性和舞台表现力,引导学生注重表情和身体语言。
5. 总结和评价(5分钟):- 回顾今天的教学内容,强调学生在敲鼓、立正和舞蹈训练中的进步。
- 对学生的表现进行评价,鼓励他们继续努力。
- 提出下节课的预习内容,如舞蹈动作的扩展和创意发挥。
教学延伸:1. 组织学生参加校内或社区的舞蹈表演,展示他们的训练成果。
2. 鼓励学生参加舞蹈比赛或活动,提高他们的舞蹈水平和自信心。
3. 引导学生进行创意舞蹈编排,培养他们的艺术创造力和团队合作能力。
教案评估:1. 观察学生在敲鼓、立正和舞蹈训练中的表现,评价他们的技巧和动作准确性。
2. 通过学生的参与度和表演效果,评估他们的舞台表现力和舞蹈水平。
秧歌舞的鼓点教学教案教案标题:秧歌舞的鼓点教学教案教案目标:1. 学生能够理解秧歌舞的鼓点在舞蹈中的重要性。
2. 学生能够正确演奏秧歌舞的鼓点。
3. 学生能够运用鼓点与舞蹈动作协调配合。
教学重点:1. 秧歌舞的鼓点在舞蹈中的作用。
2. 鼓点的基本演奏技巧。
3. 鼓点与舞蹈动作的协调配合。
教学准备:1. 秧歌舞音乐录音或现场演奏。
2. 鼓点乐器(如鼓、锣等)。
3. 音乐播放设备。
4. 教学投影仪或黑板。
教学过程:步骤一:导入(5分钟)引入秧歌舞的概念,让学生了解秧歌舞的起源和特点。
播放秧歌舞音乐,让学生感受节奏和鼓点的重要性。
步骤二:讲解鼓点的作用(10分钟)通过投影或黑板,展示秧歌舞的鼓点谱例,并解释鼓点在舞蹈中的作用。
强调鼓点能够增强舞蹈的节奏感和表现力。
步骤三:演示鼓点演奏技巧(15分钟)教师演示秧歌舞的鼓点演奏技巧,包括击打位置、力度和节奏等。
同时,解释每个动作的含义和与舞蹈动作的配合。
步骤四:学生练习鼓点(20分钟)将学生分成小组,每个小组配备一套鼓点乐器。
让学生跟随音乐演奏鼓点,并进行反复练习。
教师可以逐个小组检查并提供指导。
步骤五:鼓点与舞蹈动作的配合(15分钟)将学生分成小组,让他们根据鼓点编排简单的舞蹈动作。
教师可以提供一些基本的舞蹈动作指导,并强调鼓点与舞蹈动作的协调配合。
步骤六:展示与总结(10分钟)每个小组轮流展示他们编排的舞蹈,并进行全班讨论。
总结鼓点在秧歌舞中的重要性和学习收获。
教学扩展:1. 学生可以尝试编排更复杂的舞蹈动作,加入更多的鼓点演奏技巧。
2. 学生可以学习其他传统舞蹈的鼓点教学,比如腰鼓舞等。
教学评估:1. 观察学生在练习鼓点时的技巧和表现。
2. 评估学生在舞蹈表演中鼓点与舞蹈动作的协调配合程度。
教学反思:教师可以根据学生的学习情况和反馈,调整教学方法和内容,以提高教学效果。
同时,鼓励学生在秧歌舞和其他传统舞蹈中发展自己的创造力和表现力。
《秧歌舞》教案设计《秧歌舞》是我国传统的民间舞蹈形式之一,以其动感热烈的节奏和舞姿,深受广大人民群众的喜爱和青睐。
作为一名教师,我们要充分利用这一资源,设计出一份富有特色、行之有效的《秧歌舞》教案,帮助学生更好地了解和学习这一传统文化。
一、教学目标1.了解《秧歌舞》的起源、发展和流传。
2.学习《秧歌舞》的基本舞步和动作。
3.体验《秧歌舞》所表达的民族和地域文化。
4.培养学生的集体合作精神和团队意识。
二、教学准备1.音乐设备:播放《秧歌舞》音乐。
2.场地:教室或舞蹈室。
3.道具:彩带、扇子、柿子等。
4.教学辅助材料:PPT、视频等。
三、教学过程1.导入教师可以播放一段《秧歌舞》的舞蹈视频,让学生感受这种热烈欢快的舞蹈形式,并让学生谈谈自己对舞蹈的感受和看法。
2.教学内容2.1 讲解《秧歌舞》的起源和流传教师可以通过PPT、图片、电话等方式讲解《秧歌舞》的起源、地域文化和流传,让学生了解这一文化的深层内涵和独特风采。
2.2 学习《秧歌舞》的基本舞步和动作教师可以通过示范、手把手教学等方式,为学生详细地讲解《秧歌舞》的基本舞步和动作。
鼓励学生多练习、多模仿,体验《秧歌舞》所表达的民族和地域文化。
2.3 练习音乐和舞蹈教师可以为学生播放《秧歌舞》的音乐,让学生跟随音乐的节奏和韵律,练习舞蹈的动作和步伐。
为了丰富舞蹈的形式,可以加入彩带、扇子、柿子等道具,让舞蹈更加生动有趣。
2.4 小组分工合作教师可以组织学生进行小组分工合作,让学生通过合作完成不同的舞蹈任务,培养学生的集体合作精神和团队意识。
比如,可以安排一些小组分别负责舞蹈的编排、音乐的选择、舞蹈服装等方面,最后进行组队演练和展示。
3.总结在本节课程的最后,教师可以对本节课程的教学过程进行总结,包括教学目标是否完成、学生的反馈和感受等。
并鼓励学生继续进行练习和探究,深入了解和传承我国的传统文化。
四、教学后续对于本次课程学习的学生,教师可以继续安排相关的学习活动,以增进他们的舞蹈水平和文化素养。