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七年级下册美术教案6篇七年级下册美术教案1教学内容：义务教育课程规范实验教科书，第2课花手帕的教学活动一。
教学目标：1、了解制作花手帕的基本方法与要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
2、培养同学耐心、细致的学习态度和对民间艺术的热爱。
3、同学自主完成一张花手帕。
教学重点：让同学学会手帕的制作方法与步骤。
教学难点；同学耐心、细致的学习态度的培养。
教学准备1、同学：水彩颜料和生宣纸。
2、教具和课件。
教学过程一、谈话引入：同学们，请大家观察老师手中的手帕与我们平时的手帕有什么不同？然后说一说你有什么感受？生：述自身的想法与感受。
师：既然同学们都觉得老师手重的手帕非常的漂亮，那你们想制作一张这样的手帕吗？（想）我们今天就一起来制作一张这样的手帕吧！老师板书：花手帕二、欣赏感受1、在同学们制作话手帕以前，首先请同学们欣赏以下其他同学制作的手帕吧！并边看边想怎样才制作成这样的话手帕？2、同学们欣赏。
3、抽同学说一说制作话手帕的步骤。
教师小结：制作花手帕需要两个步骤，一是折纸，二是染色。
三、方法指导1、教师：首先我们来了解一下折纸，看一下这里边有那些学问。
我想知道同学们能用几种方法把这张纸折起来。
每个同学试一试，然后老师抽同学起来折给大家看看，希望同学们想到的方法不一样。
2、同学展示自身的折法。
3、教师小结：从同学们刚才的折法中我们可以看出，折纸的方法是多种多样的，等会儿同学们在制作花手帕时，请同学们根据当时的情况，选择合适的折法。
4、教师：现在我们来学习染法。
染法的种类很多，根据教材，我们今天着重介绍两种，一种是浸染，一种为点染。
（1）我先为同学们介绍浸染。
浸染就是把折好的纸放入调好的颜料中浸一下，其具体的操作方法请同学们看课件。
（课件展示）老师：现在同学们明白什么是浸染了吧？（明白了）那我们就来学习另一种染法，点染吧！（2）点染就是把水彩颜料直接滴在折好的纸上，其具体的操作方法请同学们看课件。
（课件展示）5、老师小结并提出制作中的注意事项。
七年级美术下册教案七年级美术下册教案设计（优秀5篇）作为一位杰出的老师，通常需要准备好一份教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。
来参考自己需要的教案吧！读书之法，在循序而渐进，熟读而精思，以下是勤劳的编辑为大伙儿整理的七年级美术下册教案设计（优秀5篇），欢迎借鉴，希望对大家有所帮助。
七年级美术下册教案设计篇一（一）教学目标1、知识技能目标：初步了解卡通的造型方法及特有的表现语言。
能根据卡通画的内容编一个故事，大胆尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。
2、人文情感目标：通地过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力，并尝试用卡通画手法表现故事或某个故事情节，以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感，培养学生团结协作的意识，培养学生丰富的想像力和综合表现能力，增添幽默和智慧，丰富学生的精神世界。
（二）教学重点１、卡通画的造型方法及特有的表现语言。
２、能根据卡通画的内容编一个故事并尝试进行表演。
３、尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的。
思想和情感。
（三）教学难点运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感，并有一定的幽默感和趣味性。
一节有趣的卡通一课时教学重点：卡通画的特点和特有的表现语言。
教学难点：卡通画表现各种事物形态的特殊手法―――夸张。
教学准备：《米老鼠和唐老鸭》VCD、常见的卡通人物或主角图片若干、人物表情图片若干、各种特殊场面画若干（夜晚、紧张、热闹、冷清等）（以上资料以课件的形式表现）、弹弓、木棍等。
教学过程：一、组织教学师生问好二、导入新课１、学生回答问题：你们较喜欢的卡通画、卡通片或者卡通人物是什么？２、教师：美国迪斯尼公司出品的卡通片《米老鼠和唐老鸭》是我们很多人喜爱的卡通片，下面我就来欣赏其中的一个片断。
（播放《米老鼠和唐老鸭》VCD）３、学生回答问题：《米老鼠和唐老鸭》有哪些特点较吸引我们？教师点评：我们喜欢它是因为米老鼠和唐老鸭造型夸张、可爱、幽默，故事情节充满了智慧。
2024年【浙美版】七年级下册美术教案+课本一、教学内容本节课选自2024年【浙美版】七年级下册美术，涉及第三章“色彩的世界”中的第1节“色彩的基本知识”。
详细内容包括：色彩的三要素（色相、明度、纯度）的讲解与实践，色彩搭配原则，以及色彩的情感表达。
二、教学目标1. 让学生掌握色彩的基本知识，包括色相、明度、纯度的概念及其运用。
2. 培养学生运用色彩搭配原则进行创作的能力，提高审美素养。
3. 引导学生通过色彩表达情感，激发创造力。
三、教学难点与重点教学难点：色彩搭配原则的运用及色彩的情感表达。
教学重点：色彩的三要素及其在实际创作中的应用。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体教学设备、PPT、色彩搭配案例、画笔、颜料、调色板等。
2. 学具：画纸、颜料、画笔、调色板等。
五、教学过程1. 导入：展示一组色彩丰富的图片，引导学生关注色彩的魅力，提出问题：“色彩有什么作用？如何运用色彩表达情感？”2. 知识讲解：讲解色彩的三要素（色相、明度、纯度），并通过PPT展示相关案例。
3. 实践操作：a) 学生分组讨论，探讨色彩搭配原则；b) 教师示范调色技巧，学生跟随操作；c) 学生根据所学知识，进行色彩创作练习。
4. 例题讲解：分析一幅名画中的色彩搭配，讲解其色彩情感表达。
5. 随堂练习：学生根据所学知识，创作一幅表达情感的作品。
六、板书设计1. 色彩的基本知识a) 色相b) 明度c) 纯度2. 色彩搭配原则3. 色彩的情感表达七、作业设计1. 作业题目：运用色彩表达情感，创作一幅画作。
2. 答案要求：作品需体现色彩的三要素，色彩搭配合理，具有一定的情感表达。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生在课堂上的参与度，了解他们在创作过程中遇到的困难，及时调整教学方法。
2. 拓展延伸：a) 带领学生参观美术馆，欣赏名画，提高审美能力；b) 开展课后创作活动，鼓励学生将所学知识运用到生活中；c) 组织色彩知识竞赛，激发学生学习兴趣。
【新版】人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案【名校精品】（大全5篇）第一篇：【新版】人教版七年级美术下册《色彩的魅力》教案【名校精品】（此文档为word格式，下载后可以任意修改，直接打印使用！）《色彩的魅力》教学设计学习目标：知识与能力：通过观察，分析，讲授。
让学生了解色彩的三原色，色彩的三要素及色彩对比等基础知识，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。
过程与方法：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。
让学生尝试用色彩来表现不同的感受，抒发内心的感受，用色彩的感情特征进行大胆表现。
情感、态度、价值观：提高审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性的思维。
促进学生个性发展。
教学重点：色彩的基础知识。
教学难点：色彩的基础知识的运用。
教学过程：一、导入播放课件，欣赏图片。
提问：1．请描述一下你心目中的春天？2．你会用哪些色彩来描绘春天的生机勃勃？二、新课提问：1．想一想，我们欣赏的画面中，都出现了哪些色彩？运用课件展示学生的答案。
2．尝试一下哪些颜色是无法调出的？运用课件展示学生的答案并出示“原色”定义。
3．尝试一下两个原色可以调和出哪些颜色？运用课件展示学生的答案并出示“间色”定义。
4．播放图片，比较两幅作品在色彩运用上有什么不同？表现出了什么样的意境？对比色的定义及其搭配的特点。
邻近色的定义及其搭配的特点。
5．表现形式网格填色法。
抽象形填色法。
装饰画法。
写实画法：生活情景表现的方法。
三、学生作业1．用色彩的形式表现出你对春天的感受。
2．运用写实或装饰的表现形式完成一幅创作，题目自定。
四、展示、总结教师做最后总结。
第二篇：【新版】人美版七年级美术上册《大自然的色彩》教案【名校精品】（此文档为word格式，下载后可以任意修改，直接打印使用！）《大自然的色彩》教学设计教学目标：1：能够了解光于色的关系，感知色调，培养学生感受大自然美丽色彩带来的变化，感知大自然的色彩。
2：引导学生认真准备，积极参与课本学习，通过欣赏，讨论等方法掌握相关色彩基础知识，努力完成好色彩作业。
人教版七年级美术下册教案- 教学目标。
- 知识与技能目标：让学生了解艺术创作与生活的关系，能够举例说明艺术作品是如何源于生活又高于生活的。
- 过程与方法目标：通过欣赏不同类型的艺术作品（绘画、雕塑、摄影等），培养学生的观察能力、分析能力和审美能力。
- 情感态度与价值观目标：引导学生关注生活中的美，激发学生对艺术创作的兴趣。
- 教学重难点。
- 重点：理解艺术源于生活又高于生活的内涵，学会分析艺术作品与生活的联系。
- 难点：如何引导学生从生活中获取灵感进行简单的艺术创作。
- 教学方法。
- 讲授法、欣赏法、讨论法相结合。
- 教学过程。
- 导入（5分钟）- 展示一些生活场景的照片（如菜市场、校园操场等），然后再展示一些根据这些场景创作的艺术作品（如画家笔下的菜市场、校园雕塑等），引导学生观察两者之间的联系，从而引出课题“源于生活的艺术”。
- 新授（20分钟）- 欣赏摄影作品：展示一些具有创意的摄影作品，如通过特殊的拍摄角度、光影效果等表现出与众不同的生活场景，让学生分析摄影者是如何在生活中发现独特的美并通过摄影技术进行艺术呈现的。
- 小组讨论（10分钟）- 将学生分成小组，每组4 - 5人。
给每个小组发放一些艺术作品图片（包括绘画、雕塑、摄影等不同类型），让学生讨论这些作品是如何源于生活又高于生活的，然后每组推选一名代表进行发言。
- 课堂练习（10分钟）- 让学生根据自己的生活经历，选择一个生活场景（如家庭聚餐、课间活动等），用简单的线条或色彩进行初步的艺术创作构思，画出草图或者描述自己的创作思路。
- 课堂小结（5分钟）- 总结本节课的主要内容，强调艺术源于生活又高于生活的重要性，鼓励学生在生活中多观察、多思考，发现生活中的美并尝试进行艺术创作。
- 教学目标。
- 知识与技能目标：使学生进一步理解艺术高于生活的具体表现，掌握艺术作品通过哪些手段来提升生活素材的艺术价值。
- 过程与方法目标：通过对比分析、实践创作等方法，提高学生对艺术作品的鉴赏能力和创作能力。
七年级美术下册教案新人教版第一章：色彩的基础知识1.1 颜色与色彩让学生了解颜色的基本概念，区分色彩的三原色、六色彩和色彩的互补关系。
进行色彩实验，让学生通过混色来理解色彩的变化。
1.2 色彩的感知与表达引导学生观察和分析周围物体的色彩，培养学生的色彩感知能力。
学习色彩的表达方法，通过绘画实践让学生运用色彩来表达情感和意境。
第二章：绘画技巧与材料2.1 绘画工具与材料介绍各种绘画工具和材料的特点和用途，让学生了解并选择适合自己的绘画工具。
进行绘画实践，让学生熟悉绘画工具的使用方法。
2.2 线条与形状学习线条和形状的基本画法，通过练习让学生掌握线条的粗细、曲直和形状的变化。
利用线条和形状进行绘画创作，培养学生的绘画表达能力。
第三章：欣赏与分析3.1 美术作品欣赏让学生欣赏不同风格和流派的美术作品，培养学生的审美能力和欣赏水平。
分析和讨论作品的构图、色彩、线条等特点，提高学生对美术作品的欣赏和理解能力。
3.2 学生作品展示与评价展示学生的绘画作品，让学生互相欣赏和评价。
引导学生从构图、色彩、线条等方面进行评价，培养学生的评价能力和审美观念。
第四章：美术与生活4.1 美术与生活让学生了解美术在生活中的应用，如广告设计、服装设计等。
进行生活场景的绘画创作，让学生运用美术知识来表达生活中的美好瞬间。
4.2 创意与设计培养学生的创新思维和设计能力，学习设计的基本原则和方法。
进行创意设计的实践，让学生运用美术知识进行创新设计。
第五章：美术与传统文化5.1 美术与传统文化让学生了解美术在中国传统文化中的地位和作用，如书法、国画等。
学习传统文化中的美术技法和风格，进行传统文化的绘画创作。
5.2 民间艺术与民俗让学生了解民间艺术和民俗文化，如剪纸、泥塑等。
学习民间艺术的基本技法，进行民间艺术的创作实践。
第六章：人物绘画6.1 人物头像绘画学习人物头像的绘画技巧，包括脸部轮廓、五官刻画等。
进行人物头像的绘画实践，让学生掌握人物头像的基本画法。
人教版七年级美术下册教案一、教材内容分析本教材是人教版七年级美术下册教材，主要学习内容包括中国画、书法和剪纸三个模块。
其中，中国画模块主要学习中国画的起源和发展、中国画的基本功、中国画的构图和表现技法等；书法模块主要学习书法的基本知识、书法的基本笔画及构图要点、书法的基本功训练以及正楷、行书和草书等书法字体的书写；剪纸模块主要学习剪纸的起源和发展、剪纸的基本工具和材料、剪纸的基本技法以及剪纸作品的构图和色彩运用等。
二、教学目标•了解中国画、书法和剪纸的起源和发展历史；•掌握中国画的基本功，如线条的运用、水墨的运用等；•掌握书法的基本笔画和常用字体的书写技巧；•掌握剪纸的基本工具和材料的使用方法；•培养学生对美术创作的兴趣和审美能力。
三、教学重点与难点3.1 教学重点•中国画的基本功训练；•书法常用字体的书写；•剪纸基本技法的掌握。
3.2 教学难点•中国画构图和表现技法的理解和运用；•书法的笔画书写要求；•剪纸作品的构图和色彩运用。
四、教学过程4.1 教学步骤•第一步：导入新课本节课主要学习中国画中的线条运用。
通过展示一些中国画作品，引发学生对中国画的兴趣，激发学生的创作潜能。
•第二步：学习中国画的基本功讲解中国画的基本功，包括线条的运用、水墨的运用等。
同时，通过示范和实践让学生进行线条的练习，提高学生对线条的把握能力。
•第三步：练习与巩固组织学生进行练习和巩固，要求学生按照教师的示范，对线条进行反复练习，熟练掌握线条的画法和运用。
•第四步：展示与评价组织学生互相展示自己的练习成果，进行互评和自评。
教师对学生的作品进行评价和指导。
•第五步：作业布置布置作业，要求学生用所学的线条技法画一幅简单的中国画作品，并注意线条的运用。
4.2 教学方法•示范法：通过教师的示范来引导学生学习线条的运用和水墨的运用。
•实践法：通过学生的实践练习来巩固和提高线条的技法。
•评价法：通过展示和评价学生的作品，激励学生的学习兴趣，提高学生对线条的把握能力。
初中美术书七年级下册教案一、教学目标1. 知识与技能：让学生了解和掌握美术的基本知识，提高学生的审美能力和创造力。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践、创作等环节，培养学生的美术技能和审美素养。
3. 情感、态度和价值观：激发学生对美术的兴趣和热爱，培养学生的创新精神和团队合作意识。
二、教学内容1. 第一单元：美术是创造性劳动第一课时：源于生活高于生活教学目标：让学生了解美术创作的基础理论，培养学生的观察力和想象力。
教学重点：培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
教学难点：表现性艺术是否符合这一观点。
教学准备：课件、画具。
教学过程：1. 引课：回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？2. 讲授：介绍美术创作的基础理论，引导学生理解源于生活高于生活的概念。
3. 实践：分组进行美术创作，鼓励学生发挥想象，将生活中的元素融入作品中。
4. 展示：学生展示作品，互相评价，教师总结评价。
第二课时：营造艺术的情趣和意境教学目标：让学生掌握艺术情趣和意境的营造方法，提高学生的审美能力。
教学重点：培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
教学难点：如何营造艺术情趣和意境。
教学准备：课件、画具。
教学过程：1. 复习：回顾上节课的内容，引导学生进一步理解源于生活高于生活的意义。
2. 讲授：介绍艺术情趣和意境的营造方法，引导学生学会欣赏和分析美术作品。
3. 实践：分组进行美术创作，要求学生尝试营造艺术情趣和意境。
4. 展示：学生展示作品，互相评价，教师总结评价。
2. 第二单元：春天畅想第三课时：色彩的魅力教学目标：让学生了解色彩的基本知识，提高学生的色彩运用能力。
教学重点：培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
教学难点：如何运用色彩表现春天的魅力。
教学准备：课件、画具。
教学过程：1. 引课：引导学生观察春天的景色，感受春天的魅力。
2. 讲授：介绍色彩的基本知识，引导学生学会运用色彩表现春天的魅力。
七年级美术下册教案教学目标：1. 理解并运用美术设计的基本原理，如对比、韵律、平衡等；2. 掌握基本绘画材料的使用技巧；3. 提高观察力和想象力，能够表达个人情感和观点；4. 培养学生的审美意识和创造力。
教学重点：1. 学习运用对比和韵律设计作品；2. 绘画材料的使用技巧；3. 表达个人情感和观点的能力。
教学难点：1. 运用平衡原理设计作品；2. 培养学生的创造力。
教学准备：1. 教师准备美术绘画作品的图片或实物；2. 学生准备铅笔、颜料、调色板、画纸等绘画材料。
教学过程：第一课：对比的运用1. 教师简要介绍对比的概念和作用，并展示相关的绘画作品。
2. 鼓励学生观察周围事物，找出具有对比关系的元素，并尝试用铅笔或颜料绘制出来。
3. 学生互相交流自己作品中的对比元素，并讨论对比给作品带来的效果。
第二课：韵律的运用1. 教师简要介绍韵律的概念和作用，并展示相关的绘画作品。
2. 让学生观察自然界或人工制品中的韵律元素，并尝试用铅笔或颜料绘制出来。
3. 学生互相展示自己的作品，进行韵律元素的辨析和讨论。
第三课：平衡的运用1. 教师简要介绍平衡的概念和作用，并展示相关的绘画作品。
2. 引导学生观察平衡的表现形式，并尝试用绘画表达出平衡感。
3. 学生展示自己的作品，互相评价并提出改进建议。
第四课：绘画材料的使用技巧1. 教师介绍各种常见的绘画材料，并示范正确的使用技巧。
2. 学生根据示范练习使用绘画材料，如铅笔画、水彩画等。
3. 学生自由创作一幅作品，运用所学的绘画材料和技巧。
第五课：表达个人情感和观点1. 教师鼓励学生表达自己的情感和观点，并引导他们思考如何用绘画表达出来。
2. 学生选择一个自己感兴趣的主题或话题，创作一幅能够表达自己情感和观点的作品。
3. 学生展示自己的作品，并简要介绍作品背后的情感和观点。
教学延伸：1. 可以组织学生参观艺术展览或美术馆，拓宽他们的艺术视野；2. 可以邀请专业画家或艺术家来学校进行绘画讲座或示范，激发学生的创造力和艺术热情。
七年级初一美术下册全册教案第一单元《艺术——生命与自然和谐交融》教学设计一、单元目标（1）从古今中外优秀绘画作品中，感受各种具有生命活力的艺术形象和自然现象。
（2）通过学习研究，探讨，学生能对绘画作品的情节内容，艺术手法和美感特征进行简要的描述和评价。
（3）通过对本单元绘画作品的欣赏，加深对生命与自然和谐关系的理解认识，培养热爱自然，热爱生命的情感与态度。
二、教材分析本单元的教材选择了古今中外优秀美术作品，围绕艺术——生命与自然的和谐交融这个主题展开，改变了以往绘画欣赏以学科，画种，时代或地域划分内容的方法，体现了新课程标准课程综合性的特点，提出了从多角度认识欣赏艺术作品的内容和形式的要求，在培养学生对作品的分析能力，审美能力的同时，重视对学生思想情感的态度及正确的价值观念的培养。
三、教学建议教师可根据本单元美术欣赏教学主题，设计相关的教学活动，在围绕教学主题展开教学的同时，贯穿审美教育的主线，在组织，引导学生学习探究作品的情节内容，艺术手法，美感特征的同时，简要穿插介绍作品常识。
学习活动可多样化，体现师生互动交往，教学活动应尽可能直观生动，采用多种媒体辅助教学。
因此，教师课前应对教材作认真学习理解，对教学活动进行周密设计和准备，以切实提高教学效果。
本单元教学，可用二课时完成。
四、教学的重点和难点重点：1、对作品生命与自然和谐关系的理解.2、对作品艺术表现的理解和欣赏.难点：多角度理解作品，提高审美能力和情感态度.五、课前准备教师：结合教学内容的图片或课件制作学生：课前有关作品资料的收集和学习.六、教学过程设计第一课时（一）、课题引入通过作品数幅（投影、幻灯或图片）展示充满生命活力的绘画作品学生思考讨论：作品中主要描绘了什么?你有什么感受？学生发言：略。
教师点评并引入本单元学习课题。
(1) 绘画作品形象丰富，相当一部分为充满生命力的形象。
(2) 生命产生于自然，生长于自然，与自然和谐交融。
（二）、活动一：欣赏与评述:对作品的基本认识1、观赏作品数幅（课本第1页，可作适当增补）。
2024年【浙美版】七年级下册美术教案+课本一、教学内容本节课我们将学习《浙美版》七年级下册美术教材第二章“生活中的美术”，具体内容为第一课“描绘我们的校园”。
我们将通过对校园实景的观察和描绘，让学生了解和掌握线条、色彩、构图等基本美术知识。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握线条、色彩、构图等基本美术知识，并能在实际绘画中运用。
2. 培养学生的观察能力和审美能力，激发他们对美术的热爱。
3. 培养学生的团队合作精神，提高他们的沟通和表达能力。
三、教学难点与重点教学难点：如何引导学生观察生活中的美，并运用美术知识进行表达。
教学重点：线条、色彩、构图等基本美术知识的掌握和应用。
四、教具与学具准备教具：黑板、粉笔、画纸、画笔、颜料、教学PPT等。
学具：画纸、画笔、颜料、调色板等。
五、教学过程1. 导入：通过展示校园风光照片，引导学生关注生活中的美，激发他们的学习兴趣。
2. 知识讲解：讲解线条、色彩、构图等基本美术知识，并通过实例演示，让学生直观地了解这些知识在实际绘画中的应用。
3. 实践环节：组织学生分组观察校园，选取一个场景进行描绘。
教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
5. 随堂练习：布置一道描绘校园风景的练习题，让学生巩固所学知识。
六、板书设计1. 线条、色彩、构图等基本美术知识；2. 校园风景描绘步骤；3. 课堂练习题目。
七、作业设计1. 作业题目：以“我的校园”为主题，描绘一幅校园风景画。
2. 答案：无标准答案，要求作品线条流畅、色彩搭配和谐、构图合理。
八、课后反思及拓展延伸1. 教学反思：关注学生对美术知识的掌握程度，及时调整教学方法，提高教学效果。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后多观察生活，发现美，并尝试运用所学知识进行创作。
组织学生参加美术社团活动，提高他们的美术素养。
重点和难点解析1. 教学难点：如何引导学生观察生活中的美，并运用美术知识进行表达。
2. 教学重点：线条、色彩、构图等基本美术知识的掌握和应用。
