七年级美术上册

七年级上册美术色彩知识点美术色彩是美术作品中的重要因素之一，它可以有效地表现出一幅作品的气氛和情感，成为一个作品中不可或缺的部分。

而对于初学者来说，了解一些基本的色彩知识点是非常必要的，下面就为大家介绍一些七年级上册美术中的色彩知识点。

一、色彩的基本构成色彩的基本构成是由三个方面组成：色相、明度和饱和度。

色相指的是颜色的名称，比如红色、黄色、蓝色等；明度指的是颜色的明暗程度，比如深浅；饱和度指的是颜色的鲜艳程度，比如浓淡。

这三个方面相互结合，就形成了多种多样的颜色。

二、冷暖色调冷色调是指色相偏蓝和绿的颜色，这些颜色给人一种凉爽、清新的感觉，比如蓝色、绿色等。

暖色调则是指色相偏红和黄的颜色，这些颜色给人一种温暖、热情的感觉，比如红色、黄色等。

初学者可以通过感受这种色彩的情感表达来学会如何使用这些颜色。

三、色彩的对比色彩的对比是指在作品中使用不同色彩之间的对比来增强图像的效果。

其中最常见的对比有对比度、互补色对比、临近色对比等。

初学者可以通过了解这些基本的对比关系，有效地增强作品的不同层次感。

四、调色板调色板是一种用于调配颜色的工具，其中最常见的就是色轮。

初学者可以通过使用色轮来了解不同颜色之间的关系，并在使用色彩时对比色轮，选择合适的颜色组合。

五、色彩的表现力色彩的表现力是指在不同的作品场景中，选用不同的颜色组合来表现不同的情感和气氛。

比如在描绘夏天的作品中使用大量的鲜艳色彩，可以表现出夏天的热烈、充满活力等情感。

综上所述，以上是七年级上册美术中的一些基本的色彩知识点介绍。

初学者可以通过学习这些知识点，做一些练习来了解如何有效地运用这些知识点，提高色彩的表现力和艺术水平。

七年级上册美术课教案(精选5篇)七年级上册美术课教案精选篇11、学生下位自由观赏交流，评出自己最喜欢的一个小泥人和一组小泥人。

2、指名介绍、评价作品。

引导学生从小泥人的动态、美化以及小组的配合几方面来说。

教学目标通过了解人的长相的差别所在，让学生学会如何观察人的长相，感知自我。

并表现出内心到外形特点的我。

教学重点：引导学生学习观察人物五官的特点。

教学难点：如何用各种手法表现出特征更突出、深刻的自我。

课前准备学生准备：搜集出一些五官比较有特色的人物图像。

每人带一面小镜子、图画纸、铅笔、橡皮。

教学准备：课件、多媒体设备。

、教学过程引入新课我们每个人的脸都是一张无声的介绍信，传达了我们的面部特征和一些内在信息。

特别处于青春期的你们，更在意自己的脸，因为它代表了自己个性的形象。

你能准确的说出自己的特点么?是什么决定了我们每个人都长得各不相同呢?板书标题：“认识我们的脸”。

新授经过同学们的观察与讨论，我们得知，五官以及脸型、发型是区分人与人差别的主要部分，那么我们今天就来了解一些关于“相貌”的知识。

(课件展示：发型、脸型、眉、目、鼻、口、耳)(一)头发是我们头上的一片茂密的森林，它不但反映性别，还表现出人的某些爱好，性格。

讨论总结：长发、短发、直发、卷发、传统发型、新潮发型……，反映出潇洒、直率、古典、时尚等个性。

(二)脸的形状对一个人的长相也起着十分重要的作用，人脸基本上是卵圆形，但仔细分析又各有特点，找几个脸形有特点的同学分析，如方形脸、圆形脸、瓜子脸。

老师可用八个字来概括每个人的脸“田国目用，甲申由风”。

请同学们用小镜对照自己的脸形，找出自己更靠近哪一种?(三) 眉毛是我们脸上的一道天然屏障，脸上浓重的一笔。

眉毛又是有什么样的特点呢?学生观察并讨论。

长眉、短眉、浓眉、淡眉、平眉、上挑眉、下垂眉……等(四)眼睛像是什么呢?眼镜是心灵的窗子，人的丰富的感情世界都靠这扇窗子来展示。

看看自己的眼，杏眼、吊眼、垂眼、平眼、细眼、眯眯眼……你是哪一种?(五)鼻子又像什么呢?——“脸上挺拔的山峰”。

新人教版七年级上册美术教案第一单元什么是美术第 1 课走进美术世界一、教学目标1、引导学生了解美术的概念和范畴。

2、让学生认识不同类型的美术作品，如绘画、雕塑、设计等。

3、培养学生对美术作品的观察能力和欣赏能力。

二、教学重难点1、重点（1）理解美术的定义和包含的主要门类。

（2）能够区分不同类型美术作品的特点。

2、难点（1）对抽象美术作品的理解和欣赏。

（2）体会美术作品所表达的情感和思想。

三、教学方法讲授法、欣赏法、讨论法四、教学过程1、导入（5 分钟）通过展示一些著名的美术作品，如达芬奇的《蒙娜丽莎》、罗丹的《思想者》等，引起学生的兴趣，提问学生对这些作品的感受和想法，从而引出美术的话题。

2、讲授新课（20 分钟）（1）讲解美术的定义，让学生明白美术不仅仅是画画，还包括雕塑、建筑、设计等多种形式。

（2）介绍美术的主要门类，如绘画（中国画、油画、水彩画等）、雕塑（圆雕、浮雕）、设计（平面设计、工业设计、服装设计等）、建筑等，并结合具体作品进行讲解，让学生对不同门类有初步的认识。

3、作品欣赏（15 分钟）展示不同类型的美术作品，让学生分组观察和讨论，然后请学生代表发言，分享他们对作品的感受和理解。

4、课堂总结（5 分钟）回顾本节课的主要内容，强调美术在生活中的重要性，鼓励学生多欣赏和关注美术作品。

5、课后作业让学生选择一件自己喜欢的美术作品，写一篇简短的赏析。

第 2 课美术的主要表现手段一、教学目标1、让学生了解美术的主要表现手段，如线条、色彩、构图、材质等。

2、通过欣赏作品，培养学生运用表现手段分析作品的能力。

二、教学重难点1、重点（1）掌握美术的主要表现手段及其特点。

（2）能够在作品中识别和分析这些表现手段。

2、难点（1）理解不同表现手段所传达的情感和意义。

（2）如何运用表现手段进行创作。

三、教学方法讲授法、欣赏法、实践法四、教学过程1、导入（5 分钟）展示一幅简单的线条画和一幅色彩丰富的画，让学生对比观察，提问学生这两幅画在表现上有什么不同，从而引出美术表现手段的话题。

新人教版七年级上册美术教案(优秀5篇)新人教版七年级上册美术教案篇一1、教学目标：通过本科学习，使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性的表达物象，能抓住物象的基本特征，培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。

2、教学重点：①手绘线条图像表达的意义功能的理解。

②体会手绘线条表达的乐趣。

③培养和发展观察能力和表现能力。

3、教学难点：能够迅速把握物象的特征，大胆果断有个性的表达再现生活中见过的形象。

4、教学用具：①范例与相关图片。

②学生用具：纸、笔。

5、教学过程：情景导入欣赏：看flash线条先生提出问题：我们看到的这些线条有什么变化？组成什么图像？我们每个人都是生活的导演，外宾旅游遇到困难，语言不通怎样去帮助他呢？（画一杯牛奶，一块面包）导出课题：（定义）手绘线条图像：是最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，他可以把表达不清楚的内容，直观的表现出来。

组织引导观察思考创设情境师生探讨创新理解领悟师生共同感受：①手绘线条图像表达的意义功能的理解。

②体会手绘线条表达的乐趣。

玉米生长过程图项目开发示意图明确表明观点插图功能：叙事、说明、交流、抒情、记录等功能。

是人类除口语，文字外的第三语言。

引导学生认识功能意义激发兴趣师生探讨创新我来画大家猜游戏接力赛：任选一个图形展开联想，通过联想感受体验表达的乐趣。

手绘线条图像的表达具有丰富美感的艺术性，在没有文字出现以前，人们使用手绘图像传达和交流今天已广泛应用于社会各个方面，我们面临读图时代的挑战。

由简单的图形展开联想及与生活中的应用巩固练习动手动脑，表达体验表达：可以单独完成，也可以合作用手绘线条图像大胆果断地表达，发挥想象力，运用丰富的手法进行表达。

1、画一张从学校到家的路线图。

2、告诉大家你喜欢的服装款式。

3、展示你的房间布局。

4、失眠了，你能用手绘线条图像表达出来吗？指导启发深入观察展示评价图片展示：明确手绘线条图像不受时间、地点的限制，工具技法的约束，具有广泛的实用性。

七年级美术教案最新14篇七年级上册美术教案篇一【学生分析】就最常见的画种来说，漫画对于学生来说应该算是最熟悉的。

由于初中生的年龄特点使然，传统的国画，油画，版画虽然有着很高的艺术性及欣赏性，却并不如漫画吸引他们。

但他们对漫画的了解普遍简单，对漫画的创作思路，表现方法，类别特点等都缺乏认知。

因此本课将使学生更系统的了解漫画知识。

【教材分析】漫画是绘画艺术的一个门类，它不像其它画种以使用材料和工具来定名，它这个“漫”名，集中到一点，是指它的艺术形象。

通过欣赏和学习创作漫画，可以使学生思维敏捷，培养学生留心观察周围的事物，用敏锐的眼光捕捉生活中的现象，更深刻的理解生活，从而使学生面对人生的态度价值观有更深层的了解与判断，以漫画的形式大胆的表达自己的情感与思想。

所以在学习漫画的过程中，能够培养学生审美情趣，陶冶情操，同时，提高学生观察能力，联想力，表现力，可以使绘画水平不一的同学都能积极地投入到漫画的创作中去。

【教学目标】1、知识与技能了解漫画的基本常识，认识漫画所具有的教育功能和娱乐功能，审美功能。

体验漫画艺术的魅力，知道漫画艺术根源于生活，服务与生活。

2、过程与方法通过欣赏、讨论、合作学习、自主探究等途径的学习，使学生掌握运用简练的线条对事物进行夸张，提炼，大胆的表达自己的情感和思想。

3、情感、态度和价值观在培养学生对生活的观察能力，表现力的同时，利用漫画教育性、针对性很强的特点，让学生们用漫画对照自己的言行，去理解，去反思，使他们分清是与非，美与丑，善与恶，达到晓之以理，动之以情，导之以行的目的。

【教学重点与难点】重点：以简练的线条将生活当中的事物以漫画的形式表现出来。

难点：怎样使学生通过联想将素材加工提炼，用漫画的方法表现出来。

【教学用具准备】漫画作品若干、简单绘画工具【教学流程】一、创设情境激趣生疑大家能否记得中央电视台曾经有一个公益广告，这个公益广告极其简单，利用英文字母(family)创意构思的，赋予字母于生命，并且至始至终都是由这几个字母在表演。

江苏版七年级美术上册教案(精选5篇)江苏版七年级美术上册教案【篇1】教学方法：讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。

一. 教学目的通过线造型素描的学习，使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法，培养学生对形体结构的理解能力，发展窨造型想象力。

二、教学重点、难点重点：讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。

说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。

难点：运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系，直至结构本身。

第一课时教具、学具准备教具：1.线徒刑的素描作品数幅，明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;学具：软芯铅笔、橡皮、课本、作业本。

第一课时(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备(2) 。

(3) 导入新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅，(4) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。

设问：线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点(5) 讲授新课1. 线造型素描的特点及线的造型功能。

线造型的素描图是通过线结构的运用，直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲，表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。

线造型素描剔除或减弱明暗色调层次，强调物体本质的实在的形体结构，所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。

线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构，线的造型功能可以概括为以下几点：(1) 表现物象的外形轮廓，(2) 勾画形体的边界。

(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的组合关系。

(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。

(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感，(6) 抒写人的情趣，(7) 气质。

线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式，而且以图解形式适用于理工科专业中，作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计，在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上，结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段，广泛适用到现代建设的各个产生领域中。

01课程引入Chapter美术与生活的联系美术源于生活美术创作往往以日常生活为素材，通过艺术家的加工和提炼，形成具有审美价值的作品。

美术服务于生活美术作品可以装点生活，提升生活品质，同时也可以传递情感、思想和观念，丰富人们的精神世界。

美术与生活相互影响生活为美术提供创作灵感，而美术作品又反过来影响人们的生活方式和审美观念。

作者介绍时代背景创作意图030201《小伙伴》作品背景学习目标与要求过程与方法知识与技能通过观察、分析、比较等方法，深入理解《小伙伴》的构图、色彩、线条等艺术语言；学习如何运用艺术语言进行美术创作。

情感态度与价值观02作品欣赏与解读Chapter《小伙伴》作品展示作品背景画家简介画面内容空间透视通过近大远小的透视原理，画家将画面中的元素有序地排列在空间中，增强了画面的立体感和层次感。

构图特点画家采用三角形构图，将人物与动物安排在画面的不同位置，形成了稳定而富有动感的画面效果。

视觉中心画家将视觉中心安排在小伙伴与小狗的互动处，突出了画面的主题和情感表达。

画面构图分析色彩运用技巧色彩搭配01冷暖对比02色彩情感031 2 3外貌特征神态动作情感表达人物形象塑造03绘画基础知识与技能Chapter线条的运用线条的基本类型直线、曲线、虚线等，不同线条可以表现不同的情感和氛围。

线条的运用技巧通过线条的粗细、长短、疏密等变化，可以表现出物体的形态、质感和空间感。

线条在画面中的作用线条可以分割画面、引导观众视线、营造节奏感等，是绘画中不可或缺的元素。

色彩的搭配原理色彩的三属性色彩的对比与调和色彩在画面中的运用画面层次感的表现前景、中景、背景的处理物体之间的遮挡关系光影的运用创意构思方法主题与内容的确定素材的收集与整理构思过程与草图绘制04实践操作指导Chapter01020304选择适合绘画的素描纸或水彩纸，确保画面效果更佳。

纸张准备多种型号的铅笔、炭笔或彩色铅笔，以便描绘不同细节。

画笔如使用水彩或丙烯颜料，需提前调配好所需颜色。

七年级上册美术教案七年级上册美术教案「篇一」第一单元单元总目标：1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。

不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。

它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。

通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。

2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。

单元课时：本单元分2课时教学。

活动安排：◆观赏与描述：＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？◆分析与研究：＊你对这些作品和作者知道多少？＊你了解作品的时代和社会特点吗？＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？◆讨论与解释：＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？◆体验与评价：＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？活动一1、课题劳动____人类创造力的源泉（上）2、学习领域欣赏*评述3、课时 1课时4、课前准备教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。

学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。

5、课堂教学（1）引导阶段① 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。

② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。

③ 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。

（2）发展阶段① 欣赏、评述《在激流中前进》☆ 展示图片，学生欣赏、讨论。

☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。

七年级上册美术教案全册全套第一章：美术基础知识1.1 美术的基本概念让学生了解美术的定义、分类和作用。

引导学生欣赏不同类型的美术作品，提高审美能力。

1.2 美术的基本技巧教授绘画、雕塑、设计等基本技巧。

让学生通过实践，掌握基本的绘画和制作方法。

第二章：中国传统美术2.1 中国画的基础知识让学生了解中国画的起源、发展历程和特点。

教授中国画的基本技法和表现手法。

2.2 中国画的欣赏与创作引导学生欣赏经典的中国画作品，提高审美能力。

让学生通过实践，创作出具有个性和创意的中国画作品。

第三章：西方美术简史3.1 西方美术的起源和发展让学生了解西方美术的起源、中世纪、文艺复兴等不期的特点。

引导学生欣赏不期的代表作品，提高审美能力。

3.2 西方现代美术概览让学生了解20世纪以来的西方现代美术流派和代表人物。

引导学生欣赏现代美术作品，培养学生的创新意识。

第四章：生活中的美术4.1 美术在生活中的应用让学生了解美术在建筑设计、广告设计、时尚设计等方面的应用。

引导学生欣赏生活中的美术作品，提高审美能力。

4.2 美术与自我表达教授学生如何运用美术表达自己的想法和情感。

让学生通过实践，创作出具有个性和创意的美术作品。

第五章：美术欣赏与批评5.1 美术欣赏的方法和技巧教授学生欣赏美术作品的方法和技巧，包括形式分析、内容解读等。

引导学生欣赏不同类型的美术作品，提高审美能力。

5.2 美术批评的基本原则让学生了解美术批评的基本原则和目的。

引导学生运用批评的眼光分析美术作品，培养独立思考能力。

第六章：色彩与造型6.1 色彩的基本知识让学生了解色彩的分类、三原色、色彩混合等基本概念。

引导学生通过实践，掌握色彩搭配和运用。

6.2 造型的基本元素教授点、线、面、体等造型元素的基础知识。

让学生通过实践，运用造型元素进行创意表达。

第七章：绘画技法与创作7.1 素描基础让学生了解素描的定义、工具和基本技法。

引导学生通过实践，掌握素描的基本技巧。