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动画专业的作品集参考案例下面就给你一些动画专业作品集参考案例哈。
一、角色设计类。
1. 案例一：魔法小精灵系列。
角色设定草图：这个作品集里一开始就是一大波超级可爱的小精灵草图。
作者画了各种形态的小精灵，有胖嘟嘟像小团子一样的，还有瘦高瘦高像小树枝精的。
每个草图旁边都简单标注了小精灵的性格特点，像那个胖团子小精灵，旁边写着“爱吃糖果，性格超级乐观，一开心就会冒彩色泡泡”。
色彩设定稿：然后就是色彩设定部分啦。
作者给小精灵们设计的颜色超级梦幻，胖团子小精灵是淡粉色为主色调，翅膀是那种亮晶晶的淡蓝色，就像夏日的晴空和棉花糖的组合。
而且不同的情绪下，小精灵的颜色还会有细微变化，比如生气的时候，翅膀会变成深紫色，身体也会稍微发红。
角色动态展示：最后的动态展示可有趣了。
作者做了一个小动画，小精灵们在魔法森林里开派对。
胖团子小精灵在那里蹦蹦跳跳，因为太胖了还时不时摔个小跟头，然后其他小精灵就会过来把它扶起来，大家一起哈哈笑。
这个角色设计作品集整体就很完整，从概念到色彩到动态，都展现出了作者对角色设计的独特理解。
2. 案例二：蒸汽朋克机器人。
创意来源：这个作者开篇就讲了自己的创意来源。
他说自己特别喜欢那种复古又充满科技感的蒸汽朋克风格，所以想设计一个蒸汽朋克机器人。
他先找了好多蒸汽朋克风格的图片，像那种带着齿轮、冒着蒸汽的大机械建筑之类的，然后从这些图片里提取元素。
机械结构设计：在机械结构设计部分，他画得超级细致。
机器人的身体是由各种大小齿轮、金属管道连接而成的。
他还画了剖面图，展示机器人内部的能量传输线路，那些线路就像迷宫一样复杂又有序。
每个齿轮都有自己的功能标注，比如某个大齿轮是用来驱动机器人腿部运动的，小齿轮是调节手臂灵活性的。
风格化处理：为了让机器人更有蒸汽朋克风格，作者在色彩上选择了暗色调为主。
主体是深灰色的金属质感，然后用黄铜色来突出那些齿轮和管道的轮廓。
机器人的眼睛是红色的发光体，就像燃烧的小火苗。
在动态展示的时候，机器人走起路来会发出那种“咔咔”的机械声，蒸汽从身体各个部位冒出来，特别酷。
《动画短片创意设计》教案一、教学目标：1.了解动画短片的概念和特点。
2.掌握动画短片创作的基本过程和技巧。
3.培养学生的创新思维和创意表达能力。
二、教学重点：1.动画短片的概念和特点。
2.动画短片创作的基本过程和技巧。
三、教学难点：1.如何培养学生的创新思维和创意表达能力。
2.如何在有限的时间和资源下完成动画短片创作。
四、教学内容和教学步骤：1.动画短片的概念和特点：a.介绍动画短片的定义和特点，如时长较短、内容简洁、表现形式自由等。
b.分析动画短片的影响力和创作价值，如在传递信息、表达情感、传播文化等方面的作用。
c.展示一些经典的动画短片作品，引导学生欣赏和分析其创意和技巧。
2.动画短片创作的基本过程和技巧：a.确定创作主题和目标，如表达其中一种情感、传递其中一种信息等。
b.进行创意构思，包括角色设定、剧情安排、场景设计等。
c.制作分镜头剧本，明确每个镜头的内容和动画效果。
d.进行视觉设计和美术绘制，包括角色设计、场景设计等。
e.进行动画制作和后期制作，如动画绘制、音效制作、特效制作等。
f.制作完成后进行审美评价和改进，对作品进行展示和交流。
3.培养学生的创新思维和创意表达能力：a.引导学生进行创意思考和灵感激发，通过观察生活、研究其他作品等方式培养学生的创意能力。
b.鼓励学生独立思考和表达自己的观点，注重培养学生的表达能力和批判思维能力。
c.组织创意讨论和创意分享活动，提供学生展示和交流的机会，促进学生创意的发展和互相借鉴。
五、教学评价：1.完成教学任务并达到教学目标。
2.学生作品评价：对学生完成的动画短片作品进行审美评价和技术评价，鼓励学生的创新和个性，指出存在的问题和提供改进建议。
3.学生自我评价：让学生对自己的创作进行评价和反思，总结自己的创作经验和收获。
六、板书设计：1.动画短片概念和特点2.动画短片创作的基本过程和技巧3.培养学生的创新思维和创意表达能力七、教学资源准备：1.展示经典动画短片的视频。
动画短片剧情设计案例
《动画短片剧情设计案例》
哇塞，你知道吗？动画短片剧情的设计那可真是太有意思了！就像搭积木一样，一点点拼凑出一个奇妙的世界。
比如说，有一个关于小猫咪冒险的故事。
小猫咪莫莫住在一个温馨的小镇里，它呀，整天好奇地东张西望，对啥都感兴趣。
有一天，莫莫听到镇上传来一阵奇怪的声音，“那是什么呢？”它心里嘀咕着，然后就顺着声音找呀找呀。
这里运用了心理描写，增强了代入感，是不是很有趣呢？
莫莫遇到了小伙伴狗狗汪汪，“汪汪，你听到那声音了吗？”莫莫问。
“听到啦听到啦，走，一起去看看！”汪汪欢快地回答。
看呀，这就是人物之间生动的对话。
他们一路走，来到了一个神秘的森林，森林里阴森森的，莫莫有点害怕了，它想退缩，但是好奇的心又让它忍不住继续前进。
这像不像我们有时候面临困难的抉择呢？
突然，从树林里窜出一只大怪物！“啊！”莫莫和汪汪吓得连忙往后退。
可是，他们发现大怪物其实只是长得吓人，实际上很友好呢。
这不就像是我们不能光看外表就去轻易判断一个人或事物呀。
最后呀，莫莫和汪汪跟大怪物成了好朋友，他们一起在森林里玩耍，还发现了好多好玩的东西。
这个动画短片的剧情是不是很精彩呢？
在设计动画短片剧情时，我们可以放飞想象，让各种不可能变成可能。
就像魔法一样，能创造出各种奇妙的故事和角色。
可以让主角去经历各种冒险。
mg动画公益广告案例全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：我们先来看一个关于环境保护的MG动画公益广告案例。
在这个动画中，以可爱的卡通形象为主角，表现了地球因为环境问题受到了严重破坏，生态系统遭到破坏，动植物失去家园等现象，让观众感受到了环境保护的紧迫性和重要性。
通过一个简短的故事情节，让人们意识到每个人都应该为环保出一份力，保护我们共同的家园。
另外一个例子是关于安全教育的MG动画公益广告。
在这个广告中，通过生动的动画形象和有趣的故事情节，向大众普及一些安全知识，教育人们避免危险和事故发生。
比如可以选择一些常见的安全隐患，比如火灾、交通事故等，通过动画形象的演示，让人们对安全问题有更深刻的认识和了解。
还有一个例子是关于爱心公益的MG动画广告。
在这个广告中，通过温馨感人的故事情节，向大众传递爱心和帮助他人的正能量。
比如可以选择一些弱势群体的生活困难，比如孤儿、老人、残疾人等，通过动画形象的演示，让人们感受到自己的渺小与无力，从而激发起大家的爱心和关爱之情。
MG动画公益广告是一种非常有效的传播方式，在传递社会正能量和教育公众上具有重要意义。
通过生动的画面和生动的故事情节，能够更好地引起人们的共鸣和关注，让社会问题得到更好的解决，推动社会进步和发展。
相信在未来，MG动画公益广告会发挥更大的作用，为社会带来更多的正能量和改变。
【这一部分文字涉及了三个MG动画广告案例，内容充实，观点明确。
】某基金会近日推出了一则关于儿童教育公益的MG动画广告。
在这个广告中，通过一个可爱的卡通形象代表着一个孩子的成长历程，通过不同的阶段和经历展示了孩子们所面临到的困境和挑战。
在这个广告呼吁大家关注儿童教育问题，呼吁父母和社会给予更多关爱和尊重，让每个孩子都能健康成长，充分发挥自己的潜力。
这则MG动画广告在观众中引起了强烈的共鸣和回响，让人们深深感受到了父母和社会对孩子教育的责任和重要性。
通过生动的画面和动人的故事情节，让大家重新关注起儿童教育问题，让更多的人愿意为孩子们的未来出一份力。
动画短片的设计和创意研讨的相关论文（合集五篇）第一篇：动画短片的设计和创意研讨的相关论文摘要：0 引言动画是一种能表现出人无限梦想的艺术，通常以新奇的创意分离专业的制造机制，落实成或心爱或诙谐的动画角色吸收着观众，从而传情达意。
动画也从之前单纯的文娱性项目向商业的推行宣传活动进军，制造的工艺及流程逐渐成熟，它有着真实拍摄无法比较的夸关键词：短片论文动画是一种能表现出人无限梦想的艺术，通常以新奇的创意分离专业的制造机制，落实成或心爱或诙谐的动画角色吸收着观众，从而传情达意。
动画也从之前单纯的文娱性项目向商业的推行宣传活动进军，制造的工艺及流程逐渐成熟，它有着真实拍摄无法比较的夸大性、兴趣性以及低本钱、高效率、效果可控的优势，遭到更多宣传商家的喜欢。
本文以动画宣传片《诚信背后的故事》为例，引见动画的制造流程和创意，对动画创作者具有积极的意义。
该动画短片是中央供电公司为宣传以“诚信为先、优质高效”为效劳目标的口号而制造的，经过及时到位的实践行动证明其单位言出必行、效劳优质高效。
整个动画制造流程大致分为前期创意、文字脚本设计、角色设计、场景设计、动画分镜头台本设计、原画动画、扫描上色、动画制造这几局部。
动画短片的前期准备1.1 剧本创作剧本创作是一部动画片胜利与否的关键，在创作前应深思熟虑，思想上具备创新认识，选择富有创意的故事剧本，这样才干保证一部优秀动画片的质量和口碑。
[1]创意是对动画影片情节的设想，用怎样的故事情节来明了创作目的与思想，并且需求在固定时间内表述这个完好的故事内容。
在《诚信背后的故事》剧本创意过程中，疾速理解中央供电局的主要业务范围，寻觅能表现其工作目标且能与大众进行互动的故事素材成为主要任务。
动画角色主要设定为四个担任扫除障碍的工作人员、一个农田劳动的老农；主要故事梗概为供电局工作人员承诺，准时为急需灌溉庄稼的农民处理水泵的电路问题，言出必行，火速寻觅问题扫除毛病。
动画思绪已根本确立，但故事表述太为平淡乏味，由于制造动画的时间有限，动画片自身长度也有请求，添加情节势必会有很大的压力，且自觉增加情节可能致使故事思绪不明晰。
《动画短片创作》教案一、教学目标1. 让学生了解动画短片的基本概念和创作流程。
2. 培养学生运用动画表达思想、情感和创新的能力。
3. 提高学生运用数字媒体技术制作动画短片的技能。
二、教学内容1. 动画短片的基本概念：动画短片的特点、类型及创作意义。
2. 动画短片的创作流程：故事构思、角色设计、场景设计、动画制作、后期制作。
3. 数字媒体技术在动画短片制作中的应用：绘画、建模、动画、音效、剪辑等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解动画短片的基本概念、创作流程及技术要点。
2. 实践法：引导学生动手制作动画短片，提高实际操作能力。
3. 小组讨论法：分组讨论创作思路，促进学生间的交流与合作。
四、教学资源1. 教材：《动画短片创作教程》2. 计算机设备：用于动画制作软件的安装与使用。
3. 网络资源：参考动画短片作品、教程及相关资料。
五、教学评价1. 学生完成动画短片的质量：故事情节、角色设计、动画效果、音效剪辑等方面。
2. 学生参与课堂讨论的积极性：发言内容、团队合作、创新思维等方面。
3. 学生运用数字媒体技术制作动画短片的熟练程度：软件操作、动画制作、后期处理等方面。
六、教学安排1. 课时：本课程共计32课时，每课时45分钟。
2. 课程安排：第1-4课时：动画短片的基本概念与类型第5-8课时：创作流程讲解与实践第9-12课时：角色设计与场景设计第13-16课时：动画制作技术教学第17-20课时：后期制作与剪辑技巧第21-24课时：学生动手实践与作品展示第25-28课时：作品点评与改进指导第29-32课时：总结与回顾，期末展示七、教学注意事项1. 确保学生掌握基础知识，再进行实践操作。
2. 关注学生的个体差异，因材施教，提供个性化指导。
3. 培养学生团队协作精神，鼓励互相评价与反馈。
4. 注重学生创新能力的培养，引导学生探索动画表现形式。
5. 定期检查学生进度，及时发现问题并给予解决。
八、课堂活动设计1. 欣赏与分析：组织学生观看经典动画短片，分析其艺术特点和技术运用。
作业论文《皮克斯动画短片创意分析》——以《Partly Cloudy》为例学号：学生姓名：所在系部：二О一四年六月皮克斯动画短片创意分析——以《Partly Cloudy》为例摘要：Pixar在UP前按照惯例播放的短片。
相比于《鸟鸟鸟！》对于世俗的讽刺，这部《暴力云与送子鹤》给我的触动更深。
什么仙鹤送子的美好童话，什么云朵创造生命的寓言，什么生命最初的鲜活和可爱，对我来说都是噱头和浮云，这片子明明是在讲爱情。
是在讲两个有着特殊关系的人如何相处，有关命运，有关契约。
每一朵云都拥有一只鹤。
这在暴力云和暴力云的鹤眼里，仿佛是命定的事。
这也许是一种形式的爱情。
但是我们的两个当事人在拥有这种爱的时候，可能从未意识到这一点。
他们心安理得的守着对彼此的契约。
甚至不知道这份契约的存在。
然而我们自己在一种关系里总会想太多。
其实当我们开始计较得失的时候，就已经预示着失去了。
本文主要通过《Partly Cloudy》这部短片，从新、奇、特、美四个方面对皮克斯动画创意进行分析，大致介绍皮克斯动画的突出特色，让读者通过阅读本文对皮克斯动画有一个大致的了解。
关键字：皮克斯动画创意《Partly Cloudy》在漫天晚霞里，在微醺的暖风中，在获得新生命的愉悦中，在一对又一对云与鹤甜蜜依偎的点缀下，世界美好得像是安徒生童话。
一共才5分钟多一点的小短片，却让我爱上了那只可爱的送子鹤。
送子鹤愉快地送完小宝宝飞奔向暴力云，它告诉我们爱是甜蜜的，是期许对方笑颜的努力；一次又一次的受伤却依然义无反顾，它告诉我们爱是责任、是担当；伤痕累累却仍然微笑着望着对方，它告诉我们爱是无私的，是不愿看到对方悲伤的隐忍；勇敢地穿上盔甲继续爱的传递，它告诉我们爱是谅解、是信任......当然，我们也看到送子鹤也曾羡慕地看着别人的甜蜜，也憧憬着自己小小幸福，它也曾在看见鲨鱼宝宝时退缩，但如果它无所畏惧，它还是可爱的么？还记不记得，它每次见到暴力云时调皮地挥手问候？还记不记得，顶着疲惫眼袋的它高高扬起的嘴角？还记不记得，在接过满是刺得包裹时它抻长的脖子？还记不记得，它穿上盔甲后张开翅膀迎接一切磨难时的坚定？爱是无所畏惧的，即便是生命不可承受之重。
浅谈定格动画短片创作定格动画短片创作：无限创意的微型世界定格动画，一种逐帧拍摄并连续播放的动画形式，其独特的魅力吸引了无数动画创作者。
在定格动画短片创作过程中，从主题到后期处理，每一个环节都需要精心策划和细致执行。
本文将详细解析定格动画短片创作的要点，帮助读者了解这一充满创意的微型世界。
一、确定主题：单刀直入，明确中心定格动画短片创作的第一步是确定主题。
主题应该具有独特性，且能贯穿整个短片。
例如，《蜘蛛与苍蝇》这部定格动画短片，以蜘蛛和苍蝇的趣味互动为核心，通过夸张的表现形式，传达出大自然的生存法则。
二、规划情节：起承转合，引人入胜定格动画短片的情节需要具有清晰的起承转合，以吸引观众的注意力。
以《蜘蛛与苍蝇》为例，首先，苍蝇出现在蜘蛛的视线中，两者开始了一场趣味盎然的追逐战。
随着情节的发展，蜘蛛用巧妙的计策成功捕获了苍蝇。
然而，在蜘蛛享受美餐之际，苍蝇的朋友们成功营救出它，让蜘蛛空欢喜一场。
情节的转折使得短片更具观赏性。
三、塑造角色：个性鲜明，栩栩如生在定格动画短片中，角色的塑造至关重要。
以《蜘蛛与苍蝇》为例，通过生动的表情和动作，将蜘蛛的狡猾和苍蝇的愚钝表现得淋漓尽致。
此外，还可以通过为角色设定不同的性格特点，丰富短片的趣味性。
四、制作画面：精致美观，符合主题定格动画短片的画面需要精致美观，以符合主题和情节的需要。
在制作过程中，需要充分利用各种材料和技巧，打造出独特的视觉效果。
《蜘蛛与苍蝇》这部短片中，通过细腻的拍摄手法和独特的色彩搭配，营造出了一个生动有趣的微型世界。
五、配乐与音效：烘托气氛，加深情感音乐和音效是定格动画短片中不可或缺的元素。
它们不仅能烘托气氛，还能加深情感表达。
《蜘蛛与苍蝇》中，紧张刺激的音乐与情节相互辉映，使观众更加投入。
同时，音效的合理运用也让画面更加生动逼真。
六、后期处理：剪辑流畅，恰到好处定格动画短片的后期处理包括剪辑、音效、配乐等环节。
剪辑需要保证流畅，使观众在观看过程中不会感到突兀；音效需要恰到好处地添加，增强短片的真实感；配乐需要与画面相协调，营造出最佳的观赏效果。
广告设计,分镜头脚本－－彩虹糖定格动画作品设计彩虹糖分镜头脚本镜头一开始地点、场景：桌面（桌面色彩为白色）黑暗的背景一束光主要人物：一颗彩虹糖杯子整体场景桌面情节：一束光打在一颗红色彩虹糖上彩虹糖滚到一个杯子面前（移镜头）奋力向杯子里跳（摇镜头）试了两次终于在第三次的时候跳进杯子。
镜头类型：音效：彩虹豆在桌面滚动和弹跳的音效（有回音）背景无音乐镜头二爆发激活地点、场景：整个场景桌面灯光骤亮主要人物：杯子彩虹糖情节：杯子里的彩虹糖爆发喷溅出来（镜头拉小）看到各个方向的喷溅镜头类型：音效：爆发的声音音乐响起镜头三箭头转动地点、场景：桌面主要人物：各色彩虹糖情节：彩虹糖全部在桌面围成圈暖色向中间跳冷色向外跳。
（大概四帧左右分清颜色）颜色由内到外一次是红橙黄绿蓝紫各色都围成一个圈各色糖变形组成箭头红黄蓝箭头为顺时针橙绿紫箭头为顺时针转动半圈到一圈镜头类型：镜头垂直拍摄桌面静止不动音效：背景为节奏强烈音乐镜头四泡泡__戏地点、场景：桌面主要人物：各色彩虹糖情节：各色彩虹糖在画面上部有序排列（不分色彩）下方紫色彩虹堂变形拼成箭头箭头顶端配有黄色彩虹糖发射出去彩虹糖喷向上端的黄色彩虹糖三颗彩虹糖在一起（闪画面—出现/隐藏）三颗黄色彩虹糖消失箭头处又喷出一颗绿色彩虹糖（动作如上）最后一颗彩虹糖是红色发射到位置以后整体出现爆破效果。
镜头类型：镜头静止音效：泡泡__戏喷吐泡破的音效镜头五大鱼吃小鱼游戏地点、场景：桌面主要人物：各色彩虹糖情节：（拉远镜头）蓝色彩虹糖拼出海浪线随音乐节奏波动（推进镜头、移镜头）红色彩虹糖拼出一只小鱼（1号）从画面左侧游入右侧游入一只绿色鱼（稍大2号）吃掉小鱼左侧又进入一条橙色鱼（3号）（以此类推6>5>4>3>2>1颜色顺序是紫蓝绿黄橙红）最后一条鱼是鲸鱼鲸鱼吃掉5号鱼之后向上喷出水花（上移镜头）跟着水花上升到头在向下移镜头。
镜头类型：音效：镜头六海浪变形地点、场景：桌面主要人物：各色彩虹糖情节：（拉远镜头）喷下来的水掉进彩虹糖排列组成一个杯子形杯子内部有各色彩虹糖组成水（有序分色排列从杯底到杯口颜色依次是蓝绿黄橙红）从杯口壁上分离出一颗紫色糖到高处落下掉进杯里激起杯里的水花水花从杯口一溢出杯子形变成海浪随音乐节奏高低起伏。
动画策划：三篇案例详解案例一：《小猪佩奇》动画片的成功策划《小猪佩奇》是一部非常受欢迎的儿童动画片，其成功背后有着精心的策划。
该动画片的策划过程可以总结为以下几个关键步骤：1. 目标受众定位：《小猪佩奇》的目标受众主要是3至6岁的儿童及其家长。
通过调研市场需求和竞争分析，策划团队确定了目标受众的特点和兴趣，以便更好地满足他们的需求。
2. 故事创意和角色设计：在策划阶段，团队设计了可爱的小猪佩奇及其家庭成员，并构思了一系列有趣的故事情节。
这些故事情节既能够吸引儿童的注意力，又能够传递积极的价值观。
3. 动画风格和配乐选择：为了与目标受众产生共鸣，策划团队选择了简洁明快的画风和欢快的配乐。
这种风格能够让儿童更好地理解和接受动画片中的内容。
4. 广告宣传和品牌推广：在动画片正式发布前，策划团队进行了广告宣传和品牌推广活动。
他们利用多种渠道，如电视、网络和社交媒体，向目标受众传递动画片的信息，并提高品牌知名度。
通过以上策划步骤，《小猪佩奇》成功地吸引了大量观众，并成为了一部备受喜爱的儿童动画片。
案例二：《冰雪奇缘》的跨媒体策划《冰雪奇缘》是一部在动画电影领域取得巨大成功的作品，其成功策划中采用了跨媒体的策略。
以下是该作品的策划案例：1. 故事构思和角色设计：策划团队通过创造富有魅力的角色和引人入胜的故事情节，吸引了广大观众的兴趣。
他们注重角色的情感表达和成长过程，以及故事中的积极价值观。
2. 跨媒体推广：除了动画电影本身，策划团队还将《冰雪奇缘》推广到其他媒体平台，如音乐、图书、游戏和周边产品等。
这种跨媒体的策略帮助提高了品牌知名度，并扩大了观众群体。
3. 社交媒体互动：策划团队利用社交媒体平台与观众进行互动，例如发布预告片、与粉丝进行互动和分享幕后花絮等。
这种互动能够增强观众的参与感和忠诚度。
4. 剧院演出和主题公园：为了进一步扩大《冰雪奇缘》的影响力，策划团队还推出了剧院演出和主题公园等相关活动。
这些活动为观众提供了更多与作品互动的机会，增加了品牌的曝光度。
设计实践 Practice116总第231期 2012 07132一、剧本创作剧本创作是整部动画短片创作的最核心部分。
整部短片的创作历时六个月，剧本创作就占据了一个月的时间。
在剧本创作阶段，主要就创作的题材、剧本的定位、素材的整理与组织、主题的提炼和再加工几项内容做了大量的前期工作，最后将故事的具体发展段落和一些细枝末节进行具体的编排，围绕故事的主题将各个情节毗连起来，形成一个完整的故事结构。
《回家的花》在创作初期选择了身边发生的真人真事，这个故事在现实生活中存在原型：一个身患白血病的小女孩，只是后来在剧本创作上对这个故事做了一些整理和加工。
在创作这个动画剧本的过程中，有很多的故事细节都经过了反复修改。
剧本的最初构思是根据一个真实故事为蓝本创作的，故事的主人公是一个身患绝症的小姑娘，一所乡村医院的医生一直努力照顾她，直到小姑娘走到生命的尽头。
为了能在有限的时间内讲述清楚故事的来龙去脉，该片采用了适当的人物对话来侧面突出人物的性格和内心世界；这个根据真实事件改编的故事也将原有的一些真实情节做了一定的修改，比如在小女孩住院期间，为了剧情的需要我们添加了一个角色，住在隔壁病房的男孩子，还有小女孩喜爱的代表美好希望的向日葵花等等，这些细节的添加为短片注入了新的生命力，让这个原本很悲惨的故事多了一些温暖和爱。
二、美术设计1.美术风格及表现形式的定位如果说剧本是首先开启观众心灵的钥匙，那么美术风格和表现形式就是罩在这个故事外面的美丽面纱，本片运用铅笔线条和彩铅线条温暖、柔和的特质，配合黑白反相效果打造出一个现实和梦境相呼应的世界。
在美术风格上，《回家的花》突出了“个性化”的特点。
本片是一个悲情中略带温暖的故事，为了突出故事在真实部分和梦境The "Color" Dream in "Black and White" World:Take the Animated Short "Flower Going Home" for Example付 尧 Fu Yao内容摘要：动画短片《回家的花》以手绘风格的黑白反相效果为主要表现形式，结合彩铅上色制作而成。
三维短片《弊》制作设计说明学生：李亚鑫现代艺术学院艺术设计（动画设计）指导老师：杨毅现代艺术学院市场调研本次毕业设计选取的是一部三维动画短片，对于这部短片来说，中期制作有着举足轻重承上启下的重要作用。
而本次设计说明就是针对三维短片《弊》中期制作而展开分析说明。
为了更好的完成毕业设计说明，特对同类型写实三维短片中期制作现状做了相关调研分析。
具体从以下几点入手：一、对同类型短片进行市场调研同类别的短片有《红领巾大侠》《哐哐日记》等。
人物造型虽然简单但是个性十足，色彩搭配十分丰富，动作夸张充满趣味。
最重要的是该类型作品非常适合表达一些针砭时弊的主题。
比如《红领巾大侠》这部作品，一个贪玩的小男孩在被老师训的时候，幻想自己成为了一个大侠和师战斗，故事的最后小男孩虽然被拉回现实，但确为观众们留下了真实的印象。
成为大侠，是每一代人童年的共同梦想，老师可以说是每个人童年时的“敌人”。
这部动画勾起的是每一个人童年时代的梦，不管梦的真实与否，都不妨碍我们细细品味该短片其中的种种趣味。
尤其是深受应试教育的压迫的广大学生朋友，看到该短片都会会心一笑——谁都幻想过与老师大干一场啊。
这是一种对情绪的宣泄，对体制的控诉，含蓄而又充满趣味。
然而结局的回归现实，又多少带有一丝悲凉感和自嘲感。
这些感觉，无不激起同龄人共鸣。
（如图1，2）图1 图2同样类型的作品《哐哐日记》，通过一个对人生，对社会还没有什么了解的小孩子的生活描写，表现出一种对社会强烈的讽刺。
任何社会上存在的问题，都逃不过作者辛辣的镜头。
这样的动画是一种呐喊，一种发泄，更是一种提醒。
警示作恶者的罪恶，唤醒麻木者的良知，这些都是社会所需要的。
（如图3，4）图3图4而我们组的选题，将会着重参考上面两部作品，但我们会用更含蓄的方式表现我们的思想和创意。
二、对三维短片的中期制作平台进行市场调研市场上制作三维短片的相关软件五花八门、纷繁复杂，根据软件之间的兼容性和稳定性也可交互运用。
动画创意设计策划案3篇动画创意设计策划案1概述本创意设计策划案旨在为一部新的动画片提供创意和设计方案，以吸引观众并取得商业成功。
目标观众本动画片的目标观众为儿童和青少年，年龄在5至15岁之间。
创意概念本动画片的创意概念是一个奇幻冒险故事，讲述一群拯救世界的年轻英雄的冒险旅程。
他们将面对各种挑战和障碍，通过团队合作和勇气战胜邪恶势力，保护和平与正义。
角色设计本动画片将有多个主要角色，每个角色都具有独特的个性和能力。
角色设计应注重可爱、吸引人和易于辨识，以便观众能够与他们建立情感连接。
动画风格本动画片应采用鲜明、色彩丰富的动画风格，以吸引年轻观众的眼球。
动画风格应简洁明了，让观众能够轻松理解故事情节和角色表达的情感。
剧集内容本动画片将分为多集，每集长度约为20分钟。
剧集内容应包含扣人心弦的故事情节、有趣的对话和令人难忘的动作场面，以保持观众的兴趣和参与度。
营销策略为了推广本动画片，可以考虑与相关的玩具、图书和游戏开展合作，以创造多元化的产品线。
此外，通过社交媒体和在线视频平台进行广告推广也是必要的。
预算和时间安排本动画片的制作需要一个合理的预算和时间安排。
制作团队应根据项目需求和资源可用性进行预算和时间规划，以确保高质量的制作。
结论本创意设计策划案提供了一份基本的动画创意和设计方案，希望能够为新的动画片的制作提供指导和参考。
通过精心的创作和营销策略，相信这部动画片能够吸引目标观众并取得商业成功。
---动画创意设计策划案2概述本创意设计策划案旨在为一部新的动画片提供创意和设计方案，以满足成人观众对于成熟、复杂和有深度故事的需求。
目标观众本动画片的目标观众为成年观众，尤其是对于科幻、奇幻和冒险题材感兴趣的观众。
创意概念本动画片的创意概念是一个充满神秘和探险的世界，讲述一位普通人在意外事件中获得特殊能力后的故事。
他将与其他超能力者一起揭开世界的秘密，并面对来自不同势力的挑战。
角色设计本动画片将有一系列复杂和多维的角色，每个角色都有独特的背景故事和动机。
